光線如何確立電影情感基調

㈠ 運用光線拍出電影感人像旅拍

導語：如何正確的用好光線拍出電影感覺的旅拍呢，下面我給出了一些小技巧，提供給大家進行參考，小夥伴們趕緊學習起來吧!

運用光線拍出電影感人像旅拍

很多人都說我的旅拍作品有一種電影的畫面感。簡單分析，我認為主要源於以下三點：

一、真實而具有感染力的光線，學會尋找有魅力的光線，充分運用現場光，調整角度和位置使人物在環境光下得到最真實、自然地呈現，即便補光，也要學會“隱藏”和“融入”;

二、豐富且重點突出的構圖，盡量運用標准視角或長焦鏡頭，避免鏡頭畸變和刻意營造視覺沖擊力，充分利用畫面元素和鏡頭景深特點，在環境中去展現人物，營造氛圍;

三、自然並由心而發的情緒，使畫面傳遞出心靈的共鳴，攝影師的引導和情境設定很重要，這種技巧更多是來自經驗。

接下來我將分三期詳細介紹，本期先從光線講起。

▲瑞士盧塞恩夏季的傍晚，順光環境，人物正常曝光，前後景會被壓暗。忘情的親吻，傾斜的構圖，使畫面更具動感。低色溫的夕陽和金黃色的座椅將新人映得暖洋洋的，後期降低了飽和度，增加了黃色調成分，使畫面更具復古味，呈現出膠片質感的電影風。

一、不同光照條件的特點

首先，我們來看以下三張照片，全部是夏季在義大利的托斯卡納拍攝的。體會在不同的光線條件下，畫面呈現出的不同氛圍。

圖一，傍晚五點，順光角度，夕陽溫暖而強烈，將大地塗滿一片金黃，光比較大，景物色彩飽和且濃烈，人物皮膚明亮、溫暖;

光圈：f/2.8，快門：1/3200s，焦距：45mm，ISO：50

在強烈的順光下拍攝，以人物為主調整好曝光即可。拍攝時注意婚紗與教堂不能過曝，這時天空被壓得很暗，呈現一種懷舊的復古味道，較低的色溫讓人物膚色自然呈現一種金黃的暖色。如使用大光圈拍攝，需要注意相機的感光度與快門的極限。

圖二，傍晚七點，落日快接近地平線，逆光角度，此時光線已經變得很柔美，將麥穗映得閃閃發光，形成一片金色的海洋，環境氛圍感很強;

光圈：f/11，快門：1/800s，焦距：45mm，ISO：50

夕陽從人物身後穿過頭頂，此時無需任何補光，人物面部也能獲得較為正常的曝光。後期壓暗了天空，呈現夢幻意境。順光拍攝時畫質高，色彩還原好，後期無需過多處理，逆光拍攝時，需要適當提亮人物，壓暗天空。

圖三，日落後，藉助天光拍攝，散射光下人物膚色自然、柔和，畫面反差小，細節豐富，整體感覺平靜溫潤。

光圈：f/2.8，快門：1/800s，焦距：150mm，ISO：50

日落後天光未全暗，此時明暗反差已經很不明顯，整體呈現出散射光狀態，細節豐富，人物膚質還原好，膚色自然。此時的背景與人物的反差小，為了突出人物，後期對背景環境做了壓暗處理。

順光

順光的優點是色彩還原好、飽和度高、成像清晰;低感光度下畫面質感強，更接近其原型;環境細節豐富，特別是雲層的細節，人和景物的受光均勻，曝光比較容易把握。順光的缺點是缺乏空間表現力，畫面相對較平，且光質較硬，人的皮膚若有瑕疵則一覽無遺，後期修飾上需要更多技巧。我在選擇順光拍攝時會利用鏡頭的景深特點，突出人物，打破平淡。

光圈：f/3，快門：1/2500s，焦距：45mm，ISO：50

義大利夏季的傍晚，這時太陽與地平線大約呈45度角，是最適合拍攝順光人像的時間。陽光從人物正前方照亮面部，夕陽時段的低色溫可以讓皮膚呈現一種金黃色的質感。遠處的雲在順光下充滿層次，環境被壓得較暗，配合後期調整，展現出一種溫暖的懷舊感。

