如何寫電影里的世界觀

A. 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

B. 怪獸宇宙電影《哥斯拉大戰金剛》劇情遭泄露，怎樣看待裡面打造的世界觀

金剛和哥斯拉出現在同一部電影里，這個概念之所以行得通，其中一個原因就是兩者都深受現實世界歷史的影響。原版《金剛》的誕生可以說首創了巨型怪獸電影類型。那部電影在當時具有革命性，令人驚嘆的停格動畫特效讓觀眾興奮不已。金剛感覺就像是一個真實的角色，再加上充滿動作、冒險和浪漫元素的故事，這部電影馬上成了一部即時經典。

雖然《哥斯拉大戰金剛》也許不會像60年代的老版那樣充滿政治色彩，但無論時間如何流逝，這種潛在的競爭會始終存在。《金剛大戰哥斯拉》不同於任何老式的怪物大戰;它就是兩大怪物王者的交鋒，這並不一定因為金剛和哥斯拉是同量級的選手，而是因為它們是兩個電影傳奇。鑒於它們在電影媒介中的傳奇地位，在 21 世紀能夠看到兩者再次大戰，真的讓人不可思議的興奮。

怎麼樣？如果你喜歡我的回答請給我留言點贊哦~

C. 科幻電影中還有哪些常見的世界觀

科幻電影裡面常見的世界觀就是，保護環境、熱愛生活、珍惜現在。因為在我們常常看的科幻電影中，無非就是保護這個世界、保護現在的生活所以我們要熱愛現在的生活。

D. 寂靜嶺游戲的世界觀和電影世界觀

無論是游戲還是電影，都可以明顯看出是3元世界：一個里世界，一個表世界，另一個則是現實世界。游戲和電影世界觀不同的就在於是誰創造了表裡世界。 游戲中：表世界是由4S教運用神的力量創造的，用來避開警方調查並有效的控制教民。而里世界則是阿雷莎運用附著在自己身上的一半的神的力量創造的，用來躲避母親的追蹤（因為她母親想得到阿雷莎的力量並控制阿雷莎，所以阿雷莎在「火刑」後，便由自己怨恨的力量創造出里世界來藏身）。當然，由於寂靜嶺1的主角哈利的干涉，雙方在最後的儀式中均掛了，然而神所釋放的精神力量卻一直保留了下來，也因此才會有後面幾代的表裡世界，只不過現在的表裡世界由於控制者的死亡而變得混亂了（舉個例子：本來表世界是幾乎沒什麼怪物的，然而後面幾代中均出現了大量怪物），在某方面很強大的精神力量的介入下會使表裡世界進行轉換。 電影中：很多人說這部游戲改編的電影自然還是保留了3個世界，只不過在電影中的表世界的創造者沒有明說是誰。首先里世界肯定是阿雷莎創造的，但個人認為表世界也可能是阿雷莎創造的，4S教不過只有一個躲難的教堂而已。而且我覺得電影中的兩個世界其實應該是一個世界，因為在兩個世界沒有轉換的情況下，女主角在下電梯後仍然到達了里世界，因此之所以出現先前表世界的特徵是因為4S教的教民在教堂里舉行儀式減弱了阿雷莎的邪惡力量，所以暫時使這個惡魔的世界恢復「安靜」了。當然，電影的續集還沒出，這些一切都還是只是猜測。 說句題外話：電影里的世界觀我感覺有點像寂靜嶺4的世界觀，那就是施術者的唯一世界，在寂靜嶺4中也貌似出現了表裡世界，其實我覺得也只有一個世界，不是表世界，也不是里世界，而是蘇利文的用「聖母降臨」儀式所創造的純粹的精神世界。

麻煩採納，謝謝!

