A. 怎麼聊電影話題
首先你應該先了解這位女生喜歡什麼類型的電影了，比如說女生不喜歡歐美的喜歡看韓劇，你就沒法聊了，最好有一個浪漫的氛圍，從電影中襯托出自己，其實你說的過程也是你自己導演的一部自己的電影，女生很喜歡語言能力好的，希望你的一番描述能讓她欣賞你
B. 學習寫書評影評的書有哪些
你好：《如何寫影評》是影評類寫作的入門級指導書籍，常年出現在各類電影評論者的推薦書單中。這本書很全面的介紹了電影評論的4種類似，6種方法，如何准備，如何動筆以及如何修改。值得一提的是，書中有大量優秀作品供我們對比學習。內容介紹偏學院派，第六章節和第七章主要介紹電影分析類論文的寫法，對業余選手同樣適用。
《如何寫影評》作者蒂莫西·J·科里根（Timothy J. Corrigan），美國賓夕法尼亞大學英文系教授、電影學研究主任，曾在東京、羅馬、巴黎、倫敦等城市教授電影課程。其代表作有《新德國電影：流離失所的影響》《維爾納·赫爾措格的電影：在幻象與歷史之間》《電影與文學：介紹與閱讀》《電影理論中的批評視野》等。
一篇好的影評需要包含三個要素：頭腦中有思想，眼裡有電影，筆下有才情。這三點都是可以通過長期積累和練習習得的。
01、工欲善其事必先利其器
我們需要明確，專業影評主要解決的是電影分析和藝術評價的問題。電影分析不只是單純的視聽分析，它還包括對類型及其歷史的參照，對電影語言發展的參照。正是依據這種參照，分析者才有可能對一部影片做出恰當的美學評價。而視聽分析方法、影片類型和電影語言發展的知識是需要學習的。
這也是我們大多數人的問題所在，電影看完了兩個小時過去了，只記得產生共情的幾個情節對電影主旨，拍攝手法，剪輯方式以及一些互文隱喻視而不見。春節期間我看了《陽光普照》，全程跟著電影的節奏哭哭笑笑，電影結束只說了「太壓抑了，原生家庭對人的影響真大」。為什麼大？電影中是如何表現的？通過電影導演和編輯想要表達什麼？這些我從未想過。
《如何寫影評》中說，「一進入分析，很多作者便顯得弱質。主要表現為：找不到合適的分析角度；依據捉襟見肘然難以服人；觀點失當或者根本就沒有觀點。」
看電影不是「看」電影，看是一個動作，這個動作背後「如何看才是關鍵」。
觀影前准備
電影本質上是心理學，是導演語言的表達，聰明的觀影者會在觀影前提前了解導演的背景。創作者的表達要麼是他們生長的地方，要麼是他們的族群，又或者是他們熟悉的生活方式。我們熟悉的很多作家都有自己賴以生存的精神地理，比如賈平凹的商州、阿來的藏區、莫言的高密東北鄉、王安憶的上海里弄、馮驥才的天津等。導演亦然。
比方說《熱帶雨》中女主阿玲有幾個標簽，40歲、中文老師、原籍馬來西亞、新加坡媳婦兒、努力造人8年，結合導演陳哲藝的生活背景我們很容易將這些關鍵詞聯系起來。新加坡比較排外，從馬來西亞嫁入新加坡是高攀，英語是第一語言中文不被重視，阿玲想要融入新加坡的唯一方式是生個新加坡人的孩子。在這種背景下再看《熱帶雨》很多問題就容易理解了。
除此之外，我們必須明確，電影是商業行為，需要計算投入和產出。觀看小成本電影《岡仁波齊》時不該拿它的場景設置光影調節和大製作的《神奇四俠》做對比。對電影製作成本以及製作團隊的了解可以讓我們合理的調整自己的心理預期。萊恩·約翰遜導演的電影《利刃出鞘》，阿加莎式的故事表達，劇情跌宕起伏反轉不斷，獲得金像獎最佳劇本提名，如果是一位新人導演交出這樣的答卷，絕對高分，但萊恩·約翰遜不行，前期鋪墊過度極大的耗費觀眾的耐心，結局意料之中沒有懸疑片荷爾蒙升高的感覺，中規中矩不好不壞，於他只是及格。
看的不好，寫的必然不好
開始評寫電影的唯一方法是全神貫注地看電影。當然全神貫注不等於一動不動，好記性不如爛筆頭，寫影評需要記筆記。
通過上面的了解，我們會對一部電影有一些預設問題，將這些問題記下來。看《燃燒女子肖像》前，我的預設問題是，為什麼這部電影的導演、編劇、攝影、演員都是女人？導演瑟琳·席安瑪和主演阿黛拉·哈內爾是情侶關系，這樣拍攝起來會不會有什麼問題？影片背景是1760年法國，那時人民的生存狀態如何？預設問題沒有限制，可多可少可天馬行空，它的目的在於激發你的好奇心。
電影不僅是故事，人物或生活方式，它還是一種看的方式。觀眾的背景不同，看到的內容也不盡相同。一篇影評的根本所在是：檢驗一個主題是如何通過藝術、技術和商業的共同作用而產生了特定的含義。注意這些因素中最吸引你的部分。自始至終，要保持質疑的心理。
尋找影片主題是重點也是難點，它與觀眾的敏銳度、閱片量和質疑心理相關。《學會提問》中給出幾個建議：
智力上的好奇心。對你遇到的每一機會，都不失時機地尋找原因和答案。
