3d電影是如何製作出來的

A. 3D電影的畫面和真的一樣，是如何做到的

3D電影的畫面和真的一樣，是如何做到的？

3D電影界面製作大致分成二種方法，一種是立即利用雙鏡頭攝像機開展拍攝，另一種是早期2D拍攝再加上中後期改制。或是由二種製作方法一同協作而成。

由於假如你沒有3D眼鏡得話，看以往的情況下界面是重合的，因此會模模糊糊，要想見到立體式的危害，那樣非常簡單的辦法便是區別左右眼，讓右眼見到左側圖像，左眼見到右側圖像，進而造成立體式的屏幕實際效果。這也是如今3D電影關鍵的特性。

以上就是我的詳細介紹，希望看完對大家有所幫助。大家還有別的意見，可以在下方留言區一起討論。

B. 3d電影原理是什麼

立體電影是利用人雙眼的視角差和會聚功能製作的可產生立體效果的電影。這種電影放映時兩幅畫面重疊在銀幕上。

通過觀眾的特製眼鏡或幕前輻射狀半錐形透鏡光柵，使觀眾左眼看到從左視角拍攝的畫面，右眼看到從右視角拍攝的畫面，通過雙眼的會聚功能，合成為立體視覺影像。

互補色、開關、柱鏡、狹縫光柵等都是在保證左眼看左圖，右眼看右圖這一基本原理上的幾種屏幕觀看立體的不同方式。隨著科技的進步，人們在屏幕上看立體的方式會更多。

(2)3d電影是如何製作出來的擴展閱讀

現在3D電影的成像技術有很多，比如不閃式3D技術、時分法技術、光柵式技術等等，它們都各有優缺點，不過它們最終的實現依靠的原理還是一樣的。

不閃式3D技術利用的是偏光式3D成像；而時分法技術是通過提高屏幕刷新率把圖像按幀一分為二，形成左右眼連續交錯顯示的兩組畫面，然後通過特殊的3D眼鏡使得這兩組畫面分別進入左右雙眼，最終在大腦中合成3D立體圖像。

而光柵式技術是通過光柵屏障來控制光線行進方向，讓左右兩眼接收到不同的影像，從而產生視覺差，最終形成立體顯示效果。

C. 把普通電影變成3D電影的製作過程是怎樣的

讓人身臨其境的3D電影，究竟是如何拍攝出來的呢？數虎圖像告訴我們，原理很簡單，只要用兩台攝像機模擬左右兩眼，一般的話兩個攝像機之間的距離跟人眼差不多。

你只要用兩台攝像機模擬左右兩眼視線，分別拍攝兩條影片，然後將這兩條影片同時放映到銀幕上;放映時再採用必要的技術手段，使觀眾左眼只能看到左眼圖像，右眼也只能看到右眼圖像。當兩幅圖像經過電影觀眾的大腦疊合後，他們就對銀幕畫面產生了立體縱深感，然後，你就可以不斷地聽到他們的大呼小叫了。

這看似很簡單的模擬，在實際操作中卻十分困難。在拍攝中，兩台機器的一致度要求非常高，否則很難拍出很好的效果。

在拍攝一組中國風的3D電影中，數虎圖像就遇到了「立體問題」，「我們需要一滴墨水滴在水裡，產生波紋的場景，由於條件的限制，採用了土辦法來拍攝，用相同品牌、型號的機器，計算好公式後，進行拍攝。在後期的電腦製作上，我們發現兩台機器拍出來的色差很厲害，出來的立體效果不是很好。」

數虎圖像介紹，「根據拍攝距離的遠近，有一個公式來算出兩個攝像機之間的距離應該擺放得多遠。但是光靠公式也不行，主要還是要靠經驗。有時候兩個攝像機可能會垂直著或是斜著放，然後再用一面鏡子，才可以完成拍攝。」

放映立體電影時，會有兩台放映機同時運轉，並將兩個畫面點對點完全一致地、同步地投射在同一個銀幕內，使這略有差別的兩幅圖像重疊在一起，而觀眾觀看時必須戴上特製的3D眼鏡。這些畫面經過大腦綜合後，就產生了這樣一種無法言傳的奇妙之感。