E. 用一部電影代表你的世界觀，你會用哪部

《一一》 那時候我也才十六歲，第一遍看的時候只覺得能把一個故事講得這么平淡卻這么好，真是太難了。因為我一直都好喜歡平淡見真的故事，電影或者書都是。好喜歡洋洋，他說：「你看的到的我看不到，你看得到的我看不到，我怎麼知道你在看什麼呢？我們是不是只能看見一半的事情呢？」後來我又看了第二遍，有種頓悟的感覺，才明白《一一》在講什麼——它講的是人生。誤解、自以為是、太難太難的感同身受、遺憾、想沖破的牢籠和必須忍受的責任…這樣活著，活下來，然後死。

F. 影片分析應該怎麼寫

電影評論如何寫
一般來說，當你看完一部電影，想寫點東西表達一下自己對這部電影的感想或者領悟，這都是在自然不過的事情了。你可以寫一篇跟自己心情有關的日記，也可以寫一篇根據電影某個情節所引起的感性散文，或者還可以寫一篇根據電影所描述的社會現象進行批判性的文章。基本上寫出任何東西都是值得鼓勵的。

2.1，寫影評前的准備工作

在寫一篇影評之前，我的建議是：
1， 選一部自己喜歡的影片。在評論前，評論者首先是觀眾，自己喜歡最重要。同時建議要多看電影，但自己不喜歡的電影不要勉強看。
2， 所選擇電影要多看幾遍。要尊重電影。
3， 盡量多的掌握一些電影評論分析的工具，盡量多的了解此部電影相關資料。
4， 搜集一下這部影片曾有哪些評論，以免重蹈前人說法。
5， 要勇於懷疑。

2.2，觀感與通過觀感進行對電影的初步分析

在觀看完影片以後，你的直接觀感就是對這部影片的最初評定。要相信自己的感覺。事實上，對電影的最初分析已經在觀看影片時完成。當觀眾看電影的時候會不自覺的向影片提出問題，「情節為什麼是這樣而不是那樣？」「演員所說的台詞是否符合在影片中的身份？」在電影進行中的每時每刻觀眾都會對影片的「真實性」產生懷疑，觀眾會試圖從電影本身的解釋中找到「合理」的邏輯性，也會時刻根據以往的個人經驗來審視著畫面的可能性。觀看好看的電影時我們會說，「是這樣啊」或者「哦，原來還可以這樣啊」 。我們不喜歡的電影往往是那種看著很虛假的「不真實」的電影，這種電影就像是背叛的情人所講的蹩腳謊言。當然，如何愉悅觀眾是電影製作人所要關心的，作為評論者來說，不但要找出電影好看（合理）的地方，還要試圖分析為什麼。

2006-5-11 11:21:41 偷心

頭銜：小小斑斑~~
等級：注冊用戶
文章：3681
積分：21939
門派：無門無派
注冊：2005年7月2日第 3 樓

--------------------------------------------------------------------------------
2.3 電影評論的基本構成
影評通常包含的幾個部分：電影簡介，評論正文，引文出處。

電影簡介

電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務於評論正文的擴展簡介。
基本簡介通常包括電影的原名，電影的中文譯名（別名），導演，主要演員，類型，片長，上映時間，國家等等。最好也要找到這部電影的海報。這里除了電影名稱以外其它都不是必寫項目。根據評論的需要，我們還可以加入劇情簡介。劇情簡介是對電影的再敘述，由於評論者對於電影理解的局限，再敘述時應盡量避免加入有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介不要超過200字。
擴展簡介通常包括對電影製作人員的更詳細的介紹，影片產生背景的介紹，影片所描述的社會背景介紹，影片所獲得的獎項等等。擴展簡介作為評論的資料性工具要有選擇的引述。擴展簡介如果沒有對評論產生直接影響，建議果斷的舍棄，或者可放置於評論正文之後。

