電影世界之底意思

1. 求一部電影 記得點劇情...

◎譯 名 黑店狂想曲終極收藏版
◎片 名 Delicatessen
◎年 代 1991
◎國 家 法國
◎類 別 喜劇/科幻/愛情
◎語 言 法語 / 導演評論
◎片 長 99 Min
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0101700/
◎IMDB評分 7.8/10
◎分 級 Argentina:13 / Australia:M / Chile:18 / Finland:K-16 / Germany:16 / Spain:13 / Sweden:15 / UK:15 / USA:R
◎導 演 Marc Caro（馬克·卡羅） Jean-Pierre Jeunet（讓·皮埃爾·熱內）
◎主 演 Pascal Benezech ...... Tried to Escape
多米尼克·皮諾 (Dominique Pinon) ...... Louison
Marie-Laure Dougnac ...... Julie Clapet
瓊-克勞德 德賴弗斯 (Jean-Claude Dreyfus) ...... Clapet
嘉莉 維亞特 (Karin Viard) ...... Mademoiselle Plusse
蒂基 奧爾加多 (Ticky Holgado) ...... Marcel Tapioca
Anne-Marie Pisani ...... Madame Tapioca
Boban Janevski ...... Young Rascal
Mikael Todde ...... Young Rascal
Edith Ker ...... Grandmother
Jacques Mathou ...... Roger
Rufus ...... Robert Kube
霍華德 弗農 (Howard Vernon) ...... Frog Man
Chick Ortega ...... Postman
Silvie Laguna ...... Aurore Interligator

◎簡 介

這部片子是從新巴洛克電影中演化出來的異數,一個怪誕的夢境。因為它黑暗、怪誕，又因為它充滿了童話色彩和超現實主義語言，超現實的幻想喜劇，可算CULT精品。《天使愛美麗》的導演馬克·卡羅和讓·皮埃爾·熱內的第一部長片。1991年問世時，引起法國影壇一片驚喜。

影片的故事在一個沒有國家沒有時間的詭秘荒誕世界中進行。從一開始，它就震住了觀眾。畫面是一個腦滿腸肥的黑心屠夫，如同庖丁解牛一樣舞動著明晃晃的切肉刀，但是你別以為你不會顫栗，他切下的可是一個人的臂膀。這還不要緊，整個大樓里的人都以食人肉為生，每天都有一個人失蹤，可是就沒有一個人出來「揭發檢舉」 ，一個個心安理得！！要在10年前，肯定有人說這部影片揭露了資本主義社會「人吃人」的黑暗。其實，你大可不必當真。它就是一個狂想的電影，如同游戲機里的程序，絕無道德評判。從表現主義到詩意現實主義，到科幻片的各種成分的配方，使得《黑店狂想曲》如同一杯混合著條理和放縱的法式雞尾酒，讓人從虛假的「現實主義」電影中徹底釋放出來。

本片的風格屬於超現實的幻想喜劇，沒有明確的時空背景，只知道故事中人因經濟蕭條，以吃人肉維生。開肉店的屠夫擁有一棟房子，裡面住了幾戶怪里怪氣的「自己人」，他們都希望吃到別人身上切下來的鮮肉，若沒有新鮮「貨源」的話，他們寧願犧牲自己人也在所不惜。前馬戲班小丑路易本是他們的囊中物，不料屠夫的女兒愛上了他，並助他逃過一劫。全片劇情發展天馬行空，不太講求邏輯性，但卻特別重視詭異氣氛的醞釀，好些逗笑片段拍得極具神采，像隨著電視上播出的音樂測試彈簧床的一段。導演用平行剪接蒙太奇將屠夫做愛時的彈簧床響聲、女兒拉提琴聲、主婦拍打地氈聲和路易油漆天花板聲等組接在一起，製造出令人捧腹的效果。可惜影片下半部關於地下黨徒的情節，拍得頗為凌亂，只好靠一埸大水災來製造動作性的喜劇高潮。

轉眼已是公元2005年，正是歲末年初之際，幾年前的此時，媒體上關於世紀末的話題仍是鋪天蓋地。這個伴隨著西歷紀元而來的末世概念，對國人本來無甚意義，但說得多了，倒也煞有介事，記得當時街巷中不僅有許多神秘的傳聞，似乎空氣中都彌漫著一股令人惶恐的末世氣味。可是世紀末究竟是怎麼回事，沒有基督教傳統和文化想像的中國人，其實也不明究里，畢竟隔著遠比一個大洋遠的文化距離，說來說去，只是拾西方人的牙慧而已，心理上恐怕也不會真把某個年份當回事。六道輪回，循環往復，哪一年不是一樣的苦海沉浮，反正是一樣的苦，心早已疲怠了，最多為超生多想想地獄道、修羅道罷了，誰當真會去管什麼西方人的世紀末災難是怎樣的一幅恐怖圖景。就這樣，幾年後的今天，等到不期然遇見了兩個西人的末世想像形諸於影像的東西，牽強地想到了些關於末世拯救的意思，悚然一驚，原來常懷這樣的末世之恐，是有助於人自省並懂得愛和珍惜的。

這兩個想像，就是上世紀末的兩部電影，法國人的《熟食店》和德國人的《吐瓦魯》。機緣湊巧，在兩個晚上一前一後看了它們，還巧的是，它們不僅有相似的風格、意旨，也有相似的譯名：《黑店狂想曲》和《浮世狂想曲》。想像狂放，有趣瘋狂，翻譯難得地恰切。兩個故事的發生背景、時間均語焉不詳，這倒正合人們的心理預期：末世悄悄逼近，誰也不知它在哪個時辰、哪個地方就會像一片烏鴉雲陣突然降臨，當你意識到的時候，已是如影隨形，甩也甩不掉。

熟食店大概位於城鄉結合部的一棟公寓樓的一層，店主兼屠夫強悍有力、生氣勃勃，樓上的住戶臉色陰沉、目光閃爍而犀利，彼此似乎保守著一個心照不宣的秘密。外面的世界死氣沉沉，糧食嚴重饋乏，實行嚴格的配給制，有的人已經不堪忍受，轉到地下像老鼠一樣地生活，報紙上稱他們為恐怖的洞穴人。樓上的住戶還算幸運，他們靠救世主般的屠夫和他經營有方的熟食店，還可以勉強果腹。隨著馬戲團小丑路易斯的入住，以及屠夫的女兒茱莉和他相愛，秘密漸漸從漫天的濃霧中顯露出猙獰面目：公寓里的住戶之所以相安無事，活到今天，全是因為靠宰殺外來的無辜者，吃他們的肉才熬了過來。現在，路易斯成了下一個可憐的待宰羔羊，被愛情喚醒的茱莉決心不顧一切地保護他……

