1. 「中國勝利三部曲」電影是哪三部
根據新冠疫情防控真實事件改編的電影《中國醫生》、以抗美援朝長津湖戰役為背景的電影《長津湖》、向隱蔽戰線上無名英雄致敬的諜戰片《無名》,在第24屆上海國際電影節上,博納影業宣布推出「中國勝利三部曲」,獻「中國勝利三部曲」第一部《中國醫生》以武漢市金銀潭醫院為核心故事背景,以武漢醫護人員、全國各省市援鄂醫療隊為人物原型,全景式記錄了波瀾壯闊、艱苦卓絕的抗疫戰。影片主創班底沿用《中國機長》,由劉偉強擔任導演,張涵予、袁泉、李晨、周也、馮文娟、張天愛等主演。
在片中飾演金銀潭醫院院長張競予的張涵予透露,這一角色的原型是「人民英雄」國家榮譽稱號獲得者張定宇,「張院長有擔當、有責任、勇敢果斷,是我心中的英雄。」
飾演重症醫學科主任文婷的袁泉在片場看到那些真實的畫面時,真真切切地感受到了作為醫生在面對疫情時的心情:「一切都是未知,但依然要拼盡全力。」
《長津湖》三位名導聯手合拍
博納影業董事長於冬介紹,《長津湖》的製作規模、投資規模、拍攝時間跨度、動用的演職人員數量都創下新的紀錄,陳凱歌、徐克、林超賢三位導演聯手也是一次前所未有的合作,「三位導演各自擅長的領域非常清晰:凱歌導演負責把握歷史基調,因為他對這段歷史非常熟悉;徐克導演在創作上的大膽,林超賢導演在製作上的霸氣,都是行業內非常鮮明的。」他還強調,《長津湖》絕不是什麼「拼盤電影」,攝影、美術、美學風格均高度統一。
《無名》諜戰片嘗試新突破
「中國勝利三部曲」的第三部《無名》是一部諜戰片,由程耳擔任編劇及導演。影片聚焦波譎雲詭的隱蔽戰線,講述地下工作者冒著生命危險送出情報、用生命與熱血保衛祖國的故事。
程耳介紹,影片故事發生在1937年11月到1945年8月,當時的上海正處在一個艱難時刻,無數地下工作者前仆後繼,用默默無聞的奉獻換來了中國革命的勝利。
於冬透露,《無名》計劃今年8月在上海開機,將對諜戰片這一類型做出一定突破。 記者 袁雲兒
[ 責編:宮辭 ]
本文來源:北京晚報
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2. 徐崢和陶虹的愛情已經名存實亡了嗎
昨日晚間,徐崢陶虹夫婦以實力電影人的身份,一起參加了第21屆上海國際電影節亞洲新人獎頒獎典禮。當日上海下著淅淅瀝瀝的小雨,夫妻兩人看起來心情不錯。
只見陶虹身穿一襲白裙,徐崢則穿著一身黑西裝,兩人「黑白配」在紅毯上頗為吸引眼球。紅毯開始之前,徐崢還調侃自己妻子,稱她為「陶虹女士」,還假裝哀怨地「埋怨」陶虹女士當天的鞋跟過高。在頒獎禮現場,陶虹和第54屆金馬獎最佳男主角的演員塗們一起頒發了最佳男演員獎。當聽到塗們謙虛表示「在電影上一直覺得自己是個新人」時,陶虹直呼太開心,「覺得自己特有希望,爭取下次能夠來參加亞洲新人獎!」據悉,陶虹正在籌備自己的導演處女作。
徐崢和陶虹兩人因合作出演經典電視劇《春光燦爛豬八戒》相識相戀,兩人2003年結婚,結婚15年攜手並進,成功將徐崢推倒國內一線導演的位置。
小陶虹曾經上過金星的節目,節目里的觀點也很是駭人,「如果有女人看上他,說明我眼光也不錯。身體出軌不是問題,生理上的事都不是事。」
說起來,小陶虹現在也不怎麼拍戲演話劇了,只是偶爾客串下徐崢的電影。現在完全醉心於微商事業的她,跟以前那個清純樂呵的少女也判若兩人了。
1998年,徐崢跟小陶虹一起拍了那部《春光燦爛豬八戒》,因戲生情,走到了一起。這部劇是多少80後的童年回憶啊,更最美好的是,劇里有情人終不能成眷屬的遺憾,竟然在現實中完滿了。
這部劇片頭曲叫《好春光》,現在聽到調子都能不知不覺哼出歌詞,「好春光,不如夢一場。夢里青草香」
9歲那年,書生朱逢春在海邊用自己的鮮血救了受傷的小龍女。長大後他養了一隻好吃懶做滿肚子小聰明的豬,可惜朱逢春意外死亡,太白金星把小豬的魂渡到朱逢春身上。
長大上岸後的小龍女,一心想找到當年的小正太報恩,認准了豬牌,從此把所有真心都給了眼前這個「朱哥哥」。
她整天跟在他背後叫他「朱哥哥」,被他罵被他嫌棄,委屈的哭也不肯離開。
後來,豬八戒見到了美貌的嫦娥姐姐,就挪不動步子了。於是一隻豬時常追在嫦娥身後叫「神仙姐姐」,小龍女追在一隻豬身後一直叫著「朱哥哥」
那時候演嫦娥的陳紅也是美啊,身上自帶一股廣寒宮的冷清
還有翁虹演的貓妖妙妙,那時候的她還一副少女嬌嗔模樣
變身之後就是消散不去的童年陰影,看到她的長指甲就會不由自主聯想到指甲劃在黑板上的聲音……
金巧巧演的二龍女也很美,只是腦袋上兩個圈圈很出戲
孫興演的太白金星總愛咋咋呼呼卻覆蓋了二分之一的笑點
在經歷了後羿射日、花果山事件、天蓬元帥,豬八戒漸漸看清自己的心,知道守在自己身邊的人才是最可貴。就在他打算安安穩穩跟小龍女在一起的時候,卻意外抓到了小龍女的父親東海龍王。
東海龍王瘋了,吃掉了自己的龍角,還長出一個歪歪的萌萌噠的小龍角。原來東海要枯了,如果要拯救東海就必須犧牲小龍女做泉眼,他不能犧牲東海,也不願意犧牲女兒,寧願把女兒嫁去南海。
可是小龍女還是決定化為泉眼,拯救蒼生。最後一晚,豬八戒跟小龍女像什麼事都沒有發生一樣,依偎在一起看煙火。
為什麼越是美好的東西就越是短暫呢?
好在最後終於說出了我愛你
小龍女慢慢化成了東海的泉眼,身影越來越淺。但豬八戒似乎渾然不覺,自顧自說著話,好像小龍女從未離開一樣。配上那首片尾曲,「美是初見,燃起愛情火焰燃燒在茫茫東海邊緣,隨著風飛翻」,真的讓人想哭暈在電視機前
演完這部戲,徐崢就決定跟小陶虹在一起。因為就像戲裡面一樣,小陶虹處處照顧著徐崢,成為了他的精神支柱。
求婚也挺隨意的,就是買完戒指之後在街上溜達,溜達溜達著徐崢就跪地求婚了,經歷了漫長的異地戀,兩人還是先結婚後戀愛
《春光燦爛豬八戒》里沒能延續的圓滿愛情,我們在徐崢跟小陶虹身上都看到了。兩個人順利戀愛結婚還有了一個可愛的小女兒。
可惜,故事總有結尾,人生卻沒有定數。有人爆料說,不光徐崢在外面偷吃,小陶虹其實也早有了另外的相好,兩個人的婚姻早已名存實亡
「美看在眼裡是短暫的,如果刻在心裡就是永遠。」小陶虹真還不如小龍女心裡通透。維持著一段完滿愛情的軀殼,內里卻已腐敗不堪,恰是最不堪的永遠,對曾經美好的背叛。
當愛已成往事,還不如就大大方方分開,一別兩寬,各生歡喜。
生活不如意,十之八九。
最近,陶虹在一次演講中講出了這么多年隱退的原因。
陶虹出演的第一部由姜文執導的電影《陽光燦爛的日子》就一炮而紅;後來出演《黑眼睛》,獲獎無數,連她自己都感嘆道自己的成長之路是比較幸運的。
然而,在她的事業正處於上升期時,家中雙親的相繼去世給她帶來了非常沉重的打擊。
她直言那是她人生中受到過的最大的打擊都濃縮在了那幾年,並因此一度患上了抑鬱症。
後來,她意識到自己出了問題,但她還是個媽媽。
她學習了很多課程,中醫 養生 、心理課,去健身,練習呼吸。
每次女兒問她,為什麼要出門。她都回答,因為,她要成為一個更好的媽媽。
現在的陶虹也挺過來了。她說,她不後悔這些年把焦點放在照顧家庭上,正是因為注重家庭才希望做更好的自己。
人生在世所有的一切都是過眼雲煙,我們所經歷和面對的所有事物,有些可以改變,有些很難改變。
人那,都要學會去面對苦難。
最近電視劇《小歡喜》大火,陶虹復出也是獲得了很高的關注度。宋倩這個角色本身比較自相矛盾,一邊用力地愛著孩子,一邊又極大的施加壓力。單呈現一個愛孩子的媽媽或一個極嚴格的媽媽是不難的,但是要想詮釋出讓二者碰撞,自相糾結的媽媽真的是不容易。特別是看醫生與宋倩的對話時相信大家會深有感觸,曾經桀驁不馴的宋倩在醫生質問她與丈夫的夫妻關系時是那麼得小心翼翼,因為她深知自己有錯,甚至把女兒逼得無路可退,她的愧疚、慌張、害怕、後悔被陶虹演繹的活靈活現。
很多人開始想起陶虹的丈夫徐崢,陶虹與徐崢相戀於19年前的電視劇《春光燦爛豬八戒》,15年前結婚,自從兩人結婚後,陶虹就淡出了 娛樂 圈,並於2008年生下一個可愛的女兒。她一直在家相夫教子,偶爾出演一些話劇,支持丈夫事業,經常也有媒體爆料徐崢陶虹兩人婚姻形同虛設,一直都是各玩各的,但是兩人一直都未從回應,依舊堅守在一起。
隨著陶虹演《小歡喜》復出,徐崢也表達的很殷勤。陶虹拍這部戲時正趕上生日,徐崢就送來了生日應援車並帶著圍裙給陶虹倒奶茶,大冬天在昏黃的燈光下,穿的有點多的徐崢,顯得憨憨的但是非常甜;近期網友曝光了徐崢的朋友圈,徐崢轉載一篇文章並寫道「陶虹是大家的陶虹,我才是陶虹的私有財產」。徐崢這番表白很霸氣,很多人都沒想到徐崢也有鐵漢柔情的一面。
每個人的生命中都有一個陪伴自己一生的人,他們願意為你付出,願意為你改變自己,甚至願意一直寵著你,忍受你的所有。在外界的紛紛擾擾里,陶虹與徐崢並未解釋過什麼,他們用15年的時間完美的詮釋了陪伴是最長情的告白。
演員絕大多數都是很淺薄的,只是有點演技罷了!
