2018年上海電影節票務

『壹』 為什麼上海電影節要搶票看電影

部分熱門影片（我們通常規列到SS級的影片）可能在上映期間只有1~3場的排片，展映過後可能這輩子都沒有機會再到影院去觀看這部影片。
參加影展的影院，通常在配合電影節的情況下前提下不會影響自身票房業績，所以在安排排片時不會給此類影院太大的影廳。
從此導致這些熱門影片展映期間只有300~1000張票，再扣掉給媒體記者、組委會評為一幹人的，還有托關系通過影院、第三方票務平台預留的，剩下留給普通影迷的估計也就幾百張。
而要看這影片的影迷卻達到幾萬人，所以才會出現搶票、通宵排隊等候的情況。

如果只是看相對小眾的參展影片、或是未來即將上映的影片會比較好買，隨到隨買。甚至有些場次可能只會有包場的感覺

『貳』 燈塔之下，老樊的阿里文娛整合術

2017年，當俞永福向逍遙子與井賢棟反復建議，要老樊（樊路遠，花名：木華黎）轉崗文娛擔任阿里影業董事長兼CEO時，誇克君曾表示，真會拉人，這人能引爆消沉的阿里影業。

表面看，老樊跟文娛無關。其實，早在2014年，貓眼崛起，阿里也開始強化影視基礎設施入口服務，當年10月抽了批人成立淘寶電影（今日淘票票前身），負責人就是老樊，且還是馬雲親自點的名。

老樊轉崗日，誇克君說，影業系香港上市公司，股權復雜，以它為抓手，推動文娛深度整合，符合節奏。初期，他會依託影業鍛造一些平台級方案，持續驅動整個文娛的組織與商業模式變革。

那周期，文娛常有爆款，但多是影業、優酷各自獨立的整合營銷案，機動、不穩定，沒有相對標準的服務，整個文娛缺乏協同級平台與可持續的商業模式。運營效率低，內耗嚴重。加上文娛屬集團財報失血最重板塊，士氣亦不足。

作為阿里合夥人的老樊，曾長期負責支付寶，特擅整合、協同，定義戰略，打造平台級方案，引爆市場。支付寶中期發展與余額寶誕生不說了。其實，進文娛前，影業 娛樂 寶跟他也有關系。

兩年過去，今日看，影業、文娛的變化不但印證了當初預判，很多方面甚至已遠超期待。

這里先以一個例子看看。

燈塔之下

前日，上海電影節揭幕，阿里影業舉行了一場「洞察·動力」電影口碑動力研討沙龍，公布了「燈塔」平台全域營銷進展。

「燈塔」本是去年4月誕生的一款基於數據與技術的宣發平台。幕後定義人就是老樊。

在誇克看來，「燈塔」就是老樊初期依託阿里影業主持鍛造的宣發平台，未來將成為整個影視工業新營銷方法論輸出的基礎設施，也是阿里「新商業操作系統」在影視領域的落地。

本地影視工業雖不能說靠天吃飯，但缺乏品質化標准，整個行業良莠不齊，一直缺乏互聯網基礎設施的服務。

截至目前，「燈塔」已現出一種超越宣發概念的生態能量。

阿里大文娛電影業務負責人、阿里影業高級副總裁、淘票票總裁李捷前日表示，經過一年多 探索 與沉澱，燈塔已跨越產品概念階段，進入「最佳客戶實踐階段」，成為廣受片方認可的宣發新基礎設施。

「燈塔數據服務已進入2.0周期，它主要解決兩個問題。」她說，一是更動態，尤其即時把控用戶反饋，洞察口碑與圈層，為定檔與調檔提供決策；二是更前置。通過預告監測、人群定位模型及排片監測，可讓內容「看見」觀眾，製作明晰市場，把握增量。

燈塔平台首席數據科學家易宗婷還原了平台引爆宣發的基本邏輯，主要是定人、定調、定檔。比如燈塔將人群、影片類型等要素切分成了九大區域，基於數據與技術，提前鎖定潛在觀影人群的區域分布，然後測試檔期，結合燈塔「檔期日歷」工具，可直觀看到每個周末大片熱度、競品重合度，最後給出差異化定檔建議。