評論正文

① 從觀感輕松切入評論
我們注意到，觀感往往產生於電影中最能讓觀眾理解或是印象最深刻的部分，因此對觀感的分析也就成為對這部電影最容易入手分析的切入點。我們只要問一下自己，這部電影哪裡最吸引人，然後根據以往的經驗或是分析工具解析一下為什麼吸引人，評論就產生了。
觀感作為最初對電影的評定，勢必會帶有強烈的主觀色彩，會因為評論者的不同有很大的差異。我們不必刻意減少這種差異，正是因為有了這種差異，才使得評論更加開放，有了交流的土壤。因為影評的目的是發揮綜合能力欣賞作品，同時將作品的豐美面呈現出來提供給別人，所以開放式的評論也就不必排斥專業分析工具。我們也不能誇大專業分析工具的功能，一個放諸四海皆準的影片分析方法並不存在。
觀感是電影對觀眾的影響結果，它意味著觀眾從電影中最直接的得到了什麼。對觀眾來說，觀感從來就沒有對錯之分。作為評論者，要相信自己的觀感，不要被導演的名氣或電影所獲得過的獎項等非電影本身的因素所左右。那些非電影本身的東西只能印證觀感，而不能產生觀感。

② 列舉部分常見的評論切入點
1通過主題解讀評論：例如，你可以通過《不準掉頭》來解讀「倒霉」，可以通過《躲閃》來解讀「少年的愛情」，可以通過《著魔》來解讀「瘋狂」。觀感可以讓你對某些電影歸結出一個主題詞語，然後品味分析一下，電影所提供的哪些感知手段讓你對這個主題詞有了更好的理解。一個電影是如何變成一個詞語的詮釋例證的？
2相似主題聯想評論：《兩支大煙槍》《尼古丁》。
3通過形式對比評論：例如，作為警匪片的《獵豹行動》對以往戰爭片形式上的借鑒，是否可以理解為一種拍攝警匪片的新方法。與之對比的對象可選擇《黑鷹計劃》。
4典型例證：例如，可以通過木偶片《美國戰隊》的分析找出若干「美國大片」所常犯的「大片通病」。
5同系列討論:從茂瑙的《吸血僵屍》到《驚情400年》《刀鋒戰士》《吸血情聖》等這一系列以「吸血鬼」為主題的電影從內容到形式上有哪些變化。又比如說以同性戀為題材的《櫥櫃里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《異形》系列或《黃飛鴻》系列等等。
6倫理討論:例如可以通過《老男孩》與《發情日記》來比較東西方倫理差別，《關於我們的愛情》來討論母女關系。
7了解型電影：例如，從《夢想阿根廷》與《官方說法》中可以對「軍權政府」有個初步認識。也可以在《戲夢巴黎》中找到些「新浪潮」的氣息。
8結合他人的評論對電影的再評論。
9對某些導演或演員的偏愛也可以讓我們集中討論一下他們的特色。例如我比較喜歡的安德烈.佐羅斯基、蓋.瑞奇、伊莎貝爾.阿佳妮、夏洛特.甘寶等，他（她）們導演或主演的電影只要留意就可以搜集得到。
我們要小心的是通過「作者論」[注釋]來分析電影，這種分析方法使用不當就會變成是評論者的一廂情願。在某些不嚴謹的評論者那裡，影片被詮釋的面目全非，之後就可能是評論者對導演的非理性評論。本來單純地影片分析，變成了一個批鬥導演的檄文或是對某個「偉大人物」表示忠心的保證書。批評電影與批評導演當然是兩回事，批評導演更像是一種私人恩怨。

然而我們又不能完全否定「作者論」是一個很容易入手且簡單易行的電影分析的切入點。所以在評論的時候要多關注的是電影而不是關注導演，更不要試圖證明自己比那個導演還要了不起。
10對電影影象的評論，如從電影敘事、景框構圖、電影剪輯等做切入點。如對電影《羅拉快跑》進行分析評論。

