pina上海電影節

① 有樂隊才算完美夏天，Cheers

為什麼BAZAAR要拍攝兩次《樂隊的夏天》？

那麼就直說了吧

既然我們是第一個拍攝樂隊的雜志

那就一定要有始有終！

這次我們為大家帶來了最有趣的樂隊大片

和最直擊靈魂的人格剖析

快跟上BAZAAR的腳步

一起走入關於樂隊的夏日記憶

見證《樂隊的夏天》HOT5的誕生和謝幕！

樂隊群像 每個樂隊都是獨特的音符

每個樂隊都是獨特的音符????_騰訊視頻

BAZAAR：分享一下最近喜歡的音樂、書籍、電影。

劉敏：我想推薦Nicolas Jaar的專輯《Cenizas》，菲利普·格拉斯的《無樂之詞》，最近看的一部電影是《信條》。

華東：我很喜歡Xiu Xiu這個樂隊，他們把電影《雙峰》的原聲音樂重新做了一個Remix版，做得特別好。給大家推薦一本我很喜歡的書：瑪格麗特·杜拉斯的《黑夜號輪船》，還有一部我之前看過的電影：《計程車司機》。

黃錦：我比較喜歡科恩兄弟的電影，比如《老無所依》，前段時間我在看Benny Greb的《鼓之語言》，也給大家推薦一個我很喜歡的techno音樂製作人：Max Cooper。

BAZAAR：在《樂隊的夏天》節目過程中，有沒有你之前了解不多，但在錄制中被驚艷到的樂隊？

劉敏、黃錦：Mandarin。

華東：從音樂性上來說，沒有。但從朋友之間相處來說，一開始我對Mandarin了解不多，但後來我們成為了朋友。

BAZAAR：如果可以從所有當下及已過世的搖滾明星中挑選成員加入你們的樂隊，會選擇哪些樂手？

劉敏：太多了，我喜歡的太多了。如果要讓這些樂手組成一個樂隊的話，我會選擇Omar Rodríguez-López來做吉他手，選Siouxsie Sioux（蘇克西女妖）的Budgie來做鼓手，David Byrne的貝司手Tina Weymouth來做貝司手，再配上Little Dragon的主唱。

華東：其實我喜歡的還挺多的，如果有可能的話，我希望讓Talking Heads的主唱David Byrne來做重塑的主唱。

BAZAAR：人生終極三問：你是誰？你從哪裡來？你往哪裡去？

黃錦：這個問題我現在回答不出來，因為我還沒有走到終極，才走了一半。

華東：這是保安的問題，我不想回答保安的問題。

劉敏：我覺得這三個問題壓根就不存在，沒辦法回答。

BAZAAR：分享一下最近喜歡的音樂、書籍、電影。

仁科：我想推薦三宅純的《Lillies of the valley》，這首歌剛好也是維姆·文德斯的電影《PINA》中的原聲音樂，電影裡面的音樂都很好聽。也向大家推薦一本我很喜歡的書：《獵獅人》。這本書是根據馬奈的一幅同名畫作展開的。（一定要買實體書！因為實體書里會附贈幾張印有馬奈畫作的正方形小書簽，書裡面會提到這些畫。）剛好在我看完這本書一年後，我們去了演出場地旁邊的一個美術館，那裡面有很多大師的作品，其中有一幅畫就是《獵獅人》。再看到這幅畫時我的感覺特別奇妙，它就像我的一個老朋友一樣突然出現在那裡，非常親切。這本書真的太好玩了，我現在就想再看一遍！

阿茂：我最近正在讀的書叫《醉鋼琴與地下藍調》，這本書是從20世紀70年代湯姆·威茲的第一張唱片開始講起的，書里收錄了他的很多采訪，也記錄了他最早做音樂時的一些故事。我還想給大家推薦《At the Golden Circle in Stockholm, Vol.》這張專輯。前段時間我看了《死囚越獄》，它是一部五六十年代的電影，雖然這部電影沒有什麼特效，但非常驚心動魄。

BAZAAR：你認為中國樂隊里最real的人是誰？

仁科：只能說一個人嗎？只說一個的話會得罪千千萬萬個人誒。

阿茂：有很多，比如小河、左小祖咒、吳吞、馬木爾，這些音樂人我都很喜歡，他們的態度、想法和音樂都做出來了，還有崔健，絕對不止一個。仁科，你覺得你酷嗎？

仁科：我穿長褲啊。

阿茂：啊 你是長褲的人。

BAZAAR：如果可以從所有當下及已過世的搖滾明星中挑選成員加入你們的樂隊，會選擇哪些樂手？

阿茂：你要讓我們組建一個Super Band對吧？先把Brian Setzer拉過來，請他來彈一段solo，超迷幻的那種，Jim Morrison也拉過來唱一唱，還要請那位爵士鼓非常厲害的鼓手Tommy，David Bowie也拉過來，最後請瑪麗蓮·夢露來唱和聲。