虛懷若谷，兼容多種現實。尋求並尊敬其他觀點和看法。
靈活寬容。時刻准備在有力的推理面前改變觀點。
對自己的信念謙遜有讓。承認完全的確實性幾乎純屬幻想。
知識上的懷疑主義。在接受斷言和觀點之前要求得到證明。
放在電影中，我們常常自問：
影片的片名和情節有什麼聯系
為什麼電影以此方式開場？
電影是在什麼時候拍的？
為什麼開場時演員表是以一種和協調的方式來呈現的？
為什麼影片以這樣的畫面結束？
這部影片和我最近看過的其他電影或者老片子有什麼不同？
這部影片和我知道的外國電影有什麼相似之處？
攝影機移動是否有某種顯著的形式？也許是遠景、疊化或跳接？
那幾個鏡頭比較重要？
特別的，我們需要注意電影中比較反常或讓你產生困惑的地方，以及那些反復出現的鏡頭。《燃燒女子的肖像》中，出現兩次《俄爾普斯冥府尋妻》的故事，一次是三個女生圍在一起讀書，另一次是女畫家的畫作《俄爾普斯冥府尋妻》，為什麼選這個故事？為什麼女畫家的畫中俄爾普斯有了和妻子告別的機會？電影中沒有多餘的場景設置，每一個細節都能找出導演的用意。
「評寫電影的時候，個人情感、預期和反應是一篇智性文章的開始，同時也要反思這些情感、預期和反應的由來，以及它是如何與電影中的客觀因素相聯系的：它在電影史上的位置、文化背景和形式策略等」。
要完成這些2小時的電影記憶顯然不夠，好記性不如爛筆頭，記筆記是很好的補充方式。這份筆記可以是關鍵台詞的速記，也可以是拍攝手法、視點、服裝等任何因素。有經驗的影評寫作者有一套獨有的速記技巧，特殊標記、縮寫……唯一的要求是自己看的懂。
想要寫出好的電影評論一定要多看幾遍電影，至少看兩遍。理想狀態是第一次觀看時，只記下電影中即刻便能打動你的內容。第二次觀看的時候，應該細致而詳細的記錄筆記。電影結束後應該馬上整理筆記，將速記的內容充實，整理出整體的邏輯脈絡。
從本質上講，影評是議論文，質疑影像提出問題引出主題，整理筆記再次觀影確定分論點，最後通過筆記整理、背景分型、反復提問等方式，將影片中的可用元素導向主題充當論據。
02、電影相關的知識
電影是最年輕的藝術形式之一，它吸收了很多傳統藝術的結構和形式。評寫電影需要使用其他文學和視覺藝術的評論詞彙，我們常用的有三種：敘事、角色和視點。
敘事
敘事電影可以被分為不同的部分：
故事：所有呈現給我們的事件或我們可以推斷出的事件。
情節：以某種形式或結構對一系列事件的安排或構建。
敘事：根據某個特定情感的、身體的或智力的干點來組織情節的視角。
《如何寫影評》中以描繪拿破崙人生的電影舉例，他的人生是不變的，出生、童年、權利上升，打仗，法國大革命，厄爾巴島的流放。但是不同電影選取不同個側重點，通過不同的敘事形式可以描繪出不同的故事。
可以通過提問的方式來確定一部電影的敘事方式。這部電影是敘事性電影嗎？如果不是，它是什麼？故事是按照時間順序來講述的嗎？情節是按照什麼方式展開的？採用這種方式的原因是什麼？等等。沒有誰能經受打破砂鍋式的提問，幾個或十幾個問題之後，你便可以看是影片的本質。
角色集中了人物的行為和電影主題，是電影分析的主角。以《燃燒女子的肖像》為例，劇中主角有兩個：女畫家和富家小姐，主要配角也有兩個：女僕和富家小姐的母親，是什麼讓她們產生了關聯？富家小姐的母親希望她可以嫁給米蘭的求婚者，依據習俗她需要預先送去一幅肖像畫，若對方滿意就會向她提親。慣常操作中，富家小姐是那一點波瀾，她不願意接受這種沒有感情基礎的婚姻，反抗方式是拒絕畫像。一幅畫像將幾個毫無關聯的人聯系起來，同時給這個故事加上了時間限制。如此分析，整個故事就鮮活起來了。
視點，廣義上指的看的位置，及暗示視點決定所見之事的方式。狹義上講，視點是有形的。簡單的說就是看問題的視角，去海邊看日出時我們傾向於選擇最佳觀測點，就是這個道理。更深入一點，看電影時的心理狀態以及主觀偏見也會影響所見事物，徐志摩在粉絲眼中是再別康橋的才子，在我眼中是傷害了張幼儀的渣男。
電影是一種「看的方式」，它的視點取決於導演希望傳達的內容，一般的有兩個原則來討論視點：
觀察攝影機在什麼時候和怎樣創造出了一個角色的視點。
注意故事主要是從一個客觀視點發出進行講述的，可還是從某人的主觀理解而來。
除此之外，演員的服飾妝容，光和影的設置，鏡頭角度長短，聲音的表達，影片的剪輯…都是非常重要的，篇幅有限我就不展開介紹了，這方面我選了《認識電影（插圖第11版）》作為入門書籍，有機會再寫書評介紹。
03、如何改
