在電影中如何傳達情感

『壹』 簡析動畫電影的情感訴求與設計體現

簡析動畫電影的情感訴求與設計體現

導語：情感設計是動畫片的靈魂所在，作為動畫的情感設計創意，時常受到無意識的偶然因素或是非理性因素的影響等

華夏民族具有悠久深厚的歷史傳統與豐富多彩的情感品味，而中國動畫設計普遍存在的一個嚴重問題就是情感意境的缺失。這是因為在動畫創作中鮮少關注對情感的設計與挖掘，究其根本是缺少對中國傳統文化的人文關照與活化應用。辜鴻銘在《中國人的精神》一書中講道：“中國人完全過著一種心靈生活、一種情感或者人類情愛的生活。”①既然如此，不妨將這種心靈生活抽象地運用到動畫情感創意中，並轉化為鮮明的動畫藝術形式。

一、動畫創作中的情感元素剖析

情感，是人類思想活動的情緒集合，它時刻影響著人們的生活理念與行為方式。那麼，如何通過動畫設計的物體對象表現抽象的情感，是動畫設計師需要關注的首要問題。

動畫藝術形態一般傳達兩種信息：其一是理性信息的傳達，如人物角色形態、場景環境布局、燈光照射，以及排列、色彩風格設定等動畫設計的本體形態;其二是情感信息的傳達，如人物的行為性格、台詞語言、思想活動、內心矛盾、關系沖突等。理性信息是動畫生成的基礎，而情感信息是動畫升華的關鍵，二者互為作用，為觀眾創造出豐富多彩的視聽感受與無形的情感體驗。當設計師使動畫在角色、場景、動作、色彩上傳遞於人的真實感受是一種“美”的體驗或使設計具有了“人性化”時，我們將此稱之為動畫的情感設計。也就是通常意義上所講的“動畫的生命力”表現。

二、動畫創作中的情感訴求與設計體現

(一)從整體上把握動畫情感環境

眾所周知，動畫片的創作是一個整體的系統概念。這個系統包含眾多元素，諸如故事情節，場景造型、劇本語言、燈光色彩、動作設定、音樂音響、角色塑造等，這些基本因素在一起相互作用發展變化，經過設計師的精心設計策劃，就形成了動畫片的整體情感環境氛圍。而這種情感環境的創意來源，在很大程度上是由動畫設計師個人的專業修養、設計經驗以及自我體驗來決定的。觀眾通過物化的角色形象感受著動畫片散發出的個性情感，並隨著故事情節的發展而逐漸深入內心。從整體上把握動畫情感環境，營造情感設計的意境氛圍，來最終滿足觀眾對自身的情感訴求，這是行之有效的動畫情感創意設計途徑。

(二)藉助符號表達動畫的情感意境

在動畫創作中，情感的設計是通過豐富多彩的故事情節轉化為特定的視聽符號而呈現，也就是設計師對動畫設計要素的全面整合，並以符號化的形式再現在觀眾的面前。觀眾對動畫影片的情感感知，是通過視聽的方式來獲得，這種視覺與聽覺又是情感物化的符號表現。綜上所述，動畫情感意境得以完美實現必須藉助視覺符號和語音符號來共同建構。下面就以美國定格動畫影片《鬼媽媽》為例，從三個方面來剖析情感意境符號化的具體體現。

1.藉助人物語言的運用對情感進行表述

人物的語言對白是一部動畫片中最易於出彩的地方，其中不乏神秘懸疑而又魂牽夢繞的台詞語句。這不僅將感情抒發得淋漓盡致，並且幽默詼諧地流露出引人入勝的領悟。經典的台詞加深了人物的形象，突出了角色的內心獨白，進而賦予了動畫人物鮮明的個性特徵。《鬼媽媽》開場中女主角卡羅琳與小黑貓初次相遇時，卡羅琳的內心獨白便深深地引起了觀眾的情感共鳴，而接下來小黑貓的主人小男孩壞比特的出場方式，以及與卡羅琳之間的對白，更是將影片的感受引向神秘隱晦，並充滿探索的情緒之中。

