電影如何體現快消文化

1. 以後的電影該如何吸引年輕的觀眾

唐詩宋詞元曲明清小說（章回小說），每個時代有每個時代的主流的文化形式，電影是當前我們這個時代的主流的文化形式。如何讓電影吸引年輕人。

第一，吸引年輕人來觀看。這就要有好的電影作品。怎樣才算好，那就是從思想上藝術上都好的作品。前者是內涵，後者是形式。前者是想法，後者是手法。這些年來，我們國家製作的電影總體水平不高，從內涵上看，往往是立意不高，不能選好主題，從形式上看，不能有自己的特點，曾經飛來飛去的武俠已經讓觀眾疲勞了，而且現在的小鮮肉死板的表演，綠幕扣圖，五毛特效等等，都造成了現在電影的質量低下，難出經典。更很少有在國際上都叫得響的做平。

第二，吸引年輕人投身到電影的製作中來。電影是一個國家軟實力的體現。應該是國家進行精神文明建設重要的一個內容。需要吸引更多的年輕人的加入。那麼，國家應該從制度建設，立法和行業規范，從各方面對這個行業進行引導和支持。自從各個國有的電影廠垮掉後，目前我們國家都是私立的電影公司在運作，電影製作和播放都是私立的，國家只是在內容審查上有管理。但是對編劇的保護，對年輕演員的保護，對放映公司的規范（比如對藝術片的播放的強制性規定可能要像對房地產商必須建一些廉租房和經適房來一個規定）等等，還需要下功夫，去高進。有了一個好的製作和播放的環境，電影製作才會吸引更多的年輕人的加入，國家的電影事業才有希望。

首先個人覺得，做電影的不能以適應年輕人口味為目標。將來的電影應是對於年輕人有著一個引領作用的。要致力於提升電影質量。

現在的大多數電影為了迎合市場，為了利益，已然失去了電影的本質，沒有文化內涵，沒有現實意義。完全為了利益而服務。如開心麻花的電影，由一開始的《夏洛特煩惱》，再到《驢得水》等均為有這較高品質，具有較好的現實意義的電影。然到後期，《西紅柿的首富》，《李茶的姑媽》等已開始失去了現實表意，只為了大部分利益而服務，質量在呈下滑的。

其實這個問題並不一定就是正向的，也就是說不一定就是要電影去吸引觀眾，觀眾在選擇過程中也在影響電影的題材、表現、視覺、故事構架，當然不否認電影對觀眾的引導，所以個人認為這是互相影響的一個東西，這也就回答了這個問題，市場決定未來電影的方向，電影本身又要去引導觀眾。

但是我理解的這個問題可能並不是要這個答案，應該更傾向於電影本身。本人不專業，喜歡電影給我不同人生和不同世界的體驗，看得多了也從觀眾的角度說說吧。

電影在年代上並沒有根本上的區別，有的也只是技術手段的進步和視覺表現上的差別。就新中國初期的電影來說，由於技術和資金的受限，更多會著重刻畫人物形象，而弱於戰爭場面的悲壯和宏大，到改革開放後才出現了類似三大戰役這種影片。但是好電影的根本在於故事構架和人物的立體，技術和資金還真不是罪重要的。早期香港的電影的輝煌也正是有好劇本有好演員，就算用現在的眼光去看，還是能夠給你很好的體驗。那中國電影以後怎麼吸引觀眾呢？精心推敲的劇本加掌控全局的好導演再加好演員，這種組合不太會受到資金和技術的限制，只會創造經典。回答完畢

現在的觀眾品味越來越高了，現在的電影追求的是票房，而忽略了電影內在的東西，我覺得現在的電影如果想吸引年輕觀眾，就必須迎合現在人的心裡，做有深度的電影，這樣才能讓電影行業越來越好，而不是一味地為了票房，而忽略電影本身的質量，演員很多沒有演技，就是處於顏值的考慮，這樣的電影不會長久，最近真的很難看到像以前那樣優秀的作品，都是千篇一律。現在年輕人看的不是電影，而是對電影本身所表達東西的一種依賴，應該多拍些有教育意義的電影，也是這才是最吸引年輕人的！

這個問題不是我們這些吃瓜群眾該操心的，我們是掏錢去消費的，拍的好不好看是製作方，導演，是那些想從我們腰包里掏錢的人該操心的事情。當70後開始懷舊，80後步入中年，90後開始謝頂的時候，電影該如何吸引年輕的觀眾，00後會說，不知道，好看就行。skr, skr.