逆光、側逆光

逆光、側逆光的優點是空間立體感更強，影調和層次更加豐富，整體環境的通透度高，人物會出現輪廓光，很容易營造唯美氛圍。當逆光散落時，搭配大光圈可以營造朦朧柔美的畫面感，小光圈下可以形成夢幻的星芒光束，還可以嘗試拍攝剪影肖像，逆光能帶來更大的創造空間。缺點是曝光和細節較難控制，曝光點的選擇很重要，有時還需要人為補光來控制畫面反差。

光圈：f/2.8，快門：1/800s，焦距：45mm，ISO：50

義大利皮恩扎夏季的落日，這時陽光還很強烈，相機水平位或者低角度拍攝就會帶到天空，很難控制反差，容易畫面過曝。於是我選擇高角度俯拍，避開天空，以逆光下通透的草地作為背景。此時的夕陽為人物勾勒出了一圈輪廓光，漏進畫面里的逆光更增加了朦朧夢幻的氛圍。

散射光

散射光，是太陽光線被雲層或霧氣所擋而形成的柔和、均勻的`照射狀態。薄雲遮日、陰天、雨天、雪天以及日出前、日落後等天氣，都會出現散射光，此時景物影調容易顯得平淡，色彩比較灰暗。散射光條件下，不宜拍攝全景深的大場面，並且色彩的處理十分重要，拍攝距離的遠近與色彩的飽和度成正比，所以盡量選擇鮮艷的元素作前景，以提高畫面的反差，避免景物影調平淡。

光圈：f/2.8，快門：1/1000s，焦距：45mm，ISO：64

夏季的義大利皮恩扎，太陽在較厚的雲層間穿梭，畫面對比度不高，草地、天空、人物在前期都可以保留更多的細節。相對晴天的順光、逆光拍攝而言，這種散射光下較為柔和的明亮，更適合表達清新的意境。

二、拍攝時段的選擇

午後至夕陽時段

晴天的午後至日落前，是外景人像拍攝的黃金時間，無論是順光、逆光或者散射光，都可以充分表現出特定的氛圍，冬季為15-18點，夏季為16-20點。想要拍出更具電影感的畫面，對於環境光的利用是關鍵，我習慣也喜歡用自然光拍攝。日落時段的光線色溫低，令照片溫暖而“有情緒”，更易表現故事性或人物的情感;光線照射角度平，拍攝的范圍更大，畫面的細節層次更豐富;順光時色彩還原好，可以壓暗環境，充滿膠片感，逆光時通透度高，可以創造唯美、夢幻的高調氛圍。

光圈：f/2，快門：1/250s，焦距：45mm，ISO：50

哥本哈根的日落時段，夕陽穿過冰淇淋餐車的窗戶照射進鏡頭，利用餐車阻擋部分直射陽光，減弱逆光帶來的強對比，營造出夢幻的童話氛圍。人物的情緒、動作很貼切，後期適當提亮人物即可帶來電影畫面感。

光圈：f/2，快門：1/2500s，焦距：50mm，ISO：50

日本沖繩的海灘，日落的太陽剛好從較厚的雲層里露出來，於是形成了“耶穌光”。因為太陽光入射角很低，此時只要調整人物的位置和拍攝的角度，控制好畫面中的反差，即可利用自然光完成拍攝，形成獨特的漏光氛圍，特別注意曝光要准確。

多雲的晴天

多雲且雲層變化大的晴天也是絕佳的拍攝時機，很適合創作大場景的全景畫面。雲就像是太陽的魔術師，能給你帶來更豐富的光影變化，在這樣的天氣拍出的畫面，既不會像陰天那樣平淡乏味，又不會像大晴天那樣難以控制景物的曝光。需要注意的是，要善於觀察和應變，控制好人和背景環境的反差。

光圈：f/2.8，快門：1/2000s，焦距：45mm，ISO：100

義大利托斯卡納的原野，下午15點的順光，畫面通透明亮。天空的雲層較厚，雲遮住部分陽光的照射，使原野上有著夢幻的光影變化，充滿意境美。需要調整人物在畫面中的位置，等待最完美的光線。

