❶ 斯瓦辛格的一部電影
1. (1970) 大力神在紐約
施瓦辛格的第一部電影,影片的反應非常一般。影片中,施瓦辛格的聲音是後來配進去的。片中主要用來展示他的肌肉(看名字就知道了)。說句實話,我也沒看過,不過應該不怎麼樣。本片DVD由Trimark發行,不過好像至今為止還沒有D出來,估計是影片知名度太小的緣故吧。
2. (1973) 揮手離別
3. (1976) 飢餓生存
4. (1977) 健美之路
5. (1979) 惡棍 此片DVD由哥倫比亞三星(Columbia/Tristar)發行。市面上曾經有VCD
6. (1979) 殘酷的獵殺
7. (1982) 野蠻人柯南
電影曾譯為,「王者神劍」、「霸王神劍」,是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定,並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉,他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母,孤身長大,但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者,這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後,這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖,戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後,「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍,這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過,看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
8. (1984) 毀滅者柯南
野蠻人柯南的續集,較上集平庸,續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力,這位他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球(Universal)發行。
9. (1984) 終結者
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人,如果你能把一些反派角色演到家,像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化,人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講,去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然,《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫,一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者,聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
10. (1985) 紅發女索妮婭
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王,殺死了桑妮婭的姐姐,桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊,在凱利多的保護下,桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
11. (1985) 魔鬼司令
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡,並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一,肌肉,力量,打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概:退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里,過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者,現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治,阿里烏斯指使手下綁架了詹妮,脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒,跳下剛剛起飛的飛機,並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭,經過一番激烈的槍戰與肉搏,最終消滅了阿里烏斯一夥,救出了詹妮……
12. (1986) 不公平的待遇
又名《魔鬼殺陣》,影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工,影片中充滿了肌肉和血腥,是典型的阿諾電影。
13. (1987) 鐵血戰士
也被稱為鐵血戰士2,因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1(翻譯真是太亂了!)。該片DVD由時代(D9+D5),D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領,率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機,不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害,最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗,但看來相當緊張刺激,主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法,而透明怪物的特技亦處理得出色,使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那星生物我怎麼看都是異形裡面hunter的原形)
14. (1987) 威龍猛將
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」,施瓦辛格成了一位未來世界的警察,因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲,他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰,最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的,猛將!
15. (1988) 紅場特警
16. (1988) 龍兄鼠弟
阿諾在銀幕上總算站穩了根基,他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年,找到了一條安穩的戲路,既可以保證自己的明星地位,又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀,對他來講,只有不斷進取,才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇,因為他明顯地感覺到了自己演技在增長,完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險,公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒,主動提出不要片酬,只收分紅,電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下,《龍兄鼠弟》 成為一九八八年暑期第一大片。恢諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起,讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面,是阿諾很成功的作品之一。此外,劇中有一幕很有意思,即阿諾德站在史泰龍的一張海報前,很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法,但在阿諾德戲路大開之後,史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟:一個集中了人類所有的優點,另一個集中了所有的缺點。二十多年後,兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多),發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會,一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能:架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長,兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
17. (1990) 宇宙威龍
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷,與荷蘭著名導演保羅·范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名,而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶,經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」:由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星,與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」,拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指,成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作,有極高的觀賞性。
18. (1990) 幼兒園警探
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上,阿諾德趁熱打鐵,又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察,在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白,並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮,其中「他被一群孩子困住,氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象,已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後,再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間,他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格」之爭的答案也就昭然若揭了。
