1. 那些著名的電影配樂大師可以介紹一下嗎
我們都知道電影配樂是電影的靈魂作品,一部優秀的電影,如果沒有優秀的配樂進行陪襯的話,那麼也是索然無味的。優秀的電影配樂可以在劇情推演時給我們的情緒塑造帶來很大的推動。那麼今天就讓我們來介紹一下幾位優秀的電影配樂大師。
2. 全球最著名十大導演,李安未上榜,卡梅隆僅第二
10、弗朗西斯·福特·科波拉
著名的《教父》三部曲就是這位導演拍攝的,同時教父系列也成了他事業的高峰,也挽救了他的事業,1974年《教父2》當年的驚艷四座,為他帶來了7項奧斯卡的提名,70年代事業巔峰,80年代慘敗,1990年《教父3》又成功的挽救了自己的事業,當然單憑《教父》系列有怎能說自己位列全球最著名的導演呢
《 吸血僵屍驚情四百年》 (1992)、《斗魚》 (1983)、《現代啟示錄》 (1979) 等佳作,每一部都名流青史之作。
9、呂克·貝松
呂克·貝松迄今為止最著名的電影莫過於《這個殺手不太冷》,呂克·貝松被認為是法國的斯皮爾伯格,事實上,這個稱號並不過份,在法國乃至歐洲大陸,呂克.貝松總是最吸引人們注意的導演。 他的電影節奏明快,富於前沿時尚,風格詭異,幾乎每部影片都能激起人們的期待。
代表作:《地鐵》1985、《碧海情》1987、《尼基塔》1989、《這個殺手不太冷》1994
8、奧利弗·斯通
1978年影片《午夜快車》上映後好評如潮,斯通也因此獲得了奧斯卡最佳劇本改編獎。1986年,屢遭冷落的《野戰排》終於在菲律賓被拍攝成電影,並一舉拿下最佳影片和最佳導演在內的四項奧斯卡大獎,成就了奧立弗·斯通事業的輝煌巔峰。而後一系列舉足輕重的電影更是奠定了他的影史地位。
代表作:《世貿中心》 (2006) 《亞歷山大大帝》 (2004) 《挑戰星期天 》(1999) 《天生殺人狂》 (1994) 《驚天大刺殺》 (1991) 《華爾街》 (1987) 《野戰排》 (1986)
7、馬丁·西科塞斯
這是一位多產高質的導演,至今仍然活躍,他經典的影片是不勝數,但是最讓人印象深刻的,莫過於羅伯特·德尼羅於1976年主演的《計程車司機》,這是美國影史的上一個最重要也是最經典的形象之一。近年來於萊昂納多的合作更是天衣無縫,錦上添花。
代表作:《計程車司機》1976、《憤怒的公牛》1980、《無間道風雲》2006、《飛行家》2004、《禁閉島》2010、《華爾街之狼》2013,甚至導演了美劇《大西洋帝國》第一季。
6、彼得·傑克遜
1995年因《罪孽天使》獲第67屆奧斯卡獎最佳原創劇本提名,而後拍攝大名鼎鼎的《指環王》而名垂青史!這部史詩巨作,也奠定了他在好萊塢的地位,甚至那部著名的喪屍片《群屍玩過界》也是傑克遜導演的,想知道什麼是惡心,就看看這部電影吧~~
代表作:《金剛》 (2005) 《指環王》三部曲2001-2003,《新空房禁地》 (1993)
5、克林特·伊斯特伍德
克林特的作品不但倍受好評,長久以來他更是票房保證,他主演的《太空牛仔》創下不錯的票房成績,從影時期就是絕佳的演員,西部牛仔形象深入人心,當了導演後作品更是叫好又叫座。
代表作有:《完美世界》、《神秘河》、《百萬寶貝》、《廊橋遺夢》、《迫切的任務》、《一觸即發》、《麥迪遜之橋》、《殺無赦》、《黃昏雙鏢客》、《荒野大鏢客》
4、雷德利·斯科特
這位導演你名字可能大家不太熟悉,但是他的作品你一定耳熟能詳,1991《末路狂花》、1979年的《異形》、1982的《 銀翼殺手》(當年被認為是爛片)、2000的《角鬥士》、2001的《沉默的羔羊2》、當然還有近年來的《普羅米修斯》,包括2015年大熱的《火星救援》也都是這位老爺子的作品
3、喬治·盧卡斯
80年代初,他先後擔任了影片《星球大戰》的續集(1980)和《星球大戰3》(1983)的製片人。同時,他又與大導演史蒂文·斯皮爾伯格合作,製作了《印第安納·瓊斯》系列。這些影片都取得了良好的票房收入。尤其是《印第安納。瓊斯》系列,更是屢創佳績,反響不俗,當然他最出名的莫過於《星球大戰》電影,這部科幻片的先驅至今都影響著所有的科幻片
代表作:《星球大戰》系列、《印第安·瓊斯》系列
2、詹姆斯·卡梅隆
捨得花錢,不惜代價追求最極致的視覺效果,作品富有想像力和震撼力。創造影史票房最高記錄。 《泰坦尼克號》、《阿凡達》、《終結者2》哪部不是世界級的佳作,無疑,詹姆斯·卡梅隆是二十世界最引人注目的導演之一,他曾經兩度創造電影投資的最高紀錄,拍攝過一部世界上有史以來最賣座的影片,平了一部影片獲得奧斯卡獎數目的紀錄,並且每一部影片都為以後的電影樹立了技術的標桿。
代表作:《 阿凡達》(2009) 《深淵幽靈》 (2004) 《泰坦尼克號》 (1997) 《真實的謊言》 (1994) 《終結者2》 (1991) 《異形2》 (1986)
1、史蒂芬·斯皮爾伯格
這是毫無爭議的,再難找到一位導演在商業與藝術間游刃有餘,把商業與藝術結合的天衣無縫.他的電影不失娛樂,同時兼備極高的藝術性,而更多的則是人文關懷,這就是他區別於好萊塢另兩為超級大導盧卡斯和卡梅隆的地方。
稱斯蒂芬.斯皮爾伯格被稱為「電影奇才」一點也不為過,這位以史詩片《辛德勒名單》而榮獲奧斯卡金像獎的大導演,他的知名度卻以《大白鯊》、《E.T.》、《侏羅紀公園》等著名的商業娛樂片為更多的電影迷們所知,當人們帶著這種印象湧向電影院去欣賞那部黑白電影《辛德勒名單》時,卻發現了斯皮爾伯格的另一個世界,一個充滿智慧和理性的世界,一個真正的電影藝術的世界。
代表作:《第三類接觸》、《侏羅紀公園》系列、《大白鯊》、《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《少數派報告》
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3. 當代有哪些導演稱得上是世界級電影大師
1大衛·芬奇 David Fincher
代表作:《搏擊俱樂部》《十二宮》《本傑明巴頓奇事》《社交網路》《龍紋身的女孩》《七宗罪》等
