如何讓一部電影更具有電影感

⑴ 如何讓你拍的DV影像具有「電影感」（轉）

還有很多方面的因素決定你所拍攝的影像是否具有「膠片感。」
對於圖像本身來說膠片影像有以下特點：大解析度。35mm電影底片的解析度可以達到4K.標准拷貝的解析度也可以達到2K以上。所以解析度大是膠片影像的顯著特點。
色彩柔和。膠片的化學特性決定其影像色彩不同於視頻。
寬容度大。膠片可容納12－14檔光圈的亮度范圍，而視頻僅可以容納8－10檔。所以視頻往往會亮部過曝，暗部失去細節。不同膠片特有的顆粒感
結合拍攝方法和剪輯風格來說還包括：小景深。小景深有利於導演引導觀眾更注意力集中於畫面某個區域。
光比可以較大。膠片的寬容度允許導演有更大的餘地設計光線。
穩定拍攝。電影在大銀幕放映，對影像的穩定性要求很高。
寬銀幕。寬銀幕更符合人的視覺習慣。
無技巧剪輯。電影的美學特徵決定敘事流暢需要使用無技巧剪輯。
光線要想DV產生好的膠片感，你需要在透過鏡頭的光線到達CCD之前就開始考慮。攝像機的寬容度小，所以大多電視劇的拍攝採用「滿堂亮」的方法。而影片往往採用低調畫面，產生影像的「質感」。所以如果DV短片要膠片感，就必須對布光考慮和設計，並且拍攝時准確曝光，記錄下最大范圍的影像信息，以便在後期有處理的餘地。
景深電影中的近景和特寫鏡頭往往景深較淺。當攝影機聚焦到此焦平面時，後面的背景虛化。這種視覺效果更接近人類眼睛觀察事物的心理特點。而視頻圖像由於成像面小和光孔小的原因，視頻的景深很大。它的結果是物體看起來不真實。大多數消費級攝像機做不到小景深，改進的方法是：使用ND濾鏡壓暗場景，開大光圈，用長焦鏡頭拍攝，你可以得到淺景深的效果。
圖像柔和許多攝像機在圖像處理時添加了圖像電子銳化(sharp)的設置，銳化造成圖像的「視頻味」。在使用中應關掉或者減小銳化檔。
色彩傾向如果你選擇10個影片，分別從中節選一小段重新看的話，你會對所謂的「膠片感」有
重新的看法，因為每個電影都有其獨特的影調和色彩傾向。若想片子帶有暖色調。你可以用淡藍色的調節卡來調節攝像機的白平衡。
寬銀幕寬屏幕更適合人的視覺習慣，所以，使用攝像機寬屏幕模式拍攝，可以使你的視頻更加具有「電影感」。

⑵ 大學生拍微電影，怎樣避免電影帶有廉價感

主要就是電影質感，還有演技

⑶ 怎麼樣才能讓一部電影火

怎麼樣才能讓一部電影火

現在我覺得火的電影一般有兩種，要麼好的劇本，要麼好的營銷炒作推廣。一種靠水軍一種靠自來水，當然自來水情況並不多。現在國內的電影其實真的和導演，演員沒啥特別大的關系了

怎麼樣才能把一部電影分為兩集

可以下載視訊分隔器，至今還沒找到免費的！
我建議你還是用迅雷看看播放器下面那把剪刀，就是時間慢了些！
對了，窩狸萬能轉換器好像也可以，免費的！

一部電影，怎麼樣才能在熊貓上放了

我也被封了，看了下別人了，放老電影沒問題，還有一些海外的，國劇最雷區。
另外你分類要被定在影評專區，另外一定要在螢幕上加東西，不能直接播畫面，要加上你對電影的評價字樣，一段話之類的，我三天後解封看看

