的電影世界

⑴ 十大電影世界經典

十大電影世界經典如下：

1、《肖申克的救贖》，如果你不出去走走，就會以為眼前的就是全世界。

⑵ 作文我眼中的電影世界

電影是近代科技發展的產物，它的發展壯大是由於被作為一種新穎獨特的賺錢方式而存在。一部真正的電影並非是在刻意的講述一種文化，傳誦一種思想，或者說好的電影，是在當它推出的時候，它符合這個時代的精神，它吸引住人們的眼球，並且在它大賺特賺之後，能被奉為經典的。無疑的，電影作為一種娛樂方式，它的不經意的說教比哲學家的言傳身教或書本的純粹直接更令人容易接受，因此電影就被賦予了某種神秘色彩。而我們也就這樣逐漸領會傳誦著那些基於電影賣座的電影大師的思想。
在電影從產生到發展了一定時期後，電影的賣點逐漸由娛樂享受轉變為思想與個人特色了。這時候電影變成了一門藝術，從而有了將藝術表現的淋漓盡致的大師們。比如當時英國的希區柯克，日本的黑澤明，中國的費墨。電影開始講究影像風格與拍攝手法，通過場景與畫面的不斷轉換，將一個個神奇的世界展現在我們的眼前。當時的大師們可以毫無顧及的將自己怪異的思想於電影中表現，而觀眾也被其深深吸引住。如費墨的《小城之春》就有著一種令人感到神奇的意境，也許當時許多人無法理解，因為費墨純粹就是想把那個包圍他的文化世界通過電影表現出來。而一直堅持以思想與文化為主題的電影就是日本電影了，他們是企圖把電影「日本」化了。據說大師黑澤明一生都堅持不讓自己的作品投入到好萊塢化的商業運作之中，可見日本人是允許他這種純粹的文化藝術的大師存在的。可以說若德國人人為哲學家，那日本則人人為藝術家。而觀看日本電影，無論從影像風格還是日本演員那特有的內斂的表情，都可以令人感受到一種迫於思想與文化的無限壓力，使人驟然覺得無法在精神世界裡放縱自己。
而如今的社會，已經沒有人去理會那種刻意的思想了，人們儼然疲勞了。在當今物慾橫流的社會，人們愈來愈追求一種精神放鬆而愉快的生活方式，這應當正是中國電影大放異彩的時候，這並不是由於中國導演或中國商業有多麼成功，而是由於中國文化的成功。中國人向來擅長於逃避與解脫，這是令人無法理解的思想的至高境界。為了避免陷入思想的泥潭，善於思考的哲人們停止了多餘的思考。從而留下來的思想與文化便成了一種不含思想雜質的藝術。我想當哲人們與自然相通時，面對無聲而偉大的自然，停止了深刻的思想問答，而轉求為一種無為的境界，可以說這是為了自己個人精神的至高而毫無疑問的拋棄了這個社會。從而轉向最原始的開始——自我。
電影之所以有這么大的魅力，就在於從中可以領會到各國文化的魅力，豐富自己的情感，找尋到屬於自己的精神世界，並且藝術文化的吸引力明顯要強於其它事物。

⑶ 電影的世界50位最有影響力的世界電影大師

《電影:50位最有影響力的世界電影大師》向我們介紹了世界電影史上50位最具影響力的導演。書中既有對各位影壇傑出大師如阿爾弗雷德·希區柯克、黑澤明、昆汀·塔倫蒂諾等的簡明扼要的經歷介紹，也有對他們的經典作品及其影響力的剖析和闡釋。《電影:50位最有影響力的世界電影大師》通過對這些顛覆傳統、開辟全新格局的電影大師的解析，《電影:50位最有影響力的世界電影大師》帶領我們走入電影世界，並從中了解那些建構電影世界的偉大理念。