2羅蘭·艾默里奇 Roland Emmerich
代表作:《2012》《後天》《哥斯拉》《獨立日》等
3史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
代表作:《戰馬》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒名單》《E.T.》《侏羅紀公園》系列
4克里斯托弗·諾蘭 Christopher Nolan
代表作:《記憶碎片》《致命魔術》《盜夢空間》《蝙蝠俠前傳》三部曲等
5蒂姆·波頓 Tim Burton
代表作:《大魚》《僵屍新娘》《剪刀手愛德華》《查理與巧克力工廠》《理發師陶德》等
6昆汀·塔倫蒂諾 Quentin Tarantino
代表作:《落水狗》《低俗小說》《無恥混蛋》《傑克布朗》《殺死比爾》系列等
7詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
代表作:《泰坦尼克號》《阿凡達》《深淵》《真實的謊言》《終結者》系列等。
8馬丁·斯科塞斯 Martin Scorsese
代表作:《計程車司機》《憤怒的公牛》《禁閉島》《好傢伙》《賭城風雲》《紐約黑幫》《雨果》等
9朱塞佩·托納多雷 Giuseppe Tornatore
作品年表:天堂電影院 (1988)、天倫之旅 (1990)、幽國車站 (1994) 、新天堂星探 (1995)、海上鋼琴師 (1998)、西西里的美麗傳說 (2000) 、隱秘 (2006)、巴阿里亞:風之門 (2009)
這些排名不分前後
仁者見仁智者見智
還有很多頂尖的電影大師 就不一一舉例了
知滿天下解答望採納
4. 世界著名電影懸念大師
世界著名電影懸念大師是希區柯克。
人們愛希區柯克,他是真正享受電影的人,每次看他的電影,人們都在尋找那個胖胖的身影。《懸念大師希區柯克經典故事敬虧集(上中下)》所選的故事,深得希區柯克的精髓。
書里的一個個小故事,被大家熟知而不落俗套,用希區柯克的方式把情節娓娓道來,變得意味深長,引人入勝。此書是懸疑迷們的收藏佳作,為懸念大師的驚悚盛宴齊聲尖叫。
《懸念大師希區柯克經典故事集》外文名:Classic Stories of the Master of Suspense Hitchcock。
作者簡介:
阿爾弗雷德·希區柯克,(Sir AlfredHitchcock,1899年8月13日-1980年4月29日)世界著名的電影藝術大師,原籍英國,1939年3月移居美國,1955年加入美國國籍,同時保留英國國籍。
希區柯克是一位對人類精神世界高度關懷的藝術家,他一生共導演及監制了759部電影,300多部電視系列劇,絕大多數都以人的緊張、焦慮、窺探、恐懼等為敘事主題,設置懸念。故事情節驚險曲折,引人人勝,令人拍案叫絕。
媒體推薦:
有史以來最偉大的電影導演是誰?根據全球各大電影機構、報刊和網站權威評選襪盯的結果,是艾爾弗雷德·希區柯克!他一生所拍的59部影片亮好神均為彌足珍貴的精品,以各種精巧的手法和充滿懸念的影像揭示西方社會的暴力犯罪和西方人的恐懼心理。
至今在「後『9.11』」時代仍然被歐美電影人所仿效。在懸念片和恐怖片領域里,希區柯克是當之無愧的開拓者,他的影片就好比一本沒有理論的電影教科書被傳誦至今,成為心理恐怖影片的典範。——美國著名導演史蒂文·斯皮爾伯格。
如果把電影從我身上減去,那我就只剩下零了,如果希區柯克離開了電影,就不成其為真正的希區柯克了。——日本電影大師黑澤明。
5. 世界十大著名導演
作為一個喜歡電影的同學,我來說一下我心目中能排上世界十大著名的導演。
1.彼得·傑克遜 Peter Jackson
代表作有《指環王》系列,《霍比特人》系列等等。
對,就是他,這個「愛放鴿子」的導演吳宇森,如果不是喜歡看電影的朋友,很少有人知道,好萊塢大片《碟中諜2》居然是一個華人導演的,吳宇森導演的暴力美學,那才是真正的暴力+美學,據說就連昆汀都是他的粉絲,由此可見吳宇森的地位。
碼字不易,喜歡的小夥伴給個贊吧。
6. 20世紀二三十年代好萊塢最著名的電影藝術家是誰
01. 凱瑟琳·赫本(Katharine Hepburn)生日:1907年5月12日 國籍:美國
凱瑟琳·赫本
在好萊塢的歷史上,有兩個赫赫有名的赫本:一個是奧黛麗·赫本,一個凱瑟琳·赫本。而在相當長的一段歷史時期內,凱瑟琳·赫本也許是好萊塢獲得奧斯卡獎次數最多的一位女明星。凱瑟琳·赫本1907年5月12日出生於美國康涅狄格州的哈特福德市,1940年根據赫本的同名舞台戲改編而製作的影片《費城故事》取得了票房上的成功,赫本同時也第三次獲得了奧斯卡提名。
7. 細數電影界的現實主義大師,張藝謀只排第八
前段時間看了杜甫的一個專題片,算是真正明白為什麼他可以被稱為「詩聖」,他的詩憑什麼可以成為「詩史」?
因為他的現實主義。
現實主義文學除了文學本身的高度之外,攜帶的思想性和人文性更是影響了無數後來者。
電影亦然。
有這么一些導演,他們更願意把鏡頭對准現實,對准底層人物,樂此不疲地拍著專屬普通人的電影。
要想了解美國的種族問題,斯派克·李的電影一定要看。
斯派克·李的電影不像《綠皮書》那樣散發著一股濃濃的雞湯味,他的電影簡直可以用臟亂差來形容。
不要誤會,臟亂差指的是電影里的環境,而不是電影的質量。
斯派克·李從來不避諱黑人的丑與惡。
作為一名黑人導演,他很清楚黑人的性格、受教育程度以及所處的環境。
於是在他的電影里,黑人張揚跋扈、游手好閑、惹是生非。
有人看完他的電影對黑人的態度進一步惡化,但凡事不應該只看錶面。
斯派克·李的電影看似反映的是美國的種族主義,其實,從更深處來講,電影講的是美國的階級對立。
我把美國的黑人比作中國的農村人。
「窮山惡水出刁民」,這是一種現象,那造成這種現象背後的原因是什麼呢?
「窮山惡水」代表的是什麼?是物質基礎差。
當物質基礎尚且沒有得到保障時,又怎麼能夠「知禮節」呢?
