如何認識電影市場和電影受眾

Ⅰ 電影受眾是從什麼時候起開始受到重視的

簡而言之就是指信息傳播的接受者，包括報刊和書籍的讀者、廣播的聽眾、電影電視的觀眾，第四媒體網路的興起使得受眾的范圍越來越大了。自大眾傳播學成為一門科學以來，誰是
受眾新聞傳播活動的中心，一直是眾多學者研究和討論的焦點之一。早期的傳播學者從宣傳的角度出發，先後提出了「槍彈論」、「強效果論」等理論，其實質就是把受眾看作是被動的信息的接受者，很明顯，在這些理論中傳者是居於中心地位的。隨著研究的發展，傳播學者們發現受眾並不是單純的、被動的接受者，也不是同質的，不同的受眾對於同一傳播信息會產生不同的反應，受眾在傳播過程中的作用開始受到重視。 受眾的特點真正實現從傳者中心論到受眾中心論的轉變是在20世紀60年代。受眾中心論的研究者認為，受眾是傳播的主動者，媒介是被動者。受眾並不是消極地「接受」信息，而是積極地尋求信息為自己所用。這也就是所謂的受眾本位意識論。 施拉姆曾這樣解釋：受眾參與傳播就好像在自助餐廳就餐，媒介在這種傳播環境中的作用只是為受眾服務，提供盡可能讓受眾滿意的飯菜(信息)。至於受眾吃什麼，吃多少，吃還是不吃，全在於受眾自身的意願和喜好，媒介是無能為力的。換句話說：「這個理論假設的中心是受眾。它主張受傳者的行為在很大程度上是由個人的需求和興趣來決定的，人們使用媒介是為了滿足個人的需求和願望。」除此之外，德國學者伊麗莎白·紐曼提出「沉默的螺旋」受眾模式與理論，從而在新聞理論界確立了受眾在新聞傳播過程中的中心地位。 在實踐上，西方新聞界也經歷了一個漠視受眾到重視受眾的轉變過程，甚至一度把受眾中心論發揮到了極端，如黃色新聞的泛濫。西方新聞界先後通過行業自律和社會責任理論的提出，對新聞傳播過程中的種種弊端進行限制和革除。無可置疑的是，受眾在新聞傳播活動中的中心地位已經牢牢確立了。西方新聞的傳播觀念對我國新聞事業的影響是方方面面的。
[編輯本段]觀念演變
20世紀90年代，市場經濟體制逐步建立以後，受眾中心論正式被新聞理論界提出，並引起爭議，然而，受眾中心論仍然被大多數學者所認可，並與市場中的大眾媒介互為指導。 1982年，中國社會科學院新聞研究所和首都新聞學會調查組共同發起的北京地區讀者、觀眾、聽眾調查，是我國進行的第一次大規模的受眾調查。這次調查規模大、統計規范、權威性強，調查結果發表後在國內外引起很大反響，使得受眾觀念、理論得以建立並強化，受眾研究組織相繼問世。更為關鍵的是「受眾」這一概念從此
受眾深為廣大新聞媒介從業人員所接受，而與受眾相關的概念是廣告市場、發行量大小、收視率高低、潛在的讀者市場等概念。1986年，中國人民大學輿論研究所成立，標志著我國的受眾的研究有了專門的組織。20多年來，許多報刊、廣播電台、電視台都開展了不同規模的受眾調查，1995年後，社會上的調查公司漸漸多了起來，受眾調查的深度、廣度都有所突破。根據受眾的反饋，媒體不斷尋求新的報道方式和手段，以滿足受眾多種層次的需求。隨著現在社會主義市場經濟體制的建立，媒體的競爭加劇，如何將受眾市場這塊蛋糕做大成為大家所共同關心的話題。可見受眾中心論已經滲入大至國家小至地區的各個傳播媒介。
[編輯本段]受眾觀念演變原因
1、遵循新聞傳播的基本規律
①從新聞傳播的構成因素看。傳者和受者是新聞傳播的兩個重要因素，受眾借新聞媒介發布的新聞獲得信息，以此認識世界、適應世界。而新聞媒介，因能滿足受眾獲得信息需要，因能有益於社會與公眾，因能受到受眾的信賴、支持而獲得生命與源泉，得以生存和發展。傳播與接受構成這種流動的整體，應當說是新聞傳播得以完成的基礎和前提。
受眾新聞傳播是整個社會生活通過新聞媒介進行人際傳播的一種形式，而且是人際傳播中極其重要的渠道，為此，新聞傳播同樣要遵循人際傳播的一般規律，高度重視傳播領域中傳者與受眾的關系，研究新聞報道和受眾的關系，進而通過改進新聞報道來吸引、爭取受眾。 ②從新聞傳播的流通過程來看。新聞傳播是信息的雙向流通。一次傳播過程的完成，當以從新聞信息源經過傳播者到達接受者的傳通為標志；傳而不通是無效的傳播。1948年，美國傳播學學者哈德魯·拉斯威爾提出著名的五個W傳播模式中，其中的第一個W是Who，指傳播者與「把關人」，在傳播的活動中，傳播者和「把關人」在挑選、過濾和放大傳播內容過程中，固然起著主導作用，但「傳」要有效，要能「通」，還必須順利通過後面的三個W，Whichchannel、Whom、What，Whateffect，即渠道、受眾和效果。 ③從新聞傳播的來源和效果來看，受眾佔有極其重要地位。 首先，作為輿論主體的公眾是一種信息源。沒有公眾，新聞傳播便成了無源之水、無本之木。新聞受眾的積極參與為新聞傳播提供富的新聞素材。新聞來源於生活實踐，人民群眾是社會實踐的主體，沒有人民群眾的積極參與。新聞便成了無源之水、無本之本。而廣大人民群眾是新聞傳播的潛在接受者，這是不言自明的事實。所以,我們必須重視新聞受眾在新聞傳播中的資源作用。 其次，受眾又是新聞信息實現的歸宿。沒有受眾，傳播就無法進行，就失去了對象和目的。新聞受眾對新聞信息的接收情況決定了新聞價值的實現和實際效果的實現過程。 最後，新聞受眾的信息反饋是新聞傳播活動走向深入的唯一途徑。新聞傳播的目的是要新聞受眾接受新聞傳播的內容，並產生預期的效果。而現代新聞傳播是雙向的,新聞受眾接受信息後必然會對其產生相應的反應：他們或贊成，或反對，或支持，或抵制……這些反饋的意見對新聞信息的再輸出具有重要的意義。
