A. 僵屍的電影
導語:僵屍這種神秘的“物種”一直讓人們為之著迷,從六七十年代開始,數不清的僵屍題材電影電視劇作品已經開始涌現,下面就由我為大家推薦幾部關於僵屍電影,大家一起去看看吧!
1、“人性對峙的求生之路”
《驚變28天》(28 Days Later,2002)
導演:丹尼·鮑爾
災區:英國
僵屍形象:典型的英國僵屍,跑得快,啃得猛
歐洲僵屍片擅長以災寫人,不管喜劇悲劇,人永遠是故事的核心,“驚變”系列也不例外,就連病毒爆發的起因都是人類好心辦壞事。《驚變28周》中丈夫飽含愧疚的吻成為妻子報復的工具,《驚變28天》則是一群動物保護主義者意外釋放出攜帶僵屍病毒的猩猩大軍,從而將整個倫敦城變成了“活死人”的墳墓。男主角由於車禍昏迷這才躲過一劫,之後他找到了其他倖存者,並和他們一起了踏上求生之路,在歷經矛盾、隔閡與生離死別之後,一行人終於來到一個看似安全的軍營,卻沒想到比僵屍更可怕的,卻是人心。
《驚變28天》的導演是憑借《貧民窟的百萬富翁》摘得多項奧斯卡大獎的丹尼·鮑爾,作為“驚變”系列的第一部,丹尼·鮑爾以歐洲電影常有的人文關懷及人性探討做為切入點,集中展現了在僵屍肆虐的大環境下倖存者們的絕望與瘋狂,可謂是以“電影精英主義”對抗好萊塢流水線的一次完勝。
2、“最真實的死亡空間”
《死亡錄像》(Rec,2007)
導演:帕科·普拉扎
災區:西班牙
僵屍形象:行動迅速,和扎克·辛德版《活死人黎明》相似
如果你喜歡老美製造的《科洛弗檔案》,那麼一定別錯過這盤來自西班牙的《死亡錄像》。這盤錄像帶的內容大致如下:一個跟 消防隊作報道的美女記者和一行人被隔離在一棟僵屍出沒的公寓內,任何企圖逃出公寓的人都會被當場擊斃,他們必須原地待命,並想方設法在僵屍將他們“團滅”之前逃出這棟公寓。
《死亡錄像》系列是時下流行的偽紀錄片風格電影中比較出彩的一部,紀實手法拍攝使得電影的恐怖氛圍渾然天成而又真實無比。在第一部《死亡錄像》中,強大的現場感將我們帶入了那個滿是西班牙僵屍的死亡空間,第二部緊跟前作劇情,但注入了更多商業元素,雙線敘事不僅使影片的空間更為開闊,驅魔惡靈等詭異場景更將“邪典”氣質升級放大,人物矛盾也更加激烈。影片上映後好評不斷。
3、“穿梭於樓宇鄰居間的喪屍出籠”
《群魔亂舞》(Rammbock,2010)
導演:馬文·科倫
災區:德國
僵屍形象:狂暴而迅猛
《群魔亂舞》是一部典型的“以小博大”的低成本佳作,雖然片長只有59分鍾,但劇情深刻人物性格飽滿,在維也納電影節上摘得了“最佳影片獎”。電影的情節很簡單,一個居家男人來到柏林尋找他的女友,卻碰巧遇上僵屍病毒爆發,和其他居民一起被困在了住宅區內,他們必須利用手頭的一切資源——菜刀、磚塊、甚至是布條、床支架等等來對付僵屍,力求逃出生天,當然了,老規矩還是不能被僵屍咬到。
眾所周知,歐洲電影的藝術價值很高,不論是商業片還是泛商業片,總會帶有一定的`人文思考在裡面,而僵屍片這種以人為矛盾核心的劇情總是能將人性的真實暴露無遺。在本片中,自私、欺騙、陰謀這幾大心魔可謂是“群魔亂舞”,卻依然無法遮掩耀眼的人性光輝。這樣的故事情節發人深思,而穿梭於鄰里之間的求生掙扎則給本片塗抹上一層濃郁的生活氣息,帶來了一種完全不同以往的求生體驗。主角兩人把床拆了做成簡易錘擊器的情節不僅詼諧好笑,還充滿了平民的智慧與想像力。
4、“游戲一般的觀影體驗”
《世界末日/末日侵襲 》(Doomsday,2008)
導演:尼爾·馬歇爾
災區:英國
僵屍形象:頭頂生瘡腳底流膿,異常惡心
《世界末日》有一個非常大膽的背景設定:由於病毒脫韁難以控制,片中的蘇格蘭已經完全與外界隔離,英國政府索性放棄了救援,任其自生自滅。幾年過去了,英格蘭從一個屍橫遍野、彌漫著死亡氣息的亂墳崗,逐漸變成了一塊幫派林立、充斥著血腥蠻荒的無主之地。而女主角一行人恰巧介入了兩個派別的紛爭之中……
雖然《世界末日》並不是算作是一部真正的僵屍電影,但其營造出的末世氛圍實在是讓眾多僵屍粉為之著迷,多種反差極強的類型風格的疊加也讓人印象深刻。這裡面有朋克裝扮的搖滾食人族,也有舞刀弄槍的中世紀騎士,主角一行則是高科技防化服護身,再加上架空於現實生活之上的漫畫般的概念——如此給力的設定,真可謂“萬事俱備只欠僵屍”啊!