故事和主題其實不算新鮮：愛的力量終將救人於罪。吸引人的是它講述的方法和天馬行空的想像力，而怪誕的想像又建立在黑色現實的基礎之上：一邊是荒唐可笑的細節，比如音樂的節奏、編織的節奏、粉刷的節奏和做愛時身體抽搐的節奏奇妙地共鳴共諧，有自殺強迫症的女人費盡心思設計機關卻總也死不了，由於被殘酷放大的人性黑暗和陰郁詭異的氛圍及誇張表演、變形鏡頭的反差所形成的張力，使電影在表現嚴肅主題的程中始終不乏黑色喜劇的色彩。一邊是當代社會充滿寓意的荒誕人生，看似黑白分明，實際價值倒置，一片荒蕪。城裡的人無法生活，千方百計逃離，狀如避難所的熟食店卻是貨真價食的吃人黑店；表面上公寓里的人相親相愛、彬彬有禮，緊要關頭則搶奪、傾軋，甚至把自己的母親推上砧板；地面上的人視洞穴人為寇讎、強盜，反而是他們肯為救素不相識的地面人犧牲性命；整個公寓里最弱小又最善良的兩個人，一個是馬戲團小丑，一個是天生弱視的姑娘。

所有背景隱去，世界只剩一個孤島，整棟公寓樓孤伶伶地立在永不消散的大霧里，愁雲慘淡，燈光迷離，血盆大口在黑暗中張開，只待將人和血帶肉生生吞下，及至吞下整個世界。吐瓦魯的故事總算讓我們稍稍瞥見了外部的世界。不看倒好，尚余著一分霧里看花的想像，一看之下，除了廢墟還是廢墟，海里僅剩的一條船也是將沉未沉，即將沒頂。說是挪亞方舟吧，那浴室已搖搖欲墜，像安東穿著充氣衣服的爺爺拚命強撐著弱不禁風的身體，安東不僅要一次次動了惻隱收留那些無產無業的老人歇腳避雨，還要製造虛假的繁榮討爺爺開心。世界早已荒蕪，隆隆的雷聲逼近，這一棟危樓又能苦撐多久？還好，在毀滅前一秒，安東和艾娃終於主動逃離，開動了駛向夢幻之島吐瓦魯的航船。

看《黑店狂想曲》時我的心情一直很緊張，片子里洋溢著一股暗涌的恐怖氣氛。泛黃的色調，破敗的大樓，所有的一切都有異於常規，每一間屋子中都有慾望的陷阱。底樓有吃蝸牛青蛙生存的人，上面有整天以各種方式自殺的女人，還有等著吃人肉的一家四口，有兇殘的屠夫和妖艷的妻子，只有屠夫的女兒似乎良心未泯，那是因為她遇到了愛情。

愛情的那一頭是一個從遠方慕名而來的男子，他的存在最終導致了這個黑暗世界的徹底崩潰。導演在刻意營造那種詭異恐怖氣氛的同時不忘放進一顆閃著光的種子，在這個男子身上注入了許多的溫情和勇敢，通過愛情的美好喚醒另一顆不曾死去的靈魂，於是這個原本黑暗荒謬的世界就有了被顛覆的理由。

影片中還有一群生活在地下的「夜鬼「似的人，和地上同類相殘的人相互映襯，分不清孰是孰非，混亂糜爛的糾纏在一起讓人不寒而慄。想起村上春樹的世界中也常常會有「夜鬼「的影子，暗藏在地鐵的軌道中伺機捕捉夜行孤獨的人。或許「夜鬼「的存在是人所有潛藏惡欲的具象表現吧，有時候連我們自己都不能意識到自己的可怕，幸好還有那善良的一面，還有愛情，友誼，音樂，關懷，安慰，這些是讓心豐盈濕潤的雨露，我們誰也不能缺少。

說到音樂，在這部影片中也被賦予了特別的使命。愛情的展開是他們坐在一起安寧的彈奏，女的拉大提琴，男的拉鋸琴，相得益彰的和諧。而最後的最後還是他們坐在樓頂的平台上拉琴，我們聽見了琴聲，看見了希望和光明，還有倖存的孩子一臉無辜天真的凝望。

整部影片充分展示了導演對鏡頭的駕馭能力，甚至配樂，剪切都極具功力。有一些非常經典的片斷成為後來許多導演模仿的源頭。比如影片中同一時空的穿插切換，做愛的時候震動的韻律被導演設計成鍾擺的動盪，油漆工的來回粉刷，老太太打毛衣的針線節奏，女子拉提琴的緩急有序，一切都保持相同的韻律節奏。當高潮來臨時，所有的人都似乎爆發般的瘋狂，然後一切沉寂，鏡頭毫不拖泥帶水換到另一個場景，看的人卻還不能從剛才的節奏中掙脫出來。你只有高呼酷呆了！

之所以注意這部片子是一位朋友的極力推薦，如果說我的生命中帶我走進電影世界的是93年王家衛的《東邪西毒》，那麼這個朋友就是從《黑店狂想曲》開始愛上了電影，不可否認這部法國片的確有它獨特的魅力。

2. 電影世界大戰講了一什麼事

《世界大戰》劇情介紹：雷•費瑞爾（湯姆•克魯斯 Tom Cruise 飾）和妻子離婚了，一兒一女都跟母親生活，因為他的的貪玩懶散，疏忽責任，這個家庭才如此支離破碎。一場外星人入侵的災難卻讓他們重新建立起親密的的關系。

這天妻子繁忙，只好把兒女交給雷照顧。電閃雷鳴天色灰暗，一切好像有些異樣。 果然，馬路上赫然一個龐大的三腳飛行器掘地而起，邪惡的火星人光顧了這個本來平靜的小鎮。

人們四處逃亡，雷也帶著女兒奔走逃命，開始了生死歷險。當局想盡辦法對付外星人，卻屢屢失敗，整個世界都陷入了恐慌當中。有了父愛的本能，平日吊兒郎當的父親變得英勇頑強，保護兒女成了他支撐他的動力和信念。

