⑴ 電影觀後感
認真看完一部作品以後,對人生或者事物一定產生了許多感想吧,寫一份觀後感,記錄收獲與付出。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是我收集整理的電影觀後感400字,僅供參考,歡迎大家閱讀。
我一直非常喜歡看抗戰題材的影視作品。抗戰是怎麼回事呢?抗戰是中華民族被逼到亡國滅種邊緣與比自己強大的多的殘暴之敵的一場殊死之戰。
最近,我看了一部反映抗日題材的>戲劇片《舉起手來》,由潘長江和郭達主演的。講了兩名鐵道游擊隊員從日本鬼子手中搶回一件國寶,藏在一個小山村裡,陰陽差錯又牽連進來了一名女大學生,他帶著有關371部隊的秘密。日本鬼子進村鄉想奪國寶,但
最終還是被一頭驢,兩個小孩,一名女大學生,一名農民和幾名游擊隊員打得個一塌糊塗,並且勝利的保護了國寶。
看著這部電影,我就能大體感受當年的抗戰是多麼的慘烈,氣氛是多麼的悲壯,形勢是多麼的危急,那些無辜者是多麼的凄涼。
六十年過去了,以前中國軍民的不甘屈辱的自強精神,萬眾一心和同舟共濟的團結精神和不屈不撓同敵人血戰到底的英雄精神依然存在著。當時的軍民更具有寧死不當亡國奴、堅決抗戰不投降的民族氣節。
這才使我們民族最寶貴的精神和財富。
通過這部電影,使我懂得了紀念抗戰,我們不僅需要鼓舞民族精神,更需要能啟發全民族的思考。這部電影的態度是嚴肅的,思想是深刻的。他告訴我們戰爭的殘酷,人民的苦難 ,勝利的艱難。
讓我們更加珍惜現在來之不易的和平,更加熱愛我們歷盡劫難的祖國吧!
之前從來沒有看過宮崎駿,覺得這是小孩子看的動畫片,終於耐著性子看了一部龍貓。
說實話我剛看見大龍貓的時候覺得大龍貓好難看,不像hello kitty那麼可愛,但是。隨著劇情的進展,龍貓們被妹妹追著跑的時候特別可愛。最讓我感動的一段是本來姐妹倆以為這個星期媽媽能回來,但是醫生說還要在觀察幾天,姐妹倆特別難過。姐姐大一些能明白道理,就給妹妹說要等幾天媽媽回來,可是妹妹抱著剛剛摘下來的玉米想給媽媽吃的,聽了之後很難過,就說不要。姐姐因為自己心裡也很難過,就沒好氣地對妹妹說,那你希望怎麼樣?媽媽要是強行出院,死了怎麼辦?妹妹一時語塞,兩難之下不知道如何回答,只能抱著玉米大哭了起來說:姐姐大壞蛋——.看的我極度震撼,如此細膩的感情對話居然能被這個片段完美表達出來。孩童之真,感人至深。
還有很多很可愛的小細節,比如小梅追著小龍貓無處可逃,袋子里橡果總是泄漏小龍貓的行蹤;大龍貓和小月一起在站台等車,大龍貓拿著雨傘很新奇使勁的一蹦,結果好多水珠落下;隔壁小男孩不好意思說話但是很幫助小月,送給小月雨傘避雨。
很多的小感動在裡面,改變了我對宮崎駿電影的看法。
影片《公僕》通過當今年輕人的視角,真實再現了上世紀五六十年代東山縣委書記谷文昌同志的動人事跡,影片中我們看到了他帶領東山人民,植樹造林,防治風沙,打水井、建水庫抗旱排澇,修公路,築海堤,為東山人民造福的生動情景,他為黨和人民事業忘我工作到最後的動人場景。
在觀看電影的過程中,不時有身邊的老黨員摸淚叫好,與影片中的主人公產生共勉。「人民的公僕為人民」是要靠發自內心地去想、去做,把老百姓的事真正當作自己的事來辦,那樣事就會辦起來容易得多,好辦得多,把心態放平,不能憑感覺對人對事,要重事實,要一視同仁為老百姓辦事,這樣就會贏得老百姓對你的信任。
我是一名從事社區工作的基層幹部,看後更加深受感動和教育,谷文昌同志他以自己的行動實踐著黨中央「權為民所用,情為民所系,利為民所謀」的要求,為我們樹立了一個共產黨員的良好形象,他是一個真正的人民的公僕,是一個值得我們學習的楷模。我們年輕一代的社工更要向《公僕》中的谷文昌同志那樣為老百姓辦實事,了解老百姓的苦處、難處,解決他們的後顧之憂,使他們能輕松、愉快地工作、生活著。
早該看的片子,不小心拖了這么久。還好終於看了,慶幸。一部相當合口的片子,感覺像微風拂面。
現在看電影還停留在對表層美麗的觀賞上,只能收攬那些導演計劃讓觀眾感受的東西,看不到深的層次裡面去。也許隨著量的積累,總會有產生質的變化的那一天。
現在想起來,對《重慶森林》的印象大部分是最後的那個故事了,前面那個甚至已經被我記憶成另一部電影了。這兩個故事的聯系就是那個外賣店,還有外賣店那個老闆。關於前半段的情節,除了日記一樣很心情化的台詞,還有那些單純的心情和感情。
後面的故事情節「感覺很王菲」,簡單,坦率,不羈如她。梁朝偉扮演的角色和他家裡面的大大小小說話的場景讓觀眾動情,後面家裡東西紛紛被換掉後他的反應,更是讓人感覺失戀如他一般的干凈。
用一句網上的話來表達:「《重慶森林》,一個戴著墨鏡的導演在浮光掠影里不停地喃喃自語。在他的鏡頭里永遠干凈得像詩歌一樣純粹。我記得誰說過,從今以後,愛上王家衛。這是有道理的。」
不說情節,來說感覺。
這樣兩句話一換行的情緒,原來已經在不知不覺間,被感染…
今日,我看了一部電影。它是日本動漫大師宮奇峻製做的,影片的姓名叫《千與千尋》。
這部影片的疏忽是:一個叫千尋的小姑娘和她的父母坐下來車輛回家了,這時候她父親把車調到一扇大門口,她們下車時走入的大門口,父親認為是個生態公園,實際上是此外一個世界。在那裡,她父母食用一家店面里的肉就變成了豬,但千尋並沒有吃,只是到了一座橋。這時候,一個叫白龍的人叫她趕緊回來,結果她還不等他回來天就黑了。因此她和白龍躲了起來,之後她們互幫互助經歷了許多艱難困苦,總算把千尋得爸爸媽媽救了出去。
這部影片有很多關鍵點吸引住我,在其中有兩個:一個是千尋一個人在夜晚里很擔心,幸虧有白龍的維護她才不會再擔心了;還有一個是千尋和她的父母返回轎車旁邊時,邊上爬滿了草,表明千尋和她的爸爸媽媽早已來到此外一個世界好長時間了。
這部影片讓我明白了,只需用心去感受,人就不害怕會擔心,便會勇敢面對艱難;也有便是,假如要獲得成功,朋友互相真心實意的協助是多麼的的關鍵!
影片記錄的是由美食專欄作家程羽蒙和想要「尋找人生意義」的富二代王燦、剛遭失戀的大學畢業生李熱血等一行人組成的旅行團,在異域尼泊爾尋找幸福的故事。已是這支旅行團奔赴世界上最幸福的國家——尼泊爾,開始了「幸福之旅」。但團里的遊客,都有各自的人生問題。
其中有一處情節,當這一行人來到冥想大師體驗「幸福」的 時候,大師就問他們為什麼來到這里---尼泊爾,大家說為了尋找幸福。接著大師請大家坐下來。和他一起靜靜的聽取心靈的聲音,心靈想要什麼,你們現在看到這一切是不真實的,被塵土遮蔽了雙眼,被慾望吞噬了自己,當這一切被清除之後就會找到真實的自己。」
故事最後一處令我影像深刻,程羽蒙在玩滑翔時,克服了恐高」,「為什麼我們還不起飛?」, 「不管你有多著急,或者你有多害怕,我們現在都不能往前沖,沖出去也沒用,飛不起來的。現在的我們只需要靜靜的,等風來。
在我們追求理想的過程中,努力是必須,但是也要學會靜靜的等待,任何時候都要靜下來聽聽心靈的聲音。靜靜的等風來---我們的翔就會滑起!
這些天,我看了《跳出我天地》這部電影,那一幕幕感人的場面,令我心痛不已。
影片中那個追求「芭蕾之夢」的小男孩——比利,令我震驚,令我佩服。 他是一個像我這樣大的男孩,生活在英國的一個普通工人家庭,他們家生活很拮據。一開始比利是在學拳擊的。有一次,一個舞蹈老師借用了拳擊館,偶然發現了比利有學芭蕾舞的天賦。比利學了芭蕾,可是不幸被爸爸給發現了,爸爸極力反對,面對這種困難,但是比利仍舊堅持去學芭蕾。 在比利的努力下,他終於取得了一點小成績。他把這點成績展示給他爸爸看,爸爸終於同意他跳芭蕾了。最終,功夫不負有心人,比利被一所芭蕾學校給錄取了。 我被比利的這種執著的精神深深感動了。
在我的學習和生活中,也遇到過困難,也遇到過挫折。記得有一次,我學了羽毛球,因為我怎麼打都打不好,我十分傷心,我就知難而退不學了。要是我有比利那樣的精神的話,我一定能學好打羽毛球的。 讓我們像比利一樣,要有堅持不懈的精神,要有足夠的勇氣和毅力,這樣才能走向成功。
《瘋狂外星人》這部電影讓我學到了一個新的道理。
這里講的是:有兩種外星人,他們是天敵。一種叫阿布族,其中有一個阿布族人讓他們種族很討厭,他叫歐仔。
有一天,他本來想請一些阿布族人去參加他的派對,所以他想發個簡訊,可是他本來是想發給個人的,結果,他發成整個銀河系了,所以全部阿布族都要捉住歐仔。
在一個晚上,他和一位小女孩成了朋友。那個小女孩要去找她的媽媽,而且車壞了,所以歐仔把車修好了,而且歐仔還答應小女孩幫她去找她的媽媽。歐仔把車修成是飛的了。那個小女孩本來不會開會飛的車的,可是,她慢慢的掌握了技巧,車飛得越來越順了。他們先飛到了阿布族控制地球的控制中心。他們把那個消息取消掉了,而且還找到了小女孩的媽媽在哪——澳大利亞。他們開著汽車去澳大利亞,找小女孩的媽媽。到那裡的時候,他們的天敵——瓜星族已經要到那裡了。歐仔看到有救生飛船,就趕緊拉著小女孩的手就要走,可小女孩掙脫了出來,她硬著頭皮要去找媽媽。歐仔繼續跑向救生飛船,當他在阿布族集體用的飛船時,他當上了他們的總管,所以他就帶領阿布族回了地球。
歐仔回到地球時,他帶領小女孩去找她的媽媽,當時小女孩說:「我就知道你不會不遵守規定的。」他們找到小女孩的媽媽時,瓜星族已經到了。
最後,歐仔把瓜星族的後代還給了他們。
這部電影讓我學到了不僅要為了自己,也要為了他人。
看了《少年英雄》這部電影後,我的心靈一次又一次地被震撼,正因王二小的精神讓我佩服的五體投地。
王二小,生活在特困家庭里,天天都去牧牛,一天,王二小和個哥哥一起有說有笑地在牧牛。王二小給哥哥他的彈弓技能,沒想到,打到了敵人埋伏的地雷,「轟」「轟」霎時,周圍一片火海,王二小站在原地呆若木雞,他哥哥早已逃之夭夭,可還是逃不出日本鬼子的"魔掌",許多老百姓被日本鬼子給抓去了.我看到那裡,恨得咬牙切齒,小拳頭捏得咯咯直響,恨不得把日本鬼子給五馬分屍。王二小,被捕中的佼佼者,經過一段耳濡目染之後,王二小已經忍無可忍,無奈之下,垂頭喪氣的走在山路上「呼」鬼子的軍隊來了,王二小閃電般的躲進山洞,而然被一個落隊的日本鬼子給逮住,幸虧八路軍來的早,鬼子被打得人仰馬翻。
血淋淋的戰爭開始了!王二小為了人民,把敵人引向八路軍的埋伏圈,當敵人發現自己受騙了,殘酷地殺了王二小。「殺!為王二小報仇!」喊聲驚天動地!我已經控制不住自己的淚珠,一顆顆地落下,緊之後,一股無名的怒火和悲傷一擁而進,占據我整個心房。
原來美麗富饒的祖國背後,竟藏著這么多英雄再了壯烈犧牲事跡,可想而之我們此刻和平是多麼的難得。我們生活在和平時代里,雖沒有驚天動地的事情,但是我們學習是我們最大的目標,我只堅信一句話:亂世出英雄。
2015年7月29日我們老師組織我們看了一部叫《心靈的陽光》的電影,主人公天天,是一個優秀的小女孩,但在她的心靈深處,隱藏著一些秘密。一次,天天在美術課上畫了一個風鈴,常人眼中美麗的風鈴在天天的筆下卻變成了黑色。心理老師陸桐通過對這幅畫的分析,意識到畫這幅畫的人可能存在某些心理問題,於是安排天天理解心理輔導。第一次心理輔導,天天迴避了陸桐的話,而且由於心理輔導需錄音讓天天產生了戒備心理。第二次,陸桐設計了一個心理測試,可對輔導有抗拒心理的天天,給出的答案依然出人意料。於是陸桐決定家訪,但家訪時只有天天在家,在天天家中陸桐發現一串藍色風鈴。原來這串風鈴是天天去世的父親送給她的禮物。天天由於父親的去世悲傷的情緒無法得到疏解,經常出現和父親在一起的幻覺。最後經過不斷地發奮,天天的心理總算恢復了正常。
通過這部電影,給了我們一個十分重要的啟迪:一是我們自己必須要坦然應對那些令人悲傷的事情,持續一個陽光的心理,樂觀的應對一切的事物。二是家長們必須要多去跟自己的兒女溝通,正因只有這樣,你們「望子成龍」的一番苦心才能得到兒女的明白,也只有和子女多多溝通,你們的'子女才能夠陽光的茁壯成長。因此,我真誠的期望各位家長,更多的去明白和寬容你的兒女吧,我們都很期盼。
以前總以為上學時我們青少年的權利,它是在平凡可是的,可……哎!想不到電視劇《春草》中的一幕竟讓我徹底改變了這個想法……
也許是因為從來都生活在優越的環境里,所以從來都不知苦滋味,想不到竟有人上不起學,想不到竟有人想上學,更想不到有人會為了上學而鬧絕食,這所有的「想不到」都化成了羞愧,燒紅了我的臉龐。
曾幾何時,我因為想看電視,把那無辜的作業扔到一邊;曾幾何時,我因為肚子餓,上課想著那豐盛的午餐而分散注意力;曾幾何時,我因為想逃學,而裝病……所以看著這部令我自慚形穢的電視劇流下了悔恨的淚水。每個人都要對自己的工作負責,而我從沒有過。從來都不明白世間竟有「我要學」三個字,聽到的都是些「要我學」的話。
我以往給自己定下過無數次的目標,但都是以失敗而告終。此刻開始,為時不晚,我要惜時為金,狂吸猛飲知識的甜漿,學習,學習,再學習!因為我明白還有許多孩子在山區掙扎、祈禱,我要替他們學下去,我要不辱使命地學下去!