⑷ 賈樟柯：如何理解世界，理解人可能比理解何為電影更重要

每拍攝一部電影，都是處理各種繁雜事務的過程。導演基本上是一個每時每刻都在做出決定的工作。

每一個決定的瞬間，幾乎都是下意識的反應，人們把這歸結為一個詞： 藝術感覺 。

但在創作的時候，在每一個下意識的反應背後，支撐導演反應速度和反應質量的，往往是日積月累的對電影的理解。

正如黑澤明導演所言： 我一直在尋找電影之美，但直到現在都沒有找到。

猶如出家人的修行，電影是需要我們用一生的時間去理解的藝術。電影有其製作的工藝和技術，也有其創作的規律和觀念。

在音頻節目電影課中，我想回到一些關於電影的常識性的問題，跟大家分享一下我個人的理解。

這個節目不是一系列嚴謹的學術報告，也不涉及高深的理論，也不是電影秘史的鉤沉，就是聊聊電影、聊聊天。

這個節目，僅僅是一個導演的電影學習筆記，僅僅是一家之言。即便如此， 我希望大家可以從中了解到一些電影常識，與我一起去理解、去尋找電影的美。

長按下方海報識別

進入賈樟柯的電影世界

電影理論 · 創作實踐

到現在，我都覺得我個人的創作一直得益於理論的滋養。

我們在90年代讀書的時候，像我在的北京電影學院93級，是所有的專業都招，有很多創作的專業： 導演、攝影、美術，教學偏重於創作實踐。

而我是學電影理論的。當時，在同學里流行一種觀點，認為學理論沒有用，對於創作來說理論太遙遠、太枯燥了。

其實那個時候我也分辨不清，因為剛接觸到電影，對我來說， 我的專業是電影理論，這就是我該學的，其次才是自己去學其他專業的一些課程。

北京電影學院的課程設置很科學，我們在大一、大二有很多年級各系都要上的公共課，包括電影攝影，我們也學了兩年。教過我們的老師有穆德遠老師、趙非老師。我們在錄音方面也有專業課，表演也有。

電影確實具有實踐性的技術門檻，理論究竟能起什麼作用？ 那時候不太清楚，畢竟它不像學習專業技術那麼顯而易見、立竿見影。

比如上導演課，什麼是軸線？什麼是跳軸？今天這堂課完了確實能學到具體的東西，但在創作時候會馬上面臨這個問題。攝影也是，學習膠片原理，掌握不同鏡頭的特性，這些知識有了之後，在實踐中馬上可以使用，可以印證它。

手繪攝影軸線圖 軸線是所拍的畫面中的虛擬線條

軸線規律是設置攝像機機位所遵循的原則，看是否「跳軸」

但是理論是虛無的，在實踐中往往感覺碰不上，所以就覺得理論好像可有可無。然而隨著電影工作的深入，我後來覺得， 如果把理論比作是軟體的話，那些技術的課程就是硬體，它是保證電影物質呈現的創作基礎。

