❶ 日本電影現在在世界是一個什麼地位為什麼日本人的電影拍攝的內容差異那麼大
日本電影,領先亞洲的水準,其中不乏一些好片可以和奧斯卡獲獎影片競爭。也許那些所謂的特效大片不如國外,但是日本的電影勝在劇情。可以說如果給世界家庭感情電影排名,十名裡面有四名是日本的影片,不是開玩笑的,不談之前老派導演,就是是枝裕和拍的幾部情感片,很少有人能做到那種平凡之中不乏溫馨情感,也不會讓人覺得有視覺疲憊的效果。
❷ 日本動畫電影排行榜前十名
日本動畫電影排行榜前十名:
1、阿基拉
《龍貓》片中優美的畫面充滿著農村田園的清新氣息,片中卻不乏各種驚心動魄的場面,雖然讓觀眾有點緊張但這也是該片牽動人心的魅力所在,天真稚拙的童趣、質朴淳厚的人性都讓人感到非常的治癒,無論是大人還是小孩都能在影片中產生心靈共鳴,每一個橋段都透著大自然對人類的呵護之情,捍衛了觀眾們的童真年代。
❸ 有哪些值得一看的日本電影
1.東京的故事(9.2分)
相信很多網友聽說過這部電影《東京物語》但沒看過。經典就是經典,現在看來還是能得到不一樣的東西。這部電影比較沉重,適合一個人看。根據孝展開的故事情結,緩慢的故事節奏,像一面鏡子,折射出日本最真實的生活和無奈的人間情誼。
2.七武士(9.2分)
《七武士》是一部英雄片,拍攝手法簡單,劇情緩慢。是一部很過癮的電影,台詞義憤填膺。堪稱傑作。是為了偉大的事業網羅一群英雄的敘事模式的鼻祖~日版的笑傲江湖~少了些灑脫,多了些對底層苦難與無奈的冷酷與現實~
3.發呆(9.1分)
如果說小津擅長拍攝生活細節的話,Seise絕對是最擅長展現人心微妙狀態和變化的導演。深情的悲劇,高峰秀子火車上的一滴淚,是我心中最閃亮的珍珠。迷茫是一場悲劇。但我個人覺得是最好的日式言情。
4.一碗陽春面(9.0)
這是一個關於一碗陽春面的故事。雖然故事的某些部分是刻意設計的,但它被一種人與人之間的憐憫和互助情感所感動。其實挺煽情的默片。老公一碗春面的承諾。為了保護孤兒寡母的自尊心,他們絕不會給更多的老闆。還有一張保持了二十多年的桌子。
5.紅鯰魚(9分)
紅色鯢魚講了很多勵志合理的人生哲學的話。我學到了很多。更有甚者,這些弟子互相挾持,共同成長。所有的演員都表演得很精彩,又看到了莉莉叔叔。震驚之餘,還是不能完全理解島國人對擇業的執著.灘純剛剛看完一場演出就輟學去拜師學藝了。也有類似風格的《編舟記》電影。我很佩服他們對傳統文化和民族精神的挖掘和傳承。
6.出生的慾望(9分)
一部結構獨特的電影,一個半小時,主角決定改一下,後面是葬禮。在接下來的一個小時里,葬禮上的同事們閃回了建園的艱辛,並讓觀眾看到了他們的反應。好萊塢要做主角,最終影響大家,得到大家的幫助。在黑澤明身上,不是商業片的套路,而是更復雜的人性,所以這個結構適合這樣的題材。
❹ 有哪些值得推薦的日本電影
1、《青之炎》
接觸這部電影,是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的,初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影,上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水,男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心,在與他們相識相識的過程里,川島和小舞娘的關系越來越親密,在他倆都後知後覺的年紀,這一情感直到分別之際也被悄悄壓住,唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念,和漸行漸遠不斷揮動的白絹,慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。
❺ 為什麼說日本的動畫電影不適合全球市場
題材敏感,不適應世界市場。過去日本作品根本拿不到在中國的電影院線的放映權。
日本動畫目前成本最高的是吉卜力的輝夜姬,大致是5000萬美元,第二名是2000多萬的蒸汽男孩,1000萬在日本動畫預算中已經算得上驚天巨制,只有吉卜力這個檔次的公司才玩得起,而美國動畫電影上億的遍地走,5000萬都算小成本。日本動畫電影的票房一般是百萬美元級別,還不到迪斯尼一部動畫票房的百分之一,甚至都不如迪斯尼做一部CG動畫花掉的電費多。這種票房下製作成本自然上不去,製作成本上不去票房也就沒有,惡性循環。