日落的余暉

無數美妙的電影橋段都是在落日余暉中展開的。此時太陽已降到地平線下，雖然天空的晚霞依然溫暖、明亮，但已不足以照亮地面上景物的細節，拍攝出的畫面對比強烈，會呈現出較大的反差。此時，意境美遠大於對細節的展現，需要注意的是，想要更好得呈現晚霞雲彩，人物往往會欠曝，補光時應考慮環境光源的方向及色溫，做到渾然天成。

光圈：f/1.6，快門：1/8000s，焦距：50mm，ISO：100

佛羅倫薩老橋，該場景的構圖決定了光線為側逆光，太陽已接近地平線，為了保留天空晚霞的色彩，在畫面左前方用閃光燈加暖色片為人物補光，模擬夕陽效果，自然是實現電影風畫面的基礎之一。

傍晚“帶密度”

華燈初上，晚霞剛隱，天空的顏色還未全黑，這個夜幕將至未至的時間段就是“帶密度”時間。簡單地說，就是日落後、燈亮起的一小時內，此時天光與地面燈光的光比基本為1：1，呈現在畫面里天空和建築都是有細節和顏色的，整體效果華麗、夢幻。時間再晚一些的話，天空就是一片死黑了，所以要抓住這轉瞬即逝的最佳時段。

光圈：f/1.4，快門：1/60s，焦距：50mm，ISO：500

義大利五漁村，日落後背景中的建築都亮起了燈，已經沒有其他可藉助的自然補光光源，於是採用低色溫的手電筒打亮人物，以更好得保留環境氛圍，最主要的是營造了一種冷調環境中的溫暖感。

三、補光或不補光

決定補光或不補光的關鍵在於，想要獲得的氛圍以及希望整體畫面呈現出何種效果。想要實現電影的畫面感，就要更多地留存環境光效，即便補光也盡量選擇符合環境光邏輯的照明風格，強度、角度、光質、色溫，這些都是值得考慮的問題，如果有條件還可選擇恆定光源來補光。需要注意的是，不管哪種情況，都應盡量保留畫面的細節，並營造對比，包括冷暖對比和明暗對比，使整體畫面呈現出自然的氛圍，弱化人造光的“存在感”，做到渾然天成。當然，有時也不需要運用人造光源，只需調整人物站位、姿態，面部的朝向，就可實現理想的光照效果。接下來我們來看幾種常見的情況。

陰天光很平，需不需要補光?

- 補光，利用色溫差異營造夕陽效果

光圈：f/1.4，快門：1/1250s，焦距：50mm，ISO：200

日本沖繩，陰天雲層較厚，整體畫面偏清冷，手動設置相機白平衡4000k，人物面部用閃光燈加暖色片照亮，模擬夕陽效果，突出人物表情，形成柔和的冷暖對比，後期減少青色的飽和度。這里需要注意的是，閃光燈的輸出指數不宜過大，否則會破壞畫面的自然度，影響氛圍的表達。

- 不補光，柔和而明亮的散射光更適合表達細膩情感和柔潤色彩

光圈：f/1.4，快門：1/1250s，焦距：50mm，ISO：200

托斯卡納夏季的上午，雲層非常厚，但是太陽透過雲層照射出的散射光很舒服，就像一個明亮的大柔光箱，此時人物、大地、天空等細節都可以保留。一般來說，上午的散射光質感更好，明亮、柔和、溫暖，會使整個環境通透、潤澤。下午的散射光中，景物的色彩還原就會差一些。雲層里漏出了些許陽光，灑在背景的原野上，更增添了夢幻感。後期可適當提亮人物，壓暗天空，增加飽和度，會令色彩更鮮嫩。

大場景元素繁雜，需不需要補光?

