電影死亡詩社中的學生們如何稱呼

㈠ 基丁老師第一次給學生上課,希望學生們稱呼他為什麼

老師。基丁老師是電影死亡詩社中的角色，在劇中的傳統貴族學校教授課程，因學生頑劣，第一次給學生上課希望學生稱呼自己為老師，但是得到了學生的不斷嘲諷。

㈡ 解析電影《死亡詩社》

一、尼爾父親

尼爾父親在自己兒子尼爾面前不苟言笑，卻在開學典禮後面對諾蘭先生時「笑意濃濃」，二人對彼此的稱呼都是名字，可見兩人較為熟稔，這一定程度上反映出Tom經常與諾蘭聯系，談論尼爾的學習和生活情況，這一點在後面Tom要求尼爾退出校史年鑒得到了印證。他在說話時用的是「要求」，而不是「希望」，可見他是不容許尼爾拒絕的。之後尼爾提出自己想要表演戲劇，Tom更是怒不可遏，即使看到尼爾的表演大獲成功他仍執迷不悟，甚至私自作出決定要將尼爾送去布萊登軍校，最終，他的種種言行導致了尼爾的死亡。

Tom是典型的專制型父親，同時，他也十分冷漠和易怒。顧名思義，專制型的父母對孩子往往是說一不二，嚴格要求，不能違背大人的要求，他們強調結果，但往往忽略了孩子的需求以及內心的真實想法，或者明知孩子的需求也當做視而不見，常用粗暴的態度，如命令、苛求、禁止、威嚇等手段，把自己的意志強加給孩子，迫使孩子服從，傾向於高要求、高控制和低反應、低關懷，特別注重孩子的服從性。在這種父母看來，孩子們要是違背他們的意思就意味著自毀前程。對於Tom來說，他身處中產階層，他認為自己無法改變自己所處的社會階層，便將「成為人上人」的希望寄託在了兒子尼爾的身上（Tom手拿禮帽，這是英式的貴族著裝禮節——美國「老錢」文化教育來源，暗示他在模仿上層社會人士的打扮），這一定程度上反映出了Tom的自卑心理，更是一種焦慮，因為他的現實自我和理想自我長期處於一種差距明顯的狀態中。他睡前將拖鞋整整齊齊地擺放好以及尼爾床上折疊整齊的衣服一方面是Tom專制化教育的體現，另一方面也是他以固著行為和觀念（「只要聽我的話，我兒子終有一天會進入上流社會」）以抵消焦慮的表現。他對尼爾的態度以及尼爾對他的稱呼（father或sir）和態度可以看出在尼爾父親這里，相比兒子這一身份，尼爾更像是他的士兵和工具。在尼爾自殺之後，Tom問責學校以及老師，他逃避了內心對自己的指責，他不敢直面自己對尼爾所做的一切，因此，他將導致尼爾死亡的責任推脫到了基丁老師的身上（投射）。

社會心理學認為，人都是以自我為中心的，是在主觀建構客觀世界。在Tom建構的社會里，醫生一類的職業是最好的，進入上層社會是人生意義所在，他的望子成龍本質上是他自己對他所認為的美好生活的嚮往，是將自己的價值觀強加於尼爾。Tom也是完全不懂得學習心理學的一類家長，不懂得如何根據孩子的年齡特徵、心理特點來進行因材施教，只知愛孩子而不了解孩子。

二、尼爾母親

    尼爾母親出場便是站在窗前吸煙，我們可以認為她是在借煙消愁。在Tom說出自己的安排並對尼爾吼叫時，尼爾母親站在一旁流淚卻無動於衷，只在離開前蹲下看了尼爾幾眼，說了一句「好了，去睡覺吧」。尼爾母親之所以有愁緒，我想是因為她對尼爾父親的教育產生了質疑，但她在潛意識里仍然與尼爾父親的想法保持一致，並且她只敢順從尼爾父親（尼爾父親走之後她也不多做停留；尼爾父親說話用「我們」，但尼爾母親並未表達自己的看法），在尼爾父親說出決定後，尼爾看向一旁流淚的母親，希望母親能給予一點支持，但母親什麼也沒回應，她只在二人即將發生爭吵的時候站出來做「和食佬」，這看似是希望保持家庭和諧，實則是在助紂為虐。尼爾母親無疑是懦弱的，她既擔心尼爾的狀態，又不願付諸行動，只能將自己和尼爾父親的思想合理化以自我安慰。因此，本質上尼爾父母二人是一種人。根據弗洛伊德的理論，由於俄狄浦斯情結，兒子相對父親而言會更加願意親近母親，但在尼爾家中，父親專制，母親懦弱，

