丑角電影影長時間

㈠ 周星馳電影中的丑角有哪些大盤點 如花經典

周星馳的電影一向是黑白分明，美醜對比強烈，除了捧紅了無數「星女郎」更是有著無數配角和丑角因此被觀眾熟知和記住。今天就來盤點一下星爺電影里那些讓人無法忘記的配角們吧。
1吳孟達
吳孟達 他被電影界尊稱為"達叔"，是金牌配角。1989年，吳孟達與剛出道的周星馳合演《蓋世豪俠》和《他來自江湖》，之後便長期合作，是香港影壇著名的黃金搭檔。
2.何文輝
何文輝，藝名醬爆。2000年，何文輝報名參加《少林足球》在廣州選秀，被周星馳發掘，並讓他在劇中飾演醬爆一角。2004年，何文輝與周星馳、黃聖依、陳國坤合作出演動作喜劇片《功夫》，在電影中的經典台詞「包租婆，為什麼忽然之間沒水了呢」，相信大家都不會忘記。後來也客串過星爺的電影《西遊降魔篇》。
3.羅家英
相信看過《大話西遊》的都忘記不了羅家英飾演的唐僧，其演唱的神曲《Only you》更是廣為傳頌。還有在電影《國產凌凌漆》中的「達聞西」一角，也讓人難以忘記。
4.陳凱師
陳凱師，被譽為「周星馳的御用金牌配角之一」。因為周星馳電影而出名，與李健仁扮演的「如花」姑娘不相上下。在電影《功夫》中扮演的"齙牙珍"，可能很多人也忘不了。
5.苑瓊丹
看過《唐伯虎點秋香》的朋友，肯定都忘不了這位「風華絕代、萬人驚艷的石榴姐」吧。而且在別的電影中也多次與周星馳喝多，都是配角。
6.黃一飛
黃一飛:許多周星馳電影中客串，在《大內密探零零發》中他飾白雲城主葉孤城，在《國產零零漆》中飾死囚，《少林足球》中飾大師兄等。還有《百變星君》、《濟公》、《九品芝麻官》等等，也因為周星馳電影《少林足球》里的大師兄一角，獲得2002年香港電影金像獎、香港電影金紫荊獎的最佳男配角獎。
7.李健仁
大名鼎鼎的如花，周星馳的電影中。他高大，但是宅心仁厚;他猥瑣，但是談吐優雅;他只是個跑龍套的，但讓你如此刻骨銘心。很少有人知道他是誰，但人人都知道他的名字--如花。

㈡ 求一部歐美喜劇默片的名字，是那種連續短片，主角是兩兄弟，有點胖，記得有一集是釣魚的

勞萊和哈台是美國長期搭檔演出滑稽片的兩位演員。S.勞萊1890年6月16日生於英國蘭開夏的阿爾弗斯滕，1965年2月23日卒於美國加利福尼亞的聖莫尼卡。16歲開始在舞台上扮演丑角，後隨劇團訪美留在美國，1917年轉入電影界。O.哈台1892年1月18日生於美國喬治亞州亞特蘭大，1957年8月7日卒於好萊塢。1913年開始參加演出電影。1926年，兩人開始搭檔拍片，勞萊瘦小，哈台胖大，從形象上增加了滑稽感，成為美國早期影片中最受歡迎的一對搭檔演員。
1926年，勞萊和哈台先後來到H.羅希的電影製片廠。由於勞萊瘦小、哈台肥胖，兩人搭檔演出，從形像上增加了滑稽感，因而長期合作，逐漸發展成美國電影史上頗為成功的、固定的雙人滑稽電影演出班子。自1927年他們合作的第一部影片公映，到1950年最後一部影片為止,他們共拍攝長短滑稽片100餘部。其中大部分為無聲片。這些影片基本上沿用了M.塞納特的導演傳統，無更多創新。後期的滑稽長片,仍沿襲早期影片中的噱頭打鬧等滑稽手法，幽默深度不足。他們的重要影片有《大買賣》（1929）、《請原諒我們》（1931）、《魔鬼的兄弟》（1933）、《從西方來的路》(1937)、《飛鬼》(1939)等。

㈢ 周星馳電影中的丑角有哪些大盤點 如花經典人物深入

1、吳孟達
周星馳電影十大經典丑角
吳大叔在周星馳的電影中角色可以用這么幾個詞來概括：好色，貪婪，猥瑣。
達叔，世界上就只有兩種人能吸引人，一種是特漂亮的一種就是你這樣的，真的！
2、八兩金
周星馳電影十大經典丑角
看過這張臉的都不會忘了他，看過他的名字也不會忘記，不知道怎麼起的藝名。
八兩金長的是飛沙走石 鬼斧神功.
3、羅家英
周星馳電影十大經典丑角
《月光寶盒》K的是吳孟達，《大聖娶親》則全仗羅家英的賤人功夫，不然的話《大話西遊》真要變成悲劇了。羅家英的唐僧實在是中國影史的經典賤人形象，不用說至尊寶忍受不了要揍他，是個人估計都恨不能捶他到半死。
羅大叔絕對是史上最丑唐僧，但他的這張臉絕對是世界通用。
4、李建仁
周星馳電影十大經典丑角
李建仁，挖鼻孔是他的招牌動作，在周星馳的電影中出現經常會扮作女人挖鼻孔。看了真想上去一腳。
如花趕快去動物園看看有沒有合適的工作適合你，你這樣在街上亂跑很容易被警察射殺的。
5、苑瓊丹
周星馳電影十大經典丑角
這位大姐大家一定面熟吧，《九品芝麻官》中的老鴇。TVB老演員了，《封神榜》哪吒的老媽，等等……經常演惡心人物。
苑姐你說別人丑，先說說你，你的的外形不準，比例沒打好！
6、何文輝
周星馳電影十大經典丑角
他在《少林足球》中飾演醬爆一角。雖然他在《少林足球》里的戲份不多，但憑著他獨特的演出，使觀眾留下了深刻的印象，可算是一炮而紅，隨後出演《功夫》，連廣告商也找他拍廣告，其中出名的有維他奶廣告。
醬爆長的很愛國，很敬業，很有骨氣！
7、莫文蔚
周星馳電影十大經典丑角
樣貌奇醜嚇壞人。貼刀疤，套上假哨牙一大副，雖然莫文蔚說這個裝扮十分簡單，但是其可怕程度不僅嚇怕小孩子，就是「食神」看見「火雞」向他拋眉眼，就立即嚇得冷汗直冒，拔腳而逃。猶記「火雞」咬牙切齒高唱「情與義，值千金」之時，簡直像暴龍再現一樣。
火雞的臉好象車禍現場誒！慘不忍睹！
8、趙薇
周星馳電影十大經典丑角
趙薇在《少林足球》中這個造型簡直是驚天地、泣鬼神，套用星爺在電影中的一句話：「地球是很危險的，快回火星去吧！」。
9、劉以達
周星馳電影十大經典丑角
此君是周星馳電影中最神秘莫測的人物，來無蹤去無影，神龍一擺尾，見首不見尾。
最經典的莫過於《食神》中「隨風而來，又隨風而去」的少林方丈。
此君長的很科幻,長的很抽象!
10、田啟文
周星馳電影十大經典丑角
田啟文，「我是「田雞」我怕誰，魔高一尺，我高一丈」。
見過丑的，沒見過這么丑的。乍一看挺丑，仔細一看更丑！

