紀錄片上海電影節

Ⅰ 第十六屆上海國際電影節的評委名單

關於金爵獎：「金爵獎」國際影片評選每年匯集來自世界各地的電影。16部左右的參賽影片均為世界首映、國際首映或亞洲首映片。「金爵獎」參賽影片主題豐富，風格迥異，既有影壇前輩的新作，又有新生力量的崛起之作。參賽影片經電影節選片人和境外選片顧問推薦，由選片委員會統一遴選，送交國際評委會最終評判。國際評委會由至少七位國際業界知名專業人士組成，有導演、製片人和演員等。評委會的構成受業界、媒體及大眾的極大關注，因為這體現了電影節的權威性和影響力。國際評委經討論選出獲獎影片，並頒發各項大獎。
評委會主席：
湯姆·霍伯：英國導演
湯姆-霍伯的最新影片《悲慘世界》獲奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角、最佳服裝設計、最佳原創歌曲等8項提名，並囊括了奧斯卡最佳女配角、最佳化妝與發型設計、最佳音響效果獎。另外，《悲慘世界》也獲得了2013年金球獎最佳影片獎、最佳男主角、最佳女配角獎。截止到目前為止，這部影片全球票房已達4.38億美元。
湯姆曾憑借執導《國王的演講》獲得了奧斯卡獎，這部2010年的影片獲得了奧斯卡12項提名，數量比同年任何一部電影都要多，並贏得最佳影片獎，最佳男主角，最佳原創劇本。該片還獲得了7項英國電影和電視藝術學院獎，其中包括最佳影片和傑出英國電影獎。與此同時，霍伯也因執導這部影片獲得了美國導演工會獎。《國王的演講》還在多倫多國際電影節上贏得人民選擇獎，英國獨立電影獎最佳英國電影，電影獨立精神獎最佳外語片，美國製片協會獎年度最佳製片人，歐洲電影人民選擇獎最佳歐洲電影。影片全球票房達4.14億美元。