(2)電影世界之底意思擴展閱讀

《世界大戰》角色介紹：

1，雷·費瑞爾

演員：湯姆·克魯斯

雷·費瑞爾是一個碼頭工人，年紀輕輕、喜歡飈車、有些傲慢、還是位游手好閑的糟糕父親，他的工作就是在碼頭操縱起重機為輪船裝卸集裝箱。在外星人襲擊時，缺少責任感的雷，突然顯現出一個父親的本能，他不顧自己的安危，帶著孩子拚命逃難。

2，瑪麗

演員：米蘭達·奧圖

雷的妻子，為了他生了一兒一女，實在受不了雷無所事事、不負責任的生活態度，終於和他分道揚鑣。

3. 電影謊言之底結尾是什麼意思

影片的結尾那老頭的確把他的妻子殺了，因為他不想看到他的妻子是現在這個樣子，沒有任何防備，沒有人活著的尊嚴而且被疾病折磨著。老頭好像是有了幻覺所以才看到了他的妻子，所以他跟著他的「妻子」走了。

基本信息

《謊言之底》是由Braden R. Duemmler執導的電影。

演職員表：Braden R. Duemmler導演、米娜·蘇瓦麗演員、艾瑪·霍瓦特演員、丹尼·柯伯演員、特里·塔克演員。

米娜·蘇瓦麗（Mena Suvari），1979年2月13日出生於羅德島，美國演員、模特。代表作品有《新喪屍出籠》《美國真女子》等。

4. 關於地底世界的電影拍的最好的是哪一部

《地心游記》，《黑客帝國》中的反抗軍的總部就是在地下！

5. 求一部美國搞笑電影名稱 主角是一個印度人和韓國人的搞笑旅程，兩人曾被關入古巴監獄，最後遇小布希而得救

中文名稱：生活大爆炸（第一季）
英文名稱：The Big Bang Theory Season 1
地區：美國
語言：英語
【類型】: 劇情/喜劇
【影片長度】: 平均20分鍾
【集數】: 17集
【內容介紹】:
這是一部以 "科學天才" 為背景的情景喜劇，這倒非常罕見。主人公Leonard (Johnny Galecki, "Roseanne") 和 Sheldon (Jim Parsons "Judging Amy") 是一對好朋友，他們的智商絕對高人一等，因為他們對量子物理學理論可以倒背如流，無論你問他們什麼問題，都難不倒他們。但是說到日常生活，這兩個不修邊幅的男孩就徹底沒了脾氣－－生活中柴米油鹽這些看似簡單的事情，卻讓他們有迷失在太空里一樣的感覺，他們所掌握的那些科學原理在這里根本沒有用武之地。直到有一天……隔壁搬來一位美貌性感的女孩Penny (Kaley Cuoco, "8 Simple Rules...")，頓時吸引了兩人的目光。Penny是個在蛋糕店打工的女孩兒，同時做著不是很現實的演員夢，但令Leonard和Sheldon失望的是，美女不但對兩人都沒有意思，而且對他們的好友花公子Howard Wolowitz(Simon Helberg, "Studio 60 on the Sunset Strip")十分厭惡。Howard稱自己是加州理工學院的"卡薩諾瓦"其實只是一個在25歲還對母親言聽計從的工程學怪人。和同性就可以大談特談相對論，但是當著女性就一句話都說不出來的 Rajesh Koothrappali (Kunal Nayyar, "NCIS")也是本劇的笑點之一。
一個美女和四個科學怪才的故事就這樣在笑聲中悄然開始上演……
一、人物形象設置
從人物形象來看，編劇對於人物形象的設置還是比較成功的。這里有五個nerd（我把Leslie Winkle 也算進去，她是個不亞於sheldon的天才，在未來的劇集中這個女士應該有更多的戲份才對）和一個普通女孩。五個nerd的特點鮮明，笑料基本是由他們不同於常人的行為展開。矛盾是事物發展的源泉和動力，在這部劇集中，這些天才超高的IQ和超低的EQ之間的矛盾，造就了那些令我們捧腹的笑料。
1、Sheldon Cooper：
Sheldon同學是IQ高達187的天才，加州理工學院物理系的科學家，15歲去德國Heigelberg學院做客座教授，研究方向是弦論。作為IQ最高的nerd，相應的，具有最低的EQ。 極其自負，拒絕相信世界上有比他聰明的人，認為自己是萬能的，不可能出錯。極其率真，總是直截了當地說出自己的想法，比如在第一次與加州理工學院的物理系 主任時，「坦率」地指出對方很愚蠢。完美主義者，有極強的強迫症，不能忍受一切他認為不合理的東西：例如如果他看你穿的衣服不順眼，他會不厭其煩地通過各 個學科的理論規勸你把衣服脫下來，當然這是在你清醒的情況下。如果是在你睡著時，你醒來之後會發現你的衣服已經不見了。
因為他的IQ和EQ差值最大，所以Sheldon是這個劇集中笑料最多的人。他的笑料來自於自己的率真。可以明顯感覺到，在劇集進行過程中，編劇對他的性格特點不斷調整：開始幾集中Sheldon是率真得可愛。可能編劇感覺到這種率真的「笑果」，於是在後面幾集中不斷加大Sheldon同學率真的程度，於是後面幾集中，Sheldon同學雖然給我們帶來更多的笑料，然而他的率真開始往刻薄、自大、令人討厭的方向發展。隨後，編劇慢慢發現了這個趨勢，所以在「時光機器」這一集中將這種趨勢阻斷。在這一集中Sheldon同學沒有再像前幾集那麼討厭，甚至開始主動關心別人，用他自己的話說，這真是很大的進步。然而可能調整力度過大，這一集的「笑果」稍顯平淡。在之後的劇集中，Sheldon的率真逐漸往無害方向調整，當這一季結束時，個性特點已經基本定型，率真可愛，一本正經。
其實從Sheldon身上能夠看到很多前輩天才的特點：他不愛戶外運動，這點和很多天才類似。據說愛因斯坦在瑞士的專利局當小職員，剛剛發現相對論時，勞厄去拜訪他，並邀請他一起登山遠足。愛因斯坦去了。勞厄爬山爬得很開心，然而愛因斯坦卻不理解人們為什麼要登山。再者，Sheldon極 其自負，不承認自己會犯錯，不承認別人會有能力指出或改正他的錯誤。這點像極了施溫格。上世紀中期，施溫格和費曼獨自用不同的方法發展了量子場論。兩人的 方法在數學上等價，只是施溫格的方法復雜難懂，費曼的方法簡單易算。當全世界都接受費曼的方法時，施溫格堅持不使用費曼的方法，導致他任教的哈佛大學物理 系的學生，無法在課堂上學習到這種費曼的簡便方法。此外，Sheldon的率真、尖刻，不是活脫脫就是費曼嗎？
經典場景：
Sheldon的姐姐告訴他，自己常常向別人誇耀自己有個聰明的弟弟，是個火箭科學家（美國人常常這樣稱呼天才）。Sheldon立刻火冒三丈：火箭科學家？火箭科學家？我是理論物理學家！你乾脆告訴他們我在金門大橋當收費員得了？火箭科學家？太丟人了……
PS：（1）有人說Sheldon長得像吳彥祖……
（2）Sheldon喜歡在一件長袖T恤外面套一件短袖T恤，T恤上的圖案通常是科幻電影或者卡通中的形象。某日居然在網上看到一個專門網站http:// sheldonshirts.com ……
2、Howard Wolowitz
Howard是加州理工大學 應用物理系的科學家，有工學碩士學位。主要研究方向應該是智能控制方面，設計了一顆給木衛星拍攝高解析度照片的衛星。此人極其猥瑣，總有不切實際的性幻 想，並且自認為魅力非凡。有較高語言天賦，會六種語言（包括中文），這些外語主要用途是用來和女人搭訕，和讓周圍的人感覺到惡心。對花生過敏，吃了花生後 全身會腫得不成樣子。智力應該算是五個nerd之中較低的，經常被Sheldon嘲笑。
作為次要的主角，Howard的塑造是成功的，由於這個戲的主線較為單一，Howard等次要角色的存在很好的分擔了主角產生笑料的工作。此外，雖然Howard是猥瑣至極的人物，但也可以理解成，天才的率真，敢於表現自己的飢渴和猥瑣。其實，每個男人心中都有一個Howard。
PS：
