電影業如何

A. 中國電影業的前景怎麼樣

中新網上海1月4日消息：中國入世談判電影界代表、國家廣電總局電影事業管理局局長劉建中日前接受了《文匯報》記者采訪，對入世之後中國電影業的前途發表看法。 據悉，在和中國電影管理條例一致的情況下，中國入世電影方面談判結果主要有：允許每年進口外國分帳影片20部用於電影院放映；允許外資進行電影院的改造建設，但股份不得超過49% 劉建中說，很多人擔憂中國入世以後，市場放開，美國電影大量湧入，用不了一年，中國電影業就垮了。其實，這是誤解。WTO的一般條款指的是貨物貿易。而電影片的貿易和一般的商品不同，它屬於服務貿易的范疇。凡是涉及意識形態、民族文化等方面的有其特殊性，電影的發行放映是通過談判來約定貿易規則的。所以，中國入世之後，不可能出現外國影片無限制的湧入，中國電影也不可能放棄以我為主的立場。入世之後，中國電影業要在新的形勢下，在保護中求發展，在開放中增強競爭力。 那麼，我國對WTO的電影部分到底承諾了多少？WTO對中國電影的直接影響又是什麼呢？劉建中說，中國入世電影方面談判的對手是美國人，因為，美國電影業在世界上最具代表性。實際上，中國去年進口電影市場已經開放了，分帳影片進口了16部。 中國電影形勢的嚴峻在於自身。入世帶來的壓力，正是促進中國電影生存和發展的機遇。劉建中介紹了國家即將出台的電影事業發展政策和策略：降低進口膠片關稅，由每21米納稅9元降至1.57元——3元；為促進農村的電影放映，國家5年投入1億元，而且要給農村放映員發工資，這是2002年的工作重點。 另外，劉建中還告訴記者，建設中國電影博物館的立項已獲國務院批准，2005年10月將落成。(