評委：
米歇爾·西蒙：法國影評人
巴黎第七大學美國研究所名譽副教授，法國電影雜志《正片》編委會成員，法蘭西文化電視台記者和製片人。他著有電影專著15餘本，包括：《庫布里克》，《羅西文件》，《卡贊論卡贊》，《洛西之書》，《布魯曼》，《一個新世界的征服者》，《好萊塢通行證》，《莎茨貝格》，《從攝影到電影》等。其中，《安哲羅普洛斯理論》和《電影小星球：世界著名導演訪談錄》被翻譯成中文出版。他也是紀錄片《60%的完美男人：比利-懷爾德的肖像》（導演安妮-特萊斯哥特）、《伊利亞-卡贊：局外人》（導演安妮-特萊斯哥特）、《眾口一聲：曼科維茨》（導演呂克-貝勞德）、《預知弗朗西斯科-羅西電影紀事》（導演克莉絲汀-林平絲卡）的聯合編劇和采訪者。此外，他曾在二十餘個電影節中擔任過評委，包括戛納、柏林和威尼斯電影節等。
克里斯·克勞斯：德國導演、作家
1991至1997年在柏林電影學院學習導演專業，目前他在該學院教授劇作理論。2002年出版了首部小說《欲蓋彌彰》，並執導了同名電影，獲2002年巴伐利亞電影節最佳新人導演，2003年又獲新面孔獎和第六屆西班牙馬洛卡普雷斯電影節最佳導演獎。2006年克勞斯執導了他的第二部電影《四分鍾》，該片在2007年2月首映前就在各大國際電影節上得到了廣泛關注，之後獲得了超過45個國際獎項，其中包括2007年德國電影獎的最佳影片，2006年上海國際電影節金爵獎最佳影片，以及巴伐利亞電影節最佳劇本等4個獎項。他在2009年至2010年間創作導演的《調查日記》又獲得了十餘個獎項，影片男女主角分獲巴伐利亞電影獎最佳男女主角，以及最佳布景設計獎，並提名2012年塞維利亞歐洲電影節最高獎。2013年，作為編劇和導演的他，憑借自己的最新作品《昨日之花》贏得托馬斯斯特里馬特獎最佳編劇。
克斯羅·馬素米：伊朗導演
畢業於德黑蘭大學戲劇藝術學院的電視電影系，他執導了一些中短電影，其中最受人關注的影片《童年》在第四屆黎明國際電影節上廣受好評，1987年克斯羅完成了其故事片處女作《任務》。身為電視電影導演兼編劇，馬素米於2003年完成他的第七部故事片《代價》，憑借這部影片他摘得了第十八屆伊斯法罕國際兒童青少年電影節金蝴蝶獎最佳導演，並榮獲第六屆上海國際電影節金爵獎最佳影片。馬素米的下一部影片，也是其三部曲的第二部《太過遙遠的地方》為他贏得開羅國際電影節的最佳導演獎。2012年他憑借《熊》再次問鼎上海國際電影節金爵獎最佳影片。
他的主要作品有《任務》（1987），《沉重的時代》（1989），《州長》（1993），《夜曲》（1993），《著迷》（1999），《為了飛行的羽毛》（2001），《代價》（2003），《太過遙遠的地方》（2006），《風從牧場吹過》（2008），《熊》（2012）。
伊利·曼佐：捷克導演
伊利-曼佐是捷克最著名的電影和舞台劇導演之一，同時也是一名電影、舞台演員。1958年-1962年間在布拉格電影學院主修電影編導。當時誕生了整整一代電影工作者，開創了 「捷克電影新浪潮」風格。
1965年他拍攝了首部電影《深海珍珠》，1968年以《嚴密看守的列車》備受國際矚目，獲得奧斯卡最佳外語片獎。1969年導演的電影《失意的雲雀》獲得了柏林電影節最佳影片金熊獎以及國際影評人費比西獎。1989年《舊時代結束了》獲得蒙特利爾、拉斯維加斯、墨爾本國際電影節最佳導演獎等7個獎項。2006年《我曾侍候過的英國國王》獲得柏林電影節國際影評人費比西獎，最佳捷克電影金獅獎，最佳捷克導演金獅獎等。
寧浩：中國導演
畢業於北京電影學院圖片攝影系。電影處女作《香火》(2003)在瑞士洛迦諾舉行了首映，並獲得東京銀座電影節大獎，之後又獲得香港國際電影節亞洲DV競賽單元金獎。該電影同時被香港藝術中心授予2004年最佳電影，也是聖塞巴斯蒂安、溫哥華、慕尼黑、馬尼拉、悉尼、加州、台灣南方影展等國際電影節的評委會入選影片。之後的作品《綠草地》入選2005年柏林、香港、莫斯科、聖塞巴斯蒂安等電影節，並獲得上海電影節亞洲區最受歡迎獎。2006年，在劉德華「亞洲新星導」計劃的扶植下，寧浩拍攝了喜劇《瘋狂的石頭》，在兩岸三地引起轟動。受到媒體和觀眾的高度贊揚，獲金馬獎最佳原創劇本獎。2009年執導上映的《瘋狂的賽車》以1千萬投資成本，取得過億的票房成績，被稱之為新生代的「鬼才導演」。
余男：中國演員
目前中國最具發展潛質的青年演員之一，新一批藝術電影的重要代表人物。
畢業於北京電影學院，自2000年主演電影《月蝕》後，就展現其精湛演技。尤其在《驚蟄》一片中的表現，為她囊括該年度中國境內幾乎所有重要的獎項，更憑著《圖雅的婚事》在柏林奪得金熊獎。
作為一位出色的中國女演員，余男一直以她的國際路線和特例獨行而倍受矚目。能熟練用英、法兩門外語的余男，更將演藝版圖拓展至歐美大陸，曾參與了法國電影《狂怒》、好萊塢動作片《權杖》、《極速賽車》等片的演出。2012年《敢死隊2》中戲份最多的3個主演中唯一的女性，余男可謂一枝獨秀，這也是好萊塢動作片第一次啟用中國女藝人挑大樑出演女主角。
其它主要作品有：《權杖》、《左右》、《基因決定我愛你》、《雙食記》、《紡織姑娘》、《無人區》、《殺生》、《敢死隊2》等。此外，她還出任了2007年釜山國際電影節、2008年芝加哥國際電影節的評委和第60屆柏林國際電影節評委。 主席：
陸川（中國導演、編劇）
評委：
阿魯娜·瓦蘇德瓦（印度影評人）
崔東勛（韓國導演、編劇）
加里·庫爾茨（美國製片人）
白露娜（法國演員）