所以說,我們應該講的是「為什麼窮山惡水出刁民」,而不是一味地強調「窮山惡水出刁民」。
達內兄弟是電影界赫赫有名的兄弟搭檔導演, 這倆人分別是讓-皮埃爾·達內和呂克·達內。
達內兄弟曾經兩次獲得金棕櫚大獎,一次是1999年的《羅塞塔》,另外一次是2005年的《孩子》。
我們可以把他們和同樣獲得兩次金棕櫚的肯·洛奇做個比較。
達內兄弟在拍攝手法上和肯·洛奇很接近,比如鏡頭跟拍、近乎紀錄片式的攝影風格,但電影的主題卻是大相徑庭。
肯·洛奇是典型的左派導演,他對於當權者的態度是控訴,對於底層人民是同情。
這哥倆沒有肯·洛奇如此激進。
他們更注重探究人物的內心。
也許他曾經是一個「壞人」,但在之後的經歷中不斷成長,最後變成一個「好人」。
亦或者,電影開始和中間都有著激烈的沖突,可到電影的結尾,這個沖突由百煉鋼化為繞指柔。
正因如此, 他們的電影鮮有以悲劇收場。
無論是曾經拿下金棕櫚的《孩子》,還是最近的一部《年輕的阿邁德》都是如此。
張藝謀的新作《一秒鍾》正在熱映。
上映前大概對電影有個預測,「上限《山楂樹》」,果不其然猜對了。
作為一部有 歷史 紀實意義的電影,既沒有對 社會 現實的反映,又對人物性格刻畫不深,不可謂不失敗。
但話又說回來,這個責任不能全部歸咎於張藝謀,再想看到國師八九十年代的輝煌著實不大可能,其實何止他,我們所有人都回不到那個年代了(畢竟時光不會倒流)。
那個年代的張藝謀確實是中國電影的脊樑。
張藝謀是土生土長的中國人,他沒有留洋的背景,他拍中國人的故事,說他是最了解中國鄉土的電影導演,一點兒都不為過。
張藝謀的電影里,我最喜歡的有三部 《菊豆》《大紅燈籠高高掛》和《秋菊打官司》 。
這三部電影,無一例外都是現實主義的佳作。
三部電影都在控訴,控訴封建禮教、控訴傳統家族、控訴現代官場。
於我而言,這三部電影中最讓人印象深刻的應該是《菊豆》中的「擋棺材」。
楊金山去世後,菊豆和天青要為他「擋棺材」 ,而且要擋四十九回,別說他倆人日夜盼著這人去死,就算真是孝子賢孫,擋四十九回也多過了頭!完全撕碎了封建傳統虛偽的面具!
時至今日,這種現實意義依舊對人有警醒作用。
台灣電影史上有兩個著名的導演,一個是侯孝賢,一個是楊德昌。
侯孝賢喜歡拍往事,楊德昌則熱衷拍現在。
要想了解八九十年代的台灣,不用親身經歷(你也沒法經歷),可以去看看楊德昌的電影。
我一直覺得 那個時候的台北很像今天的北上廣 ,經濟高速發展,可人與人之間呢?
利益至上,甚至是父子親人之間也是如此。
如果你不信,可以去看看《獨立時代》,裡面有一段「醫鬧」,簡直就是今日的預言。
《一一》作為楊德昌最具代表性的作品,裡面的東方人生哲學對於當下的我們依舊有警示意義。
《麻將》里的四個「好哥們」,一起住,一起吃,甚至連女朋友都能一起分享,可大難臨頭各自飛。
我將楊德昌的電影比作手術刀,刀刀見血,他把 社會 當作病人,自己就是醫生,醫病即醫人。
要想了解台灣的過去,侯孝賢的電影不得不看,要想了解台灣的當下以及未來,我推薦你去看楊德昌。
在今年的金馬獎上,一眾「徒子徒孫」向侯孝賢獻獎,當然這是侯導應得的。
但在天堂也有一位與侯導並駕齊驅的大師,我們更不能忘記。
和達內兄弟一樣,肯·洛奇是雙金棕櫚俱樂部的成員。
我對於肯·洛奇有多熱愛呢?我曾經專門為他寫過一篇文章。
肯·洛奇何許人也?一個只為窮人拍電影的導演,一個左派導演。
他電影的主角基本上都是單親媽媽、沒人管教的孩子、酗酒的下崗職工、小混混、外來移民等等,而他所控訴的對象就是「冷酷無情」的資本主義政府。
因為肯·洛奇總是向國際展示英國的黑暗面,他也沒少受英國保守勢力的攻擊。
當然他也不甘示弱,有采訪問他怎麼評價英國政府,他隨口一說: bastards(一群混蛋) 。
2014年,年近七十的肯·洛奇宣布退休,可在他宣布退休後不久,英國保守黨執政,限制工會權利,忽視底層民眾呼聲。
於是肯·洛奇復出,《我是布萊克》應運而生,緊接著是《對不起,我們錯過了你》。
前段時間在資料館重新觀看了《對不起,我們錯過了你》。
第二次看,依舊嘆息絕望、依舊淚流滿面,但嘆息流淚之後,我們更應該思考。
這個世界的不公到底是因為什麼?我們應該怎麼做?
這不僅是看肯·洛奇電影應該思考的問題,也是所有現實主義電影帶給我們的啟示。
又一位戛納雙金棕櫚的得主,日本電影大師今村昌平!