怎麼樣才能充分的介紹一部電影

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怎麼才能讓一部電影吸引觀眾的眼球

*** ，懸疑，引人入勝。

怎麼樣才能把一部電影做成BT的種子啊。

種子的製作
既有BT，當然也少了為BT服務的一系列工具，種子的製作軟體就是其重要一員。而在眾多的BT種子製作軟體中，BT官方釋出的CompleteDir（:unc.dl.sourcefe./sourcefe/bittorrent/pletedir-1.0.1.exe）當是首選。
首先新建BT共享資料夾，將准備釋出的檔案或資料夾復制到共享資料夾中。然後執行CompleteDir，點選「Select」按鈕，選取共享資料夾，並在Announce url文字框中輸入欲釋出其上的BT伺服器地址。地址的內容和形式在BT釋出網站的首頁或種子釋出頁都有說明，大家照抄下來填入即可。接著設定Piece size（塊大小）項，一般採用預設值。待上述都設定好後，點選「Make」按鈕開始製作種子。CompleteDir掃描並分析共享資料夾下的每個檔案和子資料夾，最後生成與之一一對應的Torrent檔案。

一部電影怎麼樣才是好

如何才算得上是一部好電影？
好的電影一般包括三個點：
1.劇情 一波三折，有 *** 或感動，讓一切意外都看起來順理成章，最後無論是峰迴路轉還是懸而未決在劇情上都得到了很大的滿足。劇情代表比如《阿甘正傳》。
2.描述手法結構 畢竟不是拍電影學電影的，專業上不敢造次。僅從觀眾的角度出發，得滿足觀眾的視覺沖擊，最好是看完一臉悶逼出乎意料的那種。這一點可以參考各種美國英雄大片。
3.表達的意旨就八個字：發人深省，引人思考就足夠了。
一般的電影只要把其中一到兩點把握好，就能讓觀眾產生一種好電影的感覺了。而高度把握了兩到三點，那就可以稱為經典了。個人很喜歡的《盜夢空間》就很好的結合了劇情跌宕、視覺沖擊、引人思考這三點。

怎麼樣才能把一部電影分成幾個小節來儲存？

用軟體切割啊

怎麼樣才能讓一個帖子大火

看你帖子的內容，以及是否能夠被人關注轉發，只有關注的人多，轉發的人多，帖子才能火。

電影怎麼樣才能讓觀眾喜歡

有價值意義存在，有人生意義，讓觀眾看完後重新審視自己的觀點，提高自己的思想境界，從而達到一種高閱歷，高情商，高崇尚的境界。

⑷ 好的電影有時也是因人而異，你覺得一部好的電影應該具備什麼條件呢

電影作為大眾藝術，衡量它是否好必須具備兩個條件。一是較高的藝術價值；二是成功的商業票房。一部好的電影，肯定是叫好又叫座，即藝術和票房上的雙豐收！

還有色彩，聲，影的應用，還有構圖和鏡深，剪輯的巧妙及水平，鏡頭等，更重要的還有對節奏的把握和推動，一些細節的處理也可以使片子出彩的，最後好的片子可以把主題挖掘的深獨到貫穿始終，不會讓人覺得散。

導演在電影電視劇的拍攝中，起著至關重要的作用，劇中人物演員的選擇，每個角色鮮明的特徵，故事的深入貫穿和連貫，場景的選擇，拍攝的角度，感情的表達，無一不是導演思想的體現，是整個作品的節拍器！

⑸ 如何拍好一部電影

拍好電影要素其一：前戲。前戲就是電影的開端，就是你展現一切東西的鋪設。
還有劇本，一部電影的基礎，非常重要。當然，有些大神導演可以把一個爛俗的故事拍的很棒，化腐朽為神奇。但畢竟這樣的神來之筆很少、這樣的導演很貴。
演員表現，對電影很重要。
剪輯，非常重要的一環。希區柯克說過，相比拍攝，真正讓他無與倫比的是他的剪輯魔力。
鏡頭的運用及場面調度如此可以出彩的一幕應該讓它一路順滑下來，一氣呵成。效果絕對更好。
光影色彩的運用，成片時不同調色處理，可以進一步表達影片的情緒。
細節處理。來自群演的優秀細節。
配音。
服裝道具，重要道具是推動劇情或預示劇情的不可或缺的環節。

