如何評價電影少女漫畫

Ⅰ 《少女日記》評價怎麼樣

《少女日記》是圍繞米妮這個15歲少女展開的，講述了女主從青春叛逆到成熟的故事。這部電影在豆瓣的評分也達到7.0，算是比較不錯的分數。看完這電影後，我覺得這個評分其實還可以再高一些，因為它確實是一部不錯的電影。

如果他們最後能向主人公一樣，回歸家庭，那就是皆大歡喜。如果不能，可能第二個女主的媽媽就出現了。所以這部回歸本真的電影，這對於廣大與女主人公有相同經歷的人，或者是家長是具有重要的啟迪意義的。整部電影無論是從演技，劇情，還是傳遞出的文化都是值得一看的。

Ⅱ 如何評價桂正和的漫畫《I"S》

我覺得真的超級棒啊！

很多人說"我引語"的結尾是一個100%美麗的100%童話故事，Izzie這么偉大，沒有缺點，絕對優秀的女孩只能在二次元中尋找YY，是的，我認為這是不現實的，根據現實的邏輯，她怎麼還能像普通的那樣愛他呢？！？但這種柔情恰恰是伊茲的堅韌，現代社會的一切都是功利主義的，現在我們談一切都是在經濟基礎上的第一要務，沒有夢想比金錢少，沒有感情能比得上房地產，但畢竟人們不是一成不變的算帳數字。正是這種不同的執著，她堅持愛的人一無所有，獨特的伊芝基讓故事有感動的力量，有那動人的柔情。

Ⅲ 日本最有才華 知名度最高 作品銷售量最大 影響力最為深遠的top1男女漫畫家

鳥山明 性別:男 生日:1955-04-05
聯系地址:

-->出生地：

鳥山明生於1955年4月5日，日本愛知縣。 公認的當今日本漫畫界首席代表，被稱作是繼已故漫畫大師手冢治蟲（「日本漫畫之神」）之後日本漫畫界最有影響力的人物。
他的成名之作《阿拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《龍珠（Dragon Ball）》在全世界都極受歡迎，廣受贊譽。

至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000份拷貝，而《Dragon Ball》更是創造了109,300,000的銷售記錄。

1974年鳥山明從縣立工業高中設計科畢業，進了一家廣告設計公司，從事設計工作。由於他經常遲到，只幹了3年就辭職了。

有一天，他在茶館里看到《少年跳躍》周刊，被漫畫徵稿的獎金吸引住了，滿心歡喜地把應徵稿送去,卻落選了。他沒有灰心，又畫了一幅送去。就這樣，不斷地投稿，終於在1978年他的《島上漫遊》在《少年跳躍》上刊出了。這是他第一次嶄露頭角。

1980年，他的《Dr. Slump》開始在《少年跳躍》上連載。故事中的天才博士和他製造的機器娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣。阿拉蕾常說的那些不規范的地方話一時成了大街小巷的流行語言，阿拉蕾的形象被印製在各種商品上，人們把這一年稱作「阿拉蕾年」。這部作品使作者一舉成名。然而，鳥山明並沒有因此而滿足，在之後的十年（1985-1995），他不可思議地完成了驚世名作《Dragon Ball》，事業成就達到了新的高峰。 在這期間鳥山明還擔任任天堂《勇者斗惡龍（Dragon Quest）》六部系列及史克威爾《克魯洛時空之旅（Chrono Trigger）》等游戲的角色設計工作，同樣獲得了巨大成功。