BAZAAR：人生終極三問：你是誰？你從哪裡來？你往哪裡去？

仁科：這個問題好像沒有一個人能回答，我嘗試一下吧。

阿茂：你知道嗎？這個歌詞仁科在2006年的時候唱過的，就這三句話。

仁科：對，你今天才來問我！你怎麼不在14年前采訪我呢？那時候我知道答案的。

首先呢，我是個靈長類動物，一個人類。從哪裡來呢……

（阿茂：David Bowie是從火星來的。）

仁科：無中生有。從虛無中來，我不知道往哪裡去，現在還沒到結局呢。

BAZAAR：分享一下最近喜歡的音樂、書籍、電影。

彭坦：我最近在看《價值的理由》，今天也隨身帶著這本書，在飛機上或者閑暇時我都會讀。

張明：最近我看了一部紀錄片《離巨星二十英尺》。

吳濤：最近看了一部電視劇，叫《環形物語》。

魏飛：我繼續向大家推薦《菊次郎的夏天》，這兩天電影院正好在上映，大家可以看一下。

（彭坦：這是他一輩子的答案。）

BAZAAR：你認為中國樂隊里最real的人是誰？

魏飛：達達樂隊。別人我不太了解，我覺得我們是最real的！

彭坦：崔健。

吳濤：竇唯。

張明：崔健、竇唯。

BAZAAR：在《樂隊的夏天》節目過程中，有沒有你之前了解不多，但在錄制中被驚艷到的樂隊？

彭坦：超級斬。他們的音樂風格是這一季裡面比較特別的，幾個人的狀態我也非常喜歡。

魏飛：霓虹花園。確實很驚艷，很搖滾。

彭坦：我也覺得霓虹花園特別搖滾，他們雖然只表演了一首歌就離開了，但是我認為他們起碼算第一輪演出的樂隊里最搖滾樂的。

吳濤：達聞西。他們一直在尋求變化和突破。

張明：重塑。我之前總是聽別人說起他們，但在參加樂夏之前我從來沒看過他們演出，他們的形式感很強。

BAZAAR：成員里分別選一個人戀愛、結婚、做兄弟，會怎麼選？

彭坦：戀愛……這幾個我都不想選，哈哈；結婚的話我選飛飛，飛飛會做飯，可以一起過日子；和張明做兄弟。

魏飛：跟彭坦戀愛；跟明明結婚；跟老吳做兄弟。

張明：跟吳濤戀愛；跟魏飛結婚；還是跟魏飛做兄弟。

BAZAAR：如果可以從所有當下及已過世的搖滾明星中挑選成員加入你們的樂隊，會選擇哪些樂手？

彭坦：Jimi Henderix。

吳濤：Michael Jackson！

張明：我們樂隊本來就是全明星陣容了，就缺一個鍵盤手，所以我選Bob James來加入我們，他是我最喜歡的鋼琴手。

BAZAAR：人生終極三問：你是誰？你從哪裡來？你往哪裡去？

張明：我是這一世一個叫張明的人，我從上一世不知道什麼地方來，我要去找那個地方。

吳濤：我是吳濤，我來自宇宙，回歸宇宙。

魏飛：我是魏飛，我不知道要去往哪裡。

彭坦：我是彭坦，我是一匹馬，我來自草原，我要去往大海。

（BAZAAR：馬也可以去海里嗎？）

彭坦：可以啊。

吳濤：海馬！

BAZAAR：分享一下最近喜歡的音樂、書籍、電影。

李劍：我最近在聽一些老歌和戲曲，比如河北梆子、京劇之類的，聽的電台是AM1053《老年之聲》。

邢星：我比較喜歡看日本文學，太宰治、三島由紀夫等等，漫畫也看，比如伊藤潤二、手冢治蟲，他們通過漫畫的形式把現代 社會 黑暗的一面展露出來。我聽的歌其實一直都沒變，在家沒事的時候還是聽那些上世紀七八十年代的老歌，比如Joy Division、Television、Talking Heads等等。

李赫：我最近在聽福祿壽和李榮浩的歌。我挺喜歡福祿壽的那首《馬》，李榮浩剛發行的新專輯我也挺喜歡。

張一航：最近我又重新開始聽Gorillaz《Plastic Beach》那張專輯。

BAZAAR：成員里分別選一個人戀愛、結婚、做兄弟，會怎麼選？

李劍：我選邢星，都是這一個人。

李赫：我都選邢星吧，哈哈，我就覺得他特好。

邢星：李劍做兄弟！戀愛選張一航，因為張一航比較直，適合一開始和他熱戀。結婚選李赫，因為他不是特別愛說話，很像最後兩個人都是老夫老妻時的狀態。

張一航：戀愛和結婚我就不選了，我們都是兄弟。

BAZAAR：如果可以從所有當下及已過世的搖滾明星中挑選成員加入你們的樂隊，會選擇哪些樂手？

李劍：高虎。我非常欣賞他，他一直在做自己想做的事情，也沒有被現在快速的信息交流打亂自己的步伐，希望能跟他有一些合作或者接觸。

邢星：我喜歡的樂手可能不太適合加入大波浪，因為不是一個風格的。如果自己組建一個樂隊的話，我肯定選Germs的主唱Darby Crash，他特有靈魂。

李赫：我會選Snow Patrol的主唱Gary Lightbody，我比較喜歡他磁性的嗓音。

BAZAAR：人生終極三問：你是誰？你從哪裡來？你往哪裡去？

李劍：我是大千世界中的一個靈魂，從大千世界裡來，由生到死，生不帶來，死不帶去，我所有經歷的事情最終也會化作一團灰，飄浮在當下或者未來的世界裡。

李赫：我從遠方來，我還要再往遠方去。

邢星：我是邢星，我從娘胎里來，走在共產主義美好的大道上 往共產主義去！

張一航：我和邢星一樣。

BAZAAR：分享一下最近喜歡的音樂、書籍、電影。

劉昊：我比較喜歡懸疑電影，希區柯克的電影我都很喜歡，喜歡看《水滸》和《三國》，聽的音樂以上世紀七八十年代為主。

邊遠：我喜歡的電影是《夢想家》，還有美劇《冰血暴》。喜歡的作家有王爾德、黑塞、李白。喜歡的音樂有很多，無窮無盡。

劉虹位：古典音樂、流行音樂我都會聽，也都愛聽。我喜歡漢斯·摩根索的作品，還喜歡諾蘭的電影，比如他最近的《信條》，還有《蝙蝠俠》。

BAZAAR：你認為中國樂隊里最real的人是誰？

劉昊：整個中國樂隊裡面real的人挺多的，沒辦法用「最」來定義。竇唯挺real的，我和他接觸過，他喜歡踢球，就是那種很real、很真實的人。

邊遠：我認為最real的人是Rustic的李岩，與民同樂。

BAZAAR：樂隊里分別選一個人戀愛、結婚、做兄弟，會怎麼選？

劉昊：我想跟木馬樂隊的謝強戀愛，前提是如果我是女的，可惜我不是。我可以跟他戀愛，但不會跟他結婚的，哈哈哈！（BAZAAR：如果在Joyside裡面選呢？）大家都是兄弟！

BAZAAR：如果可以從所有當下及已過世的搖滾明星中挑選成員加入你們的樂隊，會選擇哪些樂手？

邊遠：我選擇The Smiths樂隊的吉他手Johnny Marr，還有維瓦爾第，他的演奏特別華麗，很有激情。

劉昊：我想像不到，目前的Joyside就是最好的。

劉虹位：我也是，我覺得我沒資格選擇他們，哈哈哈。他們都是我非常尊敬的音樂人，如果幸運的話我希望能跟他們一起玩音樂。而且樂隊也不是我說了算，是他倆說了算，所以讓他們去決定吧！

BAZAAR：人生終極三問：你是誰？你從哪裡來？你往哪裡去？

邊遠：我曾經是邊遠，現在依然是邊遠，以後我想變成一陣風。世界上再也沒有這個我，也沒有邊遠。

劉昊：我是劉昊，我從我媽的母體里來，然後走向死亡唄。

劉虹位：我就是你，我從道上來，還是回到道上去。

BAZAAR：可以具體解釋一下嗎？

劉虹位：我喜歡的文化是東方的文化，東方文化講求一元論，我就是你，你就是我，我們是一個共同體。而西方文化講求二元論，你是你，我是我，我們是不一樣的。至於「道」，它可以是「修道」的「道」，也可以是「味道」的「道」，它是一種平常，也是生成我們這個世界以及所有人類的母體。我來自母體，也終將會回到母體。

又是一年屬於樂隊們的夏天

欣賞完他們最「躁」的演出

與過去告別，向未來出發

有他們這個夏天才算完美！

策劃 / 王曉白

攝影 / 王龍偉

視頻製作 / iGUFILM

造型 / Jinn、Paris

化妝 / 任小妹、潘漢傑、李斌（MQstudio）

發型 / 李金輝、李豐、金澤（MQstudio）

統籌、執行 / vivi爽、 匡安安

製片 / 雪丹

撰文、宣傳 / 筱諭

造型助理 / Yves、雨薇

助理 / 董語

品牌鳴謝 / Penfolds奔富

② 2012年第84屆奧斯卡金像獎最佳影片獎是什麼

2012年第84屆奧斯卡金像獎最佳影片
--------------------------------------------------
《藝術家》（The Artist）
製作人：托馬斯·朗曼（Thomas Langmann）
--------------------------------------------------