Ⅱ 第15屆上海國際電影節獲獎名單公布了嗎

已經公布出來了。
第15屆上海國際電影節獲獎名單：
金爵主競賽單元
最佳影片 《熊》（伊朗） 高清 現場
評委會大獎 《從未放棄的愛》 高清 感言 現場
最佳男演員獎 弗拉德斯·巴格多納斯《指揮家》 高清 感言 現場
最佳女演員獎 烏蘇拉·普魯內達《悲傷成夢》 高清 感言 現場
最佳導演 高群書《神壇亨特張》 高清 感言 現場
最佳劇本獎 《盜鑰匙的方法》 高清 現場
最佳攝影獎 《蕭紅》 高清 現場
最佳音樂獎 《蛹》 高清 現場
亞洲新人獎單元
最佳影片獎 印度《腐蝕》 感言
最佳導演獎 內地彭磊《樂隊》 感言
亞洲新星獎 香港《大藍湖》 感言
電影頻道傳媒大獎
最佳影片獎 《甲午大海戰》 馮小寧
最佳導演獎 林黎勝《百萬巨鱷》
最佳男演員獎 午馬《畫聖》
最佳女演員獎 方青卓《暴走媽媽》
最佳新人導演 韓延《第一次》
最佳男配角獎 孫海英《甲午大海戰》
最佳女配角獎 江珊《第一次》
最佳新人女演員獎 陳旭竹《駱駝客》
最佳新人男演員獎 丹尼爾·海尼《紐約客@上海》
最佳編劇獎 夏偉《紐約客@上海》
最佳攝影獎 《駱駝客》
最佳美術獎 《畫聖》
最佳攝影獎 《駱駝客》
最佳美術獎 《畫聖》
其他獎項
手機電影節最佳影片 《一則偶然事件的背後》(導演：米哈伊爾·邁斯泰特斯基)
最佳導演 帕維爾·馬斯勞納 《日食》
最佳演員 陳明昊 《老男人歷險記之"喘不上氣"》
最佳編劇獎 魏民 《靈魂中轉站》
最佳公益短片 《極限》(導演：路易莎·佩雷拉)
最佳喜劇片 《一隻光腳走路的鞋》(導演：盧傑)
最佳懸疑片 《天使之翼》(阿蘇卡·西爾維)
最佳動畫片 《海報狂想曲》(導演：袁智超)
最佳紀錄片 《長湖的渴望》(導演：金華青)
年度最佳網路微電影 《特殊服務》(導演：黃渤)

Ⅲ 第18屆上海國際電影節的評委名單

（除金爵獎、亞洲新人獎外，其餘單元為觀眾票選，無評委名單。） 劇情片紀錄片動畫片評委會主席安德烈·薩金塞夫
（俄羅斯導演）
評委
蔡尚君（中國導演）
郝蕾（中國演員）
施南生（中國香港製片人）
金熙彩（韓國編劇）
費利普·彌勒（法國導演）
羅恩·耶克薩（美國製片人） 評委會主席
馬爾卡姆·克拉克
（英國紀錄片導演、製片人）
評委
金東元（韓國紀錄片導演）
孫曾田（中國紀錄片導演） 評委會主席
伊舒·帕特爾
（印度導演）
評委
米歇爾·菲思勒（法國編劇）
常光希（中國導演） 評委會主席金漢珉（韓國導演）評委易智言（台灣導演）
李心潔（馬來西亞演員）
黃軒（中國演員）
尼古拉斯·里戈·羅伯特（法國製片人）

Ⅳ 第二十四屆上海國際電影節金爵獎揭曉，此次都有哪些人獲獎呢

在第24屆上海國際電影節金爵獎中，獲獎的大部分都是國際上的作品，而不是僅僅局限於國內的作品，所以很多作品其實都不是我們看過的或者了解的，本次金爵獎上最大贏家就是導演阿伯法周·賈利里、伊朗男演員普彥·謝卡里和波蘭女演員瑪澤娜·加耶夫斯卡。除此之外，還有來自中國的影片《東北虎》、來自馬蘭西亞的影片《野蠻人入侵》等在本次金爵獎中拿下了獎杯。

最後，獲得最佳紀錄片、最佳動畫片、最佳真人短片和最佳動畫短片的影片分別是來自墨西哥的《西西弗斯》、捷克、法國、波蘭三國合拍的《老鼠也能上天堂》、來自中國的《生命之歌》和來自法國的《輕度的瘋狂，持久的瘋狂》，以上也就是本次金爵獎上所有的獲獎名單。

