世界最好的藝術電影

1. 想知道世界藝術性電影前十強

1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
10《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。

2. 推薦幾部好看的藝術電影吧

1、《剪刀手愛德華》一部經典，感人，神奇的好電影，夢幻小鎮，可愛的愛德華，美麗的少女，永遠那一忘懷的片子……
2《big fish》如果你有一個好父親，那麼你一定要看這部電影，因為你會更愛你的父親；如果你和你的父親並不融洽，那麼你更要看這部電影，因為你會更加理解你的父親……
3、《牛仔褲的夏天》，這是一部風光非常美的電影，看過之後我非常嚮往希臘，劇中的女孩們面對親情、愛情、友情等各個成長中的煩惱，給了我們很多啟示……感人至深！
4、《孔雀》很唯美的一部電影，喜歡！
5、《變臉》是朱旭老人的片子。講的是變臉王為傳承變臉絕技收養孫子的故事。影片感人至深，非常細膩。水鄉的悠悠景色加上細膩的故事情節，真是一部好片子。
6、《洗澡》也是朱旭老人演的，他飾演了姜武的父親，而姜武飾演了一個弱智。情節很感人，深深的父子情濃濃的流淌。
7、《勇敢者的游戲》，這是一部比較早的美國片，有點科幻，特別好看，視覺上的沖擊很好！
8、《燃情歲月》，這個電影是布拉德皮特偶認為最好的電影，他實在太男人了，西部牛仔的感覺！
9、《霸王別姬》，不用多說，中國現代電影的經典！
10、《阿甘正傳》，看了之後你會思考很多……
11、《可可西里》很獨特很感人的一部電影，內容不用多說，但看完你絕對會印象深刻，感動不已。
12、《陽光燦爛的日子》，那個年代，很獨特的一個環境，很好的一部電影。

3. 10部藝術家電影，讓你快速了解西方美術史

看電影，輕鬆了解西方美術史的同時，還能通過美輪美奐的藝術家傳記電影養養眼，提升個人審美。

一起邊看邊學吧。

01.《雷諾阿》

推薦指數：四顆星

故事發生在1915年的法國，著名的印象派藝術家雷諾阿已經步入了人生的晚年，妻子的去世，身體上的病痛，加上兒子讓雷諾瓦在戰爭中身負重傷，這一連串的打擊讓年邁的雷諾阿日漸消沉，一蹶不振。就在此時，一位名為安蝶爾的模特出現在了雷諾瓦的生命之中，年輕貌美的安蝶爾讓年邁的雷諾阿重新煥發活力。然而這一切隨著雷諾阿的兒子回家而改變，小雷諾阿與父親一樣對安蝶爾一見鍾情，小雷諾阿炙熱而強烈的感情令父親再度墜入了痛苦和焦灼之中，雷諾阿將這份痛苦轉化成為了創作的動力，一幅幅美輪美奐價值連城的藝術精品從他顫抖的手下誕生了。

電影故事情節並無新奇，近乎平鋪直述，但是令人稱奇叫絕的是電影畫面以失焦來模仿印象派的朦朧感，每一個鏡頭，都是一幅養眼的油畫。

02.《戴珍珠耳環的少女》

推薦指數：五顆星

風車之國荷蘭，有史上三大偉大的肖像畫家，他們分別是倫勃朗，梵高和維米爾。相比於倫勃朗和梵高享譽全球的聲名，維米爾並沒有過多的藝術八卦供世人叨叨。電影《戴珍珠耳環的少女》，改編於英國女作家特蕾西·雪佛蘭創作的長篇小說，作者虛構了荷蘭畫家約翰內斯·維米爾的傳世名畫《戴珍珠耳環的少女》的背景歷史，講述了一段17世紀的感人愛情故事。整部電影猶如一幅油畫般的荷蘭風情畫，每一個畫面都可以定格，氣氛讓人窒息。濃墨重彩的畫面下映襯著細膩內斂的情感故事，讓人沉醉讓人心碎。動人非凡的畫面，欲言又止的曖昧情愫。

身份卑微的少女在愛情裡面也是弱勢，任由畫家左右。畫家那附庸風雅的妻子始終是他的藝術，他的體面。而其他不過是繆斯，是獵艷。

03.《眩：北齋之女（2017）》

推薦指數：五顆星

葛飾北齋，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，梵高，德加等印象派畫家都是他的粉絲，他還是入選「千禧年影響世界的一百位名人」中的唯一的日本人。而他的女兒葛飾應為也是一位偉大的浮世繪畫家，她跟名字一樣，性格中有一股男兒氣概，像極了波伏娃，或者伍爾夫，但又帶著一點江戶子的玩世不恭。也許是父親是天擇之人，所以葛飾應為無論在藝術上有多精進勤奮，都是父親旁邊微不足道的襯托。電影《眩：北齋之女》的焦點對准葛飾北齋的女兒葛飾應為，描寫了一個父親盛名之下，不但不迷失，反而努力尋找自己方向，卻在愛情上又愛而不得，一個立體生動的葛飾應為。

04.《莫娣 Maudie（2016）》

推薦指數：四顆星

當提起民間藝術家，很多人都會想起76歲才開始學習畫畫，最終名揚全球的摩西奶奶。而電影《莫娣》根據真人真事改編，電影描述在加拿大美麗的大西洋省份新斯科舍省，一位患有關節炎的民間藝術家莫娣·劉易斯，身形佝僂，相貌不揚，被親人嫌棄的她，對藝術和幸福的追求，販賣作品為生的勵志生活。生活不順？命運不公平？ 莫娣從來不抱怨，她只會笑著，拿起畫筆，美化它，貧窮的生活也可以過成一朵花。

05.《我與塞尚》

推薦指數：五顆星

著名作家左拉和現代藝術之父塞尚都是法國文藝界中不可多得的天才人物。更令人矚目的是天才之間的友誼。一起長大的兩人，從小穿梭在法國的田園山頭，窮小子左拉期望在文學圈嶄露頭角，桀驁不馴的富家子弟塞尚心無旁騖的熱愛著繪畫藝術，一個對現實世界的理解更為深厚，一個沉醉在自己的浪漫藝術中，不同信念和追求的兩人註定會心生間隙，不會長遠。本片便是圍繞著天才之間著名的決裂而展開，曾經知音相惜的天才二人，會迎來握手言和嗎？

