講述老上海女人電影

Ⅰ 電影《那些女人》殷桃，姚晨等女演員一起飆戲，她們的演技誰的最有看點

電影那些女人的片段中，演員殷桃身穿一身旗袍，身材婀娜多姿。凹土有痣。在挑扁擔賣貨的老大爺那裡買了雪花膏和一群女人們為作者嘰嘰喳喳的聊著家裡的一些事情。一起套話家常。該電影以老上海為背景。講述的是一群手無寸鐵的女人與外國侵略者之間的故事。殷桃飾演的灰姑娘。在睡前遇到危險的時候挺身而出。他們都是軟弱的女人。卻為了國家的命運。而犧牲而奮斗。

整部劇中的演員們都在盡心盡力的闡述者。自己所演的每一個角色。他們演得淋漓盡致。也深入觀眾的內心。

Ⅱ 介紹一點老上海舞廳里女子的片子

金大班

該劇敘述的是20世紀40年代至60年代，從上海「百樂門」到台北「夜巴黎」的一段風花雪月的故事，講述了一位風華絕代的舞女大班金兆麗及「百樂門」幾大美女的風月傳奇和悲情姻緣。 上世紀60年代，台北「夜巴黎」舞廳，年過四十的舞女大班金兆麗即將嫁作商人婦，在此度過最後一夜。世態炎涼，往事歷歷湧上心頭，令她感慨無限。 1948年的上海，她是百樂門舞廳的頭牌舞女，紅極一時。她曾在上海百樂門中風華絕代，吸引到無數人的熱烈追捧。但是她出淤泥而不染，為人豪爽大方，樂善好施。但命運弄人，血液里流著貴族般傲氣的她，原本應是出生豪門的金枝玉葉，卻與另一個女孩交換了不屬於她的命運，豁達堅強的不願破壞別人的人生，敢愛不畏強權，敢舍勇於犧牲，不認命自己主宰命運，她的哥哥金兆亮時刻愛護著這個與她沒有血緣關系的妹妹。因家貧又患有家族遺傳性貧血症，其母為了替他治病，偷偷將也患同樣病症的親生女兒，與郁家千金交換，因都是初生嬰兒，郁家並未發現，兆亮卻因此對無辜被換到金家受苦的妹妹兆麗，心疼又自責，與沒血緣的兆麗，兄妹倆之間親情感人至深，兆亮一生自責拖累妹妹步入風塵，所以自暴自棄，外表冷酷，個性更沖動蠻橫，逞兇鬥狠，沉淪於黑社會不能自拔而被捕。 她與初戀情人盛月如開啟了金兆麗生命中最美好的一段時光，兩人不顧世俗的非議，單純的戀愛，但曾經的愛情卻被殘酷的現實逼迫，盛月如與她都為了這段感情放棄了很多東西。二人被迫分離，空留兩人天涯一方的思念和遺憾。 世事變遷，金兆麗在台灣夜巴黎舞廳繼續著大班生涯，而她一生感情沉浮，唯有成功商人郭世宏一生愛慕金兆麗這女中豪傑，並追隨她先後從大陸到台灣，郭世宏為人更是謙沖的君子，妻子身染肺疾、卻重情重義不離不棄，卻始終將兆麗定位於紅粉知己，彼此相知相惜，兩人間已升華的情操，令人稱羨。商人陳榮發對金兆麗欣賞有佳，想娶她為妻，好好照顧她後半生。然而就在陳榮發和金兆麗的婚禮上，盛月如奇跡般的出現…… 她自己的姐妹——「百樂門」幾大美女的風月傳奇，她們中有的嫁作商人婦；有的則看破紅塵，終身與青燈古佛為伴。 伴隨著金兆麗的回憶……歌舞匆匆，光陰似箭，曾有的如夢初戀，刻骨摯愛；昔日的似錦繁華，歡場熱鬧，轉眼煙消雲散，曲終燈滅，唯有那一首老歌常在她心中縈繞。這是一段由輕歌與曼舞、燈紅與酒綠、朱顏與白發、香鬢與麗影、西裝與旗袍、金錢與愛情、蒼涼與華麗交織而成的醉夢人生。