電影理論首先帶來幾個層面的東西，一個就是對電影這個媒介的理解和認識，簡單說就是何為電影？第二個就是 如何理解這個世界，理解人？ 我覺得後一個可能更重要。

前蘇聯與美國劇作理論的不同

關於第一點，媒介認識方面的理論，我想舉一個敘事方面的例子。

我們讀書的時候，電影的劇作理論一開始偏向俄羅斯式，也就是前蘇聯的劇本創作方法。

因為那時候我們劇作課的主任教員是王迪老師，他是留蘇回來的，所以他強調 劇本的文學性 ，要可以發表，要可讀，它得是一個文學作品。

王迪（1928-）1961年起執教於北京電影學院

開創了中國電影編劇科班教育模式，1994年獲北京電影學院最高成就獎「金燭獎」

後來到了大二、大三的時候，就開始設立美國劇本方法的課程了。我記得有兩個「胖胖的」美國老師來給我們做短期劇本訓練，他們的教育方法跟思路就完全不一樣。

第一堂課的時候，美國的老師就問了學生一個問題，說 「如果想讓一個人的命運改變，你們覺得有什麼方法？」 我們一時也不知道怎麼回答。

那時候流行一句話叫「知識改變命運」，我就開玩笑回答說：知識。這其實有些 搞笑 的成分，同學們都在笑我。

老師跟我說：你講得太籠統了，劇本需要具體的動作支持。

比如讓你的人物離開家去外地上學，就可能改變命運；比如說讓人物搬家，他會改變；比如生病，他會改變。他們舉了很多例子，完全是另外一種劇本的創作思路。

我覺得前蘇聯和美國的兩種創作體系都是高度理論化的。當你掌握了兩種體系的不同理論時，並不一定說你要選擇哪一種，而是說兩套理論會融為一種屬於你自己的方法。

敘事的反叛者

在前蘇聯式的劇本創作理論裡面，從來沒有談過敘事的跟蹤性，它的劇本氣質偏向於抒情，基本上不強調敘事的效率。但是美國的劇本創作理論，第一點就是 跟蹤性 。

何為跟蹤性？ 就是一個觀眾從看電影的第一分鍾被什麼牽引，讓他能夠一直看到90分鍾？ 是懸念、遞進的情節，還是氛圍？這個跟蹤性是由什麼造成的？

我覺得之後我大量的劇本寫作，基礎寫作都是前蘇聯式的。

但是另外一方面，我又覺得我深受美國電影理論里那種敘事跟蹤性的影響。這種敘事的跟蹤性，需要你內在有一套辦法，無論是建立起來，還是打破它，都會 讓敘事變得具有自我生長性，最少會有遞進感。

我曾經特別不滿意我第二部電影《站台》的初稿。一開始我也不知道為什麼，只覺得很多細節方面的回憶與想像寫得很准確，但整體上總覺得缺點力道。

後來我想起美國劇作理論裡面「跟蹤性」的問題，我發現當時的劇本確實是缺乏跟蹤性的。

電影到敘事中段就有一點像俄羅斯套娃，看著很豐富，但揭開一個其實跟第一個一模一樣、再揭開一個跟第二個一模一樣、揭開第三個跟第二個一樣。同一個面貌，一模一樣，只是從大變小了。

之後，我看到很多電影在敘事上都有一個通病： 推動性不夠，一直重復，遞進性不夠，就像俄羅斯套娃一樣。

這個時候，理論就變得很重要。所謂理論，就是前人對於創作經驗的總結。

而這個理論，它不是信條，不是說理論要求有敘事跟蹤性，你的電影就必須有跟蹤性。你可以反它，但前提是你要懂這個東西， 你要理解創作的常規是什麼。

當你成為一個敘事的反叛者，你應該有很清晰的認知，知道你到底在反叛什麼，又為什麼要反叛？

這不是亂來的，這就是理論認識在創作方面一個小小的指導，它給創作者帶來判斷時刻的參照。

精心的「判斷」更多來源於理論支撐

我覺得無論是作為一個編劇，還是作為一個導演，特別是作為一個導演，很多時候做的是判斷性工作。

小到同樣的五個道具，你究竟挑哪一個？大到挑演員，再到敘事方式的決定、情節的取捨、人物的設置。導演無時無刻不在判斷，而 在判斷的時候，一部分靠直覺，更多的往往需要理論的支撐。

之後我有機會接觸到很多同行，我發現 能夠長時間保持比較高的創作水平和旺盛創作力的導演，往往都有自己的一套電影理論。

像已經過世的阿巴斯導演，可以說是一個電影理論家；像奧利弗·阿薩耶斯，他不僅是一個電影理論家，還是一個電影 歷史 學家。再比如馬丁·斯科塞斯，在零幾年的時候，我去他的工作室做客，那時他正在剪輯《紐約黑幫》。

馬丁給我看了一些片段，然後說他為了剪這幾場戲，這兩天一直在看愛森斯坦（Eisenstein）的電影和他的理論書籍。

我想馬丁·斯科賽斯的電影語言跟愛森斯坦蒙太奇式的電影語言，差距還是很大的。但是他能夠在做決定的時候，回到電影史，回到啟發過他的導演們，尋找他現在的位置，尋找他此刻做出決定的依據。

從更大的層面來說， 面對紛繁復雜的世界，電影就是解釋我們如何看待這個世界的載體。

我們必須帶著自己看待世界的眼光和方法來進行創作，這些眼光和方法來自於更大的哲學層面，來自你的基礎人文素養。

比如說你是不是接受過女權主義的一些理論？是不是在性別問題上有自己的判斷和理解？你是否接受過新 歷史 主義的方法？你在重新書寫 歷史 的時候，重視什麼？

「新」電影會過時？

現代理論的學習，讓我們更加貼近於人類目前理解問題、處理問題的前沿。

所以有的電影一出手，就是一部現代電影；有的電影一出手，就是一個保守的前現代電影，是過時的。

為什麼會過時？因為你看待世界的目光是舊的、是陳腐的。

怎麼保持一種新鮮的目光， 在於我們對於人類思考這個世界最新進展的理論的掌握，它要變成我們的創作軟體。

通過這些理論學習，我們變成一個現代的人，我們的電影才會具有現代精神。 如果你對世界的認知停留在30年、40年前，相對來說你的精神可供當代人分享的部分就顯得就落伍。

