監控時間電影

⑴ 視頻監控記錄能保留多少時間

一般加油站錄像以3個月居多，因為加油站的攝像頭的安裝數量少，現在硬碟動則1000g的容易，所以錄像保存3個月是沒問題的，當然這個也要看加油站是怎麼設置一般最少也要1個月。一般都按照最大存儲量去設置存貯時間的，要這個加油站的攝像頭安裝的時間比較早的話，那時候1000g的硬碟還沒面世，一般都是500g的多但也能維持2個月的錄像

⑵ 電影《斷橋》中為什麼有很多監控畫面，有什麼深意

限制視角：客觀的不可靠敘事

徐冰曾經設計過一個藝術作品，名為《蜻蜓之眼》，整個作品是通過無數個攝像頭下記錄的畫面進行拼貼剪輯，然後通過這些監控畫面的奇異組合，竟戲仿出一個人生波瀾的故事。
而電影的成片，很難說不是更多個更大型的攝像頭下被記錄的諸多碎片。

影片《蜻蜓之眼》劇照
在《斷·橋》中，最能給人真實質感的記錄畫面，正是看似那些高度失真的攝像頭視角下的諸多眼睛。
故事一開始，就是看似日常且庸碌的生活場景，不過不是以人的眼睛去看到的，而是出現了各種畫質粗糲的監控畫面，這些畫面以各自的不可靠敘事，從只在自己的角度完成了黃雀市過江大橋那驟然垮掉的一瞬間。

然後故事才進入到沒有攝像頭出現強烈主體性的電影敘事。當然整個電影視效過程，還是穿插了大量的攝像頭所拍攝的畫面。這過程里，既有來找警察的監控錄像的調取和分析（包括各種照片信息），也有來自可視門鈴的畫面，當然還有各種互相偷拍的照片或記錄。

最重要的證據，則是完全站在菊懷義的第一人稱視角下的偷拍記錄，這份偷拍記錄成為整個事件最重要的證據。而在他的偷拍鏡頭下，他自己沒有出鏡（這是當然的）。
可是我們進一步去思考時，會發現一個更加隱秘的設置，鞠懷義的正臉曾經以特寫鏡頭出現過嗎？答案是沒有。

當他墜樓成屍時，整個面部已經被軀體掩蓋，看不清模樣。也就是說，站在鏡像美學的角度來看，因為他從未入鏡，所以我們不得不懷疑菊懷義作為人的本質存在性。或許他的名字諧音就在暗示觀眾，看似客觀的視角其實是一個不可靠敘事：去懷疑。

在維爾托夫的蒙太奇理論中，將其稱為第四人稱單數。
語言質感：微觀權力的滲透

為了突出這一空間的異質性，電影中交替出現了兩種語言表達系統，那就是普通話與方言的對抗，以及從中產生出的川普話語。在電影中，黃雀市屬於巴蜀地區，裡面大部分人說話都是用極具濃郁特色的巴蜀方言進行。在這樣一個以地方區域性表達切割空間的電影里，方言變成常態，普通話則變成了非常態，這種非常態，成為一種福柯所說的微觀權力的滲透性。其中典型代表人物，就是朱方正。

⑶ 誤殺監控時間為什麼都變了

劇中的爸爸破壞了原本的監控片段，把時間錯亂了。

《誤殺》致敬了四年前的《誤殺瞞天記》，致敬的淋漓盡致，能把8分電影翻拍到7分已經實屬難得！多謝國人對本土電影的支持與厚愛！至少加了2分！

現在說時間剪輯的問題，其實劇中陳沖已經說的很清楚了，肖央只是利用了人對經歷事物的印象稍做改變而已，

例如：你經歷過這件事，可是卻說不清是哪天發生的，過後有人告訴你一個相似的時間，你不會懷疑，還會把這件事歸納到這個時間里。

除了2號取錢，其它的都是3號的監控畫面，當然，設定在2019年這個智能產品橫流的世界就是無解死穴！

⑷ 美國智能監控（天網）電影

電影鷹眼

英文名：EagleEye

基本介紹

中文名：鷹眼

導演：(卡魯索D.J.Caruso)

編劇：

演員：希亞·拉博夫米歇爾·莫娜漢比利·鮑伯·松頓羅莎里奧·道森艾瑞克·克里斯蒂安·奧森伊桑·恩布里麥克·切克里斯安東尼·麥凱MichaelMaize....MasterSergeantAnthonyAzizi....TuranGaryHouston....ForensicsTech#2CameronBoyce....SamFahimFazli....AlKoheiJor『donHodges....TrainPassengerAliOlomi....FighterPeggyRoeder....ForensicsTech#1TonyFlores....SwatTeamLeaderSeanKinney....JTACTeamleaderSteveBarrons....JTACTeamMember