春草,真的很感激你,讓我明白了學習的機會來之不易;讓我明白了要想把短暫的自己定格為歷史之鏈上永恆的存在,靠的就是學習,你的堅毅是我永恆的榜樣。
人生步履匆匆,在踩過春夏秋冬的肩膀時,我們是否會問彼此一句:「學了嗎」在今後,無論憂越、艱苦都要切記:我要學!
同學們,衣食無憂的同學們,讓我們攜起手來,努力拚搏,為了祖國明天的輝煌,掌握過硬的本領——學習,學習,再學習!
我看了《小兵張嘎》這部電影後,我受益匪淺。我被電影中的主人公張嘎不屈不撓,熱愛祖國,機智勇敢的精神深深感動。
這個電影的故事資料大約是:在1934年,有個名叫嘎子的小朋友,親眼看見自己的奶奶為掩護八路軍被日本鬼子殺害,他懷著為奶奶報仇的願望,跟游擊隊一起生活,一起戰斗,配合游擊隊打敗敵人。
嘎子小時生活很苦,少年時就參加了紅軍,他給紅軍帶來了快樂,多次完艱巨的任務。有一次,他屁股上中了敵人一槍,但他仍不顧傷痛毅然追上去,聰明的小腦袋用一隻假槍就把敵人的首領捉了回去,為紅軍立了大功,當時我不僅僅很佩服嘎子,他人小膽大。還有一次,為了打探敵情,嘎子和羅金保叔叔裝扮成賣西瓜的小販,捉了胖翻譯,並繳了他的槍,為了不讓隊長把槍收回去,他竟然把它藏到了鳥窩里,因而受到了批評並關了禁閉,經過隊長的教育,最後認識了錯誤。在一次戰斗中,嘎子受了傷在老鄉家裡休養,可他知道有任務,就偷偷地跑回參戰,不幸被捕了,可他應對敵人,剛強不屈,並配合部隊,是戰斗取得了勝利,最後成了一名出色的小偵察員。
我要多多學習張嘎不怕敵人、熱愛祖國的精神。將來,如果我們國家發生了戰爭,我也要向張嘎一樣,與敵人奮勇斗爭,將敵人趕出我們的國土。
今天去看了《美人魚》,很少寫影評。因為《美人魚》這部電影帶給我很多思考,所以今天想說說這部電影!
如果去掉一些外在因素,這部片子也是不可多得的好作品!影片的第一幅畫面是寫實的,因為人類的不斷要求,地球生態遭到破壞,各種生物被捕殺,森林被砍伐。隨著劇情的發展,與其說表面上談環保,不如說是人性的流露。慾望不斷得到滿足後,讓我忘記了過去!我也失去了良知,愛情可以拯救這一切!其實劇情一開始就表現了各種人性,世界不樂觀,各種東西都掉進了石頭里。導演周星馳先生用幽默的方式表達了他們!讓我笑的時候感覺到一種悲傷!人生總會有起有落,但千萬不要忘記自己當初的想法!影片中,因為女主的淳樸善良,和男主的不斷接觸讓他想起了自己的年少時光,想起了自己的誓言!其實這段話讓我想起了很久以前周星馳先生拍的一部電影《喜劇之王》。雖然有一些不同,但相同的是,都是從小人物開始的,都想得到世界的認可!可能有點遠。回想起來,是因為女主的單純善良喚醒了男主的良知,讓男主明白了愛。最後,情侶結婚!
其實在我看來,這部電影不是跨物種的愛情,也不是環保宣傳片,更多的是愛情和人性!人在慾望面前讓自己變得貪婪,對自己傷害最大!
九月的一個星期五,我們學校去音樂廳看電影。我心情很好,因為我們要去看電影。我以為我們要辯論,但我們去看了電影。我心中的石頭終於落下了。
我聽到廣播後,拿起班主任的練習冊,筆和水杯就跑。我們立刻到達音樂廳,不久,電影開始播放。
首先,我們都看到有一個維京男孩叫嗝嗝。聽到嗝嗝這個名字,我就想:他怎麼能叫嗝嗝呢?後來電影說嗝嗝這個名字可以驅鬼。
後來我們在屠龍的練習場上又遇到了一個叫亞西才的女孩。後來嗝嗝去山裡的野林找龍殺,遇到了小龍。嗝嗝沒有殺死它。打嗝寶寶龍魚後,小龍變成了打嗝寶寶龍魚,取名無牙。
後來嗝嗝在屠龍比賽中擊敗了亞西才後,亞西才懷疑嗝嗝是在暗中訓練,逼著嗝嗝去了山裡的野樹林,想報復嗝嗝,正好被無牙看到,把亞西才嚇了個半死。我以為無牙吃了阿西特里!
嗝嗝不帶著阿西特里去了龍之谷。阿西特里驚訝地對嗝嗝說:「哦!這不就是你爸爸夢寐以求的嗎?」嗝嗝說:「我,請幫我保守秘密?」艾斯崔立即由高興轉為憤怒。她說:「你還是維京人嗎?如果是,回去告訴你爸爸!」
最後,嗝嗝和亞西奇以及他們的朋友一起制服了大恐龍。然後嗝嗝回到家發現他們家有恐龍,每個人都有一隻小恐龍。
我的後見之明是:有經驗,一切都可以改變。
《2012》是2009年上映的一部災難大片,講述在2012年世界末日到來時,主人公以及世界各國人民掙扎求生的經歷。火山噴發、地裂、冰凍、海嘯、洪水、隕石雨等等災難形式交相呈現,能夠說實現了史上最全的災難大集合。因為其逼真的視覺震撼,當時在全球引起了不小的轟動。
當真正步入2012年的時候,世界的空氣好象也跟著緊張起來。種。種天災,似乎正在一步步的應驗瑪雅人的預言。
當心血來潮重新觀看這部片子的時候,我忽然有點心裡起毛了。在無情的天災面前,人類顯得那麼的渺小和無奈。不是所有的人都能幸運的登上「諾亞方舟」,或許……
我忽然想到了泰坦尼克沉沒那刻,一對老人相擁等待海水淹沒的情景。
據說香港政府出錢建造寺廟,請寺院高僧誦經祈福。也有傳說已經秘密建造了和電影里一樣的「諾亞方舟」,當然同樣不是所有人都能夠上船。
2012對於每個人來說都將是一個新的轉折,每一明天對於每個人來說又何嘗不是一個新的開始呢?無論將應對何樣的未來,只要一家人在一起,還是值得慶幸的。
明天和意外,不明白誰先來。如果因為這些就影響自己的心境,實在顯得不太劃算。不管明天的太陽是否照常升起,今日的每分每秒還是不能白白浪費的。就像我此刻擠牙膏一樣記錄此刻的心境,可能真的很廢話,但我此刻真的很想說,這個片子拍得很成功,成功把我給震住了。
2012真的來了,可是別怕,我們都在!
10月30日,我觀看了電影《地道戰》,它主要是講:1942年到1944年那幾年,日本侵略軍在冀中平原上"大掃盪"實施了三大策略:"殺光、搶光、燒光"。冀中人發由於軍力不足,不能對抗敵人,就創造了新的斗爭方式————地道戰。創立地道戰以後,敵人就往裡面攻擊,想方設法地破壞。可是聰明的冀中人民又想到了很多妙法來防備,敵人沒有得逞,他們既怕又恨,但又對我們沒辦法。在地道里作戰時,民兵隊長高傳寶利用人群來傳播消息,使隊長的意思能傳播給人群。人們有了地道戰,敵人的"掃盪"粉碎了,冀中人民取得了勝利。
觀看這部電影的同時,我一向在想,為什麼古代的中國人民如此聰明,而此刻的中國人卻如此地脆弱無能,就拿諾貝樂獎這個事例來說吧,在外國已經有很多人得了諾貝樂獎,但我們中國卻僅有幾個人獲得了諾貝樂獎,真是天壤之別啊!這是什麼原因呢我們中國人並不比別人笨,為什麼會這樣告訴你吧,因為我們中國人不懂得合作,只懂得為自己爭權謀利。我們回想一下《地道戰》吧,如果他們不合作,能修建成地道嗎如果他們不合作,能想出防毒方法嗎所以我呼籲大家不要再爭取權謀利了,你倒不如把爭取謀利的時間來為國家作奉獻,這樣也許對你會更好。
同時,我也期望我們小學生好好學習,不要玩世不恭,好好學習,不要辜負大家對你的期望,長大為國家做奉獻。以史為鑒,珍愛和平!
