時間改變了感情電影

⑴ 2020年5部關於時間的電影，你看過幾部

2020年對於所有人來說，無疑是個充滿變動的特殊的一年，這一年裡起起伏伏，經歷過恐懼的威脅，感受過團結的力量，危機的到來迫使希望從一種抽象符號，轉化成更具像的每天生活能夠倚賴的心願與祈福。

居家辦公，14天隔離，在地過年........種種出行限制，使 時間也從抽象變得可感 ，現代人第一次不得不從忙碌中停止，直面生命與時間之間空洞又渺小的關系。

正因如此，2020年出現了許多以時間為概念或主題的影視作品，不同國家與類型都對時間這一重復卻不單調的命題給出回應，接下來將介紹 5部電影電視 ，看看在他們的創作中如何詮釋時間。

----無劇透----

信條

國家/地區：美國

評分：7.7

影院重開後的第一部科幻動作大片，頂著 諾蘭 導演的大名在熱搜和評論區炸開了一條街。在科幻片中玩轉時間概念的作品數不勝數，時間在電影世界里 少說 都被 循環重復、穿越逆轉、分裂平行了至少成千上萬遍 ，舊瓶裝新酒，因此難有新意。

這次諾蘭依舊抓著高概念不放，大玩"逆熵"和動作反轉，雖然故事和人物薄弱，但150分鍾緊湊的劇情推進和炫酷的特效表演，還是具有觀賞價值，就當作是 一次從現實世界出逃的旅行，不過有些勞心費神罷了 。

電話

國家/地區：韓國

評分：7.6

這絕對算得上年度驚喜之作，將 時間逆轉 的概念與 恐怖驚悚 的類型相結合，形成獨特的碰撞。韓國在驚悚片上一直很執著，也有不少亮眼的成績，對於人性之惡的剖析及人之顛狂的捕捉，有獵奇也有反思。

《電話》很聰明地讓時間差與信息差分別成為行凶者與主角手中的工具，兩者追逐對抗，使劇情陷入 隨時可變的反轉 之中，觀眾不經意便陷入這場逃殺 游戲 中去，進入精神高度緊張的狀態。

年輕導演不僅善於類型融合混搭，而且抓准年輕人玩劇本殺及密室逃脫時的心理，給觀眾提供了一個實時參與的、刺激又安全的，與主角並行思考解密的電影空間。

35歲的少女

國家/地區：日本

評分：7.0

本劇講述了一名少女10歲時因為事故成為了植物人，沒想到25年後她從35歲的身體中醒來，世界早已不是她記憶中的模樣，她不只要面對外界的改變，還要在短時間內成長，補上缺失的25年時光。時間在這部劇中不是電影中的超常元素，反而以缺失的面貌出現，非常貼近現實生活的質感。

除了女主身上這場特定的變故以外，主要反映了 流逝的時光如何塑造並改變了人們的價值觀念，展現人們在成長和發展前後的觀念沖突與碰撞 。懷舊復古的盛行，正是人們面對高速發展不知所措，因此將兒時遺留的單純輕率封鎖起來，只有在緬懷過去時得以悄悄地釋放。

劇中那本童話書《毛毛——時間竊賊和一個小女孩的不可思議的故事》，和女主的對世界美好的信念，無不諷刺著時間在現代 社會 中 本末倒置 的使用與分配。

消失的情人節

國家/地區： 中國台灣

評分：7.1

又喪又甜的小清新奇幻愛情片，和觀眾玩了一個巧妙的 游戲 ——消失的情人節=消失的人+消失的情節，分上下兩段展現同一個故事的兩面，形成巧妙的互文。其實片中時間是造成奇幻的因素卻不是影片的主題。

情人節為什麼會消失，襪子為什麼總少一隻，很多時候我們只注意到了問題的結果，卻不問問題為何出現，更不解決問題。

"不見是因為不受重視" ，不受重視的東西就容易不見，像是零錢、鑰匙、發圈，時間不也是常被忽視而悄聲溜走的東西嗎？

一秒鍾

國家/地區：中國大陸

評分：7.8

在最後這部介紹的電影中，時間是片名上的一個刻度，也是男主張九聲永遠的遺憾。簡單的三人故事講述了兩種濃厚的感情—— 親情與對電影的熱忱 。親情在這里被表現得含蓄、飽滿、動人，誠摯而不浮於表面。