不知道大家還記得沒有，2010年，姜文電影《讓子彈飛》有一句很有名的話：我就是要站著把錢掙了。

什麼意思？放在電影圈再合適不過，要想讓電影掙著錢，不至於把主創團隊餓死，就要讓觀眾喜歡，可一為了讓觀眾喜歡，各種亂七八糟的東西就往上加。大夥喜歡愛情片，各種爛俗狗血片就上，大家喜歡軍事動作片，各種亂七八糟的東西也往上面加。

時間一長，創作者們反而被市場綁架，他們表達不出自己的欲求，只能一味的迎合觀眾。對很多主創而言，跪著對自己的尊嚴有損害，但是能掙著錢，站著尊嚴是有，可是會餓死。以後的電影，不要一味的迎合市場，都要有適當的加上自己的東西，應該是觀眾接受你，而不是你去順從觀眾

說心裡話中國的電影和電視連續劇沒有一點內涵，每一個動作表情和語言都沒多少素質，真心不如日韓劇，毀三觀的作品還不如樣板戲，天天看樣板戲都行。

去掉「年輕」倆字才好。覺得能打動吸引人的除非是真正發自內心的東西。

多一些現實題材的電影,多一些剖析 社會 ,引發思考的電影,人們的審美隨著物質生活的不斷提高而會越來越高的,未來迎合大眾的電影會越來越失去市場,由於豆瓣等一些軟體對電影有一個較為合理的評分,也會相應的給爛片一個警醒,,優質的,誠意製作,將會越來越得到大眾的追捧。

作為逐漸老去，喜歡看美劇的人…不是說不愛國怎麼樣啊——就是覺得中國電影也好，電視劇也好劇情越弄越拖沓。

好電影不是沒有，是太少。

中國觀眾比重轉向年輕一代，看顏值的多，看什麼cp撒糖啊，視覺特效沖擊的多。

在不注重這些有的沒的時，我覺得中國電影一點問題沒有，隨便拿個導演的作品都算上乘之作。

現在注重的太多了，反倒失去了觀眾緣了

2. 相比其它傳播媒介，為什麼電影更容易能夠傳播文化

因為電影就像一個藝術綜合的大熔爐一樣，它包含了攝影、服裝、文學、設計、燈光、表演等多種藝術形式。其他的藝術形式只能體現出一方面，而電影卻能全部呈現出來，所以它更易於傳播文化和發揚文化。

最後就是要攝影，攝像，燈光道具，一起努力，用燈光、攝影的技術把劇本創作的理念還原出來。所以這么多環節，這么多步驟，這么多人員疊加在一起，就呈現出一部完整的電影。

而且電影是動態的，是有聲音有影像的，能把文化通過聲音、影像和動作傳播出來。跟其他藝術形式相比，更便於人的理解和記憶。所以當我們要傳播文化的時候，多數會通過影視來傳播。