3. 模擬主持
1、即興演講:請你談談「人生沒有綵排,每一刻都是現場直播」這句話的意思。
2、即興演講:要成功,需要朋友,要取得巨大的成功,需要敵人
3、模擬主持:假如你是《藝術人生》的節目主持人,本次嘉賓為朱軍,請你為本次節目的開場進行模擬主持。
4、模擬主持:春節聯歡晚會直播期間,距新年的鍾聲敲響還有2分鍾,現在需要你用語言填補這兩罩孝分鍾的空白,假設你是春晚主持人,你該如何主持?
5、模擬主持:長江中下游遭遇旱災,西南旱情牽動人們的心,請你在我校舉辦的《關注西南旱情,節約從我做起》活動中做開場主持。
6、模擬主持:假設現在高考剛剛結束,考生們在緊張答題後終於邁出考場,有些同學顯得神采飛揚,而有些同學則顯得低落沮喪,假設你是外場節目的主持人,請模擬節目棚悶弊的開播主持並對不同同學(由主持人扮演)進行采訪。
7、臨場應變:你在主持電影節頒獎典禮,此時一位明星走紅地毯時,摔倒了,你作為主持人該如何解說並進行采訪?
8、臨場應變:世界關注的2011上海車展正在如火如荼的進行當中,正在現場報道的你看到各國知名品牌豪車展台前人頭攢動,而我國自主品牌車的展台前卻很是冷清,你將如何報道車展狀況。
9、時事評論:現今社會,拜金主義已經成為社會一大熱詞,鏈族拜金主義就是對金錢到了痴迷的程度,而現如今,一些青少年更是受到了拜金主義的影響,例如,6月4日,據媒體報道,一名17歲高一男生為了ipad2連腎都賣了。對此請談談你的看法。
10、時事評論: 6月7日,成都的專職」考生「兼職」生意人——44歲的梁實又要上考場了。這是他第十五次參加高考。有人說他是「中國第一鐵腦殼」、「高考最牛釘子戶」、甚至說他是「現代范進」。俗話說,凡事重復的次數多了,或許會消磨了激情、或許最終厭倦。從自己還是青春少年考試考到和兒子同時步入考場,關於梁實趕考一事,你有何看法?
是否可以解決您的問題?
4. 十二月看易烊千璽,一月看大鵬
2021一月新片。
賀歲檔之後,春節檔之前,意料之中的青黃不接。
但也不乏一些誠意滿滿,或是話題度很高的作品。
如何避雷?如何在這個1月最大限度挖到寶藏?
來,Sir都為你准備好了。
《獵狐行動》
上映時間:1月8日
期待值:
導演: 張立嘉
主演: 梁朝偉 / 段奕宏 / 張傲月 / 歐嘉·柯瑞蘭寇
一部 看演員必看,看導演emmmmm 的電影。
梁朝偉、段奕宏主演,邦女郎歐嘉香艷客串。
導演張立嘉。
Who?
他的唯二兩部作品《機器之血》和《給野獸獻花》,都是四分水平。
新片根據真實故事改編。
中國首部反映公安部赴海外緝捕經濟在逃犯的電影,也是送給「首個中國人民警察節」的獻禮片。
當然你們最關心的,肯定是梁朝偉、段奕宏倆影帝的表演有沒有被辜負。
等Sir驗貨吧。
《海底小縱隊:火焰之杯》
上映時間:1月8日
期待值:
導演: 布萊爾·西蒙斯 / 周沁
配音: 郭盛 / 蘇俁 / 方宇 / 曹凱
英國高分兒童動畫《海底小縱隊》系列,與中國合拍的大電影。
定位很准確: 給小朋友看的,寓教於樂。
沒小孩的大人們,就不用去湊這熱鬧了。
《如夢晉陽》
上映時間:1月14日
期待值:
導演: 吳軍
主演: 吉麗 / 張哲人 / 李榮東
2020平遙電影節展映,大銀幕版城市宣傳片。
講述一名留學海外的女子,回到山西老家的溫情故事。
看過了的說——
Sir就不多說啥了,祝 晉善晉美 吧。
《小偉》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 黃梓
主演: 彭杏英 / 薛立賢 / 高翰文
難得一見, 全程粵語的非港產電影。
故事,發生在Sir工作生活的廣州。
主角,面對癌症的普通一家三口。
影片里的廣州,潮濕氤氳,充滿市井煙火,真實而親切。
但導演似乎沒有刻意煽情。
而是用非常平靜克制的鏡頭語言,鋪滿了生活的細枝末節。
父親肝癌晚期,媽媽默默扛起家,卻得不到兒子的體諒。
兒子收到美國大學的錄取通知書,但家中的變故讓他選擇隱瞞。
而父親,也在此時,暗暗做出了一個改變家庭命運的選擇。
這是導演黃梓自身經歷的投射。
目前豆瓣已出分7.6,在平遙和FIRST影展都斬獲重量級獎項,作為一部年輕導演的處女作,可以說是相當不錯的成績。
身在廣州的Sir,先買票支持了。
《緝魂》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 程偉豪
主演: 張震 / 張鈞甯 / 孫安可
張震,變身光頭強。
長發美女張鈞甯,化身漢子風。
這二人顛覆形象,要搞啥大事情?
一場豪門兇殺案。
負責此案的檢察官梁文超(張震 飾)與妻子刑警阿爆(張鈞甯 飾)查案追凶途中,捲入撲朔迷離的巨大旋渦。
不僅懸疑犯罪。
還科幻,賽博朋克。
電影改編自中國科幻作家江波的小說《移魂有術》。
導演程偉豪,拍出過台灣8.2分犯罪懸疑片《目擊者之追凶》和著名恐怖片IP《紅衣小女孩》。
看點挺多,主創靠譜,張震很拼。
總結:可以期待。
就是不知道,這樣諧音梗真的OK嗎?
《許願神龍》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 克里斯·艾伯翰斯
配音: 約翰·趙 / 黃谷悅 / 劉承羽
忘了從去年至今,這部中美合拍的動畫片在Sir的片單里跳票過幾回了。
宣發搬出了中文配音成龍、牛駿峰和薇薇安。
故事上好像是木須龍和阿拉丁神燈的合體。
應該,大概,也許,不會再改檔了?
《掃黑·決戰》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 呂聿來
主演: 姜武 / 張頌文 / 金世佳/ 李倩
呂聿來,你記不住他的名字,也應該記得他的的角色——
《孔雀》的弟弟,張藝謀短片《看電影》的放映員,《摩天大樓》的保安。
這是他當導演後,首次嘗試類型片。
和《獵狐行動》一樣,也是號稱「首部」——首部以全國掃黑除惡行動為題材的影視化作品。
張頌文老師在《風中有朵雨做的雲》之後再演官僚,依舊非常有那做派。
演員還有姜武、焦剛、劉琳、金世佳。
Sir點開預告,感覺有點像那麼回事了。
錢、權、黑, 一應俱全。
由一場小地方常見的征地糾紛,牽扯出幕後的當地黑勢力和官僚保護傘。
血漿、白粉、「選秀」……看主旋律這次能玩出多大尺度吧。
《天後小助理》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 尼薩·迦納特
主演: 達科塔·約翰遜 / 特雷西·埃利斯·羅斯 / 小凱文·哈里森
《五十度灰》 女主達妹主演的小妞喜劇電影。
去年海外已上映,豆瓣出分6.3。
看過的網友從前線傳來戰報:
女主、音樂原聲,可以。
情節,不可以。
《幸運電梯》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 晏菲
主演: 劉亭作 / 宋梓僑
小成本製作,故事很小——一對將要分崩離析的夫妻。
場景也很小——一間出現故障的電梯。
這種密閉空間類型片在國內很少見,導演創意可嘉。
就是不知道,劇情和表演撐得起這幾平米天地嗎?
《沒有過不去的年》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 尹力
主演: 吳剛 / 吳彥姝 / 江珊 / 郭濤 / 林永健
演員陣容,真·老戲骨過年。
吳剛這回不演領導幹部了。
化身為中年落魄編劇,年關將至,更是遭遇生活層層重壓。
導演尹力,金雞獎最佳導演,代表作《雲水謠》。
聚焦「過年回家」這一中國人的永恆話題,老話題,又如何拍出新意,避免落入俗套和形式化的煽情?
Sir暫時不敢期望太多。
《叱吒風雲》
上映時間:1月15日
期待值:
導演: 陳奕先
主演: 昆凌 / 曹佑寧 / 周傑倫 / 范逸臣
15日應該是1月電影院最熱鬧的一天。
這不,傑倫也帶著天王嫂來湊熱鬧了。
《速度與激情》台灣鄉土版,昆凌主演,周傑倫監制+客串。
小公主招牌動作,歪嘴笑+含混吐字:
「你職(chi)業的啊
這(che)么黑
你醬看得到啊」
這一切,除了愛,你還有別的解釋嗎?