三、諾蘭以及學校

諾蘭是當時美國教育改革情境下的典型教師。在開學典禮上的演講中，他在講述了學校的成就後流露出了得意的神情，在他看來，判斷一個人成功與否的標准就是他考上的大學是不是頂尖，因此，他是以威爾頓學校的高升學率為榮的。「傳統，榮譽，紀律，優秀」從該校的校訓便可以看出這個學校以及當時美國教育的宗旨。在這樣一個教育環境中，學生們是壓抑的，填鴨式教育讓他們死氣沉沉。諾蘭是絕對權威的代表，父母們也因為對高升學率的重視而無比信任他，從而服從於他。諾蘭把握權威，卻喪失了情感。學生所謂的順從都是在花樣制裁的逼迫下所產生的結果：片尾里校方要求開除基丁老師，將學生逐個單獨請到校長辦公室簽字，並請來服從權威的父母進行施壓，學生無法擁有自己的主權，因為他們所做的決定將牽動整個家族的利益。這也是行為主義心理學在教育領域的體現，對學生進行「行為反應」的訓練，是他們產生了「條件反射」，順從即安全，反叛即受懲。

1957年前蘇聯成功地發射了第一顆人造地球衛星，使美國政府為之震驚，而公眾則把目光投向了公立學校的教育質量上，責備美國的宇航技術落後是學校教育質量下降所致，進而認為這是進步主義教育偏廢基礎性、系統性，降低學術標准所造成的惡果。美國政府很快就將國防建設與教育緊密地聯系在了一起，並於1958年頒布了《國防教育法》，確立了以培養高科技人才為目標的教學新體系。並且由於二戰結束後人口劇增，社會分層日趨明顯，下層階級和中產階級的人們（尤其是中產階級）都迫切地希望能進入更高階層的社會。人的行為是社會化了的行為，在這樣一種社會環境所帶來的教育環境中，學生們也會在潛意識中形成要發奮學習，進入頂尖大學學習的觀念，但這種觀點不是一成不變的，也不是無差別的，每個學生都以自身獨特的方式對這種環境作出種種反應，這也就是個性化的體現。

高升學率卻死氣沉沉的威爾頓預備學院傳統填鴨式教育使學生們像一群渴望自由而又被關起來的鳥一樣，無比壓抑（學生們在私下將學校的四大支柱——「傳統、榮譽、紀律、優秀」改成「嘲弄、恐怖、頹廢、排泄」）。

四、查理

    查理的氣質屬於典型的膽汁質。情感發生迅速、強烈，動作的發生也是迅速、強烈、有力（①在基丁老師要求撕掉序言時，他第一個付諸行動；②尼爾提出重組死亡詩社時，第一個參與；③第一個挑釁學校）。屬於這一類型的人大都熱情（①說服諾克斯參加詩社；②帶女生參加詩會），直爽，精力旺盛，脾氣急躁（在知道卡梅倫背叛詩社後對他動手），心境變化劇烈，易動感情，具有外傾性。

查理是電影幾個主要學生中在一開始最叛逆性的一個（開學典禮聽諾蘭講話時他流露出不屑的神情），他也是其中最不壓抑自我的一個，因為他出身極好，即使不上學也可以有很好的出路。而基丁老師的到來最大程度上激起了他的叛逆心理（寫信給校方要求招收女生，當校長為此勃然大怒而召開全校會議時，席下的他卻在眾目睽睽之下舉起接通的電話，表明這是「上帝的意思」，在學校，他們吃飯前都要進行禱告，以示對上帝的感謝和尊重，而這處查理是在諷刺這樣一種傳統）。

五、諾克斯

    諾克斯是粘液質類型的人，也是內傾的人。他較為關注自我的內部狀況，如內心情感、思想，因此，在遇見克麗絲之後他勇敢執著追愛，展現出了與之前截然不同的狀態。諾克斯跨越了父親與切特的世交之情在他求愛之路上劈下的鴻溝，即便是遭到克麗絲男朋友取命的恐嚇，他也沒有退縮，而是選擇了用真摯的愛情同世俗的約定抗衡。這與基丁老師與他們所說的「順從的危險」密切相關。更重要的是，諾克斯找尋到了自己的詩，他寫詩給克麗絲，這是他詩意的生活的開始，是他找尋生活意義的開端。