㈣ 周星馳電影中能把丑角演繹到這樣的，除了他 還有誰

唐伯虎點秋香
導演: 李力持
編劇: 李力持
主演: 周星馳
類型: 劇情
地區: 香 港
語言: 國 語
上映: 1993-07-01
時長: 102 分鍾

㈤ 2021春節將至，影視10大丑角出爐，為啥越丑越火

2021春節將至，影視10大丑角出爐，為啥越丑越火？

他們因丑兒越來越火，接下來我們來看下都是誰？

第十位，王大治

葉競生一生只拿過一個獎，但是這個獎還不怎麼如意，它就是最醜男人選舉冠軍。

在《喜劇之王》中扮演「極品」，有這么一個畫面，葉競生的耳朵里、頭發里居然爬出了蟲子來，這樣就更覺得葉競生長相醜陋了。

八兩金不介意做丑角，只要能令觀眾發笑，他就有滿足感。

㈥ 扮演小丑獨自一人的無聲搞笑電影

[1]小丑
越劇行當之一.
小丑又叫小花臉。因為這一行當所表演的人物往往在鼻子上勾畫一塊小白粉，所以叫小花臉。這一行當具有風趣、詼諧、幽默、滑稽或者陰險、狡猾的特點。小丑分長衫小丑、短衫小丑、彩旦幾類。長衫小丑是指穿長衫的醜行，例如《王老虎搶親》中的王天豹，《沉香扇》中的蔡德清。短衫小丑是指穿短衫、系作裙的店家、酒保、地保、牢卒、船夫、乞丐、小偷等等，十分繁雜。彩旦是指女的丑角，例如《拾玉鐲》中的孫媒婆、《珍珠塔》中的姑母、《玉堂春》中的鴇兒。
[2]小丑
馬戲團中的一類演員.表演詼諧幽默 [編輯本段]電影角色電影: The Dark Knight
角色(The Joker)演員: Heath Ledger
片名：The Dark Knight
譯名：蝙蝠俠之黑暗騎士
導演：克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）
演員：克里斯蒂安·貝爾（Christian Bale）
希斯·萊傑（Heath Ledger）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
加里·奧德曼（Gary Oldman）
邁克爾-凱恩（Michael Caine）
類型：動作/犯罪/劇情/神秘/驚悚
片長：156分鍾
級別：PG-13級
官網：thedarkknight.warnerbros.com/
出口：華納兄弟
上映日期：2008年7月18日(北美)
IMDB評分：9.7
劇情簡介
可怕的黑暗漸漸散去的哥譚市，在蝙蝠俠（克里斯蒂安·貝爾飾）「秋風掃落葉」般的武力之下，逐漸回復了往日的平靜。犯罪率呈直線下降。自然，也有哥譚市政府官員詹姆斯·高登（加里·奧德曼飾）以及地區檢察官哈維·丹特(艾倫·艾克哈特飾)的不少功勞。當然蝙蝠俠的老管家阿爾弗萊德·潘尼沃斯（邁克爾·凱恩飾）和資深的「技術顧問」盧瑟斯·福克斯（摩根·弗里曼飾）也時刻在為他的後勤保障而殫精竭慮、獻計獻策。但和平和寧靜似乎總不像人們奢望中的那樣長久。很快，兇殘的小丑（希斯·萊傑飾）帶著他的小丑軍團便開始大肆「席捲」全城，燒殺搶掠無惡不作。原來，氣焰囂張的小丑的終極目標，正是蝙蝠俠……
影片幕後
這部預算達到了1億5千萬的商業大作除了常規的拍攝部分，導演克里斯托弗·諾蘭還大膽融入了IMAX的拍攝手法，也實現了自己多年來的一個夢想。事實上，早在15年前，諾蘭就計劃著拍攝一部完整的IMAX影片。而這部《蝙蝠俠之黑暗騎士》中則有4組主要的動作場景以及一些靜態的戲劇性時刻，採用了IMAX拍攝技術，大大提升了影片的視覺水準。而影片在美國芝加哥以及英國的倫敦的拍攝工作都同樣進展順利，為影片的最後按時「竣工」贏得了時間。作為1940年創作出「小丑」這個角色的漫畫大師之一，傑里·羅賓森也以顧問的身份趕到片場，為希斯·萊傑的表演做了相當有價值的指導工作。而且羅賓森多年的合作夥伴資深漫畫家鮑勃·凱恩也鼎力相助，此人早在1989年的《蝙蝠俠》中便以顧問的身份現身。
另外，與兩年前年的《蝙蝠俠：開戰時刻》中的裝備相比較，蝙蝠俠布魯斯·韋恩的戰袍——-蝙蝠衣則進行了進一步升級和改進。而且讓主演克里斯蒂安·貝爾穿著起來也舒服了許多，使其在表演時更加得心應手。新款蝙蝠衣是由200個獨立的橡膠、玻璃纖維、金屬網絲和尼龍碎片組建而成的，裡麵包含了非常復雜的剪裁工藝，然後再加上非常有彈性的皮帶進行固定，這樣貝爾穿起來可以顯得更合身。身後的斗篷則是以摩托車騎手的安全帽為基本設計理念的，在頸部的接縫處完全斷開，這樣貝爾可以隨意地上下左右扭動他的頭。另外，還設計有全新的白色目鏡，為蝙蝠俠提供了聲波定位的全新功能。
關於主演
作為好萊塢漫畫改編盛宴中的大菜之一，《蝙蝠俠》系列的演員陣容勿庸置疑是明星加大腕兒的組合。尤其是這部續集之作在保持了前作的老牌演技派打底、硬漢加美女領銜的宗旨之外，片中最為出彩的大反派則選中了近年來名氣大漲、演技迅速提升的澳大利亞牛仔希斯·萊傑。而事實上，「小丑」這個角色在希斯·萊傑將其攬入懷中之前已然被競爭得相當激烈，奧斯卡終身成就獎得主羅賓·威廉斯，《達芬奇密碼》中成功晉升好萊塢商業片頭等陣容的保羅·貝坦尼，以及演技超強的年輕奧斯卡影帝亞德里安·布洛迪都曾表示過對對飾演「小丑」的濃厚興趣。但最終，導演克里斯托弗·諾蘭還是將此重任放在了澳大利亞人的肩上。希斯·萊傑自然也不負眾望，為了能夠更好地詮釋出這個瘋狂的惡人「小丑」，希斯·萊傑曾獨自一人在酒店的房間里待了長達一個月的時間，從分析這個角色的心理狀態、行動姿態甚至到小丑的聲音，尤其是小丑的聲音是最難模仿的。另外，萊傑在「修煉」期間還開始寫日記，日記本上記錄的都是他在這一個月中體會到的「小丑」的想法和感覺，以方便自己在拍攝的時候隨時為自己「提神」。而且，希斯·萊傑還仔細看了艾倫·摩爾創作的漫畫系列《蝙蝠俠：致命的玩笑》（Batman:The Killing Joke）和《Arkham Asylum:A Serious House on Serious Earth》，並從三十多年前的影片《發條橘子》中模仿亞歷克斯以及已經去世的搖滾明星席德·維瑟斯的一些特徵，以豐富自己對「小丑」的詮釋。簡直是做足了准備工作。