不要覺得他們只是務虛。事實上，一年來，燈塔已經過許多爆款驗證。

《何以為家》版權引進方路畫影視CEO蔡公明說，如果沒有燈塔的參與，這作品很難做到今日成績。

「製作電影可能是一個感覺，但營銷一定是靠數據。」他說，自己在其他行業做過多年營銷，離開數據，營銷不過盲目行事。

當然版權方並非沒有數據。投資階段都有對基本預判，但數據不夠精細。而通過合作，他發現與燈塔的數據對文藝類型片的分析相當細致、精確，遠超過自己對文藝觀眾的判斷。

比如，一開始，他認為核心觀影人群將以女性為主，最後數據卻完全相反，男女分別為73%、27%。比如，他本來預計，年輕人可能不感冒這作品，而實際觀眾卻比普通電影觀眾更年輕，更活躍，25歲以下購票用戶較商業點映受眾高出8%。

燈塔的價值有更多體現。包括海報與片名數據決策等。蔡說，《何以為家》作品相當壓抑，結尾更是悲傷。海外上映時，海報多用灰色與陰暗色調。而燈塔數據顯示，觀眾更願看主人公，覺得孩子演技很好，長得也帥。蔡明白這一定是廣告重點。於是不僅調了色調，採用了孩子大頭像，而且是一個微笑的頭像。看上去與影片基調背離，最後實效很好。

中文片名也是。最初引進中國時，外語名已傳播很久。當時蔡比較糾結，不更名，對中國觀眾沒太大意義。調整則可能會流失一些文藝觀眾。不過根據燈塔數據，他們還是決定調整。事後證明，選擇對了。執行階段，他們在淘票票與其他平台上，為《何以為家》標注載入，兩部分觀眾都沒有流失，甚至增量明顯。

事實上，這只是一年多來阿里影業燈塔參與的諸多爆款之一。《我不是葯神》、《無雙》、《流浪地球》、《綠皮書》都是如此。

李捷透露，燈塔的產品大圖，已規劃到3年以後。 未來，將不斷完善數字化宣發服務，助推更多影片項目。

6月24日，阿里影業將迎來五周年紀念日。今年以來，它已陸續發布多部「錦橙合制計劃」影片，包括《刺殺小說家》、《拆彈專家2》、《第一爐香》、《我在時間盡頭等你》等，導演、監制、演員陣容豪華，目前多部已殺青。

大文娛超級協同平台

繞這么遠，問題來了：為什麼說，一個宣發平台透露著老樊依託阿里影業整合文娛的節奏與用心？

首先，若你有心梳理一下，自去年4月燈塔上線後，談到它，老樊與李捷等人雖然說它是阿里影業在影視營銷環節尤其宣發層面打造的基礎設施服務，尤其「以用戶為中心」實現全流程觸達，但他們每次都是站在文娛乃至阿里生態打通的高度強調。

他們的用心，就是要藉此實現阿里文娛甚至阿里集團多業務核心平台間的相互整合，串聯起用戶不同場景，推動板塊間產生生態共振。他們甚至將這稱為「未來的戰略導向」。

在我們看來，這確實也是阿里影業與文娛集團內部版圖急需的支撐。

你知道，過去幾年，文娛體系，無論影業、優酷還是現場越來，雖然輪番上演過爆款案例，負責人也都強調整合、協同、融入阿里生態體系，實際上，截至2018年，許多營銷都帶有機動特徵，缺乏穩健的平台化產品支撐。

一句話，那個周期，整個文娛沒有一款真正意義上的平台級產品。它反映的根本問題是：文娛缺乏深度整合。所謂深度融合，除了組織體系、統一架構，主要就是數據與用戶打通、技術資源共享，而最後必須在關鍵環節呈現為相對統一的平台入口。當然，後者建立在前者基礎上，但沒有後者，其他都是空話。

燈塔平台呢？讓我們看看它的核心要素。

表面上，燈塔確實是為電影片方宣發公司服務的，它是一種全程可視化數據驅動、規模化資源投放、可量化的一站式宣發營銷平台。本質上，它就是一個數據化、智能化的宣發平台。它背後的基礎部分為：

燈塔背後的用戶，除了來自淘票票、優酷、大麥系外，更有支付寶、手淘兩大入口。這是一個超過10億級別的服務平台。

而且不僅用戶規模大，數據維度也很豐富，甚至已經跟貓眼、愛奇藝們建立了合作。這有利於分析和把握用戶文娛需求和興趣點，實時洞察數據變化，實現效果檢測，便於片方及時調整、優化宣發策略，精準觸達。