Ⅳ 紀錄片有哪些獎項

1、金雞百花獎

中國電影金雞獎創辦於1981年，當年是中國農歷雞年，故名「中國電影金雞獎」，簡稱「金雞獎」。

中國電影金雞獎由中國電影家協會主辦，邀請中國國內最具權威的電影藝術家、電影評論家和電影事業家組成評獎委員會，通過充分討論、民主協商，選出最佳故事片、科教片、美術片、記錄片、以及最佳編劇、導演、演員、攝影、錄音、美術、音樂、導演處女作等二十餘個獎項。由於金雞獎評委會組成的權威性、評選程序的嚴密性和評獎標準的學術性，因而被稱為「專家獎」。

金雞獎以金雞啼曉象徵百家爭鳴，同時也包涵著激勵中國電影藝術家聞雞起舞，努力創新，奮發向上的意義。金雞獎的評選分初評和終評兩個階段進行，最終的獲獎名單在中國電影金雞百花電影頒獎典禮上當場揭曉。

金雞獎以昂首啼曉之金雞雕像作為自己的獎杯。

2、《大眾電影》百花獎

《大眾電影》百花獎創辦於1962年，簡稱「百花獎」。

《大眾電影》百花獎是由中國歷史最長、發行量最大的電影雜志《大眾電影》，根據當年中國國產電影發行放映情況，提出候選名單、刊發選票、組織讀者、觀眾投票的評獎活動。《大眾電影》百花獎設最佳故事片三名、最佳男女主角各一名、最佳男女配角各一名等五個獎項。近年來觀眾投票數量大約50-70萬張左右，是中國大陸參與人數最多的電影評獎活動。百花獎主要反映了廣大觀眾對電影的評價和喜好，因而被稱為「群眾獎」。

百花獎以盛開的百花取名，象徵影壇百花齊放，春色滿園，鼓舞電影藝術家創作出更多為中國老百姓所喜聞樂見的好影片。

百花獎以百花女神鵰像作為自己的獎杯。

3、中國電影華表獎

中國電影華表獎是中國電影的最高榮譽獎，其獎杯採用的是北京天安門城樓前的華表造型，每年由廣播電影電視部對前一年度完成的各片種影片進行評選。華表獎的前身是文化部優秀影片獎。始評於1957年。中斷了22年後，從1979年繼續進行評獎活動，一年一屆。1985年文化部電影局整建制劃歸廣播電影電視部後，更名為廣播電影電視部優秀影片獎。除1986年與1987年、1989年與1990年合並評外，仍為一年一屆，1994年開始啟用現名。

4、上海國際電影節 1993年
第一屆上海國際電影節於1993年10月7日至14日在上海舉行。主會場設在上海影城，大光明等8家電影院為分會場。當時，有1100名中外賓客參加了這一中國首次舉辦的國際電影人士竟相聚首的盛會。中國導演謝晉、美國導演奧立弗·斯通、日本導演大島諸、香港導演徐克、澳大利亞導演保羅·考克斯、俄羅斯導演卡倫·沙赫納扎洛夫、巴西導演赫克托·巴本科組成國際評選委員會，在19部參賽片中評出了四項金爵獎和一項評委會特別獎，中國台灣中影公司出品的《無言的山丘》獲最佳影片獎，有30萬觀眾觀摩了來自33個國家和地區的167部參賽參展影片和評委個人影片回顧展。國際影片交易市場共有來自海內外16家製片商設展，成交額達2700多萬元。電影節還邀請了著名國際影星索菲亞·羅蘭、德博拉·拉勞、張藝謀、鞏俐、張曼玉等參加電影節有關活動。共有200餘名中外記者對電影節進行了采訪報道。經世界國際製片人協會的嚴密考查和論證，上海國際電影節被例在世界九大國際電影節之列。

5、中國長春電影節

中國長春電影節是經中華人民共和國國務院批准，國際製片人協會承認的，具有國際性質的電影賽事。中國長春電影節由中華人民共和國廣播電影電視部、吉林省人民政府、長春市人民政府主辦；長春市人民政府、廣播電影電視部電影事業管理局、吉林省文化廳、中國電影發行放映輸出輸入公司、中國電影合作製片公司和長春電影製片廠聯合承辦。

