上海電影節吳孟達

1. 吳孟達還在世嗎

到2021年3月27日周星馳還在。

2021年2月27日，吳孟達因肝癌離世，周星馳得知吳孟達去世消息後，發聲悼念，稱「剛剛已經得知這個消息，雖然這段時間一直在關注吳孟達的病情，多少會有一些心理准備，但還是非常難過悲痛，不捨得。吳孟達的病情來得快，走得急。他是我那麼多年的搭檔和老友，現時我飢冊還無法接受。」

此前，田啟文曾告訴記者，吳孟達的老搭檔、著名電影人周星馳也一直很關心醫院的情況，「所有的消息他都知道，他很關心，他現在的意思是，有任何需要他出力的，他都沒問題，都會來幫忙做。」

(1)上海電影節吳孟達擴展閱讀：

周星馳（Stephen Chow，別名：星爺，1962年6月22日-），出生於中國香港，中國香港男演員、導演，國家一級演員。

1980年成為麗的電視台的特約演員，開始進入演藝圈。

1988年，出演電影《霹靂先鋒》，憑借該片獲第25屆台灣電影金馬獎最佳男配角獎。

1990年，出演《賭聖》而廣清肢迅受關注。其後出演過《少林足球》《功夫》等作品，也獲得過香港電影金像獎最佳導演獎、最佳男主角、最佳編劇，台灣電影金馬獎最佳男配角等獎項。

2016年執導《美人魚》，創下中國內地電影票房新紀錄。2020年9月，獲新時代國際電影節新中國成立70周年全國十佳電影男演員獎。

2. 烏龍院為什麼禁了

《新烏龍院》撤檔的原因是技術原因。

《新烏龍院》的前期拍攝已經引起了大家的關注，人們盼望著關於年輕的回憶能夠再次感受，大家期待著那熟悉的感覺熟悉的笑和熟悉的人。

大家都等待著這部經典巨作上映。好不容易快要上映，官方卻突然宣布合家歡電影《新烏龍院》撤檔，並且給出了撤檔原因：技術原因，但是並未給出具體說明。

要說起《新烏龍院》，製作團隊仍是當年的那些老人，時過境遷，他們的面孔依舊熟悉。主創們在上海電影節紅毯上以經典墨鏡造型齊聚，螞如已然吸引了大家的眼球。

主演吳孟達和郝邵文多年後再次合作呼聲極高：產後復出的王智身材極好，不試當年神韻：新笑林小子李欣蕊也絲毫不遜色，大方登場。

20年前，我們認識你們，20年後，我們等待你們！誰料此次撤檔的理由竟是技術原因。為此，大家更多的是無奈。對於我們，《新烏龍院》不需要有多高級的華麗技術，不需要演員有多出名，我們追隨的是當年的記憶，是那時的感動。

雖然電影可能並不出眾，大家也都有了改變，不變的卻是那份初心。我們還是會去看這部劇薯神的，會支持並去肯定這部劇，我們仍舊是當初的我們。

我們無法改變撤檔，但我們可以堅定自己：我們無法技術超群，但我們可以留下記憶。或許，此次撤檔的美好正在於，它讓當年的那份美好成為了一種回憶一種遺憾，或許美好的終是遺憾的這悶手啟句話一點都沒錯。

3. 盤點娛樂圈中那些從跑龍套出生的演員有哪些

我覺得周星馳就是代表 跑龍套的演員在娛樂圈中很多很多，甚至很多人演過之後，幾乎沒有給人留下什麼深刻的印象。但是有些演員則憑借著自己過人的演技，或者說是獲得了某些優於別人的契機，因而一炮而紅，為自己的演藝事業帶來了巨大的機會，也改變了自己的命運。下面就一起來盤點一下這些跑龍套出身，如今卻大紅大紫的明星們吧。

愛星爺的人都知道，《喜劇之王》在某種程度上就是星爺的自傳，那個把《演員的自我修養》當成枕邊書，被張柏芝喊作「死跑龍套的」，但依然成天念叨「我是一個演員」的尹天仇，就是星爺對自己多年龍套生涯的再現。

4. 中國有哪些喜劇演員

中國喜劇演員

陳佩斯、 周星馳、葛優、吳孟達、徐崢、沈騰、范偉、趙本山、小沈陽、王晶、郭德綱、吳孟達、馮鞏、宋丹丹、吳君如、曾志偉、王寶強、黃渤等。

中國九大喜劇演員排名

第9名.吳孟達，達叔和周星馳是中國電影圈最具默契的搭檔之一。雖然達叔演了一輩子配角，但是只要有達叔的電影就有歡樂。

第8名.黃渤，黃渤雖然長得很一般，但是人家是一位很有才華的全能藝人。人品和高情商也得到業界的認可。他本身不是專注於喜劇的，但依然還是給我們帶來了無數的快樂。

第7名.王寶強，草根出身的寶強是一個沒有架子的明星，他的喜劇天賦也是無可挑剔的。從天下無賊到囧系列，寶強的表演都能給觀眾沖余虛不一樣歡笑。

第六名.黃百鳴，中國香港上世紀80年代著名喜劇演員，代表作開心鬼，也是經典之作，給人們帶來了無數的歡樂。

第5名.陳佩斯，曾經的春晚喜劇之王，他的作品不亞於趙本山，可惜後來被封殺散燃。

第4名.徐崢，能演悲劇也能演喜劇，他天生就長著一張讓人想笑的臉。出場的氣勢也是讓人不得不笑，同時他也是最接近那個叫喜劇之王的人之一。

第3名.沈騰，沈騰也是天生的喜感，只要他一開口就是觀眾的笑聲。再有他的一個客串，都能成為整部戲的最大笑點。他的作品雖然不多，但都是良心之作。同時他也是被業界看作未來的喜劇之王。