更多資料
第84屆奧斯卡頒獎典禮於美國東部時間2月26日晚19:00（北京時間2月27日早8:00）在「好萊塢高地中心」（原柯達劇場）舉行，老牌諧星比利·克里斯托（Billy Crystal）擔任嘉賓主持。由馬丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)執導的3D奇幻大作《雨果》（Hugo）以11項提名領跑2012年第84屆奧斯卡金像獎，而《藝術家》（The Artist）則獲得10項提名緊隨其後，一共有9部佳作入圍最佳影片獎提名，包括：《藝術家》、《後人》（The Descendants）、《特別響，非常近》（Extremely Loud & Incredibly Close）、《幫助》（The Help）、《雨果》、《午夜巴黎》（Midnight in Paris）、《點球成金》（Moneyball）、《生命之樹》（The Tree of Life）、以及《戰馬》（War Horse），它們將一同角逐本屆奧斯卡最佳影片大獎！

以下為您帶來新鮮出爐的各獎項入圍及獲獎名單：

（註：紅色加粗為獲獎者）

【最佳影片】

《藝術家》（The Artist）
製作人：托馬斯·朗曼（Thomas Langmann）

《後人》(The Descendants)
製作人：吉姆·伯克（Jim Burke）、亞歷山大·佩恩（Alexander Payne）、吉姆·泰勒（Jim Taylor）

《特別響，非常近》（Extremely Loud & Incredibly Close）
製作人：斯科特·魯丁（Scott Rudin）

《幫助》（The Help）
製作人：布倫森·格林（Brunson Green）、克里斯·哥倫布（Chris Columbus）、邁克爾·巴納森（Michael Barnathan）

《雨果》（Hugo）
製作人：格拉漢姆·金(Graham King)、馬丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)

《午夜巴黎》（Midnight in Paris）
製作人：萊蒂·阿倫森（Letty Aronson）、史蒂芬·特納博姆（Stephen Tenenbaum）

《點球成金》（Moneyball）
製作人：邁克·德·魯卡（Michael De Luca）、蕾切爾·霍洛維茨（Rachael Horovitz）、布拉德·皮特(Brad Pitt)

《生命之樹》（The Tree of Life）
製作人：薩拉·格林（Sarah Green）、比爾·波拉德（Bill Pohlad）、德·加德納（Dede Gardner）、格蘭特·希爾（Grant Hil）

《戰馬》（War Horse）
製作人：史蒂文·斯皮爾伯格(Steven Spielberg)、凱瑟琳·肯尼迪（Kathleen Kennedy）

【最佳男主角】

讓·杜雅爾丹（Jean Dujardin）
《藝術家》

德米安•畢徹（Demián Bichir）
《更好的人生》（A Better Life）

喬治·克魯尼（George Clooney）
《後人》

加里·奧德曼（Gary Oldman）
《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》（Tinker Tailor Soldier Spy）

布拉德·皮特
《點球成金》

【最佳女主角】

[color=Red]梅麗爾·斯特里普（Meryl Streep）
《鐵娘子》（The Iron Lady）[/color]

格倫·克洛斯（Glenn Close）
《雌雄莫辨》（Albert Nobbs）

維奧拉·戴維斯（Viola Davis）
《幫助》

魯妮·瑪拉（Rooney Mara）
《龍紋身的女孩》（The Girl with the Dragon Tattoo）

米歇爾·威廉姆斯（Michelle Williams）
《我與夢露的一周》（My Week With Marilyn）

【最佳男配角】

[color=Red]克里斯托弗·普盧默Christopher Plummer
《初學者》（Beginners）[/color]

肯尼思·布拉納（Kenneth Branagh）
《我與夢露的一周》

喬納·希爾（Jonah Hill）
《點球成金》

尼克·諾特（Nick Nolte）
《勇士》（Warrior）

馬克斯·馮·西多（Max von Sydow）
《特別響，非常近》

【最佳女配角】

奧克塔維亞·斯賓瑟 （Octavia Spencer）
《幫助》

貝熱尼絲·貝喬（Bérénice Bejo）
《藝術家》

傑西卡·查斯坦（Jessica Chastain）
《幫助》

梅麗莎•麥卡西（Melissa McCarthy）
《伴娘》（Bridesmaids）

簡妮特•麥克提爾（Janet McTeer）
《雌雄莫辨》

【最佳動畫長片】

[color=Red]《蘭戈》（Rango）
戈爾·維賓斯基（Gore Verbinski）[/color]

《貓的生活》（A Cat in Paris）
阿蘭·嘎諾爾（Alain Gagnol）、讓盧普·費利喬利（Jean-Loup Felicioli）

《奇可和麗塔》（Chico & Rita）
費爾南多·楚巴（Fernando Trueba）、哈維爾·馬里斯卡爾（Javier Mariscal）

《功夫熊貓2》（Kung Fu Panda 2）
詹妮弗·余·尼爾森（Jennifer Yuh Nelson）

《穿靴子的貓》（Puss in Boots）
克里斯·米勒（Chris Miller）

【最佳攝影】

《雨果》
羅伯特·理查德森（Robert Richardson）

《藝術家》
吉約姆·斯奇夫曼（Guillaume Schiffman）

《龍紋身的女孩》
傑夫·克隆威斯（Jeff Cronenweth）

《生命之樹》
艾曼努爾·盧貝茲基（Emmanuel Lubezki）

《戰馬》
賈努茲·卡明斯基（Janusz Kaminski）

【最佳藝術指導】

《雨果》
藝術指導：丹特·費雷蒂（Dante Ferretti ）
布景：弗朗西斯卡（Francesca Lo Schiavo）

《藝術家》
藝術指導：勞倫斯·班納特（Laurence Bennett）
布景：伯特·古爾德（Robert Gould）

《哈利·波特與死亡聖器(下)》（Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2）
藝術指導：斯圖爾特·克萊格（Stuart Craig）
布景：斯蒂芬妮·麥克米蘭（Stephenie McMillan）

《午夜巴黎》
藝術指導：安妮·西貝爾（Anne Seibel）
布景：伊蓮娜·迪布勒伊（Hélène Dubreuil）

《戰馬》
藝術指導：瑞克·卡特（Rick Carter）
布景：李·桑多斯（ Lee Sandales）

【最佳服裝設計】

《藝術家》
馬克·布里吉斯（Mark Bridges）

《匿名者》（Anonymous）
麗斯·克莉絲托（Lisy Christl）

《雨果》
桑迪·鮑威爾（Sandy Powell）

《簡·愛》（Jane Eyre）
邁克爾·奧康納（Michael O'Connor）

《傾國之戀》（W.E.）
艾麗安·飛利浦（Arianne Phillips）

【最佳導演】

[color=Red]《藝術家》
邁克爾·哈扎納維希烏斯（Michel Hazanavicius）[/color]

《後人》
亞歷山大·佩恩

《雨果》
馬丁·斯科塞斯

《午夜巴黎》
伍迪·艾倫（Woody Allen）

《生命之樹》
泰倫斯·馬力克（Terrence Malick）

【最佳紀錄長片】

[color=Red]《不敗》（Undefeated）
T·J·馬丁（TJ Martin）、丹·琳賽（Dan Lindsay）、里奇·米德爾馬斯（Rich Middlemas）[/color]

《地獄歸來人》（Hell and Back Again）
丹楓·德尼斯（Danfung Dennis）、麥克·勒納（Mike Lerner）

如果樹倒下：一個地球解放陣線的故事（If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front）
馬歇爾·庫瑞（Marshall Curry）、山姆·庫爾曼（Sam Cullman）