所以我覺得從根本上來說， 理論是一種自我建設。 當你不停地汲取理論，成為一個具有當代精神的人時，才能夠保證你的電影是屬於當代的。

你可以拍古代、可以拍未來，你也可以拍此時此刻，但是想讓電影所貫穿當代精神，需要你本人是個當代人，否則就算你拿到一個非常有當代精神的小說原著，也可能把它改得缺乏新意。

比如說《趙氏孤兒》，我從九幾年開始看過非常多的改編小說和劇本。同一個故事基礎，但不同改變有不同的側重點。

我記得有一本小說，我非常喜歡。它提出的一個核心觀點是：仇恨應該被繼承嗎？

我覺得這很新穎。一個古老的中國戲曲故事，在一個新的翻寫小說里，提出了一個新問題：要不要繼承這筆血債？仇恨跟個體有多大關系？這就是一個新的思考。

當然，也有的改編跟幾百年前的戲曲沒什麼區別，還是忠臣良將，那我們為什麼在今天還要重復講述它？這說明寫作者本人的認知理論系統還是陳舊的。

這也就回到了本集的主題——電影的新與舊。

我覺得理論會幫助我們 成為一個擁有現代精神的電影工作者，或者說擁有現代精神的觀眾， 來繼承前人理解世界的方法， 形成一種當下的觀點。 這就是學習理論的重要性。

⑸ 十大電影世界經典

十大世界經典電影：

1、《賓虛》（1959年版）

《特洛伊》最大程度地為我們展現了人類極為逼真的大規模作戰。這也是一部非常經典的史詩級愛情戰爭巨制。

⑹ 2010年3月的<電影世界>做了一個十年來100大電影，誰有詳細的排名啊

不知道你說的是不是這個。

100 變形金剛 Transformers 2007

99 亞歷山大大帝Alexander 2004

98 101雷克雅未克 101 Reykjavik 2000

97 被嫌棄的松子的一生

96 《借刀殺人》Collateral 2004

95 《卡廷慘案》Katyn 2007

94 殺死比爾1 Kill Bill: Vol. 1 2003

93 《28天後》28 Days Later 2002

92 愛在日落黃昏時Before Sunset 2004

91 美國戰隊：世界警察Team America: World Police 2004

90布拉格練習曲Vratné lahve 2007

89 夏日時光L' Heure d'été 2008

88 《九首歌》9 Songs 2004

87 《紅色之路》Red Road 2006

86 《歐洲性旅行》Euro Trip 2004

85．鋼鐵俠 Iron Man (2008)