第2名.趙本山，本山大叔幾十年春晚靈魂人物。中國小品界的霸主。無人可和他相提並論。其趙家班更是培養了無數優秀喜劇人。

第1名.周星馳，中國的毀世喜劇之王沒有之一，前無古人，後無來者的存在。每一部電影都是經典中的經典。他的電影百看不厭，笑中帶淚，淚中有笑。也只有周星馳能做到了。

5. 盤點娛樂圈中跑龍套出生的明星都有誰

真材實料的明星是一步一步向自己的理想進發的，如劉詩詩孫儷，人家沒有乾爹，也不靠炒作緋聞，一路走來，從路人甲到女一號，雖然過程辛酸，但是如今劉詩詩和孫儷都得償所願成了內地花旦，其實娛樂圈還有不少大腕明星都跑過龍套。

劉嘉玲早年曾經因為鄉音太濃而在娛樂圈不太容易立足，在《射鵰英雄傳》中只有一句台詞：公主，駙馬醒了。

劉德華，天王劉德華同樣也不是一蹴而就的，劉德華當年給周潤發跑過很多龍套，並且有傳聞稱當時周潤發對劉德華頗為賞識，而劉德華也親自透露對自己影響最大的明星非周潤發莫屬。

周潤發，即使周潤發提拔幫助過很多人，不過當年周潤發洗車工的故事仍被人津津樂道，早年周潤發也沒有多大的名氣，直到《上海灘》的許文強，一炮走紅，後來名氣越來越大了。

6. 吳孟達曾經獲過那些獎項

吳孟達只獲過一次1991年的香港電影金像獎的最佳男配角。

吳孟達獲獎的作品是1991年的《天若有情》，毫無疑問他在該片中也是一個配角，但是他還是憑借著進展的演技奪得了當年香港電影金像獎的最佳男配角，但是此後30年他再沒有拿過電影獎項。

很多觀眾對於吳孟達一生只拿了一個獎會感到難以置信，但吳孟達表示：「獎是一種鼓勵，一種認同，喜歡觀眾的認同、鼓勵才是最重要的，觀眾看到戲裡面的誠意就夠了，這才是最好的獎。」

吳孟達參演的經典作品

1、《大話西遊》

吳孟達在《大話西遊之大聖娶親》中飾演豬八戒，在《大話西遊之月光寶盒》中飾演二當家，吳孟達為大話西遊系列電影獻出了精湛的演技。

2、《喜劇之王》

吳孟達在影片中飾演一個卧底警察配角。影片講述夢想成為演員的尹天仇（周星馳飾）和演員訓練班的柳飄飄的感情故事。

3、《九品芝麻官》

吳孟達在《九品芝麻官》中飾演包有為一角。這部影片也是周星馳和吳孟達的合作作品，講述包文星（周星馳飾）為小女子秦小蓮伸冤的故事。

4、《絕代雙驕》

吳孟達在《絕代雙驕》中飾演十大惡人李大嘴，命令小魚兒在賞罰分明大會中爭奪盟主地位。

5、《英雄本色2》

吳孟達在影片中飾演的是一位反派角色黃先生，雖然戲份不多，但是無賴的角色讓人印象深刻。

6、《鹿鼎記》

吳孟達在影片中飾演海大富，也是周星馳與吳孟達的合作之片，影片中有許多令人爆笑的港式喜劇效果。

7. 盤點香港老戲骨，「四大惡人」已經走了兩位了

林正英，原名林根寶，1952年12月27日出生於香港。 1963年跟從粉菊花師傅學習京劇，1969年17歲的林正英進入電影圈做龍虎武師。1971年鉛核含參演了第一部電影《唐山大兄》並擔任武術指導。1985年憑借一部靈幻恐怖片《僵屍先生》走紅香港和東南亞影壇，並獲得第5屆香港電影金像獎最佳男配角提名。1995年林正英演出電視劇《僵屍道長》，由此林正英的電視生涯開始。天妒英才，1997年11月8日傍晚，林正英因肝癌晚期在九龍聖德肋撒醫院與世長辭，終年45歲。

鄭則仕，951年5月22日出生於廣東汕頭潮陽區，第5屆香港電影金像獎最佳男主角獎。 1979年主演第一部電視劇作品《四眼神探》，1985年自導自演的電影《何必有我》。主要作品有《四大探長》，《三個受傷的警察》，《肥貓尋親記》，《陸小鳳與花滿樓》等等。

吳孟達，1953年01月02日出生於福建廈門，七歲隨父母移居至香港。 在香港電影中與星爺合作成為搞笑無厘頭的黃金搭檔，很懷念也很期待能夠再看到達叔和星爺合作。金牌配角實至名歸，被譽為香港和華語影壇片酬最高的黃金配角，曾獲得多屆香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男配角提名，並榮獲第十屆香港電影金像獎最佳男配角。