把郝蕾比作動物園里的長頸鹿,這真是絕妙的比喻!一方面知識觀念使她能夠超越庸常之人的視角看到更多,看得更廣,也看得更透徹,此乃長脖子;另一方面,長頸鹿不會飛,它的四肢被牢牢地束縛在「土地」上,同時它也被透明的「牆」關在狹小的籠子里,喪失了自由——向上,無法進一步提升與發展,向四周,無法改變或是逃離。這樣的身心矛盾,直接導致了長頸鹿迫不得已的沉默。
郝蕾飾演的媽媽面對周遭的一切,以及嘶鳴的羔羊,姥姥,報以冷眼與沉默。我和我的祖國,我和我的媽媽。沉默,並非沒有態度,恰恰相反,這既是郝蕾,同時也是導演本人,明確而堅定的態度。我們無法要求長頸鹿們放棄沉默,因為這是他們堅守的僅存的自由!姥姥病倒了,羔羊終於不再嘶鳴,郝蕾終於逮到機會滔滔不絕一吐為快,不再沉默的長頸鹿,這一刻她的確實現了真正的自由。
《春潮》也並非臻於完美,我想,有兩個肉眼可見的方面可以再進一步打磨。一方面過多的手持鏡頭,不僅會在生理上影響觀眾,而且這在一定程度上阻礙了表達,靜止、穩定的鏡頭也自有其妙處。另一方面是濫用人物鏡面成像的傾向,一種手法用得過多,那麼每次的意義就被大大削弱,同時這也與紅衣女子起著相同的作用,是否多餘,這是個問題。
願你我皆為長頸鹿,不再沉默。
電影海報上的那句「你和母親的關系,決定了你和世界的關系」,在一定程度上相當明確地為我們點明了影片的主旨——即深入挖掘原生家庭中的母女關系。
影片中,女兒作為一名報社記者,大齡未婚,無力平衡家庭與工作之間的關系,長期寄住在母親家中。與母親的言語沖突似乎時刻都能夠爆發,這使她長久的有種寄人籬下的感受。隨著情節的推進,她身上的遮蔽被一層一層地剝去,顯露出掩藏在心底的傷疤。
然而,當這些只屬於自己的私人回憶也終要被母親剝奪時,無力與憤懣同時沖上她的心頭。導演用手抓仙人掌這一個鏡頭表現那種無力擺脫原生家庭的憤懣和痛苦,滴下的鮮血證明自己還活著,滿手的刺既是自我封閉的疼痛表現,也是對於不爭現實的無力反抗。
小孫女婉婷從小與姥姥一起長大,聰明伶俐,常常口出妙語引人發笑,然而表面的客觀開朗實際上也是無奈之舉。面對母親和姥姥的明爭暗鬥,她過早地承擔了緩解家庭矛盾的任務,奮力填補兩代人之間的罅隙。
這對於一個孩子來說太過沉重,她也沒有辦法擺脫這些原生家庭帶給她的烙印。因此在得知母親曾經在懷孕期想要打掉她的時候,在剪破了姥姥的演出道具被她臭罵的時候,她的第一反應是痛哭。但這樣的狀態並未持續太久,因為她很清楚自己在這個家中所處的地位。明理、懂事,既然無法擺脫,就只能選擇順從。
⑵ 優秀電影影評有哪些
1、《花樣年華》以其獨特的電影語言和敘述模式,以及帶有王家衛獨特標記的風格特色,實現了形式與內容的完美結合。通過獨特的電影敘述模式,影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。
⑶ 電影觀後感
電影觀後感500字(精選92篇)⑷ 影評到底怎麼寫
影評可以通過以下幾個角度入手:
1、評主題,力求有獨到見解,深入挖掘。
2、人物評論,單一人物;某類人物;對比性人物;從人物關系評析。
3、場景細節。
4、懸念設置,人物命運為主線,將人物經常處於生死關頭,環環緊扣。
5、矛盾沖突。
6、敘事線索。
7、情節與節奏,戰斗高潮與抒情段落的設置;緊張與舒緩情緒的起伏;鏡頭節奏快與慢的轉換。
8、中外影片比較。
9、評現實意義。也與主題有關,但更側重於現實作用。
10、寫觀後感。要聯系現實,融進自我,或是褒揚先進,批語落後,針砭時弊;或是進行自我觀照,尋找差距,激勵鞭策。
應該把握好這樣幾點:
捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣,需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考,用心靈再度感受,把握往影片中最能動人的地方,並使之在自己的筆下得到理性的升華。
立意要新,開掘要深。寫影評要有新意,要有獨到的見解,抓往要點,自感而發。要做到有新意,一是要抓住影片內容,結合台社會現買;二是要准確把握住影片的精神實質,挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應該注意:語言要朴實,要個性化。寫影評一定要講真話,講自己的話,不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言,才會使自己的評論富有個性和新意,也才會給讀者帶來清新的感受。
⑸ 1500字電影影評
這是一部沒有誰對誰錯的電影,但是卻真實的反映了一個時代一個普通人家的生活。「萬箭穿心」真的讓我有了這種撕心裂肺的感覺,自始至終,我的眼淚一直掛在臉上,沒有停止。
整個影片始終貫穿著「萬箭穿心」的主題。 李寶莉,一個普通的武漢女人,下崗後在批發市場重新找了賣襪子的工作,她勤勞善良,幫助比自己更為弱勢的何嫂,但同時,她的身上又有著市井的潑辣和蠻橫,是一個真實的有血有肉的熒屏形象。與她潑辣性格正好相反的是她那懦弱的丈夫,因為本身知識分子清高,自尊心強,她的丈夫再也無法忍受文化水平低又整天與人討價還價潑辣的妻子,在全家剛搬進新房的晚上,向妻子提出了離婚。性格倔強的妻子怎麼也沒有想到平常溫順的丈夫竟然會提出離婚,她決定拖著,直到丈夫改變主意。可是事與願違,丈夫對她的所作所為越來越反感,於是找各種理由不回家,因為此時的家已經完全沒有了溫馨的感覺,它已經變得讓人窒息,讓人崩潰。此時,工會一個漂亮的女人進入了丈夫的視線,於是便有了兩人去賓館開房,妻子跟蹤的橋段。在萬箭穿心的悲痛之下,妻子不明智的撥打了110,匿名舉報有人嫖娼賣淫,最終丈夫丟了官,也丟了尊嚴,不論在家還是在單位永遠都抬不起了頭。
因為婆婆沒地方可去,於是搬來和是獨生子的丈夫同住,矛盾進一步升級。妻子整天嘴上不饒人的嘲笑謾罵丈夫,對婆婆也恨不得將其掃地出門,這對於一個柔弱的書生來講,可以說是「萬箭穿心」。屋漏偏逢連夜雨,因為曾經有過進公安局被抓的經歷,單位第一批下崗名單里就有丈夫的名字,恰巧丈夫也知道了當初向公安局舉報的人就是現在整天在自己面前裝大度的妻子。萬念俱灰之後,丈夫選擇了跳江自殺,在他留下的遺書里交代好了一切,卻唯獨沒有一個字提到妻子。父母之間的事情對兒子造成了極大的影響,他恨自己的母親,他覺得是母親逼死了父親,讓他從小就丟失了父愛,所以不管母親怎樣辛苦的支撐這個家,他從來不想跟母親說一句話。在這個堅強的女人靠起早貪黑挑扁擔掙錢的第十年,兒子以優異的成績考上了大學,本以為苦盡甘來,終於可以鬆口氣的時候,兒子卻提出讓母親搬出父親留下的房子,從此斷絕母子關系,這真是晴天霹靂,萬箭穿心。她怎麼也想不通,自己辛辛苦苦操持一個家,最終換來的卻是丈夫的背叛和兒子的絕情。在丈夫跳江的地方想了一個晚上,她想通了,自己最對不起的就是兒子,自己沒有做好一個母親該做的一切,而現在唯一還能為兒子做的就是離開兒子的生活,只要兒子過得好,自己做什麼都行,於是她回到家收拾行李,挑上扁擔走了。這就是故事的結局,一個不是結局的結局,因為未來的生活是什麼樣的誰也不知道。我想在兒子看著母親最後挑著扁擔離開的時候,他的心裡也是難過的,也許多年後等到他也為人父時,才會有萬箭穿心的感覺。
電影里有幾個妻子的鏡頭讓人印象深刻:當她撞見老公出軌想鬧事,卻想到孩子的時候放下了滅火器;當跟另一個女扁擔在街邊吃蛋炒飯,而兒子卻喝著牛奶;當她在街邊抱著扁擔磕瓜子,瞄著周圍的賺錢機會;當她為了不影響兒子高考,在奶奶的勸說下,笑著卻尷尬失落的離開家;當她以為可以跟著建建生活,卻被建建的話傷到的時候痛哭 ……因為這些鏡頭,我都忍不住哭了。因為很明白,她倔強的背後,背負著被丈夫出軌傷害,背負著養孩子的艱辛,背負著不讓整個家散掉的重任,背負得太多,都沒有想到怎麼樣讓自己蒼涼的心有個依靠。 所以說,生活就像妻子最後上的那輛車,雖然偶爾會熄火,但是推一推,還可以繼續走。
萬箭穿心
我不是武漢人,但在我的印象中,武漢人都很精明,武漢女人說話就像是在吵架,但是現在回過頭來想一想人們對於武漢女人的評價不正是因為她們的直率和真實嗎,也許有一天,你就會愛上這樣一個武漢女人。
⑹ 影評怎麼寫可以拿部電影舉例嗎
評論過程通過結合影片具體內容和影片在構思、結構、技術、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點,從而近一步論證。
電影評論的可評之處,可以就其導演的獨特構思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色、影片的剪輯技巧、道具的作用、轉場流暢度等都可以進行評論。
例:《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史,成功地刻畫了毛澤東的形象,將馬列主義與中國革命實踐相結合,走農村包圍城市的道路,為中國革命找到了斗爭方向。
而根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到,影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程,也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程,從這一新的視角展開評論。
(6)時間去哪了電影影評擴展閱讀
電影評論的內容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物或它的社會意義,也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術風格、造型表現手段和電影語言的運用的;有對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論的,也有為著名的電影導演、演員等電影藝術家撰寫評論的。
既有在報刊上對當時上映的影片或某種創作問題寫專欄評論的,也有對一定時期和范圍內的影片進行評論的。由於讀者和觀眾的欣賞境界或文化背景不同,所以既需要供電影專業工作者研究用的專題論文,也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。
⑺ 星際穿越觀後感
當觀看完一部作品後,想必你有不少可以分享的東西,是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧,以下是我整理的星際穿越觀後感,希望能夠幫助到大家。
之所以有這個結論是因為大部分觀眾進電影院是想看點兒刺激帶感的玩意兒,尤其是這種太空科幻片。想一想這種類型的代表除了《星球大戰》就是《星際迷航》,然後還有最近的《銀河護衛隊》,這幾個每一部都打的跟熱窯似的。太空電影不打架著實沒什麼勁,但要說不打架的典範,想一想就是《地心引力》和《星際穿越》了-----但《星際穿越》畫面還沒有《地心引力》好看。
除了黑洞和蟲洞畫面很漂亮,巨浪很震撼之外就沒有什麼了,稱不上是視效大片。
但劇情卻真的是相當燒!
雖然結構跟《盜夢空間》很像(甚至有類似的鏡頭),但優點勝在劇情要更復雜,缺點就是沒有開放性結尾。
有意思的是,諾蘭仍然用了跟《盜夢空間》的雙向kick一樣的小伎倆,沒有在電影中直接表達連接劇情的關鍵點。
但又被福爾摩智識破了。
具體劇情懶得翻譯了,不過我畫了張圖,諾蘭的小伎倆啊哈哈哈哈哈哈哈。
其餘非常人道的不做劇透,有想討論的看完再來吧。
近未來的地球黃沙遍野,小麥、秋葵等基礎農作物相繼因枯萎病滅絕,人類不再像從前那樣仰望星空,放縱想像力和靈感的迸發,而是每日在沙塵暴的肆虐下倒數著所剩不多的光景。在家務農的前宇航員庫珀接連在女兒墨菲的書房發現奇怪的重力場現象,隨即得知在某個未知區域內前NASA成員仍秘密進行一個拯救人類的計劃。多年以前土星附近出現神秘蟲洞,NASA借機將數名宇航員派遣到遙遠的星系尋找適合居住的星球。在布蘭德教授的勸說下,庫珀忍痛告別了女兒,和其他三名專家教授女兒艾米莉亞布蘭德、羅米利、多伊爾搭乘宇宙飛船前往目前已知的最有希望的三顆星球考察。
他們穿越遙遠的星系銀河,感受了一小時七年光陰的滄海桑田,窺見了未知星球和黑洞的壯偉與神秘。在浩瀚宇宙的絕望而孤獨角落,總有一份超越了時空的篤定情懷將他們緊緊相連。
由於飛船燃料有限,只能靠蟲洞的引力產生彈弓效應,使飛船彈射向埃德蒙多星。但飛船還是太重了,所以無奈之下庫珀只能把他和機器人乘的飛船駛入蟲洞。飛船著火他庫珀被彈射了出來,無意中進入了一個五維空間,在這里他看見了他女兒小時候的樣子。他讓女兒手錶的指針振動成某種規律,女兒發現後馬上根據摩爾斯電碼知道了五維空間
庫珀醒來後發現他已經來到了一家醫院,外表四十多歲其實一百二十多歲的他在八十多年後的土星又一次緊緊抱住了自己九十多歲的女兒。
這一部電影讓我懂得,人類想要尋找其它星球作為自己移居的目的地,機會十分渺茫。我們唯一的出路就是保護環境、愛護地球,地球才是我們人類可依靠的家!