克里斯蒂安·貝爾則在兩年前卸下「蝙蝠戰衣」之後堪稱廣泛地過足了演戲的癮。先是協助柯林·法瑞爾勇闖《新世界》；接著在《重見天日》中上演勝利大逃亡；然後是《魔道爭鋒》中與休·傑克曼拼得你死我活；又在荒涼野蠻的西部用性命實現了自己的承諾——「趕上3點10分去猶馬陣的火車」，不但贏得了榮譽更贏得了對手的無比尊重；最後在《我不在那兒》里與「新對手」希斯·萊傑、凱特布蘭切特等眾多明星以各自的特點共同詮釋了偉大的「流浪歌手」輝煌而傳奇的一生。可見，在短短的兩年內，克里斯蒂安·貝爾用他勤奮而富有激情的沖勁兒，向世人證明著自己的進步和努力，顯然也贏得了觀眾和影評界的尊重和肯定。此番重披黑色戰袍，與「老對手」再度鏖戰，給人以全新的視聽享受。
影片中政府檢察官哈維·丹特的扮演者艾倫·艾克哈特也曾遭遇到來自休·傑克曼、瑞恩·菲利普以及喬什·盧卡斯等名角的競爭威脅。而對於這個角色顯然分析得更加透徹的艾倫·艾克哈特最終成了贏家。為了飾演好這個與蝙蝠俠來自於同一個世界，卻又有著本質的區別的角色，艾克哈特做了大量的分析工作，甚至還刻苦鑽研了人格分裂學。而阿湯哥的愛妻凱蒂·霍爾姆斯卻婉言拒絕了這部新作的邀請。出於其在前作中的優異表現，劇組甚至主動為其抬高了片酬的價碼以及增加了其在影片中的戲分。但為人妻母的凱蒂·霍爾姆斯還是以檔期不符為由謝絕了邀請。最終，雷切爾·道斯一角的重任落在了身材「魁梧」且不失可愛的瑪吉·吉倫哈爾的身上。盡管，瑪吉的競爭對手也毫不勢弱瑞秋·麥克亞當斯和艾米莉·布朗特都曾表示過對這個角色的濃厚興趣。另外，在影片中飾演市長的內斯特·卡伯內爾曾在由漫畫改編的真人電視劇《The Tick》中飾演「蝙蝠曼紐爾」，算是一個對「蝙蝠俠」惡搞的角色。而此番進入正統的《蝙蝠俠》系列陣容，也算是「修成正果」了。
電影 小丑編劇： Bernardino
主演： Fanfulla
上映： 1971年3月10日 法國...
類型： 喜劇片
地區： 法國 義大利 西德
語言： 義大利語
時長： 92分鍾
顏色： 彩色
聲音： 單聲道 [編輯本段]電影簡介1925年，北義大利，里米尼小鎮。一天夜裡，少年看見窗外有馬戲團正在搭建帳篷，新奇又意外的他偷偷地潛入帳篷內，看見了大象、獅子、馬等動物，以及大力士、馴獸師、身材高大的女人、侏儒等等奇怪的人。| 在這部把自己也拍進去的紀錄片中，費里尼描寫了他從小對小丑的迷戀，片中穿插著對曾經廣受歡迎的小丑的介紹及訪談，片尾在空無一人的馬戲團里舉行的搞笑葬禮頗為辛酸。
蝙蝠俠系列中最最經典的夙敵
在蝙蝠俠電影系列第一集(1989年)中出現
都市中有一些人，生活在陰暗的角落裡仇視善良、美德，為首的是恣意胡為、心理陰暗的罪犯「小丑」。
稱號: 小丑
本名:傑克·內皮兒
頭銜:邪惡的犯罪王子.自稱罪惡帝王
職業: 專業罪犯
根據地:高譚市
婚姻狀況:不詳
身高:6尺5吋 [約198公分]
重量92磅 [約87公斤]
眼睛:綠色
頭發:綠色
第一次出現:蝙蝠俠單行合訂本第一集[春季號/1940]
蝙蝠俠的作者大家都知道是包伯肯恩~而小丑呢~?
這是一件懸案喔~!
肯恩的助手羅賓森Robinson堅稱是他根據撲克牌的小丑設計而來~
但是肯恩卻聲稱是他跟當時的編劇一起設計的~
羅賓森只是建議他們參考撲克牌圖樣~
總之~現在已經沒人去追究了~@@
造型是參考了鬼牌和1928年的默片[狂笑的男人]
小丑出現在1940年~當時初登場只是一個沒什麼幽默感的業余殺手~
喜歡用一種會讓人笑到死的毒葯殺人~
本來預定出場2~3次就要安排他死亡~
但是當時的主編輯:艾斯沃斯救了小丑一命~他認為這個角色很有特色~還有
發揮的空間~
於是留下他一命~直到1942年~他才因為執行化工廠的破壞任務~被蝙蝠俠
阻止~掉到化學槽~正式變成小丑~
根據後來加上的新設定~小丑的身分不明~
身世背景還有一個內幕:傳言他本來是個不起眼的男人~[注意~!是傳言中]
在辭掉某科學研究機構的實驗室助手的工作後~
想從事演藝工作~他當了喜劇演員~但是工作不順利~
經濟陷入了困境~這時他的妻子又懷孕~走投無路的他~只好加入黑道~參予
一個化工廠的破壞計劃~
毀容之後~撿回一條命的小丑~面對妻子病死~
一屍兩命的結果~和毀容的打擊~小丑崩潰了~
他所有的人性從此消失~蝙蝠俠的宿敵~從此誕生~
但是這只是傳言~事實是~瘋狂的小丑~謊話連篇~
連他都已經忘記自己的過去~而所謂的傳言~
也無法得到證實~小丑仍然是謎一般的男人~
目前的主要戰績:
1.在故事主線[致命玩笑]中殺傷第2.任蝙蝠女~結果芭芭拉半身不遂~
2.主線故事[家族之死]在中東炸死第2.任羅賓[傑森陶德]
3.在支線故事中殺死[貓女]
4.主線故事中殺了戈登局長的妻子
5.在羅馬尼亞認識一群吸血鬼~教唆吸血鬼對付蝙蝠俠~使蝙蝠俠變成吸血
鬼~
6.無數次打倒蝙蝠俠.卻為了好玩而放過蝙蝠俠~
小丑的觀念是扮成蝙蝠的人才是神經病~
跟神經病玩是很有趣的事~
唯一一次的死亡紀錄:
1985年在外傳[The Dark Kight Returns]中~被蝙蝠俠用槍打死~
最後當然是蝙蝠俠戰勝了小丑
在05年蝙蝠俠電影俠影之謎結尾部分再次提到小丑 所以08年蝙蝠俠作品THE DARK KNIGHT中 主要對手仍將是小丑 [編輯本段]小丑的歷史小丑表演藝術已經存在數千年的歷史, 約在公元前2500年的古埃及國第五朝代, 已經有一位矮小的小丑, 在宮廷內表演給法老王; 而中國則在公元前1818年, 已經有小丑表演的記載.
小丑的文化在各處各地均有所記載. 在1520年, 當(Cortez)戰勝了阿芝特克國(Aztec Nation), (Cortez)在歐洲的(Montezuma's Count)發現了一些類似小丑(做些逗人發笑的事、侏儒的、駝背的), (Cortez)是十分重視他們, 並把他們帶回羅馬教廷見教皇(Clement VII), 他們相信這些小丑表演, 在社會上及宗教上都能夠扮演一個重要的角色, 並能夠治理、改正某些社會上及宗教上的病態.
「無丑不成戲」 「中國戲曲之所以形成,丑角是起了重要作用的」------中國戲曲臉譜.
優人
他們既擅歌舞, 又會說話, 逗人喜愛, 其後變為一種以自的歌舞技藝供人欣賞的優人. 當時不小優人被選入宮廷與諸侯家去, 對統治者進行了諷諫及嘲笑.