Ⅵ 勵志記錄片《我的詩篇》簡介

勵志記錄片《我的詩篇》簡介

《我的詩篇》紀錄片簡介

財經作家吳曉波、詩歌評論家和詩人秦曉宇，與紀錄片《激盪1978-2008》導演兼“大象微紀錄”創始人吳飛躍三人相約開啟了一個計劃。這個計劃的終點是紀錄電影《我的詩篇》，用詩歌的視角展現中國3.1億工人們色彩斑斕的生命。製作方通過互聯網尋找到一批特殊的工人，有蘋果手機的生產工人，有叉車工、爆破工、釀酒工，乃至地下800米深處的礦工……而同時他們也是優秀的詩人，以詩歌的形式書寫勞動、吟詠愛情、抒發悲欣、直面死亡。

觀後感

一元復始，萬象更新。新年伊始，XX中行組織全行員工觀看了《我的詩篇》勵志記錄片。

《我的詩篇》是一部以詩歌為主題，聚焦工人的生存境遇與精神世界的記錄電影，觸摸到中國基層工人的靈魂和命運。通過這部記錄片，該行員工即直面基層工人的艱辛和困苦，為基層工人在社會最底層掙扎奮斗的故事所感動，尤如石縫中的小苗，只有堅忍不拔，每天昂揚向上，才會長成參天大樹。

觀看影片後，該行員工備受感染，面對首季“開門紅”，主動請戰，喊出了“功成在我，首戰必勝”的信心，以等不起的緊迫感、慢不得的危機感、坐不住的責任感，只爭朝夕、拼搶時間，全力以赴、迅速行動，全面進入“動起來、熱起來、拼起來、搶起來”的工作狀態。

《我的詩篇》獲年度最佳紀錄片 ，具體情況我收集如下：

2015中國(廣州)國際紀錄片節10日晚閉幕，現場揭曉了13個“金紅棉”優秀紀錄片項目17個優秀名額，中國影片《我的詩篇》獲評年度最佳紀錄片。

今年共有來自全球88個國家和地區的2264部/集作品參與“金紅棉”優秀紀錄片推選，60部/集入圍終評，角逐13個“金紅棉”優秀紀錄片項目。

最終，《我的詩篇》獲年度最佳紀錄片、最佳音效紀錄片。此外，《第三極》、《葬禮的歌手》、《顏色，四種慾望：藍色》、《急診室故事》、《河西走廊》等分獲最佳短片、最佳攝影、剪輯、最佳系列紀錄片等。《潛龍之殤：一戰中的華工軍團》為最佳中外聯合製作紀錄片;《東方主戰場》、《日本戰犯懺悔備忘錄》、《大後方》為“紀念世界反法西斯戰爭勝利70周年”優秀作品。《喜馬拉雅天梯》被評為最受觀眾喜愛紀錄片。

本屆參選作品不僅有關注宏大背景的歷史題材，也有關注特殊群體的感人故事，反映了中外共同的積極價值觀。入圍終評的'題材和製作團隊都呈現了多元化的特點。

年度最佳紀錄片《我的詩篇》是中國導演吳飛躍的作品，以詩歌為主題，講述了六位工人詩人的勞作與生活，悲歡與離合，該片聚焦中國工人的生存境遇與精神世界，創作團隊希望通過這部電影使觀眾觸摸到中國工人的靈魂和命運。據悉，該片已被評為第十八屆上海國際電影節金爵獎最佳紀錄片。

閉幕式現場還公布了2015大學生優秀紀錄短片名單，其中，《板凳上的夢想》被評為年度最佳紀錄片。閉幕式上還公布，2016年大學生優秀紀錄片短片徵集活動將以“讀懂中國”為主題，向全球徵集世界對中國最關注的100個選題，從中精選出10個選題，面向全國大學生群體徵集作品。

據了解，本屆紀錄片節共有3612部影片參評、參展，展會期間設置了4場方案預售和21個論壇及專題活動，共有來自德國、法國、美國、紐西蘭、波蘭、義大利等13個國家地區80部優秀紀錄片參與北京、上海、西安、武漢、南京等9個城市的展播，共計展映328場，觀影人數約18萬人次。