《星際穿越》觀後感400字不過電影一開頭還真的有點悶到了,還在想是不是被我朋友坑了。結果隨著故事的發展,還是覺得沒白來。
在這部影片中,地球沒有未來,停滯不前。除了玉米外的所有作物遭受地球日復一日的沙塵暴的侵害而無法存活。喪偶的庫珀他與岳父坐在門廊,深思他們一無所獲的田地和星球的變化無常時,岳父對他說:你不是晚出生了40年,就是早出生了40年。
馬修麥康納飾演的主人公庫珀是一位飛行員、工程師和單身爸爸,他與頂尖太空人(安妮海瑟薇)等被選中作為拯救人類未來計劃的一員,因而被迫離開深愛的女兒和兒子,前往太陽系之外另尋生機。他們潛進一個可以將人類送達兩代以前的蟲洞。說到他這次探險的同伴最記得的就是那一對逗趣兒的機器人。
我看這部電影的時候,有流淚了幾次,都是他們父女的鏡頭。這些拯救者們要與時間賽跑,一個接一個的調查搜尋適居星系。在新星球上的幾小時相當於在地球上幾年甚至幾十年。可結果,最後等他回去,他還是個帥大叔,女兒已垂垂老矣,幾世同堂。當然也還有很多感人的地方,譬如Iwasyourghost。
現在搜搜其他人的觀後感受,說太難懂不明白什麼物理概念,其實我作為一個文科生看還好。這些概念在現實中肯定都有或多或少知道的。不過當看到男主在五維空間的時候,才真正覺得這是多麼宏大的場面,絕對被shock到。
星際穿越這部影片講述的是,地球已不適宜人類居住,沙塵暴肆虐大量植物滅絕,糧食作物僅剩玉米,科學技術停滯不前,人們每天面對的是如何填飽肚子,主人公庫柏曾經是名宇航員,現在跟隨岳父,以及兩個孩子在農場耕種糧食為生,但是心中一直有個不安分的心。主人公庫柏受到某種神秘力量指引來到航天局,原來為拯救人類,科學家布蘭德教授制定了A計劃B計劃,A計劃是解出引力方程式建立超引力空間站,但是需要得到黑洞內奇點數據。B計劃是移民外星球,之前航天局已經向適宜人類居住的星球發射探測飛船,目前已經收到3個信號,懷揣人類最後的希望庫柏等人搭載永恆號飛船向太空進發。經過蟲洞後先後來到接收到信號的水星球、冰凍星球,但是發現都不適宜人類居住,在冰凍星球解救了曼恩博士,曼恩博士為私利強行對接永恆號致使永恆號爆炸,就在千鈞一發之際,男主憑借勇氣挽救了永恆號,但是飛船也滑向黑洞深處,為使永恆號擺脫黑洞引力,男主墜入黑洞,女主駛向另一個星球。男主無意中掉入五維空間,在五維空間中時間是靜止不動的,男主可以看到小女兒墨菲跟自己離別時的情形,憑借父女之間的心有靈犀,男主通過手錶指針的運動將黑洞內奇點的數據傳輸給了小女兒墨菲,幫助墨菲解出了引力公式。至此五維空間關閉,男主醒來後發現自己躺在病床上,原來人類突破了引力束縛建造了空間站,女兒也已120歲,此刻父女終於重逢,女兒的一席話堅定了男主尋找女主的決心,影片在男主踏上飛船駛向女主星球中落幕。作為一部經典的硬核科幻影片,本文從以下角度對此片進行解析。
1、以科學理論為依據,具備較強的科普性。不論本片中的蟲洞、黑洞、五維空間,還是超引力,這些在教科書上晦澀難懂的概念,都生動的呈現在熒幕上,而且都不是憑空捏造的,都是有很深的理論依據的,據說影片中黑洞的形象正是科學家吉普索恩的研究成果,包括影片中黑板上的引力方程式,也是吉普索恩親自寫的,正是由於本片科學顧問吉普索恩的努力,整部影片才具有真實感,才是真正意義上的硬核科幻影片,從某種意義上說將本片作為科普片觀看也合適不過。
2、居安思危,人類的終極目標。影片設定當地球上沙塵彌漫,環境已不適合人類居住,人類自我拯救的故事,這正體現了人類的憂患意識,隨著科學進步,社會的發展,人類無時無刻不在獲取資源,破壞生態環境,如果人類不保護地球,終有一天地球將不適合人類居住,這也從側面印證了保護環境的重要性。在本片的創造者看來,地球終有一天將不適宜人類居住,那時的人類將何去何從,需要每個人認真的思考,是開拓新的宜居星球還是建造新的空間站,或者其他的將是人類的終極命題。
3、地球之美,美在唯一。影片給我們展現了3個星球,首先去往的是水星,該星球存在液態水,但是由於離黑洞近,引力大,故全球性的海嘯肆虐,若不是男主的臨危不懼,果斷應對,可能早已葬身其中。第二個星球是冰凍星球,氣溫極低,而且滿目荒涼根本不適合人類居住,第三個星球是女主去往的星球,影片在男主駛向該星球中結束,通過設置一個懸念,隱喻了人類改造開發新星球的設想。通過此可以反襯地球的唯一性,是目前所知的唯一適宜人類居住的星球。
4、父女之情,穿越時空。影片最終是通過父女之間的靈犀,將黑洞中的奇點數據傳輸出來,歌頌了人類偉大的情感,情感可以跨越古今,跨越時空,戰勝恐懼,帶來希望。父女分離時女兒才十歲,再次相見時女兒已過百歲。人類情感已滿含其中。本片的落腳點終究是落在愛護、責任、拯救等人類的基本情感上。
當然本片可以挖掘的點、選取的角度還有很多,希望讀者朋友可以從不同角度,不同視野去解析本片,沉澱有價值的東西。
影片是以一種極其朴實的方式展開敘述的,最開始是幾位老人對著鏡頭回憶過往,如一部深沉的紀錄片,於是畫面跟著回溯到老人們的回憶中,漫天的黃沙、破舊的車子,鬱郁蔥蔥的玉米田然後,一架無人機掠過。
於是我們通過這些細枝末節的刻畫,了解到這個反智主義近未來,為何反智?因為「連飯都吃不上了,還要傾一國之力登月」這是不可容忍的。因此主人公庫珀,作為一名前航天員,不得不退休回家種田。
諾蘭曾在一個訪談中提到,他希望藉由此片,重新燃起人們探索太空的熱情。於是在似乎是被命運安排的一次異像的啟示下,庫珀被引向了這個世界不為人知的秘密一個名為「拉撒路」的拯救計劃。計劃負責人告訴庫珀,地球已經危在旦夕,要麼出去尋找生路,要麼困在這里等死。
庫珀說,我還有孩子。老頭告訴他,離開地球,才能救你的孩子。不像以往太空題材的科幻電影,火箭升空倒數十秒時,影片沒有給出類似助推器點火,指揮室如臨大敵的場景,而是庫珀開著卡車離開家門,漸行漸遠。他對女兒說,不要讓我就這么離開。後視鏡中,家園慢慢縮小,最終變成一顆不可見的光點,宇航員心中帶著萬千思念,飛向了未知的空間。這就是整部影片的基調,勇氣,信念,以及愛。先遣隊的任何一名隊員都不知道任務成功的可能性有多大,可他們還是義無反顧地去了,因為他們明白,這是可以挽救人類的唯一出路。這也是俄國火箭先驅齊奧爾科夫斯基的墓誌銘所表達出的信念,地球,無論它如何美好,也僅僅是人類的搖籃,而人類是不應該永遠待在搖籃中的。無論是被迫還是主動,延續種族的唯一途徑就是跨出搖籃,走入宇宙。配著庄嚴的管風琴奏鳴,航天器在土星光環的映襯下顯得那麼渺小,這就是人類的火種,脆弱而珍貴。
穿越蟲洞的那一幕,導演處理的很克制,而且在表現蟲洞外觀的鏡頭里,也採用了比較靠譜的影像;同樣的態度也出現在後面對黑洞的表現上,為了在銀幕上重現最「逼真」的黑洞,特效製作團隊搭建出了數千台計算機組成的工作群,在理論物理學家基普索恩(同時也是本片的最初框架提出者)的黑洞模型上進行模擬,耗時整整一年,累積800TB的數據量,終於得到了影片中也是有史以來最真實的黑洞場景。當了解到這一切時,我驚訝得無以復加,這是何種敬業的態度啊。片中對情節的嚴謹要求達到了細致入微的程度,無論是劇情的前後鋪墊這種故事層面的,還是天體引力對時間的影響這種科學層面的,諾蘭都做到了邏輯完整,滴水不漏。
作為一個科幻迷,能看到這樣的佳作,再無所求了。後面的故事推進,不復雜卻震撼人心。在那樣極端的環境下,人的犧牲,堅忍,信念,理智,執著,這些不斷閃耀著的人性光輝,在冰冷無情的外層空間帶給人溫暖和希望。當庫珀墜入黑洞後,接下來的故事逐一呼應了前面的鋪墊,於是布蘭德的那一番關於愛的辯解,在這里被賦予了格外的含義。
最終,諾蘭給出了光明的結局,那就是Plan A和Plan B都獲得了成功,其實從一開始,這兩個計劃都不是非此即彼的,因果環在閉合的一剎那,一切答案攸然顯現。
庫珀去醫院看望年邁的女兒,她對他說,我知道你會回來的,你保證過。這一幕終將成為科幻電影史上的經典相逢場景之一。無論相對論本身如何冷酷無情,作為人類的我們,有些鐫刻在基因中的情感是永遠不會改變的。
影片結尾,庫珀重新坐進航天器,去追尋布蘭德的足跡,在宇宙的另一邊,在那個名為卡岡圖雅的巨大黑洞之旁,布蘭德已經建立了人類的前哨站。
而在宇宙的其他地方,有更多未知的邊疆,等待人類去開拓。
不要停下前行的腳步,不要失去心中的希望,不要忘卻自遠古以來就始終縈繞不去的那個夢想,這就是人類的未來,我們的歸宿,終將是漫漫星辰。
看完這部電影後,我真的是明白了「不明覺厲」的意思。這是我看的第一部太空片,裡面涉及很多物理名詞:黑洞、蟲洞、離心力、奇點......我查了網路關於這部影片的影評,無奈的是看完後還是覺得雲里霧里的,唯一的感覺就是原來我對這部影片除了涉及到物理知識的那部分內容外,還是有好多不懂的。看完大神們的影評,才會好像腦子突然開竅那樣叫到「哦!原來他的那個動作、那句話是那種意思。」雖然對於這種專業性較強類型的影片,影評絕對是幫助理解影片的最佳工具,但是我悲哀地發現,自己對這部影片的理解實在是九牛一毛,看了別人寫的影評,對自己的影評實在是寫不下手。可是我又不想讓我從這部影片感悟到的一些的東西隨著時間消逝了,所以就寫觀後感吧,也許是跟影片沒什麼多大關系的雜七雜八的東西,寫來看看就好。
《星際穿越》以近未來(在未來不久)的地球黃沙遍野,小麥、秋葵等基礎農作物相繼因枯萎病滅絕,人類不再像從前那樣仰望星空,放縱想像力和靈感的迸發,而是每日在沙塵暴的肆虐下倒數著所剩不多的光景為背景;以在家務農的前NASA宇航員庫珀與墨菲的父女感情為主線,講述了一個為拯救人類的守護與開拓的故事。
影片是以屏幕里出現幾個受采訪的老人,描述著地球的環境的形式為開頭的,我慢慢才從那片寬闊土地的房子中人們的言語,還有去看棒球賽時漫天席捲的沙塵暴了解影片設置的令人沉重的背景。我們今天的60億人的世界已經是他們想念的美好,「我們曾經仰望星空,思考我們在宇宙中的位置,而現在我們只會低著頭,擔心如何在這片土地上活下去」,悲哀之感在我的心間蔓延開來。如果真的有古人說的「一報還一報」的話,好幾代人造的孽卻讓地球毀滅時最後的一代人去承受,未免太不公平。
有時細細想來,作為學生,我們常常會抱怨為什麼要學習並不實用的東西,例如物理、化學現象與原理,學與不學,又有什麼關系,我們又不是想成為這些領域的研17咳嗽焙投ゼ餿瞬牛讓那些感興趣的人去學不就好了。包括我,大多數人不知是不想承認,還是真的沒有意識到自己的天真,哪會有人生來就對這些東西感興趣,確實學習這些晦澀難懂的東西對大多數人的一生沒有什麼影響。但是怎麼可以以大多數人的喜好就剝奪了少數有興趣、有天賦的人成為精英的權利膭17?而且這少數的人才和精英助推著時代的進步,也是日後可能成為拯救人類,實現星際移民的領軍人物,他們的努力減少的是我們破壞地球,對子孫的虧欠。在教育課程中加入這些看似「沒有必要」的科目,可以幫助發掘出這些開拓者,那麼有幸可以成為守護者的我們還有什麼可以抱怨的呢?