19. (1991) 終結者2:審判日
科幻片的經典之作!許多人的最愛之一!影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑,也是對於現實世界的一種反思,因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的,影片共獲5億美元以上的票房收入。自此,好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量,更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外,出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
20. (1993) 霧水總統
21. (1993) 幻影英雄
1993年,這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人,主演《最後的動作英雄》一片,沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大,可是情節混亂,演員配合缺乏默契,而在細節上也處理不當,觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來,好萊塢噓聲四起。
22. (1994) 真實的謊言
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的,誰都想像不到在第二年,施瓦辛格就會重振旗鼓,再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作,並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇,便在暗地裡進行調查,無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀,他們試圖用核彈來威脅政府;又逢愛女被綁架,於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是,特技令人眼花繚亂,情節一環接一環,一氣呵成,加之片中很多搞笑場面,此片可以說是好萊塢動作片的經典之作,也是施瓦辛格演技和力量的完美體現,我個人認為本片是阿諾的代表作,是他事業的頂峰!就阿諾個人來說,本片的演出超越了他其他任何一部影片。
23. (1994) 威龍二世
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了,他不再輕易去拍片了,而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》,將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了,這個故事聽起來荒誕不經,但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然,尤其是在他懷孕臨產過程中,那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題,在世界各地得到觀眾的贊揚,同時,也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
24. Eraser (1997) 蒸發密令
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢,人稱"毀滅者",真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人,並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中,"毀滅者"要保護一名女證人,並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品,特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
25. (1997) 聖誕老豆
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛,在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作,為了要給兒子准備聖誕禮物,到了聖誕前夕,猛地記了起來,於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了,在一連串令人捧腹的笑料發生後,父親終於如願以償,回到家裡,和兒子過上了一個幸福的聖誕節。 這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名,是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中,添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
26. (1998) 蝙蝠俠與羅賓
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德,在這部電影里重操舊業,扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖,不僅僅是一個壞人,而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫,可是為了這個造型,阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重,所以並沒有得到任何好評,不過作為一部商業片還是相當成功的。
27. (1999) 魔鬼末日
該片講述了一個一個已退休的警察(施瓦辛格)在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀,傑瑞克決定找到他。 而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子,卻不知該名男子與自己的關系。直到一天,有一群神父闖進家門,意圖刺殺克莉斯汀,而傑瑞克與夥伴實時搭救,他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜,又是英雄救美的故事,沒多大意思,此時阿諾已經沒落。
28. (2000) 第六日
《第六日》發生在不遠的將來,牛、魚甚至寵物都可以任意克隆,但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家,卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門,更遭的是,陰謀的製造者為了掩蓋真相,派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切,亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑,當時好像正好第一頭克隆羊問世吧,不過影評人士對此不削一顧,濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
29. (2002) 間接傷害
由於影片涉及到恐怖分子,受9·11事件的影響,原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪(施瓦辛格)的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生,他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆,由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百,伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相,演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入,比起前兩部作品強多了,我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
30. (2003) 終結者3:機器的反叛
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3:機器的反叛》於今年7月2日正式上映,由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導,成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲,但並未顯出老態,依然和從前一樣英勇彪悍,而且最終並未讓人太過失望,已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
31. (2004)環游世界80天 Around the World in Eighty Days
❷ 《 荒蠻故事 》這部電影誰有能百度雲在線看的
《荒蠻故事》網路網盤高清資源免費在線觀看;
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《荒蠻故事》是由達米安·斯茲弗隆執導,里卡杜·達林、達里奧·葛蘭帝內提、艾麗卡·里瓦斯等主演的一部劇情片。該片於2014年8月14日在阿根廷上映。該片由六個喪心病狂的獨立短片組成,講述了以航班、飯館、路怒、罰單、肇事和婚禮為主題的復仇故事。
❸ 有一部歐美電影,好像講的是在地球上那時候還是古代,有一天掉下一個飛船,有邪惡怪物跑到了地球上,外星
史前一萬年
史前一萬年,那還是人類與猛獸雜處的神秘年代。圖騰崇拜與災禍預言的籠罩陰影下,尚未完全開化的人類,在猛獁巨象的龐大身軀面前顯得十分渺小。在一支偏僻的高山族群中,卻有位異常驍勇善戰的年輕獵人迪勒(史蒂文·斯崔特)。打小開始,迪勒就被族中的美麗女孩艾弗蘭(卡米拉·貝爾)深深吸引--她白皙的皮膚、明亮的藍眸,天生註定成為族中第一勇士的戀人。於是,迪勒發誓一定要成為第一位獵殺猛獁象的勇士,贏得族中的榮譽白茅,光彩地娶艾弗蘭為妻。
然而,就在迪勒「意外」成為勇士的同時,邪惡部落的首領也早定下了入侵的計劃。敵人不但洗劫了整個村莊,綁走了族人充當奴隸,也搶走了美麗的艾弗蘭!眼睜睜地看著敵人一騎絕塵而去,迪勒毅然決定率領一小隊勇士踏上復仇追蹤之路。穿過大漠,越過密林,長途跋涉的盡頭將是天涯海角。在那片未知的地域,獵人們隨時面臨嗜血之戰--劍齒虎、猛獁象、巨鳥、史前猛獸...,而懷疑起自己能力的迪勒也只能憑著手中木棍尖矛奮力一拼。
然而,在蠻荒世界的盡頭,驚心動魄的征程之中,命運早為這些原始人寫下了別樣的旅程:在漫漫長路的前方,空前絕後的失落文明正等著他們的到來!