除了上述各大入口，文娛還有內部的UC、阿里系分眾傳媒等資源，通過與外部富媒體合作，可以實現內外協同，所能調動、觸達的范圍、網路規模效應，遠勝單一或有限平台成效。

而且，支付寶的存在，可以實現完整的閉環服務，並為未來深度的會員運營與服務奠定基礎。事實上，2017年阿里88VIP升級時，最大的亮點之一，就是文娛會員的融入，以及文娛服務的協同。它產生了許多出奇的效果。

燈塔目前對外宣稱是片方宣發平台。事實上，就專業版品類看，它已覆蓋電影、電視、網路視頻、移動端短視頻。未來一定會進一步覆蓋音樂、 游戲 、文學等流媒體，實現全品類服務。如此，燈塔就有望成為整個文娛行業的一個基於數據的智能化營銷平台。

燈塔平台的數據智能工具日益豐富。一年多來，熱力站、大V寶、爆米花指數、試金石、點映寶、萬店齊發、八爪魚眼花繚亂。

它也不是孤立的線上入口。它從一開始就構建起了線下服務體系，尤其是燈塔學院。如此它的許多服務都可以形成一種類似「新零售」的模式，壯大供給端。事實上，過去幾年，供給端一直是阿里文娛破解的關鍵難題。影視行業規模不大，又很零散，整個行業的參與主體，相比其他行業其實遠不夠豐富。

此外，它的信息流也頗類整個淘系平台了。燈塔已成為影片與觀眾的互動平台。

燈塔不是孤立的平台。它還有去年公布的內容拓展計劃「錦橙合制計劃」、IP平台阿里魚、衍生品服務以及影視金融服務平台 娛樂 寶等。

這些計劃與阿里文娛眾多數娛內容品類、線上線下服務體系結合在一起，再加上阿里集團的生態資源，就構成了橫向品類完整、縱向貫通的全產業鏈平台服務體系。

結合上述三個方面，你能看出，阿里文娛以阿里影業尤其燈塔平台為核心，正在全面貫通產業鏈，形成一種端到端的服務模式，這也是一種典型的S2B2C商業模式。

站在這視角看燈塔，想說，它就是阿里文娛截至目前最高程度的協同平台。

看不到的蹉跎

說到這里，另外一重問題也來了。那就是，為什麼之前沒有類似的平台級產品，僅僅是因為數據與技術層面沒有打通嗎？

說到數據與技術，其實，早在2017年上半年，誇克采訪阿里集團CEO逍遙子時，他就提到，已打通文娛的數據。我想這個層面應該不是最大的障礙。

那是什麼呢？誇克認為，跟大文娛成軍之後的基礎定位深有關聯。

梳理一下阿里文娛版圖誕生以來的戰略定位，你會發現，有一個方面，無論是當初阿里數娛負責人劉春寧、阿里影業前任CEO張強，還有前任大文娛負責人俞永福，始終沒有真正講清楚。那就是阿里影業的內容定位。

我還記得，2015年上海電影節上，劉春寧、張強都強調了互聯網服務的定位，涉及到阿里影業自身的內容，總有些忌諱、忌憚的意思。他們似乎生怕得罪影視公司。那一年，阿里影業某高官因為言論問題，一度引來討伐。

俞永福在文娛集團第一波整合與定位上發揮了關鍵作用。但在細處同樣沒能打好基礎。2017年上海電影節上，他精闢地強調了電影工業3C新基礎設施定位，即Consumer（用戶觸達）、Commerce（商業化）、Content（內容產業化）。但是，在阿里影業自身內容定位層面，他雖然說也會做一部分內容，但姿態有些妥協，沒有表達出非常明確的戰略定位。而2016年到2017年，阿里影業內容策略，一會買買買，一會要主控。最後的結果卻是，越是所謂大片，最後越是慘淡。

這種戰略定位的矛盾，反映在基礎設施服務打造上，就不太可能誕生真正有效的平台方案。因為，你缺乏更有可驗證的內容生產的品質、標准化流程。

阿里影業之前參與的內容雖然也有所謂爆款，但缺乏方案沉澱，缺乏說服力。當你自身沒有多少克驗證的案例時，你的全棧式的智能宣發平台，同樣就缺乏說服力。

而且，上一周期，由於阿里影業資本運作頻繁，一度引發上游產生較多界碑。連續三年的電影節上，我們都能感受到一種對立的火氣。

當然，若全面涉入內容，阿里影業就變成了影視公司，顯然也不是它的目標。

所以，2017年，當俞永福反復向集團建議，要求老樊轉崗阿里影業時，它已面臨明確的戰略定位了。它必須對外說清楚。否則不但影響整個產業鏈合作，它也不可能打造出富有效率與品質的新基礎設施服務。