六、托德

托德是抑鬱質類型以及內傾類型的人。他靦腆、內向，偏好小范圍的社會活動，一對一，或者是小群體的，避免成為注意的中心（尼爾重組死亡詩社，托德既想參加又不敢參加，最終被尼爾說服，但仍然放不開）；追求完美（在寫基丁老師布置的詩歌作業時，他反復修改，最終卻說自己沒寫）；優柔寡斷（①他討厭父母送自己的生日禮物，卻只敢默默接受，卻不知如何處理，最終在尼爾的鼓勵下，實現了文具盒的「無人駕駛式飛行」，顛覆了父母對自己如兄長般的期望；②在尼爾表達了自己對戲劇表演的喜愛和要偽造父母信件時，他總是第一時間提到尼爾父親，這反映了他對父母態度十分在意。我認為他的身份和角度一定程度上代表了觀眾，是觀眾心理的體現），但正是這樣一個優柔寡斷的人，卻在基丁老師即將離開之際第一個站了出來，說出了學校以及父母對自己以及其他學生的脅迫，並站上那一方禁錮了自己思想的書桌，大聲吶喊：「O Captain!My Captain!」，這一刻，他已不同往日，或者說在「船長」出現的那一刻起，他獲得了新生；他也十分壓抑（從他在基丁的引導下即興作出的詩歌可以看出他對所謂「真理」的厭惡）。

在得知尼爾死亡的消息後，托德於茫茫雪地中嘔吐（痛苦、憤懣到產生了生理反應）、狂奔、怒吼。那銀裝素裹的一切，美好卻又悲愴，令他想起了尼爾的純凈與赤誠，這樣一個充滿熱情、內心善良的青年，鼓勵他釋放自己，卻用殘忍的手段結束了自己的一生。

七、基丁老師

基丁老師的教育理論中帶有明顯的存在主義哲學和人本主義心理學以及積極心理學的思想。基丁他同樣出身威爾頓，但他沒有因為這樣一種死板的教育體制和壓抑的教育環境而成為一個「無聊」的大人，相反，他深知這些對學生的殘害，義無反顧地回到了威爾頓，成為了學生們的「船長」。

在受到基丁老師的教育之前，青年們始終保持著矛盾的姿態。他們遵從學校的規定、遵從社會的權威，和同學聚在一起時又肆意發泄。他們的自我同一性和角色同一性出現了很大問題，埃里克森認為，對一個青年來說自我同一性的形成是一種挑戰。正因為自我同一性形成困難，所以許多青少年很難解決自我同一性對角色混亂的危機，而偏向角色混亂一端，以至形成了消極的人格特點。在受到基丁老師的感染之後，他們決定去山洞一探究竟，他們在深夜逃出封閉的校園，彷彿回到了純真貪玩的孩提時代。他們在山洞中詩興勃發，擊鼓高喊，唱著「我看見剛果河從黑土地蜿蜒流過」，用原始人在原始土地上的姿態吶喊狂歡。他們回到了無意識的嬰兒時代，回到了原始社會里人性最本真的狀態。而當真正領悟基丁老師的思想之後，他們的精神得到了升華，實現了由無意識到意識的過度，他們「自我」的行為逐漸向「超我」的理想狀態靠攏。也正是這樣，他們內心的壓抑得到了釋放，對於學生這一角色的認同感得到了提升。他們開始更多的獨立思考，明白了自由意志以及從不同角度看待問題的重要性，還有順從的危險。

學生是具有個別差異的（認知差異和性格差異），基丁深知這一點，因此，他仔細觀察學生，努力了解他們各自的差異以及需求還有閃光點（鼓勵托德作詩；鼓勵尼爾向父親說出自己的真實想法，對他的表演作出極大肯定），這就是因材施教的一種體現。同時，基丁了解認知發展與教學的關系。一方面，他會用具體經驗（排隊走路；踢足球等）來支持學生們學習抽象概念和規則；另一方面，基丁重點關注到了學生現在仍處於形成狀態，剛剛在成熟、剛剛在發展的過程，並依據此發展過程對學生進行引導（「活在當下」）

八、尼爾

尼爾出身中產家庭，他所肩負的「責任」要遠重於其他學生，上一刻還在於同學們談笑風生，下一刻卻因父親的到來收斂笑意，站直身體，可見他對父親是畏懼的；在面臨父親對自己課外活動的否定時，他試圖掙扎卻止於服從。兒童時期的經歷可能對人產生終生的影響，尼爾自幼便受到父親專制的教育，對父親的服從以及對父親專制的認知已經內化成其超我的一部分（內射）。