高投入就意味著高質量,不管迪斯尼動畫如何低幼,日本如何黃暴,圖像水平始終是美國吊打日本,很多人覺得日本3D動畫差,其實日本2D動畫更差,日本2D動畫與迪斯尼的差距,遠大於中國動畫和日本動畫的差距。畫面做那麼好乾什麼,當然是騙錢啦,對大部分普通人來說,動畫的畫面夠勁,內容人畜無害,就行了。後來大家發現3D畫面更加酷炫,更能吸引文盲,於是2D動畫的創始人迪斯尼被迫全面轉向3D動畫,直接導致了美國2D動畫的衰退。
日本動畫業規模雖大,但都是少數高水平大師帶一幫民工,迪斯尼那種用大師當洗腳婢用的玩法只有它家才有可能。所以龐大如美國,也只養得起一個迪斯尼,當年夢工廠試水動畫一賠到底,皮克斯異軍突起最後還是與迪斯尼合並,這是美式動畫電影的市場規律決定的。當然,如果日本整合全國動畫大師,搞一個山寨迪斯尼還是有可能的,畢竟吉卜力就是為了這個目標組建的。但是少數精銳必須放棄日本動畫的優勢,這就得不償失了。
日本動畫的最大優勢是什麼?動漫題材聯動。雖然最高票房一般屬於原創動畫,但是市場的主體是大量幾百萬甚至幾十萬成本的漫畫改編動畫,比如太子忍和柯南,這些動畫由不同的出版集團和電視台投資,搞少數精銳就等於說市場上絕大部分人要退出,這是根本不現實的。日本漫畫題材多而廣,使得動畫市場極度分化。你如果問金田一的粉絲,別做續集了,把錢省下來做柯南好不好啊,人家肯定抽死你。完全相同的題材還有這么大分歧,搞少數精銳第二天日本就爆發革命了。
題材更是問題,要瞄準全世界市場的話,大部分日本動畫都要死,宮崎駿《龍貓》這樣的戀童罪證,《幽靈公主》這樣的黃暴毒草,《起風了》這樣的軍國主義招魂作,能指望美國那些否認進化論的白人基督教徒家長帶著自己孩子去看?你猜猜《起風了》遭到批判最多的是哪一點?主人公為侵略戰爭服務?錯,是因為主人公經常吸煙,容易教壞未成年觀眾!
日本做原創動畫的主要是已經成名的大師,在藝術上有相當追求,高田勛敢燒5000萬去做沒人看的水彩動畫,宮崎駿還全力支持他,迪斯尼永遠不可能有這樣的情懷。你讓日本動畫大師去做迪斯尼那種全家福電影,埋一點不陰不陽的政治正確,博小資們的掌聲,還不如直接槍斃他們算了。
總有人說迪斯尼的作品不僅老少咸宜而且還很有內涵,哎呦,動物城那種程度的影射都叫有內涵,日本動畫導演豈不是托爾斯泰再世。作者:孟德爾
❻ 一部全世界人類都變異了的電影,好像是日本的,有好幾年了,我記得其中男主角後來也是變異人,比如還有
超級惡魔人
❼ 日本有哪些精彩的電影值得推薦
日本10部經典電影推薦,基本全類型覆蓋!
NO.1 松子的令人嫌棄的一生(2006)
這部改編自山田宗樹同名小說的電影,用詼諧逗趣又讓人沉重的方式,描述松子渴望愛又被愛捉弄的一生。在本片中導演大量使用了音樂劇和類似電視廣告的手法,來表現實際上為一段悲劇的故事,在影評中獲得許多良好的評價。
之所以把這部片放在第一位,是因為它深刻的體悟到人類做為一種社會生物的可憐,希望與毀滅、積極與墮落、天堂與地獄相距根本沒有那麼遠。
NO.4 情書(1995)
電影由一個因重名引起的誤會開始,通過兩個女子書信的交流,以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀,兩個藤井樹之間朦朧的情感,都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎,而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡,永遠不變。 在精心描繪愛情的同時,岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。《情書》正象普魯斯特那本小說的名字,追憶著似水的年華。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。
與現實相比,影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中,漫天飛舞的片片櫻花,暗生情愫的少男少女,都喚起我們的無限遐想。
NO.5 千與千尋 (2001)