- 不補光，調整人物站位，利用太陽實現戲劇光效

光圈：f/1.4，快門：1/1600s，焦距：50mm，ISO：200

此時為午後16點，順光角度拍攝，雲層讓陽光變得時隱時現，背景環境中明暗層次豐富。畫面的整體曝光基準為新娘的面部，為了突顯人物，我等待陽光穿過樹叢剛好照射到新娘臉上的瞬間，形成一種戲劇化的光線效果，同時利用大光圈長焦鏡頭壓縮景深，斑駁的背景如油畫一樣。

- 補光，平衡光線反差，強化環境氛圍，還原柔美膚色

光圈：f/1.4，快門：1/1600s，焦距：50mm，ISO：200

當時已是傍晚，整體環境陰冷。雖然雪地如同一面巨大的反光板，使人物均勻受光，但由於雪自身的反光率很高，依然會和周圍環境有比較大的反差。為了保留雪地的細節，我利用閃光燈加暖色片為人物補光，控制好閃光燈輸出功率，只填充人物面部，還原膚色，保留真實氛圍。

夕陽逆光反差大，需不需要補光?

- 不補光，剪影效果突顯形體輪廓，展現意境美

光圈：f/1.4，快門：1/2000s，焦距：50mm，ISO：200

長灘島的日落，新娘拖動裙擺在海邊跑動，此時如對逆光下的人物強行補光，就會失去場景本身的氛圍感，雖然可以照亮人物，但反而不如剪影表達得真實、有意義。需要注意的是，人物的姿態是關鍵。即便拍攝剪影也要調整好曝光，控制好太陽在畫面中的位置，同時大逆光下自動對焦很容易失靈，建議手動對焦。

- 補光，實現環境氛圍和人物情緒的細膩表達

光圈：f/2.2，快門：1/800s，焦距：50mm，ISO：200

夏季的聖托里尼，傍晚19點，這時太陽已落入地平線下，天空泛起金色的光暈。我想要保留天空的色彩層次，於是以天空為曝光點調整好相機參數。還希望在不破壞環境氛圍的同時展現出人物的情緒，於是用低色溫的手電筒進行補光。手電筒的光照強度低，恆定光源也更易控制，能夠更好保留現場的唯美氛圍，接近人眼的真實視覺感受。

㈡ 影視製作中光影色彩的魅力

以電影《末代皇帝》為例，它打破了傳統單一的敘事結構，採用了一種倒敘式的、層層嵌套式的時空結構，設計了兩條並行發展的敘事時空線索。

影視製作中光影色彩的魅力：一是影片的時空結構，二是人物主觀回憶的時空。用現實與回憶交叉的方式，從人性的角度出發，以一系列中國歷史上的大事件作為溥儀的生活環境，表現了他在這樣錯綜復雜的環境下的精神心理和生活狀況。在對溥儀內心的矛盾和孤獨、對人情的渴求、對外部世界的嚮往以及接受改造時的痛苦思想斗爭的表現上，將光影關系與溥儀的心理處境相融合，根據人物心理選擇合適的色調和背景，給人以視覺上的享受。

在影視製作中時空結構的光線設計上基本用自然光，光比大，色調以冷色調為主，場景以日景為主，影調反差大，帶有自然主義用光傾向;插入時空的光線設計用光比較戲劇化，光比小，色調以暖色調為主，光線跳躍，影調比較黯淡，帶有表現化用光的傾向。影片用光線的結構、組織、運動和變化，不僅展現出不同時空的不同氣氛和寓意，同時表現了人物的心理變化過程。在人物的生命歷程中不同的環境用不同的光線來表現，其中高調光與低調光的交錯使用在影片中有明顯的體現。

影視製作中一直保持一種半陰影的基調。而光，則體現出一種自由精神。光，對於總被烏黑在陰影里的小皇帝溥儀來說，不僅僅是一種生理需要，而且意味著自由、解放。隨著小皇帝的成長，對社會的不斷認識，他不斷超越外界對他的控制，在這一過程中，光線處理上慢慢加入了自然光的成分。