尼爾正處於青年初期，這個時期的青年抽象邏輯思維已從「經驗型」向「理論型」轉化，開始出現辯證思維，因此，尼爾他開始對父親的專制教育以及自己對父親的順從產生質疑（還收到基丁老師的引導）。更重要的是，這個時期青年佔主要地位的情感是與人生觀相聯系的情感，道德感、理智感與美感都有了深刻的發展，因此，他開始更多的思考自己真正想做的事，並發現了自己對戲劇表演的喜愛，他渴望成為演員。而這時，他的理想自我（成為演員，站在戲劇舞台上展示自己）和現實自我（未來已被父親安排，服從於父親的權威）產生了極大矛盾，他一方面通過表演獲得了自我肯定，另一方面又因為自己無法擺脫父親的掌控而否定自我。他具有高度的意志堅強性（對表演的堅持）和行動的自覺性，但他卻也在自欺欺人，不敢向父親訴說，選擇了逃避，幻想父親會同意自己去演出（嬰兒時期他可能產生了對父母不信任的態度，延伸至今，甚至延伸帶了基丁的身上）。尼爾已經經歷了形式運算階段，他思維的靈活性得到了很大的提升，他不再刻板地恪守規則，反而常常由於規則與事實的不符而違反規則（①重組死亡詩社；②偽造父親簽名信件；③自殺）。對於這一年齡階段的人，教師和家長不宜採用過多的命令和強制性的教育，但顯而易見，威爾頓的多數教師以及尼爾的父母一直試圖控制尼爾，代替他作出決定。另外，由於專制型的家庭教育和壓抑的學校環境，尼爾更傾向於參加同伴群體，更多接受同伴的影響（一起去山洞開展詩會；自己的表演得到了同伴的肯定，從而進一步獲得自我肯定）。

尼爾之死成因：

1.社會自我（與社會本位論相聯系）與心理自我（與個人本位論相聯系）的矛盾沖突；

2.尼爾父母自我實現的需要（將尼爾送入頂尖大學學習並成為醫生）和尼爾尊重的需要（自己做決定，做自己想做的事）以及自我實現的需要（成為演員）之間的矛盾沖突；

3.青春期孩子心理特點（情緒易波動、焦慮、憂郁；憧憬未來並富於幻想等，尼爾都具有）與尼爾氣質類型（膽汁質：情感發生迅速、強烈，動作的發生也是迅速、強烈、有力）的交合。

    最終，尼爾選擇用一種極富戲劇性的方式結束了自己的一生（放置花環在窗前，打開窗戶，脫掉衣服：隱喻帶著自己熱愛的戲劇表演，擺脫種種負累，飛向天空，獲得徹底的自由）。在他的那場表演中，他的最後一段台詞或許也是他的內心獨白，是他在請求父親的「寬恕」。尼爾終其一生都沒能擺脫父親帶給他的陰影，就如他生前表演的那部戲劇的名字一樣——《仲夏夜之夢》，他做了一場美妙的夢，再也不願醒來。

㈢ 死亡詩社的成員

死亡詩社電影演員表：

羅賓·威廉姆斯 Robin Williams .... John Keating
羅伯特·肖恩·倫納德 Robert Sean Leonard .... Neil Perry
伊桑·霍克 Ethan Hawke .... Todd Anderson
喬西·查爾斯 Josh Charles .... Knox Overstreet
蓋爾·漢森 Gale Hansen .... Charlie Dalton
戴蘭·庫斯曼 Dylan Kussman .... Richard Cameron
阿里隆·魯傑羅 Allelon Ruggiero .... Steven Meeks
James Waterston .... Gerard Pitts
諾曼·羅伊德 Norman Lloyd .... Mr. Nolan
庫特伍德·史密斯 Kurtwood Smith .... Mr. Perry
Carla Belver .... Mrs. Perry
Leon Pownall .... McAllister
喬治·馬丁 George Martin .... Dr. Hager
Joe Aufiery .... Chemistry Teacher
Matt Carey .... Hopkins
Kevin Cooney .... Joe Danburry
Jane Moore .... Mrs. Danburry
羅拉·弗琳·鮑兒 Lara Flynn Boyle .... Ginny Danburry
Colin Irving .... Chet Danburry
Alexandra Powers .... Chris Noel

Painfully shy Todd Anderson has been sent to the school where his popular older brother was valedictorian. His room-mate, Neil, although exceedingly bright and popular, is very much under the thumb of his overbearing father. The two, along with their other friends, meet Professor Keating, their new English teacher, who tells them of the Dead Poets Society, and encourages them to go against the status quo. Each, in their own way, does this, and are changed for life. Written by Liz Jordan

㈣ 電影死亡詩社中的學生們如何稱呼k eating先生

"O Captain! My Captain!"?結尾時站在桌子上時說的

㈤ 《死亡詩社》觀後感

看完一部作品以後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！那麼你會寫觀後感嗎？以下是我為大家整理的《死亡詩社》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《死亡詩社》觀後感1

「大多數人都生活在平靜的絕望中」，這句話是梭羅所言。電影《死亡詩社》中基丁先生在課堂上也引用了這一句，他鼓勵學生們別陷入這種境地，通過獨立自主的思考，努力尋找自己的聲音，學會用不同的眼光看待事物。結局學生尼爾·佩里因父母極力反對他當演員以及以轉校來告誡他時選擇自殺而結束了生命。少數學生一個一個的站在了課桌上，喚即將離開學校的基丁先生為「Oh captain,my captain」,並且是托德第一個「站」起來。其他人則坐在自己的座位上默默低著頭。由此看來，基丁先生的教育方式到底是對還是錯呢？或許千人千面。