李兆基，人稱基哥，影壇四大惡人之一。 80年代之前的香港三合會中層成員，在1960年代為香港黃大仙區慈雲山邨最著名的青少年朋黨組織慈雲山十三太保的主要成員。後被林嶺東導演帶入電影界成功洗底，在影片中氏敬多出演有勇無謀的黑社會小頭目，經常會有一些令人難忘的演出。包括與周星馳的合作和在《古惑仔》里的演出。聽說最近身體狀況不太好，基哥注意身體啊。

黃光亮，1952年出生於廣東佛山，影壇四大惡人之一。 1983年參演電影《摩登衙門》，正式出道。1987年在《監獄風雲》飾演一位愛逞強的監獄老大「傻標」，獲得第七屆香港電影金像獎最佳新人獎。2014年，在電視劇《老表，你好Hea！》扮演角色馬拉高。

何家駒，1948年3月14日出生於香港，影壇四大惡人之一。 1987年出演《監獄風雲》並獲得第7屆香港電影金像獎最佳男配角。作品有《轟天龍虎會》，《黃飛鴻之二男兒當自強》，《至尊三十六計之偷天換日》，《跑路威龍》，《新人肉叉燒包》等等。2015年1月27日凌晨4時53分病逝，享年66歲。

成奎安，1955年2月1日出生於香港，影壇四大惡人之一。 1985年在電影《吉人天相》中首次扮演了"大傻"這個角色。1986年主演動作電影《英雄本色》，《英雄本色2》。1989年主演動作電影《喋血雙雄》飾演黑社會老大汪海。1990年主演無線劇集《900重案追凶》，唯一一次也是最後一次當主角。1996年成奎安來到內地發展，2001年主演時裝劇《美味情緣》。2004年，成奎安被診斷患上鼻咽癌。2009年8月27日晚23時45分，成奎安因鼻咽癌擴散醫治無效，在香港浸會醫院病逝，享年54歲。

午馬，本名馮宏源，1942年5月28日生於天津，1965年出演《花木蘭》成名。 1970年執導電影《怒劍狂刀》，1980年參演麥嘉執導的喜劇電影《咸魚翻生》。1987年憑借電影《倩女幽魂》中燕赤霞獲第24屆台灣電影金馬獎最佳男配角獎。2012年憑借在電影《畫聖》獲得第15屆上海國際電影節電影頻道傳媒大獎最佳男主獎。2014年2月4日因肺癌晚期在香港病逝，享年71歲。3月20日生前執導拍攝的最後一部遺作驚悚喜劇電影《化妝師》上映。2016年9月7日，獲得第20屆華鼎獎中國電影終身榮譽獎。

麥嘉，原名麥嘉尚，1944年2月29日生於中國廣東省台山。 1976年麥嘉首次以導演身份執導了動作片《一條光棍走天涯》，1982年執導並主演喜劇片《最佳拍檔》，該片年度票房達到2600多萬，是香港首部沖破2000萬票房的電影，麥嘉也因在片中的表演獲第2屆香港電影金像獎最佳男主角獎。 1991年，監制並參演了喜劇片《情聖》，在電影《蠻荒的童話》於1991年公映後新藝城宣告關閉，麥嘉隨後退出演藝圈。

許冠傑，1948年9月6日出生於廣州。 香港樂壇被「歌神」，「香港流行音樂祖師」和「廣東歌鼻祖」。許冠傑是現代粵語流行歌曲的開山鼻祖，他創造的香港口語演繹法開創了香港本地歌曲的新紀元，完成了古典與流行的歷史性嫁接，對現代粵語歌的推行和發槐笑展起到了決定性作用。1985年獲得香港樂壇最高榮譽大獎金針獎，成為首位獲得此獎的香港歌手。主演電影《鬼馬雙星》票房破了香港電影最高記錄，電影《半斤八兩》位列上世紀百大港片第二位。電影「最佳拍檔」系列是香港電影史上最成功的系列電影。

感謝這些老藝術家給我們帶來這么多經典的影視作品。

8. 吳孟達和周星馳：從「情同父子」到「形同陌路」，到底發生了什麼

周星馳和吳孟達一直是電影節的一段佳話。兩個人默契，無厘頭卻又能夠將對方的意思完整的呈現給觀眾，這使得許多人喜歡他們的電影。然而，以前在電影裡面形影不離的兩個人為什麼現在零溝通。這中間發生了什麼?

周星馳籌拍功夫時，邀約洪金寶做武術指導；沒想到，周星馳規定完美的性情再度發病，對此推到之前的計劃，造成洪金寶破口大罵，隨後惱羞成怒退場。 之後，或是吳孟達同意，在兩人中間周璇，才沒有導致更高的誤解。 也是由於功夫，兩人第一次有不和的傳言傳來，但實際上，兩人中間仍未有一切分歧。 僅僅，達叔的身體不好，沒法再擔任周星馳電影中的高韌性工作中。而周星馳，一直是個活在世界之外的人，甚少積極聯絡他人，兩人才越來越遠，最後恍若陌途。

與此同時，吳孟達還表明盡管不聯系，但情不變。 對於為什麼不聯系？拍攝功夫時，吳孟達剛做完手術治療，人沒法承擔高韌性工作中，兩人只能缺憾錯過了；拍攝美人魚時，正好在夏季，浙江橫店的氣溫太熱了，吳孟達的人承受不起，兩人只有再錯過了。拍攝西遊伏妖篇時，周星馳再邀約達叔，達叔又抱恙，只有再度回絕；自少林足球後，兩人整整的20年未合作，變成周星馳和達叔，及其粉絲們的遺憾。達叔在魯豫有約上說：他還活著，我沒死，一定會還有機會合作。 但是如今，達叔去世，兩人再無合作的很有可能。你有什麼想法，歡迎在評論區留言，大家一起討論。