「愛是永恆不變的力量,能夠超越所有維度,當我歸來,你已垂暮,我一次呼吸劃過了你一輩子的歲月。」這句話不是電影中的台詞,但卻將電影最感人的父女情表達的淋漓盡致。以前我也曾經看到過這句話,那時以為它描述的是愛情,卻從來沒有想過親情也能夠這么唯美、深入骨髓,留住一輩子的守候。在看到女兒墨菲以為父親庫珀已經死了,在通話屏幕前控訴父親不守承諾,最後控制不住哭了的時候,我也哭了。父親為了守護兒女去開拓新的星球,女兒通過愛傳遞的信息,堅定父親一定會回來的信念,從父親手中接過了開拓的使命。等到父親回來時,依舊是當初離開的模樣,女兒卻已經是白發蒼蒼,躺在病床上抗拒病魔。時間是很強大,我們無法使時光倒退,但這部影片使我明白:愛,能夠穿越時空,戰勝時間。我們對時間的流逝無能為力,時間對人類的愛同樣束手無策,無論多麼漫長的等待,都不會使我們的愛減少半分。
「愛是一種力量,讓我們超越時空的緯度感知它的存在。」影片中,庫柏在太空中幾次觀看孩子發來的視頻,我都跟著熱淚盈眶。特別是當時間變慢,他們從巨浪中逃生歸來時,地球上已經過去了23年四個月零八天,庫柏一一翻看之前的視頻記錄,兒子畢業,結婚,生子,遭遇親人的死亡,放棄對父親活著回來的期待,女兒第一次出現在屏幕,表達對父親的愛跟思念,這些情節很令人感動。
正是因為愛,因為要拯救孩子,庫柏才決定離開心愛的家人,踏上穿越的旅程。其實,在我們心中,根本就沒有抽象的'人類,沒有抽象的愛,我們的愛是凝結在那些對我們來說至關重要的人身上的,它既是紐帶,也是生命繁衍的意義之所在。假若沒有愛,生命存在又有何必要呢?這也是為何B計劃終歸無法實現的原因,從理性上,人類可以以抽象的整體繁衍生存下去,但在情感層面,冷凍的受精卵繁衍出的人類是沒有存在意義的。
愛,讓我們戰勝孤獨和恐懼,甚至,在死亡之前的那一刻,我們眼前會浮現出孩子的面孔,愛讓我們無法輕易撒手而去。「面對浩瀚的宇宙,沒有心裡的愛和勇敢,我們就真的太渺小了。」愛讓渺小的人類變得強大,給了我們垂死掙扎的勇氣和無法放棄的理由。
也因為愛,我們願意懷有美好的希望走向未來。我們能夠去忍受無盡的孤獨,不肯放棄。墨菲為爸爸離她而去感到憤怒,甚至後來她以為爸爸拋棄了她,然而在內心深處,她從來沒有放棄過希望,當然他的爸爸庫柏更是從來沒有放棄,困境之中,希望是我們唯一和最後的擁有。
這部電影主要講了一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現,超越人類對於太空旅行的極限,從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。
在不遠的未來,隨著地球自然環境的惡化,人類面臨著無法生存的威脅。這時科學家們在太陽系中的土星附近發現了一個蟲洞。他們利用蟲洞到達了多個星球。
看完電影,我的感觸很多。我贊嘆墨菲的聰慧。欣賞布蘭德的無畏。但令我記憶猶新的,還是庫泊那種勇於奉獻的精神。
在茫茫宇宙中,存在著許多的未知,這便是整個電影的最大看點。庫泊在充滿危險的宇宙中尋找一線生機。
置身電影中,忘記自己在何處。突然被觸動是在墨菲又悲傷又氣憤地對庫珀說:「為什麼你就是不相信你應該留下來」的時候,心裡五味雜陳,愛別離的滋味不是好受的人生八苦:生老病死、怨憎會、愛別離、求不得、五勝陰。我這等俗人尚未看破,故仍在苦海。
從太空回望地球的感覺估計只有看這部電影或者當宇航員才能體會得到吧。庫珀在太空看著兒女發來的消息,悲欣交集,叫人落淚;當他們從一個星球回來後,自己明明感覺過了不久,地球卻已經過了二十三年了,轉眼之間兒子已經畢業、成家了、有孩子了,快得叫人不敢相信。時間都去哪兒了?還沒來得及好好看看愛著的人他們就老去,自己卻被困在他們的世界之外,對他們的世界不能產生絲毫影響。這世界,難道真的是黃粱一夢?想起傳說中那些閉關修行的人,一閉關一出關,物是人非,人海茫茫,何去何從?
庫珀一直面臨著回到女兒身邊和拯救全人類的艱難選擇,是對女兒的愛讓他在被陷時不失信念、拚命求助、擺脫種種困境,最終回到女兒身邊,即使女兒已經白發蒼蒼,但能回來,一切都是值得的。
過去未必就真的過去,未來也未必就在未來。過去和未來未必不會有重疊的時刻,不禁想到「因緣會聚時,果報還自受」。過去的自己做出讓現在的自己後悔的決定,這後悔不必要也不可避免。只有不去做可能會讓將來的自己後悔的事情。時間不等人,過去早已過去,即使能回到過去也無法改變它了,活在當下,擁抱每一個現在,去愛每一個生命。
墨菲定律告訴我們這樣一件事,事物如果有發生的可能,哪怕概率再小,那麼它一定會發生。正如我們的影片《星際穿越》所展現的那樣,如果我們的星球正在變得糟糕,那麼有一天將不再適合植物生長,人類繁衍,最終剩餘農作物一一消失,而剩餘的生物也會因氧氣耗盡窒息死亡或者挨餓而死。本片由我們所熟悉的諾蘭執導並擔任編劇,從《記憶碎片》到《蝙蝠俠》系列再到後來的《盜夢空間》,再到我們今天看到的《星際穿越》,諾蘭的每一部電影都在展示對時間故事的獨特敘述手法以及人物刻畫的細膩之處。每一部都令人印象深刻。其中最為熟知的莫過於希斯萊傑的扮演的反派小丑。
作為一部典型的好萊塢科幻大片,電影的畫面無可挑剔,極具美學色彩。電影的每一幕都可以截屏做壁紙,一開始的末日景象與大片的玉米田地鮮明對比,壯闊的土星星環,美的窒息的蟲洞,後來的主角cooper和隊友一起飛臨第一個星球的巨大海嘯,第二個星球的冰凍雲層,都極為漂亮與震撼,值得注意的是這不僅僅是一部單純的科幻片,里邊所展現出現的場景都是包括編劇以及科學家們基於嚴謹的科學理論和合理猜測所描繪的宇宙世界。
伴隨著電影的繼續,我們似乎經歷著主角所經歷的感受,我們感受到他所感受到的同樣的快樂與悔恨,我們感受到同樣的引力,我們也感受到對未知的恐懼與無力,也有最後終於團聚的喜悅。全片以主角cooper和女兒Murph的感情羈絆貫穿始終,穿插敘事。電影中第一次主角在未來自己的幫助下找到坐標准備去nasa的時候,Murph藏在皮卡車上和父親一起,而當第二次主角准備開車去駕駛飛船離開地球去往未知的星系,掀開旁邊座位的衣服卻沒有發現女兒,正是因為沒能挽留得住父親,Murph也一直與父親cooper賭氣,很久都不願與父親說話,直到後來她的年齡到了和父親離開時的年齡一樣大她才第一次給失聯已久的父親講話,聲淚俱下,女兒等了一生堅信父親會信守承諾一定會回來和她團聚。在電影的最後父女短暫的相見異常感人,依舊年輕的父親與衰老的女兒。
諾蘭的電影總給我們這樣一種感覺,一開始我們覺得電影很亂,多個故事穿插敘述,有些雲里霧里,但當我們看完電影總會有一種看懂的感覺。仔細一想很多情節又不是很明白,這正是諾蘭的高明之處。
另一個重要的人物曼恩博士,曼恩博士最開始鼓舞其他十一個人跟他一起踏入未知世界探索人類希望,卻不曾想到自己也是凡人,並不能忍受無盡的孤獨,開始編造數據並企圖返回地球。人性在孤獨的絕境面前一文不值,當整個世界只有孤身一人,這樣的孤獨感是人類所無法忍受的,我相信在曼恩博士被cooper等人喚醒之後看到他們的反應是他內心最真實的,一句「希望你永遠不會知道再次看見人類是多美好的事」就已經將他所經歷的那種孤獨表達的極為詳實,他是所有活著的人里最想回到地球,但是後來被機器人看穿最終慘死太空。電影的最後主角堅信女兒一定會拿走他們曾經約定好的那塊表,其實這是拿全人類的希望做賭注,機器人也疑惑的問道,這是全片主角唯一一個不理智的行為,其實並不是所有的東西都可以量化,我們看過太多以愛為名的電影,但在諾蘭的電影里還是被感動的一塌糊塗。
故事的最後布蘭德博士此時正一個人在愛人埃蒙德斯所到的星球上,她也正承受著和之前曼恩博士所承受的一樣的巨大痛苦——孤獨,這個時候,更需要cooper的人是布蘭德。科學是重要的讓人類進步的元素,不過於此同時,人類永遠不可以也不能拋棄愛。相信未來高維度的人類同樣擁有愛與情感。
⑻ 時間都去哪兒了歌詞評論
首先,這首歌的確很讓人觸動。我們大了,父母老了。他們從20歲為我們操勞到四五十,父母的心血我們無從回報。但是說真的,這也反映出中國家長與孩子之間的不正常關系。
我們思修老師說,雖然很多人認為親子關系比伴侶關系更重要,但我認為伴侶關系才是對於成年人更重要的部分。作為父母,很多人從孩子呱呱墜地到成家立業,睜眼閉眼全是孩子,幾乎不管自己的婚姻或者理想之類的事情,甚至有的母親乾脆辭職做全職太太。這的確是一種令人動容的付出,但是請問這種關系又是否是健康的呢?總之我聽完這首歌第一反應是觸動,想到父母的不易;再就是害怕,讓我又往DINK的道路上邁了一步。希望可以幫助到你
⑼ 電影觀後感
在觀看完一部作品以後,從中我們可以吸收新的思想,為此就要認真思考觀後感如何寫了。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是我為大家整理的電影觀後感範文,僅供參考,大家一起來看看吧。
《小兵張嘎》觀後感 當我看完《小兵張嘎》這部電影後,我被主人公小嘎子的愛國情懷所感動,他那種不屈不饒的精神讓人們佩服。 一提起,《小兵張嘎》大家一定非常熟悉吧!在這部電影中有一個既有幾分任性、又有幾分機智、勇敢、帶有傳奇色彩的小英雄。村裡的人都叫他「嘎子」。 嘎子從小和奶奶相依為命,在一次日寇的掃盪中,嘎子的奶奶不幸被日本鬼子殺害了。嘎子為了給奶奶報仇,想當一名八路軍,而且是當一名偵查員。但八路軍錢隊長認為他的年齡太小了沒有同意。嘎子沒有灰心,在他的一再堅持下,錢隊長終於沒有經住他的軟磨硬泡,如願以償地當上了八路軍。參加八路軍後,老鍾叔送給他一把木頭做的槍。他在部隊里用他的機智和勇敢,幫助老羅叔和區隊長出色地完成了許多重要的任務。 看著嘎子我聯想到了我自己。做什麼事總是漫不經心的,遇到一些困難、問題就要放棄。但是小嘎子不象我們那樣,為了完成任務他總是奮不顧身、永不放棄、堅持不懈的去完成,達不到目的決不罷休。
嘎子身上閃耀著值得我們學習的可貴精神。 牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更加美好、繁華的明天吧!珍惜我們現在所擁有的一切,不要等以後沒有珍惜好而嘆氣。
我們是二十一世紀的小主人,未來的新中國是屬於我們的,它將是由我們來創建的!我們要奮發學習,像嘎子一樣盡自己所有的力量、樂於奉獻精神,把所有的一切貢獻給我們自己的祖國。
前幾天,我們學校組織我們全體同學觀看了電影《暖春》。現在,我看完了這部電影,我有許多話要說。
小花,一個窮人家的孩子,從小認真學習,,每次考試都是第一名,而且非常懂事。她的這一點很值得我們學習。