電影僅僅作為時間長河裡的小小腳注，很少有自我印證的時候，張藝謀導演顯然有意將此片作為一次回禮，致意電影這個媒介帶給他與所有人的慰藉與希望，重振電影的力量。

這五部片子涵蓋了從科幻、恐怖懸疑，到家庭和愛情等多個類型，從各種層面上解讀 我們所擁有的時間到底是什麼，它又如何影響著我們的一生 。過年期間不妨選擇一部來看看，順帶回顧一下2020年的經歷，並為新年許下願望吧。

⑵ 適合情侶看的增進感情的電影有哪些

適合情侶看的增進感情的電影有《安娜情慾史》、《孤零飄落燕》、《與我同眠》、《情書》、《我腦中的橡皮擦》。

一、《安穗答高娜情慾史》

上映時間：2005年（丹麥）

《我腦中的橡皮擦》是CJ Entertainment 公司發行的愛情片，由李宰漢執導，鄭雨盛、孫藝珍等主演，該片於2004年11月5日在韓國上映。 該片改編自日本電視劇《Pure Soul》，主要講述了秀真因患阿爾茨海默症失憶之後，她的丈夫一直守護在身旁的感人故事。

⑶ 一部愛情電影（隨著時間，女主變老，男主變年輕）

《返老還童》
美國南部，新奧爾良，卡特里娜颶風肆虐。某間醫院里，奄奄一息的黛西（凱特·布蘭切特）將一本回憶錄交給了女兒卡蘿琳（朱莉婭·奧蒙德）。回憶錄的主人，是一位叫本傑明·巴頓（布拉德·彼得）的男子。
1918年，一戰進入尾聲。歐洲戰勝的那天，新奧爾良一個姓巴頓的家裡，一個男嬰呱呱墜地。小巴頓甫一出生，便似乎與眾不同：母親難產而死，接生的醫生嚇得魂不守舍，而父親更狠心把這個初生嬰兒丟棄到了老人院門口！當老人院的黑人大嬸發現小巴頓時，她同樣嚇得不清--眼前這個幼小的嬰孩居然一生下來就是個滿頭白發、一臉皺紋的古稀老頭！然而，善良的大嬸並沒有嫌棄這個棄嬰。她收留了本傑明，並悉心照顧。
在偏僻的老人院，貌若八十歲老頭的本傑明並不顯突兀。於是，年復一年，他快樂地長大了。說來也怪，本傑明的生物鍾似乎是倒退著走的--別人越活越老，他卻越活越年輕。直到有一天，這個十二歲的小老頭遇上了前來探望祖父的六歲小女孩黛西。
黛西一天天長大，成為了芭蕾舞者。而越來越年輕的本傑明則意外去了俄羅斯，不僅和一名英國間諜的妻子伊麗莎白（蒂爾達·斯文頓）有了一段情，還捲入了二戰風雲。戰爭結束之後，本傑明回到了新奧爾良，又重遇了昔日的小夥伴黛西。他如今面如冠玉，她亦是女性風韻十足；他繼承了父親的遺產和工廠，她則是芭蕾事業騰飛的強勢女性。然而時隔30年終於「長」得年齡相仿的兩人之間，雖然彼此相愛，卻橫亘著一道不可跨越的時光之牆：他註定回到年輕小伙，而她卻必定會逐漸老去。短暫的好時光之後，痛苦的抉擇如期而至......