5、“存在於對話中的聲化危機”
《澎堤池》(Pontypool,2008)
導演:布魯斯·麥克唐納德
災區:加拿大
僵屍形象:與常人無異,沒有好萊塢那般可怖,對英語十分敏感
在經典影片《12怒漢》中,導演布魯斯·麥克唐納德僅憑陪審員之間的對話便將一部既不開闊也不流動的“聽覺電影”變成了懸疑經典之作。故事情節通過“對話”來延伸,人物性格通過“對話”來賦予,就連戲劇沖突都是通過“對話”來完成的。這種強調用聽覺來想像而不是用視覺來直觀的電影被人們稱為“反電影”。
《澎堤池》正是這樣一部標準的“反電影”,主角是一位老聲優,故事發生地是地下電台,傳達信息的方式是通過對話和廣播,就連病毒感染的方式也是通過人們聽得懂的英語,也就是聲音來傳播的。一群和聲音打交道的人共同演繹了這部另類的實驗先鋒——“聲化危機”。當然,如果只是手法上的另類,就不能稱之為高明的“反電影”了,除了看得見的幾位主人公在不停玩弄文字游戲,營造危機感和懸疑感之外,片子也有幾位看不見的,只能通過聲音來證明其存在的配角,而由此架構起的這座隱形的“第二舞台”,更是讓影片的空間變得更為開闊。
6、“法國版殺出個黎明”
《群斗》(La Horde,2009)
導演:本傑明·羅切爾
災區:法國
僵屍形象:HP值非常高,只有重型武器才能徹底將他們團滅
《群斗》是一部非常另類的喪屍電影,是兩種不同類型風格的混搭,就跟《殺出個黎明》一樣,僅憑開頭完全無法判斷劇情的走向。《群斗》一開場便是緊張的秘密潛入,一群訓練有素的警察受人指使前來血洗藏匿在居民樓內的黑幫團伙,但他們的行動很快暴露,自己也變得小命難保。就在生死存亡千鈞一發的瞬間,一隻變異的僵屍“果斷地”沖進了屋子,更令他們絕望的是,外面的世界早已在不知什麼時候變成了人吃人的地獄,與世隔絕的眾人被徹底孤立了。倖存下來的敵對雙方很快意識到,敵人的敵人是我的朋友,面對共同的敵人,他們必須盡釋前嫌,放下仇恨,組團大戰喪屍才有可能全身而退。然而這樣的合作,從一開始就只是兩個頭子的一廂情願而已……
《群斗》的文藝味道不濃不淡,恐怖氛圍營造極佳,臟亂差的居民樓為這樣一個血肉橫飛的故事提供了完美的溫床。有些場景設計感較強卻仍不失現場感,簡直可以直接拿來做僵屍游戲的宣傳封面。片中對人物矛盾的刻畫也比較到位,氣質形象十分突出,是一部相當出彩的喪屍電影。
7、“文藝范兒十足的活死人之地”
《突變異種》(Mutants,2009)
導演:David Morlet
災區:法國
僵屍形象:身體扭曲變形,面目猙獰
如果你對文藝或是商業沒有任何忌口的話,這部《突變異種》便可列入你的觀影計劃中。作為一部法國僵屍片,《突變異種》的文藝指數顯然嚴重超標,因此幾乎沒什麼故事性可言,導演僅用一個片頭就將電影的商業潛質揮霍殆盡了。
此後的情節主要以妻子照顧已經被咬,正逐漸喪失人性的僵屍丈夫為主。導演難以釋懷的文藝情結也終於在大篇大篇的抒情橋段里得到了釋放,妻子剛開始只是給丈夫多添衣被,但無奈丈夫的變異實在太快,為了抑制丈夫的獸性,她不得不抽出自己的血輸給丈夫來減緩其變異,最後即使是在自己的愛人把她當做食物般追殺時,也依舊不離不棄——如此感人至深的故事,即使沒有僵屍們的群魔亂舞,也足以使觀者為之動容,為之唏噓。
8、“末路狂奔版死亡之夜”
《魔鬼游樂場》(Devil's Playground,2010)
導演:Mark McQueen
災區:英國
僵屍形象:快,准,狠
以往出於電影情節的需要,僵屍形象的設定往往是變化多樣的,《僵屍肖恩》詼諧而戲謔,於是僵屍也被設定得動作遲緩,從而給兩個英國宅男的盡力耍寶騰出足夠時間和空間。然而在《魔鬼游樂場》中,為了凸顯末日的危機感和屍口逃生的緊迫感,僵屍則被設定成了一頭頭生猛的喪屍,倖存的人類成為它們的獵物,必須要靠“組團打怪”才有可能逃出升天。不過人性的陰暗面顯然要比病毒的潛伏期更長,且一旦發作,其感染速度將呈指數倍增長。
《魔鬼游樂場》有著英國僵屍片一貫的冷峻風格,多線敘事與情感糾葛相互交織,把每位倖存者的末日情懷都表現得恰到好處。同樣是生化危機的背景,英國人顯然要比好萊塢更有人情味。
9、“宅男大戰僵屍”
《僵屍肖恩》(Shaun of the Dead,2004)
導演:埃德加·賴特
災區:英國
僵屍形象:行動緩慢,智力低下
但凡提及戲仿好萊塢的黑色喜劇,《僵屍肖恩》必定要被拿來作為典型案例,這部經典僵屍喜劇不僅讓西蒙·佩吉和尼克·弗羅斯特這“一捧一逗”的活寶組合紅遍全球,也為屍口求生這種嚴肅的生存話題塗抹上了厚厚的荒誕色彩。本片的劇情相信大家都不陌生,簡單來說就是兩個英國宅男用最宅最離譜的方式殺出重圍的故事。