在休息了兩年半之後，鳥山明又在1997年11月推出了一部作品，名叫「Cowa！」。描述一個人與妖怪共存的世界，主要面向低齡讀者。

1998年7月，鳥山明再次推出12章篇幅的新作「Kajika」，這部系列較大程度地受到《Dragon Ball》的影響。

不久前，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡迴展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手冢治蟲）。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。 那麼，是什麼原因使得鳥山明的作品受到如此廣泛歡迎和高度評價的呢？ 鳥山明自述 我成為漫畫家以前，曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫，一干就是三年，了不起吧。這三年我幾乎天天遲到。我估計老闆快炒我的魷魚了，就主動提出了辭呈。 我最崇拜的漫畫家是手冢治蟲先生和美國的迪斯尼。小時候，我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人，直到把練習本畫得黑乎乎的。我認為：我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿，想當漫畫家的人首先要從模仿下手。對我來說，漫畫家才是明星。在宴會上只要遇到有名的漫畫家，我就立刻請他給我簽名留念。我已經攢了30多頁這樣的簽名了。大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧？其實那就是我的影子。 鳥山明就是我的本名，愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字。我成名後，不斷接到騷擾電話，真讓我頭疼。於是，我就想起個筆名，叫「水田二期作」。可是，編輯先生說這個名字太「無聊」，就只好作罷。 我最討厭上電視了。那個像大炮似的攝像機一對著我，我就渾身發抖，什麼話也說不出來了。而且，一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己，我就嚇得要尿褲子。因此，我總是找各種理由來謝絕在電視上露面。有一次，我應邀來到「徹子房間」節目組，看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來，還跟我聊天。我緊張得滿臉通紅，渾身打顫，連自己說了些什麼都不知道。結果，還沒等我清醒過來呢，采訪節目就結束了。說到電視節目，我只愛看「動物世界

北條司 性別:男 生日:不祥 聯系地址: -->出生地：北條司，寫實派大師。成名作《貓眼三姐妹》，代 表作《城市獵人》（俠探寒羽良），作品 帶有一定的色情成分，輕松搞笑，深受青 少年的歡迎。78年畢業於東京農業大學藝 術系。《城市獵人》被製成動畫和電影， 數年被評為最受歡迎動畫電影。作品還有 《陽光少女》，《假小子勇希》，《難忘 青春之夏》等，近作《非常家庭》。

1977-1981就讀於九州產業大學藝術系設計科。在79年完成處女作《宇宙天使》，並入選第18回手冢獎。1981年推出的長篇連載《貓之眼》，一舉成名，這時他才22歲，剛剛大學畢業。可以說他的創作過程是相當順利的，不象很多漫畫家成名之前都曾長期擔任其他漫畫家的助手。《貓之眼》雖然是成名作，但據北條司自己說，畫了兩星期就煩了 ，而85年開始連載的《城市獵人》才是他投入了全部熱情的作品，也正是這部作品把他的漫畫事業推向了高峰,使他擠身於最受歡迎的漫畫家之列。

象北條司這樣畫技與故事創作均達到一流水平的漫畫家，即使在漫畫大國日本也並不是太多。他的成名作雖然是《貓之眼》，但國內漫迷們最先看到的卻是《城市獵人》，這也是國內漫迷們最早接觸的日本漫畫之一。和《貓之眼》相比，《城市獵人》無論在畫技還是情節設計上都有了很大的提高。從這部作品可以看出北條司漫畫風格的成熟，而「城市獵人」這四個字在漫迷中更是無人不曉。

北條司的畫風是很寫實的，而且現代感強，動感與質感完美融合，有種看真人版電影的感覺。他畫的各種槍械是我所看過的漫畫中畫得最真的。在人物造型方面，可以用八個字形容「俊男美女，賞心悅目」（呵呵，當然，這只限主角哦）。只是有一個毛病，眾多的女性角色雖然個個都是天使面孔，魔鬼身材，可實在是長得太象了些，只能在發型上加以區別。記得在90年，我去深圳（那時國內還沒有漫畫），偶爾看到了香港翡翠台正在放的《城市獵人》動畫片，由於是粵語配音，也聽不懂，只能看看畫面。當時讓我感到最奇怪的就是，畫面里的女孩子剛剛還是長頭發，怎麼一轉眼就變成短頭發了（笑）。