2.將造型和場景的設計與情感表達相融合

動畫影片《鬼媽媽》在造型和場景的設計上是極其考究的。整部動畫的造型大體傾向於壓抑之感，巨大的頭部，纖細的身體和四肢，讓人覺得頭重腳輕。故事的主角卡羅琳身穿黃色雨衣，給人十分好動的.感覺。而反面角色“鬼媽媽”是一隻由很多縫衣針組成的巨大蜘蛛怪物，“鬼媽媽”造型多用堅硬的直線構成，再加上尖銳的針形，整個角色的形象極具攻擊性和距離感。影片造型中最有特色的是一雙紐扣眼睛，紐扣的定位是這部動畫電影別具一格的視覺符號，它代表危機的產生，也是主人公卡羅琳拚命掙脫的枷鎖，又是她迫不及待渴望得到的誘惑。總而言之，該片中的紐扣，這個簡單的符號，充分體現出了藉助造型抒發影片情感的途徑。

影片場景的色調處理，一開場便被整體定位在神秘詭異的哥特式基調中，場景環境是昏暗迷惑充滿神奇感受的。影片採用了幾種不同的場景色調處理表現，比如女主角卡羅琳所居住的詭異陰森的小鎮，是暗淡冷漠的灰色;卡羅琳家裡的環境設計氛圍是相對溫暖的色調;而鬼媽媽居住的室內色調定位卻是高度溫暖的亮色調，所以不同場景環境色調需要與個體情感表達相一致，和諧構成完善的視聽畫面，從而給予觀眾強烈的情緒感染力。

3.通過動畫音樂的感染達到情感共鳴

從動畫影片《鬼媽媽》的音樂背景中，創作者完美地將神秘莫測的畫面內容與個性鮮明的主題音樂融合在一起，讓觀眾在優美而舒暢的視聽語言中徜徉，並從中深刻地體會到影片所散發出的情感意境。動畫片的這種情感屬性不是僅留存於劇情之上的表層情緒宣洩，而是透過情節刻畫展示出角色內心結構矛盾與思想情感變化的過程積淀。影片《鬼媽媽》的整體設計包括角色造型、場景環境、台詞對白等都與具體細膩的情感抒發相呼應，讓觀眾沉浸在溫暖、詼諧、冷漠、恐怖、喜悅、滑稽等多種情感的包圍中，充滿無限的回味與深思。動畫片的音樂不僅緊跟情節的跌宕起伏，起到渲染故事的作用，而且是情感發展的有利助推器。

(三)畫面語言的情感傳遞與體驗

定格動畫電影《鬼媽媽》以別致的視覺語言為沖擊，逆向闡述創意的線索路徑，尋求內容與情感的契合，這不失為動畫情感設計表現的有效途徑。《鬼媽媽》中精緻傳神的角色造型，瑰麗花園的完美演繹，世界抽象化的美學展現，無不閃爍著每一幀畫面的精美語言。

動畫片情感訴求的實質是藉助強烈的形式語言與視覺審美效應，以達到個體情感的群體共鳴，這也是一部動畫片情感設計的最大成功。在當代動畫設計的創作中，豐富多彩的藝術形式語言為動畫情感的設計創造了多元化的表達介質。設計師通過天馬行空的想像力，運用鮮明的形式語言將客觀物象以不同的方式和結構進行重新整合，再通過動畫設計的基本要素來創造動畫的視覺效果，增強觀賞的價值及情感的品味。動畫片中的基本元素本不具有感情，是設計師在主觀能動性下對人物角色情感塑造的創造變現。

三、結語

情感設計是動畫片的靈魂所在，作為動畫的情感設計創意，時常受到無意識的偶然因素或是非理性因素的影響等，這些因素在動畫情感設計的創意中是隨機的，也是至關重要的情感突發體現。事實上，這些因素的出現很大程度上是建立在設計師個人修養、經驗累積以及情感爆發等綜合基礎上的多元整合。遵循動畫創作的本質規律，注重動畫片情感設計的傳遞與體驗，回歸動畫創作的初衷。動畫片的成功，正是源於對動畫創作中情感傳遞與體驗的不斷探究與挖掘。

注釋：

①邱曉岩，孫慧.中國當代動畫發展的成長缺失

[J] .文藝爭鳴，2012(3).