（1）此人在Friends後傳Joey中也扮演過一個類似的角色，也是加州理工的，一樣的天才，一樣的猥瑣。
（2）喜歡穿搞笑的緊身褲，皮帶扣是亮點（常常用蝙蝠俠等的皮帶扣）——在http:// sheldonshirts.com 里有專門介紹。
3、Rajesh Koothrappali
羞澀的印度小男孩，一口地道的印度英語。我自始至終沒有搞清楚他是研究什麼的，僅僅在其中一集里發現，他的辦公室右側貼著dark matter，或許是研究暗物質的。據說Sheldon站在他身後十分鍾後，設計出一個軟體來替代他的工作。這樣看來也許他是從事實驗數據處理方面的工作。他具有非常強的社交障礙——不能和女人說話（喝酒和服特效葯的狀態下除外）。Raj的智商在nerd中應該是最低的。
Raj的設定無疑是很成功的。他的文化背景、個性特點自然而然地就引出很多笑料。在大學課堂上，有老師告訴我們，在美國的sitcom中種族歧視比較嚴重，常常是白人做主角，其他人種通常都是龍套。仔細回想看過的sitcom，還真是這樣，Friends中，你見過黑人嗎？唯一的一個華裔女孩Julie，還被Ross甩了。只有一部由黑人投拍的Everybody Hates Chris是以黑人為主角。在The Big BANG Theory中，Raj作為一個次要的主角，實屬不易。
4、Leslie Winkle
這個女士雖然不是主角，在全季中只有3集出場，然而表現實在搶眼。她應該是一個實驗物理學家，在她的實驗室中，有激光（她用來加熱方便麵）、液氦（因為沒有刀切香蕉，所以用液氦把香蕉急凍，繼而敲碎用來沖麥片）。她正在研究雙輕粒子超對稱性。
她是一個絕對理性的人，在她身上，看不到任何感性的存在。無論是什麼話題，約會、調情，她都保持著一成不變的冷靜。她定義了評測接吻好壞的參數，解釋了與主角之一上床的原因——大腦中激素使得她產生性慾，因此通過此次上床解決了到新年期間的性慾問題？！！
這個角色雖然出場不多，但是是十分重要的一個角色——為Sheldon提供了一個對手。Sheldon總認為自己是天下第一，然而Leslie的出現給了他沉重的打擊——Sheldon沒有解決的問題Leslie隨手解決了；Leslie幫助其他nerd擊敗Sheldon拿到了「物理碗」。 Sheldon雖然嘴上不承認Leslie的優秀，但從他對Leslie的忌憚也能看出他內心對於Leslie的認可。Sheldon總是不可一世，觀眾樂於看到他被擊敗的樣子。Leslie的出現恰好滿足了讓觀眾的願望。
Leslie是不亞於Sheldon的天才。首先，她與吳健雄類似，是頂尖的實驗物理學家。一般說來，實驗物理學家都是緊跟理論物理學家身後，驗證他們的理論；或者是偶然發現某個現象，為理論物理學家提供素材。然而，Leslie能夠輕易地完成理論物理學家Sheldon沒有完成的推導過程，這說明她的理論功底也很強，強到如Sheldon說能夠獲得諾貝爾獎的程度。自相對論和量子力學發現以來，舉世公認的最後一個能夠在理論和實驗上都有建樹的，只有一個，那就是獨一無二，連費曼也不得不佩服的，培養出李政道等人的費米。Leslie顯然具有成為費米的潛質。
PS：很多人都有讓Leslie和Sheldon成為一對，看看有什麼好戲發生的慾望……
5、Leonard Hofstadter
IQ為173，加州理工的實驗物理學家，本劇的第一男主角。目前正在研究海平面宇宙射線中的軟成分。視力奇差，離了眼鏡無法看清東西。體內缺乏消化乳糖的半乳糖苷酶，因此不能吃乳糖。
之所以將本劇的第一男主角放到後面，是因為與前面四位相比，Leonard具有較為正常的EQ，沒有前面幾位那麼突出的社交障礙。這是必然的：各種各樣的nerd都有，但是主線卻是正統的愛情故事，那麼，必須要一個EQ較為正常的人來擔負起第一男主角這一重任。想必EQ超低的愛情，編劇也無法想像是什麼樣子的吧。也正是因為他的EQ正常，他的笑點只是普通的羞澀和書卷氣，很多時候不如Sheldon搶眼。與別的幾個nerd相比（高IQ的無敵的理智和實用主義，或者是猥瑣或者是語言障礙），他的善良朴實為他賺了不少形象分。
6、Penny
女主角，金發美女，The Cheesecake Factory的女服務員。這個角色的文化程度和智商與前幾位角色相比，顯然不是一個檔次的。有很多人認為，這個角色不出彩，沒有存在的必要。然而，也正是要有一個稍微平凡的普通人在這些nerd中間，才能夠襯托出這些nerd的天才。性格熱情開朗，是典型的鄰家女孩。也只有這樣開朗的女孩，能夠忍受Sheldon的嘮叨和Howard的猥瑣。
二、劇情設置
前面說過，故事的主線應該只有一條，就是Leonard追求Penny。在最終追到penny之前的時間里，這些天才的業餘生活都是笑料的來源。
從season 1來看，這樣的劇情設置還是能夠滿足需要的。觀眾從沒有看到過以天才的生活為題材的劇集，從而將目光都注視在了這些nerd身上。理工科出生的觀眾會眼前一亮，產生強烈的共鳴，而其他觀眾即使聽不懂Sheldon的長篇大論，也可以把他說的東西當作冷笑話，不影響「笑果」。
然而若只是這一條主線，還想繼續保持劇集的高質量，只能依靠編劇的功力了。Friends之所以能夠堅持10季長盛不衰，是因為裡面主角性格各異，主線豐富——有Ross和Rachel的愛情，Monica和Chandler的愛情，Joey的事業，等等。而從The Big BANG Theory Season 1來看，主要情節都是集中在Leonard和Sheldon身上，而他們討論的話題，也主要是Penny。
主線好比是劇集的骨架，如果骨架不結實，撐不起裡面的內容。在以後幾季的發展中，應該還會有新的角色，新的主線的加入。Sheldon雖然是主角，但是通常他的笑料都是在唱獨角戲，經常搶Leonard和Penny的風頭。所以Sheldon的角色還會有適當調整。也許還會加入一個能夠容忍Sheldon並瘋狂愛他的女孩，為Sheldon發展一段感情。
三、The Big BANG Theory的科普意義
不得不贊揚美國編劇們的高素質。在The Big BANG Theory中，nerd們張口就來的科技知識包羅萬象。除了他們本行的物理學，其他的諸如化學、生物學、醫學、電子信息等他們也能脫口而出。所介紹的知識，有最前沿的，也有最貼近生活的。
這無疑是充滿了積極意義的。還是回到Friends。在Friends中，只有Ross一個人是科學家，當他介紹科學知識時，周圍的人都顯得不耐煩，甚至嘲笑他。他們並不覺得Ross當知識分子有什麼好，甚至很多時候覺得Ross很愚蠢，觀眾也跟著接受了這一觀念。
而在The Big BANG Theory中，到處都是有知識的nerd，他說的東西，可能會引起你發笑，可能會讓你聽不懂。然而觀眾們明白，雖然他們行事怪異，但是他們是天才。你可以不去深究，只是當成nerd在胡言亂語，一樣可以讓你發笑；但是有時候，nerd們會對這些名詞做出一些解釋，有時候，有的觀眾會有願望去查找去了解這些知識。
現階段，廣大人民的素質都提高了，所以，僅僅教導人們正確的價值觀，教導人們去積極向上已經不夠了。擁有正確價值觀和積極向上的人生態度的人們，需要這樣 的手段，沒有一點說教成分，讓他們在歡笑中學到知識，這才是真正的寓教於樂。當人們堅持看下去，必定會慢慢地接受劇集宣傳的那個觀念：Smart is the new sexy。
最後，以裡面我最喜歡的一個場景來結束本文：
四個nerd通過電腦發送信號到衛星，然後讓信號經過長途跋涉後傳送回來，控制電燈的開關。
Penny問他們：有開關你們為什麼要這么干？
他們說：
Because we can.