北條司漫畫的一大特色就是詼諧，幽默，這一點在《城市獵人》發揮得最為淋漓盡致，可以讓人從漫畫的第一頁爆笑到最後一頁。但是，也有相當一部分笑料的內容很低級，與之配合的畫面也十分不雅，簡直就是拿肉麻當有趣。在國內最早發行的版本中，刪去了這部分幾近兒童不宜的內容，說實在的，幸虧刪去了，否則，至少女性讀者對這部漫畫的喜愛會打個折扣。

除了瘋狂搞笑外，北條司漫畫的另一大優點就是細膩，感人的情感刻畫，讓人回味無窮，我想這才是他的漫畫能長久吸引讀者的主要原因。他對愛情的描寫可以認為是屬於純情一派的，這在男漫畫家中還真不多見。好比《城市獵人》（呵呵，又是它）中的寒羽（或孟波），咋看是個看見美女就垂涎的大色狼，可是在面對真愛時那宛如高中生般的羞澀才是他真實的一面。還有《貓之眼》大結局中所表現出的溫馨浪漫，有種超越現實的感覺，都很象是少女漫畫的風格了。

在《城市獵人》之後，北條司發表了一些主題較為嚴肅的作品。作者似乎想讓自己的漫畫往高層次發展而不僅僅只具有娛樂的效果。這種風格的變化在《少女的季節》，《少年的夏天》，以及《陽光少女》這三部作品中最能體現。短篇《少女的季節》可以說根本沒有什麼趣味性，整個是對一心理學問題的探討。而《陽光少女》的主題則帶有很明顯的環保意識。但最讓人感動和震撼的還是《少年的夏天》。看過《城市獵人》的朋友可能都能感覺到作者所表現出來的反戰情緒。但在《城市獵人》中這類描寫還僅僅留於表面，遠不如《少年的夏天》中所表現的那麼深刻.

自從尾崎南的一部《絕愛1989》沖擊傳統少女漫畫後，同志漫畫迅速流行起來，對傳統的少女漫畫構成了極大的威脅。所謂愛無性別論似已成為世紀末少女漫畫界的一個創作趨勢。專畫少年漫畫的北條司居然也來湊熱鬧，推出了他的《非常家庭》，描寫一對性別倒錯的夫妻極其家庭生活。這部作品雖然不象其他兩部長篇《貓之眼》和《城市獵人》那麼富有傳奇色彩，但在溫情與胡鬧並存上仍有著濃厚的北條司風格。《非常家庭》不象同題材的少女漫畫那樣超浪漫，超不現實，作者對感情的刻畫保持了寫實的風格，依然是那麼感人，這是一種真實的感動。雖然也有人對這部表現同性傾向和性別倒錯的漫畫頗不以為然，但並不影響它的收歡迎程度。《非常家庭》連載至今，一直都是少年漫畫Top 10的常客，世紀末的北條司魅力依然不減。

因為一部作品一炮打紅的漫畫家實在不少，然而能夠十幾年如一日的持續保持高水準的創作勢頭的漫畫家卻不多。多部優秀作品的發表，足以證明北條司並非是一個曇花一現的漫畫家。從《貓之眼》到《非常家庭》，18年來的成就使他當之無愧地擠身於那些令人難以忘懷的漫畫大師的行列。

桂正和 性別:男 生日:不祥
聯系地址:

-->出生地：在學生時代，為了購買一台屬於自己的音響，參加了漫畫新人獎比賽，入選手冢獎。1981年在《少年跳躍》，中以《轉校生》出道。
他開始發表一些短篇故事，之後的是他首個長篇，在《少年跳躍》上推出《飛翼人》。雖然他不是很滿意這作品，但《飛翼人Wingman》的動畫化也為他來一些名氣。跟著，他繼續發表一些短篇及中篇作品(《超機動員Vander》及《Present from Lemon》等)，但因不太受歡迎的關系，連載很快便完結了。
在1989年，他發表了一系列的短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著，桂正和發表了由《VideoGirl》衍生而成的作品《電影少女》。《電影少女》的動漫畫也令當時的他成為了最受歡迎的漫畫家之一。自此桂正和的畫風開始自成一格及偏向寫實，而他替動畫《Iria Zeiram》作的科幻人物設定，對他的下一個商業化作品《DNA2》有很大的影響。這作品的漂亮角色及科幻元素曾引起大眾的注意，但這作品很快便完結，並只出版了5期單行本。及後，他的主要工作轉移向15集動畫方面。
到1995年，桂正和才繼續他的漫畫創作，開始了極有Batman風格的作品《Shadow Lady》，令人失望的是，這作品很短，只出版了三本單行本。1997年，桂正和及StudioK2R在《少年Jump》發表了一個愛情故事《I"s》，這作品的受歡迎程度不錯，希望這個作品會像《電影少女》一樣令他的事頁更上一層樓吧!
桂正和是一個Batman迷，在他的作品中常找到蝙蝠俠對他的影響(例如洋太在《電影少女》中看Batman電影、《 I"s》的逸姬做的模型在類似Batman的電影中出現)。 桂正和也是酒井法子的歌迷，他們曾在《電影少女》的大碟中合作歌，桂正和也在唱片內唱了三首歌呢！(第一隻碟的第3段—Tomorrow Is Tomorrow、第二隻碟的第6段及第10段—Puddle of the Heart及Unseen Dream)他也很喜歡收集運動鞋，他的作品中很多漫畫角色也穿著很新款及昂貴的運動鞋呢！Studio K2R其實是他名字的縮寫(K=ka 2=tsu R=ra )。他是日本少有的沒成為別人助手便一舉成名的漫畫家。
漫人心語

偶感 待我察覺到時，才發現自己不知為何正在描繪著愛情喜劇，而且是毫無科幻感覺的愛情喜劇。時常有人對我說「你的興趣、工作和氣氛完全不同呢。」確實圍繞在我身邊的是蝙蝠俠、運動鞋和時鍾，根本沒有愛情喜劇的元素「愛」的影子。我也幾乎不看愛情電影。為什麼我會描繪愛情喜劇呢…？也罷，因為我並不討厭。

正義 在談論及追求正義的同時，正義其實己成為一件殘酷的事，大家總是極力想使隱藏在幕後的真相曝光，然後試圖去相信這個真相，這樣的過程最使我感興趣。時間 我並非要以「時間」來作為題材，只是想將時間轉換成有形的來表現創意空間，這是我一直執著的重點。

收藏 與其說我是依作品來改變收藏品，倒不如說是我把當時自己感興趣的東西，延伸到我的作品上面去了。

喜愛 那時候真的很喜歡偶像，而且那時候最熱衷於將可愛的女孩子，畫在每一件作品上。

創作 我一直無法理解自己為何會畫不出自己想畫的東西?所以只好把這種情形當作復健運動般地一直畫一直畫……在那段時間中，畫了許多許多的畫!

畫風 《電影少女》是將可愛的少女塑造成主角所畫成的故事，而漫畫化的《DNA2》這樣差異性極大的題材也畫過了，我這個人對畫風的自然改變有時自己也無法完全掌握(笑)。

雜志 硬要說有哪些特別喜歡的漫畫雜志，還真是想不出來。基本上我除了贈閱的《少年跳躍》之外是不太閱讀其他雜志的!看來我真需要重修漫畫這門課嘍！我真是太不用功了!(笑)

心態 我在創作的時候只是想把當時所覺得有創意、有趣味、而且以從沒用過的技法來作為創作的要素，其他方面倒也沒有想得太多。況且我好像也沒什麼特別喜愛的作家……其實有喜愛的作家對我來說可能是比較好的。那會燃起自己努力上進以求齊頭並進的鬥志和決心。(笑)

喜悅 剛開始在看到自己的作品被製作成LD時，心裡真是無限的激動和感動。但感動歸感動，激動歸激動，LD畢竟與自己的原始漫畫作品不太一樣。所以那種喜悅的感覺只維持一段時間而己(笑)。

英雄因為是英雄為故事的主題，所以說教的意味也並沒有那麼地濃厚，而且也不會有那種特別刻板的思想灌輸在我身上。

結構 嚴格來說，也許那是在談大人與小孩的世界。故事的結構是描寫在大人的游戲規則里倍受壓迫的小孩子們吧！

動機 我只是一直畫，不斷的畫，一心只想早一點能出版代表自己的作品，腦子里只想著這些。也許就是因為有如此強烈的動機，今天才會成為職業的漫畫家吧！

希冀 我好希望深入地觀察周遭的人，以及這世界上所有的事物。如果只單憑自己的喜好，以及自己最擅長的畫法來畫的話，那要讓作品深入而發人深省不是件困難事嗎?