隨後幾個月，老樊開始發聲，尤其集中在做不做內容上。2018年上海電影節，他直接了當地說：「不做內容是外界誤解，阿里影業一定會加大對優質內容的投入。「

這是阿里文娛版圖成軍之後最為明確的表達了。而它與「新基礎設施」的定位結合，在後來的表述中，就成了阿里影業的「雙輪驅動」。

恰從老樊上任後，阿里影業開始變更過去內容策略，不再撒胡椒面一樣合作，也不再強調所謂主控，但在優質作品選擇、合作范疇上，卻越來越深入。而從《戰狼2》開始，阿里影業參與的諸多作品都成了爆款。

同一周期，2017年醞釀、2018年推出的燈塔平台，與阿里影業內容布局共振，智能宣發成效持續得以驗證與提升。去年9月，今年1月，它連續兩次升級。而此次沙龍，誇克認為，同樣是一次升級的計劃。

誇克認為，如果沒有2017年以來戰略定位的調整、組織架構調整、內外協同甚至文化及價值觀的重塑，想取得上述成效，幾乎不太可能。

這背後，阿里影業、阿里文娛乃至阿里集團都因此做出了調整。老樊轉崗大文娛之後，我們已經看到諸多關鍵事件發生。比如：

同一周期，我們也看到，先是阿里影業，接著整個文娛，老樊持續重塑著內部文化。過往職業經理人、過於側重內容維度的專業人士雜糅的文化，正進一步改造中。據說，老樊主要辦公地已經在優酷單元。

這一系列信號，給我的感受是，這個阿里合夥人正在主導整個文娛正在走向深度融合階段，一是文娛內部版圖，二是文娛與阿里集團整個生態之間。

而面向外部，在我的觀察中，此前，脾氣有些爆、說話不容置辯的老樊，腰身反而變得特軟，幾乎都變成處處政治正確的謙卑角色了。我想，這裡面一定有他為文娛灌注的老阿里平台風格。這種責任，職業經理人不可能擔負起來。

老實說，前日現場，讓我突然想起阿里集團2017年開始落地「新零售」時面臨的考驗。

當初，阿里的 探索 主要靠鬆散的戰略合作或輕度資本合作方式，它試圖打通線上線下一體化服務，成效很差。因為合作方信任度不夠，很難開放、共享底層數據。至於變革商業流程，更不可能。如此，一些案例，甚至包括2017年年初作為新零售啟動的關鍵項目——聯姻百聯旗下聯華，事實上遠未達到成效。後來，阿里通過幾種業態的重金投資、收購、控股，甚至獨立布局盒馬鮮生，加上密集的組織架構調整，才真正打通底層、線下，建立起協同有效的服務模式。

一年半後，阿里集團提出「阿里是一種商業操作系統」，這是「新零售」初步奏效後的方法論輸出動向，也是全新的商業定位。

所以，誇克認為，2018年上海電影節揭幕日，阿里影業渲染「燈塔」平台，就不是偶然，考慮到目前整個行業尤其上市公司的慘狀，許多服務開始走向行業集約化，於它來說，實在是一次難得的滲透機會。

當然，於阿里影業來說，面前的挑戰依然艱巨。因為，這個行業整體規模非常有限，2018年整體票房遠不如本地一家中型互聯網公司的營收規模。即便能左右較高市佔，於它來說，這階段其實也沒有實質性意義。真正的挑戰在於，它能否為未來鍛造一種可持續的商業模式。這決定了，它必須一面保持持續開放，藉助文娛與阿里集團建構基礎設施服務，一面還得持續深度融合，形成不同於目前市場上的服務形態。

這是一個漫長的過程。沒有3到5年，甚至更久，想出現規模效應，還非常困難。

這點，老樊非常清楚。他應該明白面前壓力。這不止是馬雲定義的雙H戰略之一，也是逍遙子全力重構、鍛造的阿里新商業業態。至少目前，影業、文娛與阿里集團之間，遠不是理想的融合模式。一切尚早。不過，正因如此，阿里在文娛領域的布局，也令人報以更多尊重。接下來，老樊的執掌之旅，應該也還會有更多的故事吧。