《日不落酒店》
上映時間:1月16日
期待值:
導演:馮一平 / 劉峻萌 / 郝心悅
主演: 黃才倫 / 張慧雯 / 沈騰 / 高葉
Sir的片單里它已經出現過N次,遲到2年,定檔2020年末再度跳票。
這次會不會上,咱也說不準。
《指揮家》
上映時間:1月22日
期待值:
導演: 瑪利亞·彼特斯
主演: 克里斯蒂亞娜 ‧德‧布奧恩 / 本傑明·溫賴特
歷史 上第一位女性指揮家 。
荷蘭電影,2018年上映,豆瓣評分7.4。
講述出身貧寒的女孩安東尼婭‧布里克,如何在上世紀二十年代,從男性把持的音樂圈中突破重圍,成為他們指揮者的。
對此題材感興趣的話,可選。
《移情高手》
上映時間:1月22日
期待值:無
導演: 鄭來志
主演: 王智 / 高曉攀 / 於莎莎 / 衣雲鶴 / 黃奕
似乎是《演員請就位》專場,有王智、黃奕。
還有原版《回家的誘惑》里的高文彥。
看著是專門為喜劇而來的。
但喜劇效果嘛。
靠的是——
咸豬手。
綠帽梗。
還有這DSB公司,是輸入法里聯想的那個嗎——
《武漢日夜》
上映時間:1月22日
期待值:
導演: 曹金玲
武漢抗疫紀錄片。
主題曲《你真好》,常石磊作曲,周迅獻唱推廣。
《魔法鼠樂園》
上映時間:1月23日
期待值:無
編劇: 曾文麗 / 王輝
看完預告片。
Sir覺得用一個字給你形容這部片就夠了—— 逃。
《吉祥如意》
上映時間:1月29日
期待值:
導演: 大鵬
主演: 王吉祥 / 大鵬 / 劉陸
大鵬憑借《演員請就位》的《花木蘭》扭轉了不少口碑。
這部電影,相傳才是他正式的翻身之作。
上海國際電影節最佳影片提名,豆瓣一水的五星好評+驚嘆連連—— 「這居然是大鵬拍的?」
聚焦於春節一個東北小家庭的雞毛蒜皮和一次難以預料的意外。
最重要的是,一切都是真實的。
片里除了麗麗的扮演者是演員, 其他都是大鵬真正的家人。
2017年春節前,大鵬想拍個小紀錄片,就記錄姥姥在東北老家咋過年。
誰知姥姥摔了一跤,三天後離世。
喜事變成了喪事。
短片《吉祥》中去世的老母親,就是大鵬的親姥姥,吉祥是他的親三舅,患有腦部殘疾。
那場哭天搶地的葬禮,是真實的。
吉祥和病痛糾纏在一起的悲傷,演不出來。
《吉祥如意》共75分鍾,上半部分是在2019年獲得金馬最佳短片的《吉祥》,下半部分則是短片的幕後《如意》。
像是一場實驗,模糊了電影虛擬和紀實之間的界線。
同時,也真實展現著一個普通東北家庭的人情冷暖,和當下無數中國家庭可能面對的難題。
姥姥死後,兄弟姐妹在為吉祥的贍養問題討論
扔掉勵誌喜劇標簽的的大鵬,似乎不再執著於滿懷激情地證明自己的咸魚翻身。
而是勇敢地剖開自己,真誠地表達了。
《大紅包》
上映時間:1月29日
期待值:
導演: 李克龍
主演: 包貝爾 / 克拉拉 / 張一鳴 / 賈冰 / 許君聰
包貝爾的喜劇?
哦,那基本上可以先打好預防針了。
九頭身性感韓國女星,大把大把鈔票特寫,噱頭十足。
故事呢?
找美女假結婚騙紅包的俗套鬧劇。
唯一的亮點,可能就是象牙山劉能了。
忘了,這位好像還是去年春節檔提前跑路的選手,疫情之前就因無人問津而宣布撤檔。
要不要去影院隨份子,大家心裡大概有個數了。
《出手吧!女生》
上映時間:1月29日
期待值:無
導演: 肯尼·蓋奇 / 德文·唐斯
主演: 陶奕希 / 釋小松 / 陳國坤
《摔跤吧!爸爸》,《出手吧!女生》,句式都不帶換的。
就算要學《摔跤》剪短發,倒也不用當眾這么尬。
如此碰瓷感,即使找來一些十八線外國製作班底,送去再多野雞國際電影節鍍金,也註定高級不起來。
《溫泉屋的小老闆娘》
上映時間:1月29日
期待值:
導演: 高坂希太郎
聲優: 小林星蘭 / 水樹奈奈 / 松田颯水 / 遠藤璃菜
少女風,奇幻,治癒系。
畫風非常軟萌。
小學六年級少女小織,在父母車禍雙亡後被經營溫泉旅館的外婆收養。
年代久遠的旅館里,小織居然看到了各種各樣的幽靈。(可愛的那種)
在與他們的相處,以及幫外婆經營旅館的過程中,小織也漸漸成長起來。
導演高坂希太郎,多次與吉卜力合作擔任原畫和作畫監督,宮崎駿的《千與千尋》《天空之城》等作品都有他的參與。
動畫安妮獎最佳獨立動畫長片提名,豆瓣出分7.4。
寒冬臘月,也許是一部適合帶小朋友走進影院的暖心之作。
以上是Sir為大家盤的1月院線片單。
就這?
就這。
就說說Sir一會去看的吧: 《獵狐行動》《小偉》《緝魂》《掃黑·決戰》《吉祥如意》。
Sir也沒想到,在1月的新片里,最期待的竟然會是大鵬。
可見下個月我們要面對的是什麼院線片。
但不管怎麼樣。
在告別艱難的2020,邁入新的一年之後。
在迎來春節,為工作和生活做最後一波沖刺之前。
也不要忘了走進影院,慰勞一下扛過這艱難一年的自己。
如今,2月春節檔的大片們也早早開啟了首輪宣傳攻勢。
經歷了去年那個火熱卻又最終歸於冷清的1月。
今年的1月顯得平靜,卻也蘊含著最樸素的希望,和重回熱鬧前的余溫。
最後,借一部新片的名字。
願新的一年, 吉祥如意。
編輯助理:頤和園的馬達
5. 清冷小花是誰
小花是宋佳的外號。在綜藝節斗信腔目《一年級》中,有兩個姓宋的老師,所以宋佳就讓孩子們叫自己「小花老師」,於是這個外號就被叫開了。
12月,當選中國電影家協會第十屆理事會理事。2019年12月16日,獲得粵港澳大灣區電影行業大會暨電影之夜年度女主角;12月19日,獲MAHB時尚先生盛典「年度電影演員」年度電影演員。2020年5月25日,主演的電視劇《小捨得》開機。
2016年1月5日,被聯合國授予「聯合國環境署可持續消費項目倡導者」稱謂,成為空衫首位被聯合國授予官方身份的80後公眾人物。
9月7日,坦返憑借電影《師父》獲得第20屆華鼎獎中國最佳女主角獎。2018年6月,擔任第21屆上海國際電影節「亞洲新人獎」國際影片評選委員會評委;11月,宋佳主演的電影《詩人》入圍第31屆東京國際電影節主競賽單元 。
6. 彭於晏主演的電影有哪些(3)
導演: 馮德倫
主演: 梁家輝 / 楊穎 / 彭於晏 / 馮紹峰 / 章子怡 / 楊恭如
類型: 動作
製片國家/地區: 中國大陸 / 香港
語言: 漢語普通話 / 粵語
上映日期: 2015(中國大陸)
又名: 太極3 / 太極之巔峰在望 / Taichi 3
太極3:巔峰在望的劇情簡介 · · · · · ·
華誼兄弟首度公布《太極》三部曲正式片名:《太極之從零開始》、《太極之英雄崛起》、《太極之巔峰在望》。當時尚處於拍攝期的首部曲,一舉銷售出31國海外版權。此後華誼兄弟就一直對所有電影內容秘而不宣,由監制陳國富、導演馮德倫、動作導演洪金寶、美術總監葉錦添等組成的鐵血部隊連續工作7個月,完成了三部曲前兩部《太極之從零開始》、《太極之英雄崛起》的拍攝。
彭於晏主演的電影 :破風
導演: 林超賢
主演: 彭於晏 / 阮經天 / 陳家樂
製片國家/地區: 香港
破風的劇情簡介 · · · · · ·
講述4個年青人加入單車隊參加公路單車賽,當中在感情、友情、兄弟情都要面對不同的問題。
彭於晏主演的電影 :匆匆那年
導演: 張一白
編劇: 九夜茴
主演: 倪妮 / 彭於晏 / 魏晨 / 張子萱 / 陳赫
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2015
匆匆那年的劇情簡介 · · · · · ·
年屆三十陳尋在90後女孩七七追問下,回憶起了自己與初戀女友方茴的舊日時光。當年近不惑的陳尋再次回憶這段純真感情時加入了思考和反省。 這既是陳尋的青春記憶,也是屬於80後整整一代人的匆匆那年。
彭於晏主演的電影 :黃飛鴻之英雄有夢
導演: 周顯揚
編劇: 杜致朗
主演: 彭於晏 / 井柏然 / 王珞丹 / 洪金寶 / 楊穎 / 梁家輝 / 王祖藍 / 張晉 / 馮嘉怡
類型: 劇情 / 動作 / 傳記 / 歷史
製片國家/地區: 香港 / 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2015
又名: 黃飛鴻 / Rish of the Legend
黃飛鴻之英雄有夢的劇情簡介 · · · · · ·
此次《黃飛鴻》以“英雄有夢”作副題,講述的是清末,廣州珠江碼頭邊,黑虎幫進行著卑鄙的販賣人口勾當,黃飛鴻看在眼裡,內心焦急萬分。他和他的朋友們聰明設下陷阱,救了窮苦的人們,用雙手創造了新天地,開始了黃飛鴻傳奇人生。
彭於晏主演的電影 :激戰
導演: 林超賢
編劇: 吳煒倫 / 馮志豐 / 林超賢
主演: 張家輝 / 彭於晏 / 李馨巧 / 梅婷 / 李菲兒 / 安志傑 / 高捷 / 姜皓文 / 劉畊宏 / 王寶強
類型: 劇情 / 動作 / 運動
製片國家/地區: 香港 / 中國大陸
語言: 粵語 / 漢語普通話
上映日期: 2013-08-16(中國大陸) / 2013-06-18(上海國際電影節) / 2013-08-15(香港)
片長: 121分鍾(中國大陸) / 110分鍾(台北電影節) / 116分鍾(香港)