84 黑色大麗花 The Black Dahlia 2006

83 曾經Once 2007

82 《幾近成名》Almost Famous 2000

81 朱諾Juno 2007

80 蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士The Dark Knight2008

79 《科學睡眠》The Science of Sleep 2006

78《特倫鮑姆一家》The Royal Tenenbaums 2001

77 我在伊朗長大：Persepolis 2007

76 《甜蜜的強暴我》Tape 2001

74 紅辣椒 2006

75 夢之安魂曲：Requiem for a Dream

73 《穀子與鯔魚》Graine et le mulet, La 2007

72 潛水鍾與蝴蝶 The Diving Bell and the Butterfly 2007

71 牆壁之間 The Class 2008

70 《罪惡之城》Sin City 2005

69 《慕尼黑》Munich 2005

68 《五道電影難題》De fem benspænd 2003

67 薄荷糖 2000

66 《美麗心靈的永恆陽光》Eternal Sunshine of the Spotless Mind 2004

65 破碎之花Broken Flowers 2005

64 《紅磨坊》Moulin Rouge！ 2001

63 我要復仇Sympathy for Mr. Vengeance 2002

62 《人工智慧》Artificial Intelligence：AI 2001

61黃昏清兵衛 2002

60 斷背山Brokeback Mountain 2005

59 《飛行大亨》The Aviator 2004

58關於施密特About Schmidt 2003

57 老男孩 Old Boy 2003

56 《躲藏》Caché 2005

55 我心遺忘的節奏De battre mon coeur s'est arrêté 2005

54 摩托日記 The Motorcycle Diaries 2003

53 黑暗中的舞者：Dancer in the Dark 2001

52 缺席的人The Man Who Wasn't There 2001

51 《瑪麗和馬克思》Mary and Max

50 《黑鷹墜落》Black Hawk Down 2002

49 風吹稻浪 Wind That Shakes The Barley 2006

48 俄羅斯方舟 Русский ковчег 2002

47 《我伺候過英國國王》I Served the King of England 2006

46 拆彈部隊 The Hurt Locker 2009

45 《八美圖》8 femmes 2002

44兒子的房間 La stanza del figlio 2001

43 千與千尋Spirited Away 2001

42 《受難》The Passion of the Christ 2004

41《綠洲》 2002

40 西西里的美麗傳說 Malena 2000

39 《賽末點》Match Point 2005

38 《愛情是狗娘》Amores perros 2000

37 母親 2009

36 《第九區》District 9 2009

35 《野蠻入侵》The Barbarian Invasions 2003

34 大象 Elephant 2003

33 迷失東京 Lost in Translation 2003

32 《暴力史》A History of Violence 2005

31 烏龜也會飛Lakposhtha parvaz mikonand 2004

30 《步履不停》Even If You Walk and Walk 2008

29 《致命魔術》 The Prestige 2006

28 《四月三周兩天》4 Months, 3 Weeks And 2 Days 2007

27 《殺手沒有假期》In Bruges 2008

26 《白絲帶》 The White Ribbon 2009

25 通天塔 Babel 2006

24 《春夏秋冬又一春》Spring，Summer，Fall，Winter and Spring 2003

23 無主之地No Man's Land 2001

22 《深海長眠》Mar adentro 2004

21 《潘的迷宮》Pan's Labyrinth 2006

20 《指環王三部曲》 Lord of the Rings 2001－2004

19 《無恥混蛋》Inglorious Bastards 2009

18 《殺人回憶》Memories of Murder 2003

17 《記憶碎片》Memento 2000

16 《對她說》 Talk to Her 2003

15 十二宮 zodiac (2007)

14 《老無所依》 No Country for Old Men 2007

13 《帝國的毀滅》The Downfall 2005

12 《穆赫蘭道》Mulholland Drive 2001

11 《僵屍肖恩》Shaun of the Dead 2004

10 《啟示錄》apocalypto 2006

9 《諜影重重II&III》 the bourne supremacy 2004—2007

8 《鋼琴家》The Pianist 2002

7 《摔跤手》The Wrestler 2008

6 《天使愛美麗》Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain 2001

5 《阿凡達》Avatar 2009

4 《竊聽風暴》The Lives of Others 2006

3 《瓦力》 WALL•E 2008

2 《血色將至》There Will Be Blood 2007

1 《上帝之城》City of God 2002

⑺ 世界最有名的十大電影有哪些

那就來看看最有名的10電影有哪些，看看跟你想的一樣嗎？

NO.1：《肖申克的救贖》，很難有一部電影能比《肖申克的救贖》能更好的詮釋夢想與救贖這兩個詞的關聯和真諦，電影予人帶來心理的震撼與洗滌從未如此的深刻，主角安迪與男二黑人瑞德主輔相成的兩條脈絡營造了一個關乎追夢自由和心靈救贖最好的故事，當看過電影，不禁感慨對比安迪的遭遇，我們生活中看似邁不過的坎又能算什麼，這是最有溫度的電影，生活其實本就一直有著夢想，哪怕失敗，只要能心擁夢想，便定能獲得希望的救贖。
NO.2：《控方證人》1957版，經典之所以成為經典，最重要的在於其頑強的生命力。這部拍攝於1957年的法律題材電影，在後來不計其數類似題材故事影視作品的映襯之下，非但沒有絲毫褪色，反而顯得更加驚艷。我邊看片子邊想，這樣一個被後世多次重復的故事是怎樣被呈現得如此精彩的？昨晚剛看完此片的我目前還出於震驚狀態，對該問題尚難以解答，只能待今後重看時再慢慢消化了。