⑷ 情感電影

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十部經典情感電影--just about ，pure love2008年07月18日 星期五 18:261《情書》——把愛在純潔中埋葬
一部簡單的關於暗戀的故事，兩個一模一樣的女孩，兩個有一樣名字的同學，一份在男主角死去後才被知曉愛戀。一切都是那樣的寧靜而哀婉。整部電影是晶瑩的，雪是晶瑩的，女孩是晶瑩的，心也是晶瑩的。還有那個內向的憂郁得透明的男孩。這個故事註定是純潔的，純潔的不帶任何的雜質，男藤井樹的對女藤井樹的愛是安靜的有些羞澀的，女藤井樹對男藤井樹的愛是懵懂而內斂的，博子對男藤井樹的愛是濃烈而深沉的。 被一個人愛是幸福的，愛一個人也是幸福的。這份愛或許並不需要一個結果，被感動的，是愛與被愛的過程。當歲月劃過臉上的皺紋，我們或許會忘記那個人的臉龐，會忘記那個人的聲音，甚至會忘記那個人的名字。唯一丟棄不掉的事，那份曾經愛過的心，和那份年少時的悸動。因為，我們都曾經年少，我們都曾經愛過……
2《四月物語》——暗戀是一種幸福的寂寞 櫻花飄落，騎著單車，獨自寂寞地進行著日常生活的一切，上學，買書，看電影，做飯，這是岩井的《四月物語》，榆野那種因著富於教養而略帶拘謹羞澀，因著愛而在孤獨中沉靜的姿態在隨著零碎單調的音樂靜靜流淌。 愛的驅動力是如此強大。寂寂無名的榆野，為了見到心儀的對象，考取了著名的大學。她自己稱之為「愛的奇跡」。只是一些細節，中規中矩，一絲不苟。來自於一個少女的內心投射。關於她的回憶與那些幸福的預謀，在無意識中發生。那一點點矜持與悸動，無分巨細地表達出來，像一部無微不至的影音日誌。但在這些如詩如畫的平淡生活場景中，我們獲得了一種感覺，它拋棄了紛繁蕪雜，喧囂吵鬧，留給我們一片明凈的四月天空。
3《情誡》——維納斯之淚
19歲的小郵局職員湯米愛上了對面樓中的女畫家瑪格坦，她被男友拋棄後再也不相信愛情，一個人獨居卻和不同的男人來往。湯米偷來了一架高倍望遠鏡，用以偷窺女畫家的一舉一動。通過望遠鏡的圓形鏡片，湯米看到一個成年女人的世界，一個充滿了寂寞與放縱，夾雜著痛苦和淚水的世界。

這是一個小男孩般的愛情，帶著清新和酸楚的氣息。湯米用不正常的方式表達愛意，而這對瑪格坦來說簡直近乎折磨。影片並不是向觀眾灌輸純潔之愛，而是討論性與愛的關系。結果是悲哀的。

以前常常為維納斯的斷臂嘆息，現在明白，愛，完美的愛，本身就是一種殘缺。其實何止是愛，完美，就是一種殘缺吧。

有誰看得見維納斯的眼淚？

4《海上鋼琴師》——飄浮所承受不起之愛情
站在生他養他的海輪之上，1900能用鋼琴描繪眼見的世界，能對著船長說去你娘的狗屁規矩，能彈出火一般的節奏，對著失落的爵士歌王，說，爵士也一同見鬼去吧……

可坐在鋼琴前的他，偶然的一抬眼，卻看見圓圓的舷窗外面，一個美麗的少女不經意地駐足回眸，微微的海風吹拂她柔軟的金發——就在圓圓的舷窗外面，是少女粉潤的面龐和鮮艷的紅唇，那麼年輕，那麼純凈……他的目光長久地、長久地凝注在少女身上，而手裡，不知不覺撫出的曲子——那麼無瑕，那麼恬靜，恍如天籟，卻不復重拾——直到目送少女的身影漸漸遠去……

站在跳板之上，城市壓迫在眼前，不遠處就有美麗的生活、心愛的姑娘，他卻止步，望著落入水中的帽子，忽然明白了自己的命運——那是同樣的漂浮。

愛情並不是影片所表達的主題，但1900對不知名的姑娘的那份發自內心的深沉情感，那種青澀如小男孩般的愛，卻永遠留在觀眾們的心中。

難道漂泊的人生虛幻得連愛情都承受不起？
5《大鼻子情聖》——法國式的暗戀
改編自羅斯丹的名劇，故事發生在十七世紀的法國，巴黎著名的劍客一直暗暗喜歡自己的表妹霍姍，但是他的長相醜陋，只知不配，一直沒有挑明。而他的表妹卻喜歡他的手下克迪斯。克迪斯年輕英俊，是個勇士，但是他的文采不好。西哈諾為了成全他，一直替他向霍姍寫情書。霍姍被克迪斯的情書打動，和他約會，可是克迪斯什麼也說不出，還是西哈諾在黑暗裡面替克迪斯表白了他的愛情。

