『壹』 請問CG和電影里的3D模型那麼逼真都是用什麼軟體製作的
ZBRUSH常被用來雕刻生物和器械類模型的細節
有一些軟體做做場景會很簡單舒服比如VUE
不過一些大片中特殊類型的模型都會用工作室針對電影開發的特殊軟體和插件來做
比如變形金剛和阿凡達之類的
沒有相關開發能力也是中國電影CG效果較差的一個原因（趁機黑一下中國電影特效）
大型3D游戲里常用的是3DMAX軟體。動作有些也是在3DMAX里調出來的，但需要後期程序的調整。
.stl是通用格式，一般三維軟體都可以將自己生成的模型另存為stl文件。
比如autocad，solidworks，ug，proe等等，都可以打開或另存為stl格式。
stl是片層格式文件，一般用這種格式輸入3D列印機直接快速成型實體模型，工業設計比較常用。
DDS是圖片格式，3D模型是3D模型，兩者無關，要編輯DDS的話PS就可以了，但是要記住裝DDS插件。要做3D模型的話用MAX或MAYA
樓主是指電影特效么？
我所知道的一般電影級別的特效多用MAYA，Inferno什麼的，3DMAX 以及 SOFTIMAGE 之類使用較少，後者好像日本那邊用的比較多。但這只是製作電影特效所用的眾多軟體之一，還有很多是一些在民間並不知名的軟體，以及與之相關配套的各種各樣的外掛插件，有很多知名的公司比如WETA ILM 之類還經常根據不同的需要自己開發各種插件，比如著名的當初為指環王的大型戰爭場面而開發的插件，還有一些專門製作某種特效的插件比如毛發什麼的。 PIXAR 更是有著眾多的「內部軟體」專門用來製作和渲染特定的場景和效果。
由此也想到，國內目前的特效製作水平無論是硬體還是軟體以至藝術造詣上都與美國差距比較大。。。
比如你用maya 3dmax 做了一些模型, 做好後你選擇導出--->DAE格式..
這個dae格式你可以看,是xml結構的. 你可以自己寫解析庫. 也可以用一個免費庫--FBX sdk
3dmax和maya都可以生成.
可以試試zbrush呢
不是由一個軟體製作的！有資源創建，包括人物模型，槍械等！然後就是圖片這些！建模用3dMax或Maya,圖片一般用Ps！然後通過編程(c/c++)把資源組合起來，通過引擎來把游戲合理的組合起來！游戲編程一般使用Vistal stido，包括引擎！
MAYA 3DMAX 可以建模 網上有很多教程。
『貳』 影視後期製作主要學哪些軟體
簡單來說 AE / PR / C4D。
AE：一款圖形視頻處理軟體，其實主要功能就是合成。PS大家都很熟悉了，兩者的區別就在於PS是針對圖像，AE是合成動畫。
PR：一款視頻編輯軟體。功能就是剪輯、剪輯、剪輯。操作簡單但有很深的學問。
C4D：一款近乎最簡單最出效果三維軟體。人性化的界面和強大的插件渲染功能讓它成為行業新寵。一些現實中不存在的人物場景都可以用它來進行創造。
『叄』 好萊塢科幻電影里場景和對象用的是什麼軟體做的
金剛用了逆向工程軟體，激光掃描。
特效軟體：houdini，naiad，realflow，火鳳凰插件
建模軟體：maya，max，zbrush
紋理軟體：mari，substance painter
植物軟體：speedtree
場景軟體：vue
後期合成軟體：nuke，ifffs
電影調色軟體：達芬奇，baselight
就先說這么多了，具體的還有一些好萊塢工作室的內部軟體，根本下載不到的。。。
『肆』 電影製作的幾款常用的APP推薦
1.Shot Designer
繪圖便利，有電腦版和手機版、iPad版，我記得好像只要買了手機版可以激活電腦版，但是只買電腦版就不能激活手機版，這點請大家注意。這個軟體真的十分方便，好處無以言表，讓你第一時間把腦中構思用藍圖直觀地呈現給團隊里的其他成員，避免出現雞同鴨講的情況。
2.Shot Lister