實際上,丑在中國戲曲中是起源最早的一行. 丑在戲曲團體中的地位也是最高的. 據說, 演員進了後台,由丑先開面(化妝), 丑未開面, 其他演員不準動彈, 這都表明了對丑是十分尊重的. 又有相傳唐明皇在創設梨園時, 每有演出, 丑角常由唐明皇親自扮演, 所以醜行的特權很多.
說笑人(Jesters)
這類型的小丑經常用坦白的說話, 內容大多數是反對統治者, 他們透過幽默、詼諧的演繹手法去影響政策. 約在公元前300年, 可以追溯回到春秋戰國時代, 在先秦古籍和「史記.滑稽列傳」中就已經有所記載.優孟扮孫叔敖的故事和中國的秦始皇下令建築萬里長城. 在建造期間有數以千計的建築工人死在城牆之上, 在長城完工後, 有多於數以千計的建築工人在垂死的邊緣. 這樣的結果有誰人願看見! 秦始皇的說笑人(Jesters), 他是優旃(Yu Sze), 是唯一膽敢直言批評秦始皇的計劃, 優旃深相用開玩笑的手法, 可令秦始皇放棄建造長城的計劃, 正所謂"伴君如伴虎"....... 到了今天優旃仍是中國的民族英雄.
在歐洲皇廷, 有另一位著名的說笑人是(Nasir Ed Din). 有一天, 皇帝用鏡子看了一看自己的倒影, 就憂愁地說:"我越來越老了!" 然後哭起來, 所有在皇廷內的人, 也跟隨皇帝哭出來. 過了一回兒, 皇帝停止了哭, 他們同樣地停下來, 但他(Nasir Ed Din)還在嚎啕大哭. 在這時候皇帝便問他(Nasir Ed Din):"為什麼你仍在哭?" 他(Nasir Ed Din)答道:"殿下, 你看見鏡子內的你, 你便哭起來, 我一直都是看著你的."
喜劇的藝術
在十六世紀, 義大利的喜劇開始萌芽. 不久之後, 在歐洲的劇場已經佔有領導的地位. 它主要是一個即興劇場, 是建基於在新的喜劇角色及劇本之上, 分配給主人及僕人的角色之內. 有三種典型的僕人喜劇角色:第一小丑, 第二小丑及空想小丑. 第一小丑是男僕人, 是個聰明, 搗蛋, 不誠實的人; 第二小丑是愚蠢的男僕人, 他經常被第一小丑戲弄, 而成為他惡作劇下的犧牲品; 空想小丑是柔弱的女僕人, 她是在故事中參與和分享那些詭計的成果, 及提供浪漫的人.
小丑藝術是經過不斷創新和演變的成果。最初，Harlequin只是第二小丑( Second Zany)，常受 Brighella作弄，但後來扮演Harlequin的演員逐漸將角色塑造成一個聰明的傢伙，最後更取代了Brighella的位置。在英式啞劇(English Pantomime - 一種源於即興喜劇< Commedia del Arte>的劇場形式)中，約翰．里奇( John Rich)更將Harlequin提升至主角地位，而原來由Harlequin負責的笨蛋角色，就由其他新角色取代，其中一種就是白臉小丑(whiteface clown)。 [編輯本段]歌曲 ：喬克叔叔 - 周傑倫曲：周傑倫 詞： 黃俊郎
Album ：《魔傑座》
親愛的 別嚇到閉上了眼睛 小丑把戲 不是大家都可以
誇張眼影 藍色憂傷的淚滴 丟丟刀 噴噴火 踩高蹺吹笛
跌倒失手燒到眉毛我故意 哈哈你笑的開心我可是在玩命
撲克牌里 我的肖像才一兩張 你看你看我的重要性
彩色的 大卷發 紅鼻子 最滑稽 的步法 這樣的快樂你學會了嗎
用笨拙 又驚險 的雜耍 繼續對 你裝傻 所有的悲傷通通忘了吧
聽我說 拿出你的鈔票 笑平常買不到 先生小姐們趕快來 趕快來
再慢就看不到 座位沒剩多少 還能跟喬克叔叔拍 一張照
我只是 卑微的小丑 翻幾個跟斗 就等你拍一拍手
人群散了後 夜色多朦朧 月光也會跟著我
我不是 孤獨的小丑 你笑了之後 不需要記得我
燈熄的時候 滿天的星空 最明亮的是寂寞
下著雨 我躲在 面具里 偷偷地 在哭泣 因為看了不能說的秘密
魔術師 我恨你 搶走我 的生意 別忘記 蝙蝠俠靠我才票房冠軍
聽我說 拿出你的鈔票 笑平常買不到 先生小姐們趕快來 趕快來
再慢就看不到 座位沒剩多少 還能跟喬克叔叔拍 一張照
我只是 卑微的小丑 翻幾個跟斗 就等你拍一拍手
人群散了後 夜色多朦朧 月光也會跟著我
我不是 孤獨的小丑 你笑了之後 不需要記得我
燈熄的時候 滿天的星空 最明亮的是寂寞 [編輯本段]歌曲：小丑-至上勵合小丑
演唱 至上勵合
EP 《降臨》
（劉洲成）雨落在了屋頂
嘀嗒嘀嗒傷心
淋濕你的表情
讓我不敢確定
（馬雪陽）時間要走過來
我們 誰都 逃不開
逆時鍾 回憶
愛情的 習題
（張遠）原來 你要我學著 變勇敢
為了讓自己 離開
（金恩聖）I can't let u go
我捨不得放你走
（張遠）還帶著我的愛
你要去哪裡掩埋
（金恩聖）I can't let u go
請不要給我自由
（張遠）在你左右 我只想 做個
眼神溫柔的小丑
（李茂）雨落在了手心
滾燙的是回憶
全世界太擁擠
我的心好安靜
（劉洲成）要給你我的愛
努力 演出 得精彩
就算是游戲 我也會盡力
（金恩聖）原來 你要我學著 變勇敢
為了讓自己 離開 離開
（金恩聖）I can't let u go
我捨不得放你走
（張遠）還帶著我的愛
你要去哪裡掩埋
（金恩聖）I can't let u go
請不要給我自由
（張遠）在你左右 我只想 做個
眼神溫柔的小丑
（金恩聖）用最單純的 信賴 依賴
才發現 愛其實 有點難
（張遠）你的笑 一直是我夢想的 未來
卻始終 放不開 曲終人散 蒙住雙眼
不去看
（金恩聖）I can't let u go
我捨不得放你走
（張遠）還帶著我的愛
你要去哪裡掩埋
（金恩聖）I can't let u go
請不要給我自由
（張遠）在你左右 我只想 做個
眼神溫柔的小丑
（張遠）我笑得多悲哀 你懂嗎
（劉洲成）戴面具綵排 我寧願
扮演個小丑
因為愛 [編輯本段]歌曲：小丑-牛奶@咖啡耀眼燈光美麗燦爛的衣裳
小丑他華麗的登場
他不安慌張
打著花傘擦陽鎖
小丑他顫抖著搖晃
爬起來又跌倒
痛苦已不重要
轉哪轉含著淚
不敢看你的目光
看到他所有人都瘋狂
跳啊跳唱啊唱
小丑知道你的悲傷
舞台中央坐著美麗的姑娘
小丑他不敢抬頭望
他不安慌張
打著花傘擦陽鎖
小丑他顫抖著搖晃
爬起來又跌倒
痛苦已不重要
轉哪轉含著淚
不敢看他的目光
看到他所有人都瘋狂
跳啊跳唱啊唱
小丑知道你的悲傷
轉眼演出已經散場
小丑站在舞台中央
快樂和愛已經用完
小丑只剩下空空失望
只剩下空空失望