6. 主題電影《世界屋脊的歌聲》觀後感

導語：是什麼樣的歌聲一直傳揚在世界屋脊之上，是什麼樣的情懷讓我們感動不止。我收集整理了影片《世界屋脊的歌聲》的精彩觀後感，希望對大家有幫助。

《世界屋脊的歌聲》觀後感1：

《世界屋脊的歌聲》以誠信、感恩、奉獻社會為主題展開故事，展現出主人公與藏族師生把個人夢與中國夢、個人追求與祖國需要、實現自身價值與時代要求緊密結合起來，在服務國家、奉獻人民過程中創造出無悔人生。影片能夠給予觀影者正能量，激發學生努力學習、立志高遠的決心和勇氣。

西藏的孩子們都很純朴善良，我們要學習他們用雙手去實現夢想，他們的心靈都很純潔。

西藏孩子們的學習條件十分艱苦，但是他們努力學習。一定要努力學習，長大後成為有用之才，為社會做出貢獻。

弘揚青年理想，傳遞正能量，讓青春之花綻放在祖國最需要的地方。電影《世界屋脊的歌聲》講述的是青年學生吳小遠由一名去西藏送教具的志願者最終紮根西藏，教書育人的故事，通過一個個曲折的故事和激動人心的細節，展現出主人公與藏族師生把個人夢與中國夢、個人追求與祖國需要、實現自身價值與時代要求緊密結合起來，在服務國家、奉獻人民過程中創造出無悔人生，在世界屋脊上譜出一曲 “中華民族大團結，同聲唱響中國夢”。

雄偉壯麗的泰山和雪域高的自然風光巧妙融合，描繪出一幅各民族團結和諧、共共同繁榮進步的美好畫卷。

故事情節引人入勝，充滿了社會正能量。講述的是代表單位赴西藏送教具的青年小伙吳小遠幾經波折成為一名志願者進藏支教的故事。故事主人公在與藏族師生的交往中從一個幫助者、幫教者同時也變成了受助者、受教者。以誠信、感恩、奉獻社會為主題展開故事,同時故事感人肺腑，將貧困山區兒童學習、生活狀況表述的入木三分，能夠以正能量、激發學生努力學習、立志高遠的決心和勇氣。

世界屋脊 唱響國歌

見過洛桑旺久的人，都忘不了他那雙大眼睛。他用這雙清澈的眼睛看雪山、看草原、看高原的藍天。第一次看到寬闊的柏油馬路時，他剛剛過完14歲生日。這是他第一次離開西藏。他來到了北京。

洛桑旺久是來天安門唱國歌的。2013年7月，一個電影攝制組來到他就讀的山南地區浪卡子縣完小，一個長著大鬍子的叫王文傑的導演，要在學校選21個孩子，在浪卡子拍一部藏族孩子學慣用漢語唱國歌的電影。洛桑旺久成了電影中的小演員。