好文章是改出來的，這個萬能法則，放在這里依然適用。檢查時需要注意，邏輯、主題句以及論點。需要確認整篇文章邏輯通順，每個分論點都在支撐主論點且是層層遞進的關系；同時確認每個論據都在充實和論證論點，而不是簡單的假大空的出言維護。確認每一段都有一個主題句，整篇文章的主題句聯在一起可以清晰表達論點。
然後回頭重新看首段和結尾。於任何類型的文章首段都是極為重要的，它要有趣吸引讀者同時還要引出下文，服務於論點。結尾可以簡單的做個總結，歸納全文但這樣很難出彩，比較好的方法是升華，順著分論點的意思層層升入結尾處將全文上升一個高度。
接下來再通讀全文，確保句子簡潔有力，無錯別字。
最後一步，返回來確認標題。標題應該足夠大，以暗示主旨；同時要足夠具體，以求吸引讀者，最好可以帶點矛盾沖突。比方公眾號反褲衩陣地的文章題目，「生而為人，默默自毀」、「謝謝你，終於出軌了」、「離婚的時候，我比結婚還高興」、「讀完這本書，我找到活下去的勇氣」，滿足上了上面提到的所有要求。
能否寫好一篇影評，和一個人的藝術感覺、電影知識的積累和文字表達能力三個方面有關。藝術感受可以通過大量觀影和寫影評提升，電影知識需要系統學習，有很多書籍和課程可供選擇，文字表達可以通過多寫多思多讀來提升。
總結一下，寫出一篇合格的影評有9個步驟：
做好觀影前准備。提前設問，了解背景。
認真看電影和做筆記。
將問題導向一個易於著手的論題。論題不要太大，大了，寬泛，3千字說不明白。
確定主題之後再看一遍電影，確認分論點和論據。
理清論點。好的文章一般從爭議性不強大的主題點出發，再發展到風格和技術等較為復雜的點。
列提綱。（寫過自己找）
開始動筆。
寫的過程中繼續思考主題，擴展想法。
修改。
如果說看電影和理解電影是我們觀影的樂趣之一，評寫和解釋應當是另一種令人激動的享受。 《如何寫影評》可以作為一本教科書使用，書中有很多優秀習慣，將自己的習作與之對比，取長補短。
希望對您有幫助,望採納！
C. 怎樣給一部電影寫影評
《少年派的奇幻漂流》以少年派的歷練來展現哲學困境與存在主義；《拯救大兵瑞恩》以拯救小隊來展現戰爭與人性；《星際穿越》以個體拯救人類來展現人類的命運。在這些電影中，奇幻、戰爭和科幻是題材，而故事出發點則是人。我們再拿一個紀錄片《行星地球2》來說，視角是人類對地球的認知，展現的更宏觀的主題的是人與自然如何相處。
D. 怎樣寫影評
寫好影視評論的前提是細心觀賞。影視評論不同於書評，書可以反復地看，而影片卻一閃即逝，因此，在看電影時不能漫不經心，而要全神貫注，眼觀六路，耳聽八方，對畫面、音樂、對白、音響、表演等方面都要體察精微，並及時捕捉閃光的東西。這樣在寫的時候才能得心應手，運用自如。 在影片中可評的角度很多。就一部影片而言，可以評主題、評人物、評細節、評場面、評藝術特點、評電影語言的運用等；就多部影片來說，可綜合評論一系列影片，闡明某一時期電影藝術創作的傾向和特點；可綜合某一類影片（如驚險片、探索片等）進行評論；可綜合同一類問題（如古裝片的雷同化等）進行評論；另外，還可以進行電影專評，如評編劇、評導演、評演員、評攝影、評美工、評音樂等。 影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們初中生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。 （二）寫影評，應該把握好這樣幾點： 1、捕捉住感受點。 一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。 2、抓住細節，詮釋其深刻涵義。 所謂細節，是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。如《大轉折》中先後三次出現蔣介石的背影，每一次出現都預示著國民黨軍隊下一次的失敗，通過三次背影的刻劃，將蔣介石政權日薄西山的局面富於象徵性地體現出來。 3、立意要新，開掘要深。 寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合+63社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如 也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。 4、要實事實是地分析評價。 魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世"。他說 "倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評《情深深雨?》