影片的信息量很大,不過大多是些不著調的胡侃,更像是兩位久別重逢的宅男在嘮嗑。《宅男滅屍秘籍》也借本片發行出版,集中為我們展示了最有效的幾種滅屍手段供宅男參考——扔唱片砸死僵屍,用棍棒掄死僵屍,假扮僵屍到達目的地,養只僵屍雙人合作打游戲等等。不過《僵屍肖恩》可並不只是在一味堆砌宅文化,故事越往後發展人情味便越為濃重,這裡面有宅男間的情深義重,有對家庭的堅守與負責,有對親人的依依不捨……搞怪同時不忘人文關懷,這正是《僵屍肖恩》能成為經典之作的最主要原因。
10、“英倫范化腐朽為神奇”
《折磨》(Tormented,2009)
導演:喬·懷特
災區:英國
僵屍形象:體型肥碩,神出鬼沒
“少男少女被變態殺手生吞活剝大卸八塊”的橋段早已經是俗不可耐了,光是好萊塢一年就不知道會誕生多少這種靠“賣肉”來博取噱頭的B級青春片。然而,當英國人也開始對這一俗套樂此不疲時,他們便乾脆到連邏輯都拋卻了,破罐破摔直接用無數的劇情BUG來拼湊故事。
《折磨》正是這樣一個“死胖子”向生前侮辱過自己的校花校草們復仇的故事,對其太過較真恐怕只會讓你輸得傾家盪產。不過這位胖子的身手其實更像是個忍者,總喜歡悄無聲息地出現在校花們身後,或是像蝙蝠俠一樣裝深沉玩失蹤,然後再用極其猥瑣的手法砍瓜切菜。整部片子雖然爛得沒邊,卻也爛得恰到好處,誰讓人家是“化腐朽為神奇”的英倫范兒呢,看煩了美式青春恐怖片的觀眾倒也不妨一試。
B. 世界末日片有哪些好看的
《後天》 豆瓣評分:8.0
影片描繪的是以美國為代表的地球一天之內突然急劇降溫,進入冰期的科幻故事。故事中,氣候學家傑克·霍爾(丹尼斯·奎德飾)在觀察史前氣候研究後指出,溫室效應帶來的全球暖化將會引發地球空前災難。傑克博士曾警告政府官員採取預防行動,但警告顯然已經太晚。傑克·霍爾博士於是急告美國副總統宣布北緯30度以南全美民眾盡速向赤道方向撤離,該線以北民眾要盡量保暖。
而就在此時,霍爾博士得知兒子山姆(傑克·吉倫哈爾飾)隻身前往紐約去營救女友,於是決定冒險前進紐約在冰天雪地中展開救援行動。這時候災難從紐約開始,曼哈頓摩天大樓遭到強烈旋風的襲擊,大部摧毀。突然間,地鐵隧道里湧出狂暴不止的洶涌洪水。大水吞噬了紐約,淹沒了美國,歐洲也在洪水之下不復存在。此後冰層和白雪覆蓋了整個地球表面,冰期時代開始了。
當鏡頭再次回到美國時,那些僥幸生還的美國人都逃往墨西哥,請求進入那裡的難民營。影片末尾處美國總統不得不嘆息承認道,他所奉行的氣候政策是一次巨大的敗筆。
《僵屍世界大戰》 豆瓣評分:7.3
費城一個毫無徵兆的寧靜早晨,前聯合國調查員蓋瑞·雷恩(布拉德·皮特飾)駕車載著妻子凱倫(米瑞·伊諾絲 飾)和兩個女兒蕾切爾(阿比蓋爾·哈格羅夫 飾)、康妮(斯特靈·詹玲思 飾)外出。誰知原本快樂的氣氛很快變為恐慌與死亡所替代,連環的爆炸,驚恐逃散的人群,無序的車禍以及啃咬他人的喪屍,大都會費城轉瞬淪陷。蓋瑞費盡九牛二虎之力帶著妻女逃生,最終逃到聯合國副秘書長所在的航母上,進而得知包括美國總統在內的數名大國首腦均已死亡,喪屍病毒已蔓延全球。為了阻止世界毀滅,蓋瑞無奈受命,和來自哈佛的病毒學博士法斯巴克(伊萊耶斯·加貝爾 飾)前往病毒的源頭之地尋找解除危機的辦法。這是一場幾乎完全沒有希望且充滿磨難的征程,世界命運危在旦夕。
《2012》 豆瓣評分:7.7
傑克遜·柯蒂斯(約翰·庫薩克飾)帶著孩子去黃石公園度假,卻發現曾有美好回憶的湖泊已經乾涸,而這個地區也成為了禁區。充滿疑惑的他在黃石附近的營地偶然認識了查理。查理告訴他由於自然環境和資源長期被人類掠奪性破壞,地球自身的平衡系統已經面臨崩潰,人類即將面臨空前的自然災害。查理說有些國家已經在聯合秘密研製並建造可以躲避這個災難的方舟。傑克遜以為他是個瘋子,就一笑而過走開了。
然而第二天,災難就發生了。強烈的地震、巨大的火山爆發讓眼前熟悉的家園變成了人間地獄。在地球的其他地方,各種各樣的自然災害也以前所未有的規模爆發。傑克遜和眾多家庭一樣踏上了求生之路。面對全球性自然災害不知何去何從的他突然想起查理提到過的方舟和地圖,於是決定前往諾亞方舟基地尋找生存的機會。
在尋找和前往諾亞方舟基地的過程中,傑克遜一家經歷了生死考驗。最終他們終於到達方舟基地。然而已經製造完成的方舟數量遠遠不能滿足從世界各地聞訊涌來的受災人群。誰去誰留已然成為挑戰整個人類的道德抉擇。面對災難,來自不同國家的人類做出了最重要的抉擇:「所有人都是平等的,都有平等的生存機會!」最後人們終於在方舟中度過了這一全球性的災害,獲得了繼續繁衍和發展的希望。
《世界大戰》 豆瓣評分:7.4
雷·費瑞爾(湯姆·克魯斯飾)是一個碼頭工人,年紀還行、喜歡飈車、有些傲慢、還是位游手好閑的糟糕父親,他工作就是在碼頭操縱起重機為輪船裝卸集裝箱。為了他生了一兒一女的妻子瑪麗,實在受不了雷無所事事、不負責任的生活態度,終於和他分道揚鑣。