2、新聞媒介的產業化屬性
在計劃經濟體制之下，新聞事業作為政治宣傳部門歷來重傳輕經營管理。社會主義市場經
受眾濟體制建立後，新聞媒介開始面向市場，自主經營，參與競爭。市場競爭的外在壓力促使新聞媒介走向產業化，新聞媒介產生了追求利益的內在沖動。受眾是媒介潛在的消費群體，它成為新聞媒介研究調查的重要對象，原因不言而喻。
[編輯本段]受眾的特點
1）規模的巨大性，在人數上超過大部分社會群體； 2）分散性，廣泛分布於社會各個階層；
受眾3）異質性，即具有不同的社會屬性。 受眾既是大眾傳播媒介影響的對象，對傳播過程起著重要的制約作用。受眾的需求，受眾對媒介信息內容的選擇性接觸活動等，都對大眾傳播的效果發揮著重要的影響。
[編輯本段]受眾類型
1）按照接觸的媒介類別:報紙讀者、廣播聽眾、電視觀眾、網民 2）按照人口統計學原理，受眾群體內部可以按照性別、年齡、職業、地域、教育水平等再劃分為不同的群體。如男性受眾和女性受眾。 3）按照接觸媒介的頻率:穩定受眾和不穩定受眾 4）按照受眾不同信息的需求:一般受眾（廣受眾）和特殊受眾（窄受眾） 5）按照接觸新聞媒介的確定性:現實受眾和潛在受眾 6）按照新聞媒介明確的傳播對象:核心受眾和邊緣受眾
[編輯本段]受眾的地位
1）受眾是解讀者； 2）受眾是參與者；
受眾3）受眾是主導者； 4）受眾是信息需求的活躍主體； 5）受眾是文化市場的真正主人。
[編輯本段]受眾心理特徵
1、認知心理 2、好奇心理 3、從眾心理 4、表現心理 5、移情心理 6、攻擊心理
[編輯本段]社會新聞如何滿足受眾
社會新聞是最吸引受眾的一種新聞類型，也是媒體贏得場、戰勝競爭對手的一項有力的武器，因此社會新聞受到了各種媒體無與倫比的重視。這不僅是因為社會新聞能夠抓住受眾的眼球，容易獲得獨家頭條，更重要的是社會新聞滿足了受眾一定的心理需求。 1）社會新聞能最大限度地滿足受眾的好奇心理
受眾社會新聞相比起其它的新聞類型能更大地滿足受眾不同種類的好奇心，這就是它在今天受到受眾喜愛和媒體重視的原因所在。不過好奇心也分高級和低級，對於有利於社會發展和人類進步的東西，充滿好奇往往會造就一代偉人；但若是僅僅對一些陰暗、污穢、無用的東西表示好奇，那反而會造成負面的影響。現在有些媒體為了市場、利潤而一味地迎合一些人的低級的好奇心，報紙上盡是「星、性、腥」的社會新聞，大大地降低了媒體的權威性與公信力，從長遠看，這反而是得不償失的。 2）社會新聞能滿足受眾的窺私慾 每個人都只會把自己光明的一面呈現在別人面前，但是每個人又都很渴望看到別人秘密的一面，這就是一種窺私慾，而這種窺私慾只有社會新聞才能滿足。近幾年來，電視上的社會新聞經常採取隱性采訪的報道方式，雖然說這種采訪方式能夠獲得比較真實、客觀的新聞，但是它在道德、法律上一直存在著疑點，不過媒體一直把這種方式作為一種強力的武器，這就是因為它非常受到大眾的認可。它隱蔽的鏡頭感、喬裝的訪問方式，都給受眾一種強烈的窺視感，受眾甚至可以幻想自己正身臨其境地窺視著別人的生活，窺視著別人秘密的一面。 3）社會新聞能滿足受眾的對比心理 一般受眾在認識某種事物時都喜歡對比，這是人們在認識活動中產生的一種心理現象。有比較就有鑒別，一比較就立見高低良莠。受眾在這時最容易產生的兩種感情就是嫉妒心與同情心－－嫉妒強者，同情弱者。這其中又以同情心為受眾所歡迎。社會新聞中就有許多能激發起大眾同情心的報道，特別是一些關於病人、貧困生等的報道，記者往往把報道的基調建立在同情弱者的基礎上，這也是為了滿足大眾的這種心態。媒體這種為了迎合受眾同情弱者的基調，使得社會新聞的報道經常會失去其公正客觀的立場，特別是在涉及到法律案件的一些社會新聞的報道上，媒體經常會無意識地為迎合大眾的同情心，讓案件往大眾所期盼的方向發展而製造輿論對司法人員施壓。在很多時候，媒體這種做法嚴重干預了司法的公正和獨立，對我國司法體制的改革也造成了不良的影響。 4）社會新聞能最大地滿足受眾的得益心理 人們在生活、學習、工作中需要了解周圍事物的變動，掌握各種各樣的信息，尤其對於與自己切身利益相關的事物及其信息更為關注。現在的社會新聞越來越強調帶給受眾一定的信息性，這種信息就是指要盡量滿足受眾的基本需求。相對於比較遠離受眾基本日常生活的經濟、政治新聞，社會新聞受到受眾的普遍喜愛是顯而易見的。 5）社會新聞能滿足受眾的娛樂心理 游戲是人類的天性，有一種說法就認為藝術是自人類的游戲中產生的。在現代社會快節奏的生活中，游戲更是每個人抒解壓力的方式，然而由於種種原因，想要得到完全的游戲是很難的，這時由社會新聞提供一些有趣的、惹人發笑的新聞就成為一般人獲得娛樂的最佳選擇。