提到今村昌平電影,大家可能首先想到的是情色,確實他的電影尺度都很大。
除了情色,當然還有其他。
今村昌平對人性的剖析在電影界堪稱翹楚,他在犯罪題材作品《復仇在我》里刻畫了一個性格復雜的殺人犯形象,而《鰻魚》的主人公則是一個在感情中受挫的中年男人。
同樣他的電影也反映 社會 。
有表現二戰之後日本都市風貌的《豬與軍艦》,有描寫日本農村落後習俗的《楢山節考》,前者代表現代,後者代表傳統。
當傳統和現代發生交匯,那就是《諸神的慾望》的劇情了。
人類個體的悲劇是源於人性的兩極分化,人類群體的悲劇則是因為傳統和現代的激烈碰撞。
這是我對今村昌平電影的總結。
有一個小知識點值得一提,今村昌平曾經是小津安二郎的導演助理,但他本人對小津安二郎的電影不大感冒。
在任小津安二郎的副導期間,他已經明確表示自己受不了小津大師不動如山的風格。
相反,他視當時另外一位大師黑澤明為偶像。
今村昌平不安於現狀的個性決定了他的電影風格。
要想了解維托里奧·德·西卡,得先知道什麼是義大利新寫實主義。
義大利新寫實主義是第二次世界大戰後在義大利興起的一個電影運動,其特點在關懷人類對抗非人 社會 力的奮斗,以非職業演員在外景拍攝,從頭至尾都以尖銳的寫實主義來表達。
而這其中的代表人物就是 維托里奧·德·西卡 。
二戰結束之後,勝利的背景之下卻是整個歐洲的破爛以及困窘的人民。
義大利新寫實主義因此而誕生。
在形式上,大部分的新寫實主義電影採用實景拍攝與自然光,運用非職業演員表演與講究自然的生活細節描寫,相較於戰前的封閉與偽裝,新寫實主義電影反而比較像紀錄片,帶有不加粉飾的真實感。
這種技術手法影響了後來的無數電影人。
維托里奧·德·西卡最具盛名的電影就是 《偷自行車的人》 。
一個身處底層的小人物,一個為了生活摸爬在泥沼的打工人,一個希望讓自己的家人和孩子過上好日子的父親。
電影結局十足好評,看似一個非悲劇的結尾,但並沒有將本片的悲劇色彩減少半分,反而讓觀眾更加絕望。這才是最現實的表現手法。
1930年後,中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟先後成立。
隨著九一八的爆發,人民民族情緒高漲,左翼電影逐漸取代鴛鴦蝴蝶派成為了中國電影的主流。
同時也誕生了一大批現實主義電影導演,蔡楚生就是其中的代表。
提到蔡楚生這個人, 歷史 課上沒有打瞌睡的童鞋一定不陌生。
沒錯,他是被寫進 歷史 書的人物。
中國首部在國際上獲得大獎的電影《漁光曲》就是由他執導的。
同時他還執導過張愛玲主演的《新女性》,和鄭君里共同執導了史詩大作《一江春水向東流》等多部優秀電影。
都是中國電影史上不朽的經典。
蔡楚生很懂中國人,他有一句著名的「蹲著」理論——
民國時期的好導演不少,蔡楚生、費穆、吳永剛、鄭君里等人,不管是人文情懷還是技巧手法都不遜於同時期的日本導演。
可惜的是,到了五十年代,日本導演們紛紛走出國門,去歐洲摘取大獎;
而我們的導演,大都慘死在了內斗之中。
與蔡楚生同時期的日本影壇,也出現了大師,黑澤明、小津安二郎以及溝口健二。
和小津的小資、黑澤明的西方表達相比,溝口健二可以說是純粹的日本代表。
而他的電影,無一不是現實主義的典範。
溝口健二的主題是反封建,這與他們所處的時代有關,正好是傳統 社會 向現代 社會 的過渡時期。
溝口健二擅長拍悲劇,因為他的電影都是強調不同制度、不同時代對於人性的壓迫。
死亡更能讓人醍醐灌頂,所以他的電影結尾一定要死人。
《近松物語》最後主母與男僕雙雙殉情,溝口健二借用凄美的愛情抨擊封建 社會 對女性的壓迫與不公;
《武藏野夫人》的女主人公為了逃避世俗,服毒自盡。在她自殺不久後,日本廢除「通姦罪」。
同樣是拍女人,溝口和小津安二郎、成瀨巳喜男各有千秋。
小津的家庭,成瀨的 情感 糾葛,而溝口講的是大時代。
不管是溝口健二的現實主義還是他在攝影中開創的「一場一鏡」,都被後世爭相效仿。
同樣是大師的法國導演戈達爾特別崇拜溝口健二,他說: 「溝口健二的藝術在於讓事物呈現它原本的面貌,而這種『簡單』正是他電影里最復雜的部分。」
電影界的第一位現實主義大師,大概就是卓別林!
很多人都知道卓別林是喜劇大師,其實他還是一位現實主義電影大師。
網上流傳著這么一句話: 喜劇的內核是悲劇。
這句話的出處已無處考證,但我想這句話的發明者一定是卓別林的影迷。
因為他的喜劇電影都可以用這句話來概括。
卓別林拍攝的第一部電影是1914年的《謀生》,從他的第二部電影《陣雨之間》開始,他 「穿著松垮褲子、大號鞋子、緊綳上衣、頭戴圓頂禮帽」 的形象就確立了。
他以此形象相繼執導並且出演了《流浪漢》、《摩登時代》、《城市之光》、《馬戲團》等等。
這不僅是卓別林的形象,也是喜劇電影界最偉大的形象,同時也是現實主義電影的代表形象之一。
看《摩登時代》,我們想起了996;
看《尋子遇仙記》,我們會想到《賣火柴的小女孩》;
看卓別林,我們會想到我們自己。
我們笑的是這個荒謬的世界,悲的是自己的人生。
直到今天, 100年過去了,卓別林的電影依舊沒有過時。
除了上面的十位大師,韓國的現實主義電影也經常引發網友觀眾的討論。
不過也有另外的一種聲音,他們這樣調侃韓國電影, 「什麼都能拍,什麼都敢拍,但什麼都改變不了!」
這話說得絕對了。
魯迅先生在《吶喊·自序》中有一段和錢玄同的對話。
「假如一間鐵屋子,是絕無窗戶而萬難破毀的,裡面有許多熟睡的人們,不久都要悶死了,然而是從昏睡入死滅,並不感到就死的悲哀。現在你大嚷起來,驚起了較為清醒的幾個人,使這不幸的少數者來受無可挽救的臨終的苦楚,你倒以為對得起他們么?」
錢玄同回答: 「然而幾個人既然起來,你不能說決沒有毀壞這鐵屋的希望。」
現實主義電影的作用大概就是這樣吧!
8. 電影的世界50位最有影響力的世界電影大師
《電影:50位最有影響力的世界電影大師》向我們介紹了世界電影史上50位最具影響力的導演。書中既有對各位影壇傑出大師如阿爾弗雷德·希區柯克、黑澤明、昆汀·塔倫蒂諾等的簡明扼要的經歷介紹,也有對他們的經典作品及其影響力的剖析和闡釋。《電影:50位最有影響力的世界電影大師》通過對這些顛覆傳統、開辟全新格局的電影大師的解析,《電影:50位最有影響力的世界電影大師》帶領我們走入電影世界,並從中了解那些建構電影世界的偉大理念。
9. 十大影視巨星都有誰呢
「十大影視巨星」都有誰呢?