時，有一位同學冷靜地指出編導將熒屏中的軍閥（如萍、依萍的父親）形象拔高了?他遇見美麗的女子就搶來作為姨太太，可原因居然是她們像自己的初戀情人。 5、要重視影片的藝術分析。 電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。 開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。 敘議要結合，突出評論。影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。 設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題--揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題--點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者--評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞》《農村改革的多棱鏡——電視劇〈一村之長觀感〉》。 我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。 附：影評的批評——孫克沖 法國理論家托多洛夫曾寫過一本書《批評的批評》，收集了他的關於文學批評的批評文章，提出文學批評應該是門系統的科學，也就是說這是本關於文學批評的批評學著作。我在這里借用這種方式，把本文命名為影評的批評。顧名思義，這不是一篇針對電影的批評，而是針對電影評論的評論，是一次再評論。這里電影如何並不成為主要問題了，而是關於電影如何評論的評論。 同文學評論一樣，影評也是批評學的一部分。任何有常識的人都知道，今天批評學有它自己的方法，是一門科學。既然是科學，必然是理性的、知識的、系統的。影評的作用是什麼，影評是寫給誰看的。一般我們認為是寫給普通觀眾看的，影評具有給觀眾提供一定的信息功能。如同托多洛夫在《批評的批評》中所言「文學研究的目的是為了更好的理解作品，為此就不應該象作詩那樣去寫批評文章」一樣，影評也是為了更好的理解作品。除此之外，影評對觀眾還有借鑒功能，主要是為沒有看過某部影片的人提供批評以及解讀的信息，告訴觀眾某部影片是否值得一看，或者影片的得失在何處以及如何去觀看的方法。可能因為各位影評人的觀點不同，而引起不同的評論文章，這樣會很豐富的為觀眾提供關於該片的信息，讓觀眾去挑選。對於看過的觀眾，通過專業的影評可以讓他們了解該片的語境（製作背景、人員情況、時代環境等），還可以通過專業人員的影評讓觀眾更好的理解某部或某些影片。影評對電影創作有著直接的影響。導演和演員會受到專業影評的影響，從而改變著自己創作。 因為影評人的個人愛好和偏向，影評的方法和方向也常常不同。有才華的影評人總是很准確的把握住影片的核心問題，從而提出批評。批評不是否定，也包括肯定，當然一般情況下是肯定某些也否定某些。通常來說，影評是要客觀性的評論，為了把握住或接近客觀，語境的考察是非常需要的。評論史上曾有過「新批評」學派，這派評論人提倡用社會學、心理學、哲學等其他門類的學科介入到批評學中來。「新批評」學派是有影響力的，它讓原來的批評脫離了文學自身內容的局限。影評也是如此。 由於受歷史原因影響，大陸的影評要麼是那種報道式的，要麼是輿論導向式的，很大程度上對觀眾並沒有起到真正影評的作用。報道式的影評主要是對現時放映的影片進行新聞式的報道，如票房如何、導演是誰、主要演員是誰、他們的私人情感什麼的、有什麼花絮以及再加上些讀後感。這類文章目前主要充斥在大量的傳統媒體上。輿論導向的文章現在少了，但它的影響非常巨大，如現在還常在許多文章中看到「活躍了市場」「豐富了文化生活」「提高了人民生活水平」之類的話語詞彙。 隨著網路的發展，現在還出來一種新風格的「影評」。該類文章大量販賣個人情感，文章要先談最近自己心情如何如何，然後怎麼樣去看了一部電影、接著大誇或大貶一通該片，文風華麗、辭藻迷亂，總之是要把人看昏過去，最後還要再抒發一下自己感情（或寂寞、或無聊、或憤青、或性幻想）一番。一篇洋洋灑灑數千字的文章中很難看到那部電影的真實情況，如果還有人把故事敘述一下，那就值得慶幸了。這種散文很難稱的上是影評，充其量只是些個人無聊的文字。如果這篇文章只是一時表達了自己的情緒，還無所謂，大家無非是把它當作散文來看。但文章多了就讓人受不了了。其中有些文章就很過分，看後能夠讓人噴飯，上帝笑掉大牙，自我陶醉的感覺實在過於厲害，飄飄然不知所以然。