於我而言，更多的思考放在了探索夢想與自由兩者的關系中。影片開始通過學生們自然而然的打趣談話中交待了他們父母的職業，而他們畢業理所當然的成為父母一樣職業的人或者父母眼中所謂的優秀的人。這可能就是生活於「平靜的絕望」中的狀態吧，就好像溫水煮青蛙一般，他們放棄了自己思考，而是選擇了與父母一樣的步伐和節奏。尼爾·佩里一直扮演著聽父母話的孩子角色，而在他終於第一次知道自己想干什麼並且去嘗試後，他也依舊不想面對父母以及選擇避開父母那一關。父親發現後嚴厲地勸誡他放棄當演員，他努力想徵得父親同意去演戲，但並沒有像基丁老師後面開導他那樣來向父親表示出當演員的堅定和毅力。後來雖然尼爾第一次表演圓滿成功但是依舊沒有獲得父親的認同，最後選擇了自殺。尼爾對於自己找尋到的夢想葆有熱情與行動，在為夢想付諸行動的他也是自由的，但對於外力的困阻他似乎少了一些深刻的思考以及勇氣。他依舊無法擺脫扮演愛聽話的孩子的角色，無法逃離他父母這條河流。雖然希望渺茫(父親也曾對他說過只要他好好畢業長大了任他自己怎麼做)，但是身在追求實現夢想的途中不就是一種自由嗎？這樣的人生行會讓你體驗到不同於以往的歡愉，痛苦甚至絕望，但是會讓你成長。開花固然漂亮，但結果成熟才是以後生命、自我、愛、夢想延續的一種方式。是終點也是起點。敘利亞詩人尼爾多斯在他的詩中曾表述道:如果你認為自己能夠實現夢想，那麼你永遠不會夢想。聽起來像是悖論，但這種矛盾性不也讓我們的生活慢慢和自己相聚嗎？

即使愚蠢，即使另類，但只要是你自己思考出來的，只要是你自己內心的聲音，那這個夢想就是有意義的。或許你會問，這意義又存在於哪兒呢？我會回答:這意義存在於你追尋夢想中所呈現的自由感，在於你一點又一點的與你自己相遇靠近。

《死亡詩社》觀後感2

《死亡詩社》又名《春風化雨》，朋友曾一直推薦看的一部電影，今天終於抽時間從頭到尾看了一遍個人覺得還是按英文直翻的比較好，通片看下來，就覺得胸口漲漲的，想要發泄，卻怎麼也找不到出口。無法說出的無奈。看到最後尼爾被他的父親逼的自殺，看到父親一直在說他自己的想法——哈佛、醫生，他終於憋不住了，向父親怒吼出「I must tell you what I feel!」他的父親說「Tell us what you feel!」我以為矛盾可以得此緩解，結果尼爾卻父親被告知如果是演戲的話想都別想，尼爾終於放棄了最後的掙扎，也許從那一時刻起他就有了輕生的念頭，因為他覺得活著沒意思，沒有價值。尼爾有如此想法也不是這一件事導致的，而是日積月累的，從影片開始，尼爾的父親勒令他退出校報社，就可以看出尼爾的無奈。最後的自殺行為也就可以理解了。

看到尼爾的父親，我就看到了現實社會中大多數的父母，他們把年輕時未完成的夢想一廂情願的加在了孩子的身上，認為這樣走下去肯定沒錯。但是，他們忽略了，孩子作為一個個體，一個有著獨立的思考能力的個體，他們有權利選擇自己的生活。不錯，父母的引導對孩子有一定的影響，但那隻能是引導，只要他們沒有往壞的方面發展，何不讓他自己成長，或許他會更加體會到成長的快樂——思想的宣洩，生命的價值。家長也會輕松點，與其一門心思的撲在孩子身上，倒不如花更多時間來實現自己未完成的夢。

再看看基丁老師最後被當做了替罪羊，成了犧牲者，也許這是解決問題的唯一方法——你好，我好，大家好，只有他沒有好下場。犧牲了基丁老師，這不是皆大歡喜嗎——學校的榮譽可以保住，學校的穩定可以保住，學校的制度可以保住。於是就以退學逼迫死亡詩社的成員們威脅他們讓他們作偽證。他們還是孩子啊!努安達堅持不說謊，最後難逃退學命運。看到托德在校長那，在父母的旁邊，他那無法申訴的眼神，他絕望了，我也絕望了。最後基丁老師終於要走了，托德終於忍不住了，他覺得必須要讓老師知道真相，他們不想背叛老師，但他們無力反抗。看著同學們一個個的站到課桌上，呼喚著「ohcaptain,mycaptain!」眼淚終於忍不住了，在眼眶裡直轉。基丁老師最後是帶著笑離開的，因為他知道，有那麼一群學生已經開始自己思考了。

《死亡詩社》觀後感3

沒有想到電影的結局會是悲慘的，不過這到是恰恰提醒了我：不要過去理想主義，夢想很好，但一定要有一定的現實。也就是說做一個現實的理想主義者。

當基丁老師對學生說出這句：「哦，船長!我的船長!」時，我特別感動，感受到這個老師是在讓學生自己親身去體會而不是一味地知識灌溉。填鴨式教學，已經過時了!!!可為什麼我們還在會說現在的中小學教育依舊是填鴨式呢?