《失樂園3：煉獄》（Paradise Lost 3: Purgatory）
喬·伯靈格（Joe Berlinger）、 布魯斯·西諾夫斯基（Bruce Sinofsky）

《皮娜》（Pina）
維姆·文德斯（Wim Wenders）、吉安皮耶羅·林格爾（Gian-Piero Ringel）

【最佳紀錄短片】

[color=Red]《面子》（Saving Face）
丹尼爾·約格（Daniel Junge）、夏米恩·奧貝德奇諾伊（Sharmeen Od-Chinoy）[/color]

《民權運動的鬥士》（The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement）
羅賓·弗拉代（Robin Fryday）、蓋爾·多爾金（Gail Dolgin）

《上帝是個更大的貓王》（God is the Bigger Elvis）
麗貝卡·卡梅薩（Rebecca Cammisa）、朱莉·安德森（Julie Anderson）

《新巴格達事件》（Incident in New Baghdad）
詹姆斯·斯皮歐尼（James Spione）

《海嘯與櫻花》（The Tsunami and the Cherry Blossom）
露西·沃克（Lucy Walker）、基拉·卡斯特（Kira Carst）

【最佳電影剪輯】

[color=Red]《龍紋身的女孩》
柯克·巴克斯特（Kirk Baxter）、安格斯·瓦爾（Angus Wall）[/color]

《藝術家》
安妮蘇菲·拜昂（Anne-Sophie Bion）、邁克爾·哈扎納維希烏斯（Michel Hazanavicius）

《後人》
凱文·坦特（Kevin Tent）

《雨果》
塞爾瑪·斯昆梅克（Thelma Schoonmaker）

《點球成金》
克里斯托弗·泰勒弗森（Christopher Tellefsen）

【最佳外語片】

[color=Red]《一次別離》（A Separation，伊朗）
導演：阿斯哈·法哈蒂（Asghar Farhadi）[/color]

《頑固份子》（Bullhead，比利時）
導演：邁克爾·R·羅斯卡姆 （Michael R. Roskam）

《拉扎老師》（Monsieur Lazhar，加拿大）
導演：菲利普·法拉迪約（Philippe Falardeau）

《腳注》（Footnote，以色列）
導演：約瑟夫·斯達（Joseph Cedar）

《黑暗彌漫》（In Darkness，波蘭）
導演：阿格涅絲卡·霍蘭（Agnieszka Holland）

【最佳化妝】

[color=Red]《鐵娘子》
馬克·庫利耶（Mark Coulier）、J·羅伊·赫拉德（J. Roy Helland）[/color]

《雌雄莫辨》
馬休·科爾內維爾（Martial Corneville）、琳·約翰斯頓（Lynn Johnston）、馬修·W· 芒格爾（Matthew W. Mungle）

《哈利·波特與死亡聖器(下)》
妮可·杜德曼（Nick Dudman）、阿曼達·奈特（Amanda Knight）、麗莎·湯布林（Lisa Tomblin）

【最佳原創配樂】

《藝術家》
路德維克·伯斯（Ludovic Bource）

《丁丁歷險記》（The Adventures of Tintin）
約翰·威廉姆斯（John Williams）

《雨果》
霍華德·肖（Howard Shore）

《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》
阿爾貝托·伊格萊西亞斯（Alberto Iglesias）

《戰馬》
約翰·威廉姆斯（John Williams）

【最佳原創歌曲】

[color=Red]歌曲《男人或布偶》（Man or Muppet）出自《布偶大電影》（THE MUPPETS）
詞曲：布瑞·麥肯錫（Bret McKenzie）[/color]

《里約——夢想成真》（Real in Rio）出自《里約大冒險》（RIO）
作曲：塞爾吉奧·門德斯（Sergio Mendes）、卡琳霍斯·布朗（Carlinhos Brown）
作詞：席依達·蓋瑞特（Siedah Garrett）

【最佳動畫短片】

[color=Red]《莫里斯·萊斯莫先生的神奇飛書》（The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore）
威廉·喬西（William Joyce）、布蘭登·奧爾登堡（Brandon Oldenburg）[/color]

《星期天》（Dimanche/Sunday）
帕特里克·杜蓉（Patrick Doyon）

《月神》（La Luna）
埃里康·卡薩羅薩（Enrico Casarosa）

《晨練》（A Morning Stroll）
格蘭特·奧查德（Grant Orchard）、蘇·戈夫（Sue Goffe）

《狂野生活》（Wild Life）
阿曼達·福碧斯（Amanda Forbis）、溫迪·蒂爾拜（Wendy Tilby）

【最佳真人短片】

[color=Red]《海岸》（The Shore）
特里·喬治（Terry George）、奧爾拉·喬治（Oorlagh George）[/color]

《五旬節》（Pentecost）
彼得·麥克唐納（Peter McDonald）、艾蜜兒·奧凱恩（Eimear O'Kane）

《拉杜》（Raju）
馬克思·扎赫勒（Max Zähle）、斯特凡·基倫（Stefan Gieren）

《時間怪客》（Time Freak）
安德魯·鮑勒（Andrew Bowler）、吉吉·考西（Gigi Causey）

《大西洋號角》（Tuba Atlantic）
哈爾瓦爾·維茨（Hallvar Witzø）

【最佳音效剪輯】

[color=Red]《雨果》
菲利普·斯托克頓（Philip Stockton）、尤金·吉爾蒂（Eugene Gearty）[/color]

《亡命駕駛》（Drive）
朗·本德（Lon Bender）、維克多·雷·恩尼斯（Victor Ray Ennis）

《龍紋身的女孩》
任·克萊斯（Ren Klyce）

《變形金剛3》（Transformers: Dark of the Moon）
伊桑·范·德·萊恩（Ethan Van der Ryn）、艾瑞克·奧達爾（Erik Aadahl）

《戰馬》
理查德·西姆斯（Richard Hymns）、加里·瑞德斯托姆（Gary Rydstrom）

【最佳音響效果】

《雨果》
湯姆·弗來什曼（Tom Fleischman）、約翰·米奇利（John Midgley）

《龍紋身的女孩》
大衛·帕克（David Parker）、邁克爾·斯曼內科（Michael Semanick）、任·克萊斯（Ren Klyce）、玻·佩爾森（Bo Persson）

《點球成金》
德布·阿黛爾（Deb Adair）、羅恩·博恰爾（Ron Bochar）、大衛·賈馬爾科（David Giammarco）、埃德·諾維克（Ed Novick）

《變形金剛3》
格雷格·P·羅素（Greg P. Russell）、加里·薩莫斯（Gary Summers）、傑弗里·J·哈勃士（Jeffrey J. Haboush ）、彼得·J·德弗林（Peter J. Devlin）

《戰馬》
加里·瑞德斯托姆（Gary Rydstrom）、安迪·納爾遜（Andy Nelson）、湯姆·約翰遜（Tom Johnson）、斯圖爾特·威爾遜（Stuart Wilson）

【最佳視覺效果】

[color=Red]《雨果》
羅伯特·萊加托（Rob Legato）、喬斯·威廉姆斯（Joss Williams）、本·格羅斯曼（Ben Grossmann）、亞歷克斯·亨寧（Alex Henning）[/color]