一,港台類的(男士的。排名不分先後)。
1,周潤發。代表作品:《上海灘》等;
2,狄龍。代表作品:《邊城浪子》等;
3,李小龍。代表作品:《猛龍過江》等;
4,姜大衛。代表作品:《新獨臂刀》等;
5,成龍。代表作品:《師弟出馬》等;
6,鄭少秋。代表作品:《戲說乾隆》等;
7,洪金寶。代表作品:《贊先生和找錢華》等;
8,爾冬升。代表作品:《三少爺的劍》等;
9,張國榮。代表作品:《霸王別姬》等;
10,萬梓良。代表作品:《魔殿屠龍》等。
二,港台類的(女性的。排名不分先後)
1,汪明荃。代表作品:《萬水千山總是情》等;
2,惠英紅。代表作品:《飛狐外傳》等;
3,梅艷芳。代表作品:《東方三俠》等;
4,張曼玉。代表作品:《新龍門客棧》等;
5,林青霞。代表作品:《笑傲江湖之東方不敗》等;
6,鍾楚紅。代表作品:《秋天的童話》等;
7,龔慈恩。代表作品:《雪山飛狐》等;
8,米雪。代表作品:《大俠霍元甲》等;
9,葉童。代表作品:《新白娘子傳奇》等;
10,趙雅芝。代表作品:《上海灘》等;
三,中國大陸(男士的。排名不分先後)
1,唐國強。代表作品:《今夜星光燦爛》等;
2,劉江。代表作品:《閃閃的紅星》等;
3,李保田。代表作品:《神醫喜來樂》等;
4,游本昌。代表作品:《濟公》等;
5,鮑國安。代表作品:《三國演義》等;
6,杜雨露。代表作品:《省委書記》等;
7,郭振清。代表作品:《平原游擊隊》等;
8,濮存昕。代表作品:《董存瑞》等;
9,趙小銳。代表作品:《水滸傳》等;
10,孫道臨。代表作品《非常大總統》等
四,中國大陸(女性的,排名不分先後)
1,劉曉慶。代表作品:《挺進中原》等;
2,陳沖。代表作品:《垂簾聽政》等;
3,姜黎黎。代表作品:《紅牡丹》等;
4,宋春麗。代表作品:《烈火金剛》等;
5,田華。代表作品:《咱們的牛百歲》等;
6,王莉。代表作品:《江姐》等;
7,賈青。代表作品:《神槍》等;
…… …… ……其他不記得姓名的大陸女性影視巨星就直接忽略了!
五,國外的國際影視巨星的(列舉四位)。
1,阿蘭德龍。代表作品《佐羅》等;
2,史泰龍。代表作品《第一滴血》等;
3,阿諾,施瓦辛格。代表作品《蒸發密令》等;
4,傑森.斯坦森。代表作品《敢死隊》等;
…… …… ……
影視巨星,我覺得是影響力和作品質量是標准,說說自己的看法。
無論是國內國外,他都當之無愧。奧斯卡終身成就獎,美國都乃至全世界都是知道「中國功夫」不敢說百分百,但是百分十70是因為成龍大哥的影響力。
大哥的電影在好萊塢就是招牌,品質的保證。他把中國電影帶出了國門,帶到世界各地,人們也因為成龍功夫明星,認識了中國文化,更好的了解了中國,輸出了中國的武術文化和影視文化,功不可沒!
都是武術明星,李連傑的《木乃伊》系列也是大片,還有《丹尼狼犬》等等這些的好萊塢片子也非常給力。
國內就不多說,影響力也是一流,為中國的影視行業增加了一分力量,並且也是帶出國門,帶到好萊塢的,美國歐洲的武打明星,貢獻巨大。
事實上宣傳了香港電影,並不代表內地影視行業,而國外的人認識他,都是知道他來自香港,所以說更多的是傳播香港影視,對國內的影視行業影響力巨大。
都是香港的老戲骨了,內地的影視行業比香港的起步晚,所以出名的都是香港的居多,不過他們的貢獻有目共睹,現在的演員有那麼好的環境,都是幾代人努力爭取來的,他們真是功不可沒,不過很多的90.00後都不認識,畢竟時代不同。
吳京是這幾年尤為突出,各種電影都是表達愛國情節,劉德華就不說了,人帥還努力,張學友也是有影視的,但是音樂更加突出,為他的影視傳播帶來了便利。
周星馳的喜劇比較突出,是一代人的記憶,國內喜劇大師。缺點是,國際影響力確實沒有前面的幾位大,這是事實,影視明星不單單是做電影,如果沒有把中國文化傳遞出去,我都覺得是小明星,只有為國家做出貢獻,才是真正意義上的巨星。
電影是所有人的喜愛,有些電影明星影響一代人甚至幾代人以及永遠 ,今天羅列中國電影界影響最深的十大影星之一,除了羅列的10位以外,還有很多影星貢獻也是非常大的,不一一羅列出來,望理解。
1.李小龍
1940年11月27日出生於美國,祖籍廣東順德。 一代武術宗師、武術技擊家、武術哲學家、功夫影帝、功夫電影的開創者、武道哲學的創立者,截拳道的創始人 。將中國功夫傳播到全世界第一人,打入好萊塢的首位華人,他革命性地推動了世界武術和功夫電影的發展。
李小龍創造了中國世界紀錄協會世界最多影迷的武術家的世界紀錄,全球共擁有2億以上的影迷。 這個一生充滿傳奇色彩的熒幕英雄,影響了何止一代人。
2.張國榮
1956年9月12日出生於香港,歌手、演員、音樂人, 華人影視歌多棲發展的代表之一。這個同樣是具有傳奇色彩的影星,中國流行文化的指標人物之一,影視歌全能亞洲巨星; 他是一位不僅達到演藝界巔峰地位,而且屹立二十年不見褪色的亞洲頂級巨星;他善良,寬容,堅強,熱誠,令所有接觸過的人都贊不絕口的好人。 張國榮的光芒在他有生之年一點也不暗淡 ,但是失去的往往最讓人惋惜,錯過的最讓人惦記。
3.周潤發
1955年5月18日出生在香港南丫島,籍貫廣東開平, 國家一級演員。曾經三度獲得香港電影金像獎最佳男主角獎,另外也拿到兩次台灣電影金馬獎最佳男主角頭銜 。如果說張國榮在歌曲界的對手是譚詠麟,那麼在影視界的對手無疑就是這位老天皇了。
周潤發印證香港80年代的黃金時期,並塑造了多個膾炙人口的經典角色: 許文強、小馬哥、賭神等多不勝數 。他爐火純情的演技征服了每一個人,譽有香港「演技之神」的名銜。
4.成龍
1954年4月7日出生於香港,祖籍山東煙台。 成龍不僅代表了香港電影的成就,而且還具有世界性的影響力。作為中國功夫電影的代言人,他在好萊塢向人們展示了中國傳統文化中英雄的概念,為世界打開了一扇了解中國文化的窗口,成為中國傳統文化的傳播者和發揚者。
「大哥」的稱號不只表現在演藝圈,帶領的成家班戰功彪炳,曾榮獲第4、5、7、8、9、14、21屆金像獎最佳動作指導獎,以及金馬獎第31、32、34 屆金馬獎最佳動作指導獎。成龍還獲得了奧斯卡終身成就獎,也是首位獲得奧斯卡終身成就獎的華人。
5.周星馳
1962年6月22日生於香港,祖籍浙江寧波,華語影壇的標志性人物之一, 被譽為中國的查理·卓別林,20世紀90年代,由於他主演的電影屢破票房紀錄 ,與成龍和周潤發並稱「雙周一成」,意為香港電影票房的保證。