B. 中國電影業如何發展起來的

可以理直氣壯地說，中國的電影導演是與時代同步的。 但是我們不能不看到中國電影導演，特別是第四代電影導演，對於電影市場化的不適應，面對眼花繚亂的市場一時不知所措，一些看起來挺不錯的作品卻受到了市場的冷淡，一些挺不起眼的東西卻受到了市場的青睞。市場說，電影雖然是藝術但它首先是商品，要求即時消費即時賺錢，你可以弘揚民族文化，但在市場上即時找到買主才能站得住腳，市場不承認文化功能，只注重商業價值。例如，廣大農村是中國電影最具發展力的市場，據文化部一項專門調查顯示，全國縣鄉鎮的電影院百分之七十以上都以停映或租借改作其他行當，幾年看不到一場電影。雖然政府努力想改變這個局面也出了不少資金拍攝給農民看的電影，但是這局面還是沒有根本改變。 一位朋友勸我拍拍武打片或者城市片吧，拍農村片觀眾少，同樣費力卻不討好。當時我不得其解，我認為不論什麼題材的電影，只要拍得好看就會有觀眾。轉而一想，朋友說的也不無道理，這大概是中國進入新時期以來，中產階層的迅猛崛起所帶來的強勁的中產階級文化氛圍所致吧，這個階層所面對的是一個物質化了的世界，他們講娛樂，講休閑，什麼「好看」看什麼，什麼「好吃」吃什麼，消遣成了他們看電影的主要目的。為此，一些影視快餐挺適合他們的口味，他們與「思想」 的節目無緣，大凡涉及到的所謂「思想」也是金錢的概念。也難怪，投資人是講回報的，製片人是講利潤的，他們認為投資農村片是無利可圖的。特別是前一個時期，整個社會都比較浮躁，一個基本的心態就是想發財想暴富，都想盡快改變自己的生存狀態。這不是說我們民族的心理出現了什麼問題，從另外一個角度看還是社會的進步呢。我是說，我們當電影導演的，必須直面這個社會現實。我想，隨著市場經濟的秩序化，使得這樣一些投資人對農業農村農民會有新的、深刻的認識，會逐漸地對農村題材的作品感興趣，他們面對自己經營的艱難，開始重新審視自己的心態，因為他們在成功之前也是平民百姓。盡管強大的中產階層可以給平民百姓帶來利益，但實現中國的全面小康生活的關鍵，還是在農業農村農民，他們的事情解決不了，中國社會的全面繁榮就無從談起。 由於市場經濟，許多製片人和藝術家受到利益的驅動，紛紛去拍賺錢片，這無可非議，好萊塢的電影產業，目的就是賺錢。可我們是中國，中國有中國的國情，硬去效仿美國並不見得會給你帶來什麼益處。不要迎合「商業」而去拍「商業」，不要迎合觀眾而去拍「趣味」，那樣反而失去了商業和觀眾，要調整好自己的心態，理順自己的思路，更多的關注現實題材，因為現實是觀眾最為關注的，可以這樣說，誰最關心平民百姓誰就擁有了觀眾，這是古今中外大量的名著名片所證明了的。當然，現實題材的創作不能浮躁，不論市場怎樣喧囂，我們不能為蠅頭微利所惑，不能丟掉我們對電影的熱愛之情，需要真情投入，需要一種崇高的責任感。現在一提責任感，許多影視人都呲之以鼻，好像這是過了時的話題。如今時興的說法是按著藝術規律和經濟規律辦事，這話沒錯。我所說的責任感是創作者內心深處的東西，真正的責任感是誕生優秀作品的基礎，特別是導演，一個導演連一點責任感都沒有，很難想像他能拍出有人生況味、有深度的作品。我在拍戲的時候，就要求大家心中都要有一種責任感，一個盲人過馬路，你去扶他一把，你就崇高，你去嘲笑他，你就淺薄，而我們攝制組要的就是這種崇高，把這種崇高作為拍好戲的目標，我相信會有好結果。我覺得，創新和審美品格，都是在劇中人物身上體現的，千萬不要從概念出發。誰都知道人有千面，人各成章的道理，做文章也是文無定法，可為什麼偏偏在創作電影作品的時候，一涉及現實題材的主人公便概念了呢？這當然有各方面的原因，就創作者來說，是一個想像力的問題，究其根本，是能不能真正的深入生活，在生活里發現令你眼睛一亮的東西。這也是一個藝術家的社會責任感的問題，藝術家的責任，就是揭示真理，說真話。 電影是20世紀受大眾喜愛的一門藝術，中國電影至今也快百年了，歷史己經證明，電影自身的發展在一個世紀中超出了任何人的想像。有人認真地研究和考查了中國電影，說從電影的歷史現狀和未來發展的角度看，敘事電影將可能形成六種電影形態，即影院電影、電視電影、網路電影、電視劇、網路劇、電影劇。我們很快就會進入一個不用膠片的數字電影時代，21世紀的中國電影在製作上將完成一個由拍電影到書寫電影的轉換過程，用計算機繪圖技術可以設計出與演員一樣的數字演員，隨著計算機的不斷完善，數字演員的表情和姿態將會和真人一模一樣，日本已經有人寫文章，說應當考慮被拍攝對象從攝影機前面消失的問題了。到那個時候，電影美術師和攝影師的概念，電影劇作和電影導演的概念就難以確定了，那樣的電影很難說是拍出來的，因為它不是拍電影的概念。不管你喜歡不喜歡，也不管你願意不願意，隨著科技的發展，這種狀態的電影時代很快就要到來。我們電影導演應該有這方面的准備。 就我個人來講是非常不願意看到這樣的電影時代的到來，那種電影很難定義為電影，那是另一種東西，肯定不是電影。電影就應當是人拍出來的，而不是科技出來的，任何科技都應當是電影的輔助手段而不應當成為目的，數字人畢竟是科學而不是真的人，它的情感體驗是數字化了的，模擬得再逼真它也是虛擬的世界，就像電腦游戲機。如果作為電影的一個品種出現是可以的，如果完全替代電影則是不可以的。敘事電影是人的情感體驗，情感這東西科技怎麼能替代？就像人不可以克隆一樣。為此，不論電影變化多少媒介方式和藝術形式，我相信用真人扮演的電影是不會消失的，會長久地活躍在中國人的精神生活和社會生活當中。 未來是預測，重要的還是現在。

C. 電影行業的現狀以及就業前景是怎樣的

一、電影行業的現狀

2020年，全球電影市場受新冠疫情影響，各地區總票房均同比降幅超過70%。而此前一直占據世界電影市場C位的北美，在2020年度累計票房僅20.89億美元，僅為2019年的18.45%，創40年來歷史新低。