NO.3：《這個殺手不太冷》，殺手和警察是兩個截然不同的人群，本應代表正義與邪惡，但任何群體的人都會有不同的人性，殺手不冷血了，但警察卻變得邪惡了。劇中馬蒂爾達聰明伶俐卻又過早成熟，殺手英雄豪情萬丈的穿梭於槍林彈雨，還得掩蓋心中的柔情萬千，里昂的隱忍而深情，觸動人心，再加上經典的台詞和悲情的結局讓人不得不從心底記住了那個溫暖的殺手。

NO.4：《霸王別姬》，《倩女幽魂》里寧采臣的純情痴心，《縱橫四海》里阿占的風光英俊，《阿飛正傳》里負心漢的孤傲叛逆，《春光乍泄》里何寶榮的妖嬈不羈……因為入戲，所以淋漓。向華語巔峰之作《霸王別姬》及張國榮先生致敬。（沒有兩部刷子本人不敢評價這部電影

NO.5：《美麗人生》，在《美麗人生》這部電影里，感情能夠使人變得這樣勇敢，感情能夠使人變得這樣勇敢，感情能夠在淚水裡開出光華奪目的花朵，舉世無雙，耀眼的讓人不敢直視。感情，能夠讓我們，無畏無懼，放下所有。以全世界為證明，以愛之名，帶你私奔。電影前半部分的感情美到極致，令我為之心馳神往而後半部分的刻畫於我已不是感動，而是震撼，直擊人心的震撼。

NO.6：《阿甘正傳》，整部影片，從阿甘的敘述中開始直到完結，所有的語言都是簡單而生活化的。但卻感人肺腑，意義深遠。尤其可以從中看出並體會到阿甘母親的人生智慧。我敬佩阿甘，敬佩這樣的阿甘精神。阿甘的一生的確出現了許多奇跡，但這些奇跡沒有、也絕不可能會引導我去羨慕他。大概，我會的，只有去欣賞與阿甘在一起的那些歲月、生命和歷史，體味其中的苦與甜，甚至，期待著「跨越缺陷，完美人生」。

NO.7：《辛德勒的名單》，這部影片的黑白畫面給人一種歷史的滄桑感，營造出一種紀錄片似的真是氛圍。影片的主旨就是和平和救贖，它清楚的為觀眾展現了一個名叫辛德勒的德國軍火商人從一開始的貪圖一己私利到最後開始真正發自內心的想要救助每一個受到德國納粹迫害的猶太人這一轉變過程。

NO.8：《十二怒漢12》，《十二怒漢》這部電影講述的是一個紐約青年被指控殺死自己的父親，法庭有確鑿的證據及目擊證人，毫無疑問地將被判處一級謀殺的死刑。在十二位陪審團最後定奪該青年是否應被處以極刑時，有十一名陪審員判定有罪，只有一位覺得事情可能另有別的原因，他堅持提出異議，憑耐心與機制的思考和判斷逐一說服其他陪審員改變原意，最終將這一宗幾乎已成定局的判決推翻。

NO.9：《燦爛人生》，影片雖然片長六小時，但一點也沒有讓我犯困，感覺從頭到尾洋溢著人類美好的情感，在各種沖突下交織在一塊。我難以忘記片中一刻Nicola一反常態的悲傷，因為有兩次在門邊，他沒有抓住改變命運的機會：一次是半夜他醒來發現情人Giulia收拾行李要走，他問為什麼，她只是一個勁地搖頭，他讓開，Giulia從此變成了恐怖極端左翼分子;另一次在新年前夜，他撞到Matteo提前離開，沒有挽留，結果成就讓我意想不到的悲劇。最後，我想說非常喜歡Matteo這個人物。他的壓抑、抵抗、激動，都這么理想。

NO.10：《盜夢空間》，因為第一次沒看懂，又看了第二次，對導演的腦洞無比佩服，故事情節環套一環，不給觀眾上廁所的時間，一開始不明白男主太太為什麼要自殺，後來才知道男主太太回到現實世界卻沒有意識到，以為自殺了就可以回到現實世界了，男主一直深深自責，便自己創造了一個老婆依然存活的夢境。片中不乏槍戰場面，驚險又刺激，片尾的陀螺和孩子的衣服變化暗示男主終於回到現實，很是燒腦。