看了這部電影,我了解了小花的家境,小花家裡雖然很窮,但是她有自己的夢想:要成為一名大學生。上學後,她努力學習,是為了這個夢想。
小花的這種精神很值得我們學習。雖然消化的家裡很窮,但她還是能認真學習。而我們呢?父母給我們吃好的,穿好的。而我們有沒有想過要認真學習呢?如果拿我們和小花比一比,我們真的是和她差的很遠。我們要向小花那樣,為自己先樹立一個理想,而自己應該朝著理想向前走,理想才會實現。
十四年後,小花完成了自己的心願,成為了一名大學生。並回到村子裡當老師。她的這種精神很值得我們學習。
又看了一遍電影《活著》,這部94年的片子總能讓我內心掀起波瀾。余華寫在書中的結局是福貴孤身一人趕著老牛福貴,在落日的余暉中留下一抹憂傷的身影,讓人看讀後心裡久久不能平靜。而電影的結局有家珍,有二喜,有饅頭,也算是個比較讓人放心的結局吧。而我想說的是,生命可貴,世事無常但卻一環連著一環,命運讓人唏噓不已。
憂傷的開始,似乎冥冥中決定了悲哀的後來。電影的開頭就是紈絝子弟福貴不聽妻子的勸告輸掉了全部家產,父親氣死在搬去破舊的房子的當天。之後福貴決定好好過日子,但卻被抓走,在福貴終於活著回到家時,發現母親已經去世,而自己的女兒只會看著自己笑卻再也不能說話。後來,福貴的兒子有慶被好友春生開車撞倒的牆砸死,不知道是命運的捉弄還是巧合,文革時,他的女兒鳳霞在那間曾經放過有慶屍體的病房生孩子難產而死。
影片的結構非常清晰,片中的人物深深受到了當時時代大背景的影響,時代氣息極強,是時代讓福貴這種小人物的命運變得悲慘,其中也深刻反映出當時時代的現狀,也反映了他們的生存狀況。當時的內戰,建國後的大躍進和人民公社化運動以及文革讓人們處於水深火熱之中,慘的是平民百姓。而讓我最感動的就是,被抓去當壯丁,然後又稀里糊塗的被共產黨抓去當俘虜的福貴,一直沒有放棄生存的慾望,他是踩著別人的屍體活了下來,為得就是與家人團聚。當一個人求生的慾望如此強烈之時,可知當時連生命都不能保障,人的生命更顯得珍貴。妻子家珍一直對福貴不離不棄,為的就是和福貴過安生日子,這種堅持讓人感嘆,她是福貴的精神支柱,生活雖艱苦,悲劇一再重演,但是他們對未來仍充滿期待,堅信著日子會越過越好,這種心態,實在令我佩服。
我們無法預知未來,也不知如何定義自己的命運。我不相信宿命論,我相信我們每走一步路都深深影響我們的未來,即使外部因素不可護忽略,但命運是最終是自己把握著。那就認真生活吧,用心過好每個或平淡或轟動或無奈或驚喜的日子,去做想做的事,去追未完成的夢,即使沿途會受傷流淚也不要輕言放棄,就像鳳凰涅盤,至少痛過之後是重生。
最近突然想起一個問題,當我們在看電影的時候,我們都在看什麼?看電影的原因總是千奇百怪的,淺層次的是打發時間,消遣,或者約會只用。那這么一來一定要找些輕松的片子來看才好,或者奔著大片的噱頭就了,因為這種情況下看電影的目的一定不是在電影本身。而是醉翁之意不在酒也。
再深一點的層次是一種嘗試,當我們通過別人,雜志,或者其他的媒體聽說一部片子好的時候,我們總是想看看到底是不是如他們說的那麼好。尤其是那個人,那本雜志等是你喜歡的認同的,這樣你會在某個空閑欣賞一下然後做出自己的評價。
更深一點的,我們看電影其實就是在找我們自己,找我們內心的自己或者期望中的自己,理想中的自己,現實中的自己。人生難得遇到一部與自己百分之百契合的好片子。年少的時候我們應該喜歡看愛情片,因為憧憬美好的愛情,但是年歲增長,愛情已經不在是生命的主題曲,我們開始為了自己的生計而奔波,這個時候你才開始深切的體會到什麼是生活,它是有艱難困苦組成,安定平淡就是幸福甜蜜的代名詞。歲月已經經不起我們折騰了。
許鞍華作為一個女性導演,幾乎是把生活這種東西用母性的視角娓娓道來,用一種隱忍的方式。當年她獲獎的片子《天水圍的日與夜》其實講述了一段慘淡的生活,中年獨身的母親,一個人在超市做著工,供應自己的兒子上學,早年自己供弟弟妹妹上學,他們都出息了,自己卻還在苦苦掙扎。想想很可憐。但是導演並沒有這么拍。她鏡頭下的女主角是很樂觀的,臉上時時掛著笑容,而且還主動幫助別人。生活縱然艱難,但是卻也樂觀。
如果換做別人我不知道會用什麼角度描述這樣的人的生活,但是寫到這里,我想起了內地電視劇導演滕華濤的《裸婚時代》和《蝸居》這兩部電視劇,主題非常鮮明,而今的生活要把咱們年輕人逼瘋了!多艱難的歲月!多困苦的人生!能給我們點活路嗎?!表現的歇斯底里,但是細細看看有這么慘嗎?尤其是和許鞍華的人生比起來。人生的每個階段也許都會有不同的追求,我們年輕的時候我們會不安於現狀,好好奮斗,努力前進。但是,做任何事情都是有代價的,人最大的毛病就是不滿足。海藻就是一個平平常常的外地小姑娘,不是富二代,能力也一般,就是一個普通人。但是在宋思明眼裡她是個小年輕。想想看,海藻父母健康,有姐妹,還有個愛自己的男友,這樣的生活就很好了,可是,海藻這個普通的女孩卻還是想追求比自己的實力還要高的生活。但是這樣的生活不屬於她。
都市的人,有時候想一想其實就像是生活在懸崖邊上,你千萬別往前想,總是要著要那,你的心態稍一不平衡,就容易掉下,而不是爬上來!裁員,生老病死,福禍所依....這些就夠讓人受的了,還要什麼呢?
而《桃姐》這部電影,講的又是這樣一個非常接近生活的故事。我看簡介的時候上面說是一個少爺照顧傭人的故事,我還期待是少爺怎麼一把屎一把尿的照顧桃姐呢,我以為劉德華會把葉德嫻接回家,然後悉心照顧,無微不至...但是這樣看看,矯情泛濫。
華仔不是有錢不少爺,開著豪車穿著西服如韓劇台劇中少爺的形象,得得瑟瑟,他就是一個簡簡單單的人,背著個書包,做著自己喜歡的職業。僅此而已,更加接近生活,華仔的表現真的很好,只有這樣性格的人才會這樣的對待桃姐,不管華仔是不是特別有錢,但是他總是盡力為之,不遺餘力照顧桃姐。
而桃姐的表演更是到位,她雖然扮演的是個傭人,但是在故事中她確實與華仔情同母子,更重要的是,桃姐通過她的表演,透露出她對羅傑一家的忠誠,雖為僕人,但是卻把她服務的這個家當做自己的家,處處為羅傑著想。養老院不是個什麼好地方,一群快走不動的老人,處處需要人照顧,怎麼能夠好的起來?桃姐不適應,但是卻不想麻煩羅傑,桃姐總是為別人著想。看這部電影會讓你想起你的未來,你的父母的未來,你將來會怎麼對待你的家人,當你父母老的時候你會怎麼辦?怎麼樣照顧他。
生活我認為有兩個層次,一個層次是往低了看,看到生活的不易和艱辛,生命不僅僅是我們的,我們還與很多的人相關聯,我們的父母,兄弟姐妹,我們的伴侶孩子,我們的事業,我們的工作,這一系列的關聯,任何人出現任何閃失都會對我們造成很大的困擾,一想到這些,我們就感覺到只要大家平平安安的就是幸福。也就是常言道的平平淡淡才是真。
另一個層次就是往高了看,因為作為社會人我們每個人都是有能力的,都是有活在這個社會的價值,我們活著,與周遭的人有關聯,而且還要努力實現自己的價值。如果我們可以做的更好,更優秀,那我們就要好好努力!但是記得保持一顆淡定,感恩的心。這樣我們才更能接近生活的`真諦。
《集結號》這部電影從8月開始我就想看了,一直等呀等呀,終於等到12月,終於有幸讓我一睹馮氏戰爭片。——震撼!
有人說《集結號》可以給出這樣一個概括性的公式,類似:《太極旗飄揚》+《拯救大兵》+《兄弟連》+《激情燃燒的歲月》+《藝術人生》。也有人早就宣傳稱這是一部中國的「拯救大兵瑞恩」。無論人家說什麼,自己眼見為實——在戰場戲那部分的確有點「美國味」。
說到戰爭片,讓我惡心的就是中國戰爭片,連長頂著炸葯包對手下喊「兄弟們你們撤!這里有我頂著!」……(吐了)好假!在這部馮氏戰爭片里,雖然許多地方採取西風東借,可還是看得到一些低能的中國風格,如呂寬溝和姜茂財去為連長拿手錶,寬溝找到手錶後竟然高興地跪了起來(上半身垂直於水平面)!這不是自告奮勇地當活靶子嘛!不過從中也許還能看出一點,那些士兵不是天生的職業軍人,他們都是普通人,都是種田的老實人,所以一高興,忘了自己置身戰場也是人性流露的表現。這時我就覺得這個傻軍人很可愛——可如果我是連長我肯定能被他氣得吐血,這絕對屬於非戰斗性減員。
可見《集結號》並不是傳統的,教條的,宣揚解放戰爭怎麼怎麼的影片。他更多的是在宣揚一種「人性」,哪怕就像寬溝的那樣傻乎乎的行為。人性,是一個人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、階級、宗教所控制、引導的東西。我非常佩服導演敢這么做。老谷,他是一個很有血性,很感情用事的一個軍人。從一開始,為了指導員被炸死而領導大家殺戰俘這一事件開始,我便覺得他是一個意氣用事的人。這樣的人,不記得是《兄弟連》里寫到過還是《戰神》里寫到過,是不適合呆在戰場上的,這樣的人註定了之後為他的手下弟兄們追討「烈士」榮譽。
在烈士陵園,劉澤水的墓前,老谷知道集結號沒有吹響,知道了大部隊早就撤走留下他們牽制敵人,其實這種舍小為大的事情戰場上很平常很正常,可是老谷知道了以後就是發怒了——「你們怕大部隊被咬死,就不怕我們被咬死?我們真的都被咬死了!」這個時候似乎就能看出他的自私,因為要知道,傳統戰爭片里的中國軍人是不可以「自私」的,傳統戰爭片里的中國軍人是恨不得犧牲一人拯救全軍的。自私的老谷,難道就不是一個可愛的人嗎?自私的老谷才是有人性有血性的人,他把他手下四十幾個弟兄都當成親兄弟對待——記得《父輩的旗幟》里,MIKE說「我要和我的兄弟們在一起。我答應過他們的媽媽把他們平安的帶回去,我已經對他們一半食言了……」——老谷不也是這樣的嗎?他要他的那些兄弟們死也不能落在敵人手裡。誰敢對這樣一個「自私」的軍人做正面宣傳?誰敢?誰敢對一個「畏敵」(老谷讓大夥喘口氣,指導員罵他畏敵)的連長做正面刻畫?誰敢?那些傳統戰爭片的導演都不敢,他們都不敢,唯有馮小剛!「一個烈士等於700斤小米,也只有小剛敢在賀歲大片里那麼拍!」他說:「我不過是把一個人的經歷給拍下來。」哪來什麼教條?哪來什麼英雄主義?有的只是一個活生生的有血有肉的有人性的人呀!「炸碎了,就捏不起來了。」
之前給了這部電影四顆星,現在又後悔,給了五顆星星。給四星,是因為坐進電影院里看這部電影,總感覺和自己想像的不一樣,有點不值票價和造價。可是,正如人家說的,看電影都帶著自己感情色彩去看的話,那就沒幾部好電影了。而自己寫完這篇東西(算是影評吧)——標題一直沒起——我覺得,應該把最可愛的星星獻給最可愛的谷連長。他是最可愛的解放軍(穀子地,長穀子的地,你們識字都識傻了!——原話記不得了),因為,至少是影片里的老谷、至少是馮導手下的老谷,是個有人性的人,真性情的漢子
看完這部電影,突然很感慨,或者說,突然很心疼!