發行公司：夢工廠電影公司

分級：USA:PG-13

官方網站：DreamWorksPictures

類型：驚悚/動作

對白語言：英語

色彩：彩色

幅面：35毫米膠片變形寬銀幕

製作成本：$105,000,000/estimated

拍攝日期：2007年11月-2008年3月

上映日期：2008年9月26日美國

發行公司：夢工廠

攝制格式：35mm

洗印格式：35mm

劇情介紹：

版本一：

五角大樓，美國總統的頂級顧問將自己的目光鎖定在了一個身份成謎、難以捉摸的恐怖分子身上，在過去的兩年時間里，這個人雖然保持著一貫的神秘，但還是泄露出來一些蛛絲馬跡——他有51％的可能性是政府內部的間諜。隨後，鏡頭切換，傑瑞·肖走進了畫面，他是一個從斯坦福大學中途退學的高材生，雖然擁有著無與倫比的過人智慧，卻從沒想到過用在真實的世界當中。傑瑞在一家機器商店裡打工，過著相對卑微的貧窮生活，即使如此，他仍然會時不時的把他的工資拿出來冒一下險，和自己的同事在工作的地方偷偷打撲克賭錢，尋求一些刺激－－其實現在的傑瑞連房租都付不起了。拖欠房租許久的傑瑞只能跟做賊似地回到自己的破公寓，盡量躲避著脾氣暴躁的房東太太……然而，生活上已經一團糟的傑瑞卻再一次遭受了命運的打擊，他的雙胞胎兄弟在一次軍事任務中犧牲，隨後，傑瑞就發現一切似乎都變了樣：父親的帳戶突然多出了高達75萬美元的存款，而他回家之後，竟然發現他那間小公寓里堆滿了成箱的武器和智能裝置，這個時候FBI從天而降，想當然地將傑瑞當成了恐怖分子抓了起來。被不斷審問的傑瑞始終沒有搞清自己正在面對的狀況，這時他接到了一個電話，裡面傳出一個神秘女子的聲音，她最終幫助他從FBI的追捕中逃了出來……不過一切遠沒有結束呢。傑瑞遵照著電話中的神秘女人的指令，坐進了一個名叫雷切爾的年輕女人的車子里，很快，他就知道了，雷切爾和自己的遭遇很相似，也是一個被脅迫著的犧牲品，傑瑞和雷切爾分別走進了電話另一端的那個從未謀面的神秘女人所設計的陰謀當中，當他們最終發現這個女人可怕的真實身份後，早已在一種完全不知情的前提下，成為一起邪惡的暗殺行動的幫凶了。這是一部和時間賽跑的驚悚片，故事講述傑瑞(希亞·拉博夫飾)以及蕾切爾(米歇爾·莫娜漢飾)這一對陌生人因為一通他們倆都不認識的女人打來的電話被迫在一起。電話中的女人威脅他們和他們家人的生命安全，然後把他們逼到置身於愈來愈危險的狀況，利用一般日常生活中的科技產品監視他們的一舉一動。當情況變得一發不可收拾，他們甚至成為全國的頭號通緝要犯，於是他們必須攜手合作，查出這一切到底是怎麼回事，更重要的是，為什麼會發生這一切。

版本二：

鷹眼，美國為配合反恐行動製造的超級電腦(那個金色大廳是電腦的主體)，通過各方匯集的海量信息，做出分析判斷，最後提出建議。中東一次反恐行動中（影片開頭），鷹眼給出取消行動的建議（注意電腦屏幕上出現了recommenation：abortmission），但總統執意行動，戰機轟炸了一處葬禮，引發了新一輪恐怖襲擊。鷹眼判定總統危害了國家安全，總統及其幕僚應當被鏟除。鷹眼的異動被管理的軍人(傑瑞的哥哥)察覺，他用自己的許可權鎖住的鷹眼調動國家機器的許可權，並且留了張mini-SD卡在消防栓那兒，因為消防栓那個地方鷹眼無法監控。（注意聽原聲，）但不幸的是隨後他被鷹眼殺害了。為了鏟除總統，鷹眼用一個個普通人為棋子，設計了一個精密的殺局。烈性晶體炸葯和引爆音控裝置從機密的軍事基地偷運出來，晶體被切割成鑽石項墜，引爆裝置被安到一個小男孩使用的的小號里，而男孩和學校樂隊的同學被送上了去首都的火車。等他們到達時，將有一個驚喜，他們的學校樂隊將在國會禮堂為總統和其他高級官員演奏國歌(國歌中的某一個音符是引爆音頻)。為了解開被鎖住的許可權，鷹眼找到了軍人的孿生兄弟傑瑞，用種種方法把他和男孩的母親弄到了自己的控制室，用傑瑞和他哥哥相似的臉型和聲軌解開了鎖定。然後依照鷹眼的計劃，男孩的母親應該殺掉傑瑞，但她下不了手，哪怕是為了救兒子。鷹眼只能匆匆把男孩的母親送去國會，無論如何她必須戴著晶體炸葯去看兒子的演出。只是層層相扣的完美計劃中出現了一個變數，本應死掉的傑瑞還活著。就當引爆音符快到時，傑瑞沖出來對天花板開槍，人群四散，樂隊也陷入混亂，最終炸彈沒有引爆。