D. 3d動畫片是怎麼製作出來的

使用了3D動畫製作技術製作完成。
動畫是一門藝術，而動畫師則是藝術家。他們可不是通常意義上單門學派的藝術家，而是集諸多職業素質於一身的綜合性藝術家。他們不但要熟練掌握泥塑、雕刻、美術、攝影、表演等技藝，甚至還要了解數理化生等學科，才能成為一流的3D動畫師。
與任何3D動畫製作工藝的流程一樣，3D動畫師在一部動畫片製作過程中所擔任的，是一個辛勤且苦命的技工。首先要有原畫設計圖，動畫師才能根據設計圖製作出3D人物和場景。藝術總監拿出設計圖紙後，動畫師就彷彿泥塑藝術家靈魂附體一般，開始對著電腦屏幕蹂躪一個虛擬立方體——行話叫「建模」。這就好比泥塑藝術家在捏泥人，只是人家用的是手和刻刀，而動畫師用的是滑鼠和鍵盤。
及至動畫師眼圈發紫時，角色形態基本就出來了，這時藝術總監就會讓動畫師「上材質」。所謂「上材質」，就好比是泥塑藝術家給泥模子上染料。但泥塑藝術家用的是筆，而動畫師用的是3D製作軟體。這可是個細活，需要不斷修改，細致繪畫，反復在3D模型上繪制。
材質上好之後，下一步工作則是「綁定骨骼」。「綁定骨骼」又是什麼？顧名思義，就是給做好的3D模型安上骨骼，讓3D模型運動起來。因為現在完工的只是一個上了色的「泥塑」，一動就會「折胳膊斷腿」。這時動畫師暫時變成了一名提線木偶製作者，為3D模型安裝能動的關節和骨骼。可角色都已捏好，又怎麼安裝關節呢？沒關系，電腦和3D製作軟體沒有什麼不可能實現的。綁定的過程，就好比外科醫生給肌肉撕裂患者進行骨骼肌縫合，其復雜程度和「惡心」程度可想而知，此處不再贅述。
骨骼「裝」好之後，就該來「調動畫」了。直到這時，動畫師才開始製作動畫片的精髓，讓「靜態」變成「動態」。
如何讓動畫角色的運動更為自然更符常理呢？動畫師不得不進行職業轉換，暫時成為一名「演員」，親自把動作演練一番，讓自己感受角色，並與角色融為一體，用細膩的感覺和精湛的技藝細心調制模型的各種QQ刷鑽動作。
當動作基本完成之後，就要進行最後一步了：把模型放在高配置的機器上「渲染」，說白了也就是讓電腦把3D模型和場景變成一幀幀靜止圖片的過程。這是一個相當耗時的過程：動畫模型做得越精細，渲染一幀的時間也就越長。《功夫熊貓》一幀耗時4小時，而一秒鍾動畫片可是24幀啊！待一幀幀的靜止圖片被渲染出來後，再用軟體把它們連在一起，一部3D動畫基本上就呈現在我們眼前了。
隨著動畫作品質量和時長的提升，以上這些製作絕對不可能由一個人來完成，所以動畫企業必須進行流水作業，專人專項，各負其責。所以說動畫是藝術，但動畫製作卻是工業，而且屬於高端製造業，這可不是做一枝筆或者一塊橡皮那麼簡單。
而國內在游戲和3D動畫和網路游戲的雙重渲染下，3D動畫熱潮越來越高，3D動畫產業的崛起已成不可否認的事實，而動漫培訓和游戲培訓火爆可見一般，國內急需建立完善的游戲動漫教育體系！

E. 3D電影是怎麼回事原理是什麼呢

三維電影
（
3-D
film
/
3D電影）是使用一種視覺顯示系統，再制畫面將電影平面影像立體顯現成像，令觀眾對影像產生深度錯覺。技術上，通常採用兩台攝影機90度角鏡像擺設，同步拍攝兩面角度的影像，取得主體左右側體的立體感。觀看時，觀眾的視覺皮層會自動對圖像結合為單一三維影像畫面。現代電腦技術已能夠不採用傳統雙機"拍攝"，使用CGI電腦特效製作3D電影。

F. 立體電影的製作原理是什麼

簡短說是視覺暫留或殘留原理

電影30幀/秒，也就是1秒在熒幕上播放了30張幻燈畫面。電影膠片是連續的的幻燈片，當一張畫面完整出現在投影的窗口前時，遮光器打開，光線透過膠片把膠片上拍攝的畫面投射到熒幕上，然後遮光窗關閉，移動膠片換到下一張，再次打開遮光器件，投下一張，這是播放的原理。製作的原理當然就相反了，相當於可以高速拍攝照片的膠片相機，每當膠片正對快門時，快門就打開一次，膠片曝光，快門關閉，移動到下一位置，再曝光。。。像這樣，每秒30次，就是拍電影了，因此攝像機往往會有兩個圓形存放膠片的大盒子，一部電影拍完往往這樣的膠片會有很多，然後再人工剪輯拼合等。

不過，現在越來越多的電影拍攝用數碼設備替換。

G. 揭秘!3D電影、游戲角色製作過程

前期製作

首先要清楚製作什麼樣的一款游戲?給出人物設定，概念設計師給出一個大概念，然後原畫根據概念設計開始製作細化出人物的三視圖。在這些任務完成後，我們就要開始將原畫給予3D製作人員。