人這一輩子,浮浮沉沉,對於一個女人來說,對打的幸福不是擁有多大的事業,不是做一個女強人,不是擁有多少財富,甚至多少金銀珠寶,最重要的是找到一個用心愛自己的人,只有這樣一個人,才會知冷知熱,才會知道你是否開心,才會在意你的一顰一笑,才會得到真正的幸福!而所謂的外貌阿,工作啊,這一切都是次要的,畢竟和你在一起的是他,不是別的!
劇中的主角葉熏用三年的時間適應自己未婚夫離開的生活,甚至封閉了自己的心靈,不再去愛,因為害怕失去!直到她遇到了願意用生命來愛的黃達,然後她用三年的時間明白,愛情不是輕易就能得到的,需要用心付出,需要真誠的去對待對方!說實話,當黃達把所有的錢買了彩,和她一起刮獎,當黃達為她製作了適合她的椅子,當黃達在急流的路上說出我愛你,當他為了成全自己愛的人,流淚放棄,當他為了所愛的人,開口唱歌,當他對著她的未婚夫說,你不知道她翹起嘴唇就是不高興了嗎?我才發現,有一種愛情,不需要多麼哄哄烈烈,只是平平淡淡的就好!心裡暖暖的,從點滴中都能感覺出來!
那麼對於現實中的我們呢?
我們都對愛情充滿幻想,希望自己所愛的人愛自己,希望愛自己的人我們也愛,但是我們總是不滿足,總是會有不幸福的感覺,甚至走不出自己的世界,把自己的心封閉,其實,何必呢?真正在乎自己的是不會捨得要自己這么難過的!就比如,劇中的葉熏的未婚夫,其實他並不愛她,他愛的只是他自己,所以選擇逃避,假裝自己失憶,假裝自己忘記所有!其實,這樣的人,根本不值得我們愛!
其實不論如何,只要幸福就好!
《成事在人》是一部描述南非總統納爾遜.曼德拉幫助該國橄欖球隊跳羚隊獲得世界冠軍的故事!
從中我們可以學到很多關於曼德拉的領導風格:
"對他來說,每個人都很重要!"當他知道身邊的保安人員喜歡吃太妃奶糖,在訪問英國的時候,他會為他們要一些!他會真心地稱贊為他送茶的服務員"今天漂亮極了!"他會努力地記住每一位跳羚隊隊員的名字......
劇中,讓人難忘的是笑容,各種不同的笑容:黑人女保姆意料之外拿到球票羞澀的笑容,臨近勝利時白人保安用身體輕撞黑人保安帶出的憨厚笑容,剛才還被白人警察呵斥現在卻被他們高高舉起的黑人小孩兒興奮的笑容......
最後,是曼德拉的一段詩:"感謝上帝賜予我不屈不撓的靈魂,我是自己命運的主宰,我是自己靈魂的舵手!"
微電影《禮物》講的是一年一度的教室節到了,同學們都給老師送禮物。有些人為了想要成為班幹部,就送一些很貴的禮物,讓老師對自己產生好感。可是老師卻拒絕了,她說「禮物只是表達感情的,卻不是達到個人目的的。送禮物只有自己做才能表達感情。這些禮物我放在這,下課你們領回去吧。」接著,老師給每個人發了一個文具盒。大家深受啟發。
微動漫《石話石說》講的是一個人和一位大老闆談話後,老闆忘帶了公文包,這是,公文包里跳出了一個惡魔,說他的辦公室太簡朴,只要把老闆公文包里的錢拿走,這辦公室就是金碧輝煌的了。可是,正當他要拿公文包的時候,從公文包里有跳出一個小天使,她說「不能拿!這是別人的東西,要歸還,不要被錢迷惑了!」惡魔不服輸,與天使打了起來。過了好一會,天使用一塊石頭要壓住了惡魔。並給他講了一個故事:三國時東吳孫權派蘇州才子陸績到廣西任鬱林郡太守。此人為官清正廉潔,愛民遠錢,兩袖清風,任滿返鄉要經過一段水路。陸績隻身乘船,因身無長物。船夫說:「恐船體太輕,遇風傾覆,要有重的東西放上啊!」陸績聽了,便搬了一塊二米高的大石頭壓船平安返里。抵家後他將此石作為紀念物置於庭院中,稱為「兼石」。
這兩個故事講的都是一個道理:不要被錢誘惑了。
小說構成電影,電影反應人生。
夕陽中,稀薄的空氣透出一絲煩悶。屋裡的光線很暗,前面的屏幕幾乎接近黑色,到依然可以激起人們心中的無限遐思……
一個安靜的村莊,一群善良的人們,一個天真美麗的翠翠,一個古道熱腸的老人,共同構成了生活的場景,構成了人生的舞台。
是的,生活就是電影,電影就是人生!
「爺爺,爺爺……」耳邊突然響起了這種甜美的叫聲。「你把船拉回來呀!為什麼不上來?」甜美的聲音里又帶著點嬌慣、任性、埋怨,但更多的還是愛。我的心也為之一震。
他們日出而作,日落而息。他們日復一日地干著一樣的工作。他們守護著來來往往的人們,也守護著他們的幸福與快樂。翠翠與爺爺的生活簡單卻又充實。
好美的聲音,好美的生活!
沒有扣人心弦的情節,沒有一波三折的懸念,也沒有驚天動地的故事,但僅憑這簡單、朴實的美就足以將人吸引。
優美的散文式的小說,簡簡單單的電影,卻演繹了與眾不同的人生。
影片中,爺爺和翠翠相依為命。爺爺用平凡的方式,表達著自己對孫女別樣的愛意。他多次進城,尋找翠翠的歸宿,策劃翠翠的未來。他們通過平凡的事情,表達出了人間至上的親情。
天保和儺送這兩個親兄弟,在親情和愛情的選擇面前,沒有隱瞞對方,而是坦誠地互訴心事,公平競爭。在皎潔的月光下,在幽綠的草地上,兩個滿懷心事的青年就那樣躺著,滿心激動卻又異常平靜。他們用滿心的真誠與理解訴著各自的心事。他們以最善良的品性,演繹出了人生在親情與愛情之間最好的抉擇。
月有陰晴圓缺,人有悲歡離合。本片中最能打動人的還是翠翠與爺爺永遠的分離。
只是為了孫女的幸福,爺爺突然間變得很迷茫,一下子蒼老了許多,消瘦了許多。在那個暴風雨的夜晚,老人帶著遺憾與牽掛離開了人世。這是爺爺對孫女至親至愛的最好證明,催人淚下。
只是小說也好,電影也罷卻都留有一點遺憾。一個不太好的結局給我們又設置出一個懸念,給我們留下了一片想像的空間。
翠翠會等到她的幸福嗎?
冬去春又來。
但願會吧!
你的名字是?
這是日本動漫電影《你的名字》中三葉與瀧對對方說的話,也是這句話,連接了兩個不同時間點。
電影主要講述了家住東京的少年立花瀧,和生活在深山小鎮的高中女生宮水三葉,因意外的身體交換而跨時空結識。然而,如期而至的慧星卻讓他們的交往戛然而止,立花瀧發現三葉連同她的小鎮早在三年前的慧星撞擊中被粉碎。
女主宮水三葉是一個住在小鎮上的普通高中生。這個小鎮位於日本的一個由隕石坑形成湖的湖岸,三葉從小就很少與身為鎮長的父親交流,她一直希望自己能成為一個東京帥哥,但因為她是宮水神舍的繼承人,是一家的長女,她註定是要在這個小鎮上生活一輩子的。由於父親是鎮長的原因,學校中只有兩個朋友。
男主立花瀧是一個生活在東京城市裡的普通高中生。瀧是個一直暗戀著和自己在同一家飯店打工的女前輩的單相思。與自己父親的關系十分冷淡,經常在外面打架,在學校里只有兩個朋友,也是這兩個鐵哥們在後面鼓勵他,在他出事時幫助他。
《你的名字》是新海城的作品,也是我認為最好的一部。其一就是,這部影片中,沒有"套路",如果說每部電影中必須要有個"反派″的話,《你的名字》中的反派一定是那顆被稱做"迪亞馬特"的彗星了!它在電影中一直被監控著,不料在經過地球時解體,碎片墜落後,擊中了三葉的所在的小鎮。其二就是影片中,男女主人公和那個小鎮的命運,都被天、地、人的時空交錯所左右,解讀出它們的背景,就會知道為什麼情節如此離奇,卻又如此扣人心弦。
也許每個人看後的感覺不同,但我覺得新海城的畫風是真的很唯美,隨便截個圖就可以當成壁紙。而且電影中的很多畫面在現實中也是真實存在的。電影中的"迪亞馬特"彗星的原型,很可能就是1965年由日本業余天文學家池谷薰和關勉共同發現的"池谷–關慧星"。這顆流星在"回歸時"的亮度甚至超過了滿月時的月亮!不過,它在經過近日點時分裂成了三塊,並繼續沿著原來的軌道前進,漸漸淡出了人們的視野。還有就是,電影中的撞擊是真實發生在二十多年前的木星上,1994年的"蘇梅克–列維9號"彗星,在木星的引力下,"彗核"碎成了21塊!而且全都撞向了木星,給木星留下一系列的疤痕。電影中的"御神體″在現實中也有哦!就是日本伊豆群島的青之島!
導演新海城尤為鍾愛《萬葉集》,電影中有情節就是從這部詩集為藍本的,其中的一段講的就是"休問我,彼為誰;九月露沾衣,是我,恃君會。"他的前部作品《言葉之庭》靈感就源自《萬葉集》。這部《你的名字》中朦朧神秘的浪漫基調,由電影前半部分語文課上講解的這首短詩展開的,因為日語"誰そ彼″字面直譯為"那是誰",同時還有黃昏的意思,指的是日落前後的兩小時。在電影的結尾,慧星撞擊後的數年,當三葉與瀧在東京街頭再次相遇,問出"你的名字是?″想必答案還是那首詩——"是我,待君會!″
看過《你的名字》後,我知道了一件事:珍惜眼前的事物,記憶雖然會漸漸淡去,但只要我們珍惜,美好的事物總是會回到你的身邊!
⑽ 找到你觀後感1000字
認真看完一部作品以後,你有什麼總結呢?此時需要認真地做好記錄,寫寫觀後感了。想必許多人都在為如何寫好觀後感而煩惱吧,下面是我幫大家整理的找到你觀後感1000字,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
昨天天氣陰沉,獨自觀看了影片《找到你》,看後,感覺心情也是沉的其實,觀影前還是有期待的,女性題材,兩大重量級演員等等,都是令我走進影院的理由。之前,有影評說,整場下來哭的稀里嘩啦的,想著應該是一個能用眼淚宣洩情感的片子,卻沒想,我甚至連眼圈都未曾紅過顯然,該片沒能感動我。我喜歡有邏輯的東西,喜歡真實和真誠,只有真誠的東西,才能觸碰心靈,而為之感動。
《找到你》裡面的三位女性是悲苦的,她們結婚生子,最後都為了爭取孩子的撫養權而遭受著不公。不過,我覺得有點為作新詩強說愁的感覺:整部影片將女性和男性對立起來了,城市白領李捷(姚晨飾)職業是律師,前夫是醫生,說起來也都是高智商的知識精英了,影片中,李捷是女強人,工作忙碌,成績斐然,無暇照顧女兒多多,由街坊介紹來的保姆孫芳(馬伊琍飾)帶孩子。正在跟前夫爭奪孩子撫養權;為啥他們倆離婚影片中沒有明確交代,只是說她的丈夫是媽寶,孩子的事情總要跟他母親商量等等,而李捷的確是工作忙碌到連女兒失蹤都沒能及時報警的地步,現實中如是這樣的話,孩子憑什麼該給她撫養呢?這樣忙碌無非是為了多掙點錢,給孩子一個寬松的物質環境,然而,作為母親如果沒有時間陪伴孩子那又死死抓住孩子撫養權對孩子是好事兒嗎?