誇克，最小的粒子，微末的洞察

『叄』 第18屆上海國際電影節的影節流程

時間地點活動內容參考資料整個影節期間
（2015-06-13至21日） 上海所有參加展映放映活動的影院競賽單元及展映單元影片展映 2015-06-13晚上海大劇院開幕式，放映開幕片 2015-06-14至18日上海銀星皇冠酒店金爵廳、上海展覽中心等金爵電影論壇 2015-06-19晚上海文化中心大寧劇院亞洲新人獎紅毯儀式及頒獎典禮（第12屆） 2015-06-20晚上海中華藝術宮電影頻道傳媒大獎頒獎典禮（第12屆） 2015-06-21晚上海大劇院金爵獎頒獎典禮暨電影節閉幕式，
放映閉幕片《戰火中的芭蕾》

『肆』 第18屆上海國際電影節的入圍名單

註：因評選模式不同，金爵獎單元為入圍名單，其他2大獎則為提名名單。 （傳媒大獎只評選中國影片，其餘單元則評審國際影片） 獎項作品最佳影片《十二公民》
《重返20歲》
《煎餅俠》 最佳導演徐昂《十二公民》 陳正道《重返20歲》董成鵬《煎餅俠》最佳編劇李玉嬌、徐昂、韓景龍《十二公民》 董成鵬、蘇彪《煎餅俠》林小革、任鵬《重返20歲》最佳男主角何冰《十二公民》 吳京《戰狼》牛犇《海鷗老人》最佳女主角楊子姍《重返20歲》 余男《戰狼》陳喬恩《既然青春留不住》最佳新人導演董成鵬《煎餅俠》 吳京《戰狼》徐昂《十二公民》最佳新人男演員董成鵬《煎餅俠》 鹿晗《重返20歲》劉輝《十二公民》最佳新人女演員李浩菲《少女哪吒》 袁姍姍《煎餅俠》李嘉琪《少女哪吒》最佳女配角陳瑾《少女哪吒》 施予斐《既然青春留不住》李宜娟《重返20歲》最佳男配角韓童生《十二公民》 錢波《十二公民》王德順《重返20歲》電影頻道傳媒大獎組委會推薦獎《十二公民》《煎餅俠》《既然青春留不住》《大聖歸來》《少女哪吒》《海鷗老人》《戰狼》《一路驚喜》《重返20歲》 本表格內容來自 獎項作品提名人製片地區最佳影片《少年巴比倫》-中國《愛的勞工》-印度《0.5毫米》-日本《13》-伊朗《戰狼》-中國最佳導演《少年巴比倫》相國強中國《0.5毫米》安藤桃子日本《東北偏北》張秉堅中國《鐵原紀行》金泰煥韓國《戰狼》吳京中國最佳編劇《不能說的夏天》徐琨華中國台灣《0.5毫米》安藤桃子日本《海邊的希娣》艾迪·卡尤儂印度尼西亞《少女哪吒》李霄峰、王沐、潘彧中國《照見》喬美仁波切中國最佳男演員《13》雅思那·米塔馬斯伊朗《新的開始》禹智賢韓國《不能說的夏天》黃遠中國台灣《河》格日才旦中國《東北偏北》班贊中國最佳女演員《御宅大冒險》佐倉繪麻日本《少女哪吒》李浩菲中國《歸來》張慧雯中國《新的開始》李慧潾韓國《河》央金拉姆中國最佳攝影《愛的勞工》阿迪亞·森谷浦塔印度《13》阿里·塔瑞茲伊朗《海邊的希娣》尤久·保薩德印度尼西亞《御宅大冒險》小林啟一日本《新的開始》朴仁范韓國表格內容來自