本來影評是讓人清醒的，是給人知識的，是理性的分析，這些「影評」卻走向了它的對面。還好，大家都沒有把這類文字當真，不過出現多了就讓人忍受不了，只好見到它的作者就跑。 實際上，國內真正的影評還少的可憐。如果我們仔細看看國外的那些影評，確實給我們有醍醐的感覺。同樣一部電影，他們就怎麼看出了那些；同樣一篇影評，他們怎麼就寫的那麼深刻。一部真正好的影片是不需要吹捧的，自有影評人來說它好。一部影片如何，不是由幾篇影評報道來決定的，觀眾看後自會知道。所以，一篇影評就和一部電影一樣，是有它的對象的。如果網路上有人要看那類文章，就給他們看好了，但不要自稱影評。 這樣說可能有些嚴格。其實影評的寫法是非常之多的，風格也很多。好的影評人的影評就如他本人一樣是那樣容易分辨。無論怎樣，影評都是一門科學，是理性之物，不是肉體情感的泛濫。加拿大批評家弗賴在《頑強的結構》一書談到：「堪稱知識的知識是導向智慧的，因為沒有智慧的知識就是沒有生命的肉體「。較為溫和的說法是一些影評文章並不是理性創作的文章。 另一個重要的問題是當前批評的品格問題。一方面是被批評者的，沒有成熟對待批評的心態，對於肯定就很歡喜，對於否定就很憤怒。這是一種很幼稚的心態，常常視批評者為敵人。嚴重的說是病態，它大大限制了批評的正常發展。另一方面是批評者的，缺乏理性分析和客觀陳述，往往要麼捧要麼罵，很多是出於人際的原因。這種為了點點個人私慾，擾亂批評，混擾視聽的做法極端惡劣。影評人的品格問題目前在中國大陸較為嚴重，深深影響了中國大陸的影評創作，也影響了電影的創作。雖然我盡量不用道德來談論這一問題，這可能涉及不同的價值觀之爭。但中國大陸評論界的道德觀念已經嚴重喪失，缺乏客觀真實的評論，充斥著過於迎合、不負責任、人際關系的評論，撰此文以共勉。
E. 我想通過給她推薦電影找話題聊天開頭應該怎麼說
你想聊電影開頭？
最簡單的，比如：「最近上映的《攀登者》你去看了沒？！吳京最近火的很，這個電影還有胡歌，應該還不錯。」如果回答看了，可以順便聊電影，可以繼續追問「前段時間上癮的哪吒有沒有去電影院看？！」聊聊哪個電影院好，然後順邊聊之前上映的電影，最後可以把電影作為主題聊天。如果你問她的第一個問題她回答沒有去看，你可以順便問問她有沒有意向，請她看這場電影。
F. 請問一下怎麼跟女孩子聊電影方面的話題，她是個老師，喜歡玩游戲 喜歡看搞笑電影和偵探電影
摘要 你好，網路知道竭誠為你解答呢親親。追女孩子，主要有三個技巧：你的展示面、神秘感、互動 追女孩子的聊天技巧，有你微信發朋友圈的展示面，要發一些能夠吸引女孩的，而不是什麼照 片都往朋友圈發，朋友圈背景也可以用自己的照片作為背景圖片，這樣顯得你這人比較真誠。 不要在開場破冰的時候就問：吃飯了嗎？在幹嘛？這種沒營養的問題，女孩看到這些問題，都 已經厭倦了，根本提不起興趣。想跟女孩聊天，但是不知道怎麼破冰？你可以根據妹子的頭像，或者名字誇贊一下女孩。如：女孩的網 名叫：糖姑娘，你可以對女孩說：「你的味道是甜的嗎」 首先要了解女孩平時都喜歡做什麼，有什麼興趣愛好，比如電影，可以問她最喜歡的是哪一部 ，如果你也看過，可以跟她聊聊觀後感。 假設這個電影你沒看過，你可以在網上看有關這個電影的故事情節，然後挑一點比較好玩有趣 ，可以作為跟女孩互動的話題，互相探討各自不同的見解。 當女孩對你說一些比較有暗示不想聊的信息，如：我睡了、我要吃飯了等等，就不要再回信息 ，要忍住不要回，除非女孩找你聊，這樣你就可以繼續跟女孩聊天了。在語言上不要說太多恭維女孩的話，這樣很容易讓妹子看低你，必須做到不卑不亢，這點也很 重要! 當女孩對你有比較好的反應，你可以跟她聊些曖昧的話題，如果女生沒有什麼戀愛經驗的，可 能一時接受不了，這時不用緊張，不要糾結在這件事情上，換個話題聊下去就好。 總結一下：首先男生本身必須有點內容，別一說話就是乾巴巴的兩句。聊天必須能激起妹子的 興趣，調動妹子和你聊天的慾望！！！筆者以前也是一個特別搓的男生，後來認識了泡聖老魚，他教了我很多顛覆我價值觀的把妹觀點，從單 身到身邊女朋友一個換一個漂亮，我一直踐行他說最牛B的泡妞方法是讓妹子泡你，想了解的兄弟可以 去找一下泡聖老魚就可以看到他寫的文章。
G. 如何寫影視評論
第十講 怎樣寫讀後感、觀後感及影視短論 李 虹
教學目的：1、培養文學社同學「讀好書」「好讀書」習慣
2、讀後感寫法
3、影視短評寫法
教學難點：1、寫讀後感時如何選擇感受點
2、怎樣對影視作品進行藝術分析
教學准備： 讀後感 影視短評各幾篇