06.《弗里達 Frida (2002)》

推薦指數：四顆星

弗里達，墨西哥國寶藝術家，她的繪畫才華曾經令畢加索都自嘆不如。《尋夢環游記》裡面那個骷髏女畫家就正是弗里達。本部電影就是描寫弗里達傳奇的一生。車禍，用繪畫對抗身體上的疼痛和殘疾。疼痛卻讓她畫出驚人的天才畫作。相比她的藝術天分，她的情感史也一樣絢爛傳奇。面對生命中的變故，從不言敗，一生經歷了35次手術，3次流產，最終無法生育，卻活成人生贏家的故事。相信每一個逆境中的人都能從她的故事中找到前行的力量。

07.《透納先生》

推薦指數：五顆星

透納，英國學院派畫家的代表，英國歷史上最著名，技藝最精湛的藝術家之一，擅長描繪光與空氣的微妙關系，對水氣彌漫的掌握有獨到之處。通過他的一己之力，把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位，西方藝術史上最傑出的風景畫家之一。本部電影再現了他視繪畫為生命，熱情創作的藝術人生，一生佳作累累，即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女屍。晚年的他致力於繪畫形式與色彩的探索，用食材、口水等不可思議的顏料作畫，為畫痴狂，令人動容。

08.《夜巡 Nightwatching (2007)》

推薦指數：五顆星

倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。這部影片講述了荷蘭著名畫家倫勃朗的浪漫情事和職業生涯，並著重講述了他的代表作《夜巡》的創作過程。倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。直到1642年他的妻子為他生下小兒子不久去世，生活開始大轉折。隨之而來的是因為為阿姆斯特丹射擊手公會畫家創作的集體肖像《夜巡》又被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業上最重大的一次挫折。此後他的事業開始衰落，他開始陷於債務之中。人世滄桑、人情冷暖……

09.《梵高：畫語人生 Vincent Van Gogh: Painted with Words (2010)》

推薦指數：四顆星

文森特·威廉·梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，生前卻寂寂無名，鬱郁不得志。在麥田裡扣動扳機，讓自己的生命永遠定格在37歲那年。梵高的人生故事已多次被搬上電影銀幕。但卷福出演這位天賦異稟且癲狂的印象派大師，還是讓觀眾多了份期待，值得一說的是，劇中的旁白皆來自於梵高寫給弟弟提奧及親人的信件，更有助於我們透過梵高絢爛的畫作，了解他鮮為人知的內心世界。

10.卡拉瓦喬 Caravaggio (1986)

推薦指數：️️️️️️️️️️️五顆星

米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，義大利畫家，巴洛克畫派。影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。 導演賈曼也是一名畫家，出於對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬之心拍攝此片。拍攝手法和風格別出心裁，是一部優秀而生動的傳記體影片。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，在票房上也有不俗表現。

偉大的藝術家猶如璀璨繁星，照亮整個人類的精神世界，他們不僅用作品，更是用他們傳奇的藝術人生影響著人類的過去，現在和將來。

4. 世界著名的文藝片

在中國片文藝片的導演陳凱歌的電影大多是文藝片《梅蘭芳》等等
《緣分天註定》 《情歸新澤西》 麗絲威瑟斯彭的《情歸阿拉巴馬》《 伊麗莎白鎮》 法國的《敢愛就來》《薇若尼卡的雙重生活》《春心盪漾》蘇菲瑪索的《芳芳》《初吻》安妮海瑟薇的兩部《公主日記》 《戀戀筆記本》尼古拉斯凱奇的《天使之城》
《幸福終點站》《沙漠之花》《怦然心動》《弱點》《八月迷情》
《日出之前》《日落之前》雖然這兩部電影是由對話完成的，但是看著真的覺得很有感觸~
另外，我覺得《戀空》《觸不到的戀人》《雲水謠》《愛有來生》 很難看。
《濃情巧克力》朱麗葉比諾什主演，還有約翰尼德普，電影很有一番風情
《屋頂上的輕騎兵》也是朱麗葉比諾什主演。以霍亂和戰爭為背景，一位法國紳士在逃難過程中結實一位美麗勇敢的女性，後面很感人
《廊橋遺夢》老片子啊，但是看過一遍後就沒敢再看，不是因為不好看是因為太揪心
《歌劇院魅影》這個不用說了。。。
《天堂電影院》愛情雖是副線，但是是時光的見證
《風月俏佳人》朱麗葉羅伯茨早期的作品，很驚艷
《第六感生死緣》布拉德皮特主演，這超很感人
《西雅圖夜未眠》尋找真愛
《隔世情緣》這個穿越而來的紳士真的很紳士
《剪刀手愛德華》看完有些難過
《時空旅人之妻》
《天使愛美麗》這個很經典，但是估計您看過了
《傾城佳話》尼古拉斯凱奇主演的，還是感嘆一下美好的愛情只發生在這樣的故事裡
《和莎莫的500天》這是不太願意看到結局的好片子啊
其實我國的文藝片有很多，但總是不受歡迎，大人如果想看的話，這些可能好看~~~~~
今年上半年國產文藝片的「三甲」分別為《孔雀》、《一個陌生女人的來信》和《青紅》
《求求你，表揚我》《美麗上海》，還有《孔雀》、《銀飾》、《紅顏》，
最近的還有《向日葵》和倍受好評的《可可西里》，《世界》(the world)
還有以前的《有話好好說》類似與文藝片的《好事多磨》
在上世紀80年代，有《黃土地》，田壯壯的《盜馬賊》，進入上世紀90年代，霍建起的《那山那人那狗》也是一部佳片，當然，張藝謀的影片也不乏文藝，大人可以自己找一下。
下面是國外的~~~~~
《其實在天堂》(as it is in heaven)
《天使愛美麗》(amelie)
《金賽性學教授》(kinsey)
《尋夢園》(the cement garden)
《夢見朱麗亞》(dreaming of julia)
《咖啡時光》(coffee jikou)
《生命可以重來》(gripsholm)
《蒙特利爾的耶穌》(jesus of montreal)
《重生》(birth) 《血與骨》(blood and bones)
《奧賽羅》(othello)
《萬福瑪麗亞》(maria full of grace)
《阿道夫叔叔》(uncle adolf)
《月亮上的人》(man on the moon)
《愛情與戰爭》(in love and war)
《豬與珍珠》(montenegro)