9. 哪些演員演技好，顏值卻不高

這個問題是個悖論，一個演員演技被認可後，觀眾接受其形象，就不存在顏值不高這個事兒。小情緒就跟大家聊聊我不帥演技好好的幾個配角

黃毛這個角色，剛剛從畫面走出來，真的是妥妥的配角臉，臟兮兮的黃毛達拉著，凸著後嘴唇，眼神凌厲，整個形象肯定沒有所謂的顏值可言了。章宇把這個形象詮釋的非常豐富了 ，他偷葯還耍橫，眼裡都是防衛和狠，這種的視覺體驗是討厭的，就好比你看很多反派無論他長得怎麼樣，你就是討厭他。

緊接著大夥發現他偷葯不僅僅是為了自己，還有那些同樣吃不起葯的其他夥伴，他的脆弱被發現，他的眼神開始不自在，也固執的繼續偽裝，這個時候觀眾感受到黃毛傳遞給我們的情緒，觀眾的心漸漸柔和，眼裡的黃毛，也不會再用好看或不好看來評價他。

現實中章宇本人也非傳統意義的帥哥，也許小情緒已經折服與他的演技，看本人，也覺得妥妥的帥鍋一枚。章宇本人應該要感謝自己的長相，這種臉不帥不好看，卻妥妥的電影臉，搭配上演技，角色很有辨識度。包括後來的一部《無名之輩》也是，以他獨有的形象和演技，創造了胡廣生，再一次獲得小情緒去形象化的認證

演技逆行的角色，雷佳音的陳俊生必須上榜。自古渣男人人喊打，雷佳音應該是第一個靠演技獲得好感的渣男。還是一個中年出軌的渣男，而且還不需要什麼堂而皇之的理由洗白的渣男

在很多影劇中，反派的角色都往討論了整，通過藝術的反差，讓主角更討喜吧。陳俊生這個角色討喜在雷佳音把渣譽棗行男渣和渣男的生活壓迫感，都做了呈現，觀眾先是討厭，然後又接受到中年男人的無奈和壓力的情緒，在這個共情下，觀眾開始不慶嘩在簡單的討厭陳俊生，而開始思考角色境遇。

雷佳音的顏值和角色也是高度匹配的，顏值不高，但也不至於丑。如果顏值過高，就帶了外貌的原罪，很容易激動觀眾，那這個角色就不至於這么受喜歡了。雷佳音很多角色都不是靠顏值，恰恰是他的這張平民的臉獲得觀眾緣分的

王茂蕾的袁春望相比上兩個角色，這個角色是真讓人討厭，但是王茂蕾演技也是杠杠的，他抓住了這個人物的悲劇命運底色，把袁春望的憤恨、絕望、和仇恨，都寫在眼裡，把這個權力的犧牲者，有多可惡就有多可憐的命運，傳遞給觀眾，成功激起了觀眾的同情心

成功的演技是要懂得如何調動觀眾的情緒，抓中觀眾的共情，王茂蕾在調動情緒上游刃有餘，成功的把這個讓人恨的咬牙切齒的角色，表演的豐富有層次。有演技有內涵的表演真的沒有顏值什麼事

在生活當中，我們也許感受不到人來人往的情緒，或許也沒有那麼多精力去感受，所以我們只能靠外在去評價一個人，才有美醜這種標准，當我們感受一個人傳遞給我們的情緒時，我們眼裡的美醜，自然被 情感 所左右，心裡的眼睛也就亮了起來。

最後的最後如果你和我一樣喜歡電影可以關注@電影情緒俱樂部，一起分享電影的喜樂悲歡！

我第一想到的就是黃渤了，黃渤1974年8月26日出生於山東青島，畢業於北京電影學院，中國內地男演員、導演、歌手。

2000年，黃渤出演第一部影視作品《上車，走吧》。

2006年，因出演寧浩執導的電影《瘋狂的石頭》而成名。

2009年，憑借電影《鬥牛》獲第46屆台灣電影金馬獎「最佳男主角獎」。

2010年，主演喜劇電影《瘋狂岩滑的賽車》。

2012年，憑借懸疑喜劇電影《殺生》獲第20屆北京大學生電影節最佳男演員獎和第4屆中國電影導演協會年度男演員獎；同年，主演的電影《泰囧》獲12.66億票房。

2013年，主演的電影《西遊·降魔篇》以12.46億元成為年度票房冠軍。

2014年，主演的電影《心花路放》獲11億票房。

2015年，主演的電影《尋龍訣》票房破16億；同年，加盟真人秀《極限挑戰》。

2017年，憑借電影《冰之下》獲第20屆上海國際電影節最佳男演員獎，並入圍第54屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。