教學設想：講授、閱讀、練習相結合
教學安排：針對本校文學社成員的實際，在適當的閱讀指導的基礎上，重點講授讀後感、影視短評寫作。
教學過程：
一、談讀後感的寫作
（一）什麼是讀後感
在讀過一篇文章或一本書之後，把獲得的感受、體會以及受到的教育、啟迪等寫下來，寫成的文章就叫「讀後感」。
（二）讀什麼
美國著名的教育學家簡·海麗說：「每天給孩子讀哪怕只是10分鍾的文學作品，對孩子的成長都是大有裨益的。」
讀什麼，問題像是不復雜，卻相當難答。因為，如果話說得過於概括，比如「開卷有益」，什麼都可以讀，意思自然也不錯，可是不能實用；如果轉到另一極端，說得過於具體，困難就會更多， 一言以蔽之，說「要讀好的」。這像是一句近於濫調的模稜話，卻不得不說，因為取法乎上，僅得乎中，如果取法乎下，所得自然只能是下下了。傳說王羲之學書法，起初以衛夫人為師，總是不能滿足，及至北上，看到漢魏名家碑版，才卓然成家。其實衛夫人也是「上」手，王羲之不滿足，是因為還有「上上」。學作文是一理，說極端一些，如果你誦讀的文章就不通，或者百孔千瘡，就算你學像了，也不過是不通或百孔千瘡。要好，必須取法乎上，最好是上上。過去的古文家，如明朝歸有光，一生用力於《史記》，這是取法乎上上，所以造詣能夠超過一般人。這里只是舉例說明，讀好文章是寫好了的必要條件，甚至是充足條件。
到此，同學一定要追問，怎麼算好呢？這又是個一言難盡的問題。杜甫說：「文章千古事，得失寸心知。」這有不很相信世人評論的意味。但是不管作者同意不同意，既然給世人看，世人總是要評論的；而評論則常常是仁者見仁，智者見智。如同是陶淵明詩，寫《詩品》的鍾嶸不大看得起，到唐宋就成為高不可及； 這樣說，文章就不能分別高下了嗎？自然不是，比如古代的庄、列、史、漢、唐代的李、杜、韓、柳，宋代的歐、曾、三蘇，無論就作品說還是就作家說，幾乎都承認是大手筆。這樣評定，標準是前面曾經談到的，一方面是內容好，深刻，妥善，清新，能使人長見識，一方面是表達好，確切，簡練，生動，能使人清楚了解，並享受語言美，這里不再詳說。所謂讀好的，就是讀內容和表達兩方面都可資取法的作品。 我們作文是用現代語寫，讀當然主要是現代作品，而 這些，絕大部分還沒有寫入文學史，怎麼 辦？辦法是：
（1）當然是自己能辨別最好。
（2）求助於流行的評論。這常常見於各種形式的文字，雜志報紙上的介紹，書的引言，收入選本（包括課本），甚至出版社的廣告，等等；
（3）向知者求教。知者很多，語文老師，以及老一輩的讀書人，都是知者，自己不知，可以問他們。
選讀物，能夠分辨好壞之後，還有確定類別的問題，就是要讀或多讀哪類作品，少讀甚至不讀哪類作品。當然要先讀語文課本上的作品以及規定的課外讀物。這不夠，為學作文而想多讀，選讀物的時候要考慮以下一些情況。
（1）文體要是常用的，或說容易移用於作文的。舉例說，廣義的散文（包括以記事為主和以說理為主的）比詩歌、小說好。詩歌的語言有自己的特點。比如有時可以故意晦澀，兩句之間常常斷而不貫，這如果學了來，對作文就弊多利少。小說對話多，描寫多，有些年輕人讀小說多而讀其他文體少，作文拿起筆就想描畫人物、景色，至於記眼前瑣事，說理，即使很淺易的也不知如何下筆，這就是未得其助而反受其擾。我的經驗，在這方面，有時候也難免要捏捏頭皮。比如讀魯迅作品，不少年輕人會感到，小說比雜文有趣味，容易讀，可是就學習作文說，我還是勸你把更多的力量用在雜文方面。
（2）多讀本國作品好；讀翻譯作品，最好選文字格調接近漢語的。理由很簡單，我們作文，語句要是中國味，不是外國味。
（3）不要只圖好玩、省力。這方面，我想舉個極端的例。大家都知道，有不少青少年，還有些中年人，熱心讀書，甚至在車上也手不釋卷，而看的卻總是小人書。看小人書當然不是壞事，不過，如果你看的總是這類讀物而不及其他，想作文有進益就很難，因為小人書的文字是解說圖畫，斷斷續續，而看的人又常常是一目十行，略會其意而等於沒有讀。想學作文就不得不舍易就難，下苦功，多念些講道理的作品。這類作品，初學會感到難讀，沒興趣，但它可以使讀者增長知識，鍛煉思路，學習說理手法，這正是好的作文時時要用到的。還有，常讀這類作品，有所得，會產生更深厚的興趣，這是學而有成的最有力的保證。
（4）剛才說到講道理作品的難讀，這里還要泛泛說說「難」。選定讀物，有時候宜於故意找一兩種超過自己能力的，用陶淵明「不求甚解」的辦法讀。記得小時候看《聊齋志異》，許多詞句搞不清楚，總的情節卻又像是知其大略，就這樣，過些時候再看，疑問就少多了。這是不求甚解的提高，情況是，難幾次，難的會化為易，易的自然就更易了。有不少青年人不了解這種道理，比如也相信魯迅作品很好，應該努力學習，可是不敢讀雜文，說是不懂。這種避難就易的態度是錯的，應該反過來，因為難，偏偏要讀。敢碰難，使難化為易，學業（包括作文）才能夠大幅度提高。