5. 值得看的藝術電影

NO.1《梵高：畫語人生》時長：80分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆金色的封面，金色的影片濃濃的都是對藝術的偏執劇透文森特 · 威廉 · 梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，卻在美麗的法國瓦茲河畔結束了自己37歲的年輕生命。他傳奇不朽的一生已多次被搬上電影銀幕。此次，由導演 Andrew Hutton 執導的本部戲劇式紀錄電影，將重現梵高絢爛而短暫的一生本尼迪克特·康伯巴奇飾演這位天賦異稟且卓爾不群的瘋狂大師，而其弟提奧則由傑米·帕克 Jamie Parker 飾演。劇中的一言一語皆來自於梵高寫給提奧及親人的信件。NO.2《達利和他的情人》時長：112分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆老子不嗑迷幻葯，老子就是迷幻葯！劇透1992年，馬德里的傳統價值觀受到來自新潮流、爵士樂和佛洛依德的挑戰。18歲的達利剛剛進入大學校園，立志成為一名偉大的藝術家，他羞澀又狂野的氣質和獨特的思維，馬上就吸引了學校的風雲人物－羅卡和路易斯.布紐爾的注意。很快地，這三個年輕藝術家便成為全馬德里最能掀起潮流的知名人物。然而，達利發現，他已逐漸愛上羅卡，完全無法自拔，對此，羅卡渾然不覺。而面對兩位摯友日益高漲的盛名，布紐爾決定前往巴黎尋求自己藝術生涯的成功。此時在信仰戒律與肉體慾望兩相折磨中的羅卡承受極大煎熬，而當他得知達利前往巴黎，和布紐爾合作一部超現實主義電影，並和一位有夫之婦卡拉有染時，脆弱的他更是瀕臨崩潰。NO.3《卡拉瓦喬》時長：93分鍾 | 豆瓣評分：8.3 ★★★★☆卡拉瓦喬和他的美少年模特的故事！劇透本片是一部傳記體影片。英國的先鋒派導演賈曼也是一名畫家，他懷著對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬心理和對畫家生活的濃厚興趣，拍了這部關於藝術家生活片斷的作品。本片的手法和題材不拘一格，從各角度都給人以新鮮感。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，是英國1986年最賣座影片之一。NO.4《愛德華 • 蒙克》時長：210分鍾 | 豆瓣評分：8.6 ★★★★☆變態的視覺和瘋狂剪輯手詮釋這個孤獨跨時代的藝術家的一生劇透《愛德華·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表現主義畫家和版畫復制匠。他畫作主題的強烈精神和感情，對心理苦悶的強烈的、呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。他的作品「吶喊」（挪威語Skrik，也譯作《尖叫》，作於1893年）被視為後工業現代化的極度痛苦之象徵這部傳記影片大致遵循了1884年到1894年的時間順序，愛德華·蒙克開始表現主義創作並且成為歐洲北部最具有爭議、最多誹謗的畫家。影片同時還回溯到在他五歲的時候，母親死於肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13歲的時候因為肺部疾病差點喪命。影片還回顧了，蒙克短暫的愛情以及他在挪威首都和德國柏林參與的一些政治活動。NO.5《戴珍珠耳環的少女》時長：100分鍾 | 豆瓣評分：8.9 ★★★★☆把電影拍得像油畫一樣美順便說一句，這是一部偶像劇劇透少女葛利葉家境貧寒，於是來到畫家維梅爾（科林•費爾斯 Colin Firth 飾）家做女傭。維梅爾的家庭是一個母系社會。他的岳母、妻子，常常擺出頤指氣使的神情。因為維梅爾曾經有過外遇，妻子對正當青春的葛利葉更是戒心重重。在非常苛刻和壓抑的氛圍下，葛利葉在維梅爾家過得卑躬屈膝。維梅爾的畫帶給了她一點生活的樂趣。她收拾主人畫室的時候，流露出了對藝術的天分。她跟維梅爾談論對畫的理解，二人的交心讓彼此的情意慢慢滋長。葛利葉知道不可能與維梅爾修得正果，但她願意做��特奉獻給維梅爾作畫。她默默地，忍受著維梅爾給她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳環，畫出這一刻的窒息的美麗。NO.6《忘情畢加索》時長：125分鍾 | 豆瓣評分：8.3 ★★★★☆陽光四射的海灘上， 老畫家和與自己年齡相差懸殊的情人調情嬉戲劇透這是一部刻劃印象派繪畫大師畢卡索一生的電影，改編自Arianna Huffington所著的畢卡索傳：Picasso; Creatorand Destroyer。畢卡索令人贊嘆的精力、創作才華與錯綜復雜的情愛關系，是這部片的精華。畢卡索在他已62歲時，與小他將近40歲的女畫家法蘭西絲相遇。此片彷佛是一塊五彩繽紛的畫布，描繪出他們兩人之間真實的愛情故事，法蘭西絲不顧家人的反對和畢卡索同居，兩人繼而展開一段長達十年且刻骨銘心的忘年之愛。在這十年中，盡管畢卡索年歲已高，但猶存的熱情與魅力，卻無法阻止他和其他的女人在一起，縱使法蘭西絲曾因此離開過畢卡索，至末兩人始終還是無法分開。安東尼霍普金斯栩栩詮釋出這位印象派繪畫大師令人贊嘆的精力、創作才華、與錯綜復雜的情愛關系。NO.7《筆姬別戀》時長：123分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆弗里達•卡蘿這個倔強豪放的「一字眉」「先生」！劇透弗里達（salma hayek 飾）是墨西哥著名的女畫家，18歲之前她是一個快樂活潑的少女，跟其他人一樣，享受著愛情的甜蜜。然而18歲的車禍讓她遭遇重創，死裡逃生的她從此跟病痛伴隨一生。原來的小情人也離她而去。躺在病床18個月的她整日與畫為伴，她的畫充滿了不可思議的活力與激情。那時候她也真正開始考慮賣畫養活自己，她前去請求畫家裡維拉指導自己的畫，對方激賞她的天分。他們也從師生轉變成一生的伴侶，他們結婚了。婚後他們經歷了墨西哥最動盪的革命時期，他們狂熱地追隨著共產主義的腳步，甚至當托洛斯基被斯大林逐出蘇聯後，他們不畏風險地予以熱情接待。弗里達與托洛斯基朦朧的愛戀，以及她的女同性戀情結讓她的感情史一樣絢爛。NO.1《草間彌生之最愛》時長：102分鍾 | 豆瓣評分：8.6 ★★★★☆原來怪婆婆草間彌生是個自戀狂！劇透本片聚焦的是熱衷於圓點圖案的前衛女藝術家草間彌生，不僅記錄下了彌生這一年半的藝術創作活動和日常生活，還將她自視為天才的強烈自信心、精益求精的創作態度等，這些精神層面的內容也展現在觀眾面前。特別值得注意的是，彌生的作品「F100號」的誕生瞬間也被收錄在其中。NO.9《羅丹的情人》時長：175分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆網友評論：文藝青年都是臭流氓劇透羅丹（傑拉爾•德帕迪約 Gérard Depardieu 飾）是一個名滿世界的雕塑家，眾所周知的「思想者」就是他的作品。實際上，除了他自己的藝術天才外，還有一個人在羅丹的藝術和感情生命中有舉足輕重的地位，那就是他的情人卡蜜爾（伊莎貝爾•阿佳妮 Isabelle Adjani飾） 。卡蜜爾也是一位極具藝術天份的美少女，與羅丹忘年相戀。但是，大凡和大師的戀情總是充滿折磨和坎坷一樣，卡蜜爾也一樣。他們之間瘋狂而充滿激情的愛情，會帶給卡蜜爾怎樣的命運呢？NO.10《花落花開》時長：125分鍾 | 豆瓣評分：8.9 ★★★★★女僕逆襲成為「原始派」畫家的勵志故事劇透一戰前，法國巴黎附近的小鎮桑利斯，樣貌平凡、獨來獨往的中年婦女賽哈芬妮·路易（友蘭達·莫霍 Yolande Moreau 飾）在杜佛夫人（Geneviève Mnich 飾）家幫佣，靠打掃和洗衣維生。賽哈芬妮收入微薄，卻將所賺的錢都花在畫材上，下工後抓緊一切時間畫畫。致力提倡「素樸藝術」的德國收藏家威威廉·伍德（烏爾里克·土庫爾 Ulrich Tukur 飾）搬入了杜佛夫人的出租公寓，在一次聚會上驚見賽哈芬妮的畫作，立刻買下她所有的作品，並且鼓勵她繼續創作。不久一戰爆發，威廉·伍德和妹妹連夜逃離，賽哈芬妮獨留小鎮，戰火中繼續作畫，生活越發貧困艱難，直到 1927年，威廉·伍重返法國……如果上面的十部你都看過那麼還有很多其他的推薦哦~《莫迪利亞尼》、《雷諾阿》、《丹麥女孩》、《畢加索的奇異旅程》、《弗朗西斯的情迷畫色》都不錯的！