《哈利·波特與死亡聖器(下)》
蒂姆·伯克(Tim Burke)、大衛·維克瑞（David Vickery）、格雷格·巴特勒（Greg Butler）、約翰·理查德森（John Richardson）

《鐵甲鋼拳》（Real Steel）
艾瑞克·納什（Erik Nash）、約翰·羅森格蘭特（John Rosengrant）、丹·泰勒（Dan Taylor）、斯文·吉爾伯（Swen Gillberg）

《猩球崛起》（Rise of the Planet of the Apes）
喬·來特瑞（Joe Letteri）、丹·萊蒙（Dan Lemmon）、R·克里斯托弗·懷特（R. Christopher White）、丹尼爾·巴雷特（Daniel Barrett）

《變形金剛3》
斯科特·法勒（Scott Farrar）、斯科特·本澤馬（Scott Benza）、馬修·巴特勒（Matthew Butler）、約翰·弗雷澤（John Frazier）

【最佳改編劇本】

《後人》
編劇：亞歷山大·佩恩、奈特·法松（Nat Faxon）及吉姆·拉什（Jim Rash）

《雨果》
編劇：約翰·洛根（John Logan）

《總統殺局》The Ides of March
編劇：喬治·克魯尼、格蘭特·赫斯洛夫（Grant Heslov）、鮑爾·威利蒙（Beau Willimon）

《點球成金》
編劇：斯蒂文·澤里安（Steven Zaillian）、阿倫·索爾金（Aaron Sorkin）
原著：斯坦·切爾文（Stan Chervin）

《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》
編劇：布里姬特·奧康納（Bridget O'Connor）、彼特·斯特勞漢（Peter Straughan）

【最佳原創劇本】

《午夜巴黎》
劇本：伍迪·艾倫

《藝術家》
劇本：邁克爾·哈扎納維希烏斯（Michel Hazanavicius）

《伴娘》
劇本：安妮·瑪莫羅（Annie Mumolo）、克里斯汀·韋格（Kristen Wiig）

《商海通牒》（Margin Call）
劇本：J·C·陳多爾（J.C. Chandor）

《一次別離》（伊朗）
劇本：阿斯哈·法哈蒂（Asghar Farhadi）

【終生成就獎】

詹姆斯·厄爾·瓊斯（James Earl Jones）

迪克·史密斯（Dick Smith）

【瓊·赫肖爾特人道主義獎】

奧普拉·溫弗里（Oprah Winfrey）

③ 求《皮娜(2011)》百度網盤免費在線觀看，維姆·文德斯導演的

鏈接: https://pan..com/s/1YGbzTDmNWzgXLWDFFcFFvg

④ 請問,漫畫之父是誰

手冢治蟲

手冢 治蟲（日文假名てづか おさむ，Tezuka Osamu，在世1928年11月3日 - 1989年2月9日）是日本著名的漫畫/動畫家，同時也是醫生兼醫學博士。手冢治蟲一手創建了現代日本動畫工業的模式，被譽為「日本現代漫畫之父」。他一生共畫了150000多張畫稿，在他超過700個漫畫系列之中，阿童木是最著名的。Black Jack(怪醫秦博士)、雷歐（森林大帝 ）、火鳥都是他的知名作品。

手冢治蟲 ，原名手冢治。1926年出生於大阪豐中市兵庫縣寶冢。他自幼性趣廣泛，他因為特別喜歡畫蟲子，以致將自己的名字「治」改成了日文中與「蟲」發音相近的名稱，漢字即寫做手冢 治蟲（這確切說是他的筆名，他在擔任醫生時依然使用原名）。手冢治蟲在小學三年級製作的一幅名為《在演猿飛佐助的電影院里》的漫畫，一鳴驚人，在畫展中被授予一等獎。1956年他在《少國民新聞》上連載了處女作《媽媽的日記》，名聲大振。從此開始了長43年之久的漫畫創作生涯，直至1989年2月9日與世長辭 。

他留下的連環漫畫多達百種，發行單行本一億多冊，共塑造2000個極富生命力的漫畫形象。象《鐵臂阿童木》，《森林大帝》，《火鳥》，《月世界紳士》，《蝴蝶結騎士》，《平原太平記》，《我們孫悟空》，《奧斯曼隊長》，《一千零一夜》，《新寶島》以及《人間昆蟲記》等作品都曾在日本引起轟動，成了日本漫畫，動畫寶庫的珍品。

手冢治蟲的創作，在日本的漫畫史上具有開創新時代的意義。在他的作品中，有曲折奇妙的故事情節，有發人深省的思想哲理，有賞心悅目的動畫感，所以，日本漫畫界尊他為日本漫畫之神，認為他的隕落標志著一個漫畫時代的結束。

生平

青年時期的手冢治蟲

手冢治蟲原名手冢治，1928年11月3日出生於日本大阪府豐能郡（就是現在的豐中市），小時候的手冢長得瘦瘦的，頭大大的，一臉的昆蟲像，個子又小，身體也很虛弱。小學的時候經常受同班同學的嘲笑，是那種被欺負慣了的小孩。上了中學之後，情況更加變本加厲。有一種叫做「解剖游戲」的，全身上下都被剝光，有十個左右的人一起擁上來，從襯衫到內褲全部被脫光光，然後被趕到走廊上。為了避免自己被班上的同學欺負，手冢成功地加入了班上的一個團體，並與一位叫石原實的小孩成 了好朋友。受石原同學的影響，手冢喜歡上了天文學，並對昆蟲著迷，成了一個讀遍科幻小說的少年。這也就是「手冢治蟲」這個名字的來歷。

手冢治蟲從小就喜歡畫畫，4歲的時候就把自己做的夢以圖畫的形式表現出來。手冢的母親每次從父親那裡拿到錢，就把其中的一小部分拿出來買書，其中也有不少漫畫。手冢的母親還經常念漫畫書給手冢聽，真是一為與眾不同的母親。由於家中有很多的漫畫書，手冢在班上也變得小有名氣，每到星期天就會有很多的小朋友到手冢家裡看漫畫。托漫畫的福，在學校欺負手冢的人越來越少了，朋友也變多了，這些都是漫畫的功勞，對手冢而言漫畫簡直就是神明！漸漸地手冢也開始畫起漫畫了，小學五年級的時候，手冢畫了整整一本筆記本的故事，拿到班上給同學們傳看。手冢中學的時候第二次世界大戰爆發，由於經歷過戰爭，使得手冢更加體會到生命的可貴。在戰爭期間，手冢從來沒有想過要當漫畫家，當時的志願是當軍醫，雖然就讀的是醫學專業，但是對手冢來說最喜歡的還是畫漫畫。在當醫生還是當漫畫家之間猶豫的時候，母親的一句話決定了手冢的一生：「真的那麼喜歡漫畫的話，就到東京去吧。」母親的這句話使得手冢安心地選擇自己的所愛，也因為這句普通的話，誕生出了日本的漫畫之神......