⑹ 電影怎樣能夠與觀眾達到共鳴感

換言之，就叫引導受眾。 在具體談提高作品引導力之前，首先要明確的是，我們想通過作品把受眾往哪兒引導？我想，宣揚主流價值觀，引導社會健康和諧發展，應該是媒體人追求的目標。應該避免宣傳口吻；具有人情味；真實；不講空話套話；多講普通人的故事；多講故事，少講道理，讓聽眾自己得出結論；貼近普通人的生活。 要寫出具有上述特徵的作品，我認為，到基層去，是基本而有效的途徑。到基層去，發現普通人的故事，發現大城市以外更大的中國現實，即中小城市、農村、偏遠地區。當前的「走轉改」活動正是一個能寫出引起受眾共鳴作品的好機會。

2、情節要合理
電影要情節合理，有的電影，例如《天機·富春山居圖》《變形金剛5》之類，情節混亂，看的讓人吐血，這樣的電影，必然不會有好票房。
3、影片種類很重要
一般來說，電影類型中、喜劇片、動作片，在適應人群范圍上比較廣，很多時候，老少全家出動，所以票房就高。這類片子超10億都很正常，而懸疑片，則很小眾，超五億都不可能。
4、合理的演員。
一個好電影，演員很重要。如果讓陳道明，唐國強主演喜劇片，一定是悲劇。讓周星馳演喜劇，自然如魚得水。所以那些小 鮮 肉們對於電影的票房是非常負面的。
5、電影理念
電影要能引起觀眾的共鳴。在中國電影票房前列的電影，戰狼2喚起觀眾的愛國主義的共鳴！變形金剛喚起兒時動畫片的共鳴；生 化 危機喚起游戲的共鳴；功夫瑜伽喚起的是成龍電影和喜劇的共鳴。

⑺ 離開濾鏡和後期，我們如何才能用手機拍出電影質感的影像

用手機拍攝電影質感影像，需要分析電影質感是什麼，電影質感的影像離不開構圖、景深、色彩和光線等等，抓住這些點來拍攝影像，即使脫離濾鏡與後期，依然可以讓影像更具電影質感。以下從這幾個方面來介紹一下，怎樣用手機就可以拍出質感大片。

以上是拍出電影質感的影像需要注意的幾點，除此之外，觀察電影鏡頭可以看出，影像多為長方形，在手機設置頁面，需要將屏幕調制16：9，這樣的構圖瞬間給人電影質感的畫面，而且擴大空間感，能夠瞬間帶入到影像中。

⑻ 9個步驟，打造幻燈片電影級質感（上）

電影是什麼？

電影是 「生命在銀幕上流淌。」

「電影級質感」

近年來成了一個炙手可熱的流行詞，從電視劇到綜藝，從廣告到MV都喜歡用它來自我標榜。

流行詞這東西，

流傳廣泛且不加節制則必然成災。

最終在十八線郊區的PPT圈子裡也有很多人開始鼓吹電影級PPT概念。

電影感概念的出現，意味著國內幻燈片已經決定告別粗製濫造，在技術與設計的加持下，去追求更高的製作水準。

所謂電影感，

通常意義上指看起來像電影的感覺。

電影語言的多樣性不會要求電影必須具備特定的形式感。但是，在電影實踐中，電影具備了一定的共性，出現了電影感。這些共性經過時間的洗刷與沉澱，孕育出不同的電影類型和電影工業職能分工。