[編輯本段]受眾的理論與實踐
真正實現從傳者中心論到受眾中心論的轉變是在20世紀60年代。受眾中心論的研究者認為，受眾是傳播的主動者，媒介是被動者。受眾並不是消極地「接受」信息，而是積極地尋求信息為自己所用。這也就是所謂的受眾本位意識論。 施拉姆曾這樣解釋：受眾參與傳播就好像在自助餐廳就餐，媒介在這種傳播環境
受眾中的作用只是為受眾服務，提供盡可能讓受眾滿意的飯菜(信息)。至於受眾吃什麼，吃多少，吃還是不吃，全在於受眾自身的意願和喜好，媒介是無能為力的。換句話說：「這個理論假設的中心是受眾。它主張受傳者的行為在很大程度上是由個人的需求和興趣來決定的，人們使用媒介是為了滿足個人的需求和願望。」 除此之外，德國學者伊麗莎白·紐曼提出「沉默的螺旋」受眾模式與理論，從而在新聞理論界確立了受眾在新聞傳播過程中的中心地位。 在實踐上，西方新聞界也經歷了一個漠視受眾到重視受眾的轉變過程，甚至一度把受眾中心論發揮到了極端，如黃色新聞的泛濫。西方新聞界先後通過行業自律和社會責任理論的提出，對新聞傳播過程中的種種弊端進行限制和革除。無可置疑的是，受眾在新聞傳播活動中的中心地位已經牢牢確立了。西方新聞的傳播觀念對我國新聞事業的影響是方方面面的。
[編輯本段]傳者與受眾
新聞傳播過程，實際上是傳者、媒介、受眾等一些相互的組成部分既矛盾又統一的有序運動過程，這其中傳者與受眾是一對主要矛盾。從馬克思主義唯物辯證法的觀點來看，二者是相互依存、相互依賴、相互制約的。傳播中傳者與受眾二者的辯證關系正是在人類社會發展的大背景下不斷協調、變化的，這一點從人們對新聞傳播中傳者、受眾的認識過程可以得到證實。 對於目前媒體在傳、受兩者關繫上的另一個認識偏差，，即傳播過程的不完整性，一般認為也正是由於人們對受眾這種在矛盾中的矛盾主要方面的支配地位還沒有完全確立而導致的。這種不完整性的體現就是大大忽視了受眾接受反饋對於傳播的作用，不能用受眾的傳播反饋來指導下一輪傳播活動，以致於傳播活動，到了受眾那裡就停止不前，從而影響傳播最終目的。"沒有生產，就沒有消費；但是，沒有消費，也就沒有生產，因為如果這樣，生產就沒有用的。"馬克思這句古老的名言，對於我國當今的新聞傳播，仍然具有深刻的現實指導意義。應該承認，現在對受眾的反饋研究已經有了一些改變，但這種改變離傳播活動的客觀規律所要求的及時、科學、准確等特性還相差太遠。在西方國家，許多媒體已經依靠每小時、每一天的收視率和收聽率，以及某版面、某欄目的受關注情況來及時調整傳者行為；而我國大部分媒體目前只能做到以年為時間單位來測量收視率、收聽率及發行量，致使受眾反饋不能及時傳遞到傳者，且目前調查還只普遍停留在有多少觀眾收看什麼節目的低層次，沒有上升到進一步分析了解什麼人、為什麼收看哪些節目的高層次；各地媒體和專業受眾調查公司在受眾反饋調查中，也沒有一個經有關行政主管部門批准、權威的、統一的、標準的測試體系。
[編輯本段]我國受眾觀念的演變
20世紀90年代，市場經濟體制逐步建立以後，受眾中心論正式被新聞理論界提出，並引起爭議，然而，受眾中心論仍然被大多數學者所認可，並與市場中的大眾媒介互為指導。 1982年，中國社會科學院新聞研究所和首都新聞學會調查組共同發起的北京地區讀者、
受眾觀眾、聽眾調查，是我國進行的第一次大規模的受眾調查。這次調查規模大、統計規范、權威性強，調查結果發表後在國內外引起很大反響，使得受眾觀念、理論得以建立並強化，受眾研究組織相繼問世。更為關鍵的是「受眾」這一概念從此深為廣大新聞媒介從業人員所接受，而與受眾相關的概念是廣告市場、發行量大小、收視率高低、潛在的讀者市場等概念。 1986年，中國人民大學輿論研究所成立，標志著我國的受眾的研究有了專門的組織。20多年來，許多報刊、廣播電台、電視台都開展了不同規模的受眾調查，1995年後，社會上的調查公司漸漸多了起來，受眾調查的深度、廣度都有所突破。根據受眾的反饋，媒體不斷尋求新的報道方式和手段，以滿足受眾多種層次的需求。隨著現在社會主義市場經濟體制的建立，媒體的競爭加劇，如何將受眾市場這塊蛋糕做大成為大家所共同關心的話題。可見受眾中心論已經滲入大至國家小至地區的各個傳播媒介。
[編輯本段]受眾對新聞傳播的反作用
受眾是積極主動的信息尋受者，按照自己的興趣去尋求各種信息，以滿足自己的需要。受眾對於外來信息進行有選擇的接觸、理解和記憶。受眾的這些特徵，對信息傳播的過程與效果具有制約作用。