2018年，執導並主演的電影《一出好戲》上映。

2019年2月，主演的喜劇片《瘋狂的外星人》上映；12月，主演的電影《被光抓走的人》上映。

2020年，主演電影《奪冠》。

從一無所有到現在的影帝，這才是人生啊。

我的腦海里突然蹦出了一個名字––黃渤。

50億影帝黃渤

2000年，黃渤出演管虎執導的電視電影《上車，走吧》，這是他的第一部影視作品。2009年，憑借《鬥牛》獲得第46屆台灣電影金馬獎「最佳男主角獎」 。

他的很多角色都深深地印在了腦海里。無可否認他的顏值真的不高，但你更無可否認的的是他的演技絕對配得上影帝的稱號。從《瘋狂的賽車》到《泰囧》，從《心花路放》再到《尋龍訣》，再到後來執導並主演的第一部電影《一出好戲》，他的演技有目共睹。戲里的他亦渾亦諧，戲外的他也熱愛公益事業，2008年512汶川地震，黃渤赴四川成都參與四川省災區兒童保護項目的啟動儀式。2013年，黃渤發起一項筷樂行動的系列公益活動，旨在號召大家綠色就餐。同時，他還是國家地理海洋公益大使，WWF森林保護中國推廣大使。

人生如戲，戲如人生，他才是名副其實的影帝。

當我收到這條問答題時，打開看已經有很多人回答了。我也都粗略地看了一遍，覺得寫的都很好，沒有什麼補充的。我只想說的是，電影這種形式，比任何其他各種藝術形式更注重演員的外部形象，這也是它得天獨厚的地方。比如偌大的屏幕，可以只刻畫雙眼。所以電影這表現唯美題材、善與惡對比的題材里，主人公往往是男星要俊朗、英武或帥氣等等；女星則要嫵媚、俊秀或是端莊等等。以上說的就是指影片中很需要顏值高的演員。這樣的男女星如果演技也棒，最受觀眾的喜愛甚至是崇拜，同時也使整部電影增光。但是，顏值與演技是兩碼事。如同生活中有形形色色的人，電影也需要形形色色的演員來參與其中。需要強調的是，在演技面前，顏值的高與低是平等的。也就是說只要演技好，所謂顏值低的，一樣出傑出演員，就像前面幾位參與此話題的條友所例舉的，我不必贅言。

很高興回答你的問題，下面讓我們來探討下。

NO.1(姚晨）姚晨（1979年10月5日-），出生於福建泉州，畢業於北京電影學院表演系，中國內地女演員。

代表作《武林外傳》《潛伏》

NO.2（黃渤）黃渤（1974年8月26日-），出生於山東青島，畢業於北京電影學院，中國內地男演員。

代表作《瘋狂的外星人》《泰囧》《無人區》

NO.3（馮小剛）馮小剛，1958年3月18日出生於北京大興區，祖籍湖南省湘潭市，中國內地導演、編劇、演員。

代表作《老炮兒》《甲方乙方》

NO.4（葛優）葛優（1957年4月19日-），出生於北京，中國內地男演員，國家一級演員。現任中國電影表演藝術學會會長、中華全國總工會文工團名譽團長。
代表作《甲方乙方》《非誠勿擾》《大碗》《私人訂制》

NO.5（王寶強）王寶強，1984年5月29日出生於河北省邢台市，中國內地男演員、導演。

代表作《天下無賊》《泰囧》《唐人街探案》

NO.6（王千源）王千源，原名王錦鵬，1972年6月27日出生於遼寧，中國內地男演員。

代表作《解救吾先生》《大人物》
NO.7（廖凡）廖凡，1974年2月14日出生於湖南長沙，中國大陸男演員。

代表作《邪不勝正》《心理罪》

徐崢，黃渤，王寶強

黃渤，吳孟達，王寶強演技都是超一流的，但顏值emmmmm

徐崢，吳孟達，黃渤，孫紅雷等等…

徐崢，我是在人在囧途的時候才真正了解他的，那部片對於我印象挺深的，把一個人被煩得抓狂的神態演繹得淋漓精緻，無疑是一部內地笑料神話。

後來的我不是葯神又弄哭了多少人。

吳孟達，不用多說了星爺的金牌搭檔，個人認為他與星爺承接整部電影百分之80笑點。

黃渤，演技也是杠杠的，從泰囧，無人區，廚子戲子痞子不難看出其演技精湛。

孫紅雷，征服和落地請開手機，孫紅雷把黑道大哥的情誼柔情和狠辣完美體現出來，給人身臨其境般的感覺。

張譯

王寶強 黃渤

10. 為什麼星爺電影中配角也那麼出彩，這和星爺的人生經歷有什麼關系

周星馳，一個在華語影壇，乃至整個喜劇界無法繞開的名字。在 娛樂 圈的江湖上，人們送給了他一個非常拉風的外號，星爺！想當年，星爺還不是爺的時候，人家都管他叫星仔，或者乾脆以《逃學威龍》中的角色周星星來命名他。

然而在我個人看來，我更加喜歡用至尊寶來稱呼我的心中偶像！

說起至尊寶，就不得不提及《大話西遊》，昔日，周星馳接到了劉振偉的邀請，加入到了《大話西遊》劇組，聽說是讓他參演孫悟空，周星馳有些猶豫，他並不知道如何詮釋孫悟空，後來受到了金凱瑞表演方式的啟法，成功的演活了一個打有周星馳標簽的齊天大聖。