據不完全統計，截至目前，本屆紀錄片節意向簽約額3.19億元人民幣。

Ⅶ 九部電影黑色星期五擠破頭！然而我只想安利這兩部電影清流

2017年1月13日，臘月十六，西方的「黑色星期五」

這天，將有九部電影在大陸院線上映，新年一開始，高潮就來了

（資料來源：豆瓣電影 ）

風叔我已經買好了前四部的票，准備在電影院里躲「黑色星期五」

我要安利的，是九部中的兩部

《我的詩篇》

《少年巴比倫》

兩部電影的共同點，是都入圍了第52屆金馬獎，都在2015年的上海國際電影節亮相過

先說《我的詩篇》，風叔已經看過，通過眾籌的形式

首先要推薦《我的詩篇》片尾曲《退著回到故鄉》，歌詞本身就是一首詩

《我的詩篇》拿到了 2015年第18屆上海國際電影節最佳紀錄片金爵獎

為最佳紀錄片金爵獎頒獎的嘉賓是奧斯卡得主、著名紀錄片導演Malcolm Clarke（中文名叫柯文思）和新加坡著名演員範文芳

柯文思為《我的詩篇》兩位導演吳飛躍、 秦曉宇頒獎

另外，《我的詩篇》還獲得了 2015年第52屆金馬獎的最佳紀錄片獎與最佳剪輯獎的提名

入圍金馬52的最佳剪輯獎要特別提及，這個獎項，無論有沒有得獎，都是2015年華語電影中剪輯最優秀的作品

而紀錄片入圍最佳剪輯，是非常罕見的

《我的詩篇》的競爭對手，有台灣殿堂級剪輯大師廖慶松的《刺客聶隱娘》

下圖，《刺客聶隱娘》三巨頭，剪輯廖慶松、攝影李屏賓、導演侯孝賢

還有另外一位台灣剪輯大師陳博文幫張艾嘉剪的《念念》，他剪過很多大師級的作品，比如楊德昌的《一一》和《牯嶺街少年殺人事件》

另外兩部是導演自己剪的作品，一部是《解救吾先生》的丁晟

《解救吾先生》，劉德華、王千源、丁晟

金馬52最佳剪輯獎的得主，是《醉.生夢死》的導演張作驥，他因為性侵犯案還在獄中，所以得獎都是演員幫領的

這是張作驥（左二）和一眾演員在柏林電影節

《我的詩篇》主創在金馬獎頒獎典禮上

金馬獎的最佳紀錄片獎，被認為是每年度華語紀錄片最高水準的「比武」，金馬52的競爭對手中，甚至有2015年轟動整個台灣的現象級紀錄片《灣生回家》，最後得獎的是周浩導演的《大同》

雖然空手而歸，但《我的詩篇》主創能和侯孝賢、李安等大導演同框，已是無憾了吧

《我的詩篇》還在荷蘭阿姆斯特丹國際紀錄片節(IDFA）、廣州國際紀錄片節、中國紀錄片學院獎等入圍或獲得獎項，並計劃報名第89屆奧斯卡獎，有沒有入圍1月24見分曉

《我的詩篇》於2015年11月1日就舉行了全球首映禮（當時就已經拿到了「龍標」）

但由於紀錄片屬於非常小眾的電影類型，要進入商業院線放映非常困難，於是《我的詩篇》採用了眾籌的方式放映，效果還不錯

來看看部分眾籌放映現場有沒有你的城市

每一場都有觀眾都被感動得淚奔

風叔已經於2016年9月，在居住的南方某個三線弱城市，看過一場眾籌，當時已經是全國第600多場眾籌了，我所在的那個城市創造了第二輪三小時售罄的全國最好成績

截止到《我的詩篇》院線正式公映前，它的眾籌票房是244萬（資料來源：中國票房）

因為眾籌效果好，終於有發行公司願意將《我的詩篇》正式推向院線

《我的詩篇》還被它的策劃和發起人吳曉波，在他有1300萬粉絲收看的年終秀上宣傳

吳曉波背後是導演之一吳飛躍，兩人同是上海交大校友，也都做過財經記者

該片也被「黃金膝蓋」方勵力薦

截止發稿時，風叔居住的這個城市，沒有一家影院在1月13日排了正式公映的《我是詩篇》。九部電影擠到「黑色星期五」，要發年終獎的影城經理，當然有多排《太空旅客》的理由

一二線城市，請加油！

——略有劇透說詩篇的分割線——

《我的詩篇》的故事架構很有點意思，它不是《舌尖上的中國》那種把幾組人物故事均勻交叉鋪排，營造一種「你在北國森林狩獵，我在南疆收割稻穀」的山河一家親格局，而是在交叉中，有獨立的故事，也有故事的重點