（5）要靈活處理雜與專的問題。所謂雜是內容、表達、作家都要求多方面，這樣交錯著讀，可以兼收並蓄。但雜之中也容許專，比如讀某一家的某類作品，感到所得多，興趣濃，就可以多讀一些。
以上是談類別問題。還有范圍問題，就是讀多少合適。原則上說，多讀比少讀好，因為所讀越多，融會貫通越容易，越高超。如宋朝王荊公和蘇東坡，是連佛書、道書也很熟悉的。現代人自然還可以超過他們，因為他們不會外文。這是說，如果有條件，無妨古今中外。如果真能古今中外，博覽之後能吸收，筆下就有可能融合荀子和亞里士多德而出現謹嚴，融合孟子和西塞羅而出現暢達，
最後，還要知道選讀物的門路，以便擴大選擇面。這主要是目錄學的常識，附近圖書館或文化館的情況，書刊出版情況等。這用不著多大力量，常留心就可以了。
（三） 寫讀後感應注意以下問題：
1、是要重視「讀」
在「讀」與「感」的關系中，「讀」是「感」的前提、基礎；「感」是「讀」的延伸或者說果。必須先「讀」而後「感」，不「讀」則無「感」。因此，要寫讀後感首先要讀懂原文，要准確把握原文的基本內容，正確理解原文的中心思想和關鍵語句的含義，深入體會作者的寫作目的和文中表達的思想感情。
2、 是要准確選擇感受點
寫讀後感最重要的一點是要讀出所讀書籍或者文章的「眼睛」，它是你展開來寫的基礎、中心和出發點。
讀完一本書或一篇文章，會有許多感想和體會；對同樣一本書或一篇文章，不同的人從不同的角度思考問題，更是會產生不同的看法、受到不同的啟迪。以大家熟知的「濫竽充數」成語故事為例，從諷刺南郭先生的角度去思考，可以領悟到沒有真本領矇混過日子的人早晚要「露餡」，認識到掌握真才實學的重要性；若是考慮在齊宣王時南郭先生能混下去的原因，就可以想到領導者要有實事求是的領導作風，不能搞華而不實，否則會給混水摸魚的人留下空子可鑽；再要從管理體制的角度去思考，就可進一步認識到齊宣王的「大鍋飯」缺少必要的考評機制，為南郭先生一類的人提供了飽食終日混日子的客觀條件，從而聯想到改革開放以來,打破「鐵飯碗」，廢除大鍋飯的必要性。
一篇讀後感，不能寫出諸多的感想或體會，這就要加以選擇。作為初學者，就要選擇自己感受最深又覺得有話可說的一點來寫。要注意把握分析問題的角度，注意聯系自己的實際情況，從眾多的頭緒中選擇最恰當的感受點，作為全文議論的中心。
3、 要寫得有真情實感 不要矯揉造作地拼湊感受，要避免公式化。上半篇介紹文章內容，下半篇對照自己聯系實際來個自我批評，最後再來寫上幾句空洞的保證。我們要開放思路，在真正理解原文閃耀的思想火花和藝術力量中真切的感受會驟然產生。
4、寫獨特新鮮的感受 檢查式的讀後感不可取，要盡力寫出有新意的見解來感染讀者。例如王安石《讀孟嘗君傳》該文一反常人論調，說孟嘗君只是好做雞鳴狗盜之徒的首領，所以真正有治國之才的士一個也沒得到。全文不到一百字，卻被譽為駁論文的「千秋絕調」。
（四） 讀後感的基本思路如下：
1、簡述原文有關內容。如所讀書、文的篇名、作者、寫作年代，以及原書或原文的內容概要。寫這部分內容是為了交代感想從何而來，並為後文的議論作好鋪墊。這部分一定要突出一個「簡」字，決不能大段大段地敘述所讀書、文的具體內容，而是要簡述與感想有直接關系的部分，略去與感想無關的東西。
2、亮明基本觀點。選擇感受最深的一點，用一個簡潔的句子明確表述出來。這樣的句子可稱為「觀點句」。這個觀點句表述的，就是這篇文章的中心論點。「觀點句」在文中的位置是可以靈活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初學寫作的同學，最好採用開門見山的方法，把觀點寫在篇首。
3、圍繞基本觀點擺事實講道理。這部分就是議論文的本論部分，是對基本觀點（即中心論點）的闡述，通過擺事實講道理證明觀點的正確性，使論點更加突出、更有說服力。這個過程應注意的是，所擺事實、所講道理都必須緊緊圍繞基本觀點，為基本觀點服務。
4、圍繞基本觀點聯系實際。一篇好的讀後感應當有時代氣息，有真情實感。要做到這一點，必須善於聯系實際。這「實際」可以是個人的思想、言行、經歷，也可以是某種社會現象。聯系實際時也應當注意緊緊圍繞基本觀點，為觀點服務，而不能盲目聯系、前後脫節。
以上四點是寫讀後感的基本思路，但是這思路不是一成不變的，要善於靈活掌握。比如，「簡述原文」一般在「亮明觀點」前，但二者先後次序互換也是可以的。再者，如果在第三個步驟擺事實講道理時所擺的事實就是社會現象或個人經歷，就不必再寫第四個部分了。