古賓也喜歡霍姍，為了拆散他們，古賓派西哈諾和克迪斯遠赴西班牙戰場。法國人被包圍，霍姍冒險來看自己的丈夫，沒想到克迪斯卻戰死沙場。霍姍回到法國成為修女，十四年來，西哈諾一直來看她，一天晚上，西哈諾被人暗算後第一次遲到，霍姍請他幫助念自己丈夫以前寫來的信，突然發現當年就是西哈諾向自己表白的愛情。可是這一切都太遲了，西哈諾在自己一直心愛的女人面前倒下了。

如果給「浪漫」找一個詞對應，那一定是「愛情」。兩情相悅的愛情是幸福且幸運的，而成他人之美、不能一生廝守的愛情則是無私且感天動地的。在現實生活中，我們嚮往前者，而後者卻被法國影片《大鼻子情聖》演繹得真實動人。

6《東邪西毒》——愛上你等於愛上寂寞
佛祖有雲：旗未動，風也未動，是人的心在動。屬於江湖的故事，卻逃不出感情的糾葛，其實，看似毫無情感的，狠毒的，西毒歐陽峰才是煎熬地最通徹心扉的那一個。他因為驕傲，所以舍棄了最心愛的女人，最後，她為了報復他，成了他的嫂子。兩個深愛著對方的人，卻因為一時之氣，一念之差而錯失。

時間的灰燼。是導演對於這個具有時間錯亂性的電影的最好詮釋。或許在時間面前，任何情傷都會被沖淡，直至成為時間的灰，感情的沙。歐陽峰最終還是沒能認清他生活了這么久的沙漠。他的孤獨，他的情傷，甚至他的狠毒都會令人對他又愛又恨。這樣一個出色的男人，命里卻是註定「天煞孤星」。連心愛的女人的最後一面都見不到，不可以不說是一輩子活在遺憾之中。
我在懷念那在風中逝去的人

7《剪刀手愛德華》—— 這里的冬天從此開始下雪
這部哥特風格的電影讓無數人愛上了這個童話故事裡的剪刀手－－－愛德華。愛德華孤獨地住在城堡里。他是發明家沒來得及創造好的機器人。又一天的意外，他來到了山下的村莊，他認識了金發的姑娘，他迷上了她的優雅，清純。但是，女孩有心上人，愛德華只好黯然神傷。這是一種令人心碎的暗戀，對方甚至沒有意識到他的存在。後來，女孩利用他的特殊才能做壞事，愛德華被居民喊打著重新回到了古堡里一個人生活。8《西西里美麗的傳說》——美麗有罪，暗戀無理
小主人公雷納多是無比寂寞的，他將那種少年特有的憂傷和純真不知所措地深埋在心底。片中出現的義大利少年的粗俗語言，這樣的語言和瑪琳娜充滿性感和挑逗的身體，讓我們感受著電影里的意亂情迷。那種蠢蠢欲動的情慾在每一個角落裡無處不在，落地開花。導演賽貝·托納多雷自始至終採用熱情爽朗得幾近誇張的節奏來鋪敘這個故事，當瑪琳娜被逐出小鎮時，這個故事的主題才開始漸漸明朗。它不僅僅描寫的是一個少年的性意識，它喚起了人們對人性之中最醜陋一面的深層次挖掘。

這座美麗的西西里小島，這個美麗的西西里故事。影片的結尾雷納多幫瑪琳娜撿拾撒了一地的西紅柿，並且對著那款款動人的背影說，謝謝你的幫忙。那是一個美麗性感的女人，無意之中伴隨著一個時刻關注著她的少年，走過他的性意識最迷亂的年代的過程。一聲衷心的「謝謝」以後，一個少年，走過了他的孤獨。