2020年中國率先從疫情中恢復過來，封城措施解除後人們對於外出娛樂的熱情高漲，盡管中國電影總票房因疫情影響比上年減少68.23 %，但中國電影票房仍然以29.83億元的好成績，遠高第二名北美8.94億元的票房，取得2020年全球票房第一的好成績。

二、電影行業的就業前景

電影學的就業前景很好，就業率也不錯。畢業生主要到廣播電視，新聞宣傳部門，電影行業，娛樂行業等從事電影的製作、策劃等工作。

電影產業市場規模仍需時間恢復

2015-2019年，中國電影票房總收入呈現逐年上升的趨勢，2019年前中國電影行業發展良好，電影票房達到642.7億元，同比增長5.4%;2020年受到疫情影響，中國電影市場受到重創，2020年票房僅有約204.2億元，同比下降68.23%。2020年後，電影產業將逐年回歸正軌。

D. 2020年的電影行業前景將會如何

2020年的電影行業面臨著巨大的打擊，而且據目前形勢看，還將會一直持續。據悉，2020年第一季度全國總票房22.38億元人民幣，同比2019年下降88%。調研數據顯示，2000座以上規模影院同比下降87.7%，500-2000座規模影院同比下降88%，500座以下規模影院同比下降91.3%，小規模影院受創程度最大。

企查查數據顯示，2020年至今，從事與影視相關的公司中，已經有13170家公司注銷或吊銷，遠遠超過2019年全年注銷影視公司數量。

(4)電影業如何擴展閱讀：

暫別電影院的第145天

今天是暫別電影院的第145天。由於北京再度出現新冠疫情，這個等待的時間或許還將延長一段不短的時間。對近百萬的電影行業從業者來說，這樣的等待依然看不到終點。

在北京的疫情再次出現之前，我們無法得知在書店、KTV、酒吧、餐廳都已經開業的情況下，為何電影院遲遲無法開業。在6月15日北京因疫情「暫停開放文化娛樂場所」後，電影院的全國統一復工希望，再次變得遙遠。我們無法揣測最終復映的時間會定在何時，但能夠去了解在這個過程中，從業者和不同的公司，是如何度過這場還未結束的煎熬。

單單只通過倒閉公司數據的羅列，沒有辦法呈現從業者們的掙扎與抉擇。在這短短的不到半年的時間中，宣傳營銷公司開始布局網生營銷內容，電影院線加盟投資者也在一遍遍准備復工的申請與防疫措施。減薪與裁員，都是度過這場疫情不得不做出的決定。活下去，成為每家公司的頭等大事。

E. 如何評價現在中國電影的專業水平以及電影業在國內的發展

中國影視行業現在專業的製片人很少，尤其是懂電影會花錢的更少。製片人不僅僅要會來事會來錢，更需要會花錢懂創作，因為一部影片從策劃到最後的放映，是一個非常復雜龐大的工程，製片人需要全程跟進。前期策劃找投資到找導演編劇攢劇組，無不要費時費力費錢。

F. 電影產業如何實現高質量發展

據報道，在剛剛過去的2月份，票房達101.4億元刷新月度紀錄。短短兩個多月內，《芳華》《無問西東》《唐人街探案2》《紅海行動》等幾部不同類型的國產影片接連成為「爆款」，甚至「一票難求」。

國家新聞出版廣電總局副局長張宏森說，中國將有可能成為繼好萊塢之後新的世界電影製作中心，對世界電影資源的集聚效應將更強，對世界電影文化多樣性的貢獻將更大，預計到2020年，中國電影市場將成為世界第一大電影市場。

G. 中國電影產業怎麼樣

不容樂觀，產量大，市場小。 商業片比重過大，新代導演底氣不足，以老導演為主導，編劇粗糙，題材重復。
在歐美市場幾乎沒什麼立足地，關鍵要靠人才選拔，出新人，新構思，新題材，極有特色又不失傳統。人才很重要..