再說保姆孫芳,同為女性,她是農村女子,沒有什麼文化,長的漂亮,但十分低調,她很不幸,遇人不淑,嫁給了一個游手好閑,沒錢動輒就暴力的齷齪男人,新婚第一天她就被男人一頓狠揍,說實話,我質疑的是,一方面孫芳如此糊塗,找的對象這樣糟糕,就是鄉里愚婦,而另一方面,她又很會帶孩子,有辦法有主意,寡言的背後有一顆溫潤之心,婚後,她生有一個患重病的女兒,這個孩子早被醫院宣判為重疾而存活希望很小,她無情的老公希望孩子自生自滅,但她不惜一切的要挽救孩子的生命,影片中孩子生命並未得到挽救,僅僅是因為無錢給孩子看病住院,在醫院將她的孩子趕走時,正好李捷的孩子生病住進來,因此,孫芳記下了李捷並尋機報復我真沒有覺得這是符合邏輯的思維,不能吧?在孫芳這個角色描寫上,我覺得編導應該都是神經分裂的,一方面想描寫孫芳的朴實和善良,可事實上,她為了她受到的母女分離,居然綁架無辜的孩子,如此這般,來回折騰,最後,警方找到孫芳和多多時,孫芳覺得一切希望都沒有了,為此自殺,自殺環節也挺無語的,自己的孩子沒有了,綁架多多的希望破滅了,難道就要自殺?那她的信仰就只是因為孩子?但是,影片中其實有一個深愛她的情人啊?如果可以她可以再生孩子的呀?因為孩子不在了復仇、綁架、自殺等等行為感覺就是一種堆砌出來的表演,沒有邏輯,無法感動!
最後說朱敏,這個人物出場不多,同樣是圍繞著孩子的撫養權,影片中李捷正是朱敏前夫的律師,朱敏是重點大學畢業,懷孕時就發現前夫出軌,孩子出生後,她為了帶孩子辭去工作,待到前夫要離婚的時候,她基本上也喪失了工作能力,同時,為了她前夫的出軌,她自己的精神狀態也的確不行了,客觀的說,既然自己各方面情況都不如前夫,那麼孩子為何不能給前夫去帶呢?自己好好整理好自己的思路,有重點大學的底子,趁著年輕武裝自己,找個好工作,找個相愛的人我覺得不是難事啊?苦苦糾纏著孩子的撫養權對孩子也未必是好事吧?
總之,這個影片我覺得有些別扭,孩子於女人彷彿成了信仰,女人得不到孩子的撫養權彷彿就是這個社會的不公,而男人呢?孩子好像是女人的,跟他們的父親就沒有關系似的?為了說明女性的弱勢,不惜將男人都塑造成要麼媽寶,要麼花心,要麼暴力,那我要說,這三個女人的遭遇就是非典型的悲情女人,他們終究是沒有找到一個合適的伴侶,小而言之,這難道就是影片想宣傳和述說的嗎?格局真的好小啊!
不可否認,影片中馬伊琍和姚晨的表現很精彩,可以說是爐火純青了,但是,故事不好,缺乏邏輯是無法真正打動人心的!導演和編劇我也稍微網路了下,我只能說,《找到你》是一篇記敘文,分數剛及格。不好意思了!
我又糾結選擇看哪部電影了,直到電影開場兩個小時前才做的決定。出門的時候特地沒有化眼妝,認識我的朋友都知道,我這個人特別感性淚點又低,看這種類型的電影我一定得哭,我還專門帶了一包紙巾。
可能因為之前看《親愛的》被震撼到了,所以我對這部片的預期還是挺高的。但可能也是因為預期太高,以至於整部電影看完之後總覺得差點什麼。有幾次所謂的淚點,我都沒有很強烈的感覺。
影片講述的是律師李捷(姚晨)為了孩子的撫養權跟前夫准備上法院,卻發現保姆孫芳(馬伊琍)帶著孩子多多消失了。在找孩子的過程中講述了保姆孫芳的悲慘經歷以及李捷再痛失孩子之後的反思,然後就是找到孩子的全過程。
電影一開頭姚晨在地下通道披頭散發的狂奔,沖到垃圾堆里一通亂翻,然後撕心裂肺的呼喊自己女兒的名字。其實這是一個好的場景,但是我很不喜歡拍攝鏡頭的晃動,在整部電影中有好幾處這種晃動的拍攝方式,很不舒服,甚至有點眼暈。(不知道有沒有人跟我有一樣的想法)
兩位主演(馬伊琍和姚晨)都是很好的演員,有人說姚晨在電影里演的情緒太過了,怎麼說呢,每個人在面對這種事情所表達出來的感受是不一樣的,她有她自己的理解,是全程半崩潰狀,其實這也代表了一部分母親的真實狀態,因為在現實生活中很多人都直接崩潰的瘋掉了。姚晨對這個角色的處理是到位的,她塑造了一個半絕望半理智的人物形象,在極度悲傷的情緒中,理清思路抓住細節,勇敢的,睿智的一步一步找到孩子。其實這也是想告訴大家在遇到類似事件時,一定要冷靜,用最快的速度報警,然後努力尋找有效信息,這才是最正確的方式,不要一味沉浸在悲傷的情緒里自亂陣腳。在電影最後,在船上,姚晨趴在地上的祈求,那種撕心裂肺,我相信一定是真實的。
馬伊琍的演技也是可圈可點的,那種眼神,絕望的,悲傷的,充滿愛的。她讓我有感觸的地方是沒錢交住院費被醫院趕出來的那段,苦苦哀求的絕望,讓我覺得一位母親對孩子的愛以及在現實生活中經濟實力是有多麼重要。在結尾彩蛋的地方,她說:「其實有時候在想放手算了,可是,終究撒不開手。」這一句觸動內心了。母愛,是這個世界上最無私,最偉大的愛,一個母親對孩子的愛,是十月懷胎,是含辛茹苦,是我為了你什麼都願意,是全世界都可以放棄你,但我不能……這些愛,都是老天對我們生而為人子最大的恩賜。
這部電影有很多的點其實都是特別可以打動人心的地方,但說實話,相比之前《親愛的》這部電影,在情緒上沒有很飽滿,沒有很打動人,總覺得缺點什麼。我認為一部好的作品,除了跟觀眾思維和感受達成一致以外就是情緒的調動,這一點上這部作品確實錯失了很好的機會,很可惜。
這部電影讓我發現了一個很好的演員,就是吳昊宸,可能一聽這個名字很多人都是陌生,但換個稱呼,應勤,那你們有印象了嗎?之前出演《歡樂頌》里的應勤一角,給很多人留下了深刻印象。我對他的認知也就是這個角色而已,但沒想到他卻是我在這部電影里發現的意外驚喜。
他剛出現的時候,扎著小辮子,穿著『混混式』的花襯衫,滿臉是血,我完全沒認出來他是誰,可是看著總覺得面熟,後來驚訝的發現原來是他,跟之前印象里的應勤完全是兩個極端。說實話,演的真好。他和保姆孫芳的故事比找孩子更打動我。
一個到處騙錢的和一個極度缺錢的,莫名其妙的就走到了一起。剛開始帶著鄙視的目光看著他們發生的故事,直到孫芳在樓下被車撞了,他都來不及穿件衣服穿著短褲就沖了出去,瘋了一樣的推搡著那個撞人的人,那種憤怒和想要保護的情緒,很到位。孫芳極力勸說,他一把把她護到懷里的那一刻,我感受到了他對她的感情,是愛;他不惜為她用命欠下高利貸,是愛;不惜替她處理「案發現場」,是愛。我記得,當時他半夜趕過來,看到在黑夜裡瑟瑟發抖的孫芳以及被孫芳用酒瓶玻璃扎死的前夫,他渾身都在發抖,最後絕望的痛哭,讓人莫名的心疼,那種絕望,是對孫芳未來的絕望,是他對孫芳感情的絕望。是對人生的絕望……他愛她,是真的愛她。我甚至一度邪惡的想,如果早一點沒有了這個孩子,他們會不會過的很幸福呢。只是,沒有如果……
所以說吳昊宸把這個角色演的很熱烈,很驚喜……
我覺得導演找馬伊琍和姚晨來出演很有「心機」的,就是因為她們都已為人母,所以才能把這種無私的`母愛展現的淋漓盡致。不知道為什麼,突然很想念我媽媽,雖然在一起的時候總是會有很多的摩擦和不理解,但仔細回想這二十多年來的生活,有些愛已經滲透到生活里,無聲的,默默的用著我們習以為常的方式存在著。在不經意間驀然回首,才發現已經被愛滲透身體,侵入骨髓,而帶給你的那份感動,也是你之前不曾注意到的。所以,作為人子的我們,也要學會理解,學會感恩,學會回饋愛……
上高中開始我就一個人在外面,那個時候打電話不方便,我爸專門給我買的晶元卡,每次打電話都要排好長的隊還不能聊太久,但我基本上兩三天一個電話從不間斷。
上了大學有了手機,基本上兩天一通從未間斷過。好多人好奇我哪來那摩多話跟家裡聊,我說其實每次打電話,都是重復那些話題,無非就是吃了嗎?吃的什麼?天氣如何?你們怎麼樣?但我爸媽從來不覺得無聊,每次都樂呵呵的回答我,跟我聊著家長里短,管我能不能聽懂。
後來工作了,從最初的三天一通,到一周一通,再到兩周,三周,四周……總是覺得自己工作忙,下班的時候去看電影,跟朋友聚餐,回到家看看時間,想著太晚了明天再打吧,於是一天拖一天,拖著拖著就忘了。甚至有時候都記不起上一通電話是什麼時候了。我媽從一開始的有意見,到後來的妥協,再到後來的習以為常。每次打電話回去,我爸媽都說想給你打電話又怕你在忙,怕打擾你……每次聽到這么說,我都會有一種很強烈的愧疚感和負罪感,其實有時候想想父母要的並不多,簡單的幾句話對於他們來說都是一種幸福,所以不要讓這么簡單的事情變成一種奢望,別讓父母在你這里變得小心翼翼,那從現在開始,給家裡多一些電話,哪怕只是三兩句問候,多給他們一些陪伴,哪怕聽聽她的嘮叨,哪怕只是一起吃頓飯,對於他們來說,都是最大的幸福,不要讓這些簡單的事情成為他們的一種奢望。
但另一個角度也是在告訴那些初為父母的人,什麼是責任,什麼是愛,什麼是陪伴。既然選擇了,就應該負起責任,你的敷衍和不負責,都將會讓你以另一種方式買單!
在婚姻里女人的犧牲蠻大的,有一次在一個脫口秀里看到姚晨說自己在事業黃金期選擇了家庭,剛生完一個孩子准備復出,又發現自己懷孕了,於是又犧牲了一年,等她出來工作的時候才發現自己已經脫節了很久了,已經沒有所謂的市場和流量,所以更沒有人願意找她拍戲。她說,今年我團隊里的最後一個員工也離職了,我不怪他們,其實是我對不起他們。
我是很欣賞她的勇氣和付出的,能夠成為兩個寶寶的媽媽是一件很幸福的事情,即使自己付出的代價太大了,也不會後悔。
作為母親這個角色,在生活里是很難做的,你在事業上努力打拚,很多人會說你不是女人,不是賢妻良母;你全身心投入家庭,別人會說你沒有自我,沒有賺錢養家。如果一個女人,想要在孩子撫養權上拿到主動權,或者在家庭里有話語權,我覺得一定是要有自力更生的能力,只有你有獨立的經濟能力,你才能更有底氣的去告訴所有人你想要什麼不想要什麼,才有資格去爭取,相信這一點大家在《我的前半生》里就有很深刻的感觸吧。
這部電影,沒有達到我預期的效果,但足夠壓抑,就像是塊石頭有點沉,值得深思的地方太多了。至於感人的部分也得分人,可能因為我現在在生活里扮演的角色還不能理解作為母親的感受,所以仁者見仁,智者見智吧。