如何調出電影膠質感大片

1. 怎麼調出膠片效果

用PS打開要修的圖片，把圖片復制一層；創建曲線調整圖層，並且調一下紅色；再創建曲線調整圖層，調一下綠色；再創建曲線調整圖層，並且調一下藍色；最後選擇徑向漸變做一個外黑內亮的效果即可。隨著技術的不斷發展數碼片越來越接近膠片的效果，但仍然跟膠片的成像原理有著本質的區別。所以就出現了很多為了節約成本用數碼拍完之後利用後期處理手段讓片子出來的效果更接近膠片，這就是所謂的膠片效果。
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2. 怎樣能讓視頻拍出電影質感

1、選擇鏡頭

想要拍出電影質感，第一件事就是選擇適合的鏡頭。當然，相機跟鏡頭同樣重要，但用來捕捉景物、調整構圖還是以鏡頭為主。如果你使用的是一款最高規格的相機，卻接上價格便宜且構造不良的鏡頭，得到的視頻一定會很糟糕。反之，就算手邊的相機是一般消費型的相機，使用了合適的鏡頭同樣也可以拍出不錯的片子

2、使用膠卷特效

在影片中套用膠卷復古類 LUT 是另一種讓影片有電影質感的方式，經過簡單的調色，就可以讓影片呈現出電影膠卷拍攝的年代感。

3、電影般的運鏡

電影質感效果不單只是跟相機、鏡頭或是剪接有關，如何構圖並運鏡也是關鍵。你應該掌握如何用攝影機穩定器，拍攝出電影運鏡般的畫面。

4、打光

你常會聽有經驗的攝影指導說：“想要營造好的電影質感，首先要把光打好。”你可以多去向燈光師請教一下如何利用打光來增加視頻的電影質感。

5、慢動作

以目前的技術來說，要錄制高幀率的慢動作鏡頭其實已經很簡單了，很多時候利用手機或是運動攝像機就可以輕松達成。當然如果利用相機去錄制的話，拍到的慢動作質感還是會好上許多。

6、鏡頭移動平順

許多動作片里，為了製造臨場感以及緊張感，在拍攝的時候會選擇使用手持晃動的鏡頭來呈現。但如果今天只是拍一般的影片的話，還是讓畫面平穩移動為好。不管是利用三軸穩定器或是其他的方式來讓畫面穩定，只要畫面越穩定所得到的電影感就會越強烈。

關於怎樣能讓視頻拍出電影質感，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

3. 請問一下如何讓照片後期調出膠片感

1、打開一張你喜歡的圖片
2、crtl+J 復制圖層
3、由於膠片拍出來的照片顆粒感很強，這點如果不是數碼單反開到很大的ISO感光度的話，是很難達到的。為了增加噪點，我們選中復制的圖層，點選【濾鏡】>【雜色】>【添加雜色】。但是照片的大小不同，添加雜色的數量也就不同。為了存儲方便我把圖片大小改到3000*2000，所以雜色數量為5就已經能夠明顯看出噪點了。
4、膠片清晰度比起數碼來說要差一些，總有點灰濛蒙的感覺，這個時候可以使用【曝光度】來設置!
點選【圖層】>【新建調整圖層】>【曝光度】
如果照片的曝光有問題的話可以調整曝光度，位移的右拉可以使照片看起來更加朦朧XD
5、不知道是不是真的，但是就鹿角自己的經驗來說，膠片拍出來的效果要比數碼青色成分更多。所以，點選【圖層】>【新建調整圖層】>【可選顏色】來讓照片變得發青。
除了調整中性色以外，童鞋們還可以自行調整其他的顏色，追求更好的膠片效果。
6、其實這個時候的照片已經能看出來較為明顯的膠片效果了

4. pr怎麼調色 電影那種

1、首先，電腦需要已經安裝好pr軟體了；其次，可以去各大網站平台上去下載紅巨人的插件套裝，其中包含magic bullet film插件，現在網站上的資源很容易找到，下載之後安裝好插件就行了。