周星馳既是傳統喜劇的繼承者,也是開拓者。 他通過表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作來表現人物在矛盾沖突中的行為方式 ,從而形成無厘頭的表演方式,深受觀眾喜愛。
6.梁朝偉
1962年6月27日出生於香港,祖籍廣東省台山市, 在中國影帝稱號的影星我想非他莫屬了。「無線五虎」之一, 外形清俊,戲路寬廣,無論是嚴肅文藝還是 搞笑 喜劇,藝術片或商業武俠片,皆能勝任自如,是香港實力派演員的傑出代表。
梁朝偉是獲得 香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。其中金像獎最佳男主角5次,金馬獎最佳男主角3次。另外,他憑王家衛的《花樣年華》獲得戛納電影節最佳男主角。 2008年,憑《色戒》獲得亞洲電影大獎最佳男主角。天生就是為演戲而生。
7.李連傑
1963年4月26日生於北京市,1975年至1979年連續五年獲全國武術全能冠軍,1982年主演電影《少林寺》轟動全球,1991年後的《黃飛鴻系列》開創了武俠電影風潮,同時塑造出方世玉、張三豐、霍元甲、陳真、令狐沖等經典角色, 被國內外媒體譽為功夫皇帝。從出道開始就是理所當然的第一主角。
李連傑的功夫是毋庸置疑的,也是能在好萊塢混得比較好,有世界知名度的中國明星。出道至今飾演的」武術宗師「個個經典。
8.劉德華
1961年9月27日出生於中國香港,香港「四大天王」之一, 塑造電影人物形象最多,涉及電影題材最多的影星 。如果他認第二,沒人能認第一了,其參與出演的電影已經超過140部。
劉德華是個多線發展的藝人。 作為歌手,他是吉尼斯世界紀錄大全中,獲獎最多的香港歌手 ;電影方面他曾三度奪得香港電影金像獎最佳男主角、以及獲得兩座台灣金馬獎影帝。
9.葛優
1957年4月19日出生於北京,籍貫河北饒陽縣, 當今中國最優秀的男演員之一,從演以來已經出演過50多部電影以及10餘部電視作品;他不但手捧國內表演最高獎金雞獎,而且榮登戛納影帝寶座。 如果論演技,他絕對沒得說,可以和上面任何一個爭長短,在當今這個追求顏值的 娛樂 圈裡,能混成個「大腕」級的人物,功力自然是非同小可。
葛優從1997年的影片《甲方乙方》開始,葛優與搭檔馮小剛一起開創了中國賀歲電影的局面。之後,由葛優主演、馮小剛導演的《不見不散》、《沒完沒了》、《大腕》、《手機》等賀歲片在中國獲得了票房奇跡,深受觀眾喜愛, 這也讓葛優憑借喜劇奠定了自己在影壇的地位 。
10.姜文
1963年1月姜文出生在河北唐山,1984年畢業於中央戲劇學院。姜文屬於演藝圈中的實力派人物,能演能導, 屬於當代中國電影界的最重要人物之一。這個快被人遺忘的影帝級人物,總是給人那麼隨便,甚至有點邋遢的感覺。
但如果說中電影人,絕對不能少的了他,因為在大陸,有演技的演員們都爭先恐後的拍電視劇, 而這個老男人卻孤獨的奮斗在電影界,且成績極為顯著。我想《紅高粱》能夠在嘎納電影節上得獎,他是功不可沒的功臣!
我是夜色o未央。這個問題我來回答。說到十大影視巨星。每個人心中都會有一個最佳十人組的。我們先不談外國的。就只說中國的。那麼今天我來說一下我心中的十大影視巨星吧。
一、周星馳
二、劉德華
三、李連傑
四、吳京
五、成龍
六、甄子丹
七、葛優
八、周潤發
九、沈騰
十、張國立
看了一圈答案,全是香港上個世紀八九十年代的演員,看來厚古薄今從來都沒有變過!
我來說一說我心中的答案(不在世的不在名單中):成龍、鞏俐、李連傑、周星馳、吳京、周潤發、陳道明、黃渤、徐崢、劉德華!
十大影視巨星排行榜:
一、吳京:百億票房締造者,代表作《流浪地球》《戰狼》系列;
二、陳道明:儒雅紳士,氣質非凡,代表作《康熙王朝》《歸來》等;
三、黃渤:草根影帝,代表作《瘋狂的石頭》《泰囧》等;
四、李保田:拿獎到手軟,代表作《宰相劉羅鍋》《神醫喜來樂》等;
五、葛優:喜劇天才,代表作《非誠勿擾》《甲方乙方》等;
六、鞏俐:天生的影後,代表作《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》等;
七、章子怡:國際章,代表作《卧虎藏龍》《尖峰時刻》等;
八、劉曉慶:不老神話,代表作《武則天》《芙蓉鎮》等;
九、陳沖:美人不遲暮,代表作《小花》《末代皇帝》等;
十、斯琴高娃:演技一流,代表作《大宅門》等。
一、李小龍:中國真功夫,代表作《烏鴉》《精武門》等;
二、周潤發:帥到天荒地老,代表作《上海灘》《賭神》等;
三、張國榮:永遠的哥哥,代表作《霸王別姬》《英雄本色》等;
四、周星馳:星爺只有一個,代表作《食神》《功夫》等;
五、梁朝偉:全滿貫影帝,代表作《2046》《花樣年華》等;
六、林青霞:英氣逼人,代表作《東方不敗》《滾滾紅塵》等;
七、張曼玉:才貌雙全,代表作《新龍門客棧》《花樣年華》等;
八、鍾楚紅:再紅紅不過鍾楚紅,代表作《縱橫四海》《秋天的童話》等;
九、梅艷芳:影視歌三棲巨星,代表作《胭脂扣》《鍾無艷》等;
十、劉嘉玲:現在的大姐大,代表作《東成西就》《阿飛正傳》等;
歐美影視巨星:
一、施瓦辛格:英漢的代表,代表作《真實的謊言》《終結者》等;
二、李奧納多:俊男情聖,代表作《泰坦尼克號》《荒野獵人》等;
三、史泰龍:二號硬漢,代表作《第一滴血》《敢死隊》等;
四、湯姆·克魯斯:工作狂人,代表作《壯志凌雲》《碟中諜》系列等;
五、湯姆·漢克斯:文藝片主流,代表作《阿甘正傳》《西雅圖夜未眠》等;
六、奧黛麗·赫本:永遠的公主,代表作:《羅馬假日》等;
七、凱瑟琳·澤·塔瓊斯:美人的標准,代表作《偷天換日》等;
八、安妮·海瑟薇:另一個赫本,代表作《公主日記》等;
九、茱莉亞·羅伯茨:大嘴美女,代表作《麻雀變鳳凰》等;
十、朱迪·福斯特:雙料影後,代表作《沉默的羔羊》等。
1李小龍
個人評價;李小龍的一生是短暫的,但他的光芒依然存在,他如同一顆耀眼的彗星劃過國際影壇的上空,目前依然有很多人崇拜他(星星) 所以我認為他是NO;1代表作: 《精武門》(1972年)《猛龍過江》(1972年) 《龍爭虎鬥》(1973年)
2 周星馳
個人評價;他是一個神話...他開創了香港影壇的先河...他的無厘頭是個奇跡如果讓我說讓我做個選擇,我覺得他比金凱瑞更合適更貼近喜劇之王....而他的目標正是奧斯卡正是好萊烏,相信他一定會在好萊烏的天空流下他的印記代表作:《審死官》《大話西遊之大聖娶親》《功夫》等等....