不時會看到現在所謂的減負是越減越重，孩子的`書包越來越重，從前是背包現在書包都做成了行李箱一般有拉桿了。到底是哪裡出了問題?根源到底在哪裡?我真的不知道了，或許我應該更加深入地去探討。

過去很多個日子裡，我總會問自己：為什麼選擇小學教育專業?為什麼要想要當老師?一開始答案特別偉大：我要去「拯救」現在的小學生!用我學習到的先進的理論為現在的孩子帶去一些不一樣的東西，讓他們不再經歷我曾經經歷過得不美好。在後來的教師技能訓練中，我不斷受挫不斷發現自己在追求完美追求別人的誇耀，我也不斷地被提醒：現在的教育體制還不允許你「創新」、「特立獨行」，會有學業成績、家長、學校等等要求著你。我開始忘記了自己要當教師的初心，可是連自己都覺得那些話是遙不可及的，我怎麼會有愛學生的心?怎麼會有要幫助學生的心?怎麼會真心地想要幫助這些可愛的孩子們呢?如果我只是在追求「完美」，講課講的如何天花亂墜如何征服評委老師，我怎麼會記得其實我最開始是想要幫助學生呢?

再回到電影，基丁老師最後走的那一幕，很多學生都站起來了，但也有一部分學生沒有站起來。我很敬佩那些站起來的學生，同時尊重那些沒有站起來的學生。這個社會，正是因為有各色各樣的人才會豐富，人之所為人是因為我們會思考有思想。我深信我們的教育會越來越好的，因為探討教育的意義的人越來越多，思考如何實現中國教育改革的人越來越多。

好的生命是有事做，有人愛，有問題可想，有選擇的自由!我們都加油吧!

這本來是一篇要上交的作業，我不想去隨意網路一下然後東拼西湊成一篇觀後感，所以選擇來豆瓣寫下自己的感受，記錄提醒自己。然後再交給老師。

真實比起優秀更可愛。

《死亡詩社》觀後感4

剛才看完了電影 死亡詩社很受觸動，所以還是寫點什麼吧。

看了開頭，以為是很普通的校園青春劇，但是，整部電影在尼爾父親出現在劇院那一剎那改變了。變得無比沉重。在我看到尼爾那無助的眼神的時候，在我聽到他說nothing的時候，我就知道，他會選擇自殺。

有人說我們是缺少信仰、理想和激情的迷茫的一代。從小學、中學到大學關心的只是一味地讀好書、作個大人看來引以為豪的孩子，考出優異的成績，以後找到一份好的工作，再以後有個幸福美滿的家，再在以後等我們有了孩子，也要這樣循環往復地教導培養下一代，讀好書、作好孩子等等……

不免有個問題開始終日縈繞在我思緒中：生活的意義是什麼？難道我們要想尼爾那樣，順從父母的意志？那我們自己的生活呢？我們自己的思想呢？沒錯，父母們是愛我們的，是為我們好。但是，他們知道我們需要什麼嗎？顯然不知道

看了《死亡詩社》後，我懂得了意義存在的價值。生活只是我們的一個舞台，它本身是什麼並不重要，重要的是我們要在舞台上選擇並出演什麼樣的角色和內容：戲劇、詩歌、悲劇、話劇、啞劇、歌劇……，什麼都可以，哪怕亂七八糟，渾渾噩噩都可以，但原則是：你自己選擇的並樂意用一生去努力追求。就像許三多說的那樣，人活著就是要做有意義的事.........