Ⅱ 受眾對中國電影檔期的影響

一、我國電影的市場結構狀況：目前我國的電影製片業還處於壟斷競爭階段，進入電影市場的門檻低，發行環節高度集中。電影容的差異性比較大，在生產和發行上都具有一定的壟斷性。但整個電影產業對電影生產的依賴性比較強，院線天然的地域壟斷性，使得全國性的大型院線制還未形成，還處於一個競爭階段。總的來說，國電影產業還沒有形成規模經濟，對於國企業，電影的門檻進出不太高，民營資本在我國電影業占據了越來越重要的地位。隨著國家對電影產業慢慢對外開放，為了電影行業的競爭會更加激烈。 二、期檔定義：電影期檔其實是電影銷售的一種營銷方式。中國電影檔期是在1995年開始引進，到了2002年到達發展的穩定期。1、從發行方、院線和電影院的角度：檔期是由發行方、院線以及放映方根據影片的上映日到下檔日的時間間隔。2、從觀眾的角度講，檔期是市場上某類潛在觀眾有暇時間並且願意集中看到某種類型影片的時間段（觀眾有時間看電影的時間段）。三、電影檔期的意義▪電影檔期的出現作為電影營銷整體的一部分在電影攝制前期就開始籌劃。▪它的出現以及針對不同檔期的電影市場營銷策略，是一個國家電影市場化程度高低的重要標志。▪它作為影響票房成敗的一個重要因素，越來越為電影營銷者所重視。▪如果說發行區域是一部電影的空間橫向市場，那麼檔期就是一部電影的時間縱向市場。四、檔期分析（一）中國電影檔期的現狀：▪中國的電影的製作、發行和放映還沒有自覺地與檔期的概念很好的結合起來，還沒有把檔期作為電影營銷整體的一部分在電影攝制前就開始進行籌劃。▪有關電影檔期方面的理論遠遠滯後於電影市場實際發展形勢，關於電影檔期的理論總結就變得特別重要和緊迫▪我國電影經營者對「檔期經營」還停留在粗放階段，經營各方基本依賴自然檔期，因此在有限的時空里為爭搶檔期有時影片扎堆，有時出現「青黃不接」缺少片源的現象。▪院線和影院過多的依賴影片而缺乏營銷創意，只停留在憑借影片自身實力產生效益，沒有更多的作為。
（二）中國電影檔期劃分：重要節假日檔期、周末檔期、特殊檔期1、重要節假日檔期：春節、五一、國慶節、聖誕節、元旦、暑假、寒假等在這些重要的節假日檔期，人們有充裕的時間來盡情消費和享受各種文化娛樂活動帶來的快樂。2、周末檔期：好電影在周末上映，票房收入佔一周票房的70％以上，尤其是電影上映後的第一個星期的周末。電影營銷者在重大節日的前一個或者後一個的周末檔期，對於提高一部影片的票房成績能起到很大的作用。形成：暑期檔＋周末檔、聖誕節＋周末檔、五一節＋周末檔…3、特殊檔期：情人節（西方）、三八婦女節、六一兒童節、七一兒建黨節、八軍節如今連愚人節和清明節都有檔期，中國傳統節日七夕節也未能倖免。特殊的檔期是專門針對特殊的觀眾。（三）、檔期對電影市場的分析（主要介紹四個檔期）1、情人節檔 （1）檔期介紹中國出現的情人節檔期始於2005年，代表作《美人依舊》。街面上從2月13日晚間就開始有人叫賣紅玫瑰了，作為除聖誕節之外最具商機的西方節日，情人節消費在城市年輕族群的消費中佔有較大比重，畢竟它是春節後、五一節前最有運作空間的時間點，諸如餐飲、零售等等消費形式積極發揮拉動作用，努力醞釀多贏局面。由於性價比比較高，看電影已經發展成為娛樂消費的重要形式，不少年輕情侶選擇影院觀看作為共度情人節的主要選擇，這也是發行商非常看重這個檔期的主要原因。情人節檔期時間主要是二月份，緊接著賀歲檔，有時也會跟賀歲檔相撞。在此期間主要的受眾為15至35歲的年輕人，當然最受吸引的是在情人節尋找爛漫消遣的情侶。也由於情人節檔期處於學生寒假期間，自然學生也是這個檔期的主要受眾。（2）檔期票房簡介2009年情人節檔期票房通常情況下，情人節只是「一天檔期」，電影市場通常表現為情人節當天票房飈紅、第二天高台跳水，但是，2009年情人節恰逢周六，一天檔期趁勢擴為整個周末檔期，這也是本周市場票房總量再度攀升的主要原因。
藉助有利檔期，院線表現突出，考量單片票房產出，情人節也是票房飈紅的關鍵時刻。本周共有四部新片入市，市場上映的新老影片總數達15部之多，這些影片大多在情人節當日拿到本周最高票房，憑借自身實力和放映規模的積極拉動，《玩命快遞3》情人節輕取1500萬票房，《海角七號》和《愛得起》成為有力輔助，前者情人節當日票房700萬左右，後者則拿到660萬左右票房，上映時間較長的《瘋狂的賽車》則拿到440萬左右票房。據統計，情人節當日全國可統計票房高達4000萬左右，同比去年漲幅約為40%。2010年情人節檔期票房情人節當天碰巧撞上了春節，此前對情人節的擔憂，似乎並未出現，大年三十一過，這年關就過去了，初一出來活動，對於都市人來說在正常不過，更何況這天還是情人節，雖然各回各家了，但並沒有影響在情人節這天的消費熱潮。單日票房約7000萬，創造了歷史新高，而《阿凡達》依然是熱門，單日票房就有1800萬；《大兵小將》情人節一日票房1500萬；當天應景情人節的電影《全城熱戀》共在全國放映3212場，觀眾23萬，票房突破1044萬。（3）主要上映電影的票房分析2009年
電影 情人節單日票房 本周票房 佔百分比
《玩命快遞3》 1400萬 2500萬 56%
《游龍戲鳳》 1000萬 1900萬 52%
《海角七號》 700萬 900萬 78%
《愛得起》 660萬 950萬 69%
《瘋狂的賽車》 440萬 1560萬 28%
《玩命快遞3》情人節當日收獲約1400萬票房《玩命快遞3》周四首映日全國票房380萬左右，周五拿到460萬左右票房，周六情人節市場熱度激增，影片進賬1300萬左右，周日回落到260萬左右，影片首映周累計票房2500萬左右。《玩命快遞3》的票房曲線充分體現「一天檔期」的特點，情人節單日票房所佔比例高達54%。《游龍戲鳳》票房：1.0285億上映時間：2009年1月26日該影片上映第二周已出現超過52%的跌幅，但這部浪漫愛情喜劇演員陣容比較強大，再利用情人節檔期這個好時機，《游龍戲鳳》得利頗豐。
情人節期間，多部愛情大片在地電影市場展開正面交鋒。最終老將勝新兵，由德華、舒淇領銜的《游龍戲鳳》以單日票房1000萬的成績成為情人節檔期名副其實的「愛情大富翁」。情人節檔期成為關鍵籌碼，也為影片沖擊億元票房創造了必要條件。
2010年
電影 情人節單日票房 本周票房 佔百分比
《阿凡達》 1800 8500萬 21%
《全城熱戀》 1044萬 3000萬 34.8%
《錦衣衛》 391萬 3500萬 11%