9《陽光燦爛的日子》——烈日下的朦朧
第一次見識到這部迷人的電影的迷人的海報
片中的馬小軍，只是一個小毛孩，但青春的荷爾蒙強烈地刺激著他，希望成為一個頂天立地的英雄，在這種青春激素的沖擊下，他渴望在中蘇戰爭中成為一個英雄、渴望在群架上成為痛毆對手的骨幹、成為有勇氣從大煙囪跳下的好漢，更希望博得女人的青睞。

完美的米蘭，成為青春期男孩心目中的一個成熟的女性，這種觀察，是低年齡段位向高年齡段女孩觀望後產生的眩暈。在馬小軍眼裡，米蘭渾身通透地散布著青春的魅力與光澤，從第一眼看到她的穿著游泳衣的照片，馬小軍就臣服在米蘭的成熟的外表下，青年維特的煩惱就此產生。

《陽光燦爛的日子》中寧靜的豐腴襯托出馬小軍孱弱的可憐，這種矛盾，使他的內心失去平衡，轉而訴之於武力，來延伸自己的強壯，來獲得對世界的主宰的慰藉。所以馬小軍最後強暴米蘭，這是一種青春期痛苦無處發泄的無能的表現形式。

10 《一個陌生女人的來信》——一輩子的心碎
《來信》講述戰亂時期一個女孩兒「為了愛夢一生」那凄美而悵惘的故事：情竇初開的她迷戀上了同住於一個四合院的作家，但她只敢將這純真情愫埋藏於內心深處，命運使她飄零異鄉，但愛的力量又驅使她回到了四合院。作家早就不記得她了，眼前這個沉靜動人的女孩兒，成了他情感游戲的新目標……他始終把她當作生命中的過客，她卻全情投入，耗盡生命……他佔有她、忘記她，一次、兩次……她卻因了他而輾轉流離、改變一生，從純真少女變成了內心惘然的交際花。最終，她和他的孩子死了，她也死了，她在臨死前寫給他一封信……

電影開始於「作家」在四十一歲生日時收到「她」的來信，徐靜蕾的旁白淡淡響起，回放「她」的一生——或者說，她念讀了茨威格那優美感傷的小說，同時將它付諸於同樣優美感傷的影像——從第一聲「你，從來也沒有認識過我的你」，到最終作家讀完她的一生，如夢初醒、不知所措……鏡頭拉向門外，推向小女孩兒曾住過的那間小屋，窗口映出她純真恬靜的臉龐，一切恍若最初……一切卻都完結了，令人唏噓傷懷，淚眼朦朧。

⑸ 《我在時間盡頭等你》：男主為了女主回溯了三次時光，你怎麼看待這份愛情

《我在時間盡頭等你》，影片由姚婷婷執導，江志強監制，李鴻其、李一桐主演，根據鄭執同名原著小說改編。講述的是林格和邱倩兩人為愛扭轉時空的故事，女主不是瑪麗蘇，男主也不是傑克蘇。

《我在時間盡頭等你》作為疫情過後，電影院上映的第一部愛情電影，在七夕這個重要的節日上映，給在家封閉了半年的我們，帶來了一份純愛的感動。作為七夕主打電影，該片打造一生只愛一個人，希望開頭是你，結尾也是你的主題。