幕後製作

「試映」會讓影片失去神秘感導演卡盧索在拍攝《鷹眼》之初，就非常明確地表達了自己的一個觀點，那就是這部影片拍攝完畢之後，堅決繞開「試映」這一常規步驟，而他所採取的策略，就是將《鷹眼》的後期製作完成的時間盡量拖後，不給「試映」留下任何迴旋的餘地，卡盧索說：「這種做法可能不太地道，卻非常好用，反正我個人覺得，如果我們用光了所有的時間，完全不留下任何空隙，『試映』也只能就此被取消了……說實話，我很高興我們最終成功了。」製片人艾里克斯·庫茲曼則認為：「《鷹眼》是一部規模非常大的動作驚悚片，為了讓其產生更具震撼力的效果，作為製片人的你最好用安撫去替代急躁，因為你最終會發現，像這種即使在前期做好了大量准備工作的作品，拍攝的時候由於有太多的東西需要協調，所以導演的某些拖延行為，還是有他一定的道理在的，完全在可理解的范圍內。不過讓我沒想到的是，卡盧索竟然是為了避開『試映會』而故意延長了影片的後期製作，確實被他耍的小計謀給騙了。」《鷹眼》的片長初步被設定在了152分鍾，這也許並不是一個非常確定的數字，但卡盧索也承諾，在這個基礎上，不會出現太大的上下浮動，他繼續說：「在好萊塢，兩個半小時的時間確實有點過長，尤其是對一部動作片來說……當然，影片里仍然存在著需要斟酌和打磨的地方，這種情況在前兩卷膠片中尤其明顯，還有很多選擇可供參考，所以，我只能說一切都還是一個未知數。」另外，卡盧索還表明，《鷹眼》確實在很大程度受到了自己之前做過導演的電視劇《盾牌》的影響，他說：「雖然我們並沒有直接聘用《盾牌》相關的幕後工作人員，但《鷹眼》在風格上與這部電視劇還是頗有淵源的，不過，《諜影重重》系列也給了我相當大的沖擊和感觸……說到這里也許有人要說了，『它們是三部非常偉大的動作電影。』但我的回答卻是，『我們差不多6年前就在《盾牌》中做過相似的嘗試了。』我確實傾向於用便攜攝像機去拍攝《鷹眼》的某些場景，因為我一直認為，現在的好萊塢進入了一個怪圈當中，便攜攝像機的使用頻率的確有點過高了，基於這個原因，我希望通過一種『偽紀錄片』的形式正確地記錄下我們想要講述的一切，但絕對不是瘋狂地濫用過度。不管你相不相信，這還是我導演事業中第一次使用斯坦尼康－－即攝影機穩定器，我發現這是一個非常不錯的拍攝裝置，我很喜歡它，因為斯坦尼康不僅能夠讓畫面維持住便攜攝像機所製造出的那種特有的感覺，同時還幫助你消除了這種拍攝方式的一些不確定因素。」這一次，卡盧索做出了正確的選擇，因為拍攝一部影片時，適當地使用便攜攝像機真的能夠帶給觀眾一種真實紀錄的現場感，再加上卡盧索還結合了實拍和CGI特效，令所有的汽車追逐場景都產生了一種讓人心臟抽動的風馳電掣，他表示：「這類電影似乎已經沒辦法避免數碼特效的輔助功能了，不過我們一直在盡自己最大的努力，能實拍的部分一定不會去依靠CGI。比如說《鷹眼》中那些被碾碎了的汽車，就全部都是真實拍攝出來的，惟一使到特效技術的部分，就是用CGI來消除纜繩的痕跡，因為我們需要借用纜繩加大動力，讓汽車與汽車以最猛烈的方式撞到一起。所以說，影片中的那些逼真的汽車追逐場景，並不是特效製作出來的成果，尤其是那種需要藉助起重支架才能拍攝出來的一些大場面，你不用CGI進行道具的抹除，幾乎是沒辦法完成的。你必須要給《鷹眼》制定一個非常高的起點，因為它畢竟和《變形金剛》這樣的作品是完全不一樣的，不能使用太多奇幻到不真實的元素去驚掉觀眾的下巴，一旦明確了自己的目標，你就不會覺得數碼特效是一個不可或缺的電影技術了。」艾里克斯·庫茲曼則稍微進行了一下補充：「《變形金剛》對焦在了一個過度被關注的世界裡，有一部分是真實的，但也結合了卡通的虛幻。