光影運用是影視製作中必不可少的重要手段，如果你想從事影視製作行業，那麼這一技能的使用一定要學習。

㈢ 黑鷹墜落電影分析

恩 。。。看題目 你應該是技師校的 王令芳的學生

㈣ 剪輯中光線和色彩的匹配分別能起到怎樣的作用

1、光和色彩是影視藝術的基本建構元素，可以敘述事物，交代環境，增強視覺形象；烘托影片氛圍，表達人物感情，產生情感互動；確立和展現整部影片的總體情緒和主題基調，表現影片的風格；生動地表達幻覺、回憶和現實之間的不同情調，轉換不同時空內的情節，創造特殊的審美趣味。
2、長期以來，光和色彩在電影中僅僅發揮再現客觀事物的寫實功能，只是後來在不斷的藝術實踐中導演才意識到色彩的造型功能和表意功能。不少導演甚至是獨具匠心地誇張和造假，強化某種色彩。色彩在這些導演的手中成為一種總體象徵和表意的因素，從而起到了烘托環境、表現主題、塑造人物形象的作用。
3、光和色彩基調是指光和色彩在畫面中表現出來的全片的總的色彩傾向和風格，整部作品往往以一種或幾種相近的顏色作為影片的主導色彩，在視覺形象上營造出一種整體的氣氛、風格和情調。

㈤ 電影光線名詞解釋

電影作為一門視覺藝術，傳遞的就是一組連續的活動影像信息，而這一信息的傳遞過程就是通過一定的技術手段，將光線傳遞給人的視覺感官神經系統的過程。
基本介紹
1、電影光線
電影用光的方法有多種。
按光位分，可分為順光、側光、頂光、底光等。
按光質分，可分為聚光、散光、軟光、硬光等。
按光的方向分，可分為前置光(光源在前)、側光(光源在側)、背光(光源在後)、底光(光源在下)。
按光的亮度分，可分為強光和弱光。
按光調分，可分為低調光與高調光。
2、電影光線的功能
Ø 完成攝影畫面曝光工作，實現影像確立
Ø 控制畫面亮度水平和反差關系
Ø 決定場景氣氛效果
Ø 突出、強調被攝體的造型特點
Ø 為影片確定視覺基調

㈥ 攝影中光線的情感屬性怎麼回答

你好，你的問題回答如下：
光線的種類有正面光、測光、逆光、直接光、直接散射光、剪影等，攝影光線的知識對你更好的掌握攝影知識會有很大幫助。
光線的作用 毋庸質疑，沒有光就不可能有攝影。然而，即如果缺在攝影創作中作用的了解，也不能有「好的」攝影。
光線在攝影創作中的作用表現為三個方面：
1、照明作用，即照明被攝體；
2、造型作用，即表現被攝體的外部形態，包括立體質感彩影調表現以及外部輪廓。
3、表意作用，即光線是攝影主體的用以要方式之一。
這三個方面的作用是依次遞進的關系，也是從光線的角度理解何謂「好的」攝影作品的一種途徑，具體的說，「好的」攝影作品不僅能讓人「看清楚」拍攝的是什麼，還應讓人能真切地「感受到」被攝體的客觀存在；不僅能讓人「感受到」被攝體的客觀存在，還應讓人通過畫面了解、體味攝影主體所要傳達的思想和情感。「好的」攝影作品不僅在畫面上吸引人，更應該在思想、情感上打動人，而要做到這一點，離開光線的塑造是不可能實現的。
請採納！

㈦ 影片的視覺基調主要分為哪些

影片的視覺基調主要分為亮調、中間調和暗調。根據查詢相關公開資料可知：統一協調的光線風格確定了整部影片的視覺基調，這種基調主要分為亮調（髙調）、中間調（明暗調）和暗調（低調）。

㈧ 光線在影視影像中有怎樣的藝術功能

光是造型元素的主要構成要素之一，光直接作用到觀眾的感官，能夠讓觀者體會到畫面的情緒，感受到影片的基調，觸動到情節渲染的氛圍。

1、光的人物造型功能

首先，光對突出人物特性有著重要的藝術功能。在眾多影片中，我們為了彰顯某個人物的形象，經常會使用特定的光線將其襯托出效果，最為我們熟悉的就是，在《西遊記》里，如來佛祖永遠都金光環繞，耀眼璀璨，就是為了突出其偉大至尊的形象。

光已經不僅僅是讓我們更清楚更明白地看清事物，而是賦予了一定的藝術功能，理解了光的作用，才能更好地揣摩創作者的意圖以及影片所蘊含的深刻內涵。

㈨ 光線如何影響心情

光線如何影響心情

導讀：光線影響心情，你知道嗎？因為光線的因素會影響視網膜神經節細胞，而正是這些神經節細胞幫助調節著人體的「生物鍾」，從而產生光線影響情緒的結果。光線影響心情，下面一起來看看。