洛桑旺久在電影里飾演的人物叫丹增。丹增就讀的小學由於沒有漢語老師，眼看著就要被撤銷。危急關頭，從山東來送教具的小夥子歪打正著留下來成了孩子們的老師，教他們用漢語唱國歌，不僅讓他們在地區的唱國歌比賽中得了第一名，學校也保住了。影片的最後，老師還兌現了自己的諾言，帶著孩子們在北京天安門前看升旗、唱國歌。

劇組住在縣城裡的羊湖賓館，每天早上，小演員們的'家長把孩子們早早地送到賓館，暮色將至，再接回家。“不少孩子的父母是牧民，世世代代生活在草原上。孩子送來了，對劇組工作人員痴痴地笑笑，黝黑的皮膚襯著皎白的牙，那意思是孩子就交給你們了，一百個放心，善良和樸拙都寫在臉上。”副導演吳思說。

拍攝完成的影片叫《世界屋脊的歌聲》。影片的最後，孩子們站在雪山下唱國歌，接著一個天安門廣場升旗的空鏡頭閃回。“計劃里沒有讓孩子們到北京的安排，劇組沒有這筆預算。直到片子製作完成，我們突然聯繫到一筆經費，電影的結尾，孩子們真的可以到北京唱國歌了。”王文傑說。

年根兒底下，北京的風從來不溫柔。拍攝當天，孩子們是天安門廣場的第一批客人。天邊微微露出霞光，國旗班走進廣場，升旗，敬禮，奏國歌。洛桑旺久和他的小夥伴們，大聲地唱。天安門廣場真大啊，怎麼都聽不見自己的聲音，雪山在唱，草原也在唱，都唱著國歌，從西藏到北京，從浪卡子到天安門，那麼遼闊的天地，小小的心思都飛起來了。

回到浪卡子，孩子們成了學校的明星。課間，他們被同學們簇擁著。“講講北京吧，北京都有啥?”“有長城，長城好長好長!”“有水立方，那是辦奧運會的地方!”

王文傑說，他相信這部電影和這趟旅行會改變孩子們的一生，這種收獲是電影拍攝之初無法預料的，但可以想見的，他們會把這樣的快樂和理想傳遞給更多小夥伴。

世界屋脊的歌聲觀後感2：

《世界屋脊的歌聲》是一部充滿了正能量的電影，講述一名志願者的故事，體現出“中華民族大團結，同聲唱響中國夢”的主題升華。

近期學校組織我們看了電影世界屋脊的歌聲，電影看完之後，被劇中人物深深打動，感受到了偉大的正能量。電影播映之後，響起數次掌聲，看到吳小遠(劇中人物)支教成功的情節時，許多學生留下了眼淚。

劇中，吳小遠因為自身的現實困境一次又一次地失信於孩子們，但是洛桑校長和學生們卻始終不離不棄。吳小遠從一開始的被動留下，陰差陽錯成為一名志願者進藏支教的故事。在與藏族師生的交往中精神境界得到升華，被孩子們的行為所感動，成為一名志願支教者，最終在他的幫助下，孩子們實現了到天安門唱國歌的夢想。

《世界屋脊的歌聲》故事情節引人入勝，在景物烘托上也是巧妙，雄偉壯麗的泰山、博大精深泰山文化與雪域高原純凈聖潔的自然風光巧妙融合，描繪出一幅各民族團結和諧、共同繁榮進步的美好畫卷。

該片弘揚的社會主義核心價值觀，一集藏族同胞們的對祖國的摯愛之情，是“中華民族大團結，同聲唱響中國夢”主題最好升華。

留在腦海中的歌聲

第一次聽這首歌是在朋友的空間，就像是心裡最溫軟的地方被醉在完美的聲線里——牽扯出無限的美好回憶。淡淡的音調交錯，一如在宣紙上氤氳散開的墨。

幸福的日子裡，就像水晶城堡一樣透明——完美無瑕。那段日子裡，只因有你的陪伴。一切，都交織成世間最美的一幅水墨，一段歌謠，一闋詞，一首歌。

“落月下舀一杓天崖/風刮淚無瑕/思念在雨間瀟灑殘雪中斟一杯牽掛/曲罷愁無涯/愛恨在心底交雜”

交錯的細線逃離不了分開的軌跡，而後天各一方，咫尺天涯。不必經歷太多愛恨，太多傷感離別，聲音便能帶給你最最晶瑩的眼淚，滴在心間，慢慢擴大，擴大，終成一片浩瀚的海，淹沒太多心緒。

“想種一朵無瑕窗外籬笆/雨要怎麼下/離別時的晚霞風還在刮//誰為誰牽掛/想畫一抹無瑕墨怎麼灑/筆該怎麼下/我送你的年華還留著嗎/記載我倆的無瑕”

在內心積淀的憂傷，讓幸福空洞而遙遠。痛苦孕育痛苦。孤獨孕育孤獨。寂寞孕育寂寞。生命孕育生命。別離孕育別離。我幾乎再也不會運用語言，不知是不是在故作姿態。偶爾沉浸在曾經的過往裡，不知是滋潤了記憶，還是淋濕了心靈。

此時窗外的雨正下得盡情，耳邊依舊是《無暇》，心中也依舊是無暇吧……就讓一首《無暇》，送給我曾經的，現在的，未來的，一直陪我前行的朋友們。交錯的聲音里，聽得見嗎，伍爾芙微笑著說，“讓我們記住共同走過的歲月，記住愛，記住時光。”

7. 電影的力量

       記得李安導演曾經說過：「一部好的電影，可以改變一個人看待世界的方式。」我們讀過的書，看過的電影，造就了現在的自己。看完一部電影或者一本好書我習慣性的會在日記本中寫下自己的感受，或摘抄下自己喜歡的經典電影台詞。好的電影，引領我們成為更好的自己！許多時候，自己可能以為看過的電影都成了過眼雲煙，其實它的力量是潛在的，會顯露在生活和文字里。藝術源於生活。無論何種的藝術形式，觸動人們內心深處的部分，就是在生活歷練里的似曾相識。人們執著於用影像記錄人生，表達生活，不過是因為人性相通，打動人的永遠都是「愛」。優秀的電影打動我們的始終是人物的命運，我們可以從主人公身上看到我們自己，洞察我們自身的處境，電影是有力量的，那種力量可能比想像中都更加深遠。