電影感同時也是財大氣粗的氣息。

近兩年，電視劇實現電影感的捷徑是通過加大資本投入去僱傭電影工業從業人員，獲取攝影、音樂、特效、剪輯等專業製作能力，最終實現電影級效果的產出。

《權力的游戲 第七季》

《西部世界 第二季》

《白夜追凶》

《大江大河》

嚴格來說，電影感是電影各項元素綜合起作用而給觀眾營造出的一種「氛圍」。

從故事到劇本從前期拍攝到後期製作，幾乎涵蓋了整個影片的方方面面，其中很多要素對於幻燈片設計非常具有參考價值。

結合電影的品類特徵和風格傾向，

我總結了電影級幻燈片的九個要素。

景深是電影故事的情感、標點和眼睛。

攝影對焦在某一點上，除了這個點清楚以外，這個點前後還有一段清晰成像的范圍。焦平面前面的叫前景深，後面的叫後景深。

景深在影響觀眾視線方面發揮著關鍵作用。

電影里利用景深引導觀眾的焦點，讓觀眾意力集中於畫面某個區域，從而產生代入感。

簡單的說，景深就是創造著配合構圖，想讓你看到的信息。

突出被攝物體，是景深最受人喜歡的功能。當拍攝的畫面背景雜亂，主體不突出時，畫面肯定毫無美感。但是使用淺景深將背景模糊，從而有效突出主體。

比如《英雄》里出現的大的背景虛化來隔離人所在的環境，突出角色本身，用淺景深去深入人物的內心身處，描繪角色的情緒變化。

《英雄》梁朝偉

景深又分為淺景深和深景深。

電影常用淺景深攝影，虛化背景。

故事中一個美女像主人公拋媚眼的時候基本都是淺景深，因為此時創作者認為，你不需要看別的，只需要看這個姑娘有多美就好了。

《喜劇之王》張柏芝

喜劇之王里，當鏡頭從平焦遠景拉到近景，視線聚集這張迷人的側臉，那一瞬間，好像這個世界上不會有人比她更好看了。

電影級幻燈片里，景深在產品和人物介紹設計中有非常好的效果。

比如下面這張投影儀產品圖，傳統單個產品展示很無聊，這里加入一些背景物品，同時用淺景深突出黑色主體，豐富畫面細節的同時又不失主體聚焦。

圖來自@ANKER創新

不同的焦距則會創造不同的景深效果。

圖來自@ANKER創新

在手機產品展示時常常加入實景效果，利用景增強畫面的縱深感和空間感。

比如下面這張努比亞X發布會片子。

圖 @努比亞X·未來科技新品發布會

獲取景深效果的最好方法當然是攝影，但是我們做幻燈片不可能都使用自製攝影圖，這個時候就需要一些後期效果來實現景深效果。

景深控制可以理解為摳圖+虛化這兩大功能的合體。

下面這體育運動員原圖，雖然角度很好，但背景太單一，層次感不足。

我們把人物扣出來，在底層加上看台的虛化背景，交代人物背景的同時也改變了原來尷尬的紅綠配色。

在國民修圖軟體潑辣修圖里內建了深度選項，對創造後期景深效果有奇效。

圖 @潑辣修圖

局部調整工具，新建一個深度調整。

軟體通過智能演算法識別前後深度，自動模糊背景層。

就得到一個淺景深的效果。

電影畫面，可以表現非常豐富的明暗對比。光影的運用，可以渲染氛圍，也可以表現人物關系。

《羅曼蒂克消亡史》葛優

《英雄》章子怡

比如上面這張圖，通過明暗對比，特別是暗到亮部漸變過渡，視覺產生很好的層次感，豐富的層次對展現出的縱深空間就尤為重要，它是電影帶著觀眾走入光影世界的重要手段。

在暗環境里加入一束亮光，對於提升畫面質感，製造氛圍有很好效果。

《英雄》張曼玉

不同的光效也有不同效果。

很多美圖APP都提供光效處理功能。

電影光

模擬經典的電影光效，光與影留下的時光痕跡。

彩虹光

雨後彩虹帶來的七色光暈，迷離夢幻。

窗邊光

百葉窗邊的午後時光，溫柔靜謐。

電影中光影運用對幻燈片設計的啟示在於，在保留最多細節的同時做到最大的明暗和色彩層次，同時可以加入特殊光效讓畫面活潑通透。

圖@小米8發布會

圖@努比亞X·未來科技新品發布會

色彩是最具有感染力的視覺語言。

它是一種情緒，每一種色彩的選用和調制，就是每一種心情的表達。