雷對於妻子的離去只知道怨天尤人,依然老是忽略自己的兒女。不過這個周末由於有事,前妻不得不把孩子送來讓雷照顧。不同以往的是天空突然陰雲密布,幾道閃電屢次擊中街道,似乎有什麼怪事即將發生。費瑞爾覺察到閃電有點不同尋常,但他不知道,一場毀天滅地的災難即將來臨。突然一輛墜入地下的外星戰車從馬路中一躍而起,小鎮頓時亂作一團。
危難關頭,平日缺少責任感的雷,突然顯現出一個父親的本能,他不顧自己的安危,帶著孩子拚命逃難,在逃亡的路上,雷竭盡全力保護自己的一對兒女。在整個世界陷入外星怪物軍隊大舉襲擊地球的恐慌時,他們躲到了山坡上的一家農舍,一位神秘人把他們帶到老房子的地下室里,但出人意料的是,原來外星人並不是他們所面臨的惟一威脅。
外星人比地球人更為發達,狀似章魚,體大如熊象。他們的武器能發射出熱線和黑煙,熱線過處留下死亡與毀滅,黑煙起處城市頓成廢墟。由於他們的武器擁有防護措施,地球上的槍炮炸葯對他們都無濟於事,一支美國裝甲部隊雖然與他們英勇奮戰,結果還是被消滅。
外星人以分裂的方式繁衍後代。他們不飲不食也不會消化,靠把捕獲的地球人的血液直接注入血管而生存。正當他們所向披靡,即將把整個世界夷為平地的時候,他們卻不戰而敗。原來他們對地球上的病菌沒有免疫能力,因而一批一批地死去。
《我是傳奇》 豆瓣評分:7.8
無知的人類醫學發明了一種新的可以治癒癌症的病毒,不料病毒變異後將受感染的人類變成活僵屍。一場大面積的病毒突然爆發,傳播速度之快幾乎無人能夠阻止,沒有人知道可怕的病毒之源開始於何處,只知道它是沒辦法停止的、不可逆轉的、無法治癒的,最重要的是,它是人為創造出來的。
羅伯特·奈維爾上校是紐約市一個才華橫溢的病原體學者,為美國軍方服務。他作為政府投資研究抵抗流行性疾病的疫苗的先頭部隊,看著病毒在街道上如此肆虐,卻也只有無能為力的份兒。這種通過空氣就能傳播的病毒最終以一種難以抵禦速度籠罩了整個城市,使得總統只能下令封鎖長島地區,未被感染的人才能離島。可想而知,這種做法造成了市民的極大恐慌,紐約城頓時亂作一團。羅伯特在焦急之中將妻子佐伊和7歲的女兒馬莉送上出城的直升機,卻目睹他們死在面前的慘劇。這種時候,死亡也許是最好的選擇,因為那些被感染卻沒有死的人,身體發生了異變,成為一種可怕的生物,居住在城市地下的黑暗和陰影當中,躲避著陽光--他們對新鮮的血與肉,有著最為原始的渴望。
這場災難所導致的後果,就是紐約變成了一座死城,而羅伯特就成了這里僅存的一個人類——不知何故,他的血液對這種病毒有著天生的免疫能力。羅伯特知道自己可以支配兩種武器,那就是他在科學上的專業知識和自己的血液。曾經在軍隊里討生活的經歷,幫助他選擇了在這座被廢棄的城市中生活的方式,完全是高度系統化的,他每天都要堅持大量的體能訓練,還要不間斷地發出求救或尋找和自己一樣的倖存者的無線電波。羅伯特是一個非常自律的人,否則在這種極端孤獨的情況下,正常人都有可能發瘋。唯一還在與羅伯特並肩作戰的,就是他最為忠誠的夥伴薩姆,一隻德國牧羊犬。白天,羅伯特帶著薩姆外出尋找維持生命的供給,然後去實驗室時做研究、發無線電波;到了晚上,他們把自己關在一個堅固得有如堡壘的建築物中,觀察那些怪物在城市的街頭「覓食」。除了每天盡責盡職地做同樣的事情,羅伯特在這座「空城」當中也享受到了完全的自由:他可以駕駛著他的跑車在街道上橫沖直撞;在戰斗機上打高爾夫;用無價的珠寶裝飾他的堡壘等等,就連市中心最繁忙的商業街,如今也變成了羅伯特自家的「後花園」。作為人類最後的希望,羅伯特被唯一的一個殘留下來的任務驅使著,那就是使用自己血液中的免疫系統,尋找逆轉病毒的方法。雖然他知道自己面對的是一個龐大的天文數字,但是他沒得選擇,因為他的時間就快用光了。
C. 有什麼關於世界末日的電影
末世感比較強的電影:
喪屍類的(影響范圍至少是一個大國的):
僵屍之地
我是傳奇
生化危機3
驚變28天
驚變28周
活死人黎明(新版)
活死人之地
彗星之夜
非喪屍疾病類的(影響范圍至少是一個大國的):
12猴子
盲流感
滅頂之災
末日侵襲
天外來菌
末日病毒
人類之子
感染列島
自然災害類的:
2012
先知
後天
未來水世界
彗星撞地球
地心毀滅
天咒
日本沉沒
日本以外全部沉沒(搞笑片)
人與機器斗爭類的:
機器人9號
AI
終結者系列
黑客帝國系列
人類戰爭類的(此類基本都是反映戰後的):
郵差
最後的哨兵
艾利之書
沖鋒飛車隊系列
微光城市
人與外星人戰爭類的:
地球戰場
獨立日
世界大戰
嚴肅怪獸類的(非奧特曼那種):
迷霧
火龍帝國
柯洛弗檔案
原因不明類:
末日危途
D. 韓國十大必看喪屍電影
列表:
1、《奇妙的家族》,喪屍喜劇片,一個小村莊被喪屍入侵,韓國喪屍題材喜劇電影。喪屍喜歡啃包菜,這很韓國啊,咬一口還能讓人變年輕。
2、《釜山行》,全球都比較知名的一部喪屍片,這部電影是由韓國拍攝,一經播出火遍全球。
3、《釜山行:感染半島》,《釜山行:感染半島》是《釜山行》的續集。
4、《王國:北方的阿信》(2021),一位叫阿信的女子來到王國北方,尋找僵屍病毒起源「生死草」的故事。
5、《活著》,劉亞仁、朴信惠兩大新生代影星坐鎮,片子想不爆都難。
6、《首爾站》,為了活命而拚死展開斗爭的人們的故事。
7、《人類滅亡報告書》,人類面臨世界末日時所發生的三段奇特而荒誕的故事。
8、《李屍朝鮮》,登陸Netflix熱播(netflix十大神劇),目前已經連拍兩季,外加一集篇外篇,口碑不俗。
9、《僵屍校園》,韓國一間孝山高中突然爆發不明的喪屍病毒。本應是平凡、安全的校園,卻因喪屍病毒的爆發,而成為了喪屍的樂園。
10、《猖獗》古代王子帶兵與名為「夜鬼」的僵屍戰斗,拯救國家的故事,電影版的《王國》。
E. 推薦幾部關於世界末日的電影
喪屍類(達到《喪屍生存手冊》中喪屍危機等級4的,小規模的如群屍玩過界之類的不算):
我是傳奇
生化危機3
驚變28天
驚變28周
活死人黎明(新版)
活死人之地
喪屍之地
喪屍出籠(老版)
毀滅倒數
秋劫
非喪屍疾病類(至少影響范圍是一個大國的):
12猴子
盲流感
滅頂之災
末日侵襲
天外來菌
全球性自然災害類:
2012
先知
後天
未來水世界
彗星撞地球
絕世天劫
地心毀滅
人與機器斗爭類:
機器人9號
AI
終結者系列
黑客帝國系列
外星人類:
地球戰場
獨立日
世界大戰
嚴肅怪獸類(非奧特曼那種的):
迷霧
火龍帝國
柯洛弗檔案
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除了2012,我說的全是96年之後的,個別幾個早點的也早不了幾年
F. 求喪屍電影名稱和簡介
殺出個黎明
在弟弟理查德·傑科的幫助下,大盜塞思·傑科越獄成功。兩人在逃亡的路上殺死多名警探。他們只有逃到墨西哥境內才有生路。在一家汽車旅館里,傑科兄弟劫持了牧師雅各布.富勒和他的兩各孩子。在他們的掩護下,傑科兄弟躲過了警方的搜查,順利地到達了墨西哥境內。
活死人黎明
活死人黎明(Dawn of the Dead)是一部2004年的恐怖電影,重拍自1978年由喬治·羅密歐執導的英文同名片《生人勿近》。此重拍的電影描述一群住在購物中心的生還者,被一大群喪屍包圍著,其詳細內容與原作相去甚遠。
一場可怕的瘟疫席捲了整個美國,滿世界被瘟疫襲倒之後,成百上千萬的屍體被感染變成了吸血的僵屍。不管是死人還是活人,只要被僵屍吸去鮮血,就會也立刻變成僵屍。不久之後,整個城市成了一座僵屍之城,人類遭遇到從未有過的浩劫。 在瘟疫和僵屍的雙重災難之下,只倖存下來了幾個人,包括一名年輕的護士阿娜(薩拉·波莉 飾)和一個警官肯尼思(文·雷姆斯 飾)等。他們躲在華盛頓州一個中等城市的購物中心裏面,利用藏貨櫃小心地保護自己不受僵屍的襲擊。 可是,僵屍同樣殘存著人類的些許記憶,而且人都喜歡逛超市,也或許是聞到了他們活血的氣息,越來越多的僵屍向購物中心涌來,倖存下來的幾個人最後幾乎躲無可躲,他們不得不想辦法離開這里,尋找一個真正安全的地方。同時,他們還要克服彼此間的矛盾,團結 在一起,對抗僵屍的進攻。 在護士阿娜和警察肯尼思的帶領下,為了生存下來,倖存下來的人打算前往一個可能還沒有受到瘟疫和僵屍襲擊的小島。 可是,要去那裡,他們必須經過數以千計飢餓的僵屍。而他們,最後能不能到達希望之地呢?
活死人之地
一場可怕的瘟疫席捲了整個美國,滿世界被瘟疫襲倒之後,成百上千萬的屍體被感染變成了吸血的僵屍。不管是死人還是活人,只要被僵屍吸去鮮血,就會也立刻變成僵屍。不久之後,整個城市成了一座僵屍之城,人類遭遇到從未有過的浩劫。 在瘟疫和僵屍的雙重災難之下,只倖存下來了幾個人,包括一名年輕的護士阿娜(薩拉·波莉 飾)和一個警官肯尼思(文·雷姆斯 飾)等。他們躲在華盛頓州一個中等城市的購物中心裏面,利用藏貨櫃小心地保護自己不受僵屍的襲擊。 可是,僵屍同樣殘存著人類的些許記憶,而且人都喜歡逛超市,也或許是聞到了他們活血的氣息,越來越多的僵屍向購物中心涌來,倖存下來的幾個人最後幾乎躲無可躲,他們不得不想辦法離開這里,尋找一個真正安全的地方。同時,他們還要克服彼此間的矛盾,團結 在一起,對抗僵屍的進攻。 在護士阿娜和警察肯尼思的帶領下,為了生存下來,倖存下來的人打算前往一個可能還沒有受到瘟疫和僵屍襲擊的小島。 可是,要去那裡,他們必須經過數以千計飢餓的僵屍。而他們,最後能不能到達希望之地呢?