又名: 激戰:勇者不敗(台) / 激戰MMA / Unbeatable
激戰的劇情簡介 · · · · · ·
過氣香港拳王程輝(張家輝 飾),在拳壇沒落後,沉迷賭博,負債累累,為躲避追債人,逃亡澳門。在合租房中,程輝遇到了一對母女,這名母親(梅婷 飾),患有精神病,小女孩(李馨巧 飾)不但要上學還要照顧媽媽。程輝和小女孩很投緣,兩人時常扮成小動物,排演小品,逗小女孩的媽媽開心。
與此同時,富二代林思齊(彭於晏 飾)遭遇家庭變故,他的父親(高捷 飾)生意失敗,變得一無所有,整日在酒吧糜爛。為了鼓勵落魄的父親重新開始生活,林思齊報名參加了MMA。為此,他在一家拳擊俱樂部報名,在這里,他認識了正在俱樂部打工的程輝,並拜他為師,學習拳擊。
經過幾個月學習,林思齊在MMA中連勝幾場,成為新拳王。隨即,又遭遇了另一位高手(安志傑 飾)的挑戰,林思齊負傷退賽。同時,追債人找到程輝,打鬥中,不小心傷害了梅婷母女。為此,程輝深感內疚,不想再連累別人,便開始重新訓練綜合格鬥技能,希望在MMA中贏得比賽,得到獎金償還賭債。
在MMA中,程輝以四十多歲的高齡挑戰拳擊,不被人看好。而他遭遇的對手,正是打敗徒弟林思齊的新拳王安志傑……
彭於晏主演的電影 :聽說
導演: 鄭芬芬
編劇: 鄭芬芬
主演: 彭於晏 / 陳意涵 / 陳妍希 / 羅北安 / 林美秀
類型: 愛情
製片國家/地區: 台灣
語言: 漢語普通話 / 台灣手語 / 台語
上映日期: 2009-08-28
片長: 109分鍾
又名: Hear Me
聽說的劇情簡介 · · · · · ·
陽光男孩黃天闊(彭於晏 飾)的父母經營著一家便當店,某天,他在為聽障游泳隊送便當時邂逅了清純美麗的姐妹花——小朋(陳妍希 飾)和秧秧(陳意涵 飾)。姐妹倆的父親是一名傳教士,常年在非洲工作。為了保障姐姐順利參加聽障奧運會,秧秧擔負起賺取家用的重任。她每日來去匆匆,辛苦打著幾份工。本身即掌握手語的天闊自然而然融入了姐妹倆的生活當中,為了接近心儀的秧秧,他時常在體育館門口做生意,還費盡心思為秧秧製作愛心便當。相識時間雖短,卻讓兩個年輕人的心越走越近。然而某次約會中,一個小小的誤會阻斷了他們的交往,與此同時,小朋也遭遇了一場災難…
彭於晏主演的電影 :午夜照相館
導演: 勞劍華
主演: 彭於晏 / 夏於喬 / 李威
類型: 劇情
製片國家/地區: 台灣
語言: 普通話/國語
上映日期: 2009
又名: Open To Midnight
午夜照相館的劇情簡介 · · · · · ·
陽光青年阿海(彭於晏 飾)是一個熱愛攝影的大男孩,不諳世事的他和朋友合開照相館,卻被朋友騙光錢財,還背負著巨額債務。阿海情急之下打傷朋友,帶著女友小魚(夏於喬 飾)倉皇跑路,二人騎著摩托徑直來到祖父輩的家鄉——位於大山深處的菁桐村。這里氣氛肅殺,冷清陰森,雖有種種不安,但是他們還是興奮地回到了張家的老宅。這是一幢戰前便建起來的日式結構的大房子,他們偶然在屋子裡發現阿海祖父當年經營照相館時留下的設備,於是便興起重開照相館的念頭。
入夜,村中不見人煙。就在這時,自稱二叔(許效舜 飾)二嬸(郎祖筠 飾)的兩個“人”走進了屋內……
彭於晏主演的電影 :記錄
導演: 鈕承澤
主演: 張鈞甯 / 彭於晏 / Ben
製片國家/地區: 台灣
語言: 普通話/國語
上映日期: 2005
又名: 患者日記的記錄
記錄的劇情簡介 · · · · · ·
此片是董氏基金會以防治憂鬱症為主題所拍的短片。
這支短片長度共35分鍾,彭於晏和氣質美女張鈞寧是一對情侶,Ben則患有憂鬱症,三人之間有友情和愛情的糾葛。
7. 李沁都演過哪些角色你最喜歡的是哪個
她演過《千金歸來》中飾演沈長清、《紅樓夢》中飾演小寶釵、《楚喬傳》中飾演元淳、《如懿傳》中飾演寒香見等等。
沈長清李沁在《千金歸來》中飾演沈長清,沈氏集團千金,單純善良,被一磨掘場家庭巨變改變了人生軌道,遭受親情背叛,陰謀陷害後,歷經磨難,涅磐重生,蛻變成一個充滿勇氣和智慧的愛心天使和商業女神。劇中的李沁也是相當霸氣和漂亮的。
寒香見李沁在《如懿傳》中飾演寒香見,邊地寒部首領寒阿提之女,乾隆後期寵妃,貌美體香,性格清冷剛烈,被父親強送入宮,乾隆對其神魂顛倒寬晌,但她直言為一生真愛,令六宮忌憚。清冷的她卻有著非常美的相貌,簡直是傾國傾城,令皇上也為之痴迷!慎游鋒
8. 影帝謝園冷清「葬禮」:不設靈堂與告別儀式,圈內眾星沉痛哀悼
說起謝園這個名字,年輕一些的朋友恐怕有點陌生。
這位50後演員,與葛優、梁天並稱為「內地喜劇三劍客」,一生留下的作品不算多,雖然其中包括了《孩子王》、《棋王》等國產電影教科書級別的作品,然而畢竟年代有些久遠了,在年輕觀眾當中知名度並不算高。
謝園為人低調,生前就留下囑托,自己去世後不設靈堂,不舉行遺體告別儀式,不辦追悼會,不召開任何形式的追思會。
要不是張藝謀、葛優、劉曉慶等圈內眾星紛紛在社交媒體上發文緬懷,恐怕都沒有多少人知道這位四料影帝去世的消息。而在這看似冷清的「葬禮」背後,究竟是怎樣一個謝園呢?
謝園是1978級北京電影學院的學生,跟張豐毅、張鐵林同班,跟張藝謀、陳凱歌也是同一屆的好友。
他和張藝謀合作的《一個和八個》,是公認的第五代導演的開山之作,那時候的張藝謀還是一名攝影師。
謝園的長相並不出眾,1982年北影畢業的時候,老師給了他八個字的評語: 「形象一般、沒有演技。」
這句評語算是說對了一半,謝園長得確實普通,他不像葛優、梁天他們那樣,有一張讓人過目不忘的臉。不過,說謝園沒有演技,那就是冤枉他了。
大學四年裡,謝園就是大家的開心果,特別是講段子和模仿別人,是他的一絕。
他經常在學院晚會、宿舍里為大家表演自己創編的小節目,模仿形形色色的人,活靈活現,妙趣橫生,往往一演就是個把鍾頭,讓大家都看得津津有味,捧腹大笑。
那時候的一個現象就是:哪裡有謝園,哪裡就充滿了歡笑和熱鬧。
或許人們會說,這種即興喜劇式的表演不能作為評判一名專業演員演技的標准,那我們就來看看謝園在專業領域的表現如何。
1987年,謝園憑借《棋王》,獲得第九屆中國電影金雞獎最佳男主角獎。
1992年,《上海一家人》,謝園獲得第十屆中國電視金鷹獎最佳男配角獎,和第十二屆中國電視劇飛天獎最佳男配角獎。
1995年,《天生膽小》,謝園獲得第十八屆大眾電影百花獎最佳男配角獎。
這些耀眼的成績,毫無爭議地證明了謝園作為一名優秀電影演員的出色演技,然而,他本人心裡卻有另外的情結。
2005年,《新京報》采訪謝園,問他自己最滿意陸洞如的一部作品是什早啟么。
謝園的回答是:《孩子王》。
談到這部電影的時候,謝園非常深情,他表示十分有幸拍了這樣一部最純粹的電影。
1988年,《孩子王》獲得第41屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名,足以說明其分量。
影片平靜地呈現了 歷史 與命運,呈現了那個特殊年代下,一代人的失語與無語,他們那些不能細說,又不能不說的隱秘心事。這些心事既是第五代電影人的,也是千秋萬代中國人的。
而謝園在《孩子王》中,貢獻了極其出色的表演。
為了逼真地呈現鄉村老師「老桿」這個角色,謝園在整個拍攝期間不洗澡、不洗臉、不刷牙,大熱天在露天曬太陽,把自己搞得又黑又瘦,春節都不回家,一個人守在拍攝地。
如今回過頭來再看,謝園飾演的老桿,晃盪著瘦削的身軀,搖擺著自由的雙臂的形象,已經成為了銀幕經典。
他站在黑板前,面對著眼前的孩子,一張黝黑而真誠的臉,讓人由衷地感動。
老桿,也成為那個時代知識分子的一個縮影。
可惜的是,《孩子王》沒能在戛納獲得最終的成功,謝園和導演陳凱歌對此都感到很挫敗。
最近這些年,一直很少出現在公眾視野的謝園有過兩次出圈。
一次是2018年某天,他到星巴克去買咖啡,赫然發現咖啡杯上寫著「寶財哥」的字樣。
喜愛國內情景喜劇的觀眾朋友都知道,寶財哥是《我愛顫歲我家》當中的經典配角,在劇集《雙鬼拍門》幾十分鍾的時間里,謝園令人拍案叫絕地塑造了寶財哥這個經典的人物,時隔二十多年,仍然讓人記憶猶新。
謝園當然很高興,給咖啡杯拍了照片,傳給了《我愛我家》的劇迷朋友們,大夥兒一起高興了好一陣。
另外一次,是某一年的春晚,葛優穿著一件風衣出席,眼尖且好事的網友們因此翻出了九十年代的一張老照片。
照片里,葛優、謝園、梁天三個人正是風華正茂的年紀,身材精瘦,像蔥一樣水靈。
葛優穿著風衣,梁天穿一件藍色polo衫,謝園則穿著紅色雞心領毛衣,照片質感和三人的衣著,無不透露出那個年代的隨性和親切。
這三個溜肩斜胯,沒個正經樣子的胡同小青年,正是當年大名鼎鼎的「內地喜劇三劍客」。
這三劍客,私下裡是極好的朋友,走穴演出的時候,一人一間的單間不住,非要湊在一個屋裡喝酒扯淡。
三個人還合夥開了影視公司,很戲謔地起名叫「好來西」。
暢想未來的時候,他們各司其職:葛優愛琢磨、肯鑽研,以後可以當老藝術家;謝園話多,說起來沒完,可以當評論家;梁天有生意頭腦,適合做製片人。
當然,這都是玩笑話。