《布達佩斯大飯店》畫面以大面積的粉色為基調，呈現出清新的浪漫主義色彩，在如夢幻般瑰麗的大酒店中人物的服飾和建築相得益彰。

《布達佩斯大飯店》

同時影片也不是粉色用到底，劇情起伏變化，色彩也在冷暖色之間更迭。

《布達佩斯大飯店》

每個電影都有其獨特的影調和色彩傾向，

風格化的色彩也成為故事的一部分。

按色相分，影片的色彩基調可分為藍調子、綠調子、黃調子等，其中電影配色以四種最常見的配色方案為主。

單色配色方案

由單一顏色的不同色調產生，比如紅色、暗紅色和粉紅色。它們能創造出一種柔和的、使人平靜舒緩的和諧感。

黑客帝國是一個很好的單色調電影配色例子，電影畫面幾乎每個場景都有綠色色調。

《黑客帝國》

綠色滲透了所有東西，創造出一種虛幻的、「催眠的」效果。

互補色方案

互補色結合了暖色調和冷色調，以此在電影里產生一種高度對立而富有生機的張力。

《天使愛美麗》

《瘋狂的麥克斯》

相似色方案

相似色能創造出一種總體的和諧感，讓眼睛產生舒適感。

沒有互補色的那種對立和張力，很容易從景觀或外景中獲取，因為在自然中經常發現相似色。

通常選一種顏色作為主要顏色，一種作為支撐，另外一種用來加強。

在色彩的特性中有一種可以吸引讀者視線的特質叫做「誘目性」，換種說法就是作品對視覺的吸引力。

誘目性的影響因素比較復雜。

總的來說，色相中的暖色比冷色更具有誘目性，空間感更強。

在幻燈片里色彩的運用也是如此，科技風走冷調，人文類偏暖調。

圖@華為發布會

在科技發布會場景，綠色、藍色這類冷色和黑白的中間調已經成為通用用色，體現著科技的嚴謹與品牌的高端定位。

圖@華為發布會

同樣是發布會場景，在渲染氛圍時，一張暖色實景圖則更為動人。

圖@華為發布會

在其他品牌場景，色彩的傾向和品牌色相關，通過漸變的色彩風格展示品牌感。

圖@Spotify

色彩蒙版的使用則賦予圖片不同的情緒傾向。

紅色熱情如火

圖@聯想Lenovo

綠色時尚動感

圖@聯想Lenovo

紫色神秘典雅

圖@聯想Lenovo

藍色冷靜沉悶

圖@聯想Lenovo

我一直喜歡膠片處理色彩的方式，特別是它微妙的色彩和動態范圍。

畫面陰影和較暗的區域有更多的青色。

膠片感的有無也是電影感和粗糙的電視劇感之間最顯著差別。

膠片記錄影像是一種化學反應，從曝光開始到沖洗工藝，其色彩表現相對於數碼來說更為獨特也更自然。

膠片模擬不得不提濾鏡之王 VSCO。

一個是電腦版的 VSCO film，一個是手機版的 VSCO X。

濾鏡是 VSCO 的靈魂。

因其高質量的膠片模擬效果，俘獲了眾多攝影愛好者的心。

VSCO 囊括了數百枚濾鏡及強大的後期功能。

VSCO的強大在於其膠片濾鏡不是普通的數碼參數調色模板，而是基於海量膠片掃描分析結果，對數碼風格圖片按電影色進行顏色查找和上色。這樣調教出來的濾鏡比美圖秀秀等大眾美圖軟體更踢進電影風格的膠片質感。

電影是一種以畫面和聲音為表達方式的視聽藝術。有光影，有構圖，有故事。

幻燈片在早期用強光和透鏡裝置把圖畫和文字等映射到銀幕上，在放映形式上和電影同出一轍。

在某種程度上，「幻燈片」也是一種影片類型。

如何讓幻燈片具備電影感，最終實現電影級幻燈片的製作與放映，景深、光影、膠片和色彩之外還有更多的影響因素……

⑼ 如何讓視頻充滿電影感這些調色技巧要知道

第一種，剪輯軟體自帶的調色模板

下面的是premiere調色預設。剪輯軟體裡面都有一些預設的調色模板，簡單色調調整非常有用，如果前期拍攝到位，預設一樣很出彩。

第二種，安裝插件調色

一些第三方公司為adobe的軟體開發了很多調色的插件，比如大名鼎鼎的magic bullet系列、cineplus cinema 等等，這些插件非常智能，丟到素材上就能快速出效果，還可以對皮膚，背景等局部細節提供更多精細化調整，快速實用。