漫畫之神的誕生

1947年在手冢治蟲19歲的時候發表了連載作品－－〈新寶島〉，引起了讀者的極大興趣，銷售突破四十萬冊，他把電影，電視中變焦，廣角，俯視等手法運用到漫畫作品中，是人物都「動」了起來。這是日本漫畫表現手法的一次劃時代的進步，人們通常說的きんが，就是從這里起步的。1952年，手冢治蟲的〈鐵臂阿童木〉問世，轟動日本，這個勇敢，聰明，正義，有十萬余馬力，可以上天入地的小機器人幾乎是人見人愛。1963年在日本全國富士系電視萬能感推出的同名動畫片到1966年12月為止，共製作的同名動畫片先後持續了13年，〈鐵臂阿童木〉的動畫片改變了一些人對漫畫的偏見，那些以前認為兒童看漫畫會

影響學業甚至還會受到不良影響的家長們，開始鼓勵孩子看漫畫。〈鐵臂阿童木〉的動畫片還在美國NBC電視台播放，美國的孩子們看了〈鐵臂阿童木〉覺主人公很可愛，但是使他們受到感動的是故事情節，那種獨特的表現方式使他們至今難忘。動畫片〈鐵臂阿童木〉不僅在海外銷售很好，而其商業化的周邊產品也產生了新的經濟效益，於是手冢治蟲在日本漫畫界無人可比的地位就這樣確定了。

對於「上年紀」的漫畫迷來說，認識手冢治蟲的另外一部作品就是〈森林大帝〉，在國內大家最早接觸的應該是這部漫畫改編的動畫片了.。〈森林大帝〉里的主角是一隻叫雷歐的小白獅。提到白獅我們先看看它的來歷吧，1948年手冢治蟲給動畫圖書插圖，當時由於還沒有熒光燈什麼的，黃色的電燈很暗。第二天早晨，打開獅子圖一看，原來以為塗成黃色的地方都是雪白的，原來是黃色光線搗的鬼！當然白色的獅子沒有被採用，手冢在回家的電車上忽然想到「白獅從來沒有人畫過，一定會有用的」，於是這幅圖就被珍藏起來，1950年終於在〈森林大帝〉中重見光明。事實上白獅是很少有的，用遺傳學的角度解釋就是所謂的「白化病」（也稱白子），人類之中也有白化病的現象。通常白子的生存能力都比較弱，雷歐也是體質很弱，一出生就被人類領養，在文明社會中安逸地成長，突然有一天，它被放回非洲的草原。非洲草原是一個弱肉強食的地方，雷歐一下子被放回到那個世界，剛開始很孤單，動不動就哭，其他的猛獸一聽到就來襲擊它。獅子是百獸之王，雷歐好歹也是一隻獅子，被襲擊了只會成為笑柄。於是雷歐開始和叢林里的其他動物交心做朋友，最後得到了大家的支持，成為森林大帝。在這部作品中手冢透過小白獅雷歐的成長想要告訴大家的是：雖然人都有朋友，可是進入社會中情況就不一樣了，每個人都是孤單的一個人被放出去，就像雷歐一樣。那個時候最重要的就是人與人的接觸交往，與心靈的溝通，並且凡事不能以自己為中心。

由於經歷過第二次世界大戰，手冢深深體會到了生命的尊嚴。〈火鳥〉這部作品創作於1955年，那裡頭出現的火鳥可不只是一隻鳥，還是生命的象徵。和這只鳥有關的每一位人物，都對自己的生命很執著，無一例外。大家都不想死，都希望獲得永恆的生命，返老還童。因為執著於生，而產生了各種各樣的痛苦。這部作品更多的是與人討論生與死的看法，到底追求永恆的生命是不是就是正確的。另外一部探討生命的作品就是著名的〈怪醫秦博士〉（原名：BLACK JACK）。〈怪醫秦博士〉是手冢就讀醫學院時的體驗所創作的作品，怪醫秦博士是一個左臉有一道長長的疤痕，沒有執照的醫生，可是卻有超人一等的技術，因為向病患收取巨額的醫療費，所以如蛇蠍般令人生惡。醫生的道德標準是什麼？手冢在這部作品裡進行了深入的探討，因為這套叢書從小學生到大人各個年齡層次都能看，因此成了手冢治蟲最受歡迎的漫畫作品。1993年秋天有日本秋田書店重新再版全部12集時，很快就賣了600萬冊，超乎秋田書店的預料。

困境中的手冢治蟲

無論任何人都會遇到困難的，手冢也是一個人，當然也曾經遇到過很大的困難。手冢治蟲雖然是一個畫畫的天才，但是他卻不是一個經商的材料。手冢治蟲曾經抱著「自己也能經營公司」的錯覺開了屬於自己的公司，那樣出名的大漫畫家，一面要不斷發表新作，一面還要經營公司，實在是不可能的事。掌握一百萬左右的錢或許還有問題，但是要掌握一億左右的資金問題就出現了。手冢那樣的人活像一個沒有上鎖的金庫，只要有人找他蓋章，回聲「喔」就蓋了，因為他根本就沒有時間看資料。其實手冢本人就是搖錢樹，周圍和他交往的人幾乎都是抱著利用他好賺上一筆的想法，終於使手冢背負上了龐大的債務可，甚至動了想逃到台灣的念頭，在這種情況下，在好朋友葛西健藏的大力協助下終於走出了困境。讓手冢從絕望的深淵中爬起來的除了朋友的協助和家人的關懷，最重要的還是他個人的氣魄，和他不屈不撓的生命力，這是手冢治蟲的本質，也是他再生的原動力。

手冢治蟲的中國情緣

大家都知道手冢治蟲是日本的漫畫之神，但是他卻與中國有著千絲萬縷的聯系，手冢在青少年的時候，曾經看過萬氏兄弟製作的〈鐵扇公主〉，因為受這部作品的影響而下決心從事動畫片的製作，二十多年前手冢首次訪問中國，特意拜會了一向崇敬的萬籟明前輩。手冢生前最後的動畫作品就是〈我是孫悟空〉，從這一點來看，手冢對萬籟明前輩是非常尊敬的。1988年在上海召開的第一屆國際動畫節，手冢治蟲擔任大會審查委員的工作，手冢當時已經得了胃癌，但是就是在這種情況下，他還是超乎常人頑強的工作，與世界各國的同行進行交流，臉上沒有一絲痛苦的表情，依然談笑風生。會後手冢治蟲返回東京的當天夜裡就住進了醫院，從此就再也沒有回到自己的家......

光輝的一生

在長達43年之久的漫畫創作生涯當中，手冢治蟲留下的漫畫作品多達百種，15萬張漫畫原稿，發行單行本一億冊以上，60多部動畫作品，共塑造了兩千多個極富生命力的漫畫形象，直到生命的最後一刻仍然在作畫。對於手冢治蟲的逝世，日本最具代表性的報紙〈朝日新聞〉發表了如下社論：「為什麼日本人（包括大人在內）那麼喜歡漫畫？凡是到日本來的外國人，似乎都對這個現象感到奇異。這個理由很簡單，那是因為別的國家沒有手冢治蟲。」手冢治蟲的諸多作品已經出版那麼久了，可是到現在還有很多讀者，這是手冢的思想跨越了時代，仍能打動現代人的最佳證明。手冢治蟲不僅僅是一個漫畫家，還是一位哲學家，燃燒自己的生命，傳播自己的思想給世人。手冢的作品裡充滿了東方的智慧，以及對未來的思索。手冢治蟲的貢獻不僅僅是創作了那麼多膾炙人口的漫畫作品，他還培養和帶動了整個一代的漫畫創作人才，例如石森章太郎，赤冢不二夫，藤子不二雄。半個世紀以來，日本漫畫的繁榮昌盛與他的作用是分不開的。手冢治蟲對日本漫畫界貢獻極大，他的創作在日本漫畫界史上具有開創新時代的意義，奠定了漫畫及動畫的文化地位，所以日本漫畫界給了他「漫畫之神」的稱號，可謂當之無愧！

手冢治蟲生平年表

1928年 (昭和3年) 11月3日,在大阪府豐能郡豐中町(現豐中市)出生,起名"治".