❹ 電影《荒蠻故事》前三個故事敘述 急急急
不完全是天註定的暴破調調,片中分明就有「和諧」收場的故事,而且不止一個。個人更願意將此片概括為:對於傳統類型故事的黑色顛覆。這種顛覆,既可以是針對觀眾所熟識的某個道德困境提供一種另類解決方案,也可以是側重於形式取反所喚起的迷影諧趣。引子部分第一個故事顯然就屬於後者。其顛覆對象正是阿婆的那部火車名著:誰規定只能多數合謀殺單數?!影片進入正題,第二個故事現身:鋤奸現場突有無辜介入怎麼辦?一個經典的道德困境。俗套應對通常是讓主人公良知未泯中止或試圖中止行動並因此得罪了自己東家僱主而陷入危機。比如帕西諾某片以及炮彈專家的引子部分。但本片卻提供了一種英國黑色喜劇式的歡喜結局:早納棚該死的還得死,該活的也能活。而活下來的原因,恰恰是因為該死的死掉了!——嘔吐,作為本片一個敘事母題反復出現。此外,其中一句台詞本片最佳:「鼠葯過期後,到底是否更能毒死人?」
第三個故事,公路交惡。懸念角度上,並沒有太多新意。真正的趣點在於互掐嘬死過程設計得無比生動,特別是最後一鏡:警察現場取證,兩副骷髏緊抱,彷彿殉情男女一般……
第四個故事,爆棚專家惹不起。顛覆對象:女兒生日遲到的父親需要救贖。觀眾最為熟知的一種好萊塢類型套式。但本片所給出的救贖方式卻是另一種情緒指向截然相反,主人公必然走向毀滅的類型套式:邁克爾道格拉斯的《城市英雄》……應該說,阿根廷最大牌演員里卡杜·達林所參演的陸則這個故事反而是整片中最無趣的。既無出人意料的故事演變——第一個建築爆破鏡頭就已徹底泄題,最終主人公茄虛全民偶像的荒誕轉身也更像單純的概念引導,缺乏必要的戲劇鋪墊。
第五個故事開始,敘事重點便從之前三個的貧富或階級對立轉移到上流社會自身。交通肇事,替身頂罪,觀眾也比較熟悉。前有禽獸該死,今有全民目擊。但本片不再像法國導演那樣針對當事個體之惡,而是將肇事者家族作為一個階層整體進行批判。其中最具顛覆力道的是私人律師與園丁的落井下石借機敲詐。而這又更與孫紅雷領銜那片中主僕同心力利斷金所傳遞的意識形態形成了鮮明反差——雖然必須承認後者以世人對富裕階層的刻板印象作為懸念切入點也是一種顛覆。
第六個故事,最長也最熱鬧,但個人不喜,無趣度僅次於拖車。可能導演想說的是:對於熱情奔放的拉丁民族而言,忠貞本是笑話,捉姦更像前戲?
呃呃呃,有點多
❺ 如何評價電影《荒蠻故事》
第一個故事:飛機失事
影片的開頭就非常有亮點,飛機上一個女人和一個男人攀談起來,本以為會發展成狗血俗套的愛情故事,不過隨著兩人的交談,他們發現他們倆都認識帕斯特納克,其實,這架飛機上的人都與帕斯特納克有過節,而帕斯特納克正是這架飛機的機長,他費盡心機的把他的仇人們都弄上這架飛機,做好准備要跟他們同歸於盡。當飛機撞向草地上的兩個老人時,我幾乎已經在心裡設想了血濺滿屏的景象,不過畫面非常妙的在這里定格了,只留下老人驚愕的動作和巨大的飛機輪廓。
第一個故事是六個故事中最短的,只用了9分鍾的時間,就完整的交代清楚了整件事,包括故事的起因、發展、高潮和結尾,非常有張力。而故事走向也是出人意表,讓人在心裡大喊WTF!?故事誇張並放大了人的復仇心理,達到了荒誕的諷刺效果。
第二個故事:餐廳血案
一個下著滂沱大雨的夜晚,一個男人走進一家餐廳點餐,女服務員卻認出他是自己的仇人,女老闆慫恿她往食物里放老鼠葯,女服務員拒絕了,女老闆偷偷地放了葯,這時候男人的兒子也來了,情況更加復雜。女老闆用刀捅男人的一幕實在是太簡單粗暴,cult味十足,最後血漿滿地的場景看的人心裡一陣酸爽。女老闆被押上警車後的眨眼一笑讓人心領神會。
其實這個故事想要表達的是人類強烈的憤世嫉俗的情感,但凡看到不順自己意的事情,就想要化身正義的使者去懲罰他們,卻不知在這個過程中,自己也成了越界者之一。其實我們每個人心裡或多或少都有這樣的想法,只不過女老闆付諸了行動,而女服務員沒有。這也從另一方面說明了社會矛盾是普遍存在的,隨時都有可能在極端條件下爆發出來。