在時間盡頭的林格，最終等到了邱倩，走完了自己的一生，也走完了與邱倩的一世愛情。一份完整的愛情，終將會一個人先離開這個世界，你我都無法避免。

⑹ 電影 | 《時光戀旅人》對於我們最愛的人，不說永遠，只說珍惜

影片導演兼編劇理查德·柯蒂斯曾執導過《真愛至上》《海盜電台》，參與編劇《四個婚禮和一個葬禮》《諾丁山》《BJ單身日記》等電影，此片的風格依舊很理查德·柯蒂斯。

這部電影我看了很多遍，劇中的很多台詞都充滿著家庭式教育的成長哲理，是我心中完美的親情電影之一。

貫穿《About time》全劇的有三個重點：

1.只能穿越到存在於自己記憶里的某個已經過去的時段。

2.在孩子出生後，每次穿越都要非常謹慎，因為一點細微的變化，就會生出完全不同的孩子。

3.最後你模碧會發現回到過去其實無法改變的東西就是時間終歸會流逝。

影片一開始就為我們展示了一個和諧又平凡的大家庭。

我非常喜歡電影開頭的那一段冗長的平凡的又充滿幸福感的「家庭情況介紹」：

Tim：我感覺我們家很特別。首先是我，太高太瘦膚色太黃；我媽是個美女，但跟其他媽媽們不同，在她身上固有的幾點：不落俗套、忙碌以及從不感情用事，她的時尚教主是女王；我老爸呢，他更普通，他總是看起來很悠閑，在50歲生日那天從大學離教後，他就常常和人閑聊或跟我打乒乓球，我從無敗局；然後便是我的舅舅，他的穿著總是無可挑剔，會是你見過的最酷最無聊的傢伙，他的心思都在別的事情上，雖然我們從不知道是什麼；最後一位是我的妹妹Kit Kat，身穿居家服，發型總是這個樣子，我們可以稱她為天然尤物。她的眼睛、紫色T恤，再加上她一直都光著腳，在我看來，她還是這世上最美好的東東。

總而言之，童年還是很美好的，循規蹈矩，日復旦肆舉一日。我21歲以前，我們每天都還在海灘上飲茶、打水漂、吃三明治，不管秋冬，不管風雨。每周五晚上，都看一部電影，不管刮風下雨。還有就是每年舉辦一次令人生畏的新年派對。

對於我們最愛的人，不說永遠，只說珍惜。

影片為我們展示了一個平凡又優秀的家庭，在這個前提下，已經足夠支撐男主角在劇中所做的選擇。雖然超能力會給予人無窮盡的慾望，但對這個少年來說，與家人相親相愛是唯一需要英雄拯救的事。