6. 推薦十部世界上公認最好看的電影，你看過嗎

一千個人眼中就有一千個哈姆雷特，世界上最好看的十部電影，很難進行選擇，每個人的喜好不相同，要選出世界好最好看，最感人，影響力最廣的十部電影那就只有找大家都公認是最好的，那就是真的是世界上最好看的電影了。

1、 肖申克的救贖

《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。

《肖申克的救贖》這部電影是成功的，如果看評分來說應該是巨大的成功的。這是一部看完讓你還想再看一遍的電影，結尾的震撼，劇情的幾乎完美，台詞更是讓你回味無窮。

2、 這個殺手不太冷

《這個殺手不太冷》上映於1994年，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，讓·雷諾、加里·奧德曼及娜塔麗·波特曼主演。該片主要講述了一名職業殺手與一個小女孩的故事。該片獲1994年凱撒獎7項提名。

《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。當然，更多地是講敘了陌生人之間的友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西。

3 、美麗人生

《美麗人生》是一部由羅伯托·貝尼尼執導，羅伯托·貝尼尼、尼可萊塔·布拉斯基、喬治·坎塔里尼等人主演的劇情片。1997年12月20日，該片在義大利上映。該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個 游戲 當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項。

《美麗人生》不是一場悲劇，從一開始圭多 搞笑 的出場就可以看出導演羅貝托·貝尼尼想營造一種喜劇的氛圍，但絕對不是為了媚俗大眾而故意削弱電影的思想性。其實恰恰相反，貝尼尼這么處理就是為了不媚俗，為了表現更深層的思想，不讓觀眾再沉溺在淺層的感動上。貝尼尼只是想通過這部影片告訴所有真正熱愛生活的人們，噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的。就算在集中營里，圭多臉上始終帶著笑容。

4、教父

《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉執導，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾等主演的黑幫電影，於1972年3月24日在美國上映。該片改編自馬里奧·普佐的同名小說，講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。1973年該片獲得第45屆奧斯卡獎最佳電影、最佳男主角、最佳改編劇本獎。2007年被美國電影協會選為「百年百佳影片第二位」。

《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。它是電影史上最偉大的黑幫電影之一，被譽為男人的聖經。該片不但在評論、藝術和票房上都取得了成功，而且它還為後人樹立了一個典範，是一部眾口稱贊的經典電影，它在權威電影網站上的好評率高達百分之百。

5 、辛德勒的名單

《辛德勒的名單》（Schindler's List）根據澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成。是1993年由史蒂文·斯皮爾伯格導演的一部電影。影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒（Oskar Schindler）與其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家盪產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實 歷史 事件。該片包攬了第66屆奧斯卡金像獎的7大獎項及第51屆金球獎的7項大獎。