『伍』 上海國際電影節的歷屆回顧

歷屆上海國際電影節獲獎之最入圍最多的導演霍建起2002年第6屆上海國際電影節最佳影片、最佳女主角（陶紅）、 最佳攝影（孫明）《生活秀》
2005年第8屆上海國際電影節最佳女主角（趙薇）《情人結》
2012年第15屆上海國際電影節最佳攝影（石欒）《蕭紅》
2015年第18屆上海國際電影節入圍《1980年代的愛情》
四部影片兩個影後、兩個最佳攝影、一個最佳影片，也是截至2015年第18屆以來唯一一位獲得最佳影片的中國內地導演。 獲獎最多的導演 高群書 2008年第11屆上海國際電影節評審團大獎、最佳男主角（馬國偉）《千鈞一發》、
2012年第15屆上海國際電影節最佳導演獎《神探亨特張》，其中馬國偉還是一位非職業演員，其本質工作是警察，他也是迄今（2012年）為止第一位中國籍影帝。 克斯羅·馬素米 2004年第7屆上海國際電影節《代價》、2012年第15屆上海國際電影節《熊》先後兩次獲得最佳影片獎 年紀最小的影後李馨巧2013年第16屆上海國際電影節馬來西亞籍小演員憑中國香港影片《激戰》獲得最佳女演員獎，年僅10歲。同時，該影片男主角張家輝亦獲得最佳男主角獎，是第一位中國香港籍影帝，也是目前為止第一次影帝影後出自同一部影片。 同一屆獲獎最多的電影人（3獎）尤里·貝科夫2013年第16屆上海國際電影節俄羅斯籍導演憑借《警界黑幕》榮獲最佳影片、最佳導演、最佳藝術成就（原創音樂）三項大獎，在該電影中，他一人身兼導演、編劇、剪輯、電影配樂等多職。 影帝影後多黃蛋影帝篇2015年第18屆最佳男演員獎由鄧超、段奕宏、郭濤三位中國男演員憑借電影《烈日灼心》獲得，評委給出的評語是：他們個個表現優秀，缺一不可式的表現，讓影片完美呈現，讓人刮目相看；此外，該片導演曹保平還獲得最佳導演獎。影後篇2007年第10屆最佳女演員獎由科琳娜·哈弗奇、達格瑪·曼澤爾、科斯騰·布勞克、克莉斯汀·施恩四位德國女演員憑借電影《完美計劃》獲得，同時該片還獲得最佳影片金爵獎，加上同樣身為女性的製片人及導演，本屆電影節完全成了六個女人的天堂。年紀最小的評委黃軒2015年第18屆上海國際電影節「亞洲新人獎」評委，是85後第一個評委。

『陸』 第18屆上海國際電影節的評委名單

（除金爵獎、亞洲新人獎外，其餘單元為觀眾票選，無評委名單。） 劇情片紀錄片動畫片評委會主席安德烈·薩金塞夫
（俄羅斯導演）
評委
蔡尚君（中國導演）
郝蕾（中國演員）
施南生（中國香港製片人）
金熙彩（韓國編劇）
費利普·彌勒（法國導演）
羅恩·耶克薩（美國製片人） 評委會主席
馬爾卡姆·克拉克
（英國紀錄片導演、製片人）
評委
金東元（韓國紀錄片導演）
孫曾田（中國紀錄片導演） 評委會主席
伊舒·帕特爾
（印度導演）
評委
米歇爾·菲思勒（法國編劇）
常光希（中國導演） 評委會主席金漢珉（韓國導演）評委易智言（台灣導演）
李心潔（馬來西亞演員）
黃軒（中國演員）
尼古拉斯·里戈·羅伯特（法國製片人）

『柒』 上海國際電影節是哪個頻道播什麼時間播

CCTV6東方衛視，開幕式是晚上6點半開始，有回放。閉幕式還不知道。反正東方衛視肯定會現場直播的

『捌』 上海國際電影節 多久舉行一次

每年一次 一般都是6、7月份

『玖』 為什麼電影票那麼貴

近日，電影局向中國電影發行放映協會、中國電影製片人協會發出《關於進一步規范電影市場票務管理的指導意見》（徵求意見稿）。《意見》主要矛頭直指所謂的會員票、團體票，對現行的周二半價日和工作日的上午陽光場並未限制。

如果《意見》的徵求稿能獲通過，並在各地得到確切的落實，那麼對影院的團體包場會產生一定影響。以上海為例，目前許多影院的包場價格，尤其是非熱門電影的團體票價格都在7折以下。至於有的影院推出的會員制所執行的價格體系，也通常在7折以下，但其中尚有變通的空間。不過，影響最大的可能是團購網站這一塊的業務，以目前上海平均團購電影票價30元左右的價格而言，它們都在受限之列。不過，該人士指出，由於絕大多數影院對團購行為都「既愛其客流，又怒其低價」，如果作為行業行為來迫使團購提價的話，歡迎度肯定無需擔憂。

對於周二半價日和周一至周五上午票價半價，《意見》是採取了鼓勵態度。另外，《意見》也鼓勵影院、院線開展形式多樣的促銷活動，不過正價7折的底線卻不容突破。從目前的低價票可達的三四折回升到7折，對觀眾而言幾乎是支出翻番。和本報接近的一些院線和影院人士表示，對其影響需要實際觀察，目前還不能憑空作出判斷。