電影評論當然不只局限於採取以上這些方式作為切入點。只要我們相信自己的觀感，並且不片面濫用自己的感覺，其實一切可以使你產生興趣的東西都可以作為切入點。

③選擇一種自己所熟悉的評論工具。評論工具的范圍其實非常廣泛，復雜的如前文所述的一些專業工具，簡單的如個人的觀感。特定工具的好處是可以把某些問題分析得更具體，更深入。在特定工具的應用上，戴錦華對《玫瑰的名字》的精讀給我們提供了一個很好的範例。當然她很可能是先分析了原著的小說的。那些特定的工具並非如我們想像中的難以掌握，如果你有興趣，也可以用符號學來分析一下《夢幻格林》，這將是一個不錯的嘗試。

④在分析與欣賞電影中間把握平衡。我們要警惕過度的分析對電影的欣賞性是有害的。有時候觀眾並不想變得那麼「明察秋毫」，做一回快樂的「傻子」也許就是觀看影片的初衷。蓋•瑞奇導演的《偷拐搶騙》我已經看過了7次卻一直捨不得分析它，因為害怕分析過後觀看的樂趣就沒有了。當然我們也可以抱著樂觀的態度，分析以後會發現新的樂趣，但這畢竟是要冒一定風險的。我認為好的評論同時也應該是一篇善意的推介文章，它要把自己的觀點說清楚，還要保留原來電影的觀賞性。

⑤筆法。評論者的筆法與評論選擇的切入點密切相關，不同的切入點決定不同的筆法。如通過觀感來敘述影片帶來的感官審美影響，則很有必要藉助大量修辭的運用；如果探討影片的流派等歷史性內容，則對經典理論的引用和同時期其他作品的類比必不可少。寫評論時要把觀點寫清楚，行文要簡潔流暢，不要堆砌資料。臟話痞話或許是通往個人文風的一條捷徑，然而他們從來都不是嚴謹的，在評論的道路上我們甚至不需要反諷。在資訊發達的今天，搜集影片的外圍資料是一件很容易的事情，如果不當地使用外圍資料很可能會把你的評論淹沒在看似相關實則不知所雲的文字之中。外圍資料可以幫助評論者理解這部電影，但不應把這些資料變成評論者的依據。原則上我支持「要排除一切非取自影片內部的任何文獻或相關資料」的這一立場。電影評論並不會因為提到了一些大師的名字而變得更加精彩。

⑥個人風格。影評的個人風格需要逐漸形成，如同對於電影的口味一樣，評論的側重點與切入方式在不斷書寫影評中會逐漸形成風格，從而成為個人影評的某種標志。

⑦豐富你的影評。例如在以文字描述分析之外採用直觀的圖象，作為對評論的支持與補充，適當截取影片的畫格會使你的評論更直觀。除非是在評論影片剪輯的時候，製作表格或者圖解對評論者來說太費力氣。