你有沒有嘗試過把時間盡可能的花在身邊的人和普通的事情上？

第一次穿越，Tim用來追求自己的初戀，往返於相遇之初與離別之前。

這個平凡的超能力擁有者，發現回到過去不能彌補任何美好的驚喜，因為驚喜和意外，都只能隨機。

對於時光的流逝，我們其實無可奈何，也就是說：不愛你的人，永遠能夠找到不愛你的理由，而那些雹頃愛你的人，卻好比幸運抽獎得來的不可置信。

工作期間，Tim從康沃爾海岸搬到了倫敦，在Blind Date dinner他遇見了一個坐在黑暗中的鄰桌女子Mary，兩個人相聊甚歡。

昏黃的路燈下，他在等待著她出來。不新潮的裙子、棕色的頭發、厚劉海，他拿出老舊的手機，記下來她的聯系方式。他們彼此笨拙而真誠的喜歡著這一切。

盲人餐廳的相遇，讓兩個平凡人特別的恰到好處。

但為了挽回Harry叔叔因為忘詞失敗的舞台劇，他回到過去幫助演員成功完成了舞台劇。代價是，他丟失了她的聯系方式，一周後再遇這個特別的姑娘時，她對他毫不著迷。

特定的時間、地點環境，產生著不一樣的結果。他再一次穿越回到能夠遇見她的夜晚，迫不及待的重新認識了她，用一些話題來逗她，使她所有的目光都追尋在他的眸子里。

戀愛後在地鐵站吻別，趕車、歡喜、吵架、看樂隊、穿著睡衣旁若無人的歡喜，這一部分的快鏡頭，非常貼近日常生活。

包括他又一次遇見了他的初戀。

其實時光真的會改變任何人，真正重要的事情，就在現在擁有的一切。他像一個孩子一樣飛奔回家，向Marry求婚。

Tim：我有一個問題要問你。

Marry：你下跪了？浪漫的音樂，那你一定有很重要的事情，不能等到明天早上嗎？是話劇太無聊了決定向我求婚嗎？

Tim：類似。你肯嫁給我嗎？你對此有什麼想法嗎？願意？離我而去？這都有可能。

Marry：我想我會選擇，我願意。謝謝你向我求婚沒有在眾目睽睽下，戲劇性的向我求婚。我不喜歡有別人在場。

Tim微微有些怔忪和無語的說：「那我去關掉收音機。」他躡手躡腳地走出卧室輕聲將客廳的演唱樂隊和好友請走。

我覺得這個片段也很好，大多時候伴侶之間的親密感其實是無法與人分享的，甚至在某種程度上，歸屬於一個家庭就等同於找到了社會角色的意義。

Harry叔叔回憶起前妻時說過：「她是這個世界上最好的人，所以她才會離開我。」

這讓我想到Tim的父親，他讀完了狄更斯所有的小說。狄更斯擅長描寫生活在英國社會底層的「小人物」的生活遭遇，並且他因為愛慕幻想中的女性而時常表現出對現實女子中的輕蔑。