㈦ 一部電影名字

豬扒大聯盟
英文名：The Irresistible Piggies
導演：勞劍華
編劇：王晶
演員：陳小春 飾 春春 黃浩然 飾 細龜
郭少芸 飾 Christine 林熙蕾 飾 態貓
莫文蔚 飾 蘇眉 李嘉欣 飾 阿Mo
馮德倫 飾 阿倫 杜德偉 飾 Gordon
關秀媚 飾 阿刨
類型：喜劇
上映日期：2002年5月30日

故事內容:
文靜害羞的青年細龜（黃浩然飾）到表哥阿倫（馮德倫飾）介紹的電話公司任職，立即遇上公司享負盛名的「四大豬扒」。他們分別是患有典型地中海頭發稀疏症的DJ阿Mo（李嘉欣飾）；男性賀爾蒙過盛的保安部主管「蘇眉」（莫文蔚飾）；臉上長有大塊胎痣的計算機奇才「態貓」（林熙蕾飾）；還有哨牙蒙眼的秘書「阿刨」（關秀媚飾）。四人在公司受盡宣傳部主管，綽號「妖姬」Christine（郭少芸飾）的歧視和排斥，惟敢怒不敢言。此時，公司准備大裁員，四大豬扒不幸成為被裁目標。設計師春春（陳小春飾）和高層Gordon（杜德偉飾）為他們深感不值。春春誓要助他們由豬扒變上菜，與細龜及阿倫組成空前吸引的艷舞團，為他們籌錢整容，再回公司報仇雪恨。可惜，整容計劃處處碰壁，最後竟然走進一間森恐怖的怪醫院，醫生用反常療法，要嚇到Mo出頭發，為態貓剝皮，為阿刨鋸頭骨及為眉變性等。方法雖怪，但四人卻在醫生的妙手之下變成美女。
四女重新以全新形象及身份出現，引起整座大廈轟動，除Mo因面貌沒有改變保持身份外，其它三女都以新身份出現，加盟樓上一家敵對的公司。老闆讓原先開除三人的Christine拉她們跳槽。Christine面試三女時，倍受她們戲弄但迫於總裁壓力也只有忍氣吞聲。最終，豬扒女不僅在公司贏得了地位，還各自得到了真愛。
「豬扒」這個詞在廣東話里是「醜女」的意思
本片的最大賣點，在於李嘉欣、林熙蕾、莫文蔚與關秀媚四位超級美女，都要在片中犧牲形象，以丑怪造型示人，對於扮演丑角，李嘉欣表示毫不介意，在片中飾演禿頭女子的嘉欣，透露拍攝期間自己去洗手間照鏡，看見燈光打在光光的頭上，也被自己的怪樣子嚇了一跳。對於今次戴頭套演出，嘉欣自言不太辛苦，不過皮膚敏感是在所難免，可是既然效果神似，辛苦總算值得，她也覺得演美演丑都無所謂，反正演技就是由此磨練而來。當然盡管不介意在戲內扮丑，在現實生活上嘉欣依然堅持要美麗到底。

㈧ 驚悚懸疑片

血風箏 犀照 荒村公寓 荒村客棧 信箱 午夜計程車 心裡有鬼 異度公寓

猛鬼屋

閃靈

老師不是人

下一個就是你

驚聲尖叫

網路驚魂

是誰搞的鬼

《美國精神病患者》

《沉默的羔羊》

《七宗罪》

《德州電鋸殺手》

《十三號星期五》

《Halloween》

《夜半鬼上床》

《養鬼吃人系列》

午夜凶靈

《靈異入侵》

《鬼娃娃花子》

《鬼娃新娘》

《惡靈入侵少年軍團》

紅眼班機

《醫院風雲》

斷頭谷

驚情六百年

電影史上最嚇人的恐怖片

鬼片的存在一直是不可或缺的，可是這個從不在電影市場缺席的拍攝題材，往往擺在一個相當廉價的地位，似乎也從未有人正視或是嚴肅看待鬼電影的存在，銀幕上的大小鬼魂、幽靈、魔鬼、僵屍、吸血鬼...，吹著陰風陣陣的同時，人類也將許多莫名的慾望與對未知所懷抱的恐懼全寄放在銀幕之上，也就是這份好奇，觀影者常會被銀幕上人類所塑造出的假想鬼世界所嚇到，也正因為這份魅力，與矛盾的觀影心態，才會讓鬼片有著源源不絕的創作力量。不管如何，放鬆一下自己心靈，就讓銀幕上的鬼怪精靈、魑魅魍魎，一起伴隨著你去探究另一個未知世界的神秘吧！

1.人格分裂恐怖型：

說實在的，鬼嚇人不稀奇，人嚇人才是真嚇人，尤其是一些銀幕上一些「魔「字輩的人，看了真的會叫人不寒而慄、毛骨悚然。看完《美國精神病患者》走出戲院，我想很少人不會反省一下，身處在這個物質時代的自己，看著身邊經過的人群，誰知道哪一個人正暗自窺視著，等著殺掉自己的恐懼感將會油然而生。

大概每三、五年就會有一部以殺人為樂的主角出現，論究他們的殺人動機，那可真是千羅萬象、不可細數，有因為生長在變態家族的《德州電鋸殺手》，有自以為是上帝的《七宗罪》，也有因為物質世界的疏離，導至人情冷漠迷失自我的《美國精神病患者》，或是因為單純喜歡看電影進而模仿的《驚聲尖叫》系列。