當然，這部電影還有關於人性的一些思考，比較深，我也講不好。只是說說我自己的一些感想。

說真的，要是我拿到那份文件，我也會簽的，這是實話。我絕對不會像卡麥隆那樣背叛詩社，但是我也是普通人，不會為此而退學。我想，換了我，我也會踩在桌子上，大聲的喊一聲 captain, my captain!我堅信John keating那樣的老師才是真正好老師，值得尊敬的老師。

還有，個人感覺這部電影結尾和聞香識女人太像了！

最後用電影裡面的一首詩來結尾：

我步入叢林，

因為我希望生活得有意義。

我希望活得深刻

吸取生命中所有的精華

把非生命的一切都擊潰

以免當我生命終結時

發現自己從來沒有活過。

《死亡詩社》觀後感5

影片講述了一個特立獨行的老師和一群年輕學生的故事。老師的思想別出心裁、與眾不同。用今天的話來說就是思想過於超前，這本不是一件壞事，卻不被當時的大多數人接受。這大多數人，包括老師的同事、上司也就是校長、以及學生家長。而學生是理解並接受他的，因為他適應了年輕人的天性，讓他們做他們喜歡的事情。

影片以Neil的死亡達到高潮。我們說一個人自殺，是要放在一個大的時代背景下去分析的，舉個例子來說，我國今天，許多人因為適應不了改革開放以來，社會轉型期帶來的思想沖擊還有的個人信仰缺失而自殺。而我注意到影片首映是在1986年6月的加拿大，所以說這部電影的年齡可能比我們在座的各位同學還要大，那時候還沒有像現在這樣普及的論壇一類形式的詩社，更沒有什麼第二課堂活動，學校傳統的管理制度更讓人覺得壓抑沉重。

作為Neil的父母——如果我是Neil的父母，我肯定會為兒子的表演天賦和才華感到驕傲的，畢竟這是一件好事啊!而他的父母卻百般要求他成為一名所謂體面的醫生，禁止他的一切興趣愛好，這個就有點兒極端了。

Neil的死，有學校，有家庭，有社會的責任，老師只不過是表面上的原因，只是一個導火索。那麼為什麼把所有的責任都推到老師的身上呢?

因為，久負盛名的學校要保住它的名譽。這個學校如果要維持它的正常運轉，就必須犧牲一個可憐的老師的利益，老師只不過是一個替罪羊，是整個教育系統中一個最小的螺絲釘，一個人的力量是無力改變長久形成的龐大的傳統教育體制的。而傳統的教育模式之所以存在那麼長的時間，也一定有它存在的合理之處。

作為先驅者，Neil的這位老師的犧牲意義是很大的。任何一項革命或改革，都必然有先驅犧牲。畢竟改革是利益關系的調整，在教育也在趨利的時代，我相信像Meil老師一樣正直的教育工作者依然大有人在。雖然一小步一小步的，但在堅定地在改變我們的理念。

令人欣慰的是，影片的最後，大部分學生都站在桌子上為默默地目送老師離開，這也是這個老師最大的欣慰吧!也賦予我們了一些對當今教育體制的深刻的警醒和思考。

《死亡詩社》觀後感6

看完電影《死亡詩社》覺得非常真實，前一秒孩子們喊這學校的口號「傳統，榮譽，紀律，優秀」，後一分鍾孩子們高喊自己的原創口號。孩子原始的天性細膩的在影片中表現，青春期蠢蠢的萌動真實的展現。影片中孩子的活潑，家長的專制，校長的古板，新教師的個性都強烈沖擊我們的心靈。我相信大部分的孩子都會喜歡這個非傳統的老師，吹著口哨進課堂，將課堂搬到教室外的連廊，鼓勵學生撕掉課本的前言…… 我們能看見他真誠善良，鼓勵孩子克服困難，幫助孩子超越自己。所以孩子都喜歡上他的課，因為自由，活躍，快樂，可以乘著想像的翅膀高飛。這是他們也是整所學校從未發生過的事，以學院為首的傳統教育思想和以英文老師為首的現代教育的沖突和碰撞不可避免的發生了。這兩種教育有點像我們的應試教育與素質教育。如何做好素質教育，認真執行二期課改，教師還需要勇氣、智慧和實干精神。真正做到以人為本，讓孩子活出生命的活力和意義。

基丁老師有很多值得我們學習的地方，但鑒於國情和孩子的不同特點，我覺得尼爾的死在我們的身邊可以避免。基丁老師教了怎樣選擇活著意義，但未教授如何熱愛我們的生命，對生命負責。尼爾為反抗父母的意願以自殺為代價，讓我看後很震撼。我在想如果是我班級的孩子有像尼爾這么強烈的興趣慾望，我們教師應該做好溝通工作，和孩子的心理輔導。不可能願望現實不了就放棄自己的生命，這是對自己生命的極其不負責任。當然現在也有個別孩子心靈脆弱，為不彈琴絞斷手筋，成績不好跳樓等等，所以現行「兩綱」教育中特別強調的生命教育。這也是我們教師不可忽略的方面，急需加強教育，希望悲劇不要在我們身邊發生。