漫畫作品：

《飛翼人》/《Wing Man》
《檸檬》/《Lemon》
《電影少女》/《Video Girl AI》
《影子少女》/《Shadow Lady》
《月光淑女》
《DNA2》
《I"s》
《ZETMAN》
《真之進》
《男人中的女人》/《WOMAN IN THE MAN》
《伊利亞》
《學園部隊》
《轉校生》
《夏日回憶》
《秋日回憶》
《天翼人》
《Voguman》
《超機動員》
《Pantenon》
《KANA》
《Present from lemon》
《馬戲之戀》
《已傷的心》
《Shin-No-Shin》
《愛葉》

clamp 性別:女 生日:不祥 聯系地址: -->出生地： 在同人志創作的世界裡，團體是絕對不可缺少的一項條件，因為初出道的創作者，只有借眾人之力，才有機會對外發表作品。但日本同人志界一般的合作方式只是「—起出版」，並非「分工」。偶爾會有像桔水樹和櫻林子那樣兩人協力的作品出現。但在同人志界里，真正將漫畫創作當成拍電影一樣作細部分析的，CLAMP算是開山祖師。CLAMP是誰?這不是一個漫畫家的名字，而是一個漫畫創作團體。它僅憑小眾之力，卻幾乎顛覆了日本少女漫畫界奉行了40年之久的編輯制度。在90年代初，掀起了一陣人人驚艷的「CLAMP風暴」。由於是同人志團體起家，CLAMP的成員不斷有變化，由當初的11人到今日的4人，CLAMP走過了漫畫同人志起飛的輝煌年代。

身為少女漫畫第4代的一份子，CLAMP擁有她們獨特的風格。她們積極主動，率先將組織化、企業化的手法帶入同人志創作。1989年，CLAMP以《聖傳》一書一炮而紅時，團體還剩6人。她們輪流扮演原作、人物設定導演及作畫者。ClAMP的成員們擺脫了以往漫畫家學歷不高的陰影，她們幾乎都是大學畢業，有的學商，有的學文，也有美術大學本科系的畢業生。

Ⅳ 少年JUMP創刊50周年，這些經典漫畫你看過哪一部

《少年JUMP》，一位年屆五十卻依然永葆青春的翩翩少年，陪伴著我們度過了多少青春歲月。

從去年7月18號起舉辦的「創刊50周年紀念展」，光是海報就滿滿都是回憶。望著這些陪伴我成長的漫畫主人公們，瞬間淚目。啊，美好的童年！

如果下面這張海報里的漫畫你童年大部分都看過，嗯，趕緊摸摸自己的發際線吧。。。

除了大家都很熟悉的《海賊王》、《火影忍者》、《死神》、《龍珠》、《足球小將》、《灌籃高手》、《全職獵人》、《死亡筆記》、《棋魂》、《阿拉蕾》，下面這些經典的漫畫作品你看過哪一部？