       宮崎駿老先生的系列電影作品我個人都非常喜歡 ，他本人在童真和創造力方面更是無人能比擬的，宮崎駿的創作配上久讓石的音樂，堪稱完美！《天空之城》、《龍貓》、《哈爾的移動城堡》、《懸崖上的金魚姬》…這些電影都給我帶來過很多快樂和思考。印象最深刻的是大師的巔峰之作《千與千尋》，這部電影的主題是關於認識自己，尋求自身意義和價值。千尋的父母變成了豬是因為他們的貪吃和貪婪，這也是對世人的一種警示，人一旦被慾望所左右，失去勤奮只知享受的時候，也許就是思想開始沉淪，開始墮落的時候，如果不加以自省和控制，一旦變成「豬」後悔已經來不及，電影以童話的方式警醒人們克服人性的弱點。千尋因為特別的際遇進入到一個奇特的世界，在艱難的處境中克服重重困難，尋找到自我，歷經磨難後終於回到現實的世界，最終得到成長。影片最讓人難忘的場景是千尋在火車上穿越了滄海桑田，日升日落，身邊的旅客無聲地上上下下，站台在身後遠去，時間彷彿凝固，只在一天的時間，卻好像走過了一生的距離，宮崎駿在這個場景里只用音樂和畫面，敘說了生命和時間超越常態的一種境界，這也是宮崎駿老先生審視過去的一種縮影，是一種無言卻永恆的境界。

     《地球上的星星》是一個關於拯救、理解和接納的故事，我們不接納一個事物關鍵在於不理解，每個孩子都是地球上的星星，這些星星有時會被蒙上灰塵，作為家長和教師的責任不但要教育那些正常發光的星星，還要擦去蒙塵的星星的塵土，讓每顆星星都綻放光芒。

     《怦然心動》這部電影里讓我怦然心動的地方很多，關於生命的認知，看待自然萬物的角度，對待苦難的同情，愛與尊嚴等等。電影中布萊斯的外公說：「有的人淺薄，有的人金玉其外、敗絮其中。有一天你會遇到一個彩虹般絢爛的人，當你遇到這個人後，會覺得其他人都只是浮雲而已。」斯人若彩虹，遇上方知有。父親對朱莉的引導也很有意思，父親說：「你必須看到整體。一幅畫不僅僅是它各部分的簡單組合，一頭牛隻是一頭牛，草地只是一片長滿青草和花朵的土地，透過樹枝的陽光，也不只是一束光線而已。但是你將它們組合在一起，卻美得不可思議。」朱莉也是偶然爬到樹上之後，高高俯瞰下來，看到最美的風景，嗅到微風的芬芳，她才開始明白父親所說的「整體大於部分」。

     《放牛班的春天》主題是拯救也是創造，馬修老師面對「池塘之底」那些問題嚴重的孩子創造了一個符合他們實際的唱詩班，這個課程隨著孩子們的成長不斷生成變化，發出天籟之音，成為世間最美的旋律。馬修老師是愛的化身，愛是奉獻，一個充滿愛的人必然會有自身生命之花的綻放。創造才能最終呈現生命的尊嚴，永遠向我們自身的平庸開戰。音樂是這部電影中的一堆黑暗中的篝火，當它燃燒的時候，甚至連黑暗本身也會感動。音樂是生命的滋養，潤物無聲地滋養。音樂的神聖讓我們理解了生命的尊嚴，並見證了每一個孩子的內心深處，無論如何總潛藏著天使的聖潔面。

     《國王的演講》電影中的主人公喬治六世身材筆挺，面孔堅毅，充滿了英倫男性外表上的所有優點，但卻是個內心脆弱的人，他有口吃的生理缺陷，面對國王的職責又不得不做重大演講，喬治六世面臨接納自己的缺陷並征服自己的心理歷程。每一個我們所鍾愛的成長都是在風雨之後綻放美麗。怯懦每一個都有，問題在於是否面對，責任每一個人都有，問題在於是否擔當。勇者無敵，這部電影與其說是勵志故事，不如說是一個有著心理沖突的人戰勝自卑情結的故事，電影展現出了喬治六世的勇敢，也閃現出語言治療師羅格善於觀察、善於傾聽、善於鼓勵人的同理心，正是因為信任和同理心才使他們共同演繹了一段國王的傳奇。

      《當幸福來敲門》貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個已近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他賣過血，跑好幾條街尋找搶走他醫療器械的流浪漢，跟一群畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會。但是在孩子面前他永遠都是頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的游戲。可愛的孩子是他活下去的力量，也成了他每次倒下又爬起來的動力。沒有人阻擋我們熱愛生活，熱愛知識，一個人終身都不能放棄學習的能力，要足夠優秀、足夠努力、足夠堅持，幸福最終會來臨。好運源於一個人內心的厚度，越努力就越幸運、越幸福。

      《美麗人生》每一次重溫這部電影都會讓我感動落淚，它所表達的不僅僅是戰爭的荒謬和殘酷，而且還是一種偉大的愛和人性之美，影片用喜劇的方式描述了一個有血有淚的故事。男主角圭多用游戲的方式保護了兒童對這個世界的美好，使一種叫希望的東西始終生長在孩子心間。美麗的人生其實不需要什麼驚天動地的壯舉和經歷，美麗的人生就在平凡的生活中，它是用愛一點點構建的天空。影片給我印象最深刻的是圭多在集中營中不放棄任何機會為風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，「早上好，我的公主！」這是圭多說的最多的一句台詞，他給妻子多拉的永遠都是驚喜和快樂，即使在暗無天日的集中營，他仍然不忘記用自己的樂觀和堅強去愛自己的妻兒，點燃她們對生活的希望。許多年以後，影片中的小男孩兒說：「這是我的經歷，這是我父親所做的犧牲，這是父親賜予我的恩典。」相信這樣的恩典足以抵禦世界上任何一種殘酷和寒冷，足夠他美麗一生，微笑一生。影片導演兼男主角羅伯托•貝尼尼在談及片名時說，影片的名字源自於利昂•托洛茨基的一句話，這位政治家在墨西哥流亡時，預感到自己將遭遇不測，他望著花園中的妻子喃喃自語：「無論如何，人生是美麗的！」只要懷揣著希望去生活，生活永遠會無比美麗。

     《天堂電影院》講述的是一個關於時光、童年、愛和意志的故事。艾佛特是多多的朋友，更像是多多的父親，這個終生落魄的人，給了多多呵護和美好的童年。他也以自己的方式給了多多方向：向前走，別停留！留在身後的是初戀，是童年，是天堂電影院，是從容， 是溫馨的眼淚與歡笑。