《辛德勒的名單》是電影史上一部經典的作品。1994年3月1日，電影在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式。美國總統柯林頓看過此片後印象很深，以至在一次新聞發布會上疾呼："我迫切要求你們去看看這部影片。"它之所以具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦，與他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害和他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的心態等一系列無法逃避的事實分不開的。

6、千與千尋

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影，於2001年7月20日在日本上映。該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。2001年該片在日本最終取得了304億日元的票房。2003年，獲得奧斯卡金像獎最佳長篇動畫獎，

如果單從主角冒險經歷來看，《千與千尋》可能是宮崎非常「平實」的一部作品。千尋的神幻歷險是如此的平實，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看見自己的童年回憶。

7、 機器人總動員

影片《機器人總動員》是2008年一部由安德魯·斯坦頓編導的科幻動畫電影。由皮克斯動畫工作室進行製作，華特·迪士尼電影工作室電影公司負責發行。安德魯·斯坦頓執導，本·貝爾特、艾麗莎·奈特和傑夫·格爾林等聯袂獻聲配音。影片於2008年6月27日在美國上映。故事講述了地球上的清掃型機器人瓦力偶遇並愛上了機器人伊娃後，追隨她進入太空歷險的一系列故事。影片的全球票房累計超過5.3億美元，曾獲得第81屆奧斯卡最佳動畫長片獎。

在《機器人總動員》中，導演多次利用牽手來描寫 情感 ，展現著敏銳的感知能力，牽手在表面上是一種身體的聯接，而內在的則是心靈的靠近，它更像是一個愛的儀式，雖然簡單但卻神聖而意義非凡。也許瓦力的故事就證明女神並不是那麼難以企及，只要足夠勇敢足夠真誠，技術宅男也可以擁有春天。

8、 阿甘正傳

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

故事曲折生動、畫面唯美亮麗、演員生動鮮活、主題深刻勵志。飾演主角的湯姆·漢克斯將阿甘刻畫得入木三分，感動了無數的影迷，而獲得當年的奧斯卡最佳男主角大獎更加是對他演技的極高肯定。除了的表演出挑之外，片中更是出現了貓王、當時的已故總統肯尼迪等等名人，這些亮點都是用當時極其先進的視覺特效CGI技術實現的，證明了影片製作的技術含量極高。

9、 泰坦尼克號

《泰坦尼克號》是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。該片於1997年12月19日在美國上映，1998年4月3日在中國在內地上映，2012年4月10日以3D版在中國內地重映。2017年12月，入選美國國會圖書館保護片目名單。

《泰坦尼克號》這只大船裝著兩個東西，愛情和災難。它一點都不深沉，因此跨國籍、跨年齡、跨性別還跨文化，什麼樣的觀眾都能看明白，都能被打動。傑克和露絲的愛情故事用現在的流行語來說，就是一個屌絲如何戰勝高富帥，成就一份刻骨銘心的愛情。因此，即使是一部老片，它卻非常貼近當下觀眾的心理和慾望。沒有等級觀念的愛情、超越世俗偏見的愛情，這放在什麼時代都具有催淚的功效。同時，災難面前最容易突出人性深處的東西，美好的和醜陋的，更何況這是一百年前如此巨大的一場浩劫。這裡面有對生的渴望和死的恐懼，電影的表現是讓女性和孩子先走，男人像紳士一樣從容赴死。

10、 盜夢空間

《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。

《盜夢空間》是一部很聰明的電影，豐富的細節、錯綜復雜的敘事，將觀眾帶入一個潛意識的迷宮。諾蘭創造了一個超現實主義的驚悚世界，有點類似於榮格學說，在真實與非真實的多重層面上對觀者構成了挑戰。快速剪接和敏捷敘事把超現實的世界表現得酣暢淋漓，將虛擬影像技術呈現人腦的意識做到了登峰造極。