電影講了六個工人詩人的故事

其實要把幾個人的故事，揉到一部紀錄片里，是一件非常困難的事情。有時候，哪怕就是兩個不同的人物，要雙線並行敘事，都是很困難的

比如2016年挺火的《我們誕生在中國》

三組主角，分別是熊貓、金絲猴和雪豹，再用一年四季將他們串起來

而丹頂鶴，則是連接頭尾的角色

《我們誕生在中國》美則美矣，還是有人吐槽劇情完全靠「硬演」和拼湊呢

而《我的詩篇》，更為復雜，因為有六位工人詩人的故事，要在110分鍾里鋪陳開來

所以，我們會看到，導演（或者說剪輯師），精妙的將前四個詩人的故事，在影片前半部分交叉

而到了影片中部開始，四川內江打工女孩鄔霞的故事，被獨立講述（這一段很溫情，是電影的一抹暖色）

然後，又相對獨立完整地講述了煤礦工人老井的故事

然後回到前四個之一的爆破工的失業和家事

最後重點講了前四個之一跳樓工人詩人許立志的故事，以及他哥哥把他的骨灰撒向大海的情節

詩人們的故事，既相互交錯，又獨立成篇，而且被現場朗誦會串聯了起來

《我的詩篇》是冷靜平順的，它平靜地注視著一群同樣被優越階層稱之為「社會底層」的人，在他們掙扎的生存之外，還有渴望自由的精神世界

2016年，關於詩的電影，都有點能成現象級了，比如青年業余詩人畢贛，拍了一部《路邊野餐》，男主角陳某（不好意思，不敢提這個名字）是個鄉野醫生，也是個業余詩人

整部電影就被主人公貴州話朗誦的詩歌，串了起來

之後的《長江圖》，業余詩人楊超導演的作品。男主角在父親留下來的船上發現了一本名叫《長江圖》的詩集，所有的詩，連接起從吳淞口到宜賓逆流而上的長江，於是，他出發去尋找詩集中的女人和故事

一首首詩，連成了一整條長江

而《我的詩篇》，比它們更現實，又比它們更詩意，因為裡面有血淋淋、濕漉漉、熱騰騰的

生存與生活！

——就說下李夢有多慘的分割線——

90後女演員李夢其實挺活躍，也很有潛質的，但她的運氣有多背，背到我見猶憐吶

李夢2013年演過賈科長的電影喔，但是如果去搜這部電影，網頁顯示是這樣的

她2014年就拍好了戲曲電影《老腔》，結果2016年末才全國公映，電影首映的時候還鬧了些幺蛾子

呵呵，就算是李夢德藝雙差，那也是你片方自己選的女演員啊

結果《老腔》的最後全國票房是蔚為奇觀的 11萬人民幣 ，怪誰呢？怪觀眾有眼無珠還是影院經理見錢眼開呢？票房爛的話，先看看自己有沒有方勵的黃金膝蓋吧

接下來李夢就演了《少年巴比倫》，囤了一年半光景，橫跨三個年頭才上映

2015年夏天上映的《搖滾英雄》，文藝片男神（經）秦昊是男主，李夢是女主，結果這部帶著濃濃汪峰老師歌曲名味道的電影，票房不到兩百萬，悄無聲息地被淹沒了

2015年的《解救吾先生》，李夢的表現頗受好評，而她和王千源的床戲，尺度很消亡史

2016年李夢參演了連網大都不如的兩部片子，3分多的豆瓣評分，不是低了，而是太—高—了！

李夢還在大牌雲集的《上海王》中有角色，但這部電影在上海電影節放過之後，就石沉大海了

李夢還串場了《致青春 原來你還在這里》，這部電影，你可以在幾乎所有的2016年華語爛片排行榜中找到它的名字

最倒霉的是《夏天十九歲的肖像》，這部本來是黃子韜電影出道作品的電影，遇見不可抗力因素，從2016暑期檔硬生生消失了，其實如果它早一個月上的話……反正運氣背了，拍什麼片都會遇見封存、撤檔、遙遙無期