Ⅲ 有什麼能表現老上海風情的片子嗎

電影《上海灘》舞台劇《慈心相伴的年代》電影《老上海風情》《新舊上海》《上海灘13太保》

Ⅳ 電影《上海王》觀後感

上海王電影觀後感【1】

對於常爺，那是救小月桂於水火的恩人，他給了她一個全新的生活，一個新的身份，是他讓這個鄉下大腳丫頭華麗轉身成了上海王的女人。她感恩他。

對於黃爺，其實我更多想稱呼他是黃佩玉，雖然他也是帶領洪門在租界打下江山，成就了洪門那個風雨飄搖年代的意氣。但於她，筱月桂，他不過是個男人。

幼時，他救過她，她也救了他，看似一報還一報，扯平了，但是命運有時候就是喜歡這般玩笑，多年後的相遇，他和她想見，相視而笑，禮貌般的吻手禮揭開了她與他的糾纏人生。

他愛她，或許說他將她視為艱難人生的救贖，所以他對她不一般的疼愛，但是，他的人生不可能只有愛情，所以，他利用了她，去設計那個洋人簡森。這種愛情不算純粹卻也是那個年代獨有的卻又合理的相處之道。

她愛他，在她多年後回到上海灘又重遇了他，她將他視作自己的愛人，是他給了她在混亂年代的一隅安定，所以她願意為他去做些什麼，就像她說的那樣，你要防我一個女人，我卻要防全上海的女人!

但是，命運的可笑在於，他告訴了她一個所謂的真相。常爺因他而死，他參與了那場謀殺。她雖然對於常爺沒有愛情，但是卻又恩義在，更何況她還為常爺留下了一個女兒，所以不管如何，她都要為常爺報仇。她設計了一場綁架游戲，他來了，獨身一人，看到她的眼神，他明白了一切，所以主動踏上了歸路，主動求死。是她給了他解脫，給了他那個黑暗晦澀人生的一個他願意接受的結局。

最後再說說阿其，在她還是小月桂的時候，他就愛慕於她，等到她成了筱月桂，他依然愛她，但是，每一次他先遇上她，她都選擇了別人，所以在他們陸續離開以後，他終於可以牽起她的手，讓她屬於他。

但是，對於她來講，阿其是親人，是朋友，是可以保護她的人，但是，卻不會是愛人情人，所以，盡管劇情尚未展開，但我相信，她不會愛上他。因為她的心已經死了。

她，一個個高，胸大，沒裹腳的鄉下丫頭，卻與三代上海王演繹出了傳奇色彩的愛恨情仇，她的一生跌宕起伏，她為自己而活，也為了她所愛的人而活。她的人生，著實可稱得上傳奇。

上海王電影觀後感【2】

暴力情色大尺度的民國題材黑幫片，講述上海灘“一個女人引發的多起血案”。本片為上集，下集3月份放。

打分80分。胡雪樺導演剪輯相當流暢，沒有知識分子故意讓人看不懂的優越感，有誠意。但節奏快，看時不能開小差。

推薦去影院觀看。由於發行公司業余，導致本片排片極少(每個影院只有1-2場)，因此大家也可等大碟版出來再看。

16歲以下不宜觀看此片。

(大量劇透，尺度頗大，敏感者請別往下看)

一、故事：原著提供了足量故事，份大量足

《上海王1》改編自著名旅英作家虹影"重寫海上花"系列小說的《上海王》，這是一本半自傳“作家代入式”的小說。

故事很宏大，背景是清末民國初，那個風起雲涌的上海灘。

(劇透開始)

父母雙亡的鄉下16歲女小月桂在妓館，由於不是小腳不能接客只做丫頭，某天不屈服於軍閥劉佩琦的強上，吸引了洪幫老大“上海王”胡軍注意，並愛上。

她替老大胡軍擋了子彈，洪幫組局殺了軍閥劉佩琦的老婆，警告了全上海黑幫。

秦昊打入洪幫，一次外逃中常力雄殺了軍閥劉佩琦，卻為了秦昊的陰謀而死，死前告知小月桂有內奸。(胡軍領飯盒去了)

保鏢鳳小岳愛著小月桂，幫助小月桂殺死軍閥B，自己逃亡日本。秦昊上位，成為第二代“上海王”。

小月桂失去依靠，淪落浦東鄉下最底層打拚。十年後成為浦東頭牌藝伎(此時余男才出場)。

軍閥C的公子蒲巴甲愛上小月桂，與回國的鳳小岳PK，導致軍閥C和洪門的一場經濟和人命大戰。最終蒲巴甲被弔死示眾。

小月桂被秦昊看上，東山再起，成為“申曲女王”筱月桂，重回上海灘頭牌。秦昊的洪幫與軍閥C開展與洋人合作的經濟爭奪戰，筱月桂和秦昊被綁，最終洋人被殺，軍閥C落敗。

綁架時，筱月桂得知愛人胡軍是被秦昊當年設計而死，於是聯合鳳小岳做了一次大事……秦昊死了。上海灘又要有一個新的“上海王”。

第一集完，請看下集。

信息量大不大?