3 成龍
個人評價;他開創了中國影壇既李小龍後又一個奇跡,他是唯一一位亞洲演員在好萊烏流下印記的人,他是我們中國人的驕傲,他...就是成龍,不可否認成龍有今天的成就是他在功夫上拼來的,他是我們中國電影的驕傲,一棵永遠不滅的星代表作:《警察故事》系列 《紅番區》 《我是誰》《尖峰時刻》《神話》
4周潤發
個人評價;他的氣質是我最崇拜的,他有這一般人沒有的魅力,他的角色深深的刻在他的影迷心裡,小馬哥,高進......一個又一個角色被他演活了,賭神是被他演的那麼無法形容....他的演技不得不稱贊,但發哥卻在好萊烏混的不如意....我想說發哥回來吧,中國影壇需要你.........代表作:《英雄本色》 《賭神》 《監獄風雲》 《卧虎藏龍》
5李連傑
個人評價;李連傑生與北京,他曾連續5屆獲得全能武術冠軍,這個記錄至今無人打破....可以說李連傑是幸運的一九八二年張鑫炎所執導的《少林寺》,相中十七歲的李連傑,讓他一炮而紅,奠定其日後成為功夫巨星的里程碑。李連傑氣質.演技.穩重.剛毅.自信,以及更為內斂、更為深沉。作為國際影星成為中國武術和精神的象徵代表作:《少林寺》《黃飛鴻》系列 《龍之吻》 《致命武器》《英雄》
6 張曼玉
人評價;張曼玉出到不久就得到了大哥的栽培,在幾部警察故事裡她都是女主角,但是很多人把她名為花瓶,諷刺她的演技...萬萬沒有讓人想到的是就這個花瓶在1992年憑借電影《阮玲玉》一片精彩的演技,幾乎完美的表演克造了實實在在的阮玲玉,憑藉此片她獲得了多項大獎,其中包括柏林影展最佳女主角銀熊獎,從此在沒有人說她是花瓶,諷刺她沒有演技......代表作;《警察故事》《新龍門客棧》《阮玲玉》《花樣年花》《英雄》
7鞏利
個人評價;有這出色的演技,非凡的氣質,她曾扮演過多種類型的角色,多數是以農村婦人形象...而就是這個農村婦人的角色使她名聲海外,成功走向了國際市場,1992年張藝謀執導的《秋菊打官司》,片中演員賦予角色的生活實感深深打動了觀眾,秋菊不僅使鞏俐榮膺「金雞」、「百花」雙料影後,而且在第49屆威尼斯國際電影節上獲得最佳女演員獎,這是大陸女演員首次榮獲國際大獎。代表作;《紅高粱》《秋菊打官司》《搖啊搖,搖到外婆橋》《霸王別姬》
8張國榮
個人評價;他靜靜的走了,回憶起英雄本色里的阿傑,在想起倩女幽魂里的寧采臣,還有很多很多....問一句又有誰不想起他,哥哥....論演技他毫不遜色周潤發,論歌聲他和校長叱吒香港歌壇...他就這樣走了,他曾獲得多項榮譽其中包括第10屆香港電影金像獎最佳男主角代表作;《英雄本色》《阿飛正傳》《東邪西毒》《霸王別姬》等等
9 劉德華
個人評價;他曾叱吒香港歌壇影壇20年,他層獲得過無數的榮譽,並在2000年又躋身世界十大傑出青年,在當今的歌壇里他還在保持著每張唱片突破100W,在當今這個盜版猖獗的 社會 里,還有幾個歌手能保持如此的號召立,況且說他已經45了....他是真正的天王...一個不老的傳說...一個層沒走過下坡路的天王他為香港乃至亞洲影壇做出了巨大的貢獻....代表作;《暗戰》《天下無賊》《無間道》《旺角卡門》《瘦身男女》等等
10梁朝偉
他的演技沒有挑剔,他被選入十大巨星也毫不過分,至少我是這么覺得,他曾經獲得過2屆香港金像獎最佳男主角,並在2000年登上了國際影帝那就是第53屆戛納電影節,這對一名演員來說是莫大的榮耀,他的表演出神入化他層扮演過多種不同類型的角色,警察,卧底,黑幫大哥,江湖俠客等等,而他在生活方面更是個好男人,他與劉的愛情已經長跑10年了,希望他早日結婚...希望他事業更上一曾樓,多拍些好片子,為中國影壇做出應有的貢獻.....代表作;《重慶森林》《東京攻略》《無間道》《花樣年華》《春光乍泄》等等
一百個人心中有一個百個哈姆雷特。這就要看你喜歡什麼類型的,比如外表啊、內涵啊,畢竟每個人心裡的衡量標準是不一樣的。而我覺得國內的有這些:
1、李小龍
2、張國榮
3、周潤發
4、成龍
5周星馳
6、梁朝偉
7、李連傑
8、劉德華
9、姜文
10、葛優
張國榮、成龍、李連傑、郭富城、林青霞、王祖賢、古天樂、劉德華、胡歌、黎明
我心中的十大巨星國內的有;周星馳、周瑞發、劉德華,張國榮、梅艷芳、林青霞、王祖賢、成龍、張家輝、趙麗穎、楊冪這些都是我喜歡的大明星,哈哈。
10. 世界最偉大的20位導演排行榜
TOP1:
史蒂文·斯皮爾伯格於1946年12月18日生於美國俄亥俄州的辛辛那提市,猶太人血統,電影導演、編劇和電影製作人。
代表作品:《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《侏羅紀公園》、《林肯》等。
TOP2:
阿爾弗雷德·希區柯克(Alfred Hitchcock,1899年8月13日-1980年4月29日),1956年加入美國國籍,並保留了英國國籍。電影導演,編劇,製片人,尤其擅長拍攝驚悚懸疑片,電影懸念大師
代表作:《蝴蝶夢》、《驚魂記》、《西北偏北》等。
TOP3:
丁·斯科塞斯( Martin Scorsese ),1942年11月17日出生於美國紐約。美國導演、編劇,畢業於紐約大學電影系。
代表作《雨果》、《紐約黑幫》、《好傢伙》等。
TOP4:
斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick),美國著名電影導演,1928出生於美國紐約。