1933年 5歲搬到兵庫縣川邊郡小濱村(今寶冢市).

1939年 本名"治"後加"蟲",改名為"手冢治蟲".

1945年 大阪大學附屬醫學專門部入學。

1946年 正值18歲。4格漫畫《小馬的日記》在《每日小學生新聞》大阪版在連載。

1947年 根據酒井七馬原作改編紅皮書漫畫《新寶島》刊行(重版40萬部)。此作中，他借用電影拍攝手法，如變焦、廣角、俯視等配合故事發展來表現漫畫畫面，從而讓凝固的漫畫「活了」，日本漫畫新世代也隨之誕生。世人所稱的「日本漫畫」，即是從此時的19歲的醫學生手冢開始了作為漫畫家的一生。

1950年 訪問學童社會見加藤兼一後,開始在<漫畫少年>上連載<森林大帝>.

1951年 <阿童木大使>在<少年>上連載,次年配角阿童木變成主角,<鐵臂阿童木>開始連載,同年醫大畢業.

1953年 搬東京都內豐島區椎名町的常盤庄,開始在<少女組>連載"藍寶石王子".(日本第一部少女漫畫)

1956年 加入著名的「東映動畫」工作室，擔任Layout一職。

1958年 <小兵>,<漫畫生物學>獲第三屆小學館漫畫獎.

1959年10月4日 同岡田悅子結婚。

1961年 取得醫學博士學位,手冢治蟲製作公司動畫部成立.(次年12月以株氏會社製片公司名義開始活動).

1963年 日本國產第一部TV動畫<鐵臂阿童木>(黑白)在富士台播放,<街頭故事>獲藝術節獎勵獎,每日電影觀摩演出大藤信郎,藍綬帶教育文化電影獎(亞洲電影節).

1966年 日本過場第一部彩色TV動畫<森林大帝>獲電視記者會特別獎.同年雜志創刊,開始連載<火鳥>.

1967年 <展覽會的繪畫>獲得藝術節獎勵獎,每日電影觀摩演出大藤信郎獎,亞洲電影節動畫部門獎;長篇動畫<森林大帝>在國際電影節獲聖馬克銀獅子獎,<鐵臂阿童木>以外的著名作品獲播放座談會形象獎.

1968年 為製作漫畫成立株氏會社手冢製作公司.

1970年 <火鳥>獲得講談社出版文化獎(兒童漫畫部門).

1975年 <佛陀>,<動物無聊草>獲文藝春秋漫畫獎.獲日本漫畫家協會獎特別獎.

1977年 <三隻眼>,獲講談社漫畫獎,講談社開始刊行<手冢治蟲漫畫全集>(全300卷).

1979年 由於在兒童漫畫領域的開拓和取得的業績而獲嚴谷小波文藝獎.

1980年 長篇動畫<火鳥2772>在東寶戲劇場公開,獲拉斯維加斯電影節動畫部門獎,智利的主都漫畫展覽獎.以國際交流基金漫畫大使的身份在國聯本部演講了"現代日本漫畫的文化".

1984年 <向陽的樹>獲小學館漫畫獎(青年部門).

1985年 實驗動畫《跳》在國際動畫電影節獲冠軍獎。實驗動畫《破爛FILM》獲第一回廣島國際動畫電影節最高獎、parna國際動畫電影節category部門最優秀獎。《JUMPING》獲 valladolid國際動畫電影節銀穗獎 。並因長年從事動畫電影製作的功績,在第1屆東京國際電影節terra pina anima festival上獲得表彰。手冢治蟲獲得東京市民榮譽獎章。

1986年 <控訴阿道夫>獲講談社漫畫獎(一般漫畫).

1988年 由於在戰後漫畫和動畫界中所創的業績獲朝日獎.<森林傳說>獲每日電影觀摩演出大藤信郎獎,國際動畫電影節(IFE)獎(少年電影院). 同年到上海參加第一屆上海國際動畫節。

1989年 (平成元年)2月9日,胃癌過世(享年60歲).

（身後）1990年 全部作品獲得第19次日本漫畫家協會獎文部省大臣獎。

（身後）1994年 兵庫縣寶冢市的寶冢市立手冢治蟲紀念館開幕。

主要漫畫作品

<新寶島> 1947年

<森林大帝> 1950年11月-1954年04月 <漫畫少年>

<鐵臂阿童木> 1951年04月-1968年03月 <少年>

<藍寶石王子> 1953年01月-1956年01月 <少女俱樂部>

<三隻眼>1963年01月-1966年10月 <好朋友>

<佛陀> 1972年09月-1983年12月

<希望之友> 1973年11月-1983年10月 <少年Champion>

<火鳥黎明編> 1967年01月-1967年11月

<火鳥大和編> 1968年09月-1969年02月

<火鳥宇宙編> 1969年03月-1969年07月

<火鳥鳳凰編> 1969年08月-1970年09月

<火鳥復活編> 1970年10月-1971年09月

<火鳥望鄉編> 1976年09月-1978年03月 <漫畫少年>

<火鳥亂世編> 1978年04月-1980年07月 <漫畫少年>

<火鳥生命編> 1980年08月-1980年12月 <漫畫少年>

<火鳥異形編> 1981年01月-1981年04月 <漫畫少年>

<火鳥太陽編> 1986年01月-1988年02月 <漫畫少年>

<火鳥現代編> 未完成

動畫作品及獲獎情況

<鐵臂阿童木> 日本第一部TV版動畫,上映收視率達到47%,各國平均收視率30%.

<森林大帝> 日本國產第一部彩色TV版動畫.

<悟空大冒險> 日本第二部彩色動畫系列片,曾在中國上映.

<神奇的美樂蒙> 手冢公司正式成立後策劃的第一部電視系列片.

<鐵臂阿童木> 在原作的基礎上大膽進行改編,更加適應電視觀眾的需要.

獨創動畫,具有實驗性精神.

<熊貓書籍> 24小時電視節目"愛拯救世界"動畫特輯.

24小時電視節目"愛拯救世界"動畫特輯.

<火鳥2772> 榮獲多項國際大獎.

<跳> 實驗性動畫.