影片《死亡詩社》中基丁老師要離開學校時，班裡最內向的學生，第一個站到了課桌上，陸續有其他同學也站了上去。他們是在用自己的行動向基丁老師表達自已他的敬意和感激。看到這兒，我落淚了……老師的成功是什麼？是孩子考出好成績嗎？這是一個太淺顯的回答，我認為老師的成功應該是，作為老師你的思想、人品影響了孩子，指引孩子，而孩子正向著你期望的方向逐漸邁近，那種收獲和滿足是無法用言語表達的。從某種意義上講，這才是為人師者最大的成功。「親其師，信其道」，讓我們先從關心、愛護身邊的孩子做起，相信定會有不俗的收獲。

《死亡詩社》觀後感7

該片講述的是一個有思想的老師基丁和一群希望突破傳統束縛、追求自由的學生之間的故事。

影片中最打動我的一句話是：「教育的本質，是教會學生如何思考」。

基丁老師鼓勵學生們在讀書或者讀詩歌的時候，不要只關注作者的思想，而是要深入探究自己的看法。

基丁老師哼著的《揚基進行曲》、及時行樂的信條、撕去教科書上伊凡所·普利查矯作的詩歌分析，在威爾頓學生長期被窒息的心靈中引發了一場地震。

他可以帶領學生站上講桌，讓學生們換個角度體會不同視角。

基丁老師的教學方式深受學生們的喜愛，親切稱呼他為「船長」，但是在其他老師眼中他卻成了異類。

喜愛他的學生們翻出他的簡歷，並在簡歷里看到基丁老師曾經參加過一個「死亡詩社」學生組織，這個組織的學生們會定期在山洞中聚會，聚會時輪流吟誦詩歌，激情四溢。

基丁老師不曾想到，他的學生尼爾重建了「死亡詩社」，在當年基丁聚會的地方和著優美的詩句，扭動起節奏強烈的非洲原始舞蹈，釋放著青春生命的激情。

透過電影看家庭教育，有個學生名叫尼爾，父親對他的要求是考上哈佛，尼爾的學習成績很優秀，考試都是A，但是尼爾卻熱愛表演，並希望父親能允他參加戲劇表演。

但是尼爾的父親卻認為他熱愛的戲劇表演是不務正業，盡管尼爾一再請求，但是並沒有被父親接納。

在他瞞著父親參加了《仲夏夜之夢》的演出後，徹底的激怒了他父親。

他父親完全沒有看到兒子在演出後獲得的掌聲和認可，也沒有看到兒子在舞台上閃爍的光芒，他只需要兒子執行自己的命令：考上哈佛。

在父親要把他轉到一所軍事化管理的院校時，他和父親爆發了短暫的爭吵，最終在一句「nothing」的回答後，尼爾放棄了自己，他選擇了自殺。

他無力爭取自己的興趣，也無力和父親抗爭，飾演尼爾的演員把尼爾內心的失望和無助演的非常打動人。

為人父母把孩子帶到這個世界，卻把孩子當成自己的附屬，不允許孩子有自己的愛好和追求，尼爾的父親在發現兒子死後發出的呼喊，是憤怒、是悔恨、是自責，在他把兒子的死歸罪到基丁老師身上時，我們似乎已經找到答案了。

學校迫於壓力，最終辭退了基丁老師。

《死亡詩社》觀後感8

初聽到這個題目，我的第一個反應就是這是一部恐怖片，還頻頻猜測劇情。帶著猜測和疑問觀看了這部影片。

這是發生在美國大學里的事情，這所大學以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。這位老師反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了……最後的結果也是令我們出乎意料的，學生死了，老師走了，詩社散了，一切又回到了從前。

在這部影片里，我比較欣賞基廷老師，他通過詩歌解放了他們的思想，教會他們如何思考，教會他們如何做一個社會意義上的人，而不是墨守成規，教條死板的書本「奴隸」!遺憾的是，在影片的後半部分，基廷卻很少出現，即使出現，也是以一個忍氣吞聲的形象出現，被校長和尼爾父親訓斥得沒有半句怨言。他雖然有著浪漫主義的思想，卻不得不向現實低頭，從這個意義上來說他是失敗的。但他同時又將自己的思想傳遞給他的學生，讓他們敢於背著學校成立自己的社團，敢於在校刊上發表文章要求放女生進學校，敢於冒著被打的危險大膽地追求自己喜愛的女孩。當原本最為膽小怕事，最為循規蹈矩的托德第一個站到桌子上高喊著「船長，我的船長」並帶動其他人一起為基廷送行時，他事實上已經成功地教育了這幫學生!

同是作為教師，這部影片的教師形象給了我很大的觸動和迷惑，自由、開放、融和與意外的結果給人很壓抑的感覺。在同情基廷老師的同時，更多的是欣賞他的教學方式和做人原則，在這一點上他是成功的，也是我們可以借鑒的地方。雖然基廷老師最後無奈的離開了學校，但是我相信這群學生會永遠記住他的，我想作為老師就這一點也就夠了。在完美中留有遺憾，我想這就是這部影片成功的地方吧!