秋本治「烏龍派出所」

《烏龍派出所》講述了行動力堪稱世界第一的阿兩和其他警察一起，在龜有公園前派出所應對各種烏龍事件的爆笑故事。

作品由一個個獨立小短篇組成，故事的題材涉及面之廣，想像力之豐富真是令人咂舌。

我最喜歡的就是阿兩穿著木屐，聳著濃眉，誇張地上躥下跳忙個不停的樣子。他總是那麼精力充沛，充滿干勁，對所有的事情都全力以赴，每次看完都覺得既好笑又振奮呢。

這部從1976年起就在少年Jump上連載也是集英社最多連載回數的日本國民漫畫，從不拖稿，勤勉的秋本老師也因此獲得了日本文部科學大臣獎。

大概是他那種純粹喜歡漫畫，始終把自己當做新人般畫畫的態度，支撐著他長期持續的連載吧。

荒木飛呂彥「JOJO的奇妙冒險」

《JOJO的奇妙冒險》是荒木飛呂彥自1987年開始便在《少年JUMP》上連載的人氣漫畫作品，故事以JOJO家族為中心，講述了經歷了數代的偉大冒險。

除了宏大而精彩的打鬥場面，還有恰到好處的對白，各個人物塑造上又有其獨立的人格特性，真是一部非常經典的佳作。

就像荒木老師所說，這部作品的主題就是『生存』。他通過『人類』與『非人類』之間的戰斗，來歌詠人類善良和愛的品質，並在JOJO家族一代代成長和冒險的故事中讓讀者得到前進的力量。

今泉伸二「左拳天使」

「上了擂台就要以必死決心奮戰到底。這就是拳擊手的精神。」

《左拳天使》講述了繼承亡父遺志的天才左撇子拳擊手早坂彈，與那些置生死於外，為榮譽而戰的男子漢們比賽的熱血故事。

這部漫畫的分鏡真是太精彩了！比如彈和友樹之間的世界羽量級拳王終極之戰，精巧的構圖和畫面營造了現場直播般的既視感，今泉老師用畫筆將拳擊比賽中的拳法、速度與力量都呈現出來，並營造出緊張的比賽氛圍。

一次次的你來我往讓賽況撲朔迷離，令人不禁想知道最後究竟誰才會坐上榮光的冠軍寶座。

森田真法「無賴布魯斯」

要說不良少年的熱血少年漫就不得不提《無賴布魯斯》了。

它從1988年至1997年在集英社《周刊少年JUMP》上連載，單行本全42卷，文庫版全25卷，累計發行量超過5000萬部。

《無賴布魯斯》早在80年代剛出現時就已經在日本引起轟動，曾多次被改編成游戲、電影、舞台劇和電視劇，其影響力至今長盛不衰。

除了寫實且剛勁的畫風，這部漫畫最吸引人的就是其真實感。

作品中不僅有不良少年之間的打架斗毆，森田老師還描寫了校園生活中很多有趣的日常小事和細節。

主要角色也沒有神化或者類型化，每個人物都是平凡卻有特點的高中生，並隨著時間的推移在不斷地成長。

看櫻木花道鐵頭功和櫻木軍團打群架不過癮的看這部漫畫就對了，男主也是頭腦簡單，一激動就動手，令人傷腦筋的不務正業者。

不過他卻從小就有要當世界拳擊冠軍的野心，雖然愛動粗卻是個有情有義的好漢呢。

桂正和「銀翼超人」

小時候都會幻想自己可以變成超人行俠仗義。桂正和老師的第一部長篇《銀翼超人》說的就是廣野健太偶遇異次元的外星人小葵，通過夢幻筆記讓自己夢想成真，變成正義的使者銀翼超人。