⑧給自己的評論起一個吸引眼球的標題。

引文出處

在評論正文之後要列出評論中所引的文字出處，這是對原作者辛勤勞動的尊重，同時也方便讀者查閱相關資料。

2006-5-11 11:22:14 偷心

頭銜：小小斑斑~~
等級：注冊用戶
文章：3681
積分：21939
門派：無門無派
注冊：2005年7月2日第 4 樓

--------------------------------------------------------------------------------
3 在電影評論中應該避免出現的情況。
1， 要避免評論者的生活（經驗）過多的干預評論本身。比如，看《食神》以後，你說你學會了怎麼做叉燒飯。寫評論的目的不是讓讀者關注評論人，而應該強調所要評論的電影。吃了油條喝了豆漿去看電影，同餓著肚子去看電影的心情可能不一樣，但電影是一樣的。
2， 要避免在沒有敘述原因的情況下給出評論結果。例如：永遠也不要說哪部電影是最好的電影，哪部電影是最偉大的電影。在我看來，即使看了很多電影也不要給電影排名次，但是可以給電影定位。
3， 要避免東拉西扯，主題模糊。慎用排比。要努力把一個問題分析清楚，而不是要具體描述10個還未解決的問題。不要隔靴搔癢，甚至是滿世界找靴子。例如：評論《神話》的戰爭場面差，不能說它不如《勇敢的心》也不如《角鬥士》，而應該明確指出它具體差在哪裡。是場面調度問題還是畫面構圖問題？是剪輯問題還是電腦特技問題？
4， 要避免對演員導演等影片生產者私生活的關注。只有影片的宣傳人員或者八卦雜志才有需要關注那些問題。
5， 要避免死撐面子硬評論，滿眼都是某個電影的不足。應該放鬆心情，如果有部電影實在是差，那我們不去看它好了，更不用費心評論。評論是要把影片的豐美面呈現出來，捨本逐末的評論方式與悲觀的分析角度實在讓人惋惜。
6， 要避免一些對電影本身沒有意義的評論。電影評論不同於電影商業宣傳，評論要排除干擾。在選擇切入點上要迴避法律、社會學、心理學等各個人文學科對電影的探究，盡量從影片本身切入影片論述。
7， 要避免評論者主觀地對影片做過度詮釋。不要對自己假想中的錯覺揮動雙拳，使讀者莫名其妙。

-----------------------------------
[注釋：作者論的觀念，最早是由法國導演楚浮的文章〈法國電影的某個趨勢〉在《電影筆記》上發表而開啟。文章攻擊停滯的法國電影工業，並稱贊美國導演的作品，為作者論奠定基礎。作者論認為，電影的整體風格和內容的處理主要可歸功於一個人的理論。通常用來指具有可辨識風格和主題意識的導演，此理論也包括其它被視為一部影片的主要推動力的製作人員（編劇、演員、攝影、剪接）。作者論在邏輯上是一種以作品為重心的分析方法，然而實質上卻是一種影片的詮釋方式，影片的每項特殊因素都被分析者順著導演世界觀的方向加以詮釋。出自書目《當代電影分析》《電影批評面面觀》]

G. 電影《熔爐》給了我們怎樣的一個世界觀

因為最近有點影荒，於是叫朋友安利了一部電影，她就給我看《熔爐》。

以前也有聽說過這部電影，可一直未曾看過，於是我去惡補了。

看完後我決定先不寫原來計劃好的主題，只想好好寫一次影評。

電影開頭便營造出了一種壓抑，憂傷的氣氛。這就為整部電影的悲劇塑造了一個讓人很快就進入狀態的氛圍。

男主是懂得啞語的美術老師姜仁浩，在開車去新工作地――霧津市時，就撞上了一頭小鹿。而另一條鐵軌上，一個小男孩也被火車撞死了。男主望著這陰霧籠罩的城市，茫然。

修車時邂逅了女主徐友真，她是一名善良耿直的人權組織成員。剛到這所名叫慈愛學堂的聾啞人學校，姜仁浩主動給孩子打招呼，孩子們卻閃避了。

有畫畫天賦的金妍斗，愛吃零食的陳侑利，臉上總有淤青的全民秀，三個性格鮮明的孩子，都不約而同地無視了仁浩的熱情。仁浩在努力與孩子們敞開心扉的同時，發現了慈愛學堂不為人知的陰暗。

在偶然下班時，仁浩從樓道附近聽到孩子的哭喊聲，循聲走到女廁所門前敲門，卻被巡邏的保安攔截了。

仁浩親眼目睹過姜刑警一邊數著一信封的錢，一邊回應校長說幫忙管教半夜跑出來的不懂事學生再累也是應該的。

自稱和孩子相處過十幾年的朴寶賢老師，竟然在職員辦公室毒打民秀。辦公室里的其他老師卻像是孰若無睹，無動於衷。唯有仁浩見狀立馬阻止了朴寶賢。

被仁浩從陽台救下而開始信任仁浩的侑利，拉著仁浩的袖口將他帶到學教的一個地下室，不料卻看到一個女人將妍斗的頭往旋轉的洗衣機裡面按，更威脅仁浩說自己作為宿舍指導老師只是在教育孩子，讓仁浩不要多管閑事。