3. 誰知道食品企業如何用「微電影」來營銷

近些年來，「微電影」越來越盛行，它雖然時間短，但是想要表達的效果卻很到位。因此，不少企業把營銷矛頭指向了微電影，利用微電影來推銷自己的產品，這不僅具有公益性，還具有宣傳性，也為企業和品牌贏來了好口碑。那麼，該如何利用微電影來進行營銷呢？ 人們常說「濃縮的就是精華」，各行業利用「微電影」濃縮廣告達到的非凡效果令人羨慕，其實，食品營銷可依靠「微電影」迎來口碑和機遇，專家認為，微電影迎合了「微」時代下公眾浮躁的內心，所以，這是另外一種形式投放的廣告或者「片花」。 由於製作相對簡單，進入門檻較低，許多技術條件比如燈光、攝影、布景、造型等，並沒有達到電影的標准和專業要求，難免讓微電影作品的拍攝和製作水準良莠不齊，一些劣質的企業產品宣傳也乘機而入。而在傳統電影一直讓人詬病的植入廣告，在微電影中也同樣存在，如果微電影一味走商業路線，隨著其日益的普及，難免讓觀眾產生審美疲勞，屆時所能產生的廣告效果也會大打折扣。對此，當前一些行業人士要求主管機關出台相應的法規政策來促使微電影營銷更為規范化、實際化。 目前微電影的傳播質量與效果尚未有建立一套科學合理的考核標准。一些食品市場專家建議考核范圍從目前單純的點擊量延伸至評論和與觀眾的互動等方面上來，甚至是對產品銷量提升的評估上來。另外，一些專家認為，微電影基於它本身的特性，一般僅在互聯網視頻網站上播出，在微博上互動，在傳播渠道上面還是略顯單一，不如大眾電視那麼廣泛。因此建議食品企業在介入微電影營銷時要全盤考慮。 目前，盡管微電影呈現「欣欣向榮」之勢，成為最近各大企業爭捧的「香餑餑」，但是仍有不少食品類企業對微電影傳播是否真那麼「給力」，打上了一個問號。 姑且不去討論微電影帶給食品企業的利弊有多少，如今許多品牌都不想「落伍」，都想嘗試新興的營銷手段，搭乘微電影營銷班車，以期能在品牌大戰中「一戰成名」。但常常很快就引來諸多跟隨者，一段時間後，大多數企業又迅速淹沒在這股「營銷潮流風」中，這是國內許多企業的營銷通病。從當年動輒砸巨金請明星，到後來的體育賽事贊助「一窩蜂」，以及時下喜歡結伴拼下老本參加央視標王之爭，如今的微電影營銷如不堅持創新精神，也有可能在遍地花開後再次陷入同質化營銷浪潮中。 究竟是借著微電影潮流紅一把，快速成名，還是立足品牌定位，按照既定的發展方針一步步走下來，思考抉擇再一次拋給了包括食品企業在內的整個快消品行業。 微電影營銷何以制勝？ 身處瞬息萬變、日新月異的營銷多元化時代，企業該如何既不盲從跟隨，又不與新興營銷失之交臂，並藉助微博營銷、微電影等新模式推進企業市場營銷再上一層樓，需要每一個食品企業作出深度思索與准確判斷。 無論各方觀點如何，微電影營銷能否健康持續發展，獲得切實有效的品牌傳播效果，避免曇花一現，關鍵還在於能否在有限的表現空間里真實反映當下社會現象，注重與觀者的共鳴及互動，真正給人以閱讀、觀影的愉悅、感動，留給人們充分回味的空間，震顫受眾的心靈。這也是文藝創作的本意所在。 「一個正在手術台上做換心手術的病人在等著一顆鮮活的心臟，而承擔運送心臟的車卻壞在了半途……幾次穿越時空，快遞員想盡各種辦法，都來不及把心臟實時送到。最後一次，他穿上跑鞋，一路跑到醫院，超越了死神，病人得救。」這是匹克運動鞋的第一部微電影《跑過死神的快遞員》，被網友認為是集「周星星式的有趣+現今最風行的穿越+時光倒流+死神來了」等劇情於一身的微電影，讓網友在會心一笑的同時，也記住了片中的一款跑鞋。 借勢熱門節日，也是企業慣用的手段。在情人節這一深受年輕人喜歡的節日到來時，時尚愛情電影《我願意》上映，三星選擇抓住這一契機，與《我願意》達成深度合作。通過明星演員陣容和「情人節愛情大片」的雙重噱頭吸引用戶關注，以愛情表白與承諾為傳播切入點，在新浪微博開展相關宣傳活動。 因此，食品企業想要利用微電影來營銷，就必須要有能抓住消費者心理的營銷戰略，而在戰略上，最重要的一點就是創新。「微電影」之所以有「電影」兩字，就說明有一些實際有意義的東西在裡面，而不是純粹的廣告。常說「一個好題材能成就一部好電影」，微電影其實也是一樣的，它只不過在時間上有很大的差別罷了。