好在今天風叔看到一個消息，《夏天十九歲的肖像》將在2017年擇期上映，金馬最佳新導演得主張榮吉，終於可以大陸首秀了

黃子韜的處女作也終於要見天日了（被《鐵道飛虎》搶先了）

再來說說《少年巴比倫》的男主董子健，2015年的金馬52，他是最風光的一個人，盡管其實沒拿什麼獎回來

董子健在金馬52的紅毯是和《少年巴比倫》導演相國強以及李夢一起走的，小董的造型，已經搶走了李夢不少的風光（說實話，李夢在一眾小花里長得很有特色）

今年34歲的相國強，是著名的調色師和攝影師，所以對《少年巴比倫》的畫面很期待。他入圍了金馬52的最佳新導演，最後得獎的是毫無爭議的畢贛

董子健還入圍金馬52的最佳男主角，憑借的是《德蘭》，那次的金馬影帝是馮小剛

而《德蘭》2016年還斬獲了上海電影節的最高大獎

這還沒完，董子健主演的《山河故人》，獲得金馬52的七項提名，但最終只拿到劇本獎

這還還還沒完，董子健參與投資的《捉妖記》，還入圍了金馬52的四項技術獎

13號的《少年巴比倫》之後，緊接著春節檔還有董子健出演的《乘風破浪》

還是很欣慰，既然《少年巴比倫》都上映了

《德蘭》還會遠么？

（END）

本期編輯：落山風

Ⅷ 第18屆上海國際電影節的介紹

第18屆上海國際電影節於2014年11月15日起開始接受影片報名，並於2015年6月13日至21日舉行。1此次電影節分為競賽單元、展映單元、特別項目等部分。至報名截止日期，共收到報名參賽影片1099部，報名參展影片1808部，最終有14部電影入圍金爵獎（主競賽單元），15部影片獲得亞洲新人獎提名，11部影片參賽電影頻道傳媒大獎。競賽單元包括金爵獎（主競賽單元）、電影頻道傳媒大獎、亞洲新人獎3個部分。金爵獎採用「入圍制」評選模式，傳媒大獎採用「提名制」評選模式，亞洲新人獎由「入圍制」改「提名制」，2金爵獎增設了最佳紀錄片獎和最佳動畫片獎2個獎項。展映單元包括「絲綢之路風貌」、「金磚五國焦點」等影展，3參與此次放映影院達45家，展映影片近400部影片。4特別項目則為「互聯網電影嘉年華」和「成龍動作電影周」兩大特別活動，其中的「成龍動作電影周」設立8大觀眾票選獎項並頒發「鋼鐵人」獎。

Ⅸ 孤注紀錄片在哪裡看

豆瓣電影觀看。孤注紀錄片在豆瓣電影觀看，《孤注》是由周浩執導的紀錄電影，於2021年6月在第24屆上海國際電影節首映，該片主要聚焦於兩個曾遭受過心理創傷的中年人，記錄了他們尋求自我救贖的過程。

Ⅹ 第六屆上海國際電影節的基本簡介

第六屆上海國際電影節各國各地區近200部影片集中展映，讓觀眾目不暇接，如火如荼進行著的日韓世界盃也未能阻擋影迷們觀看影片的熱情，此外還有紐西蘭、法國、加拿大影展，世界首映影片、數碼電影經典影片和獲獎紀錄片等專題影展，也吸引了不同年齡、各界人士的濃厚興趣。上海國際電影節成功地使全世界的優秀電影走近了大眾的視線，走進人們的心靈。
電影金爵獎頒獎典禮掀起第六屆上海國際電影節的熱潮。選片委員會從47個國家和電影機構送來的410部報名影片中選出十四部作為參賽影片，角逐本屆金爵獎國際影片評選。
中國著名電影導演李前寬擔任本屆金爵獎評委會主席。評委會由韓國電影導演許秦豪、波蘭電影導演雅采克·勃朗姆斯基、冰島電影評論家索爾芬納、加拿大電影導演弗朗索瓦·吉拉德、美國電影製片人傑弗里·吉爾摩、中國電影製片人韓雲平、中國電影導演黃蜀芹、俄羅斯電影導演謝爾蓋·索洛維約夫組成。
評委會成員本著公平公正的原則，對來自12個國家的14部影片進行了熱烈、認真、細致、謹慎的討論。這些影片題材廣泛，內容豐富、手法新穎，在金爵獎8個獎項的評選中，中國影片《生活秀》不出意料地一枝獨秀，拿走了包括最佳影片3項大獎。