被仁浩送進醫院的傷痕累累的妍斗，用手語向仁浩和友真等人說出了駭人聽聞的事實：看似尋常的慈愛學堂里，遭受性侵犯的孩子不止她一個，施暴者也不止校長一個人。妍斗，侑利都曾慘遭毒手，連民秀和他弟弟也不例外。

諷刺的是，這么禽獸的校長，竟然說自己最喜歡的植物是蘭草――一個高潔的象徵。

當友真帶著錄制了妍斗手語描述被性侵犯過程的錄像給教育廳時，教育廳和市政廳卻在互相踢皮球。

直到仁浩詢問民秀被侮辱的手語采訪在公共場所直播，才受到了韓國人民的重視，校長和行政室長等人被拉進了警車。我以為悲劇總算可以告一段落。

可是，校長廣泛的人脈和龐大的財力，軟弱無能的孩子家長的妥協，辦案警察和檢察官的受賄，讓罪魁禍首無法獲得真正的懲罰。當民秀聽到仁浩說民秀奶奶已經選擇原諒了朴寶賢，民秀不禁大哭起來：「他殺了我的弟弟，我都沒有選擇原諒他，憑什麼他能被原諒？」

那可是間接害死他弟弟和侮辱過他的人啊！

終審宣布被告僅僅只被判決廖廖幾個月還是緩刑的那一刻，奸人得意不已，孩子們失聲痛哭，仁浩愣在一旁看著一片狼藉的現場，質疑著公義的存在。

這部電影殘酷嗎？可這源於韓國的一個真實事件。這部如此讓人悲憤的影片就是根據真實存在的事件改編的。

一名律師從在光州一所聾啞學校當教師的朋友口中了解到這件事，兩人正想為此收集資料，那名教師卻被對方過大的勢力所扼殺，與此事有關的一些法律工作者也因此喪生。電影里仁浩為孩子們謀權時僅僅只是失去了工作，而現實中為正義再為獻身的戰士卻是失去了生命。後患癌症的他帶著被校方性侵的三個孩子在訴訟的路上堅持了七年。

後來他遇到了一名與他志同道合的醫生，兩人好不容易搜集到有利證據，卻被各種潛規則所打壓。其中一名小男孩接受不了這一結果而拖著犯罪者之一卧軌自殺，電影中民秀的結局便是來自於此。

兩人備受打擊，依然不曾放棄過抗訴。

最後病入膏肓的律師，被高壓水槍擊倒在水泥地上，電影里仁浩還能再爬起來，但律師再也沒站起來過。醫生在寫下了整件事情緣由之後，抱憾自殺。由於網路的傳播，一名韓國女作家將該事件寫成小說，才引起了社會的重視。

電影里只提及三人對孩子進行性侵，但真實事件里從校長到老師共有十幾人，對三十多個孩子參施過暴；電影里始終維護正義的友真收養了妍斗和侑利，可真實事件中另外兩個孩子，卻是強行被兒童福利機構用強硬手段給帶走了。

就如揭發了這一性侵案的老師所說：「電影熔爐只演出了真相的十分之一。」

無獨有偶，阿根廷也有幾十個孩子忍受著魔鬼的折磨。

在阿根廷盧漢德庫約市，有一所叫Provolo Institute的全寄宿制聾童學校。

庫約市地處偏僻，政府請了一個由義大利總部派過來的名為Nicola Corradi神父，剛到學校，資歷頗高的他能游刃有餘地完成學校工作，和其他幾名神父又迅速打好了關系，讓老師們都覺得他很靠譜。隨即他以革新學校為名義，制定了些校規，其中包括「禁止家長私自進入學校看望孩子們」，還解釋這是為了讓孩子們更高效，專注地學習。