3D建模製作模型

在從原畫師那裡拿到原畫之後，建模師的工作就是採用這些原畫並且將其轉化為3d模型，之後將其提供給動畫師。在現在的生產流程當中，建模師工具有兩種主要技術：多邊形建模和數字雕刻，這兩種方法都有優點和缺點。

盡管兩種工具有很大的區別，但是這兩種方法卻是相輔相成的。使用ZBrush之類的軟體雕刻更加適合生物模型，3DMax之類的軟體製作的時候其實更加適合機械、建築的建模。

製作貼圖

在建模完成之後，我們就要開始進行貼圖的製作了。在此階段，將材料、紋理和顏色添加到3D模型中。

模型根據模型師的UV分割後烘培法線以及CV和AO貼圖。

進入Substance Painter等軟體開始貼圖的製作，不光從顏色還原原畫，還要在質感上做出各個材質的質感，這樣就會做出不一樣的效果而顯得更加真實。

燈光

為了讓3d角色顯得更加栩栩如生，我們可以在場景上放置數字燈來照亮模型，就像電影布局當用照明設備照亮演員一樣。這可能是製作流程當中第二技術性最高的階段，但是依然涉及到很多的技巧。

來回：燈光和紋理藝術家之間存在大量的聯系，這兩個部門緊密合作，以確保材料和燈光合理地配合在一起，並且保證陰影和反射看起來令人信服。

動畫

眾所周知，動畫是製作階段的重要階段，3D角色通過虛擬骨架與裝備進行控制，該虛擬骨架或裝備使動畫師可以控制模型的手臂，腿部，面部表情和姿勢。

動畫是通過姿勢到姿勢完成，換句話說，動畫師將為動作的開始和結束姿勢都設置一個關鍵幀，然後對其之間的所有內容都是微調，以使動作流暢並正確地計時。

渲染和後期製作

3D模型的最終製作階段稱為渲染，它的實質上是指將3D的場景和角色結合轉化為最終的二維圖像。

完成照明：必須計算陰影和反射。

特殊效果：通常是將景深模糊，霧氣、煙霧和爆炸等效果整合到場景中時。

後處理：如果需要調整亮度顏色和對比度，則這些更改將在渲染時間之後在圖像處理軟體中完成。

關於揭秘!3D電影、游戲角色製作過程，環球青藤小編就和您分享到這里了。如果您對游戲建模有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於游戲建模的素材及學習方法等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

H. 3d電影是怎麼製作的啊

什麼是3D電影？D是英文Dimension(線度、維)的字頭，3D是指三維空間。國際上是以3D電影來表示立體電影。
人的視覺之所以能分辨遠近，是靠兩隻眼睛的差距。人的兩眼分開約5公分，兩隻眼睛除了瞄準正前方以外，看任何一樣東西，兩眼的角度都不會相同。雖然差距很小，但經視網膜傳到大腦里，腦子就用這微小的差距，產生遠近的深度，從而產生立體感。一隻眼睛雖然能看到物體，但對物體遠近的距離卻不易分辨。根據這一原理，如果把同一景像，用兩隻眼睛視角的差距製造出兩個影像，然後讓兩隻眼睛一邊一個，各看到自己一邊的影像，透過視網膜就可以使大腦產生景深的立體感了。各式各樣的立體演示技術，也多是運用這一原理，我們稱其為「偏光原理」。
3D立體電影的製作有多種形式，其中較為廣泛採用的是偏光眼鏡法。它以人眼觀察景物的方法，利用兩台並列安置的電影攝影機，分別代表人的左、右眼，同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面。放映時，將兩條電影影片分別裝入左、右電影放映機，並在放映鏡頭前分別裝置兩個偏振軸互成90度的偏振鏡。兩台放映機需同步運轉，同時將畫面投放在金屬銀幕上，形成左像右像雙影。當觀眾戴上特製的偏光眼鏡時，由於左、右兩片偏光鏡的偏振軸互相垂直，並與放映鏡頭前的偏振軸相一致；致使觀眾的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通過雙眼匯聚功能將左、右像疊和在視網膜上，由大腦神經產生三維立體的視覺效果。展現出一幅幅連貫的立體畫面，使觀眾感到景物撲面而來、或進入銀幕深凹處，能產生強烈的「身臨其境」感。
UME華星國際影城是北京唯一的五星級高檔次電影院，它引進了先進的放映設備及視聽音響，長期排映美國西蒙公司最新的根據浮士德古典名著改編的「古堡幽靈」及其他多種影片，就是使用當今高科技計算機生成圖像技術而製成的生動逼真、扣人心弦的3D立體電影。該廳是目前北京唯一用電影膠片通過電影放映機(而非使用碟片的投影儀)放映3D電影的影廳。俗話說：「百聞不如一見」，欲知3D電影視覺感受如何？敬請光臨、親身體驗它的新奇和驚心動魄。