《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》 314.8萬 1900萬 16.5%
《全城熱戀》票房：1.315079億
上映日期：2010年2月11日情人節單日票房1044萬。《全城熱戀》票房飄紅凸顯華誼兄弟綜合實力今年春節檔中華誼兄弟出品的《全城熱戀》在激烈競爭中取得良好的票房成績，2周合計票房達到8000萬，取得預期的回報，我們認為這充分顯示華誼兄弟在選材和檔期安排等方面的綜合競爭實力。一方面，公司在檔期安排上避開競爭最激烈的元旦假期，另一方面，公司選擇了愛情題材，作為唯一一部愛情題材的片子，在此次情人節與春節雙節合一的檔期中無疑最大限度的吸引了眼球。
公司在《全城熱戀》中投資比例中佔30%，假設最終票房達到10000萬元，我們預計公司獲得的分成收入約1900萬元（包括發行收入）。
2、暑期檔（1）檔期介紹暑期檔泛指每年6月—9月的電影檔期。主要受眾群體為4-24歲的學生觀眾。「暑期檔」一詞，最早源於1975年6月20日美國導演斯皮爾伯格的成名作《大白鯊》的公映。從此，每年海外各大影業公司都對六七月份的排片給予重點關照，暑期檔也由此形成。暑期檔這個名字本身，就已經在某種程度上把它的目標觀眾定位在了學生族群上。由於處於暑假這個學生一年中休息最長的時間，很多適合年輕族群觀看的電影會在暑假推出，以吸引假期的年輕人，像皮克斯、夢工廠、迪士尼都會在假期推出新的動畫片以吸引青少年。而暑假增加了一批學生觀眾，從觀眾群上看，學生觀眾成為新增加的部分。
（2）檔期票房簡介2009年09年暑期檔就像博爾特在柏林田徑世錦賽創造9.58秒的新百米世界紀錄一樣，已經把歷年同期最佳成績拋到了後面。從6月1日到8月30日的13周時間里，國總票房達到了16.5億，佔全年票房份額的26.5%。值得留意的是，今年創造上佳票房的國產片雖然在製作上不是大片，在類型上卻很明確，基本以喜劇片為主。高調一點說，今年就是國暑期檔元年，國總票房達到了16.5億，比去年同期高出約七成，甚至比地位高高在上的賀歲檔（去年12月到今年2月）還多了2億，增長率令北美市場也黯然失色。過億影片像嘣豆子一樣嘣出8部（6部好萊塢電影，加上即將過億的國產片《大密探靈靈狗》和《非常完美》），直接導致億元俱樂部放下架子平民化。按老規矩，高成本的國產片不是扎堆賀歲檔，就是主攻五一、十一，然而五部中等規模但是類型明確的國產片卻在今年夏天出奇制勝，共同取下4億票房，為國產片打開新局面。2010年今年的暑期檔被稱為「史上最擁擠」的暑期檔，三個月共有超過60部片子上映。2010年6—8月的票房收入呈現逐月遞增的走勢，全國城市主流院線可統計票房約23.3億元，創歷年之最；比上年同期的增加34.68%。觀眾人數6820萬人次，比去年同期的5600萬人次增加1220萬人次，增長22%。其中，國產影片為157550萬元，佔67.62%；進口片75450萬元，佔32.38%。今年暑期檔的電影市場最大的亮點是國產影片唱主角票房佔七成，各月票房均創暑期檔新高，雖然今年暑期檔遭遇四年一次的世界盃足球賽分流觀眾，以及懾於《震》的威力，不少中外大片都提前或推遲上映，但無論是票房收入還是觀眾人數都創歷年之最，城市主流院線各月可統計票房均創歷史新高。（3）主要上映電影的票房分析2009年
電影 票房（萬元） 上映日期
變形金剛2 43000 6月24日
冰川時代3 15690 7月8日
哈利·波特6 15635 7月15日
博物館之夜2 12132 5月26日
特種部隊 11300 8月7日
終結者2018 11232 6月9日
大密探靈靈狗 9940 7月29日
竊聽風雲 8660 7月23日
非常完美 7800 8月6日
飛屋環游記 7800 8月4日
暑期檔之王——《變形金剛2》《變形金剛2》破了《泰坦尼克號》創下的單片國票房紀錄。《變形金剛2》具有破紀錄的種種有利條件，可謂站在了巨人肩膀上，比如與北美同步上映，有叫好又叫座的前集在兩年前打頭陣，原班人馬齊聚，國觀眾最買賬的一流特效動作場面，再加上其聲勢已經嚇跑了各路可能的競爭對手，新建的電影院源源不斷地投入使用。《變形金剛2》6月24日公映當天就取得了3371萬的收入，首周五天有1.6億進賬，加上4.3億的總票房，這三項都是中國電影市場的新紀錄。最奇特的是，中美觀眾在對待《變形金剛2》的態度上做到了「臭味相投」，用腳投票把這部轟隆作響的機器人電影在太平洋兩岸分頭捧為暑期檔冠軍，而在其它國家，該片就遠沒有《冰川時代》或《哈利·波特與混血王子》吃香了。2010年
電影 票房（元） 上映時間
《震》 6.4775億 7月22日
《敢死隊》 2億 8月20日
《槍王之王》 1.153億 7月2日
《玩具總動員3》 1.1億 6月16日
《戀愛通告》 5000萬 8月12日
《功夫夢》 5000萬 6月22日
《震》2010年暑期電影市場的絕對主角《震》截至2010年8月31日24時，在大陸地區上映41天，票房達到人民幣6．5億元，再度刷新了國產片票房紀錄，與第二名《建國大業》的差距也拉大到2．3億元。去年2月25日，華誼傳媒與廣播電視傳媒簽訂合約：該劇總投資額中公司、華誼兄弟和電影集團製片分公司的投資比例分別為50%、45%、5%，投資額分別為6000萬元、5400萬元和600萬元，合計1．2億元的總投資。據了解，對於《震》，華誼兄弟的投入只有3152萬元。業人士透露，一般公司作為投資製作方可獲得40%左右的票房收入。據商報記者初步計算，在扣除發行代理費以及返還電影集團製片分公司的投資款和固定投資收益、華誼投資款、公司15%的投資款後，與公司平均分配所得約為9776萬元。除此之外，植入性廣告也給華誼兄弟公司帶來巨大利潤。
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中國電影檔期對電影票房的影響
一、我國電影的市場結構狀況：
目前我國的電影製片業還處於壟斷競爭階段，進入電影市場的門檻低，發行環節高度集中。電影容的差異性比較大，在生產和發行上都具有一定的壟斷性。但整個電影產業對電影生產的依賴性比較強，院線天然的地域壟斷性，使得全國性的大型院線制還未形成，還處於一個競爭階段。
總的來說，國電影產業還沒有形成規模經濟，對於國企業，電影的門檻進出不太高，民營資本在我國電影業占據了越來越重要的地位。隨著國家對電影產業慢慢對外開放，為了電影行業的競爭會更加激烈。