活死人歸來
劇情簡介 版本1 佛瑞迪和法蘭克發現了僵屍墳場,結果不小心將美軍留下的化學毒氣外泄,僵屍全部都復活了,一大群在外游盪的不良少年,成了這些從地底爬出的僵屍所攻擊的對象,結果美軍攜帶大批尖端武器展開攻擊,但是僵屍愈來愈多……。 版本2 在一地下室中,弗萊迪和法蘭克不小心弄漏了一隻裝有化學品的鐵桶,結果導致神秘氣體泄漏,二人昏迷。當他們醒來時,發現已經做成標本的半隻小狗活了,一具人體標本也活了。 弗萊迪等四個朋友,肢解了會動的人體標本,並欲掩蓋這件事情的發生,於是藉助殯儀館的煉人爐將其火化。不想天降大雨,將火化屍體時產生的煙塵再次帶回地面,重新形成化學葯劑,滲入土壤,導致一片墓地里的死屍全部復活。 復活的死屍大肆向活人進攻,並且為了減輕自身的痛苦而想吃掉活人的腦子。大戰就此展開,一發不可收拾。最後軍方採取了絕殺措施,使用炸彈毀掉了整片地區。 本以為萬無一失的軍方,不成想,他們的轟炸將導致更嚴重的後果。
《僵屍的時代》
由喬治.A 羅米羅 George A. Romero所拍攝的僵屍三部曲,除了充滿緊迫感的演出之外,明確的人物描寫與極具隱喻性的劇情內容,是在當時所有類似作品所無法凌駕的。最主要的一點則是他的作品充分了反映出當時年代的情況。在《活死人之夜 Night of the living dead》劇中所呈現出的殺戮感,寫照出當時美國社會對越南戰爭的社會反應。失去人性凶暴慘忍的僵屍,和拿著武器幹掉僵屍而獲得極度快感的自衛民眾,則是清楚的描寫出當時美國頹廢的精神世界。第二部作品《Dawn of the dead》中以巨大賣場為舞台,和人滿為患的僵屍群展開長期的抗爭本作品則是針對當時美國在越南戰爭之後,獲得表面上安定祥和的消費社會,但心靈深處卻依舊是頹廢無助,做出了反諷的效果。到了第三部作品《Day of the dead》,僵屍已經蔓延到全世界每個角落,存活下來的人只剩下無助和絕望,這是反映出在環境破壞與核威脅之下,對未來失去信心的80年代表徵。正因為喬治.A 羅米羅 George A. Romero的僵屍電影和時代的變遷有著密不可分的關系,所以才能夠與觀眾產生一樣的共鳴。
死人島
在一個無處不在的喪屍已經威脅到了人類的生活的世界,科羅克特帶領一幫武裝部隊從無休止的混亂中撤出,尋找一個喪屍尚未侵入的庇護所。途中他們遇見了遭到放逐的家族長老帕特里克·歐弗林,歐弗林告訴他們,在一個偏遠的漁島上有這樣一個新的樂土。 然而,當科羅克特一行踏上海島後,才發現事實並非如此。很快,他們陷入了歐弗林家族與他們的仇家穆頓斯家族之間持續已久的爭斗中。真相漸漸顯現,歐弗林當初被逐出島上,就是因為他堅持要將僵屍趕盡殺絕,而穆頓斯則認為不應對本已經遭受痛苦的親人們下手,並嘗試照顧那些變成喪屍的親屬們,等待他們痊癒的一天。變成喪屍的人被鎖在自己的家中,假裝過著正常的生活。事實證明這樣維護家園穩定的做法是行不通的,它將帶來更加血腥的後果,一場絕望的戰斗將決定活人與喪屍之間能否和平共存。
活死人之夜Night of the Living Dead(1968)
導演:喬治·A·羅梅羅George A. Romero
活死人之夜既是喪屍片小成本的典範,預算僅一萬美元,又成功締造了各類形象可怖的喪屍,它不僅奠定了羅梅羅「僵屍教父」的地位,還為此後的僵屍片提供了極好的樣板,同時,也確立了喪屍的行為特性,譬如無意識,吃活人的肉,通常集體活動,被喪屍咬食的人也會變成僵屍等等。
《群屍玩過界》Braindead(1992)
導演:彼得·傑克遜Peter Jackson
點評:《群屍玩過界》打破了殺喪屍的常規法則,爆頭,火燒、擰下脖子都不頂事,必須得將這些活死人碎屍萬段才行,而這樣的突破則為當初還是個小成本B級片導演彼得·傑克遜提供了虐殺喪屍的N種創意,同時也讓片子的惡心指數空前升級。掉肉片,彈眼珠都是小兒科,結尾屠宰場大屠殺才將High點徹底引爆,有評論毫不過分地稱《群屍玩過界》連喪屍本身都能被惡心死。
《驚變28天》28 Days Later(2002)
演:丹尼·保爾Danny Boyle
點評:《驚變28天》是絕對的喪屍片,同時也與美國的B級喪屍片有著鮮明的氣質區別。同樣是展示劫難過後的首都空城,與《我是傳奇》中的紐約相比,《28後》里展現的英國倫敦因其紀錄片的風格而更為真實。慘烈、逃亡、互助、末世氣象、人性的陰暗、黑暗中那不滅的希望及對政治的拷問,都帶有丹尼·保爾的電影語言,令這部英倫出品的喪屍片能在眾多喪屍電影中佔有相對重要的地位。
《僵屍肖恩》Shaun of the Dead(2004)