謝園和梁天在他們演藝生涯正當輝煌的時候,早早地就抽身而退了,藝術家活得太辛苦,就讓葛優一個人去吃這個苦吧。
他倆一個開飯館,一個下圍棋,自有一番暢快自在。偶爾一起上節目,回憶往事,插科打諢,互相拆台,懷念那段美好的日子。
關於為什麼要早早地遠離演藝界,謝園在2005年接受《新京報》那次采訪的時候說: 「激情消失了,1994年就結束了,芝麻已經開不了門了。這不是別人的問題,不是政治不是市場,是我們自己的問題,我們自己心靈的窗戶已經焊死了,今生不會有餘地再次打開了。」
在謝園看來,他們在最青春的時候,赤身裸體地在冰天雪地里呼喊過一回,痛快淋漓,以至於這樣極端的體驗再也不可能復制了。
正如謝園所預料的,雨打風吹去,屬於他們的那個時代終究是過去了。
一代人潮水般退去,新的一代人登場。
市場的規則變了,觀眾的口味變了,「喜劇三劍客」這樣一個稍顯落伍的名號也在時代一波又一波的浪潮更迭中逐漸淡去,以至消逝了。
謝園曾有過兩次婚姻,1979年,曾經幫謝園考上北影的恩師將女兒託付給他,請他給女孩子輔導功課。
謝園義不容辭,盡心盡力地教導她,生活上也悉心照料。
這一來二去,兩人漸生情愫,最終在1984年走進了婚姻的殿堂。
很可惜,這段婚姻並不長久,短暫的甜蜜之後,兩人的矛盾逐漸顯露,最終在邁入「七年之癢」後,這段婚姻走到了盡頭。
然而,命運仍是眷顧謝園的。
1996年,謝園在劇組認識了後來的第二任妻子邱悅。
邱悅比謝園小17歲,一直十分崇拜謝園。兩人經常在一起談天說地,探討諸如月亮到地球的距離之類的問題。
謝園是公認的口才了得,他滿溢的才華很快俘獲了邱悅的心。
年齡的差距並沒有阻止兩人相愛,1998年,謝園迎來了他的第二段,也是非常幸福的婚姻。
結婚20餘年,兩人一直享受著悠閑清平的二人時光,伉儷情深,是圈內有名的模範夫妻。
只是20年來,兩人沒有生育子女。謝園曾經在采訪中表露過不想要孩子的想法,而妻子對此也很支持。
在如今這個時代,丁克家族也不是什麼新鮮事了,沒有兒女繞膝,也並不妨礙兩人過著幸福的日子。
很可惜,命運總是喜歡捉弄人。2020年8月18日,謝園因突發心臟病,搶救無效離世,享年61歲。
謝園撒手而去,留下遺孀邱悅形單影只,不免讓人感到一絲悲憫。
謝園在生前就已經留下囑托,自己去世後不設靈堂,不舉行遺體告別儀式,不辦追悼會,不召開任何形式的追思會。
究其原因,恐怕也跟他無兒無女有一些關系吧。
除此之外,謝園還有一個特殊的「怪癖」,或許能當作他不辦葬禮的一個注腳。
在一次節目中,梁天透露說,謝園從來不參加朋友的追悼會,每一次都是拜託梁天替他把錢和問候帶到,給人家多鞠幾個躬。
主持人問其原因,謝園煞有介事地說,他害怕死者突然坐起來。
原來,在一部叫做《戴手銬的旅客》的作品中,有一個情節是一名「被去世」的人在追悼儀式上突然「死而復活」坐起來了。
而當時與之對戲的演員並沒有被事先告知這一情節, 面對這樣突如其來的驚嚇,這名演員的精神受到了巨大的刺激 ,以至於最終徹底放棄了表演,還留下了精神錯亂的後遺症。
正是這件事給謝園造成了心理陰影,導致此後再也不敢參加追悼會了。
然而,謝園走了,他走得真的就像看上去那樣落寞嗎?當然不是的。
謝園去世的消息一出來,立即引發了圈內的大震盪。
張藝謀、葛優、宋丹丹、劉曉慶、左小青、馮遠征等明星都在第一時間發文悼念,這其中有謝園多年的好友和合作夥伴,也有他在北影教書時的得意門生。
張藝謀發文表示: 「驚悉老同學謝園病逝,沉痛哀悼,願你在天堂仍有笑聲陪伴。」
劉曉慶則惋惜悼念: 「好朋友謝園去世,享年61歲。為什麼不好好照顧自己呀。懷念合作電影《火燒圓明園》《垂簾聽政》的日子……」
很難在現在找出一位當紅明星來對比謝園,「他就是現在的XXX」這樣的句式放在謝園身上是不成立的。
作為一種風格,一種表演形式,一種內在精神的洋溢,謝園在當下已經找不到繼承者了。
在他意外去世之後,懷念他的除了那些圈內好友以外,其餘的恐怕也主要是一群中年觀眾了。
謝園似乎一直停留在那個年代,一直站在那個年代的某扇窗戶里邊,面帶微笑地默默觀察著這個變化匆匆的世界。
9. 4對同齡女星,年輕時顏值差距大,但丑的竟越長越美,翻盤逆襲
娛樂 圈,美女如雲,長相漂亮像一塊「敲門磚」,新進圈時,會有更多的機會。
但有一些,他們天生並不漂亮,不但走出了自己的輝煌,而且隨著年紀增長,反而越來越好看,在人生下半段,「顏值」逆襲!
下面4對同齡女演員,年輕時,顏值相差很大,但隨著年齡的增長,丑的卻越變越美,美的卻越變越丑。
她們到底發生了什麼故事?
秦海璐小時候就喜歡舞蹈和表演。
18歲考到中戲,和章子怡、劉燁、袁泉、梅婷等成為同班同學。
身邊的同學,帥哥美女如雲,秦海璐在裡面就像一隻丑小鴨。
上學期間,同學們開始跑劇組找機會。秦海璐卻很自卑,不敢去。
有一次,章子怡硬拉著秦海璐陪她去試鏡。
臨走時,秦海璐也像別人一樣,把自己的照片和別人的一起,放在了導演的桌子上。
當時,秦海璐走到半路,突然想起有東西落在劇組,回去卻發現,自己的照片被撕碎,扔進了垃圾桶。
臨近大學畢業,秦海璐才終於拍了第一部戲《榴槤飄飄》,飾演一名 社會 底層JI女。
沒想到,原本這樣一個不正面,又不討喜的角色,讓秦海璐獲得第57屆威尼斯國際電影節最佳女主角提名,台灣電影金馬獎等好幾個獎項。
拿到獎的秦海璐一度激動落淚,由此也小有名氣。
但是得獎的秦海璐,面對的卻是觀眾嘲笑,稱「最丑影後」。
秦海璐自尊心受到打擊數態,不準備再拍戲,她找了一份月薪2000塊的普通文員的工作,但沒經驗,被老闆炒了魷魚。
後來,她和朋友合夥開傳媒公司,做火鍋店,可是,賠的血本無歸。
她只好硬著頭皮,再去拍戲賺錢。
感情上也受過一次沉重打擊。
秦海璐27歲時,和富商李厚霖有一段戀情。
秦海璐用情投入,幻想著未來美好的婚姻生活。
誰知,在她毫不知情下,男友轉頭和李湘走到一起,並火速閃婚。
事業上和感情上接連的打擊,讓秦海璐好幾年才緩過來。
10年後,秦海璐通過實力演技,在演藝圈風生水起,還遇到真愛王新軍。
兩人婚後生了一個兒子,甜蜜幸福至今。
如今的秦海璐,隨著年紀增長,反而越來越優雅迷人,越看越好看。納蠢
而和秦海璐同齡的黃奕,她天生麗質,年輕時,顏值甩秦海璐幾條街。
從小就明眸皓齒,即使剪了男生頭,也掩蓋不了顏值。
但她從小就深感孤獨,一直和爺爺奶奶生活,爸媽很早離婚,很少見到他們。
由於出眾的顏值,16歲被發掘拍廣告,後來進去演藝圈。
2001年,黃奕《上錯花轎嫁對郎》一炮而紅,那時的她正直青春,美貌如花。
但這一年,爺爺離開了她;
後來,黃奕又拍了《還珠格格3》大紅大紫時,奶奶也離開了她。
黃奕演藝事業如日中天,但她內心卻像是空了一樣,缺乏安全感。
經過幾段短暫的戀愛,無疾而終,她迫切想結婚。
後來,黃奕遇到了第一任丈夫,其貌不揚的華爾街才子姜凱,認識40天閃婚,但不但一年就離婚。
後來又和富二代黃毅清閃婚,生了一個女兒。
接下來的事,眾所周知,婚姻破碎,離婚時兩人撕的難看,弄的聲名狼藉,事業盡毀。
如今的黃奕,才四十齣頭,眼裡的星星早已不見,只有浮腫的眼泡和僵硬的硅膠臉。
才40出頭,顏值暴跌,和年輕時判若兩人。
陳數出生演繹世家,但她普通的長相,是全家顏值最低的一個人。
她舅媽曾開玩笑說:「你看你哥哥姐姐長得那麼漂亮,你這么丑,肯定是撿來的。」
她從小在舞蹈課上,老師當著全班的面說她:「別笑了,比哭還難看洞畢陪。」
不服輸的她,只能拚命努力提高技能。
15歲考入中國最頂級的東方歌舞團。但跳舞是吃青春飯,幾年後,陳數有了學表演的念頭。
但有人告訴她,以你的資質,不適合做演員。
當別人質疑她的時候,反而更激起了她的鬥志。
原本在歌舞團再呆一年,就會分到一套70平米的房子,但她毅然辭職。
她覺得,時間不等人,房子可以自己努力去掙。
她懸梁刺股,挑燈夜讀,21歲順利考入中戲。
畢業後也不是那麼順利,演藝圈美女如雲,她的機會少的可憐。
有些圈內人委婉地對她說,你這款相貌,不符合主流審美。
陳數從不信命,她信自己。
即使沒有機會,她從沒有放棄提升自己,琢磨演技,練習微笑,鍛煉,跳舞,看書。
直到30歲。
《新上海灘》,陳數一身旗袍,優雅迷人的身段,高貴的氣質,猶如一隻綻放的百合。
觀眾發現,這個女孩,五官一般,但那出水芙蓉的氣質,卻非常耐看。
43歲,陳數出演《完美關系》、《誰說我結不了婚》,人氣暴漲,迎來事業巔峰。
在感情上,陳數也是獨立有主見。
她和音樂家趙胤胤婚姻,一度不被看好,對方離婚還帶著孩子。
但陳數很清醒,她知道,婚姻是自己過的,不是給外人看的。
人到中年,陳數反而越來越美,更加優雅從容,眼裡滿是「星辰大海」。
而和陳數同齡的大S,天生麗質。
25歲便憑借《流星花園》火遍大江南北。
她清純可人的外形,更是萬千少男少女的偶像。
在觀眾眼裡,她可是一直那麼美,她還出了本書,專門介紹自己的保養秘訣,受很多粉絲追捧。
大S的演繹機會更是多的,排隊能排到大半個地球。
她的男友,更是一個比一個帥氣,都是當紅偶像男星,讓很多人羨慕不已。
後來,大S又嫁給了帥氣富二代汪小菲,更是讓人直呼命真好!