4. 新媒體電影的新媒體電影案例

《女子分手專家》
上映時間：2014-05
主演：孫瑋倫，蒙璐，楊了，舒雅
簡介：故事講述了四個時尚都市女性，因為曾受過的感情創傷，對愛情看法偏激而組成了女子拆散隊，為了「讓更多人看清愛情的真相」而不斷拆散情侶。拆散過程中，情侶們表現出來的猜忌、口是心非、各取所需讓人們看到在這個快消品時代，感情似乎也逐漸成為一種快消品，人們輕易地界定與開始一段感情，又因一個個淺顯的誤會而草草放棄。影片的主人公董妍，既是在不斷的否定愛情，也是在找尋和期盼一份真正的感情。當她內心的想法終於開始因為一個人而動搖，卻接到對方的婚禮請柬。關於愛情的界定，有很多種，人們感慨於相濡以沫的堅守，也唏噓於成人之美的抉擇，看似找到了愛情的董妍，又在更多的選擇中領悟著愛情的真諦。影片旨在喚起人們對愛情的思考和對當下情感的珍惜與把握。
《斷片兒之婦仇者聯盟》
上映時間：2014-05
主演：裘恩典，張斯斯，靳慶玲，李瀅瑤
簡介：四位現代女性：Alice（留美女神）、麗園（恨嫁女屌絲）、Lisa（Office Lady）、斯斯（美女主婦），承受都市生活的壓力，感情的不順利，每人都有各自的苦悶，四人因借酒澆愁而相遇引出了一段爆笑故事。
《二龍湖浩哥之風雲再起》
上映時間：2014.3
主演：張浩、藍波、李野、李平、小喜子、白雪、一鳴、王東元等
簡介：藍白萬因為失誤用錯人，讓手下一鳴內外勾結李老八，失去了公司，在最失落的時候遇到了二龍湖浩哥、坤哥等人，為了奪回公司發生了許多血雨腥風的故事，最終浩哥等人成功幫助藍百萬奪回公司。一鳴等人也受到了法律的制裁。
《我是車模》
上映時間：2014
主演：王雨涵，崔筱晨，王梓琦，張沛沛
簡介：講述了一對姐妹在參加汽車模特大賽的酸甜苦辣，姐妹的感情被其他選手挑撥後出現裂痕，姐姐李冰最終在現實面前背叛了自己，而單純的妹妹孫陽陽則退出了比賽，但是意外的獲得了前往國外深造的機會。影片深刻反映了車模行業的夢想與現實的巨大差異，和成為一個著名汽車模特的辛酸。
《姥爺本紀》
上映時間：2014
導演：徐赫屾 主演： 劉雙寧
簡介：在北京打工的阿鑫，是一名電影編劇。為了生存，放棄了電影夢想，以給孤獨的老年人們寫人物傳記為生。突然有一天，他接到遠在家鄉媽媽的電話，得知姥爺病重的消息。於是不得志的他，收拾行李回到家鄉看望姥爺。在陪伴姥爺最後的日子裡，阿鑫決定為姥爺寫一部關於姥爺的故事。在寫《姥爺本紀》過程中，姥爺用他的人生故事幫助阿鑫重拾夢想。
《我的哥哥是特工》
上映時間：2015導演：帶路 主演：張晶 遲莫寒 楊可《我的哥哥是特工》由北京時光映像文化傳媒出品的，淘夢發行。帶路執導，張晶、遲莫寒、楊可、馬超、楊子喬、徐少撲、廖元武領銜主演的動作片。
該片講述一位特工「傑」（張晶 飾）女友被暗殺慘死後離職，整日醉生夢死的靠酒精麻醉自己。鄰居「酒吧女郎靜子」（遲漠寒 飾）的出現徹底改變了他原有的生活軌跡，傑為了幫助靜子拯救被黑惡勢力綁架的「酒吧女郎阿雅」（楊可 飾）引發了一系列震撼心弦的故事與無以名狀的情懷。同時也讓傑深深的捲入了一場無休止的黑惡勢力爭斗中。