『貳』 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

『叄』 一部好的電影是怎樣推動觀影者釋放情感的對此你怎麼看

利用不同鏡頭技術和模式帶動觀眾們的情緒。

1，遠景：指攝影機與主體距離極遠，能充分展示主體與環境的對比，突出空間范圍的廣闊感。這種距離模式適於營造史詩性場面。

作用：能夠交待空間環境；往往有抒情作用

2，全景：以表現一個成年人的全身為距離概念。用來展示主體的全貌以及與環境之間的關系。這種距離模式營造了客觀化的關注效果。

『肆』 導演用來傳達情感的電影技術是什麼呢

肖恩·貝克（SeanBaker）是人文主義導演。

他在電影中描繪出無人代表的團體的天賦，沒有比《佛羅里達計劃》更好地得到證明。《佛羅里達計劃》是生活在掙扎中的一類生活藝術品，講述的都是生活在廉價汽車旅館魔幻王國中的階級。

內心和傷痛的大部分源於我們的主角，當時只有6歲，她是個小孩子，他童年的天真使她無法理會周圍成年人的殘酷生活。

在她看來，與朋友們一起探索汽車旅館時，她只知道與冒險和童年時的樂趣，汽車旅館看起來更像是一個紫色的天堂。

在將近2個小時的時間里，我們的銀幕通過這些不同的電影製作技術分享了Moonee的相同生活。

在她與一群破爛的朋友一起自發冒險的過程中，我們和她一起走來走去，無論是困惑，喜樂還是悲傷，我們都會感受到與她相同的情感。

我們從她的高度看，我們僅限於成人活動，而她卻是，而且即使她的生活崩潰了，我們也不得不專注於她的小小的快樂。

這是放映童年純真的完美體現，對Moonee來說，她的處境簡直是不可思議的-我們永遠不會忘記這一點。

『伍』 《一條狗的使命》這部電影是如何傳遞出來的溫暖和治癒的

美國治癒電影《一條狗的使命》由霍爾斯道姆執導。根據W·布魯斯·卡梅倫的同名小說改編，講述了一隻經歷了多次輪回的狗貝利的故事，在生命輪回中尋找不同的使命，最終回到原來的主人身邊。這部電影從貝利的角度審視了整個世界。語言輕松幽默。貝利對世界的理解穿插在情節中。通過對貝利內心的描述，人們了解了一些人們不注意的重要原則。《一條狗的使命》這部電影是通過以下方面傳遞溫暖和治癒的：

3、與此同時，貝利還致力於在危機時刻拯救生命。這種對生命的尊重和奉獻可以讓我們都尊重貝利。因為它用奉獻精神珍視寶貴的生命，而它自己的奉獻精神充滿了溫暖和美麗。這部電影從汪星人的角度展現了狗與人之間微妙的情感。一條狗陪著小主人長大，甚至追到了女朋友。後來，它在年老時死去，並轉世為其他性別和類型的汪。第二隻轉世的狗變成了警犬，威嚴，再次轉世，變成了一隻自大的小狗，陪伴著一個年輕的女人。經過多次輪回，他終於回到了原來的主人那裡，用生死輪回來表現世界的真情。世界上最溫暖的一句話：我將永遠與你在一起，孤獨將是生活中最大的困難。在孤獨中，人和狗需要彼此。我們拯救的終將拯救我們。