5. 怎麼把照片處理成電影膠片的效果

1，下載一個光影魔術手APP，然後打開光影魔術手這款軟體，進入光影魔術手的操作界面如圖所示：

6. 如何用單反相機拍出電影膠片感覺的視頻

電影畫面中，焦外的色彩往往帶有獨特的顆粒，讓色彩在柔和的同時保留了出色的質感，焦內則保留了非常高的銳度，這種反差會給人的視覺帶來極強的沖擊

7. 如何ps出老電影的膠片質感

1，在PS中打開圖片後，先復制圖層，在這復制的圖層之上再做調整。人物的磨皮和一些大體的調整，如果前期拍的好的話即可省去不少功夫。
2，如果原圖顏色感覺偏淡，可以稍微調下色調。能更方便再做出調整。所以第一步做的就是先加飽和度，在原片的基礎上加了23點的飽和，人物膚色和環境色一下子就凸顯出來。
3，接下來是曲線的部分，通過調整最左最右兩個點來進一步降低對比，中間部分提少許亮度，讓畫面更加柔和，量的多少要根據自己的片子去定奪，視情況而定。
4，調整可選顏色項。這一步的動作比較多，主要是對 紅、黃、藍這些主要色的處理，下圖大家可以做一個參考。個人在調一些比較細的東西的時候，更多是靠自己的感覺去調整，沒什麼絕對的公式法則。說這個其實就是想表明，顏色怎麼用其實沒有對錯之分，關鍵是要分析原片和自己的動機是想表達什麼，然後再調出適當的顏色。
5，接下來是本次調色的最後一步，調整」亮度/對比度「 ，這一步非常簡單，給畫面增加一些空氣的質感。

8. 如何用相機拍出電影膠片的效果

從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色，故事，視覺方面，例如光線，構圖和顏色，並將其用於圖片中。拍攝時，重要的是要知道我們的英雄是誰，他的角色是什麼，他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片，則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事，因此，還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演，至少看幾部電影。

9. 請教高人用EDIUS7怎麼樣做出電影膠片質感的視頻

EDUIS Pro 9是一個專業性強、功能人性化的視頻編輯軟體，深受大家的喜愛。接下來這篇文章小編就教大家如何利用EDIUS製作出帶有時光印記的，膠片復古風格的影片。

點擊獲取EDUIS Pro 鏈接

這個效果主要用到的是EDIUS的「特效」功能，如圖一紅圈。可以為視頻和音頻，字幕製作出多種多樣的效果。

圖7：輸出界面

以上就是介紹的EDIUS如何製作復古膠片風格的視頻濾鏡啦。視頻編輯軟體EDIUS的特效豐富且實用，還有更多可能的效果等待你去探索哦。

10. 9個步驟，打造幻燈片電影級質感（上）

電影是什麼？

電影是 「生命在銀幕上流淌。」

「電影級質感」

近年來成了一個炙手可熱的流行詞，從電視劇到綜藝，從廣告到MV都喜歡用它來自我標榜。

流行詞這東西，

流傳廣泛且不加節制則必然成災。

最終在十八線郊區的PPT圈子裡也有很多人開始鼓吹電影級PPT概念。

電影感概念的出現，意味著國內幻燈片已經決定告別粗製濫造，在技術與設計的加持下，去追求更高的製作水準。

所謂電影感，

通常意義上指看起來像電影的感覺。

電影語言的多樣性不會要求電影必須具備特定的形式感。但是，在電影實踐中，電影具備了一定的共性，出現了電影感。這些共性經過時間的洗刷與沉澱，孕育出不同的電影類型和電影工業職能分工。