近幾年,大S又生了兩個孩子,老公寵愛不減,兩人節目中撒「狗糧」,羨煞旁人。
但最近,大S和老公還是傳出了離婚消息,讓觀眾也是大跌眼鏡。
近兩年,更讓觀眾不解的是,大S的身材和顏值嚴重下滑,一臉苦相,和此前判若兩人。
董卿出生上海的一個普通家庭,相貌平平,扔在人堆里都找不到。
父母都是文化人,畢業於復旦大學,父親從小對她特別嚴格。
父親禁止她在家照鏡子,並對她說:「馬鈴薯再打扮也是土豆,你每天花在照鏡子的時間還不如多看書。」
能識字後,董卿就得每天抄成語、抄古詩,並且背誦下來。上小學就在家刷碗,做家務。
因為父親告訴她,自己想要的一切,都得靠自己爭取。
中學時,每年寒暑假都要勤工儉學,做過賓館清潔工、商場售貨員、廣播站廣播員等等。
董卿大學考入上海戲路學院,畢業後分到戲劇團。但由於長相一般,基本沒什麼表演機會。
董卿知道,自己需要努力向前爭取更好的發展!
由於能言善辯,文化底蘊深厚,後來機緣巧合,考入了浙江電視台。沒幾年,又跳到上海東方電視台。
在此期間,董卿還進修了華東師范大學研究生,並獲得上海戲劇學院MFA藝術碩士學位。
2002年正式進入央視,雖然剛開始是在冷清的西部頻道,但經過一步步踏實努力,3年後,董卿就成為了春晚主持人,聲名鵲起。
在央視,董卿連續八年被評為央視年度「央視十佳主持人」,連續7年排在央視掛歷女主持人中前三甲。
董卿的婚姻也很低調幸福,丈夫密春雷是名富商,兩人恩愛和睦。
如今,董卿已經48歲,年近半百,時光好想沒在她身上留下印記,反而發現她比年輕時更好看,越來越有氣質。
這種由內而外散發的美,「腹有詩書氣自華」,大抵就是如此吧!
和董卿同齡的王思懿,如今又是怎樣呢?
1998年,《水滸傳》一播出,火爆全國。
王思懿在劇中飾演的潘金蓮,被稱為「最美潘金蓮」,至今還無人超越。
王思懿天生麗質,從小美到大,加上身材高挑,17歲的就當選為「台北十大名模」。
20歲開始就參演電視劇《劉伯溫傳奇》《包青天》《秦始皇與阿房女》等。
雖是配角,但對於新人來說,是多少人夢寐以求的機會。
隨著「潘金蓮」的出名,王思懿在內地的演繹事業更上了一個大台階。
不但戲約不斷,還同小品大腕鞏漢林、潘長江搭檔出演小品《同桌的她》。
這一年,她28歲,風采不減當年。
此後幾年,王思懿出演多部作品,都沒有賤起什麼水花。
慢慢地,她似乎就沒有了作品,淡出了 娛樂 圈,據說嫁給了圈外人,低調平凡。
偶爾被報道,就是她顏值變化驚人的消息。
2018年,《水滸傳》演員聚會,「武松」和「武大郎」變化不太大,但「潘金蓮」面部浮腫,笑容僵硬,已經完全變了樣。
近日,網上爆出王思懿參加活動照片,48歲的王思懿,蘋果肌下垂嚴重,佝僂著背,盡顯老態。
浮腫的眼皮,和不自然的嘴唇,額頭有了白發,就像一個老太太。
不免讓人感慨,沒有了一點最美潘金蓮的影子了。
奚美娟中學畢業後就插隊勞動,相貌資質平平的她,做夢也沒想過走演員這條路。
後來機緣巧合考入了上戲,畢業後,由於不出眾的顏值,就在話劇團跑龍套,演出機會也是很少。
奚美娟不急不躁,只是努力專注當下,鑽研演技,提升自己。
終於在33歲時,出演的話劇《中國夢》奪得中國戲劇梅花獎。
在36歲才出演首部電影《假女真情》,但出眾的演技,獲得金雞獎最佳女主角。
奚美娟通過一步步的努力沉澱,為觀眾帶來一部又一部好的文藝作品。
由此,她成為了國家一級演員,還是中國文聯副主席,中國電影家協會副主席。
奚美娟的感情有些坎坷,在30歲,合作話劇時,和小一歲的周野芒相知相戀,步入婚姻殿堂。
但由於一直忙於事業,奚美娟39歲才高齡受孕,但是孩子出生後,周野芒卻提出了離婚。
奚美娟獨自帶孩子,至今一直單身未婚。
她把所有的時間和精力,都奉獻給了兒子和演繹事業。
如今奚美娟66歲了,一如既往的清淡如菊,知性大方。
這份優雅從容的氣質,讓她散發著一種別樣的美!
我們看看,和奚美娟差不多年紀的鄭裕玲,年輕時可是比奚美娟美的不止百倍,老了後又是怎樣呢?
在香港 娛樂 圈,鄭裕玲無人不知無人不曉,多才多藝,在電視、電影、綜藝都有她的身影。
23歲時和周潤發合作的電視劇《網中人》,一舉成名,據說,周潤發承認差點愛上鄭裕玲。
她和任達華、梁朝偉、張國榮都有過合作,還曾和周星弛一同被譽為香港電影史上的「喜劇雙玉璧」。
相貌出眾的她,在那個年代,機會多的讓人羨慕,高峰時期,曾同一天去9個劇組拍戲,人稱「鄭九組」。
她曾主演超過70部電影,也得過很多獎項。
性格灑脫,事業又成功的她,感情上卻一言難盡。
這么美麗又優秀的女孩子,追她的人不再少數,但她的兩段感情卻讓人唏噓。
第一段感情,對方是小有名氣導演甘國亮,但知道了對方不清不楚的性取向後,竟還一直糾纏了10年才放手。
第二段,對方是各方面遠不如她的一名小歌手呂方,其貌不揚,比她小7歲。
戀愛後,呂方搬進鄭裕玲的豪宅,並花著她的錢。
這段不被看好的感情,走了16年,原本大家以為兩人好事將近,卻傳出分手。
媒體爆料,呂方拿著鄭裕玲的錢在外養女人,還令鄭裕玲股票大跌賠了兩千萬。
16年的感情無疾而終,鄭裕玲也老了。
或許是希望人生重來,她渴望變年輕,開始沉迷整容。
如今鄭裕玲65歲,依然未婚未育。整容過後的臉,反而變的怪異。
皮膚乾瘦蠟黃,毫無光澤,五官歪斜變形,顏值暴跌。
三毛說:
一個人的長相,30歲之前父母給的,30歲之後自己修的。
人,都會變老。
但內在的自信和修養,以及由內而外散發的魅力和氣質,才是最能抵抗歲月的東西!