點評:一樣不缺血漿,不缺啃食人體,貪婪咀嚼心肝腸胃的飢渴喪屍,英倫的宅男肖恩帶來了應對突發性喪屍事件的兩大啟示——首先,靈活運用工具,就算沒有AK-47,點三八,甚至連鳥槍都沒一把,照樣可以操起花園里的鐵鏟、黑膠唱片,狠狠地拍向昨天還是鄰居,今天就變成異類的喪屍的大腦門;其次,不管撒時候都得有個好哥們,太平時跟你窩在沙發,喝啤酒,嗑瓜子,亂扯淡,一起宅,一起High,當你提著板球棒,跟著女友、同伴殺出喪屍包圍圈時,就算體重超標,他也會堅定地隨你走天涯,就算他不幸在戰斗中感染了屍毒,你還是不離不棄,雖然脖子上多了條鐵鏈子,但電玩照打,溫情不減。所以無厘頭未必不靠譜,它恰恰是種很強大的樂觀。
《東京喪波》Tokyo zonbi(2005)
導演:佐藤佐吉Sakichi Sato
點評:東京終於有了喪屍,它無厘頭,惡搞,還多了點隨意和漫不經心,它用一種極度生活化的方式嘲弄著權貴和傳統的喪屍電影。你要是被一大幫子隨時可以結果性命的喪屍圍追堵截,鐵定沒心情在超市貨架前概嘆自己沒注意喜歡吃的薯片出了新品種,你也不會因為抵擋不了酸奶的誘惑而召集人馬轟掉了富人們為隔離喪屍而建立起的「玻璃金字塔」,可《東京喪波》都大膽地瘋玩了一把,當然它不只是玩鬧,它在惡搞中還有惆悵,還不忘談談練習柔道,奔向俄羅斯的理想,惆悵完了,還不忘朝動情的臉上踹兩腳,談完理想,繼續誇張,繼續瘋鬧。
《生化危機》Resident Evil(2002)
導演:保羅·安德森Paul W.S. Anderson
點評:在電玩迷中無比經典的喪屍系列游戲《生化危機》的電影版,「喪」的范圍不再只局限於人類,一切有生命的活物,譬如狗,都能成為攻擊性巨大的「喪屍」。喪屍的面目也有了全新的升級,真正有了一張類似食人花的血盆大口。此外,喪屍們也有了組織,商業財閥安格雷拉,這種帶有集權隱喻的故事設定,將該類型片中,通常隱藏在幕後的「政治力量」搬到了台前,帥酷性感的米拉·喬沃維奇不止要對付身為棋子的喪屍們,還有一個終極目標,幹掉安格雷拉的大Boss。
《僵屍人FIDO》Fido(2006)
導演:安德魯·柯里Andrew Currie
點評:這次的喪屍源自宇宙塵暴的輻射,受害的是一個上個世紀五十年代的田園小城鎮。而頗具商業頭腦的公司則將危險的喪屍收編,馴養成供人僱傭的園丁、擠奶工等,小男孩和喪屍保姆之間還萌生了高尚的友誼。少了些傳統喪屍片的血腥暴力,多了些「人間自有真情在」的溫情,用戲謔調侃的方式呈現了一部喪屍喜劇片,在《僵屍肖恩》和《東京僵屍》之外,開啟了喪屍電影的另一種思路。
《我是傳奇》I Am Legend(2007)
導演:弗朗西斯·勞倫斯Francis Lawrence
點評:片中的喪屍有了吸血鬼的特性,白天躲在暗處,害怕日光,一旦太陽西斜,就集體出動,圍剿活人。但這些因環境而生理異變的曾經的人類,以及B級喪屍片中肆虐的血漿和無邊的暴力並不是本片的主角。「唯一」的倖存者威爾·史密斯飾演的主人公羅伯特·奈維爾,以及末世帶來的日復一日的空寂、孤獨,才是《我是傳奇》的核心。《我是傳奇》的敘事與探討的重點不再是如何在喪屍嘴下逃出生天,而是轉移到世界末日中最真實也最致命的心理狀態的呈現,於是當羅伯特抱著陪伴自己的愛犬痛苦流涕,當他對著音像店裡的塑料人偶自言自語時,喪屍片粉絲體驗到了另一種相對溫柔的快慰:感動。
《恐怖星球》Planet Terror(2007)
導演:羅伯特·羅德里格茲Robert Rodriguez
致敬磨坊電影的《恐怖星球》成功地凸現了喪屍片的特點,怎麼惡心怎麼來,怎麼火爆怎麼整,香港的譯名《索女、喪屍、機關槍》是最好的證明。依然是由生化危機引發的喪屍出籠,不過恐怖星球上的喪屍估計是最能令人噴飯嘔吐的,長著膿包頭,一槍轟過去,內臟腸子血肉腦漿像麵粉般四散開來。至於昆汀「氧化」的JJ,顯然是對喪屍體驗的升級。而把機關槍裝在截肢上的悍女既是喪屍片的常規設定,也體現了B級片愛好者羅德里格茲的想像力。
G. 有什麼關於世界末日的電影
末世感比較強的電影:
喪屍類的(影響范圍至少是一個大國的):
僵屍之地
我是傳奇
生化危機3
驚變28天
驚變28周
活死人黎明(新版)
活死人之地
彗星之夜
非喪屍疾病類的(影響范圍至少是一個大國的):
12猴子
盲流感
滅頂之災
末日侵襲
天外來菌
末日病毒
人類之子
感染列島
自然災害類的:
2012
先知
後天
未來水世界
彗星撞地球
地心毀滅
天咒
日本沉沒
日本以外全部沉沒(搞笑片)
人與機器斗爭類的:
機器人9號
AI
終結者系列
黑客帝國系列
人類戰爭類的(此類基本都是反映戰後的):
郵差
最後的哨兵
艾利之書
沖鋒飛車隊系列
微光城市
人與外星人戰爭類的:
地球戰場
獨立日
世界大戰
嚴肅怪獸類的(非奧特曼那種):
迷霧
火龍帝國
柯洛弗檔案
原因不明類:
末日危途
H. 想找幾部喪屍電影看看,世界末日型的
死亡航班
還有一部貌似要上映的
病毒攜帶者
我也推薦你去看看
死神來了1 2 3很不錯
死亡鬼屋1/2
活死人之地
活死人之夜
獵殺活死人
群屍玩過界
新喪屍出籠
喪屍出籠-病毒
人間兵器-病毒喪屍
秋變活屍
推薦你看2部比較優秀的泰國恐怖片
《死神的十字路口》!