從跑龍套開始，星爺的星路歷程可以拍出一部電視劇，電影，或者自傳體小說，可星爺的才華全都顯示在了電影中，於是有了文藝復古的《喜劇之王》。

《喜劇之王》是一部披著喜劇外衣的文藝片，周星馳用一種近乎平和內斂的表演方式在向我們表演，在這部影片中，尹天仇的那一句: 其實我是一個演員。這一句看似平常的對白，實際上是周星馳在對自己的一次定位，提醒，還有肯定。

在那個香港影壇如同東漢末年，群雄並起，梟雄出世的年代，周星馳只是一個默默無聞的市井小民。周潤發好比是曹操，呼風喚雨。成龍好比劉備，而他的成家班就是關羽和猛張飛。四大天王四人則像常山趙子龍等猛將，張國榮則是孫權。

在這樣群雄爭霸的時代，只有和別人不一樣，方能獨樹一幟。

星爺是聰明的，他創造了無厘頭的風格，這種風格只屬於周星馳。個人風格，別人無法東施效顰。

他用小人物表現了大主題，至尊寶的爭扎，也是眾生的爭扎，尹天仇的自我堅持，也是周星馳自己的堅持，周星星的不解風情，不懂得楊春白雪，不懂得花開江月夜的浪漫，也像星爺他自己。唐伯虎的痴情也如周星馳，唐伯虎痴情於華府的秋香，星爺則痴情於陪伴他歷經風雨，在他人生低谷時不離不棄的娟姐。

以致於，星爺成神之後，用《西遊降魔篇》中的段小姐來銘記屬於他們的記憶。

也因為娟患病離世，星爺才會有終身不娶的念頭，由此可見，星爺和唐伯虎是一樣的痴情人。

星爺是一個型旅喜劇之王，也是一個悲劇天才。

他在用誇張的喜劇外衣，小心翼翼的包住一團脆弱易碎的眼淚，星爺是在用眼淚玩 游戲 。

聚光燈下，他是天王，東方的查理卓別林。而電影幕後的周星馳，卻是一個在機場角落裡，吃著一桶泡麵的孤獨老人家。

小時候看到電視中年輕時的星爺，總是會讓我哈哈大笑，不論遇到了什麼不開心的事情，只要看到星爺的電影，我就會立馬忘了所有的不開心！感覺星爺就好像是聖誕老人一樣，擁有一般神奇的魔法，在凄冷的雪地里，他駕著雪板，一個人吹著寒風，冒著冷雪，把一件又一件的禮物，悄悄的放到每個孩子的枕邊，只為了哄我們開心，只為了讓我們快樂。他會對你笑，你也會對著他笑，可是當他送完了禮物，一個人回去，獨自走在雪地里時，縱然周圍圍滿了歡呼雀躍的人們，然而，走了很遠的一段路程後，人們的歡呼聽不到了，人群見不到了，只有星爺的影子陪著他，孤獨的前行。

當我看到現在的星爺時，看到他一頭的白發，我的心為之顫動，臉龐不知何時流下了一種液體，濕濕的，我知道，流下來的液體，名字叫做眼淚。

我愛周星馳，我愛星爺，永遠支持他，對，我想我會。

首先要明確的是星爺電影的定義。說實在的，星爺參演的電影，和星爺執導筒的電影差別還是很大（定義上的差距）。所以要討論這個問題，先要明確這一點。星爺參演的電影里，配角很棒，首先得歸功給演員個人，其次可能與星爺拍戲時與其的交友也有關系，跟人生閱歷關系不大；說到星爺導演的電影，這個印象就很大，因為演員都是星爺找的，自己發掘的。而且笑租州星爺經歷過跑龍套到大紅大紫，他知道演員期待的是契機，並且並非有名氣就代表演技好，很多底層電影工作者也會很努力，演技很有天分，只是沒有得到機會而已。星爺這一點上很能共情，也很重視。所以星爺電影里配角的演技也很到位！

周星馳有過接近十年的龍套生涯，他非常明白龍套的重要性，因為他自己在跑龍套的時候很難出鏡，所以在他可以掌控的時候就非常樂意給小人物鏡頭。他從小就有喜歡觀察的習慣，他說他媽媽曾經告訴他，他經常一整天趴在窗戶上看下面的路人，吳君如也說他和星碰蔽仔演戲的時候，一停下來就蹲在路旁觀察路人，因此他日後很多電影的經典角色都來自他的觀察，取自他的生活經驗，因此非常鮮活。

據谷德昭說，周星馳對於群演非常有耐性，他經常半天時間就給一個群演講戲，他從不像其他導演一樣說你要干什麼干什麼，而是就談話把演員談到他想要的狀態，然後拍攝，谷德昭說周星馳非常注重的是自然，他認為最自然的反應和表演才是最好的。這是他和其他人的區別，他不會生搬硬套嘩眾取寵，他抓住他想要的東西去放大，但是也是要求做到自然。而且周星馳從不怕配角或者群演出色，谷德昭說他自己演一次非常好，然後說你肯定能做更好，於是他拿出更好的表演，從來沒有過要求更高表演不出來的，對群演也是如此，他使得群演非常出色，但是自己的表演卻更加出色，這是一個水非常深的演員和導演。但是如果主角本身演技有限的話，配角出色會對主角形成非常大的壓力，比如西遊降魔篇的時候，文章就說自己壓力非常大，因為如果西遊里的配角出彩周星馳就會給配角很多戲份，分分鍾搶走主角的戲，但是周星馳本人就不會面對這種壓力，他甚至樂於把戲份給群演，因為他演技高，實在高。