     《海上鋼琴師》它給我們展示了一個人生在船上，長在船上，死在船上，只為鋼琴而生的人的一生。他將一生所有的光芒灑在這艘船上。「陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停地到處去追求一個遙不可及，四季如夏的地方——我並不羨慕。」這是主人公1900持守自我的勇氣。「弗吉尼亞」號已經報廢並將炸毀時，1900選擇與巨輪共存亡，對他來說音樂存在的本身就是他的自我。他像個落入凡間的精靈，擺脫了一切羈絆，在音樂上達到了自由之境。

      《風雨哈佛路》是一部催人警醒的勵志篇，看完會讓我們鼓起勇氣，去追尋夢想。一個出生在美國社會底層的女孩利茲，憑借自己的努力完成了自己的夢想，進入哈佛讀書，這是一個真實、努力女孩的人生經歷，一段自強不息、昂揚奮斗的生命歷程。接納一切，不抱怨，不埋怨，心存感恩，努力改變自身。電影感動我的是主人公身上爆發出的積極向上的人生力量和燦爛的生命之光。傳遞給我的除了心靈的震撼，還有深深的感動！

     《楚門的世界》是一部與眾不同，創意十足的電影，影片講述了一個叫海景鎮的地方，整個鎮子就是一個巨大的攝影棚，生活在鎮上的都是職業演員，除了楚門。楚門從出生的那天就被挑選成為一部電影的男主角,這部電影沿著楚門的成長軌跡展開，一切都是所謂的現場直播，一次偶然的機會，楚門發現了自己生活里的一切都是安排好的，他開始懷疑並通過一系列的行動來探求，終於知道自己生活在一部戲里，他不甘心，要逃離這里，在經歷了極度危機之後，他毅然地離開了這個號稱沒有危機充滿愛心的世界。明白了楚門，明白了存在的意義，或許改變不了我們的生活，但是我們可以立足生活進行創造，改變自己，完善自己！

     《肖申克的救贖》是一部值得一再回味的影片，相信自己，不放希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌。不抱怨，在風雨中享受人生，擁抱自己。印象最深的是安迪從監獄里翻到一張《費加羅婚禮》的唱片，安迪一時沖動，把自己反鎖在肖申克監獄的播音室里，用擴音喇叭播放《費加羅婚禮》中那曲著名的詠嘆調《夜色溫柔》，安迪濫放廣播的代價是禁閉兩個星期，獄友問安迪，這么做值嗎？安迪說：有音樂就有自由！安迪和其他人不同，在放風時走在廣場上，他悠閑自得，彷彿不是身在監獄，安迪身上始終有一種超越性的氣質，他的心靈從來沒有被真正地囚禁。安迪說，希望是美好的事物，也許是世上最美好的事物。美好的事物從不消逝，不要忘了，這個世界上穿透一切高牆的東西，它就在我們內心深處，他們無法達到，也接觸不到，那就是希望！

    《走出非洲》女主角凱倫對非洲的熱愛是深沉的，這種深沉源於她付出的熱愛和尊重，在這片廣袤的土地上，她被強烈地需求著，她在這種需求中發現了自身的價值，讓別人因為她的存在而幸福過。電影中，非洲的草原是自由的，廣闊無垠的大草原覆蓋著廣闊無垠的藍天，在一望無際的草原上策馬奔騰，這是一種無人能縛的自由。凱倫熱愛著這份自由，最後凱倫義無反顧地走出非洲，走出過去，走向廣博的心靈深處，熱愛自然，熱愛生活。她一無所有地離開非洲，這是她在物慾橫流的社會拋棄沉重的精神枷鎖，踏上一條尋求自身解放的自由之路！

     我在電影里歡笑、哭泣或沉默，電影是有力量的，這力量比想像中更加深遠，我喜歡《大魚》中豐富絢爛的想像力，也沉醉於《美麗人生》中的人性溫暖，偶爾還會在《天堂電影院》里念會兒舊，沿著這些影像一路走來，自己的生命也在這個過程中逐漸變得豐盈起來。

8. 電影的含義是什麼

電影在今天的世界裡已經有了很重要的地位。它的存在實際上可以滿足個人的多種需求，換句話說，電影就是一種文化的聯系信號。它們能夠激發我們的意識，並且可以給人們提供有趣的事情——看演員們如何繼承或改變某種文化，體會音樂如何撥動心弦，了解導演和編劇怎樣以一種聲音來詮釋一個故事。
在這種獨特的維度下，電影不僅僅代表著生活本身，更重要的是，它能夠激發那些已經埋藏在人們心底的某種情感和思想——例如，通過看一部哀傷的影片，可以喚起的某種情感或記憶，在這種情況下，電影將成為人們尋求表達的媒介。而有了這種意義上的聯系，人們不僅僅能夠看到這些電影的表象而已，而是有了一種意識上的聯系，表達出這種看著肉眼難以看到的精神層面。
總而言之，電影的含義是給個人所提供的多種情感和思想的激發。它的出現不僅僅是為了讓人們在被動的觀看當中獲得樂趣，更重要的是，它有助於提升人們在文化中的認知，並幫助人們與自身的精神層面建立聯系。

9. 什麼是電影，電影的意義是什麼

電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電影的意義在於它的出現只是讓世界在你眼裡出現的更真實，沒有遮遮羞羞的蒙蔽與掩蓋,讓人的視角層面拓展的更加曠遠與寬闊，豐富觀影者的思維角度,使之與原生蘊存的思想、觀念得以多元交匯,收獲新生精神的啟蒙，世道艱深，誰看到的維度越多，世界在誰的眼中便越真實。

(9)電影世界之底意思擴展閱讀：

1、電影的表現手段：

電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。

電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒，隨著技術的提升，即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。

2、中國電影之最：

中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。

中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》，內有《請纓》、《舞刀》等片斷，1905年（清光緒三十一年），由北京豐泰照相館攝制。無聲片，長約半小時。

中國第一部短故事片是《難夫難妻》（又名《洞房花燭》），1913年在上海拍攝，無聲片，鄭正秋編劇，鄭正秋和張石川聯合導演。此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品，首開家庭倫理劇之先河。

中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。

中國現存最早的一部可放映電影——1922年由張石川導演的《勞工之愛情》又名《擲果緣》，是現存尚可放映的最早的一部中國電影，也是中國現存最早的故事片。

中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》，明星影片公司1931年攝制，該片採用的是蠟盤配音的技術。

中國第一座電影院——伊留繼昂電影院。1905年，由俄籍建築設計師、猶太人潘·瓦·科勃采夫開設了哈爾濱第一家電影院。原址就在道里區西十二道街和中央大街交口處，這也就是中國第一家電影院。