可能是人的潛意識黑暗面作祟，銀幕上的殺人魔通常散發著迷人的魅力。這些殺人魔之所以迷人，在外表上就已經是滿分，因為不儀表堂堂、彬彬有禮有禮的話，怎麼能得到被殺者的信任呢？再加上「越看不出來，越有問題」的邏輯，殺人魔十個有九個絕對是儀容專家。另外，殺人魔之所以迷人，就是他們幾乎都擁有相當高的智能，總是在匪夷所思的時刻，來個劇情大逆轉，而且會說服觀眾在不自覺中認同或是同情他們，像《七宗罪》的凱文．斯派西，就是個相當迷人的惡魔，利用聖經的戒條來合理化自己的行為模式，不僅逼得銀幕上的布拉德．皮特走向瘋狂，也讓自己的死亡來贏取觀眾的目光。

第一推薦：

《美國精神病患者》 （★為推薦指數）

備選：

1.《沉默的羔羊》 ★★★★★

2.《七宗罪》 ★★★★

3.《德州電鋸殺手》 ★★★

2.凄美愛情鬼片型：

說起銀幕上最美的女鬼，非咱們中國電影《倩女幽魂》里的小倩莫屬了。飛起時，長發飛揚、群帶飄飄，哀怨時，捧心蹙眉、脫塵婉轉，被姥姥欺負時，孤苦無依，被道士追殺時，倉皇失措。一新過去鬼片給人陰森、哀怨、警世的傳統，成功地融合古典與現代的新貌，也將這種有武俠、愛情、人鬼的通俗電影拍出一代表作品，讓後大量仿製跟拍的風潮難以找出與之抗衡的重量級作品。

我想有人會說梅艷芳在電影《胭脂扣》里真的是美啊！關錦鵬的《胭脂扣》借著30年代青樓女子與富家大少吞鴉片殉情的傳統故事為經，對照30年代與80年代的種種為緯，讓梅艷芳飾演鬼一如常人，痴候苦守的女鬼-如花，念茲在茲的在陰間等待情郎到來。全片在張叔平的美術設計、杜可風的掌鏡下，處處發散著濃郁的電影感，尤其是30年代繁華近似腐敗的前半部，更是觀影難忘的吉光片羽。

《死國》以四國的高知縣為舞台，描寫古時後所流傳下來各種日本神秘的傳統習俗，全片充滿陰森恐怖的氣氛。飾演女主角的栗山千明是由2812名來試鏡的女孩當中被選中的幸運女孩，模特兒出身的她在這部描寫日本傳統民間的種種神社、墳場、冥界、結界等傳說的電影里，只靠著一種表情及和服裝扮，就能讓人感受到陰冷的不安感。

《等著你回來》里頭飾演兩角的吳倩蓮，則是另一位美麗女鬼的代表，也是拿三十年代的幽魂——神秘女作家小柳，附身在現代女子ㄚ頭的身上，每當吳倩蓮被附身時，那股特異的氣質總讓男主角梁朝偉神迷不已，這不就跟女孩子化妝前、化妝後的差別嗎？

其實說來說去，女鬼還是中國的美，尤其在擺脫女「人」的身份後，似乎也放掉了許的的矜持、自憐和女「鬼」的身份不僅在外型上輕柔飄渺，搖曳著前世未竟的美麗才是令人著迷的矛盾處吧！

第一推薦：

《倩女幽魂》

備選：

1.《胭脂扣》 ★★★★★

2.《死國》 ★★★

3.《等著你回來》 ★★

3.完全「死」不了續集片型：

鬼在電影中要被消滅很難，鬼片在電影市場要被消滅更難，尤其是一些長壽型的鬼片，一拍再拍，三不五時片廠老闆想到再拍，像「13號星期五」、「猛鬼街」、「Halloween」、「捉鬼記」、「養鬼吃人系列」及一堆族繁不及備載的吸血鬼電影。這類鬼片其實都擁有相當高的知名度及足以當成類型電影的故事架構。

《夜半鬼上床》里的佛萊迪是許多人夢中的惡魔化身，伺服在暗黑夜處等待，引領脆弱的人走進潛意識的底層，用誘惑的語言來蒙騙逐漸失控的意志力，這位身穿流行款示衣服的時尚專家，充滿著怪誕、殘忍的迷人味道，從《猛鬼跳牆》到一系列的《夜半鬼上床》電影，佛萊迪在眾家鬼中算是比較有頭腦，懂得用技巧殺人的魔鬼。

跟佛萊迪比較起來，《十三號星期五》里永遠只有一號表情的傑森，殺人就相當具有力道，血往往灑得滿銀幕都是。另一部死不了的就是去年滿20歲《Halloween》系列，還拍了個紀念版「H20抓鬼節」，請來這幾年因《驚聲尖叫》聞名的恐怖片編劇凱文威廉森潤飾跨刀。這部專門拍萬聖節的電影，主角邁可梅耶許總是在人們大肆慶祝萬聖節的同時，感受惡靈召喚而出現，提醒著人們：惡魔不死，只是暫時沉睡了。

不過這種「死」不了的恐怖片通常都結合了青少年次文化，從一開始大夥結同作伴享樂，集體外宿提供了屠殺的舞台，狂歡派對更是不得不鋪陳的導火線，音樂、毒品、性愛、酒精，活像個銳舞派對Rave Party，旋及而來的就是惡魔的登場，一個一個將這些意亂神迷的人推向死神的懷抱，除非是片中有不耍帥的俊男、不上床的美女才能逃過一劫，充當滅鬼英雄，否則就是全當死光了算了。

第一推薦：

《十三號星期五》

備選：

1.《Halloween》 ★★★★★

2.《夜半鬼上床》 ★★★

3.《養鬼吃人系列》 ★★

4.玩偶扮鬼型：

魔鬼附身的觀念一直存在於各地方流穿的鄉野神話中，可是魔鬼不見得是附人身，當邪惡凶靈要擴張勢力版圖時，小心！周遭的一切東西都有可能已經悄悄降臨惡運的未來。

玩偶娃娃一直是小朋友最好的玩伴，可是如果有一天，小朋友的娃娃變成了殺人惡魔時，那怎麼辦？沒錯，這就是《靈異入侵》的故事本源，第一集里不甘冤死的鬼魂，借著咒語降身於娃娃恰吉，原本只是撫慰孤獨小孩心靈的玩伴，卻隱藏著邪惡的復仇意念，在善良純真的娃娃外表下，隨時都要伺機而動砍殺活人，這部被美國影評人評為影史十大經典恐怖電影第四名，僅次於《鬼店》、《驚魂記》、《大法師》的電影，在連拍《靈異七殺》、《惡靈入侵少年軍團》後，本來已經勢微，沒想到第四集《鬼娃新娘》在香港導演於仁泰手下，加入了恰吉的新娘Tiffany，反而一新續集片面貌。《鬼娃新娘》活像《閃靈殺手》的娃娃版，尤其是Tiffany，一方面只是個想和男友廝守的小女人，一方面又是殺人不眨眼的兇手，瘋狂又詭異的特質，是這部片最成功之處。

廁所里住著一個幽靈，叫做《鬼娃娃花子》，這個傳說，是眾多小學生的一個恐怖的夢魘。而《廁所里的鬼娃娃花子》一書自1993年發行以來，接連系列都造成轟動，後來所謂的《校園七大不可思議事件》都是小學生幻想下的產物。