阿健不斷研究出各種絕技，並在絕境中發現敵人的缺點，打敗惡勢力的外星人，救出了朋友，也拯救了地球。

故事雖然老套，正義也必然終將打敗邪惡，但是各種機甲設計和打鬥場面也是相當精彩。

男主和兩位女主之間的感情糾葛一直讓人充滿期待，最後的結局如此設計真是令人意想不到，卻又覺得情理之中。

桂正和「電影少女」

1989年桂正和老師發表了一系列短篇故事，其中包括了一篇《Video Girl》，這是「春野」的故事，也是《電影少女》「愛篇」故事的雛形。

接著他對《Video Girl》進行了一番修改，於是便有了《電影少女》這部帶有科幻色彩的愛情戲劇少年漫畫。

所謂「電影少女」，是指放映一種特殊錄像帶時從電視機走出來的女孩，幫助不受歡迎沒有女人緣的男主角追求喜歡的女孩，然後在三個月後消失返回錄像帶。

弄內洋太暗戀著同學早川楓，可小楓喜歡的卻是自己的帥哥摯友貴志。

即使自己受到傷害，依然為小楓感情而擔憂的洋太，在傷心回家的路上遇見了一家只有心靈純真的人才看得見的，名為GOKURAKU(極樂)的奇異影像租賃店。

於是他租了一卷由天野愛主演《我來安慰你♡》的錄像帶，由於洋太內心強烈的需要，放映時小愛竟然從電視里走出來（貞子同款出場）。

由於錄像機發生了故障，小愛也因此變得貧乳、脾氣大且不會做菜。

可是小愛依然陪在洋太身邊，發現他的優點，並鼓勵他追求小楓和創作繪本的夢想。

兩人相處過程中，小愛竟然擁有了電影少女本來沒有的感情，愛上了洋太。

洋太後來也愛上了小愛，但是小愛的創造者卻要把有故障的小愛回收，拆散兩人。

其後在店長伯伯的幫助下，洋太和小愛對抗GOKURAKU組織的勢力，並經受了種種愛情的考驗，排除萬難最後終於在一起。

桂正和老師用細膩的人物心理描寫，精湛的畫功，干凈又有鏡頭感的分鏡，將這個人類與AI人之間的愛情故事，描寫的那麼有真實感和代入感。

山川惣治/川崎登「荒野少年」

《荒野少年》的故事發生在正值淘金熱的美國西部，陰錯陽差六歲的伊莎姆被強盜魯特三父子收養，並被訓練快速射擊裝彈、騎馬跳過懸崖、曲型騎馬等殺手技能，如果失敗就會遭到拳頭暴打。

由於天資聰穎加上刻苦訓練，到了十歲伊薩姆就已經成為一名神槍手。

然而因為善良人們的教誨讓伊薩姆只為正義開槍，並在後來得知自己身世真相，和中國拳師父親伊武雄得以相認，最終完成了正義的使命。

漫畫里非常精準地再現了西部槍戰片中那些頭戴墨西哥式寬沿高頂氈帽、腰挎柯爾特左輪連發手槍或肩扛溫徹斯特來復槍、身纏子彈帶、穿著牛仔褲皮上衣、以及束袖緊身多袋牛仔服、足蹬高筒皮套靴、頸圍一塊印花大方巾、騎著快馬風馳電掣的西部牛仔們。

他們不斷揮舞著繩套縱橫馳騁，跨越大草原，夜宿篝火旁，時而在山谷時而在小鎮，上演了一場又一場激烈的馬上槍戰。

而且漫畫里有大量寫實且具象的場景描繪：緩緩沉沒的紅日、陡峭的山谷、漫天黃沙的荒漠、紀念碑式的岩石、喀斯特地貌、偏安一隅的小鎮和酒館、奔騰的馬匹和大篷車，這一切盡顯西部的狂野。真的是一部非常優秀的作品！

北條司「城市獵人」

《城市獵人》是老師北條司的代表作之一。講述的是如邦德般身懷絕技，卻又好色、愛喝酒自稱城市清道夫的冴羽獠，與他的同伴槙村香一起承接各種古怪又危險的工作的故事。

北條司老師真是寫實畫風的大家，畫面現代感很強，人物穿著、各種槍械裝備、建築物等背景場景都仿若是真實地再現，動感與質感完美融合。

除了驚險的槍戰和瘋狂搞笑外，每個故事裡那些細膩、感人的情感畫面，以及男女主之間的深沉的感情戲又會讓人回味無窮。

《少年JUMP》經典的漫畫還有很多，特別是那些帶給我們前進的力量的作品，不論歲月如何流逝，都會一直伴我們成長。

Ⅳ 大家覺得桂正和的漫畫如何 哪部最好

貴正和啊？他的作品屬於典型的後宮漫畫嘛,畫風精緻，對男性的心理刻畫很到位……最好看的當然是《I's》

Ⅵ 電影少女漫畫的結局

最後和小愛在一起 小愛復活了 製造的那個人消失了的嘛 伸子過自己的生活了
然後有個電影少女的桃乃戀篇 是大概這個事後幾年的事 裡面新的電影少女和老爺爺還在工作 然後這個時候內弄作為路人出現了。..他現在是一個美術老師 - -還和老爺爺見面了 內弄在引導自己的學生和電影少女的關系...- -但是很氣憤..小愛在裡面沒露臉..只是說了一句= =內弄吃飯了。...建議LZ好好看看