第三種，套用lut

LUT是指Look-up-Table，也就是顏色比對表。效果類似於美圖秀秀的風格化模板，放到素材上立馬見效果。很多調色師為了存儲自己的調色參數都會自製一個lut，以方便日後使用。等於調色師自製了一個風格化模板，其他調色師只要擁有這個lut，也可以擁有這款色調模板。

lut現在可以直接在剪輯軟體裡面調用，所以小成本影視製作想要快速出效果，不妨一試。當然了，調色只是後期製作的一個環節，想要片子有感覺，從一開始的攝影構圖，人物造型，演員，劇本等方面都得精雕細琢。

關於如何讓視頻充滿電影感?這些調色技巧要知道，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

以上是小編為大家分享的關於如何讓視頻充滿電影感?這些調色技巧要知道的相關內容，更多信息可以關注環球青藤分享更多干貨

⑽ 如何拍出一部具有專業水準的電影

如何拍出一部具有專業水準的電影

想要拍出好電影可不容易，如何拍出一部具有專業水準的電影?下面就一起來了解看看吧!

1. 首先，你得有一台攝影機

事實上，很多業余拍片的人都用便宜的機子拍出了專業級的電影。通常來說，這些電影的內容和形式是比較統一，也就是說你所拍的和你所擁有的攝影機有關。所以，你需要先決定一下，你需要哪一種攝影機，還有，你買得起哪一種攝影機。攝影機從幾千塊到幾萬塊、幾十萬不等。如果你已經有了一台啦，那就開始構思故事吧，想想什麼樣的故事可以和攝影機的畫面相得益彰。

在1000到2000RMB的區間里，你就可以買到許多不錯的家庭用攝影機啦。JVC，佳能，松下等公司都有推出價格相對低廉的攝影機，它們輕巧，操作起來很快，而且畫面也不差。《女巫布萊爾》就是用電器城(Circuit City)買來的RCA攝影機拍成的。

在3000到5000RMB的區間里，你可以在松下和索尼、佳能的產品里買到很不錯的攝影機了。你可以拿它們來拍出下一部的《戰栗汪洋》。很多紀錄片也是拿這些機子拍的。如果你不只是想玩票的話，而且不止想拍單單一部的話，你就應該多花點錢，買個好機子。

2. 你准備怎麼剪輯

如果你不打算直接在攝影機上剪輯然後草草完事的話，那你肯定得把素材導進電腦里進行剪輯。你就得用到電腦上的剪輯軟體了。MAC上有Final Cut Pro、Final Cut Pro10.0、Movie、也有蘋果版的Premiere，PC上有Premiere、Windows Movie Maker、edius、Vegas、繪聲繪影，包括一些調色軟體、CG軟體、聲音軟體。你可以用這些軟體來剪輯畫面，處理聲音，可以加進字幕，調色，做特效等。

當然你也可以升級到更高級和更專業的軟體，還有很多不錯的軟體可供你使用。

3. 確定拍攝地點

如果你想拍一部外天空史詩電影的話，你躲在自己宿舍里肯定是完成不了的，如果你想拍一部站街女的故事的話，你躲在宿舍還是拍不出來的。你可以先看看哪些地方可以成為你的.取景地，而這些取景地也許又會影響你故事的進展，給你新的靈感。《瘋狂店員》就是一家便利店裡拍的，主角是一群神經病一樣的店員，電影里他們就一直講話啊講話。如果你連拍攝地點都還未確定下來的話，那接下來的拍攝也許會顯得舉步維艱。

很多地方——包括一些餐廳——一般對於是不是該讓別人在自己地盤拍電影是比較猶豫的，但你可以問啊!盡管問就是了。很多時候，你一問了，他們一聽到自己可以在電影里露面，都會激動得不行。

4. 找到願意伸出援手的小夥伴們

除了極少數的個例，一部電影的完成都是需要一大群人的同心協力。他們之所以願意聚在一起，就是因為他們看中電影的故事。如果你要拍片的話，你需要演員，還需要一群願意幫忙的人。你可以從自己身邊的朋友里找出合適的人選，也可以上社交網路尋找那些對你電影感興趣的人。還有，如果你不準備給他們錢的話，你在一開始就得跟他們說清楚了。

如果你住在大學城的話，你可以試著在劇院那裡貼張海報，說不定當地的專業人才會感興趣。你可能會再次見識到，一個人聽說自己可以出現在一部電影里會有多麼高興。