20歲女孩琳琳半年前開始在KTV當服務生，每天長時間穿梭忙碌在歌廳絢爛的彩燈下。最近一段時間，琳琳工作的時候總覺得眼睛發花，心情煩躁，晚上常常失眠多夢。無奈之下，玲玲來到江蘇省人民醫院向眼科專家求助。

該院眼科主任袁志蘭教授接診了琳琳，經過詳細詢問病史和仔細檢查，袁主任判斷，玲玲眼部及軀體的異常極有可能與她工作環境中的彩光污染有關。玲玲非常詫異，彩色的燈光也會對人體產生不良影響么？

袁主任介紹，現代歌舞廳所安裝的黑光燈、旋轉活動燈、熒光燈以及閃爍的彩色光源構成了彩光污染，可危害人體健康。黑光燈發出的紫外線強度大大高於陽光，人體如長期受到這種黑光燈照射，有可能誘發白內障，鼻出血甚至導致白血病和癌症；旋轉活動燈、彩色光源以及霓虹燈的閃爍燈光除有損人的視覺功能外，還可擾亂人體的內部平衡，引起腦暈目眩及乏力失眠等光害綜合症；熒光燈照射時間過長會降低人體的鈣吸收能力並干擾大腦中樞神經系統產生一系列不適症狀。

專家指出，彩光污染不僅有損人的生理功能，而且對人的心理也有影響。不同顏色的光可對人體產生不同的心理影響。人們如長期處在彩光燈的照射下，由於心理積累效應，可能不同程度地出現倦怠無力、頭暈、神經衰弱等病症。

光污染主要是分為三類

「目前國際上將光污染分為白亮污染、人工白晝和彩光污染。陽光照射強烈時，城市裡建築物的玻璃幕牆、釉面磚牆、磨光大理石和各種塗料等裝飾反射明亮的光線，眩眼奪目。我們稱之白亮污染。」袁主任告訴記者，「而夜幕降臨後，商場、酒店上的廣告燈、霓虹燈色彩斑斕，光束甚至直沖雲霄，使黑夜如同白天般明亮，即所謂人工白晝。」

專家介紹，長時間在白色光亮污染環境下工作和生活的人，不光會出現心煩失眠、記憶力減退等類似神經衰弱的症狀，眼部視網膜和虹膜也可能受到不同程度的刺激，造成視力下降，白內障的發病率增高；長期生活在「不夜城」里的人們夜晚正常的生物鍾被擾亂，往往睡眠欠佳，對白天的情緒、工作狀態產生不良影響；繁華都市中刺眼的路燈和沿途燈光廣告及標志，常分散汽車司機們的注意力。

理想家居需自然光與人造光有機組合

袁主任指出，理想的家居光環境應是自然光和人造光的有機組合。

市民在選擇家居室內燈光顏色時應避免強烈的色彩對比，忌紅綠搭配或刺激性較強的顏色，同一房間里燈光顏色最好不要超過3種，各種顏色協調統一；室內燈光宜柔和，不宜太亮或太暗，每天最少要有兩小時日照。電視機等視聽設備旁可安裝壁燈。卧室是睡覺休息的地方，燈光以溫馨、恬靜、舒適為主，避免耀眼的燈光或採用造型復雜奇特的燈具；書房內簡單的主體照明即可，可採用單叉吊燈或台燈。

目前，國家暫時還沒有關於護眼燈的認證和標准，所以護眼燈是否真能保護視力尚難以論證。白熾燈的光線與日光相似，而且較為柔和，40W的燈泡就可以達到所需亮度。專家建議，書房內的台燈可選擇白熾燈，伏案工作時室內開大燈，同時開台燈，燈光打在習慣用手的對面並調在視線以下，避免過強的燈光照射眼睛。

在電影或電視中我們看到光線強弱能夠微妙改變人的情緒。降低光線能表示許多負面情緒，從恐懼到悲傷等。較亮的燈光可以顯示快樂，而柔和燈光則代表浪漫。濾鏡產生的不同燈光顏色也能產生特定情緒。較亮的光濾鏡代表的是更樂觀情緒，但深色濾鏡則給人抑鬱的感覺。