Ⅶ 《電影少女》怎麼樣的 我同學說是個動畫、還是漫畫

啊 我可是《電影少女》的狂熱愛好者 你的同學很有眼光的 進入正題，電影少女是桂正和的代表作，描寫少年的愛情動漫，最大的看點在於唯美的畫風和感人的劇情，其對內心動態描寫非常細膩，是一部絕對讓你感動的動漫。電影少女既有動漫又有漫畫 （好漫畫一般都會改編為動漫）我個人認為還是漫畫好看點 作者的畫風是非常棒的 願你喜歡這部動漫 它可是我的最愛

Ⅷ 有什麼可以讓人哭的漫畫的校園愛情漫畫，

你可以去看看《美鳥日記》也是校園愛情漫畫。其實我超喜歡《電影少女》，這部漫畫走的是傷感路線，即使到最後的完美結局都不能讓人有半點安心的感覺。我去《電影少女》的貼吧看過，看完《電影少女》和《IS》漫畫哭的人很多，還有很多都是20，30歲的人，所以這2部漫畫都是經典中的經典。
雖然《美鳥日記》不能達到《電影少女》和《IS》的這種境界，但在最後：美鳥要離開的最後一天，拚命的留下最後一絲回憶的和男主角之間的感情，也會讓人不舒服，其實《美鳥日記》和《電影少女》有點像，最後女主角都離去了，不過都在別人的幫助下，又回到男主角身旁。
寫了這么多，希望你去看看。

Ⅸ 電影少女的簡介

《電影少女》是桂正和於1989年至1992年間在集英社《周刊少年Jump》上連載的漫畫，是他第4部連載漫畫，首部以愛情為主題的漫畫。期間（1990年至1993年）共發行了單行本15冊，與《Is》並列為單行本卷數最多的作品。其後漫畫以珍藏版（愛蔵版）（1997年至1998年）和文庫版（2003年）各9冊再出版。作品還改編成廣播劇（1991年）、真人電影（1991年）、OVA動畫（1992年）、小說（1991年至1993年）和電腦游戲（1999年）各種媒體形式。
所謂「電影少女」，是指放映一種特殊錄像帶時從電視機走出來的女孩，幫助故事中的男主角解決愛情煩惱。原作漫畫以兩個電影少女的名字分為「愛」篇和「戀」篇。愛篇是「天野愛」的故事，副題為英語：Video Girl Ai，共116回，收錄在單行本第1至13冊，珍藏版、文庫版第1至8冊。戀篇是「桃乃戀」的故事，副題為英語：Video Girl Len，共14回，收錄在單行本第14至15冊，珍藏版、文庫版第9冊。另外還有一個「春野」的故事，標題為英語：Video Girl，是較早期（1989年）的短篇作品，是《電影少女》故事的雛形（詳見後文），收錄在單行本第15冊，珍藏版、文庫版第8冊。
愛篇是整個故事的核心。戀篇內容很短，知名度遠遠不如愛篇高，但也很好地擴充了電影少女的世界觀和故事性。戀篇結束時，作者曾表示意猶未盡，特別是本來想對其中角色刈川俊騎有更深入的描繪，因此作品有可能是被腰斬的。春野的短篇則是獨立故事，與愛篇、戀篇沒有連續性。
衍生作品主要以愛篇為根據，有些添加了新的故事，其中新登場的電影少女有小說版里的影取優和香山夢，還有電腦游戲里的「虛擬少女」飛島倫。