7. 推薦一些經典的藝術電影！

世界藝術電影回顧影史難以磨滅的光芒前言：
《月球旅行記》（法國·1902）
導演：喬治·梅里愛
主演：喬治.梅里愛 夏洛特芭蕾舞團 貝熱爾劇團
類型：科幻·默片
這部電影是科幻電影乃至整個電影史的里程碑，不僅開創了科幻片的先河，也使
「電影」這個第七藝術升華為大眾娛樂和藝術的結晶。盡管故事現在看來有些荒唐甚至可笑，但現在許多電影的手法均可以在這部經典中看到影子。
在早期的電影藝術發展上，本片的舞台劇化效果十分出眾。 《一個國家的誕生》（美國·1915）
導演：大衛·沃克·格里菲斯
主演：約翰·福特 莉蓮·吉什
類型：史詩·默片·戰爭
影片情節因為把三K黨描繪成正面人物所以頗具爭議，但卻發明了特寫和閃回鏡頭，也是因為它對電影的史詩化，使第七藝術逐漸成熟，使得眾多人才被電影的魅力所傾倒。 《戰艦波將金號》（前蘇聯·1925）
導演：謝爾蓋·愛森斯坦
主演：艾都瓦德.提塞
類型：戰爭·默片
劃時代的驚世之作，愛森斯坦的經典蒙太奇手法開拓了嶄新的電影天地，影片最後一段奧德薩屠殺是影史最經典的場景之一，剪接准確，沖擊力不遜於當今任何一部動作片和戰爭片。 《大都會》（德國·1926）
導演：弗里茨·朗
主演：艾爾弗雷德·埃布爾 弗里茨·拉斯普
類型：科幻·默片
默片時代的末期最經典的影片，藝術價值相當高，思想性、布景極特效均取得當時的最高水準。據說希特勒十分喜歡這部作品，曾要求導演加入納粹黨，但遭到拒絕。影史愛好者絕不能忘記收藏的精品。《摩登時代》（美國·1936）
導演：查理·卓別林
主演：查理·卓別林
類型：喜劇·默片默片時代的封刀之作，卓別林的代表作。卓別林意義上的「摩登」是一種諷刺，這是一個異化的機器工業時代，人與機器彷彿已經混為一體；這是一個抹煞人性的時代，人在上司的壓迫下被逼成了沒有靈魂的生物；這是一個荒唐無法理解的時代，一個善良的人會在不長的時間里入獄五次，又會在監獄中因阻止試圖越獄的囚犯而假釋；這是一個動盪格局的混亂時代，黨派之間的政治斗爭至使主人公稀里糊塗地成為了共和黨「領導人」，並被警察擠進了下水道；這是一個經濟萎縮工作難尋的時代，我們的男女主角夢想著平安逸的生活，無數次尋找工作，卻總是被無情的現實打破。影片最後兩人手牽手走向夕陽，前面的路還很長，可是以後會怎麼樣呢，恐怕看過這部影片的每一位觀眾都會清楚：他們會一直貧窮得過著流浪的生活，在那個時代，並不是想改變自己的命運就可以改變的。所以說盡管這是一部喜劇，結局卻是完完全全悲劇化的，卓別林對當時社會的敏銳觀察力和天才的想像力，記錄了那個悲哀的時代，是他為觀眾生動演繹了一名處在亂世下的小人物，也是他，為世界無聲片歷史畫上了一個輝煌的句號。《大幻影》（法國·1937）
導演：讓·雷諾阿
主演：讓·迦本 皮埃爾·費斯內
類型：戰爭
本片既是一部歌頌和平的經典反戰片，也是一趟挖掘人性的旅程，「幻影」暗示人類宣揚的一切自由平等雲雲都虛無縹緲，卻在此同時又具備積極的反戰思想，同時這部電影也是雷諾阿最具影響力的作品。《亂世佳人》（美國·1939）
導演：維克多·弗萊明
主演：費雯·麗 克拉克·蓋博
類型：言情·史詩
好萊塢無法逾越的高峰，包括演職員的生活經歷、服裝布景的調用，影片背後的奇聞逸事，幕後花絮，都一一讓影迷們津津樂道，票房位居影史第一（考慮通貨膨脹）這種影響力和號召力都是空前絕後的。 《公民凱恩》（美國·1941）
導演：奧遜·威爾斯
主演：奧遜·威爾斯
類型：傳記
《公民凱恩》一直被全美國影評人譽為「美國電影史最偉大的電影」，這個稱號並
不算過分，《公民凱恩》創造了：縱深鏡頭，音響的蒙太奇，非凡的構圖，新穎的敘事結構和框架，高速剪接，通過影響轉換場景，這些都是《公民凱恩》首創的。 《卡薩布蘭卡》（美國·1943）
導演：邁克爾·柯蒂斯
主演：亨弗萊·鮑嘉 英格麗·褒曼
類型：言情
二戰期間最賣座的電影，堪稱愛情電影的教科書，故事感人肺腑，結構嚴謹精妙，情節曲折緊張，對白幽默含蓄，經典台詞之多可與莎士比亞的戲劇相比。 《偷自行車的人》（義大利·1947）
導演：維托里奧·德西卡
主演：瑟吉歐·萊昂
類型：文藝
義大利新現實主義的絕頂佳作，影片充滿了對下層社會的關懷，雖然故事情節相當簡單，卻堪稱影史最感人的經典，比後來好萊塢刻意煽情的電影不知強上多少倍。
《羅生門》（日本·1950）
導演：黑澤明
主演：山船敏郎 千秋實 加東大介 京町子
類型：文藝
挖掘人性丑惡的顛峰之作，導演在這部驚世之作展示了他對人類的未知性和不可信賴性所體現出的痛心，同時也表現了其懷疑主義，在影片結尾又重新賦予人們希望，可謂用心良苦。本片敘事方式很出色，通過數次插敘來描寫每個證人的心理活動，張藝謀曾在《英雄》中運用這種敘述手法。