十分專業的鏡頭表整理應用程序，幫助你從故事的沒一個場景到每一個鏡頭整理頭緒。最叼的是有一個“shooting day”的功能，在拍攝當天把鏡頭按照分配的時間自動倒計時，1st A.D.(第一導演助理)神器。建議從事導演方向的朋友們入手一個。
3. pCam FILM + DIGITAL PRO
在攝影界俗稱p-Cam，讓各大電影攝影師快讀查閱計算距離畫幅等等：景深計算、分離光圈計算、視野計算、鏡頭焦段匹配計算、相對尺寸計算……無論現在是拍攝數碼還是膠片都很方便的一款APP，徹底和繁復的計算公式說拜拜。
4.Cinemek STORYBOARD COMPOSER
如果你是畫故事板手殘黨，cinemek storyboard能幫助你快速串聯腦海中的鏡頭，讓你粗略地知道自己想要的是什麼。
5. Artemis Director's Viewfinder
十分精準(比shot designer內置的取景器准)的一款取景器，只要輸入好相機和畫幅的設置，馬上可以即時觀看並且保存所取的景別。無論是拍攝前帶上幾個小夥伴踩點還是拍攝時臨時腦洞大開，立馬掏出來總能找到你想要又能實際操作的機位。
6.Sun Seeker
俗稱找太陽。為什麼要找太陽?別人拍的外景為什麼和你拍的外景不一樣?別人的人生為什麼強悍風光而你就在藍幽幽的電腦熒幕前煉成了一朵純粹的奇(sha)葩(bi)?原因就是你不知道太陽在哪裡。室外拍攝的時候怎樣利用大自然的天然星球大燈?室內低成本拍攝沒有燈的時候怎樣最大化利用窗光?計算好時間和方位才能成為人生的贏家。
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『伍』 電影級別的畫面是怎麼製作的
一部劇如果特效做得好，我們一般會這樣來誇：擁有電影級別的畫面。相反，做得不好，我們通常以五毛特效稱之。
好的特效，的確是在燒錢。《頭號玩家》耗資1.75億美元製作，超過1億美元花在了特效製作上。當然也有這種把經費全花在特效上，比如無真人/獅出演的電影，真人版《獅子王》。
沒有人，要怎麼拍？其實，是借鑒了游戲的製作方式。
【The Heretic 異教徒】demo截圖 這是由Unity引擎2019實時演算的游戲Demo。是不是看起來像活生生的人？這就是實時渲染的效果。那麼，什麼是實時渲染？這種渲染技術還可以用在哪些地方？本文將逐一介紹。
01 如何擁有電影質感？
渲染，直白地說，就是讓畫面更具真實感。
比如說一個爆炸場面，最真實的畫面莫過於直接記錄實物爆破的瞬間，這種方式小場面還可以用一用，但是類似於蘑菇雲這樣的大場面，就不是經費可以解決的，此時就要用到CG了。
CG（Computer Graphics）計算機圖形學瞎肆，原是一種使用數學演算法將二維或三維圖形轉化為計算機顯示器的柵格形式的科學。現在習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。
渲染是CG的最後一道工序，主要是讓圖像更立體，更逼真。蠢納拿蘑菇雲來說，就要基於物理規則，如能量守恆、流體運動規律等等，不斷優化計算機演算法，渲染煙霧運動的軌跡細節。
就像Ps、Ai等作圖工具，在CG製作中也有很多工具軟體，製作特效用的Houdini，三維動畫用到的Maya，還有繪制貼圖用的Mari、渲染用的Arnold / RenderMan引擎等等。藝術家們利用這些生產力工具，完成一部部作品。
當然也存在缺陷，在電影中，渲染一幀畫面的時間可能要花上好幾天。據說，斯皮爾伯格在拍攝完《頭號玩家》，利用後期製作的時間，順便拍了《華盛頓郵報》，還拿了奧斯卡小金人。
與電影製作不同，游戲因為交互性原因，每一幀畫面都需要顯卡進行實時渲染，且受畫面復雜度影響，一秒鍾內能渲染的幀速率也是不穩定的，這也是為什麼玩游戲會卡頓的原因。