10. 紀錄片《南京》影評
給你三篇,你綜合一下:
南京是一座傷城。
我記得很久以前有人對我說,南京這座城市不吉祥。它承受了太多苦難。它就是一個巨大的墳場。
前幾天在旅順的時候,我聽別人在說,真正的旅順人?只有36個。當年被留下來抬屍體的。
我也忘記我有多久沒有在電影院里哭了。從中間開始幾乎都是用手壓著嘴唇的。眼淚先於我的意識湧出來滾了滿臉。上一次這樣的哭是在白居寺。看見那些古老的壁畫殘破冷清的樣子。
結束散場的時候我們沒有站起來。後來電影字幕上打出來「獻給張純如女士」。
有人在燈光亮起來的時候喊「打倒日本」。但是我不想討論這個。
我也不想談政治。不想談這部美國記錄片是不是打著真相的旗號進行文化輸出販賣美國的人道主義。也不想談對日本的仇恨。我知道一個詞語叫「勿忘國恥」,我也知道另外一個詞語叫「憤青誤國」。
網上的大多數自以為是的評論讓我苦笑中國真是一個盛產憤青的國度。憤青喪失的僅僅是兩個字。客觀。
客觀。不管這部美國的記錄片多麼的「居心叵測」,最起碼它與張純如的書一樣告訴了全世界,南京大屠殺是真實存在的。歷史是客觀存在的。
而我們也只有保持客觀的態度,歷史才有它的價值。而不是在影片結束之後大喊一聲打倒日本,不是在每次小泉又參拜靖國神社之後砸掉城市裡的味千拉麵的落地玻璃。
我對日本是有仇恨。但是仇恨的載體是二戰的戰犯與抹殺歷史者。而不是日本無辜的人民與日本的文化。讓這種仇恨肆意而盲目的蔓延的結果就是讓我們在仇恨施暴者的同時也變成了另外一種意義上的施暴者。遷怒本身就是一種不客觀。
在中國歷史上每一次改朝換代都避免不了血腥,避免不了屠城這種殘酷。遠的項羽火燒阿房宮又或者是走不出童年陰影的慕容沖血洗長安城,近的就有揚州十日嘉定三屠,農民起義的覺悟也就局限在攻城之後許諾手下恣意搶劫財富女人。曾經有個英國人看見中國無知青年穿著納粹符號的TEE招搖過市的時候把這種憤怒比喻成「成吉思汗當年殺了你們那麼多漢人」,可是我告訴他成吉思汗在中國的歷史書里是一個正面人物。因為蒙古被認為是中國的一部分。
自己人之間的殺戮可以被原諒被姑息,民族自尊告訴我們對於異族的侵略是恥辱是仇恨。在有著強烈民族自尊心同時,我只是想說,對於那些戰爭中的無辜百姓對於那些缺乏反抗能力的平民,面對的蹂躪與暴力是一樣。都是殺戮都是鮮血與生命。
我只是想說我恨的是戰爭。
對於被剝落生存權力的無辜百姓來說都是一樣的,不管施暴者是異族還是同類。正如有人說的廣島那些百姓也不是死有餘辜的。
在此之上我們可以談民族的尊嚴,談家國仇恨,談我們必須把侵略從我們的國土上趕出去。可是這不是這本電影的高度。它的立場是第三方沒有帶著屬於我們的民族的仇恨,它的受眾也不是中國人民而是全世界,它的性質也不是主旋律的愛國主義教育片而是記錄片,它只是客觀地告訴世界,南京大屠殺是存在的。
電影的最後一位外國講述者說他並不恨日本人,他恨的只是當時日本的政策,假如哪天日本人也遭遇了這樣的悲劇,他們也會採取相同的措施去救助受苦的日本人。
我討厭憤青著眼於狹隘的民族主義。生命的尊嚴才是高於一切的。電影站在的是人道主義與人性的立場。百姓是無辜的,生命是平等的。
列儂唱,你們說著這個主義那個主義,我只是想說,請給和平一個機會。
導演說。怎麼能夠把『大屠殺』和『遺忘』放在同一個句子里?
電影里的華女士說,我忘記不了血腥的味道,即使我回家洗手消毒噴香水,我也消除不了那種味道。即使過去很多年,那種味道依然沒有散去。
後來她精神崩潰,1940年回國之後自殺。
張純如公開誓言以「挑戰社會的不正義」為職志而奮斗,但最終卻選擇了自殺告別世界。
這樣沉重的歷史與苦難是一種不勝負荷之痛終身難醒的噩夢。因為它挑戰的是人性的底線——電影里的救助者之一說淪陷之前他曾經安慰百姓要對日本軍人的人性有信心,被中國人笑成幼稚。後來,在他敘述的沉痛的語氣里他也狠狠嘲笑自己的愚蠢了。
這個世界有太多說不清道不明的侵略。而所有的不義之戰都打著一個能夠自圓其說的幌子。在信息不對稱又或者站在各種不同利益所驅使的立場里,能夠做到震撼人心是因為面向無辜百姓的殘忍殺戮蔑視了起碼的人性,踐踏了人道主義。
我承認我流眼淚是因為那些難民恐懼的表情,因為孩子無辜而清澈的眼神,因為那個白發老人回憶的時候泣不成聲的樣子:他在說他母親身中數刀依然抱著他的小弟弟餵奶,小弟弟不懂事不知道這是母親最後一次給他乳汁,喂著喂著母親頭一歪就這樣死去了。看到這里我的眼淚嘩啦一聲徹底沖下來止都止不住。我想我哭是因為偉大的母愛。對的,母愛也是人性里最光輝最美好的一種。
撇開愛國主義,如果置換成一個波蘭人民與德國納粹,同樣的苦難與邪惡,我想我也會哭的。
黃葯師可以蔑視繁文縟節可以無視禮法,可是他說他最尊敬的是忠義仁孝。因為這是人性的底線。
就像一個人可以貧窮可以無知但是只要是一個人品沒有缺陷他就值得尊敬。因為這也是底線。
電影里的外國的救助者沒有把自身上升任何國際主義的崇高里去。他們只是知道做為一個內心有良知的人在面對苦難眾生面前決不能坐視不理。如果我說我的理想是拯救全人類又或者是保衛地球一定沒有人相信,可是如果讓我親歷這樣的歷史坐標,我也一定會那麼做。這不是因為我這樣的頑劣小孩有多麼崇高的社會責任感,而僅僅是因為人性。
我負不了太多的責任,但是我僅僅知道我要對我的人性對道德的底線負責。
電影里展示馬吉奮不顧身換來的那些史料照片。那個時候我很想再次向那個在槍林彈雨里說過「如果你拍的不夠好是因為離的不夠近」的英雄致敬——永遠的羅伯特卡帕。
很喜歡影片開始與結尾那一段在城牆上的長鏡頭。黃昏並且逆光。慢慢移下來的時候是與記錄片黑暗影調對比鮮明的光線明媚的現在的南京。恍如隔世。
這讓我想起第一次來南京的時候,就因為這一段城牆而愛上這座城市。曾經中國的首都。
那是某年是12月12號。他們說第2天全城會拉警報,以示勿忘國恥銘記那個苦難的日子。
1937年12月13日。南京大屠殺。
很期待陸川導演關於大屠殺的《南京》。我第一次近距離地見到這個中國我最喜歡的新生代導演是他在中國美院的禮堂里,他正用好聽的讓我著迷的口音說「我在南京讀了四年的大學——」
P。S。據說南京差點因為擔心票房想取消電影的公映。讓我檢起冷落在一邊的愛國主義四個字,深呼吸一口說——果然瞎起鬨抗日遊行抵制日貨砸日本汽車的人比去電影看《NANKING》的要多的多啊。
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廢墟的南京,寂靜的影院,淚水與炮聲.
某一刻,為了抑制住哽咽的淚水,全身都在顫抖.
走出影院,走進擁擠的午夜人流,感慨兩重天下.
稍稍平復情緒,才能客觀地說:
這是一部美國人拍的站在西方人角度看到的南京浩劫,但畢竟向西方打開了一個了解陌生歷史的窗口.
中國人的歷史,要想被西方理解,必須置換成西方的敘事語言.
這些語言包括,西方人作為正面主角, 西方人作為敘述者,以人道主義、國際法、宗教精神為依託。講述一個西方人拯救的故事。這樣西方人在感受救世主式的滿足的同時,會來關注、庇護自己的子民。
然而,我們仍要感激這部影片的製作者。
我們更要毫無保留地感激那些在戰亂中挺身而出的人道主義者,他們的確是上帝的兒子,他們的確是救世主。面對著待宰的羔羊。
我不希望渲染苦難和仇恨,但是仍感遺憾資料的缺失。
單純截取第三方的記述,固然超越被告與原告的申訴和證言,更為可信,但是,由於這些西方人畢竟屬於安全者,旁觀者,他們不曾邁進最危險最血腥的時空,所以他們無心留下的記述只能管窺一二。
震撼人心的,還是兩個中國人,那時候還是孩子對親身經歷的描述,其中一個眼看著日本兵把自己的母親戳了三刀躺到地上,為了止住哭喊而正餵奶的孩子摔到地上,隨即被另一個日本兵用刺刀從背後戳進去,挑起來,甩出去。這位當年九歲的老人講述母親口吐白沫,說不出話來看著他,他於是去尋找小弟弟,看到這個吃奶的孩子背上流著血往一個土堆上爬,他喊他小發,那孩子轉頭看見哥哥,哇哇地大哭著爬過來,他抱到母親身邊,看到母親拚命扯開自己的衣服給孩子餵奶,而母親的胸口上就是汩汩流血的傷口,他說弟弟不懂事,母親的胸口上都是血了,還在哪裡吃奶,他只好過去給母親捂住傷口,說媽媽堅持住,我給你捂著。但是沒一會,媽媽和弟弟都死了,他說,我該怎麼辦呢?
這樣的案例相信在那個黑色的1937年不計其數,但歷史正在被遮蔽和遺忘。正如一個當時滯留在南京的美國人寫到的,當他在美國展示當時的照片時,一個日本人說這不會是真的,因為日本人不會做這樣的事情。如果事情沒有親見,誰會相信這樣的殘暴呢?多少親歷戰爭的中國人的講述,不是仍然不能讓西方人相信么?仍然不能說服日本人么?