(厲鬼將映)
都比較嚇人
I. 為什麼喪屍不咬同類
每次看喪屍片,我心中都有著一個深深的疑問,喪屍咬男人,咬女人,咬老人咬小孩,咬超市打折買來的五花肉,為什麼就不咬同類?
我們看喪屍片的時候會發現,喪屍們的運動量都很大,他們追汽車,追火車,追飛機,追著主角們跑來跑去,我們從沒有看到一隻喪屍跑到一半蹲下來歇一會的,消耗這么大,好不容易抓到一個活人,大家沒分兩口就吃完了,在這種狀況下他們為什麼不吃同類?
想了很久,我覺得他們根本不餓,就是貪玩。
首先,讓我們躺在床上放空大腦幻想一下,突然有這么一天,你不用工作了,也不想找對象,大家都是一套衣服度過一年四季,不渴不餓,精力充沛,全世界還停水停電停網路
從此我們不再追求生活眼前的苟且,精神追求拔高了,這時候一幫人尖叫著,活蹦亂跳的從你面前跑過,他們就是你的詩和遠方。
因為我們還能幹什麼?
生活百無聊賴,大家無所事事。
錢沒用了,也不可能仨喪屍蹲在地上鬥地主。
喪屍還愛湊熱鬧,亂哄哄擠在一起,誰也不說話,氣氛尷尬。
這時人類生龍活虎的出現了,試問哪只喪屍不想打破尷尬這的氣氛,於是就有喪屍提議,要不,咱追他們玩吧。
其次,那為什麼不能是喪屍之間相互追逐呢,
你們想,喪屍一般追到人的時候,都會咬一下,證明自己追到了,被咬的之後沒一會那人就咽氣了,啥也不記得。
如果是去追同類,咬完對方死不了不說,萬一再碰到了該有多尷尬,
「對不起,我那天沖動了。」
「你別說了,我們就當什麼都沒發生過。」
如果再不小心傳開了,大家都說你有病,排擠你,不讓你在一起站著了怎麼辦?喪屍怕尷尬,就只能不停的追著人類玩。這是團體性的娛樂活動,每個人都能參與,大家相互配合,贏了還能找個借口聚餐加深友誼,多棒!
這個時候劇情就能解釋通了,也能明白各國喪屍片的意思了。
美國人民一直生活在水深火熱之中,動不動就世界末日,讓我感覺煤氣泄漏也能導致喪屍爆發。
所以美國喪屍都很隨便,大家都很懶,不願意跑,能抓著就抓著,不能抓著就算了,一幅資本主義作風。
我們才會看到美國喪屍每天就是在閑逛,慢悠悠的在高速公路上溜達,在樹林里溜達,在街上溜達,在廁所里溜達,在車里無精打採的發呆,歲月靜好。
他們遇到美國主角們,一般喜歡先咬那個金發碧眼大波浪的,然後會有個黑人罵罵咧咧的和他們同歸於盡,接著對方老人就非要留下來送死,最後咬男主角,只給剩個最傻缺的女主角。
一般剩下的女主角要麼跑到安全區傳宗接代,要麼就突然變異上天入地騎摩托四處殺喪屍。
後來經濟危機來了,美國喪屍就努力多了,跑得也快了,但咬人還是分先後順序,算是一個優良傳統了。
日本喪屍比較浮誇,專注各種造型,要麼從肚子里蹦出個腸子能捆人,要麼乳房能滋硫酸,大家都身懷絕技。
於是日本喪屍們壓力就很大,不僅要在造型上要別致,死法也不能落伍,於是我們就能看到日本喪屍們都死的很努力,被砍掉個胳膊血噴一個禮拜,腦袋沒了血噴一個月,這是日本喪屍的硬性指標。
因為他們面對的主角更浮誇,沒胳膊的是機關槍,沒腿的是電鋸,乳房滋硫酸的被乳房能噴火的給弄死了,所以日本喪屍競爭壓力最大。
韓國喪屍比較能歌善舞,擅長用肢體語言,雖然都挺愛跑,但是沒有一個好好跑的,總要擺出個別致的造型,扭著跑。
因為韓國人很團結,所以喪屍都是抱團出現的,但因為素質低,所以愛插隊,導致了總會發生踩踏事件,相當一部分喪屍都是被踩死的。
他們就屬於吃得少的,一般只咬一口,然後就靜靜等著韓國主角們哭,韓國主角愛哭,他們愛看,所以他們應該屬於喜歡欺負人那類的喪屍。
中國沒有喪屍,中國有喪屍也得被人民警察撂倒,所以中國只有僵屍,因為僵屍是前朝遺留問題,屬於文化瑰寶,得用傳統文化消滅,所以中國僵屍的主角們都是穿黃袍的道士。
中國也不能有喪屍,因為不能非法聚眾,一兩只喪屍幹不成大事,走在路上還容易被撞死,辦個實名制咬人的手續太繁瑣,只能在家裡呆著。
中國女主角還不好找,她們誰也不願意扯著嗓子叫,太考驗演技,大家都是用眉毛演戲,沒用過嘴,喪屍們也不知道從何下口,哪都是玻尿酸,所以還是僵屍好,僵屍都是上手掐。
現在你看,喪屍是因為餓才咬人嗎,這是喪屍們打發時間的娛樂方式,是他們業餘生活里的社交手段,各國喪屍都是在享受這種樂趣,追求的是勝利的喜悅,擁有的都是奧林匹克精神。
可是喪屍這種單調又乏味的設定能走多遠呢,一味的以傷人為樂趣,不如去追求更高尚更委婉的興趣活動該有多好,比如上網留言罵人,比人抱團在道德制高點踩壓別人,這樣傷人更有趣吧,我是一定會買票去看的。
兩只喪屍在吃人,一隻問:「既然我們抓人這么難,為什麼不吃同類呢?」另一隻喪屍放下手中的殘肢嫌棄的說:「咦~~~吃同類好殘忍~~~」