自電影技術剛發展時起，電影攝影師和導演就已經開始使用照明效果。然而，這些燈光效果不是產生特定情緒必需的。在20世紀初，製片人專注於讓燈光襯托出演員討人喜歡的一面。自二戰起開始返回自然光的使用，使電影更真實。後來，電視的出現，甚至可調節光線都讓節目看起來更愉快。

照明鍵

照明鍵是指攝影師處理電影照明的.方式，有高鍵和低鍵兩種類型。正如其名所示，高鍵用亮照明讓電影更自然和真實。這種方式能讓觀眾更好的看到細節。低鍵照明使用陰影和池光誘導產生懸念，恐怖或神秘感。

高對比光

刺眼和黑白分明的高對比光能產生緊張和焦慮氣氛。這種技術能產生許多陰影，提供可怕和令人難忘的場景。利用高對比光能提高電影的戲劇性，讓觀眾有更深刻的體驗。

顏色

彩色凝膠放在燈光上也可以改變電影情緒。藍色凝膠給人冷的感覺，暗示悲傷或抑鬱。相反，紅色或橙色凝膠能讓場景看起來溫暖，有浪漫或快樂的意思。

燈光技術的結合應用

許多電影結合應用燈光技術產生不同情緒。例如，燈光師會用紅色凝膠覆蓋在燈泡上創造浪漫的場景，但在下一個場景用低光鍵產生危險的特徵。

近期，《消費者心理學雜志》（Journal of Consumer Psychology）發表了一項研究，來自多倫多大學及西北大學的研究者就亮光對情緒的影響做了一項實驗調查。

此前的研究認為：和暖的陽光是最好的光線源，會讓人更樂於助人，感覺更幸福。研究人員認為過亮的光線可能會增加情感強度並刺激情緒反應，而較弱的光線則能讓人放鬆，為了證實這一論點，研究人員設計了一組實驗。

首先，研究者讓參與者們進入兩個房間，這兩個房間的溫度是一樣的，但是一個房間是用較強的燈泡照亮的，另一個房間則是用相對較弱的電腦顯示器光線照亮的。然後，在這樣兩個強光和暗光對比較強的環境中，研究者讓參與者們進行一系列選擇和判斷。第一，判斷兩個房間的溫度；第二，選擇雞翅的醬汁口味，從微辣到特辣；第三，判斷電影人物的好勝心程度；第四，判斷照片上幾位女性的性感程度；第五，描述自己聽到積極、消極及中性語句後的感受。

此外，研究者讓另一組參與者也做同樣的事，唯一不同的是，提前告訴他們房間的亮度可能會影響他們的判斷，要盡量避免受到影響。

實驗結果發現，參與者們認為白熾燈照亮的房間比電腦顯示器照亮的房間更暖和。在較亮的房間里，參與者們會選擇更辣的雞翅醬汁；認為電影中的人物好勝心更強；認為照片上女性的性感度更高；聽到積極詞語時感覺會更好。當研究者告訴另一組參與者亮度可能會影響判斷時，這組參與者對事物的平價相對中性，反應相對保守。

實驗結果表明，亮光下，人們會感覺更緊張，情緒波動更大，想要得到刺激性的食物，或傾向於選擇較為強烈的事物。而人們通常都並未意識到光的亮度會影響我們的日常反應。研究者建議，當人們感到不知所措或感想頗多時，可以調弱光線的亮度，弱光可以讓人放鬆下來，不管是學習還是工作的環境都能因此變得更輕松。

㈩ 怎樣通過光線在照片中表現情感

一張優秀的作品，在照片中找到情感的讓人產生共鳴的地方，但是我們如何在照片中表現情感呢？在拍攝人物時更容易表現情感，你可以捕捉人物的微笑或眼淚，為觀眾提供一些想像的空間。如果你想在一個不一定具有強烈情感價值的圖像中添加情感，那麼有一個方法來幫助你做到這一點：通過對光的使用。

在設置畫面時考慮定向照明，你能等到黃金時段，或者太陽在天空中移動嘗試不同的角度拍攝。

總結

有很多方法可以使用光線在攝影中創造情感，即使你只是在拍攝風景，考慮你的照片的目的，並確保你創造的情緒與它相匹配，可以使其與觀看者產生更多共鳴。