隨著Corradi神父待在學校的時間越久，孩子們越發覺到他的不對勁。

Corradi神父經常讓Kosaka Kumiko修女帶幾個孩子到小教堂單獨告解，一去就是半天；他會在孩子們排隊去浴室洗澡時帶其中一兩個去另個浴室洗；深夜會找幾個「白日里不聽話」的孩子單獨出來談話，到了很晚才能回來??這些被神父找過的孩子們，每次回來都是相同的神情――恐懼、迷惑和緊張。

直到某天Corradi神父又在為一個孩子單獨告解的時候被一夥好奇的男生從教堂門縫偷看，他們才看清了神父邪惡的真面目，那些神聖的理由，只是他侵犯孩子們的借口。

喜歡體罰學生的Kumiko修女，也幫著Corradi神父犯罪，但她並非是為了神父，只是為了滿足她喜歡看人受苦的變態心理。每次神父完事後，她會清理孩子們身上的痕跡，還惡語相對地威脅孩子不準他們說出去??

你以為犯罪的只有Corradi神父和Kumiko修女嗎？錯了，還有其他四名神父。這四名神父在知道Corradi神父的罪行後非但沒有揭穿，反而與他一起走上了性侵兒童的道路，整個學校成了無人問津的孤島煉獄。

從2008年到2014年，這所學校有至少24名平均年齡為11歲左右的聾童曾被性侵過，有部分媒體報道還稱實際數量達到60人。受到傷害後極度懼怕和難堪，對大人失去信任的孩子，直到2016年才有部分受害者選擇說出真相。

實際上，這並不是Corradi神父第一次犯罪了。早在2009年的一起義大利維羅納聾童分校的兒童性侵案，他就是主犯之一。但由於種種原因，教皇只給了他再輕不過的懲罰：「終身懺悔，不再接近兒童。」於是他得以繼續將魔掌伸向了無助的孩子們。

所幸的是，正義雖曾遲到，也總算未缺席。

自2011年9月電影《熔爐》上映後，影片轟動韓國，百萬韓國人在網上簽名要求重新調查此案，讓相關涉案教職員工受到相應起訴和內部調查。而且因為更促使了韓國國會通過《性暴力犯罪處罰特別法部分修訂法律案》（又名「熔爐法」），取消了兒童性暴力犯罪的訴訟時效，提高了量刑。其中規定：性侵女身障者、不滿13歲幼童，最重可處無期徒刑。

阿根廷的案子里，由於鐵證如山，犯罪分子無可抵賴，也被陸續逮捕了。根據阿根廷的法律，他們最高將面臨50年的刑罰。

在這個世界，叢林法則是永恆不變的生存規律。但是弱肉強食不等同於恃強凌弱。

面對生存的壓力，有些人內心的魔鬼便會作祟，心靈扭曲的他們將欺負弱者作為發泄方式，來滿足他們那一點點的征服欲。可是真正的強者，從來不屑用這么卑鄙無恥的方式去征服別人。

上述的兩個案件里，受害的都是手無縛雞之力的孩子，還是聽不到音樂，說不出委屈的聾啞孩子，怎能不讓我們感到痛心和氣憤？

電影《熔爐》的結尾曾說「我們一路奮戰，不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們」律師、醫生、相關從事法律者、女小說作家、拍攝該電影的所有工作人員這些看似單薄的勇士，頂著巨大的輿論壓力，卻未曾選擇舍棄正義。人與鬼，皆在一念之差。不要讓孩子在本應該被疼愛憐惜的年紀，卻被蒙上了一層又一層的陰霾。

如果孩子面前是一片漆黑，我們可以選擇為他們點亮熠熠星辰。

也許在這一刻，就有孩子被虐待。

他（她）們還只是個孩子，請不要讓孩子在小時候就已經對這個世界失望了。

歌單｜電影里讓人百聽不厭的主題曲

你對男朋友的身高有要求嗎？

我們90後年輕的一代好得很