不過這次花子不僅是恐怖，還會變身為小朋友們的守護神，算是小小的進步吧。至於像《校園有鬼》系列，恐怖反倒是小朋友天馬行空想像力的成型，面對不明的黑暗勢力，小孩子們的內心，那種無處可逃的恐懼或許才是此類作品誕生的主因。

第一推薦：

《靈異入侵》

備選：

1.《鬼娃娃花子》 ★★★★★

2.《鬼娃新娘》 ★★★

3.《惡靈入侵少年軍團》 ★★

5.日本恐怖型：

這些年恐怖片或是鬼片能夠在台灣賣座的始作俑者《七夜怪談》，只要看過被詛咒錄像帶的人，必定難逃死亡的下場，這種故事設定讓許多人不自覺得買票進戲院被嚇。這一波「貞子」風，帶動了一連串日本恐怖片的入侵台灣銀幕，包括《催眠》、《死國》、《日本女優靈怪談》、《四谷怪談》、《漩渦》、《午夜凶靈－富江》、《校園有鬼系列》、《鬼娃娃花子》等，連韓國片《退魔錄》都趁機叩關台灣市場，不過賣座最好的當然還是《貞子系列》。

貞子第一集《七夜怪談》、第二集《貞子迷咒》都是由中田秀夫導演，這位年輕的新導演將一個蠻平常的故事說得活靈活現，尤其是藉由一卷神秘的錄像帶及古井的意象，來帶動桎梏的窒息感。至於第三集則交由鶴田法男導演，一直以來以執導恐怖作品《真實靈異事件》著稱的導演鶴田法男，以駭人的視覺影像，將觀眾帶回20年前貞子還是劇團演員時代的故事，貞子謎一般的過去將被揭曉。

伊藤潤二所畫的靈異漫畫『富江』，曾獲得代表靈異漫畫界最高榮譽「禖田和夫獎」的入選佳作，獨樹一格的恐怖內容立刻在高中女學生中掀起一股旋風，在完全被定型的恐怖派中，經常以嶄新的手法，持續創造不可思議且充滿魅惑的詭譎世界。一位左眼下長了一顆痣的少女，在其天使般的美麗臉孔下隱藏卻是如冰雪般冷酷無情的殺機，將所有連帶關系之人一個個毀屍滅跡，借著死亡又繁衍的過程，往往將觀影者扯進黑暗的情緒中，後來也馬上加拍續集。另一部改編自伊藤潤二漫畫的作品「漩渦」，這次還是伊藤潤二親自改編，一切所有怪異的現象，都那麼自然而然在那個時間與地點發生，除了鬼怪、靈魂這些素材外，同樣藉由一些超自然的現象，或是以再平凡不過的日常生活所見，成為他故事延伸的原點。

第一推薦：

《貞子系列》

備選：

1.《校園有鬼系列》 ★★★★★

2.《富江》 ★★★

3.《漩渦》 ★★

6.青春尖叫型：（俊帥猛男+美麗辣妹+神秘殺人狂+瘋狂尖叫=本片型）

其實這個題材之下要討論的應該不是電影，而是一個人——凱文．威廉森（ Kevin Williamson）。這小子之所以了不起，是因為他是《驚聲尖叫》的編劇，《驚聲尖叫》的風靡狂熱程度早就在全美蔓延開來，在全球更是燒到不行，尤其是第三集，首映高達三千四百多萬美元的票房成績，不僅超越一、二集，還打破所有驚悚片紀錄，這三部充滿幽默與機智的《驚聲尖叫》三部曲，可以說建立了另一種新驚悚的新里程碑。

鎖定15~18歲的青少年觀眾，利用青少年次文化為背景，借著對過往恐怖片的類型嘲諷，融合類型題材發展出的新型驚悚片，凱文．威廉森的劇本其實處處充滿著自覺的意味，可是卻又不斷地灑狗血，玩弄觀影者的邏輯，挑戰忍耐的極限與智能。再加上米拉麥克斯電影公司的無限支持，一時間各大片廠紛紛搶拍這種改良式的新型恐怖片。可是賣座最好的還是由凱文．威廉森所編寫的那幾部，像《對不起！駭到你》、《驚聲尖叫1、2、3》、《我知道你去年夏天幹了什麼》和《老師不是人》，所以這位好萊塢新金童可不是浪得虛名，深黯市場行銷之道才是他成功的關鍵，尤其這幾年史帝芬金的車禍更讓凱文威廉森竄起，他甚至只要大綱出爐，就有片商捧著白花花的銀子等著開拍。

鎖定青少年市場絕對是凱文．威廉森緊咬的一點，而配合新世代的電影語言和新生代的明星偶像就成了不可或缺的賣座元素。而這一批電影也捧紅了許多新人，像《驚聲尖叫》的內芙．坎貝爾、科特妮．考克斯，《老師不是人》里的伊利亞．伍德、《是誰搞的鬼》的珍妮佛．勒芙．海維特和小佛來迪．普林茲、《H20抓鬼節》喬什．哈奈特等。

第一推薦：

《驚聲尖叫》

備選：

1.《我知道你去年夏天幹了什麼》 ★★★★★

2.《老師不是人》 ★★★★

3.《下一個就是你》 ★★

7.大導演作品型：

沒有人會懷疑《大法師》在恐怖片類型中的地位，這部拍於1973年的作品改編自威廉彼得．布萊提的暢銷小說，在當時自也掀起一股跟拍熱潮，大量的仿效作品就是無人出其右，連後來再拍的兩部續集都是狗尾續貂，《大法師》也在當年奧斯卡獲得10項提名，最終拿下最佳改編劇本獎、及最佳聲效獎兩項。導演威廉．佛雷金安排當時在好萊塢尚藉藉無名的丹麥演員麥斯．馮．西度飾演劇中的靈魂人物神父一角，當鬼魂控制人類軀殼時，翻滾於五臟六腑間，扭曲變化人的四肢，逼迫人體極限似乎是這群鬼開玩笑的目地，神父為小女孩驅魔，可是神父曾因自己的母親去世而自責不已，早失去了對宗教的信心，因此當他為小女孩驅魔之時，還必須面對自己心中的惡魔……

過去舊有的神魔對抗轉而為人與自己心魔的斗爭，雖然片末神父無力救世，跳樓自殺，可是還原至人本主義的立場，讓人知曉人的意志力量才是最強大的武器。

戛納金棕櫚的得主拉斯．范．蒂爾導演的《醫院風雲》，相信是許多人相當特別的觀影經驗，當初在金馬影展放映之時，特地安排在午夜時分，長達四個小時的片長，讓許多人嚇得不敢獨自回家。該片原片名為《王國》（Kingdom），指的是丹麥最大的醫院，全片皆在此實景拍攝，整部片探討醫界職業道德與人心道德良知，故事亦圍繞在這家醫院的過去現在與未來曲折離奇的故事，加上拉斯馮提爾銳利的影像風格使得這部片有著令人不寒而慄的氣氛，亦有令人希望一口氣看到底，一探究竟的強烈懸疑感。