所以，是否可以有更好的方式，對畫面進行實時渲染，同時保證畫質？
Unity的技術美術總監江毅冰說：高品質的游戲畫質和電影畫質主要差距在於材質、光影和抗鋸齒三個方面，突破這幾點游戲畫面就能呈現出電影級別的表現力。
隨著實時渲染技術的成熟，用製作游戲的方式拍電影也逐漸成為可能。
02 在游戲場景，用VR拍電影
之前上映的《獅子王》就是最好的例子。
這部電影採用CG渲染+動作捕捉+VR等技術，在一個虛擬空間，進行無實景拍攝。
導演Favreau為了拍攝這部電影，製作了一個多人VR大空間游戲場景。攝影師戴上VR頭顯，可以自由穿梭於任意角落，尋找最好的拍攝角度，用VR虛擬運鏡，並且可實時預覽拍攝畫面。電影中的虛擬場景的搭建，就是藉助Unity的游戲引擎完成。
Favreau和工作人員進入虛擬場景
這也不是導演第一次這樣做，其前一部作品《奇幻森林》就利用Unity游戲引擎和設計好的虛擬布景，讓導演和攝影指導可以實時改變排練現場。
運用游戲引擎拍攝電影不僅可以實現快速渲染，且實時預覽的效果，還可以提供實時照明場景的能力。這樣攝影指導在工作時可以分辨太陽和月亮在哪裡，以適時添加補光和反射光。
所以，用製作游戲的方式製作一部電影，總比去非洲大草原拍獅子磨檔轎來的安全。
真人版《獅子王》劇照
目前使用Unity製作的游戲和體驗內容，已經在全球范圍內覆蓋近30億台設備。
這個數量有多大？
也就是說，市面上有超過一半的手游，30%~40%的PC和主機游戲，以及2/3的AR/VR內容都是使用Unity製作的。開發者用Unity每天開發出的游戲就超過3000款。
諸多爆款游戲，例如《王者榮耀》和《爐石傳說》都是通過Unity游戲引擎製作。其實在游戲、影視以及VR/AR的內容創作上的應用外，一些看起來就很高端的汽車品牌的廣告也是由Unity製作。
03 辛巴是假的，汽車也是假的
眼睛告訴你，這是真車，但是事實告訴你，這是憑空做出來。
Unity渲染的寶馬CG汽車，圖片來自Unity官方
這是Unity渲染的寶馬CG汽車，幾乎與現實拍攝的真實寶馬8系列Coupe車型一樣。真真假假，就像《獅子王》中隱藏的唯一一個實景拍攝鏡頭。
而讓人真假難辨的關鍵，正是實時光線追蹤技術。
我們所看到的物體的顏色，是光照的結果，其中涉及到光的反射、折射、漫反射以及光的吸收等原理。物體的不同材質以及不同位置的光源，都會產生不同的效果。
以最近大火的《長安十二時辰》為例，雖然講了長安反恐24小時，但是整部劇的大部分場景是在室內夜間拍攝完成。正是因為室外光線的不可控，所以改在室內，依靠燈光來呈現白天不同時辰的光影效果。
那麼對於無實景的製作，則需要計算機經過復雜的光線追蹤計算，來決定圖像的每一個像素顯示什麼顏色。雖然每一個靜態幀都需要產生大量的光線，這些光線的數量理論上也是無窮的，實踐中復雜的場景甚至是億級別的。
但是經過演算法優化，按照動態畫面進行實時打光，就像隨身攜帶了一個打光板，實現光線實時追蹤。
Unity離線渲染過程，圖片來自Unity官方平台
除了酷炫的廣告宣傳片，Unity在汽車領域還有更多實際應用場景。
虛擬概念車，通過AR、VR用真實的尺寸體驗虛擬的車和真實的泥模做疊加，拓展了銷售場景的空間；車輛配置器，顧客可通過Pad直接查看汽車的零部件，提升銷售體驗；自動駕駛訓練，用三維引擎做虛擬場景的模擬，針對立交橋、交叉口等場景設計不同案例，對自動駕駛系統進行訓練。
另外，在建築工程及建造、航空航天、房地產虛擬樣板房展示、軍事虛擬化作戰訓練、虛擬現實展館體驗項目等，需要真實模擬物理世界的場景中，都可以運用游戲引擎Unity的軟體來製作。
最後，正如Unity自己所說，Unity拓展工業數字化，不是Unity選擇了工業領域，而是工業的應用選擇了Unity。
工具就在這里，用來干什麼，請發揮你的想像力。