代表作:《洛麗塔》、《2001太空漫遊》、《斯巴達克斯》等。
TOP5:
雷德利·斯科特(Ridley Scott),1937年11月30日生於英國諾薩布蘭,英國導演、製作人。
代表作:《角鬥士》、《決斗的人》、《末路狂花》等。
TOP6:
黑澤明,日本電影編劇、導演、監制人。1910年生於日本東京都荏原郡。
代表作:《羅生門》、《七武士》等。
TOP7:
彼得·傑克遜,1961年10月31日出生於紐西蘭,電影導演。
代表作:《金剛》、《指環王系類》、《霍比特人系列》等。
TOP8:
昆汀·塔倫蒂諾(Quentin Tarantino),1963年3月27日生於美國田納西州的挪克斯維爾,美國後現代主義導演、編劇、演員、製作人
代表作:《低俗小說》、《無恥混蛋》、《殺死比爾系列》等。
TOP9:
奧遜·威爾斯(英語:Orson Welles;1915年5月6日—1985年10月10日),生於美國威斯康辛,逝世於洛杉磯,是集演員、導演、編劇、製片人等多種角色於一身的電影天才。為編劇,他寫了42個劇本;作為導演,他執導了近40部影片。
代表作:《公民凱恩》等。
TOP10:
伍迪·艾倫,本名艾倫·斯圖爾特·康尼斯堡(Allen Stewart Konigsberg),1935年12月1日生於紐約布魯克林一個貧窮的猶太家庭。美國電影導演、編劇、演員、喜劇演員、作家、音樂家與劇作家。艾倫獨具風格的電影,范疇橫跨戲劇、脫線性喜劇。艾倫也以他速度飛快的電影拍攝過程與數量繁多的電影作品而見長。艾倫的電影常包辦編劇、導演,有時甚至自己上陣演出。靈感方面,艾倫則汲取自文學、性、哲學、心理學、古希臘、猶太身份、歐洲電影,以及他的出生地與一生的居所:紐約市。
代表作:《午夜巴黎》、《漢娜姐妹》、《愛與罪》等。
TOP11:
克林特·伊斯特伍德,1930年5月31日出生於美國舊金山,美國電影演員、導演、製片人。
代表作:《百萬美元寶貝》、《不可饒恕》等。
TOP12:
大衛·利恩爵士,CBE(英語:Sir David Lean,1908年3月25日-1991年4月16日)是英國電影導演、電影大師,電影以氣勢磅礴,劇情動人著稱。
代表作:《相見恨晚》、《遠大前程》等。
TOP13:
喬爾·科恩與其弟伊桑·科恩的「科恩兄弟」組合在美國乃至整個世界獨立影壇都幾乎是無往不利的金字招牌,也是所有演員期望與之合作的對象之一。哥哥喬爾生於1954年11月29日,弟弟伊桑生於1957年9月21日,都出生於美國明尼蘇達州(Minnesota)的首府明尼阿波利斯市(Minneapolis)。由於他們作品的編劇、製片及導演都是兩人共同合作完成,故被稱為「科恩兄弟」。
代表作:《冷血暴》、《巴頓分科》、《金錢帝國》等。
TOP14:
詹姆斯·卡梅隆1954年8月16日出生於加拿大安大略省,好萊塢電影導演、編劇。1997年,他執導的電影《泰坦尼克號》取得了18.4億美元的票房,打破全球影史票房紀錄[1] ;該片在第70屆奧斯卡金像獎上獲得了包括最佳影片在內的11個獎項,詹姆斯·卡梅隆亦憑借該片獲得了奧斯卡獎最佳導演獎。2009年12月,他執導的科幻電影《阿凡達》上映,該片全球總票房超過27億美元,再次打破了由他自己保持的全球影史票房紀錄
代表作:《終結者系列》、《泰坦尼克號》、《阿凡達》、《第一滴血》、《食人魚系類》等。
TOP15:
弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola ),1939年4月7日出生於美國密歇根州底特律市 ,家族為義大利移民。美國導演、編劇、製片人。大學讀於霍夫斯特拉大學戲劇藝術系,在加州大學洛杉磯分校電影學院獲電影碩士學位。
代表作:《教父》、《現代啟示錄》、《對話》等。
TOP16:
奧利弗·斯通(Oliver Stone),1946年9月15日出生於美國紐約,美國導演、編劇、製作人。
代表作:《刺殺肯尼迪》、《生於七月四日》、《野戰排》等。
TOP17:
賽爾喬·萊翁內( Sergio Leone,1929年1月3日——1989年4月30日),出生於義大利羅馬,編劇,導演,演員。
代表作:《荒野大嫖客》、《美國往事》等。
TOP18:
約翰·福特(John Ford,1894年2月1日-1973年8月31日)至1966年共拍攝140多部影片,是影史最多產的導演之一,他的創作最能體現勇敢開拓的美國精神,因此被譽為美國最偉大的電影導演之一。約翰·福特是有史以來奧斯卡最佳導演獎得獎最多的電影導演,也是美國電影學會終身成就獎首位得主。
代表作:《蓬門今始為君開》、《告密者》等。
TOP19:
比利·懷爾德(1906年6月22日-2002年3月27日)是一位猶太裔的美國導演、製作人與編劇家,是美國電影史上最重要的導演之一。比利·懷爾德曾經兩度奪得奧斯卡最佳導演獎,共入圍奧斯卡獎21個獎項,其中有8次是最佳導演獎。比利·懷爾德於2002年因肺炎而於加州洛杉磯逝世,埋葬在西木區的西木村紀念公園公墓
代表作:《失去的周末》、《日落大道》等。
TOP20:
山姆·派金帕(1925年-1984年)出生於加利福尼亞州中部城市弗雷斯諾的美國動作片大師,被譽為暴力美學電影的開山鼻主,其執導的電影永遠充滿著令大家不安的暴力和與之相對應的深層次反向思維。山姆·派金帕在成為電影導演之前是做為編劇和電視西部類型片導演開始自己的拍攝生涯的。
代表作:《日落黃沙》、《牛郎血淚美人恩》等。