而《鷹眼》的故事所存在的環境卻有著非常本質的區別，這使得我們做出了相應的變動和選擇，只為一個目的，那就是維持住這部影片的真實感，你可以稱之為『極光錄影』，或者其他任何你能想像到的專業形容詞……不過拍攝之初，我們真的沒有考慮過那麼多，就是想製作一部真正能夠得到觀眾喜愛的動作電影而已。」用潛移默化來製造驚悚對於導演卡盧索來說，《鷹眼》更像是一部現代版本的《法國販毒網》，他說：「當我和艾里克斯·庫茲曼第一次見面並開始討論這部影片的時候，就產生過類似的感覺，尤其是從電影技術的角度出發，你會發現兩部影片真的存在著很多相似的地方。我和庫茲曼從一開始就達成了一個共識，盡量維持住畫面和故事的真實性，包括它的自然主義風格，我希望當影片接近尾聲的時候，觀眾將會切身感受到我們的主角正在面對的危機和恐懼。」關於影片中可能會起到決定作用的關鍵情節，卡盧索堅守住了電影人一貫使用的「保密」原則，給人留下了一個非比尋常的懸念，他表示：「這已經成為電影工業中的『人之常情』了，而且我們的製片人可是斯蒂文·斯皮爾伯格－－好萊塢里最喜歡玩神秘、不到最後一刻絕不揭曉答案的電影人之一，在他的影響下，再加上我的一點點堅持，《鷹眼》一定可以用一種非常特別的方式維持住它的新鮮度。也許這部影片並不具備那種讓人恍然大悟的突發性驚人時刻，但是它的故事發展的方式卻是潛移默化的，一點一點地滲透進了腦髓，最終的答案可能並不是你想要的，卻也讓你感到除此之外別無選擇。鑒於《鷹眼》中所佔比重非常大的驚悚部分，我當然希望觀眾能夠將所有的心思都放在影片上，一直到最後結局的時候仍然在費解，搞不清楚到底發生了什麼事情……我製作的第一部影片《萬里追凶》就具備了這種調調——最初的時候，裡面發生的一切讓你備感迷茫，可是對於我來說，這樣的懸疑氣氛，正是一個非傳統故事應該具備的能量之一。不過，《鷹眼》可能要比你想像的更加註重情節的對搭，在角色與故事的選擇上，身為導演的我經常糾結於其中，孰輕孰重總是要掂量許久，當你真正看到影片的時候，就會知道這些矛盾的部分是多麼地蓄勢待發了。」製片人艾里克斯·庫茲曼則認為：「單分析這一點還是非常有意思的，比如說如果你是一位編劇，你肯定會說，角色就是劇情本身的一個組成部分，你不得不讓它們緊密地結合在一起，或者讓它們各自在所屬的領域中起到一定的作用，讓觀眾看到其中的一個，就能感覺得到另一個。然而這只是文字方面的需要，將這樣的情感用畫面表達出來，可就不是那麼輕鬆了。」另一位製片人羅伯托·奧利奇也發表了一些自己的看法：「卡盧索當然希望觀眾能夠主觀地進入影片中主角所處的環境，所以這種時候，肯定是他們知道的越少，越有可能感同身受。」卡盧索還認為，《鷹眼》在這方面的設定，與許多電腦游戲所採用的是相似的概念：「回想一下你心目中的那些最偉大的電腦游戲，它們吸引人的地方，就在於能夠讓你身陷於未知的世界，處在不知道下一秒鍾會發生什麼事情的緊迫環境當中……《鷹眼》的前半部分，就好像是一部游戲最開始的兩個關卡，你不但可以輕松過關，還將一切都控制在了自己的掌握之中。但隨著故事的發展，你會發現之前的一切都被推翻了，沒了選擇的依據，你不得不走出最初的優勢，重新在困難中拼搏出一條出路——不管是游戲還是電影，這都是它們真正的趣味所在。」艾里克斯·庫茲曼接著說：「從這個觀點出發，我覺得這部影片還從阿爾弗雷德·希區柯克的作品中借鑒了許多不二的法寶，整個觀影的過程就好像是在玩一個猜謎游戲：最後的結局究竟是什麼呢？這些捲入到其中的人到底扮演了一個什麼樣的身份？而講述這樣的故事最好的方式，就是從旁觀者的視角出發，然後去想像主角有可能經歷的一切。」如此說來，《鷹眼》的關鍵點並不在於「誰」，而是在於「為什麼」，當你最終發現那個「誰」的真正身份時，也就是謎底揭曉的時候了，你將會意識到影片講述了一個多麼充滿誘惑力的故事。