電影感同時也是財大氣粗的氣息。

近兩年，電視劇實現電影感的捷徑是通過加大資本投入去僱傭電影工業從業人員，獲取攝影、音樂、特效、剪輯等專業製作能力，最終實現電影級效果的產出。

《權力的游戲 第七季》

《西部世界 第二季》

《白夜追凶》

《大江大河》

嚴格來說，電影感是電影各項元素綜合起作用而給觀眾營造出的一種「氛圍」。

從故事到劇本從前期拍攝到後期製作，幾乎涵蓋了整個影片的方方面面，其中很多要素對於幻燈片設計非常具有參考價值。

結合電影的品類特徵和風格傾向，

我總結了電影級幻燈片的九個要素。

景深是電影故事的情感、標點和眼睛。

攝影對焦在某一點上，除了這個點清楚以外，這個點前後還有一段清晰成像的范圍。焦平面前面的叫前景深，後面的叫後景深。

景深在影響觀眾視線方面發揮著關鍵作用。

電影里利用景深引導觀眾的焦點，讓觀眾意力集中於畫面某個區域，從而產生代入感。

簡單的說，景深就是創造著配合構圖，想讓你看到的信息。

突出被攝物體，是景深最受人喜歡的功能。當拍攝的畫面背景雜亂，主體不突出時，畫面肯定毫無美感。但是使用淺景深將背景模糊，從而有效突出主體。

比如《英雄》里出現的大的背景虛化來隔離人所在的環境，突出角色本身，用淺景深去深入人物的內心身處，描繪角色的情緒變化。

《英雄》梁朝偉

景深又分為淺景深和深景深。

電影常用淺景深攝影，虛化背景。

故事中一個美女像主人公拋媚眼的時候基本都是淺景深，因為此時創作者認為，你不需要看別的，只需要看這個姑娘有多美就好了。

《喜劇之王》張柏芝

喜劇之王里，當鏡頭從平焦遠景拉到近景，視線聚集這張迷人的側臉，那一瞬間，好像這個世界上不會有人比她更好看了。

電影級幻燈片里，景深在產品和人物介紹設計中有非常好的效果。

比如下面這張投影儀產品圖，傳統單個產品展示很無聊，這里加入一些背景物品，同時用淺景深突出黑色主體，豐富畫面細節的同時又不失主體聚焦。

圖來自@ANKER創新

不同的焦距則會創造不同的景深效果。

圖來自@ANKER創新

在手機產品展示時常常加入實景效果，利用景增強畫面的縱深感和空間感。

比如下面這張努比亞X發布會片子。

圖 @努比亞X·未來科技新品發布會

獲取景深效果的最好方法當然是攝影，但是我們做幻燈片不可能都使用自製攝影圖，這個時候就需要一些後期效果來實現景深效果。

景深控制可以理解為摳圖+虛化這兩大功能的合體。

下面這體育運動員原圖，雖然角度很好，但背景太單一，層次感不足。

我們把人物扣出來，在底層加上看台的虛化背景，交代人物背景的同時也改變了原來尷尬的紅綠配色。

在國民修圖軟體潑辣修圖里內建了深度選項，對創造後期景深效果有奇效。

圖 @潑辣修圖

局部調整工具，新建一個深度調整。

軟體通過智能演算法識別前後深度，自動模糊背景層。

就得到一個淺景深的效果。

電影畫面，可以表現非常豐富的明暗對比。光影的運用，可以渲染氛圍，也可以表現人物關系。

《羅曼蒂克消亡史》葛優

《英雄》章子怡

比如上面這張圖，通過明暗對比，特別是暗到亮部漸變過渡，視覺產生很好的層次感，豐富的層次對展現出的縱深空間就尤為重要，它是電影帶著觀眾走入光影世界的重要手段。

在暗環境里加入一束亮光，對於提升畫面質感，製造氛圍有很好效果。

《英雄》張曼玉

不同的光效也有不同效果。

很多美圖APP都提供光效處理功能。

電影光

模擬經典的電影光效，光與影留下的時光痕跡。

彩虹光

雨後彩虹帶來的七色光暈，迷離夢幻。

窗邊光

百葉窗邊的午後時光，溫柔靜謐。