其實我非常奇怪的是，如果一個人本應上去就演好戲，因為他自己表演不好NG了幾十次上百次，然後對外抱怨導演苛刻給錢少，為什麼周星馳從來沒有抱怨過這些人耗費了他自己寶貴的時間和精力呢？

所以周星馳電影的經典配角也只能在他的電影放光彩，到其他地方就不行了，原因就在於周星馳的打磨和調教不是一般人可比的，而周星馳無論換什麼配角和群演都能導演出優秀的電影，其根本原因終極的殺手鐧掌握在周星馳手中，而不在配角手中。

答，因為周星馳，自己也是從一個跑龍套的，做起來的，因為自己走親身經歷，所以在他的電影中的配角雖然只有幾秒鍾的鏡頭，或者幾句台詞，都能讓人過目不忘，像他自己主演的功夫，他連名字都沒有，就叫那個誰，還有女主皇聖衣沒有一句台詞，但都能讓人記憶猶新，這就是周星馳的魅力所在，

星爺拍戲很認真，一個鏡頭不滿意可以ng多久，不是現在一些小鮮肉可以比的

星爺電影中的配角都很出彩跟星爺的人生經歷有必須聯系嗎？我覺得配角演的好那是演員的實力好，有個人魅力。其實我們都知道星爺電影中合作的一些配角很多都是老戲骨，演藝界的前輩實力大咖，不過那些新人倒是人家星爺用火眼金睛鑒別過的。一部電影的成功靠一兩個主角撐是不夠的，配角也是電影票房的保障，所以不要輕視了配角。星爺的電影也依靠著他們呢！

對於這個問題，作為粉絲我覺得原因有一下幾點。

在周星馳電影中即使一隻蟑螂（小強）、一條狗（旺財）都被他的喜劇風格渲染，尤其螳螂在全國似乎都有了他們的名號。

而他的電影裡面的配角，都是各有各的特色，如:醬爆這個名字，你一定會想起來那個當街跳舞，在《功夫》中飾演理發美男子，（包租婆:別以為你長得帥我就不打你）一句包租婆怎麼沒水了。雖然戲份不多，但獨特的演技讓觀眾迅速記住他。

而如花」這個角色，幾乎是所有看過周星馳電影的觀眾都無法忘記的一角。從《武狀元蘇乞兒》第一次飾演「如花」開始，這個滿嘴絡腮胡、塗著大紅唇、小指挖著鼻孔的角色形象。每一次以「如花」形象出現在電影中的都能讓觀眾笑中帶惡心。

吳孟達就更是不用多說，周星馳的黃金配角，也是合作過最多的一位，雖然目前沒有合作了。在周星馳的電影中幾乎都是扮演周星馳的長輩，演技更是無可挑剔。等等太多的周星馳電影里的配角，總之都各有各的特點，在周星馳的電影里，你不僅僅對主角好感，配角更是給我們留下深刻的印象。

當年周星馳渴望去參加無線訓練班，由於性感比較內向，於是機緣巧合之下遇到了梁朝偉，就讓梁朝偉陪自己去，沒想到自己落選，而只是跟著周星馳去的梁朝偉卻無意間選上了。

隨後，經過各種事件後當梁朝偉已經出名了，而周星馳卻還在香港TVB夜間班從是一些夜間節目和跑龍套開始，跑龍套生涯中的周星馳沒有像別人一樣認為這是一個過程，過去就好了。而是去深刻的思考，去 探索 ，一個配角究竟如何才能展現出全部的價值。而這一干就8年啊。

所以在周星馳電影中的配角，拍戲中很嚴肅，每一個鏡頭中的每一個人，他都要求完美發揮，也就是說是他苛刻的要求，使得所有人即使只是一個配角也被拉到同一個水平上。 因為他自己在跑龍套的時候很難出鏡，所以在他可以掌控的時候就非常樂意給小人物鏡頭 。

這也就是為什麼周星馳電影里的配角為什麼那麼有特色、那麼的出彩。

有一位香港男演員，多才多藝，和周星馳也合作過：先是在周星馳1997年的《算死草》中扮演周星馳的徒弟。上映後反響不錯，甚至有評價說周星馳的「無厘頭 搞笑 」後繼有人。接著葛民輝在1998年電影《行運一條龍》中成為主角，而周星馳在這部劇中成了配角，扮演為葛民輝出泡妞主意的「情場鬼見愁」。但是，之後葛民輝似乎再和沒有和周星馳合作過，沒有像吳孟達、羅家英那樣一直伴隨在周星馳左右。之後他更沒有大紅大紫，雖然不時露面，但主演的影片影響都不大，或者在影片中只是一個僅有幾句台詞的龍套角色。這是咋回事？

為什麼星爺中配角也那麼出彩，是有原因的。

首先，個人認為他的演技其實沒有某些評價說的那麼高。要說到表演浮誇，葛民輝才配得上這個詞兒！其次，也許是因為葛民輝的確是多才多藝，演員、歌手、主持人，導演，監制……什麼都做，反而分散了精力，導致沒有在哪一方面格外突出。

還有就是，對於很多男演員來說，也許只有和周星馳在一起才能相得益彰、交相輝映，假如離開了周星馳，那就很平淡了。我們可以看看吳孟達和羅家英，我們能想起他們離開周星馳之後的有哪部印象深刻的電影嗎？對此我們可以做個比喻，周星馳是一道大菜，吳孟達、羅家英、葛民輝們相當於雞精，有了這些雞精，這道大菜會更好吃。但雞精，單獨吃那就沒法吃了。不知您是否同意這樣的比喻？