《雨中曲》（美國·1950）
導演：金·凱利 斯坦利·多南
主演：金·凱利 麗塔·莫雷諾 戴比·雷諾茲
類型：歌舞·言情
金·凱利可以視為好萊塢的舞王，這部《雨中曲》是他最具代表性的作品，也是他的顛峰之作。尤其是雨中獨舞那段戲，拍得瀟灑自然，舞姿飄逸流暢，可謂是世界歌舞電影歷史上最經典的影片之一。 《後窗》（美國·1954）
導演：阿爾弗雷德·希區柯克
主演：詹姆斯·斯圖爾特 格蕾絲·凱莉
類型：懸疑·驚悚·恐怖
希區柯克電影風格集大成之作，集合了他所有的手法。希區柯克開創了「驚悚文藝類影片」的先河，《後窗》則充分表現了希區柯克影片在娛樂性和藝術性上的完美平衡。這是一部典型的心理恐怖片，片子沒有任何妖魔鬼怪，也沒什麼讓人惡心的異形怪物，但卻極具懸念，發人深思。希區柯克喜歡拍攝謀殺題材，在這部片子中，開頭一組偷窺鏡頭絲毫沒有大部分懸念影片的跌宕起伏。接下來的情節卻突然峰迴路轉，觀眾就像一個快睡著的孩子，一下被驚醒了。這種風格被希區柯克廣泛應用於他的各部影片中。影片一個與眾不同的地方在於鏡頭始終沒有離開男主角的視線，也就是沒離開這個屋子，正因如此才能細致地刻畫描寫探討研究「偷窺」這一人所共有的心理。在一個個細致入微的情節中，我們從後窗所看到的是人性最深處的陰暗。看過這部電影，人們才了解到一個看似正常的人心底卻隱藏這如驚人的心理變態和道德淪喪。
希區柯克是憤世嫉俗的，這在《後窗》中表現地很明顯，女主角深愛著男友，她美麗高雅，楚楚動人，不愛多管閑事。我們的男主角卻「不解風情」地希望她能是一個好奇、勇敢、堅強勇於探求真相的女人，最終她真的改變了，她爬高上低地去搜索情報以至於差點喪命，這恐怕就是希區柯克心目中最完美的女性形象。但是男主角最後卻因自己的「好奇心」付出了代價：摔斷了另一條腿，這是讓人深思的，也是一種自嘲。
影片的名字「後窗」暗示著人心就像一扇關閉的窗戶，打開後，看到的將是一個被我們忽略的世界。《第七封印》（瑞典·1955）
導演：英格瑪·伯格曼
主演：畢比·安德森 馬克斯·馮·賽多
類型：奇幻
瑞典「國寶」英格瑪·伯格曼最出色的探討型影片，一盤棋彷彿跨越了時空，將眾多深奧復雜的終極問題糅合在一起，使之成為一部永垂不朽的寓言。 《四百下》（法國·1959）
導演：弗朗索瓦·特呂弗
主演：皮埃爾·利奧德
類型：文藝
法國「新浪潮」的排頭兵之一，也是藝術電影歷史的里程碑。不需要驚天動地的故事，不需要引人入勝的情節，只是一個壞小子的搗亂史，仍然可以傾倒所有的電影人和影迷，《四百下》真正顛覆了電影的世界。《筋疲力盡》（法國·1959）
導演：讓·呂克·戈達爾
主演：讓·保羅·貝爾蒙多 珍·茜寶
類型：Cult·言情
《阿拉伯的勞倫斯》（英國·1962）
導演：大衛·里恩
主演：彼得·奧圖爾 亞歷克·吉尼斯 安東尼·奎恩
類型：傳記·史詩
這不僅僅是一個沙漠中的冒險故事，更是電影史上最偉大的史詩。寬銀幕的鏡頭，恢弘的戰爭場面，攝影和剪接極為出色，對沙漠各種自然景象更是拍攝得細致入微，有很多鏡頭已成為人們津津樂道的經典。《八部半》（義大利·1963）
導演：費德里科·費里尼
主演：馬塞洛·馬斯楚安尼 阿努克·艾梅
類型：文藝
熟悉庫布里克的影迷都清楚：這部製作精良、場面宏大的驚世之作是他最具魔力的電影，也是他最高水平的結晶。就像是一座宏偉的金字塔，復雜、神秘、奇妙。導演似乎有意淡化劇情，用特技和音樂來寄託他的困惑和思考。《教父》（美國·1972）
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
主演：馬龍·白蘭度 艾爾·帕西諾
類型：黑幫·史詩
導演將黑幫之間的打打殺殺升華為一部美妙絕倫的史詩，用大氣的手法將馬里奧·普佐虛構的紐約黑手黨塑造為一個實現美國夢的家族奮斗史，IMDB排名位居首位。 《飛越瘋人院》（美國·1975）
導演：米洛斯·福爾曼
主演：傑克·尼科爾森 路易斯·弗萊徹
類型：文藝
乍一看這似乎是一部瘋人院里的鬧劇，其實卻深刻地譏諷了美國的政治，通過瘋人院中高舉「民主」旗號實則抹煞人性來暗示當時丑惡的社會風氣。尼科爾森在本片中的表演尤其值得稱道，將一個小人物演繹得極具個性與力度。 《計程車司機》（美國·1976）
導演：馬丁·斯科塞斯
主演：羅伯特·德尼羅 朱迪·福斯特
類型：驚悚
這是一個偏執狂與丑惡的社會對峙的故事，主人公對感到社會迷惘與厭惡並最終運用極端暴力來與之對抗。影片對人心理異化描寫得相當出彩，朱迪· 福斯特的表演引發了一場精神病患者刺殺里根總統的鬧劇。 《鐵皮鼓》（聯邦德國·1979）
導演：沃爾克·施隆多夫
主演：戴維·本南特
類型：魔幻·荒誕
影史最著名的反納粹電影之一，同時也是一部不可多得的寓言，用兒童的視角揭示了成人世界的虛偽和醜陋，同時也對納粹進行了尖刻的諷刺。 《柏林蒼穹下》（聯邦德國·1987）
導演：維姆·文德斯
主演：彼德·福克 布魯諾·岡茨
類型：言情 ·奇幻
一部猶如詩歌般美麗的傑作，文德斯最了不起的地方就是利用抒情來代替敘
事，仍然如行雲流水。98年好萊塢的《天使之城》完全復制本片情節，但無法與其相提並論。 《十誡》（波蘭·1988）
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
類型：文藝
影片分為十部分，每部都是一個小故事。藝術大師基耶斯洛夫斯基在這部短片集中對道德、倫理、人性等終極問題做了一番深遠的探討與思考，盡管每個故事情節都不復雜，背後去後暗藏著大型的人生命題，值得每個人去用心推敲。《天堂電影院》（義大利·1988）
導演：朱塞佩·多納托雷
主演：菲利普·諾瓦雷 雅克·佩蘭
類型：喜劇
這是一部獻給全世界電影工作者和影迷的電影禮贊。在浪漫且充滿喜劇色彩的小鎮上，電影的無窮魅力如同一股暖流般連同記憶流進每一位觀眾的心田。對於看電影的人們來講：「天堂電影院是一個奇特的、文化與社會啟蒙的地方。」

《辛德勒的名單》（美國·1993）
導演：史蒂文·斯皮爾伯格
主演：利亞姆·尼森 拉爾夫·費因斯
類型：戰爭·文藝
斯皮爾伯格為該片傾注了極大的熱情，最終贏得了藝術和票房的雙重勝利，已經成為當今世界藝術電影難以逾越的高峰。《魔戒》三部曲（美國·2001～2003）
導演：彼得·傑克遜
主演：肖恩·奧斯汀 肖恩·賓 布拉德·道里夫 伊恩·霍姆 伊利亞·伍德 麗芙·泰勒 克里斯托弗·李 凱特·布蘭切特
類型：魔幻·史詩
導演用短短的10小時時間營造了一個波瀾壯闊、氣勢磅礴的虛構時代。在這里，有對人性的思考，有完美的細節，更有著迷倒億萬影迷的戰爭場面。傑克遜糅合了格里菲斯、愛森斯坦、黑澤明等著名導演的招牌拍攝手法，堪稱完美地展現一個完整的史前中土世界。 參考： http://hi..com/%D7%D3%D4%BB%D7%D3%B7%C7%D3%E3/blog/item/392c5ddf00b45a126327983f.html