「山中傳奇」是胡金詮在以《俠女》。稱譽國際後，於1977～1978年赴韓國拍攝的作品，片中的鬼全被擬人化，人非人、鬼非鬼，表面的人鬼斗、善惡斗，全部成了為「利害」而斗，胡金詮以平劇式的外型、動作，輔以電影語言，深厚的禪意有別於國外的鬼片。

第一推薦：

《大法師》

備選：

1.《山中傳奇》 ★★★★★

2.《醫院風雲》 ★★★

8.可愛有趣型：

其實鬼也不全然是可怕恐怖的，就像人有好人壞人，鬼也有善鬼惡鬼，每個人小時候都會希望有像《鬼馬小精靈》里卡士伯Casper這樣的玩伴，一顆圓圓的大頭，配上生動活潑的臉部表情，他可以為你做早餐、弄果汁，也可以陪你跳舞玩耍，甚至戲弄欺負女主角的壞同學，卡士伯身上有著善良天真的「鬼」性，即使片中的三隻調皮搗蛋的壞鬼，也不會去危害人類，這種有趣又千變萬化的小玩伴，相信是許多小朋友童年的夢想。不過可惜的是，片中對於卡士伯小時後的童年回憶有太多著墨，畢竟這樣一位會害羞、有勇氣的小鬼，真的會讓人懷疑他的前世倒底是如何過的？

《魔鬼剋星》里頭的鬼就不一樣了，雖然有個大魔頭壞鬼，可是大部份的鬼還是蠻天真善良的，只是因為有了鬼的外型，變得《姥姥不疼、舅舅不愛》的引發大眾的排斥感，其實人有百百種，鬼也有不同款，就像人一樣，外表實在是不能當做判斷一個人的標准，何況是這群有影無心的鬼呢？

《僵屍》算是中國的特有產物（國外鬼片比較類似的就是干屍或木乃伊），源自中國傳統信仰的僵屍，在經過變形後也會無思考、沒有自製力的活死人，可是僵屍在電影里存在的目地往往是帶來一連串的笑點，看著僵屍追逐活人，一蹦一跳的前進，再加上道士們的存在所祭出的各式各樣法寶，又是桃木劍、烏雞血、八卦鏡、童子尿、太極符等，讓僵屍在電影里活像是丑角化身，關於僵屍的種種驅鬼儀式與法術，讓僵屍電影有種別種電影所沒有的機巧感受，這類電影最具代表性的當然是融鬼怪、動作、喜劇於一爐的《暫時停止呼吸》系列。

第一推薦：

《鬼馬小精靈》

備選：

1.《暫時停止呼吸》 ★★★★★

2.《魔鬼剋星》 ★★★

9.另類鬼片型：

《女巫布萊爾》用仿紀錄片的型式，傳遞人類深層恐懼的黑暗世界，手法老練的看不出新人拍攝並且只用了三萬美金，其恐怖驚悚的氣氛連美國人自己都無法歸類。在這部影片里，布萊兒女巫究竟是如何，沒有人知道，可是主角在面林走不出森林、迷路的慌蕪感卻在手搖鏡的晃動中清楚地傳達，每一步都可能是走像死亡的恐懼，心底的絕望遠比外在的鬼怪來得可怕。

《第六感》相信是去年許多人心目中的三甲電影，尤其是讓想像不到的結尾戲，更讓許多人迫不及待想看第二遍來找出其中的破綻。片中，布魯斯．威利斯由於對這世上有所牽掛，無論是對妻子的愛、無法拯救孩子的遺憾、對世上人們的使命感，讓他的鬼魂游盪在人間，就像片中所說的：鬼魂總是只看到他想看到的東西，總以為自已還活著，只是沒想到他在說的是自己。人類需要救贖，鬼魂也需要救贖、希望解脫，片中出現的所有需要幫助的鬼魂也只是為了成就最後這場「莊周夢蝶」的恍惚感。

甫在美國上檔就拿下當周票房冠軍的《謊言之下》，網羅米歇爾．菲佛與哈里森．福特兩位巨星，可是卻不是拍文藝片，的確是許多人跌破眼鏡。電影前半段仿似希區考克的經典作品《後窗》，米歇爾．菲佛藉由偷窺他人生活，發現一場疑似的離奇謀殺案，進而開始調查工作，客是這時候她發現家裡好象鬧鬼，使她開始懷疑自己精神是否有問題？還是有人故意搞鬼？下半段則一如「靈異第六感」，劇情不斷急轉，成了確確實實的懸疑恐怖片。

第一推薦：

《女巫布萊爾》

備選：

1.《第六感》 ★★★★★

2.《謊言之下》 ★★★

10.千年不死吸血鬼型：

吸血鬼的存在，對人類而言是無法容忍的，他們非人非鬼，千年如一日的容貌，卻必須藉由人血的渴飲來滿足自我的慾望。1915年，法國大導演路易．弗亞德在電影《吸血鬼》中，創造了吸血鬼的經典形象：瘦骨如材、凹陷的雙眼、舞爪的姿態、和從脖子飲血的癖好……

其實關於吸血鬼的電影相當多，多到已經有著自己的公式與型式，像是吸血鬼怕太陽、怕大蒜、怕十字架，不過不像一般鬼片電影里的情節，吸血鬼由於外型之故，往往缺少一般鬼片里人鬼對立的場面。吸血鬼電影在恐怖片中一直是相當復雜的類型，內在的命題與文本多到讓人理不清。由於吸血鬼的不死之身，讓他們必需在一段時間就必須遷移外處居住，或是離群索居，也因為不死之身，讓生命與靈魂得以延續，可是這樣是幸福還是痛苦，就所有相關的吸血鬼電影來看，不幸地還是居多。他們一方面是死人，一方面也是生者；他們可以讓人永生，也可以置人於死，同時扮演著上帝與撒旦的角色，再加上吸血鬼飲血時，從脖子咬下的強烈性意識，讓許多吸血鬼電影很輕易的就被視為通為同志電影的管道。

其中最明顯的就是安萊斯小說改編的《夜訪吸血鬼》，片中湯姆．克魯斯對年輕俊美的布拉德．彼特的佔有欲，及安東尼奧．班德拉斯寧願犧牲屬下換來布萊德．皮特青睞的作為，皆充斥著對男同性戀的影射，不過可能是好萊塢太過保守，以及眾家男星們對於自己形象的維護，讓片中的議題變得無關痛癢，只見導演尼爾．喬丹不斷地偷渡、暗示，著實可惜，活像俊男展示館，不過這倒是比另一部由大導演柯波拉的《吸血僵屍四百年》來得強多了，它一眛的強調真愛不死及華麗的視覺效果，讓那一班硬底子演員，像加里．奧德曼、安東尼．霍普金斯、薇諾娜．瑞德活像念白機器，相較之下，《夜訪吸血鬼》中偷渡亂倫情慾、異性戀愛上同志、女性成長自覺的小女孩克莉絲汀．鄧斯特，表現的就強多了，風頭絲毫不遜這群赫赫有名的好萊塢明星。

第一推薦：

《吸血鬼》

備選：

1.《夜訪吸血鬼》 ★★★★★

2.《刀鋒戰士》 ★★★