說到這里我們不禁又想到一位香港男演員，他也和周星馳合作過，他也經常扮演 搞笑 的角色。後來，他獲得第28屆香港電影金像獎最佳男主角以及第46屆金馬獎最佳男主角。後來又獲得獲第33屆香港電影金像獎最佳男主角、第16屆上海國際電影節最佳男演員獎、第10屆華鼎獎中國最佳電影男演員獎。他很明顯屬於名副其實的影帝。

但是他憑借的不是 搞笑 角色獲得了影帝，而是靠兩部商業其外，文藝其內的電影：《證人》還有《激戰》。這個人就是張家輝！張家輝和周星馳在《千王之王2000》中合作過，表演風格也非常 搞笑 ，周星馳也是扮演配角。但他最終的成就很明顯與周星馳無關。

那麼通過葛民輝、張家輝還有吳孟達、羅家英的例子，我們是不是可以發現這樣一個問題：和周星馳合作過的女演員，之後便一路高歌。而與之合作過的男演員，除非自己另闢蹊徑，否則還要想做喜劇，是很難還有出路的。或者他們永遠無法闖出像周星馳一樣有自己獨特風格的喜劇之路，是這樣嗎？

之所以星爺電影中配角也出彩，是因為星爺本身就是一個優秀的演員，並且是從跑龍套開始做起的演員，而星爺的人生經歷是這些配角能夠生根發芽的肥沃土壤。

對於演員來說，主角和配角沒有差別，藝術創作是第一位的，藝術創作來源於生活，豐富的生活閱歷能夠發掘角色的不同面，讓角色鮮活不失真，同時還能引起觀眾的共鳴。所以說，星爺電影中出彩的配角不只是角色，也是星爺人生閱歷的不同面，二者相互呼應，彼此成全。

我們都知道，星爺是從跑龍套、配角、主演、導演一步一步走過來的，看過這個行業的千姿百態，也嘗過這個行業的酸甜苦辣，這種經驗是寶貴的財富，我們總說換位思考，感同身受，可是沒有經歷過，再怎麼感同也無法身受。只有親力親為過，才最具有發言權。我們常說「屁股決定腦袋」，不同位置的眼界是不一樣的，星爺恰好每個階段都經歷過，而每個階段的所思所感都不盡相同。

影視作品是導演的藝術，星爺作為導演，為什麼能夠創作出這么多精彩的配角呢，我覺得除了人生經歷，還要有一顆敏感、善於捕捉、善於發現的心，這不是人人都有的。這顆心是星爺能夠在同等條件下脫穎而出的原因，也是同等條件下為什麼只有一個星爺的原因。

所以我認為，星爺的電影中配角也如此出彩，不僅只是人生經歷的助力，還要有那顆心。當然這顆敏感的心帶給他的除了多維度的眼界和感受外，可能還有數不盡的內傷，只有夜晚獨自一人時才看得見。

據谷德昭說，周星馳對於群演非常有耐性，他經常半天時間就給一個群演講戲，他從不像其他導演一樣說你要干什麼干什麼，而是就談話把演員談到他想要的狀態，然後拍攝，谷德昭說周星馳非常注重的是自然，他認為最自然的反應和表演才是最好的。這是他和其他人的區別，他不會生搬硬套嘩眾取寵，他抓住他想要的東西去放大，但是也是要求做到自然。而且周星馳從不怕配角或者群演出色，谷德昭說他自己演一次非常好，然後說你肯定能做更好，於是他拿出更好的表演，從來沒有過要求更高表演不出來的，對群演也是如此，他使得群演非常出色，但是自己的表演卻更加出色，這是一個水非常深的演員和導演。但是如果主角本身演技有限的話，配角出色會對主角形成非常大的壓力，比如西遊降魔篇的時候，文章就說自己壓力非常大，因為如果西遊里的配角出彩周星馳就會給配角很多戲份，分分鍾搶走主角的戲，但是周星馳本人就不會面對這種壓力，他甚至樂於把戲份給群演，因為他演技高，實在高。

其實我非常奇怪的是，如果一個人本應上去就演好戲，因為他自己表演不好NG了幾十次上百次，然後對外抱怨導演苛刻給錢少，為什麼周星馳從來沒有抱怨過這些人耗費了他自己寶貴的時間和精力呢？

所以周星馳電影的經典配角也只能在他的電影放光彩，到其他地方就不行了，原因就在於周星馳的打磨和調教不是一般人可比的，而周星馳無論換什麼配角和群演都能導演出優秀的電影，其根本原因終極的殺手鐧掌握在周星馳手中，而不在配角手中。

周星馳，80時代人們心中重要的記憶點，本身電影藝術源自於生活，電影框架在生活之上，星爺更是從底層人民起來，更懂得底層人民生活的艱辛和苦中作樂。

星爺的電影也就更容易被大眾所理解所接受和感同深受，在普通觀眾看來周星馳電影里的配角小人物，似乎就像身邊的七大姑八大姨一樣的標配存在，就是熟悉沒有距離感。當然星爺更清楚這一點對觀眾意味著什麼，對電影藝術的拿捏得心應手很是出彩。