電影中光影運用對幻燈片設計的啟示在於，在保留最多細節的同時做到最大的明暗和色彩層次，同時可以加入特殊光效讓畫面活潑通透。

圖@小米8發布會

圖@努比亞X·未來科技新品發布會

色彩是最具有感染力的視覺語言。

它是一種情緒，每一種色彩的選用和調制，就是每一種心情的表達。

《布達佩斯大飯店》畫面以大面積的粉色為基調，呈現出清新的浪漫主義色彩，在如夢幻般瑰麗的大酒店中人物的服飾和建築相得益彰。

《布達佩斯大飯店》

同時影片也不是粉色用到底，劇情起伏變化，色彩也在冷暖色之間更迭。

《布達佩斯大飯店》

每個電影都有其獨特的影調和色彩傾向，

風格化的色彩也成為故事的一部分。

按色相分，影片的色彩基調可分為藍調子、綠調子、黃調子等，其中電影配色以四種最常見的配色方案為主。

單色配色方案

由單一顏色的不同色調產生，比如紅色、暗紅色和粉紅色。它們能創造出一種柔和的、使人平靜舒緩的和諧感。

黑客帝國是一個很好的單色調電影配色例子，電影畫面幾乎每個場景都有綠色色調。

《黑客帝國》

綠色滲透了所有東西，創造出一種虛幻的、「催眠的」效果。

互補色方案

互補色結合了暖色調和冷色調，以此在電影里產生一種高度對立而富有生機的張力。

《天使愛美麗》

《瘋狂的麥克斯》

相似色方案

相似色能創造出一種總體的和諧感，讓眼睛產生舒適感。

沒有互補色的那種對立和張力，很容易從景觀或外景中獲取，因為在自然中經常發現相似色。

通常選一種顏色作為主要顏色，一種作為支撐，另外一種用來加強。

在色彩的特性中有一種可以吸引讀者視線的特質叫做「誘目性」，換種說法就是作品對視覺的吸引力。

誘目性的影響因素比較復雜。

總的來說，色相中的暖色比冷色更具有誘目性，空間感更強。

在幻燈片里色彩的運用也是如此，科技風走冷調，人文類偏暖調。

圖@華為發布會

在科技發布會場景，綠色、藍色這類冷色和黑白的中間調已經成為通用用色，體現著科技的嚴謹與品牌的高端定位。

圖@華為發布會

同樣是發布會場景，在渲染氛圍時，一張暖色實景圖則更為動人。

圖@華為發布會

在其他品牌場景，色彩的傾向和品牌色相關，通過漸變的色彩風格展示品牌感。

圖@Spotify

色彩蒙版的使用則賦予圖片不同的情緒傾向。

紅色熱情如火

圖@聯想Lenovo

綠色時尚動感

圖@聯想Lenovo

紫色神秘典雅

圖@聯想Lenovo

藍色冷靜沉悶

圖@聯想Lenovo

我一直喜歡膠片處理色彩的方式，特別是它微妙的色彩和動態范圍。

畫面陰影和較暗的區域有更多的青色。

膠片感的有無也是電影感和粗糙的電視劇感之間最顯著差別。

膠片記錄影像是一種化學反應，從曝光開始到沖洗工藝，其色彩表現相對於數碼來說更為獨特也更自然。

膠片模擬不得不提濾鏡之王 VSCO。

一個是電腦版的 VSCO film，一個是手機版的 VSCO X。

濾鏡是 VSCO 的靈魂。

因其高質量的膠片模擬效果，俘獲了眾多攝影愛好者的心。

VSCO 囊括了數百枚濾鏡及強大的後期功能。

VSCO的強大在於其膠片濾鏡不是普通的數碼參數調色模板，而是基於海量膠片掃描分析結果，對數碼風格圖片按電影色進行顏色查找和上色。這樣調教出來的濾鏡比美圖秀秀等大眾美圖軟體更踢進電影風格的膠片質感。

電影是一種以畫面和聲音為表達方式的視聽藝術。有光影，有構圖，有故事。

幻燈片在早期用強光和透鏡裝置把圖畫和文字等映射到銀幕上，在放映形式上和電影同出一轍。

在某種程度上，「幻燈片」也是一種影片類型。

如何讓幻燈片具備電影感，最終實現電影級幻燈片的製作與放映，景深、光影、膠片和色彩之外還有更多的影響因素……