二、敘事和技術處理：

1、本片節奏很快，故事一個連著一個，你不能開小差，否則很可能不知道“他要殺誰”“誰要去找誰”。

2、節奏快但沒有跳躍，大部分橋段依然線性敘事，不會讓你看不懂。

很多人說這是導演的問題，且把這視為本片的主要缺點。

可我覺得，是文藝青年跟不上這個節奏而已，你跟不上不要怪導演啊，CULT片都這樣啊。

3、鏡頭方面具大片質感，光影重現了那個紛繁亂世中的十里洋場。

布景(從外灘、南京路到小東門、靜安寺、百樂門、法租界)和服飾細節都盡可能展現那個民國初期的老上海，細節上非常到位。

我個人覺得還原度很高，比某些電影要做的考究。

4、片中大尺度鏡頭過多：開槍爆頭、中槍比比皆是，刺穿喉嚨，刀直接割下頭顱掉落的鏡頭也有，人被炸彈炸死也是直接呈現。

什麼時候，我國的過審尺度變得如此大了?

5、人物對白：用了“舊時的上海話摻雜普通話”，大部分演員發音純正，讓上海人不太會出戲。外地觀眾直接看字幕。

6、缺點：將原著亂世中的人性思考文藝片，拍成了紅顏禍水暴力CULT片。

可能文藝類的女性觀眾會表達不滿，覺得導演太沒追求了，無法接受。

但作為愛看大場面和故事的男生，我舉雙手贊成。大製作中，文藝氣息只能是點綴，而不應成為主角。

三、演員：各有性格，由於節奏太快導致臉譜化。

出場人物太多，走馬燈一般，每個人只能表現出自己的性格，多樣性無從體現。

1、新人李夢：她將青年小月桂的清純與魅惑、剛強與倔強、執著與情深呈現的恰到好處，演技上線。

2、胡軍：他出場自帶氣場，很適合這類角色，霸氣外露，狠絕無雙。文藝青年請知道一下，這個角色不是上海人，所以不要再說他氣質不吻合了。

3、秦昊：有日本入侵的目的，稱王的時代更風雲際會，更加符合十里洋場政治和經濟的游戲規則，也更加考驗這個人物的智慧與手段。可惜他這次沒能把任務的復雜性演出來，臉譜化嚴重，不知道他為什麼愛上月桂，還為了她去做了那麼多事。

4、白靈飾演的媽媽桑“新黛玉”風情萬種，她的氣質非常貼合老上海，像到足以抵消不標準的上海話。

5、余男：到一半才出場，我覺得沒必要分兩個演員來演(把女主出場年齡改成20多歲就行了)。

她有一種熟女的性感和誘惑，大部分成熟男人是很容易迷上她，但蒲巴甲怎麼會愛上她這樣的熟女呢?

6、曹可凡：演師爺活靈活現。

老一輩的觀眾看到曹可凡和王汝剛出場，一定會笑聲不止。

四、作者虹影：

一家都是“土生土長”的重慶人，她是父親的私生女。80年改革開放初期從重慶到上海復旦大學讀書，與當時所有外地人一樣，被上海人看做“小月桂”一樣的鄉下人，從此她立志融入洋派的上海，開始其充滿爭議性的寫作生涯(寫自己的隱私、寫中國女人無抵抗投身外國男人、寫兩女共侍一夫等等爭議題材)。

1991年通過學者丈夫趙毅衡前往英國，2003年回國離婚。2006年再嫁英國作家亞當威廉姆斯。影開始寫《上海王》時，本想寫一個革命者怎麼一步步成為一個黑道人物，後來發現最可寫的是一個女人，如她的母親，她那雙大腳如何從鄉下踏入摩登世界：怎麼遭遇奇跡又陷入地獄;又通過自己的努力從地獄爬起，歷遍人間。

早在2003年，《上海王》原著小說尚未發表時，胡雪樺導演就從原著作者、著名作家虹影手中購得版權。

五、花絮：

1、《上海王》通過對上個世紀洪門歷史的回溯，全景式展現了從1905年到1925年，紛繁亂世中上海這個“東方巴黎”的城市記憶。

2、導演胡雪樺說：“中國還沒有這樣的(黑幫)電影。這部電影我想要不一樣的東西。我希望外國團隊能帶給這個戲一種新鮮的感覺，西方人眼睛看出的‘昔日上海’。

3、本片攝影指導是拍攝過《低俗小說》《落水狗》等經典作品的安德魯·薩庫拉。

4、片中與胡軍有大量對手戲的曹可凡也笑稱，胡軍演那幾場戲的時候他就在身邊，胡軍說殺的時候不是凶神惡煞，臉上還掛著一點微笑，連他都覺得瘮的慌。

5、洪門由明清時期的“天地會”演變而來，為清代的秘密組織，其人數眾多。孫中山也曾加入洪門，擔任洪棍(類似管理層)。

6、目前，洪門仍然存在。1992年7月28日在美國舉行第3屆世界洪門懇親大會，經來來自世界各地的100多位代表兩天討論，通過總會章程，宣告成立世界洪門總會。首屆會長李志鵬，總會設在美國檀香山。據統計截至到2005年洪門在世界各地的幫眾超過了90多萬人，分支遍布美國，法國，南非，澳大利亞，越南等20多個國家。