《千與千尋》是動畫大師宮崎駿執導的一部力作,在2001年上演後獲得了巨大的成功。這部動畫片講述了一個小女孩千尋與他父母誤入魔幻的世界,千尋的父母因為按捺不住食物的誘惑而變成豬,自己也被湯婆婆拿走了名字,忘了回家的路。在小白龍的幫助下,千尋逐漸變得堅強,最後找回了自己和小白龍的名字,讓父母變回原來的樣子並回到了現實。整個影片讓觀眾深深著迷於水彩畫般的翠色慾滴的遠景,還有繁雜而又風格奇異的角色。同時,又洋溢著瑰麗的幻想,充滿奇思妙想的故事吸引著成年觀眾喜歡這部動畫片。
NO.6 告白 (2010)
一所平凡的中學,1年B組即將迎來春假。不知天高地厚的學生們肆意吵鬧,殊不知一場綿亘數月的風暴正向他們襲來。級任教師森口悠子(松隆子 飾)全然無視這片混亂,靜靜地向學生們做出最後的告白。這個單親媽媽獨自撫養著可愛的女兒(蘆田愛菜 飾),然而女兒最終在游泳池中溺水身亡。警察 認定這是一起意外,森口則認定女兒死於班上兩個學生之手。她不動聲色地指責著犯人A和B,並宣布用自己的方式進行復仇。在此之後,森口辭去教師職務,1年B班的學生也心懷惴惴迎來了春假。新學期開始,殘酷的風暴襲向了這群無知無畏的少男少女……
本片根據湊かなえ的原作改編,並成為2010年電影旬報十佳影片;第34屆日本電影學院獎最佳作品、最佳導演、最佳劇本和最佳剪輯4項大獎。
NO.7 大逃殺(2000)
這部充滿成人世界的血腥暴力及互相殘殺的電影當然不能算做“美好”的電影,但它卻不折不扣的是部經典日本電影。影片內容是把一群學生送往受行動范圍限制的、荒無人煙的地方。發給每個學生地圖、糧食、各種各樣的武器,讓他們自相殘殺,直到只留下最後一個為止。時間限度為3天。學生們必須佩戴違反規定即自行爆炸的特殊項圈。這些未成年人為了活命上演了一場暴力屠殺。
本片推出後廣受爭議毀譽參半。名導演深作欣二在本片中毫不手軟地大膽表現暴力場面,用充滿沖擊性的畫面,揭示出非常情況下赤裸裸的人性,營造出觸目驚心的效果。但這部充斥著暴力血腥的影片的主題卻是反暴力的,它刻畫人心中溫暖的部分,謳歌人性中美好的一面,並對社會的丑惡進行辛辣地諷刺,具有相當深刻的意義,是一部發人深省不可多得的佳作。影片獲得了當年度日本電影藍絲帶獎的最佳影片大獎。
NO.8 雨月物語(1953)
影片講述二戰時期,兩對夫婦的遭遇。戰爭時期,物價飛漲,源十郎想靠經商發一筆國難財;而義弟則想投身軍旅,在戰爭中出人頭地。不久,二人各遂所願,但源十郎卻迷戀鬼魂化身的美女若狹,在故鄉的妻子卻在士兵搶奪食物時被刺身亡。藤兵衛由一介貧農搖身一變為擁有十名部下的侍衛,但妻子阿濱卻被數十名士兵暴, 淪為娼婦, 藤兵衛為了與妻子團聚而放棄軍職。
溝口健二導演的影片故事大綱脫胎於上田秋成的作品,全片鏡頭運用與特殊效果處理得宜,使本片充滿蒙朧、神秘、凄美、妖異氣氛,且在各種日式打擊樂器配樂的襯托下,各種美麗的畫面與演員京町子、森雅之、小澤榮等生動的演出,都能深深吸引住觀眾的視線,可謂是一部拍攝技巧高超的影片,值得細細玩味。
NO.9 菊次郎的夏天(1999)
這是一部由北野武自編自導自演的清新溫情的傑作。一向以暴力美學著稱的北野武一反人們所熟悉的硬派形象,在本片中出演了一個有點無厘頭的中年閑散男人。乍看起來不值得信賴,好惹是生非,簡直一無是處。這場一個小孩和一個像小孩一樣的大人的旅程笑料百出,令人忍俊不禁。而隨著旅程的展開,菊次郎善良溫暖的內心漸漸得以呈現,令人感動落淚。這個旅程是少年正男漸漸了解人世的成長過程,也是中年菊次郎自我發現獲得人生新感悟的過程。片中淺草、浜松、天龍川等地美麗的風景配以久石讓悠揚的音樂亦讓人心曠神怡。
NO.10 花與愛麗絲(2004)
這是一部關於成長的影片,描繪的是兩個少女與一名少年之間的三角戀情。對少女們青春漫無自覺的日子,用一種近似滑稽的風格和略具神秘感的手法進行了細致的表現,同時,以“記憶喪失”為開端的無厘頭情節,如同失去剎車的火車頭,風風火火沖向主人公們也無法操縱、和不曾料想的結局。而在這一切之上,兩名少女也在悄悄完成著她們向著成人與成熟的轉變。
岩井俊二的電影風格一直趨於細致唯美,從《情書》到《四月物語》,到《關於莉莉周的一切》,登場人物所傳達的纖細感受性,以及充溢透明感覺的純凈影像,都能觸及到觀者心靈最深處最柔弱的那根心弦,而此次在《花與愛麗絲》中同樣,輕靈柔和的映像彷彿拘起少女之心的花瓣,將那心拍里最細微曼妙的躍動,也一一捕捉呈現在視覺之上。