Ⅲ 你如何看待如今中國電影市場的現狀呢

拿到這個問題的時候，檸檬忽然覺得真的很不好回答，因為現在的中國電影市場很混亂，魚龍混雜，時不時的就會爆出一匹黑馬，而且電影就像我們吃快餐一樣，吃完之後就拉倒了，當時心情挺棒的，過後能夠留下印象深刻的電影並不是很多。

中國電影市場的現狀三：小投資也能夠收回大成效。最具代表作的應該是前段時間火遍全國的《哪吒之魔童降世》。這部作品是國內首部動漫作品，而且是由一家小公司製作而成總成本很低，但收獲的票房卻超級高，也是今年的黑馬之一。

而且這部作品據檸檬所知，在特效方面下足了功夫。一共啟用了64家特效公司，而這些公司都是一些不知名的小公司，而他們卻創造了一個大大的奇跡。

Ⅳ 中國電影市場應該更注重市場受眾的反應，還是更注重導演個人思想意識地表達

我覺得中國電影市場應該注重市場受眾的反應。中國電影在世界范圍的認可度是有的，新老影人中不乏會講故事、善用鏡頭語言的優良分子，但是在類型模式上，中國電影卻沒有好萊塢電影的優良基因。《泰坦尼克號》能在1997年和2012年兩次藉助中國人民完成電影業績奇跡，理由其實是一樣的，卡梅隆的豪華巨片提供了中國電影所稀缺的主流類型電影。

Ⅳ 電影院的客戶現狀分析

現在的電影院各大城市，各個地區，已經普及了，現在晉爭的是創意性！
看電影的大多是情侶、同學、同事、朋友過生日，情侶明顯屈多，你要注重的是怎麼留住他們的心，讓下次他們想看電影的時候就想起：上次我們去的電影院不錯，很有創意哦！
設置情侶包間？從情侶中抽取幸運的人！
有人過生日，送小禮品？或給一個包間？讓他們體驗下電影院的不同處？