⑻ 找無限流小說，主角意外獲得可以穿越電影世界的能力，其中穿越的一個電影是周星馳的《逃學威龍》系列。。

《電影的世界》，各種港台電影的融合，先是警察故事一然後是一些其他的電影然後逃學威龍三部曲，寫的還不錯。《星祖的電影世界》寫的是專門穿越周星馳電影的一個小說，寫的還可以

⑼ 國外電影強（世界各國電影綜合實力15強排名）

國外電影強(世界各國電影綜合實力15強排名)
主要根據該國電影工業實力，比如電影總產值，本土市場佔有率，電影海外輸出，電影工業體系完整性，電影人才儲備等。電影獎項不會考慮太多，獎項主觀性太強，畢竟不同文化審美觀不一樣。
15泰國泰國恐怖片、動作片、愛情片具有不俗實力，在東南亞和東亞具有一定號召力。缺點:泰國國力太小，資金投入過少，文化影響力有效，只能在小范圍小打小鬧。
14尼日尼亞尼日尼亞電影和美國好萊塢、印度寶萊塢號稱世界3大電影基地，年產電影數量眾多，在非洲黑人區域擁有很大知名度。尼日尼亞是非洲第一人口大國，前景不可限量。缺點:基本上是小製作，質量粗糙。
13巴西作為拉丁美洲第一人口大國，地理位置得天獨厚，世界主要大國之一。國家實力就決定著電影實力不會太差，可惜的是是本土電影被好萊塢電影碾壓。巴西未來會成為世界主要強國之一，巴西電影很快崛起。可惜的是巴西說的葡萄牙語，而整個拉丁美洲基本上說西班牙語，這是巴西電影海外推廣重要語言障礙
12俄羅斯作為世界當前主要強國之一，國家實力擺在那兒，前蘇聯擁有眾多文化遺產，俄羅斯電影在前蘇聯地區擁有很大影響力。但俄羅斯電影本土佔有率太低了，完全被好萊塢電影碾壓。俄羅斯要想真正崛起，文化必須崛起，俄羅斯電影也將會觸底反彈。
11德國德國是歐洲第一經濟強國，德國的國力足以支撐德國電影工業發展，德國電影在西歐、中歐具有不俗的實力。但德國電影本土市場佔有率太低，一樣被好萊塢電影碾壓。德國缺乏前海外殖民地，在歐洲以外缺乏影響力。
10義大利義大利是歐洲主要大國之一，擁有歐洲最豐富的文化遺產，羅馬帝國、文藝復興等，曾經的義大利電影風光無限。現在義大利電影嚴重衰落了。當然搜死的駱駝比馬大。只要義大利想讓本國電影重新崛起還是很容易的。就怕南歐人懶惰的性格缺乏意願。
9土耳其
土耳其地理位置、歷史遺產優越，也可以說是伊斯蘭世界第一強國。土耳其電影在阿拉伯國傢具有很大影響力。 土耳其電影本土佔有率非常高，世界是能夠排第3，僅次於美國和印度。 隨著土耳其崛起，土耳其電影影響力會越來越大。特別是是在伊斯蘭世界。
8韓國韓國電影新世界迅速崛起，本土市場能夠力壓好萊塢電影，在東亞和東南亞具有很大影響力，看看中國有多少哈韓就知道了。韓國電影質量總體不錯，電影技術亞洲比較靠前。但韓國世界地位已經到達極限了，很難進一步提升，韓國國力短期已經到了歷史最高點，以後會走下降趨勢的，韓國電影也一樣。
7墨西哥墨西哥世界主要大國之一，地理位置、語言具有很大優勢。西班牙語是世界上使用廣度僅次於英語的世界性語言，西班牙也是世界霸主美國第二語言。 墨西哥是西班牙語地區第一大國，北靠美國，南邊是西班牙語占據主導地位的拉丁美洲。墨西哥電影想不在世界影壇占據一席之地都難。個人看好未來墨西哥成為世界強國之一，墨西哥電影也將成為世界主要電影基地之一。
6英國英國當前世界主要大國之一，英國擁有日不落帝國豐富遺產，英語世界第一語言，英國文化遺產豐富，英國孕育美國、加拿大、澳大利亞、紐西蘭等當今世界發達國家。英國電影在好萊塢無處不在，從表面看，英國電影全球名氣僅次於美國電影。但英國電影獨立性太差，成也美國、敗也美國。英國電影已經成為美國電影附庸了。