8. 有什麼好看的藝術電影或者有內涵有深度的電影嗎

我看過的覺得非常好的電影《朗讀者》《決戰猶馬鎮》《朱諾》《教父》《飛越瘋人院》《洛奇》《獵鹿人》《走出非洲》《雨人》《沉默的羔羊》《殺無赦》《辛德勒的名單》《阿甘正傳》《勇敢的心》《泰坦尼克號》《無間道風雲》《夢幻女郎》《百萬寶貝》《費城故事》《假如愛有天意》《七宗罪》《加勒比海盜》《這個殺手不太冷》《肖申克的救贖》《現代啟示錄》《斷背山》《特洛伊》《廊橋遺夢》《冷山》《理發師陶德》《太陽淚》《綠色奇跡》《木乃伊》《燃情歲月》《卡薩諾瓦》《瑪歌皇後》《紅與黑》《末路狂花》《珍珠港》《風語者》《碟海計中計》《極限特工》《X戰警》《神奇四俠》《貓女》《王者之心》《征服者》《斯巴達三百勇士》《拜見岳父大人》《十一羅漢》《搏擊俱樂部》《拳壇暗影》《世貿中心》《海嘯之後》《完美風暴》《霧都孤兒》《贖罪》

《貧民窟的百萬富翁》贏得兩千盧比的背後，每答對一道題的背後，是一個人經歷過的故事······
《贖罪》一段證詞改變了兩個相愛的人的命運，贖罪，他在書的世界為他們編了一個美麗的結局
《霧都孤兒》一個會為自己爭取幸運的孤兒
《百萬寶貝》死有時是一種解脫
《殺無赦》事情不要做得太過分
《泰坦尼克號》災難無情人應有情
《飛越瘋人院》瘋人院里究竟「誰」是瘋子
《母女情深》當你有事的時候第一個出來幫你的人
《雨人》兄弟情，鋼筋水泥的城市住久了，人變得麻木了，低智商的親情找回了人間的愛
《阿甘正傳》單純的人反而得到了世人想要的東西
《勇敢的心》為自由而戰
《斷背山》永遠不能在一起的愛情
《夢幻女郎》三個女人在演藝圈裡奮斗、得失
《珍珠港》戰爭年代的愛情、友情
《斯巴達三百勇士》用死人堆起的戰磊
《征服者》誰與誰是「同類」
《王者之心》意外相遇，錯失愛人，相愛想守，帶來戰爭
《最後的兵團》軟弱無濟於事，傲骨方能勝利
《完美風暴》《海嘯之後》《活火熔城》災難的無情可怕
《聖女貞德》究竟為誰而戰？英雄最後得到的獎勵是死亡
《冷山》用一生愛你、等你，可一生只相守十天
《廊橋遺夢》她在十字路口選擇了家庭和孩子，放棄了她的真愛
《甜心先生》以心才能換心
《太陽淚》同胞相互殘殺，局外人搭救弱者
《辛德勒的名單》真實的再現了納粹黨屠殺猶太人的罪行，但一念天堂，拯救一人，即拯救全世界
《這個殺手不太冷》最初的惻隱之心逐漸轉化成憐惜，憂慮，擔心，最後是不可失去
《無間行者》兩條看似平行的生命軌跡，一旦交叉，只會帶來毀滅
《天使愛美麗》一個人的價值在於用自己的光和熱去照亮周圍的世界
《沉默的羔羊》殺人狂破案
《忠奸人》FBI與黑手黨究竟哪方義氣
《鋼鐵俠》《綠巨人》《貓女》再強的強人也有感情
《諾丁山》與有名的女人相愛
《肖申克的救贖》對自由的渴望使他花了十九年才得到
《七宗罪》殺手殺人並非是因為嗜血，他以理論信條加上妄念來實施他自以為是的「審判」

9. 推薦好看的藝術電影!

世界十大必看電影:
《羅馬假日》 愛情
《勇敢的心》 勇氣
《聖女貞德》 才華
《阿甘正傳》 執著
《美國往事》 人生
《現代啟示錄》 痛苦
《E．T．外星人》 童心
《辛德勒的名單》 責任
《肖申克的救贖》 信念
《托魯斯帕的手提箱》 哲思
我也是個電影迷呵呵，最近看了好多電影，個人推薦幾步吧！
1.《The.Mist_迷霧》
2.《August.Rush_八月迷情》很贊看了還想看，特喜歡裡面那小男孩的演技
3.潘神的迷宮：很神話，很吸引人
4.不一樣的爸爸：看了還想看，拍的太好了！
5.奇幻精靈事件簿：神話！不錯，裡面的精靈挺漂亮的。
6.Starst_星塵
7.Elizabeth.the.Golden.Age_伊麗莎白：黃金年代
8.The.Phantom.of.the.Opera_歌劇魅影：很棒的一部歌劇電影。
9.玫瑰人生：不看會後悔，精彩，相當精彩！
10.小雲雀
推薦的這些都是我最近看過的比較喜歡的電影，有空看看吧！很值得一看！還有《驚情四百年》一部很唯美的電影，裡面的鏡頭美的就像是一幅幅生動的油畫，難忘哇！

看完這些覺得如果好看給我發消息吧，繼續推薦呵呵

10. 有什麼好看的藝術類的電影

《布達佩斯大飯店》的故事發生在20世紀30年代到60年代的歐洲，影片圍繞著一位帶著傳奇般色彩的酒店禮賓員和他的年輕門生展開。在遠近聞名、賓客絡繹不絕的布達佩斯大飯店裡，禮賓員古斯塔夫先生經歷了不少聲色犬馬，其中不乏無價名畫的失竊、名門王族望族的財產紛爭等荒謬軼事；不僅如此，他還跟這家豪華酒店一齊見證了歐洲半個世紀間的戰火硝煙，滄海桑田，「老實說，他的那個世界早在他步入之前就已經逝去了，只是他用超凡的優雅留住了這個假象。」這是我最喜歡的一句話啦。