給你點資料，我對這個也不太熟悉~~~希望對你有用

一) 電影營銷個性分解
電影是不同於一般消費品，它首先是一種娛樂產品。與其他有形產品相比，紐約大學教授埃爾.李伯曼等著的《娛樂營銷革命》認為娛樂營銷具有如下特點[3]：
? 娛樂營銷非常注重時效性。在產品投放之前，幾乎沒有時間進行市場檢測。
? 只要電影出現任何票房不佳細微徵兆，就須立即採取相應措施以扭轉不利的局面，因為通常一部影片首映期一般都只能維持二至四個星期。
? 電影營銷預算耗資巨大。一般來說，一部製作費用5000萬到1億美元之間影片在營銷方面需要投入2500至4000萬美元，用於投入到電影上映之前及放映期間6周~8周內推廣活動。
? 娛樂如同潮流，瞬息萬變，令人難以捉摸。
? 盡管成功的娛樂營銷依賴於適當的推廣活動，娛樂內容創作則幾乎完全取決於製作過程中創造力的發揮，非常具有不確定性。把娛樂產品推向市場往往是運氣和創造力結合。
? 娛樂營銷所著重推廣的首先是一種消費體驗，而不是具體某件產品。
(二) 中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。

愛土豆的農民 00:33:33
中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。
二 互聯網對電影營銷角色解讀
世界電影市場競爭與中國電影營銷的現狀，使人們紛紛呼喚電影業整合營銷和品牌營銷到來，在這其中，互聯網可以說是具有獨一無二作用，尤其是在解決我國電影營銷現狀上將做出突出貢獻。傳統電影營銷過程比較典型方法有：影片試映；秘密預演；電視廣告；報紙廣告；電影預告片；相關產品；電影熱線；奧斯卡盛典；空中電影[6]。相比電影營銷其他營銷方式，互聯網電影營銷對於中國電影營銷來說有獨特角色與意義：
(一) 互聯網特點
作為新興數字媒體，互聯網路具有許多傳統媒體夢寐以求特性[7]，例如：互動性、虛擬性、實時性、個性化、全球性、永續性、超鏈接、多媒體等。
在美國，許多影片都擁有自己網站，互聯網在電影中充當重要角色。有些網站能夠讓觀眾沉浸於電影人物角色、故事情節和新奇想法中；通過網站也可以鏈接到與影片相關的一些事件中去，包括政治、經濟和歷史等各個方面。
(二) 互聯網在中國電影營銷獨特角色
其一 、推廣受眾范圍廣
互聯網是全球性，影片有關消息從一開始，各地都可從網上獲悉。在中國，經濟發展不平衡，電影其他推廣方式無法達到各個角落，即使現今電視普及，但電視網路分區進行，有落地限制，電影中推廣可能接受不到。但網路卻不同，身處窮鄉僻壤，也能隨時從網站上了解相關影片信息。青少年是上網的主要受眾，許多青少年可能電視不看，但網可能不會不上，娛樂是他們上網的主要原因，網路信息的隨處可見，影片資料了解也就在所難免。美國人口普查局預測表明，青少年還是電影的主要市場之一，並且還在上升。
其二、 易搜索 超鏈接 信息量大
有專家言「搜索引擎與廣告結合將網路廣告帶入了真正不可限量的天地，它不僅進一步改變了網路廣告，像互動網路廣告一樣擁有屬於自己的東西，且徹底改變廣告本身，開始向市場營銷人員和廣告人夢寐以求的「微觀營銷」方向邁進了一大步」[8]。我國娛樂出版等娛樂業並不太發達，豐富的網路信息、便捷的搜索方式、較低廉的費用，便於人們對電影的了解。比如在GOOGLE上輸入《功夫》，第一版有關《功夫》影片的方方面面就有：[9]（以2005年2月3日為准）
周星馳新作《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 12月29日下午，《功夫》在北京舉辦了隆重的慶功答謝會，發行方表示期待《功夫》能 突破2.5億的票房… ... 功夫》上映時間表中國內地、香港、新加坡、馬來西亞：04年12月23 日中國台灣：04年12月24日印尼：05年1月5日菲律賓：05年1月8日韓國：05年1月14日 ...
《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東
《功夫》周星馳「哄」動作品_TOM娛樂
相關搜索：《功夫》預告片下載
這種將搜索行為所隱含和揭示的網民偏好與廣告行為有機結合，非常完美地體現了互聯網所具有的強大優勢，使電影營銷的目標更准、效率更高、成本更低。

Ⅵ 什麼叫電影市場

首先說市場，市場是買賣雙方進行商品交換的場所。
電影市場就是電影製片方、發行方與消費者進行商品交換的地方。電影作為一個商品，製作完畢後，需要進行銷售，電影的銷售稱為發行。
目前中國電影市場主要包括
電影院線、DVD市場。

Ⅶ 怎樣看待國內的電影市場

整體來講的話，我們華語電影市場實際上是越來越好的一個狀態，它是往上走的，包括像今年，如果從數字上去判斷的話，我們在十一月初就差不多完成了去年的這個電影目標，500多億。那今年的目標是600億，那現在每一分每一秒都在像這個目標沖刺，就是到十二月看能不能實現600億這個大關，但不管能不能實現，我覺得能到達這樣一個數字，這個市場所反映的實際是一個很繁榮的狀態。那另一個層面反映出來比較欣喜的一種狀態就是我們可以注意到，我們的華語電影，有越來越多不是那麼商業的，不是那麼大眾的，也漸漸得到了觀眾的認可，甚至票房表現也非常好。比如說我們以前的《暴裂無聲》，包括像最近的《狗十三》，這些好的電影也越來越有更多人去看，我覺得這是一個好的轉變。同時，我們的市場也對一些青年導演包括像《我不是葯神》的導演文牧野這樣的青年導演，有了更多的扶持，我覺得這塊也是讓人欣慰的地方。