5日本日本世界主要強國之一，世界第3經濟強國。日本電影實力雄厚，出現很多電影大師，日本是世界僅次於美國的動漫強國，但日本電影過於畸形，動漫電影和色情電影過於發達，導致日本正宗的真人電影嚴重下滑。日本電影在世界影壇地位也跟著下降。日本動漫主要影響國家:北美、韓國、法國、大中華、東南亞等
中國和法國電影各具特色，不好判定高下。姑且並列第33華語電影(內地+港台)中國是當今世界第二大國家，內地電影市場也高居世界第二，未來幾年有機會調整美國的世界城第一電影市場。龐大的市場足以支撐龐大的電影工業。中國國產電影占據內地市場半壁江山。這是不錯的成績，不過這是在保護國產片的政策下取得的。如果電影市場全面開放會怎麼樣呢?會不會像香港、台灣一樣被好萊塢統治呢。曾經香港電影世界影壇占據重要地位，特別是功夫電影享譽世界。但最近10年華語電影海外走下降趨勢，目前海外市場主要是東南亞、法國和、日韓。目前海外其他地區主要依靠成龍一人支撐。動作巨星後繼乏力。缺點:類型片演員過多，缺乏綜合性影壇巨星，人才斷層，缺乏開拓新，電影人固步自封。
3法國
法國世界當前主要強國之一，歐洲第一文化大國。歐洲第一電影大國。製造很多全球大賣電影。要講電影國際化可以排世界第二，僅次於美國。 法國電影在歐洲、非洲、北美擁有巨大影響力。這也得益於法國曾經是世界是僅次於日不落帝國的世界第二的宗主國。
法國電影是歐洲本土市場佔有率比重最高的國家。(土耳其不能算完整歐洲國家)
但法國電影依然經常本土被好萊碾壓。
法國世界地位很難進一步提升，鑒於法語在世界占據重要地位，未來法國依然會保持世界電影大國地位。
2印度世界第二人口大國，以印度占據主導地位的南亞次大陸人口超過16億，人口超過東亞。印度世界主要文化大國之一，印度文化覆蓋面非常廣。印度是世界僅有2個具有完整電影工業體系國家。好萊塢和寶萊塢是世界最具影響力電影基地。很多人眼中印度電影就是指寶萊塢，其實這是眼中錯誤的。寶萊塢電影年產量只佔電影電影年產量十分之一多一點，去年泰盧固語電影和泰米爾語電影年產量就超過寶萊塢電影。印度擁有幾十個語言電影基地，寶萊塢印地語只是其中最大的一個。印度電影本土市場佔有率能夠達到90%以上，是好萊塢電影唯一不能攻破 的國家。印度電影海外輸出世界第二，僅次於美國好萊塢。印度電影在南亞次大陸占據絕對統治地位。在阿拉伯世界可以和好萊塢抗衡。在東南亞、非洲、大洋洲、英國、北美具有不俗影響力。很多人眼中印度電影只要歌舞電影一個類型，這樣看法是錯誤的。歌舞已經成為印度電影不可或缺的一部分。其實印度電影類型飛多，愛情片、科幻片、動作片、喜劇片、文藝片、歌舞片等最近幾年印度電影越來越國際化了，寶萊塢用於很多外國影星，比英國、美國、巴基斯坦、斯里蘭卡等吸收國際人才和國際資金。海外市場越來越重要了。最近印度電影有開拓東亞電影市場的趨勢。隨著印度國力上升，印度電影世界影響力會越來越大。以後有機會挑戰好萊塢全球霸主地位。
1美國美國是世界最近100年世界霸主，美國在未來50年依然可以保持世界霸主地位。美國電影是世界影壇絕對的霸主。世界電影市場大部分市場被好萊塢控制。好萊塢電影在大部分國家本土碾壓本土電影。美國電影在資金、技術、人才、市場都是具有高度國際性。代表著世界影壇最高水平。好萊塢電影工業體系是世界上最完備最發達的。個人預計50年沒有其他任何國家能夠威脅美國電影霸主地位。
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