<三隻眼> 手冢去世後第一部被動畫化的手冢作品.漫畫至今連載中。

⑤ 沈偉、皮娜鮑許、楊麗萍所創的春之祭有什麼不同的形式

《春之祭》的問世，也一如俄國的春天一般爆裂。

1913年，《春之祭》誕生了。斯特拉文斯基同佳吉列夫的俄國芭蕾舞團，以及「舞蹈之神」尼金斯基之手編排成芭蕾舞劇。



▲現存最早的尼金斯基版《春之祭》劇照

現代舞開山之作、無數編舞、舞者的「試金石」就此轟動著這個世紀。

斯特拉文斯基《春之祭》作品的反叛、先鋒性從首演的噓聲暴亂、反對，經歷時代更迭，作品的大膽及關於生命的神秘性，迄今為止已再次衍生了400多個版本。

▲尼金斯基版《春之祭》中的經典造型片段

▲現代舞大師皮娜·鮑什版本

那麼問題來了

400個版本的《春之祭》，

為何楊麗萍版本《春之祭》最為不同？

PART 02
-

重塑東方的祭典

斯特拉文斯基創作的《春之祭》描繪著被當作祭品的少女，跳舞直至死去，以此安撫著春之神。

被命運選中的少女，犧牲獻祭，人類對於自然的崇拜，對去世生命消逝的恐懼，對春天來臨的渴望，夾雜著人性的淡漠。





而楊麗萍版《春之祭》恰恰相反。東方宗教之中「輪回」的概念加入其中，這極具東方文化的特色，已不再是單純的「獻祭」。

從生、到死、再到涅槃重生的輪回，以一種大無畏的大同精神注入於《春之祭》，不同於西方智慧的思考。



楊麗萍曾感慨，「很多人會忘了自己擁有什麼，其實就是低下頭來尋找種子，讓它發芽成才。這沒有多難。尊重自己的文化，這是非常美好的法寶。」

PART 03
-

頂級團隊注入民族之魂

2016年，楊麗萍組建了一個國際化的頂級團隊，與葉錦添、何訓田等眾位藝術家一起展開了對於這段生命「密碼」的偉大冒險。



兩年之中，他們穿越幻像，歷經輪回，從「無」中創造「有」，以東方釋西方；以不同，求大同，用東方密碼解剖著西方神秘。

這部《春之祭》，是解構經典的《春之祭》，是全新結構的《春之祭》，是楊麗萍以東方審美、東方智慧、東方哲學全新演繹的《春之祭》。



舞台形式上充滿了神秘的東方元素，舞蹈語言則在一貫的楊氏舞蹈美學的基礎上又有了全新的探索。劇情上，更是在《春之祭》原著的基礎上展開了瑰麗的想像。

「 主演信息 」

· 朱鳳偉（大朱） ·

畢業於北京舞蹈學院。

2014進修於北京舞蹈學院繼續教育現代舞編導。後加入北京現代舞團，國內現代舞創作者及表演者。

曾參演現代舞作品《24節氣·花間12聲》、《三更雨·願》、《十月·春之祭》、《十二生肖》等舞蹈作品。2017以獨立舞者身份加入楊麗萍作品《平潭映象》飾演男主君山王。

2018年，他以簽約舞者身份繼續與楊麗萍合作，參與舞蹈劇場《春之祭》的全球巡演，擔綱飾演劇中唯一男舞者——大祭司。

2019年參加湖南衛視大型舞蹈創編競技節目《舞蹈風暴》，他的精湛舞技和獨有風格收獲大批舞蹈愛好者的欣賞與觀眾。

2022年他以舞蹈《金面》登上央視春晚舞台。



· 董繼蘭（小金花） ·

獲英國國家舞蹈獎最佳新興藝術家

青年舞蹈表演藝術家

上海國際藝術節「扶持青年藝術家」重點扶持青年藝術家

舞蹈是董繼蘭的夢想、生命及生活，它已在心裡紮根。

生長在大山裡的白族姑娘，她十一歲時，舞神楊麗萍為了創作《雲南映象》來到她的家鄉大理州劍川縣沙溪鎮石龍村田間地頭采風及選取演員，

石龍村山光水色，原汁原葉的原生態白族歌舞深深地吸引了楊麗萍老師，而在尋訪了眾多土生土長的本地村民演員後，楊麗萍老師一眼就相中了她，

自此董繼蘭第一次走出了大山跟楊麗萍老師跳舞。

14年來跟著楊老師排演了《雲南映像》、《雲南響聲》、《孔雀》、《孔雀之冬》、《十面埋伏》，《春之祭》。

董繼蘭一直在學習楊老師的舞蹈，之後逐漸接觸了現代舞。多年的模仿過程中，董繼蘭也努力嘗試著尋找一些屬於自己的舞蹈語言，探索如何把傳統文化和西方的當代藝術結合。

2019年她的第一個個人獨立作品《霸王鞭》獲英國國家舞蹈獎最佳新興藝術家，也是當年度唯一獲獎的亞洲舞者。

她表演的舞蹈《春牛》登上2022年湖南衛視「全球華僑華人春節大聯歡」晚會，收到觀眾極大好評。



· 水月 ·

和楊麗萍一樣是大理白族人，因蒼山的雪洱海的月而取名「水月」。

畢業於北京舞蹈學院，楊麗萍作品《平潭映象》、《春之祭》主演。

楊麗萍在微博中說：「她熱愛舞蹈才23歲就在《平潭映象》擔綱女主角-平潭藍，這是她北舞畢業之後的處女作，年輕的生命使我想起了40多年前的我……」



· 陳鉉之 ·

獨立舞者兼舞蹈影像編導。

楊麗萍導演舞蹈劇場《春之祭》飾演男主角「大祭司」；

楊麗萍導演舞蹈劇場《十面埋伏》主演「劉邦」；

耿子博編導身沉浸式舞蹈作品《寅時說》飾演將、邦、

萬瑪尖措導演舞蹈劇場《香巴拉》擔任男主角；

舊金山國際舞蹈電影節獲獎短片《頌》主演；

音樂劇《重生》擔任聯合編舞、飾演「善身\猛獸」；

德國漢諾威國際編舞大賽獲獎雙人舞《00:01》演員；

國舞劇場委約作品《鯰魚效應》主演「魚王」；

舞劇《花語者》飾演男主角「思清」；

當代蒙古舞蹈《藍斑人》主演；

第六屆全國少數民族匯演優秀劇目獎大型民族歌舞劇《雲上梯田》飾演男主角「龍國良」；

話劇《山海經傳》飾演「大禹」；

周可導演《芯上人》舞者；

「中國好舞蹈」金星戰隊十二強舞者。

主演及編創作品曾受邀參與法國、德國、美國、日本、丹麥等國際藝術節與賽事。

主要作品：《春之祭》、《雲上梯田》、《香巴拉》、《重生》、《00:01》、《三岔口》、《頌》等。

//



萬物輪回，周而復始

人們在大地上覺悟

人們在大地上渡與被渡

立地重生

今夜，進入這一場

屬於楊氏美學的輪回

《春之祭》



演出信息

楊麗萍舞蹈作品



點擊海報 查看更多

深圳保利劇院15周年

「回·塑經典」系列演出

舞劇《春之祭》

RITE OF SPRING

|| 演出時間 ||
2022年5月26-27日（四-五） 20:00

時長：85分鍾 無中場休息

||演出票價||
180/280/480/680/880
劇院金/銀卡會員購票享受8.5/9折優惠
*本場演出一米以下兒童謝絕入場！

||主演卡司||
朱鳳偉（大朱） 陳鉉之 董繼蘭（小金花） 水月
*演出陣容以現場為准



掃碼購票

購票須知

·一人一票；紙質門票請妥善保管，遺失不補；
演出票為特殊商品，售出後不支持退換！