Ⅷ 如何看待電影的發展趨勢

中國強，則國產電影強。隨著時代的發展，社會的進步，電影逐漸成了我們生活中密不可分的消遣方式。院觀看電影，隨之而來是電影票房的大爆發

從2011年全國總票房100億，到2018年全國總票房609億，6年的時間，總票房翻了5倍，這個5倍可是以億為起點的。由此可見電影市場的巨大消費力。中國電影產業在國民經濟新的發展形勢下實現了穩健增長。

改革開放以來，中國電影經歷了生產單位轉企改制、組合院線、民資入影、融資上市、「互聯網+」融合等重大產業改革。《中華人民共和國電影產業促進法》的頒布實施，更以法律形式體現出我國推動電影產業化、實現電影強國戰略的決心與信心。

目前，中國已是全球第二大電影市場，銀幕數量、觀影人次均位居世界第一。但要清醒認識到，在電影產業收益、產業鏈完善度等方面，我國電影產業與世界電影強國仍有差距，同時也存在巨大潛力。在網路技術與數字通信飛速發展的時代，更需把握電影產業發展新機遇。

一、蓬勃發展的中國電影產業

近年來，《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》《電影產業促進法》等法規法律相繼出台。電影市場充分引入競爭機制，形成新老電影公司百舸爭流、競爭奮進的局面。電影工業基礎不斷夯實，技術水準不斷提升，各類數字影視製作基地紛紛建立，數字影院普及到縣，我國3D銀幕數量穩居世界第一。通過「一帶一路」交流、電影節、國際展映等方式，我國電影產業的國際影響力穩步提高。

面向未來，中國電影觀眾與市場的不斷成熟為產業發展提供了更廣闊的發展空間。一方面，中國電影消費內需強大，受眾觀影需求日益增長，2018年觀影人次達17.16億，但人均僅為1.23次，提升空間巨大。另一方面，國內資本投資電影活躍，當下已有1.2萬多家影視公司，講好故事、演好角色、打動人心、贏得口碑，已逐漸成為電影市場的創作主導。全行業將更加註重電影的社會效益，良好口碑將帶來可觀的經濟效益，帶來電影產業的良性循環。

二、搶抓先機，實現「由大到強」

中國電影產業要實現「由大到強」的跨越式發展，要抓住新時代新機遇，領先一步，方能實現電影強國的目標。

從黑白到彩色，從平面到立體，從膠片到數字，電影產業的發展進步始終貫穿著科技、藝術的交融與革新。好萊塢電影《阿凡達》開發出領先世界的3D虛擬影像攝影、面部表演捕捉等技術，以逼真視效震撼世界；《流浪地球》以高水準特效、具有中國內涵的故事，在海內外口碑票房雙豐收。裸眼3D/4D技術、虛擬現實的VR技術、混合現實的MR技術、全息技術、全景聲技術等，為實現電影技術的突破提供了新機遇。

在電影宣發領域，發行企業要及時研究受眾觀影心理與分層的變化，多樣化地進行電影宣推，及早做好老電影、復映電影、文藝電影等分眾電影市場渠道。同時，電影宣發要「走出去」，抓住推廣機遇，講好中國故事，搶占被國外院線忽略的「冷」檔期、細分觀影市場。

三、未來，電影行業市場會呈現怎樣的發展趨勢呢？

1、國內資本充裕有利於電影行業加速發展

目前，我國國內資本較為充裕，且外部資本投資電影行業的意願較強，對高度依賴資本投入的電影行業形成了有利的發展環境。電影產業投融資渠道拓展，不僅有利於電影製片產業發展，為電影企業進一步延伸產業鏈也提供了重要的支持。

2、城市化進程加速為電影產業發展提供新機遇

據統計，2000年以來全國城市化率平均年增速接近3%，2016年全國城鎮化達到57.35%，城市已經成為國民經濟發展的重要載體。伴隨著城市房地產、交通、通信等基礎設施建設的推進，城市文化產業建設也迎來大發展的黃金期，這將為電產業的發展和繁榮提供源源不斷的動力。

3、擴大內需政策有利於帶動電影產業發展

近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的機遇，2016年全國社會消費品零售總額達到332316億，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給存在巨大缺口，為電影產業創造了寬廣的市場拓展空間。

4、國家知識產權保護力度逐漸加大有利於電影行業健康發展

知識產權保護機制的建立對於鼓勵和推動電影行業持續快速發展具有良好的促進作用。隨著改革開放政策的進一步實施，中國知識產權的保護范圍和保護水平已逐步同國際市場慣例接軌。在知識產權得到良好保護的前提下，電影企業投資製作大電影，音像製品、電視及網路播放等收入渠道也將得以進一步拓寬，有利於我國電影行業的持續健康發展。再加上國家頒布的《電影促進法》，所以中國電影市場一切都向著更好的方向在發展。

未來，中國電影產業若能及時抓住電影技術創新、內容精品打造、分眾與衍生消費趨勢、智慧影院建設等機遇，就定會乘勢而上，加速實現電影強國之夢。

《電影產業促進法》的實施，加快文化產業發展步伐，接近公眾，粉絲，觀影人，門檻也不再那麼令人望而卻步。