可怕的是這決不是孤立事件,幸運的是還有拉貝先生、華群小姐這些勇敢的人。
1940年,國際安全區主要負責人員,金陵女子學院的華群小姐回國後精神崩潰。
而安全區的主席,德國納粹商人拉貝先生回到德國後,把膠片寄給希特勒,隨即被逮捕,蘇聯攻克柏林後,再次被逮捕,後來,中國人聽說他活得很苦,當時的南京市長帶著數千美金送給他,這些錢都是那些在安全區里被拯救的中國人自發捐給他的。
南京大屠殺,會讓人記住一個民族的傷痛,另一個民族的惡,人類的人性惡。
昨天,77事變爆發70周年
沒有刻意去紀念這個日子,碰巧電影院在上映《南京》,就和老婆買了票去看了。
星美影院只有2個小廳在放,我選了下午四點二十的六廳,大概100個以內座位,沒有滿,座了80%的樣子。從年齡結構來看,年輕人比較少。
我進去的時候電影已經開始了,日軍正在轟炸上海,同時有流言傳到南京,說日本鬼子肯定要進攻南京,而且,老百姓都說日本鬼子很壞,實行三光政策。南京的老百姓開始逃亡(當官的÷有錢的已經開始逃亡,只剩下貧窮的老百姓無路可逃)。接下來,大約15個外國人為了保護不能出逃的老百姓,商議建立難民區的事情。電影從這里開始。
整部片子都是採用紀實的手法來拍攝,有歷史照片,有歷史錄像,也有倖存人士的回憶,加上旁白,構成了整部片子的框架。
電影在放映,電影院里一片寂靜,很冷,彷彿70年前的那場屠殺就發生在我的身邊。
這是真正的屠殺,中國人的唯一權利是選擇死於刺刀,還是死於燃燒彈,還是死於機槍掃射。日本人的獸行,甚至令外國人懷疑自己對日本人人性的最初判斷:最開始他們還以為日本軍隊不會進行屠殺。
看完電影,我很憤怒,也很感激:
首先我對中國軍隊的崩潰,中國士兵的膽怯÷懦弱感到憤怒;
其次,我對日本人的獸行,活著日本兵在回憶那段屠殺時所表現的冷漠和輕視表示憤怒,對日本右翼穿著二戰時期的軍服,誇張的在靖國神社前邊歡呼那場戰爭,而感到憤怒;
最後,我對選擇留在南京,並且用自己的能力保護了無辜百姓的外國人,表示衷心的感激。盡管它們的國家對屠殺保持了沉默,但是他們的個人行為挽救了成千上萬中國人的性命。最重要的是,他們冒著生命危險記錄用雙眼,用筆,用膠片記錄了日本鬼子的獸行,使得我們今天仍可以認識那場戰爭的殘酷,認識到大談人權的日本人罪惡的人性本質。
這就是我看完《南京》這部電影的一點感受,也許你覺得語言不通,也許你覺得錯字連篇,但是這是我真是的感受,一個沒有強大實力的國家,永遠不會獲得尊嚴。
因此,我支持中國擴張軍備,增加國防支出,假設日本支出400億美元,那麼中國國防支出必須是日本的2-10倍。永遠不要把防禦自己的能力寄託在別人身上,自己的命運只能那個由自己來拯救!
前不久在上海電影節上亮相時,《南京》就已經引起了不小的轟動,許多媒體都對它作了重點報道,7月4日的《新聞晨報》還以《全場的觀眾都哭了》為題,用整版的篇幅報道了影片在上海某影院首映時的場景。在抗日戰爭爆發70周年和南京大屠殺70周年之際,每個人都知道《南京》這樣一部電影所包含的特殊意義。而這部以真實史料和錄像拍攝而成的紀錄片,以最大程度的真實直指每個中國人的內心深處,引起情感上的共鳴。
把真相告訴全世界的人
比爾·古登塔格曾五次獲得奧斯卡最佳紀錄片提名,其中《你不必去死》(1988年)和《世貿雙塔》(2003年)都獲得了奧斯卡最佳紀錄短片獎。《南京》是由他和丹·斯塔曼聯合執導的。講述1937年日軍佔領南京後,滯留當地的十幾位西方人出於人道主義建立國際安全區,保護近20萬南京市民免遭日軍殺害的故事。影片中展現了大量真實的歷史圖片和文獻、當年西方人士留下的對日軍屠城暴行的親筆記錄以及對南京大屠殺倖存者和日軍老兵的采訪,從第三方的角度講述了70年前發生在中國的這場浩劫。比爾·古登塔格說:「這不是一部劇情片,所以不可以進行藝術上的再加工,我們必須保持它的真實性,才可以把真相告訴全世界的人。」
比爾·古登塔格告訴記者,發生在歐洲戰場上的大屠殺事件已經廣為人知,而他身邊的美國朋友幾乎都不知道南京大屠殺的存在。「很難想像的是,美國人通常都受到很好的教育,但是他們大多數都不知道南京大屠殺。而70年過去了,這一事件仍然是報紙的頭版頭條。張純如的書中說這是一場被遺忘的大屠殺,但我認為大屠殺永遠不能與遺忘畫等號。」
陸川的《南京!南京!》將於下個月開拍,有記者問比爾對這部影片有什麼樣的建議。比爾說:「任何拍攝南京大屠殺的電影,只要把它的真實情況展現出來就可以了,因為真實就是它的力量,導演需要找到這種力量的根!」
日本演員曾遭死亡威脅
為了拍攝《南京》,劇組去日本尋訪當年的侵華日軍士兵。「我去日本采訪當年參與大屠殺的士兵,得到了日本和平組織的幫助,他們多年來走訪過250多個老兵,但是只有3個人願意告訴我們真相。我以為,老兵回顧歷史會懺悔,但結果讓我很難過。我問一個日本士兵,當時在南京最難受的事情是什麼,他的回答竟是『天太熱了,沒有水喝』。」據比爾·古登塔格透露,《南京》劇組中有3位日本工作人員,影片拍攝到中途,「可能是迫於某方面壓力」,3人先後辭職退出。
目前,《南京》的發行情況還不錯,歐洲和亞洲一些國家的版權都已售出,12月份將在美國全面上映。「我很遺憾至今沒有日本公司提出購買本片,南京大屠殺中,很多人被殘忍殺害,很多人被侮辱強奸,這是一個悲劇,但是日本人至今都不肯正視這段歷史,這是一個更大的悲劇。」比爾說,「我們並不反對日本人,只是反對戰爭!」
當《南京》在聖丹斯電影節、翠貝卡電影節上引起轟動後,扮演日本軍官的日本演員博客上也被人發了死亡威脅書,「他自己覺得很不可理解,他只拍了一天的戲,為什麼會受到這樣的對待?」目前,日本右翼組織開始籌拍電影《南京真相》,聲稱要「客觀重現那段歷史」。對此,比爾覺得不可思議:「這還有什麼必要嗎?這么多的史料、圖片,這么多的錄像……這還要否認嗎?」
感謝《南京》的同時,我們都需要反思
就像這部電影一樣,真相總會讓人覺得沉重。《南京》在上海的遭遇,並非像上海媒體「渲染」的那樣熱烈和轟動。7月4日晚,記者到上海影城,發現這座擁有八個影廳、號稱上海第一家五星級影城的電影院中,《南京》只在它最小的影廳里排了晚上6點半一個場次,而《加勒比海盜3》則從早到晚每間隔半小時就有一場。當晚6點半,電影開始後,連我在內只有8名觀眾。在美國大片《變形金剛》7月11日氣勢洶洶地殺到之前,《南京》的放映空間著實讓人擔心。而更加令人難以置信的是,《南京》在本月陸續登陸全國各院線,但卻無緣南京,整個江蘇地區只有無錫和平影院擁有一個拷貝。原因很簡單,在暑期檔商業大片的包圍下,院線只能選擇「暫時」放棄《南京》……
這是一種很復雜的困境,很難解釋。但不得不承認,在「怎樣記住歷史」這個問題上,我們遠遠沒能做得盡善盡美。對於那些屈辱和苦難,滿足於一般性的紀念、膚淺的活動、枯燥的文字是不可取的。乏味的傳播歷史的方式,消解了歷史的深沉,反而會使人們生厭甚至淡忘。記憶是有重量的。我總覺得,讓人們銘記歷史的最好方式,應當是那些生動、有震撼力的作品。就像當年,斯皮爾伯格用一部《辛德勒的名單》,承載起了人類關於奧斯維辛的記憶。
一部舶來的《南京》也許不是我們最需要的宏篇巨制,但它的確應當成為一聲振聾發聵的質詢,提示我們對於我們民族歷史應有的負疚感,也提示我們,對於南京大屠殺的記憶,不光是愛國主義教育的需要,也不應僅僅成為日本右翼篡改歷史之後的精神應急。它是我們必須承載的重量,心靈與記憶最終的救贖之道,也更是一個民族可以保持清醒並汲取力量的源泉。
應該感謝美國的電影人為我們送來一部《南京》。但我們需要自己的《南京》,自己的《辛德勒名單》。我們曾經有過吳子牛執導的《1937南京大屠殺》,但它缺乏全景式震撼心靈、震撼世界的力量。南京大屠殺70周年之際,國內也陸續有《南京!南京!》等影片投拍或籌拍。但它們仍不能掩蓋長久以來中國影視界乃至文化界、歷史界的長久「失聲」。
原題:「大屠殺永遠不能與遺忘畫等號」
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看完《南京》沒有太大的震撼。小的時候學校里給看的歷史教育片要比這個紀實的多。當時人小,看到眾多南京難民被日本士兵活埋的場景會用雙手死命的捂住自己的眼睛,心裡念叨,「日本人真壞!」那種感受是會帶著民族沖動的。但是這部由美國導演執導拍攝的《南京》卻完全沒有,甚至讓我作為一個中國人而言多少帶著些不快。
整部片子的敘事結構都帶著美國人的風格:請幾位與當事人長相相似的人進行充滿演繹技巧的對當事人各種文字記錄的念白;主敘事人與主敘事對象都以美國當時留守南京救助中國難民的那些人物為主線,宣揚著一種強國對弱國的無私奉獻的人道主義精神。南京大屠殺成了故事的背景,南京城千千萬萬位無辜苦難的難民成了突出宣揚人道主義精神的有效配角——那些難民越悲慘他們的人道主義就越有價值。而當時那些人性泯滅的天皇士兵也只是人道主義駁斥甚至不屑的敵人。最讓我難以接受的是,全片所有中方敘述者在影片的結尾一一滿懷崇敬的感謝那些美方援助人員,似乎他們是拯救了他們生命真正的救世主。
其實很明顯,《南京》不是中國人拍的,也不是拍給中國人看的。西方強勢文明國家的人民只能用這樣的切入點才能接受南京大屠殺這一事實。或者換言之,只有通過把南京大屠殺夾雜在對人道主義精神的宣揚中,他們才會真正正視這一事件的存在。偉大的是人道主義精神,但悲慘的不是南京大屠殺。這樣的紀錄片結構上哪裡都能被套用:伊拉克戰爭,巴以戰爭,非洲難民——隔靴搔癢,不存在切膚之痛。所以,今天日本人繼續參拜靖國神社也不會有哪個西方強國跑出來譴責,但是事情如果換在德國法西斯他們一定會強力譴責難以接受。
這世界施捨有兩種心態:一種是真心同情,感同身受,忍著淚微笑著來幫助你。他微笑,因為他希望你能堅強,能相信世間的溫暖。另一種是居高臨下,忍著笑得流淚來「幫助」你。他流淚,因為他想讓你認為他是同情你的。但是被同情的人往往需要的不是他人的同情心而是對他的尊重和適當的幫助。