H. 2020年的電影行業會怎樣

1、中國電影年總票房持續穩步提高，中美電影票房市場差距進一步縮小；

2019 年中國電影總票房為 642.66 億元人民幣，較 2018 年同比增長了 5.4%。而 2019 年全美總票房為 113.1 億美元，約合 788 億元人民幣，較 2018 年下跌了 4.9%。中國電影票房在繼續刷新紀錄的同時，也在縮小與美國電影票房市場的差距。

美國的電影票房市場早已趨於成熟，在 2009 年時就已經有 106 美元(約合 738 億人民幣)的規模，而中國電影票房在 2009 年時，還只有 60 億人民幣。盡管最近幾年增速放緩，但是在未來幾年內中國電影票房規模超越美國市場，已經是一個「確定性事件」。

2、國產電影崛起，爆款涌現或成常態；

2019 年，是屬於國產影片的一年。國產影片共上映 551 部，佔到總量的 77.7%，同時在票房佔比上佔到 64.1%。2019年進入到年度票房 TOP10 的門檻是 14 億元，分列前三名的《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》以及《復仇者聯盟4》，都超過了 40 億元票房。

事實上，在 2015 年，也就是五年前，中國電影市場才開始出現 20 億量級的電影，僅最近兩年，超過 20 億票房的電影就有 12 部之多。電影票房的頭部效應在增強，超級爆款接連涌現。

2020年，在春節檔期將要上映的電影中，《囧媽》《唐人街探案3》《中國女排》、《姜子牙》等電影都成為爆款的潛質。

3、進口片繼續疲軟，《復仇者聯盟4》的神話難再續；

2012年，內地電影票房排行榜前十名中有7部好萊塢電影，但在之後的7年裡，以好萊塢為代表的進口片的影響力逐年下降，2019年總票房榜前十，好萊塢僅剩下《復仇者聯盟4》與《速度與激情：特別行動》兩部。

2020年，好萊塢《花木蘭》《哥斯拉大戰金剛》《黑寡婦》《速度與激情9》《神奇女俠2》等影片備受期待，但不可忽視的一點是，好萊塢在中國的粉絲已成下跌趨勢，中國國產電影的崛起加好萊塢俗套的故事結構，都將讓《復仇者聯盟4》在中國超40億票房的神話難再續。

4、動畫電影飛速發展，東方神話故事題材國漫IP成為熱點；

2019年，一部《哪吒之魔童降世》獲得了口碑與票房的雙重豐收，超過50億的票房位居2019中國電影票房榜首，在引來國漫是否崛起的大量討論的同時，也讓國內眾多動畫電影創造者們感受到了這個行業巨大的前景。

2020年，動畫電影《姜子牙》《鳳凰》，《大聖歸來》導演新作《深海》《西遊記之大聖鬧天宮》《西遊記之再世妖王》《西遊記後傳》，《魁拔》系列終章《最後的魁拔》，眾多粉絲期待的《大護法2》，取材於《山海經》的《再見怪獸》，以及原創武俠風動畫電影《妙先生》等等都將與大家見面，中國動畫電影迎來井噴式發展。

I. 我國目前的電影行業如何，你看好該行業的前景嗎

在我們的國家隨著人們生活水平的提高以及收入的上升，人們越來越注重自己在日常生活觀影方面的一些體驗。然而在我們國家，電影行業是非常火熱的，因為現在電影作為我們國家主要消遣方式，是有非常大的一些需求的，所以說對於電影這一方面，我們國家也是投入了相當大的精力來發展。然而在我國目前的電影行業來看，該行業的前景確實是值得人們去討論的一點。對於我們國家目前的電影行業可以說是還處在萌芽的階段，正在蓬勃的發展當中。很多人對於電影行業也都非常地看好，也紛紛投入到電影行業當中的建設，我對於我們國家電影行業是非常看好的，也非常看好電影行業的前景。

J. 怎樣才能從事電影行業

看你從哪方面發展了，如果想當編劇，啥都不影響，多見世面，多看書，培養創造思維，加上努力的話，其實不用是科班出身的。外國很多出名的編劇都不是念藝術學院的。
要是想當導演或者製片，需要很強的與人溝通能力，領導能力和同時駕馭多種事情的能耐，很難。當然，如果有門路的話，在我國很多無腦白痴也當上了導演。
若是你要從事表演，那就先參加下大學里的相關社團，看看自己有沒表演天賦了，呵呵，最起碼還能交上一幫志同道合的朋友。
要你是個美女的話，哼哼，傳說有條路叫做潛規則呢，不過先打聽好，別碰上個動畫片導演……
總的說來，你對電影有興趣，就要多花時間在這上面，但現實也很重要，前提是自己先得在大學里學會謀生手段，沒麵包吃哪裡能搞創作啊，你說呢？