第三個故事:同歸於盡
故事的一開始是一輛車在蜿蜒的公路上前進,音樂悠揚,景色開闊,開轎車的西裝男朝另一個開車的襯衫男豎了中指,嫌他開的太慢,卻沒想到矛盾就此種下。西裝男的車子壞了,襯衫男不遺餘力的挑釁他,之後事態愈演愈烈,兩個人到了你死我活的地步,卻沒想到最後一起被炸死在車子里,燒焦得只剩骷髏骨架,互相廝殺的姿勢看起來竟像極了親密的擁抱。聯想到襯衫男之前的那句」Faggot!」,真是諷刺意味十足。
同樣是個劇情發展出乎意料的故事,兩個人由口角之爭上升到了肢體廝殺,也從側面反映了現代人的自私狹隘,不願寬容的心態。這可不僅僅是電影中發生的事,現實生活中因為一句不和而大打出手的事情還少嗎?現代社會的結構體系讓我們每個人都更加關注和珍視自我,一方面來說讓我們更加有奮斗意識,另一方面也讓我們容不得絲毫違逆自己意願的事。
第四個故事:反客為主
通俗點來說這個故事也可以被稱為「工程師的反轉」,一個工程師因為停車的問題反復與拖車公司的人交涉,他堅稱自己並沒有看到任何不允許停車的標志,但是工作人員不予理會。並且由於這件事情,家庭裂痕明顯擴大,而他所在的公司也將他革職,他突然間變成了一個一無所有的人,這是他開始實施自己的復仇計劃,他在自己的車上安上炸彈,在拖車公司引起了一場小爆炸。而他一夜之間也從人們嘲笑的對象變成了整個城市的英雄。
故事中公民與政府間的沖突描繪得十分精準,公民小心翼翼,政府規章馬馬虎虎,要辦什麼事都得先交錢,而且永遠不會聽你的解釋,採納你的意見,政府應當是權益的保護者而非剝奪者,此時工程師的反抗似乎也是順理成章。不過值得尋思的是工程師自從爆炸事件後變成了人民的英雄,我覺得這里導演稍微諷刺了一下當代人們盲目的崇拜英雄主義,人們似乎不會考慮行為是否合法,只會一擁而上地推崇做了自己不敢為之事的人。我們真的知道什麼是對什麼是錯嗎?我們總是在被民意綁架。
第五個故事:金錢交易
有錢人的兒子開車撞人之後逃逸,有錢人買通了他的管家,給了他一筆錢讓他幫兒子頂罪,不料這個事情露出了馬腳,於是參與策劃頂罪事件的人都想從有錢人手中獲取金錢利益。最終事情談妥了之後,管家被蒙著頭帶出了別墅,卻被受害者丈夫的錘子一下子敲在腦袋上,畫面戛然而止。
故事中各個事件策劃人要求分一杯羹的場景簡直徹徹底底的暴露了人的本性,「天下熙熙,皆為利來,天下攘攘,皆為利往」,就連管家何塞也額外要求了一棟海邊別墅。生命明標價碼,可以收買,當我們真的走入了一個什麼都可以用錢買到的社會,還有什麼是我們信仰?
第六個故事:婚姻游戲
興高采烈的兩個新人准備結婚,女人卻發現自己的未婚夫曾經背著自己與另一個女人來往,本來以為又是個狗血的故事,沒想到導演又出奇招,未婚妻大鬧婚禮,威脅男主,兩人大鬧之後又奇跡般的和好了。我還想著導演怎麼不諷刺了,這畫風明顯不符啊,後來看了其他人的評論,然後又看了一邊電影,才發現是我自己理解錯了。
其實導演依然還在黑色幽默,表面上這是個治癒的故事,其實骨子裡卻充滿了變態心理,兩個人都想互相鬥下去,至死方休,婚姻,已然成了游戲,相信這個故事如果還有延續的話,一定是如同《消失的愛人》那種暗黑的情節走向,這個故事是六個故事中唯一沒有死亡的,但是卻比死亡更加殘酷,兩個人賭上了一生的幸福,在今後的婚姻中互相角力。
綜觀整部電影,敘事結構很新穎,六個小故事,情節豐滿,跌宕起伏,各種反轉無處不在,每一個故事最長不會超過30分鍾,要想把故事講得深刻有內涵,需要導演有極高的掌控能力。電影中同樣也有各種黑色幽默,讓你在揶揄之餘也能夠受到一定的啟發。小品式的詼諧與主題的沉重完美結合,細致入微,以小見大,贊一句「小眾佳片」當之無愧。
❻ 小時候看過的一個外國電影,不記得名字了。現代人走進了蠻荒世界,有恐龍、有黑猩猩。
異世界奇遇記