狄更斯體現了英國人的核心精神，一種發自內心的快樂和滿足，同時也有對現實生活的批判和寫實。

Tim父親的這位性格怪異的朋友Harry，想必是另一個別有深意的角色。

盡管生活充滿了遺憾，但是沒關系。真實、坦然，從不給予預設。這個不自信的姑娘對於生活哲學其實有她的獨到之處。Tim遇到的這個姑娘，有些特別，她常說的是：沒關系。

婚禮是一個暴雨天。很多人遭遇了最狼狽的一天，但是主賓盡歡。

Dad：我希望我有說「我愛你」。

Tim：你說了爸爸，話里的意思就是如此。

Dad：不，我覺得婚禮上應該直白點。我想要給這對新人一條建議：最重要的是，無論如何，我們都會變老，但是，試著和一個善良的人結婚。

婚禮結束後，Tim問Marry：這樣的婚禮，想要重新來過嗎？

Maryy看著自己的丈夫：不，我覺得很好，這已經開始了我們兩個人生活，生活總是各種各樣的。

生活充滿了意外，這些意外往往會給我們帶來時間消逝的感覺，但是這才是各種各樣的生活所帶來的豐富多彩。

沒有人會為愛，或者恐懼做准備。

你愛的人他們會自己感受。

結婚，生子。你會震驚自己進入了一個承擔不起的新世界。

穿越時空可能沒有那麼重要了，因為生活中的每一個細節都如此令人振奮。而那些人生真正的困境，是你從未擔心過的事情。

你什麼時候變得這么嚴肅了？從我差點失去你的那一刻起。

穿越時空盡管可以改變過去的某些事情，但仍然無法阻止時光流逝。永遠無法延遲的人和事有很多，孩子的成長、父母的老去等等，充滿了家庭生活的喜怒哀樂。

Dad：你知道，如果我不是一個煙鬼，你的母親不會愛上我。

Dad：當我抱住你的那一刻，我寧願自己失望。

Dad：我從來沒說過時間可以矯枉過正，很多次身患癌症的時空穿越者只是想和自己的兒子打乒乓球。

盡管Tim可以用愛和耐心挽回因為酗酒車禍的妹妹，但他終於還是失去了因為吸煙而得癌症的父親。他控制不住的回到了某個和父親書房談心的時刻。

Dad：你從哪個時間來？好吧，是個大日子。謝謝你來看我，舅舅的西裝怎麼樣？

Tim：一塵不染。

Dad：很好，我有提過要Nick Cave的歌曲為我送別嗎？來吧，坐下，讓我給你讀一小段狄更斯寫的笑話。

Tim：好的，我有的是時間。

然後便是葬禮，但對Tim來說，這並不是結束，他時常返回某個午後，重新和父親打乒乓球。

父親告訴Tim關於他的快樂秘訣：過完就像普通人平凡的一天後，再重新過一遍，你就會發現生活中時常被忽略的美好細節。

時間過的很快，正如劇中所展示的。像所有家庭一樣，父親離開後，大家接受了親人離世後的生活，事實上大家也還不錯。

Tim和Marry也有了第三個孩子。

Marry：我是擔心假如他們只有一個很聰明，不想另一個一輩子都活得自卑不開心，但如果有第三個孩子，這樣他們會是兩個快樂的小笨蛋。你認為怎麼樣？

Tim：yes，老爸總是希望我們兄弟姐妹眾多。

對未來說yes就得和父親說永別。他知道一旦孩子生下來，他便無法再回到過去。

時光飛逝，第三個孩子即將出生。Tim回到了過去的某個午後，陪父親打了一局乒乓球。

Dad：我贏了？我好多年都沒有贏過了？

Tim：你終於變厲害了。

Dad：什麼獎品？

Tim：我必須給你一個吻。

Dad：啊……我明白了，這是最後一次。

父親贏了，獎品是一個吻。他親吻著父親的臉頰，難過而抱歉，還有什麼他能夠做的呢？

父親口中可以做的最後一件事，是父子倆去康沃爾海岸散步，這是他們家的傳統之一。

已經成為丈夫的男主已經足夠成熟而清醒。他明白告別過去以及尊重死亡和結束，這在某種意義上也是一種對新生命的尊重。

Tim：我想我已經從穿越時空這件事得到了最後的秘訣，我已經比我的爸爸多邁出了一步。

選擇把每一天當作最後一天，同時，這也是他人生中最艱難的抉擇。

彼時他還是個孩子，父親非常年輕。他們在海邊散步、打水漂、奔跑、談心，趕在日落前結束這個只屬於家中男人的秘密。電影中關於這對父子的最後一幕。

擁有三個孩子的Tim在瑣碎的生活里幾乎不再穿越時空。沒有幻想和需要拯救的時刻，以為生活會顯得更加乏味，但卻並非如此。每時每刻，人生都如搖著幸運轉盤，接受失望或者獎品。

「我試著過好每一天，就像我已經穿越回去那天一樣，去享受它，當它是我非凡卻又普通人生的最後一天。」

是的，我們生命中的每一天，都是一起在做時空旅行。我們所能做的，就是盡我們所能，珍惜這段美妙的旅程。

影片最後，出現了很多社會小人物的喜怒哀樂。毫不意外的是男主角Tim站在其中，他能夠感同身受，並且樂在其中。

生命中的每一刻，都奇妙無比。

⑺ 有沒有類似《綠皮書》的電影值得推薦

電影《觸不可及》值得推薦。

但是比起《綠皮書》，美版《觸不可及》的票房和口碑都有一定的差距，造成這種局面的原因很多，但這並不影響《觸不可及》依舊值得一看。

原版《觸不可及》是口碑很高的經典之作，它是一部法國電影，2011年在法國上映。

美版翻拍後，大致情節相同，細節處做了改動，可能這也是最終口碑相對沒那麼好的原因。但是，不論什麼電影，翻拍總歸會和原版有不同的地方，如果翻拍的是經信正典作品，難度也就更大些，觀眾也會更加挑剔。

11月22日上映的這一版《觸不可及》，之前不少朋友也在網上看過了，但大家依舊對這部片子充滿興趣，大約是它本身的故事，足夠吸引人吧。

電影講述的是癱瘓的富商菲利普（Phillip），陰差陽錯招來街頭黑人混混戴爾（Dell）做看護，背景天差地別的兩，經歷了嘀笑皆的系列故事後，成了令動容的莫逆之交。

看這部電影的過程中，兩位主角的感情滲透、心態轉變，是最值得叫好的，這也是前面提到，《觸不可及》和《綠皮書》的一致之處。

如今，市場上很多電影被大家批評，就是因為演員在演繹感情的變化時，特別沒有說服力。一見面就愛得死去活來的戲碼，見面是仇人接觸幾次後卻愛得深沉，此類情節層出不窮，類似我們常說的：導演想讓你去哪，馬上鏡頭就顯示你在哪，導演讓你突然死，電影里你就突然死了，非常之莫名其妙。

《觸不可及》在這一點上，讓很多電影鬧腔「觸不可及」。戴爾起初對坐輪椅的菲利普很無好感，因為兩人的階層實在差得太多，一個窮的房租都交不起，一個富的一天就能賺幾百萬。但戴爾在照顧菲利普的日子裡，逐漸改變了對滑彎悔菲利普這樣的富人的看法，最後兩人也成為了很好的朋友。