7、洪門的一個分支致公堂，是致公黨前身。

六、總結：

這是一部尺度很大的老上海黑幫片，題材較為稀罕，節奏很快，自己掂量是否跟得上吧。

上海王電影觀後感【3】

我不說這是一部好電影，我只能說，這是一部我喜歡的電影，因為它確實戳到了我的心。

我沒有看過電視劇，我是書迷，從而選擇來看這部電影。我算是看過虹影很多書課，《好兒女花》曾經在我比較煎熬的時期，給過我很大的鼓勵。而《上海王》，它的情節和故事性，是我看過的虹影小說里數前幾位的。所以，當時我便覺得它很適合搬上銀幕。

我起先對這個電影的演員選擇是不滿意的，所以我對電影本身並沒有太大的期待。也有可能是因此，反而給了我驚喜。

很多人會看不懂這一部電影，這是我看電影時不停冒出來的一句話，像是為自己喜愛的東西可能不被人喜愛而感到的擔憂。很多場戲不連貫，很多鏡頭零散不知所謂，有些台詞讓人尷尬的生硬，有些情節讓人覺得意淫的厲害……它有諸多的不好，我並不否認。可能是因為我有小說的情節鋪墊在先，它跳躍的情節我在心中已有背景，它莫名其妙的鏡頭我也能猜到它所想要暗示的意圖。而對於不了解這個故事的人，它真的可能是個爛片。

現在，我想說說它為什麼打動了我。

也許是因為整體風格的原因，整部電影的人物性格讓我覺得都弱化了許多，原本是截然不同而又豐滿十足的人物，三代上海王、新黛玉和筱月桂，他們各自的風采都似乎差了點意思。

我最想談到的人，竟然是黃佩玉。原本在書中，我完全不喜歡他。常爺是英雄，阿其是溫暖大哥哥，而黃佩玉，我只記住了他的心機和毒辣手段，他的圓滑世故和狡黠。我最不喜歡的，便是筱月桂在他身上的'這份多情。秦版的黃佩玉，始終在心中為筱月桂保留了一份心意，一份雖然有利用、有欺騙，但卻也有份真心的心意。我不知是胡雪樺和虹影有意為之，還是原本如此只是我當初不懂。他說如今在這上海灘，敢劫走他女人的人，其實很好找。他准備離開眾人，獨身去救筱月桂時，他說：這一切終於快要結束了。他看著筱月桂的眼神，他最後停頓而又復起的步伐，其實他心如明鏡。

這場戲，在我腦海里一直反復出現。他應該是過了看似風光卻又多麼寂寞的十年。他跟阿其和筱月桂說：如今我只相信你們二人。但轉眼，便是他們算計了他。阿其和筱月桂心中常爺永遠為大，而常爺從前，又是多麼的信任黃佩玉，他背叛了他，所以他不得不死。即使秦演的如此風流俊逸，痴情深種，引得觀眾都起了憐惜，但我卻仍覺得，他是應該死掉的。我的這種想法，讓我越發地為他悲涼。

我喜歡《上海王》這部小說，但是我並不喜歡筱月桂這個人。其實也無所謂討厭，只是我喜歡常爺的豪氣，喜歡阿其的痴情，甚至於現在喜歡黃佩玉的孤獨，哪怕是新黛玉的情義與刻薄，我都是喜歡的，但從筱月桂的身上，我卻並沒有特別喜歡或者不喜歡的地方。這也讓我覺得很神奇。

很多人覺得《上海王》是一部了講筱月桂的書，所以她表現的不夠“女強”，讓人很失望。而我並不覺得筱月桂有多重要，可能這也是我能喜歡這部電影的原因吧。

筱月桂是一個什麼樣的人呢?其實她跟黃佩玉一樣狡猾，一樣孤單，一樣渴望著權力和物質。當我這樣看她的時候，我才驚訝地發現，常爺和阿其的存在，並不僅僅是在保護她的人，而是在護著她的心，讓她能夠在漫長的十里洋場歲月里，記得常爺對她的好和恩情，感受到阿其的守候和真情，從而保持一顆“有情有義的心”。

她那讓讀者又愛又恨的多情，竟然是她最有魅力的地方。

想寫的還有很多，常爺死的那場戲;筱月桂目送阿其離開那場戲;黃佩玉和筱月桂重逢的那場……其實每一個零散的鏡頭都並非多餘，背後千萬種尚未講述的故事和暗示。