（五）初中生讀後感易犯毛病：
1、用復述原文內容代替感想，常常開頭說幾句文章如何感人，然後就大段復述內容，結尾表決心或提希望。
2、脫離原文，說上一通自己的想法。
3、內容雜亂，東拉西扯，漫無中心
二、談觀後感及影視短論的寫作
電影，作為一種大眾藝術，以其生動的直觀性和逼近生活的真實感而易有廣泛頎賞性。一部優秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。許多同學在觀看影片後常會有感而發，嘗試寫作影評，這對於提高我們的影視鑒賞能力，端正我們的審美觀念有相當大的幫助。那麼，如何寫好影評？
寫好影視評論的前提是細心觀賞。影視評論不同於書評，書可以反復地看，而影片卻一閃即逝，因此，在看電影時不能漫不經心，而要全神貫注，眼觀六路，耳聽八方，對畫面、音樂、對白、音響、表演等方面都要體察精微，並及時捕捉閃光的東西。這樣在寫的時候才能得心應手，運用自如。
（一） 「評什麼」
在影片中可評的角度很多。就一部影片而言，可以評主題、評人物、評細節、評場面、評藝術特點、評電影語言的運用等；就多部影片來說，可綜合評論一系列影片，闡明某一時期電影藝術創作的傾向和特點；可綜合某一類影片（如驚險片、探索片等）進行評論；可綜合同一類問題（如古裝片的雷同化等）進行評論；另外，還可以進行電影專評，如平添編劇、評導演、評演員、評攝影、評美工、評音樂等。
面對這些可評的內容，初學寫影評的中學生具體應如何處理呢？最好的辦法是「集中優勢兵力殲滅敵人」，抓住影片中給自己留下印象最為深刻、最能激發自己寫作慾望的問題來寫，這樣便於對問題作深入細致的評論，忌面面俱到。
影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們初中生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。
（二） 寫影評，應該把握好這樣幾點：
1、捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。
2、抓住細節，詮釋其深刻涵義。 所謂細節，是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。如《大轉折》中先後三次出現蔣介石的背影，每一次出現都預示著國民黨軍隊下一次的失敗，通過三次背影的刻劃，將蔣介石政權日薄西山的局面富於象徵性地體現出來。
3、立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。
4、要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品必須壞處說壞，好處說好，還要知入論世。他說 倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評《情深深雨蒙蒙》時，有一位同學冷靜地指出編導將熒屏中的軍閥（如萍、依萍的父親）形象拔高了——他遇見美麗的女子就搶來作為姨太太，可原因居然是她們像自己的初戀情人。
5、要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。
開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
敘議要結合，突出評論。影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。
設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題--揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題--點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：《歷史和時代的搏擊者--評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透--評電影＜紅高梁＞》《農村改革的多棱鏡--電視劇〈一村之長觀感〉》。
我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。
● 練習 ● 分析下面這篇作文的毛病。把它改寫成一篇較好的觀後感,字數在600字以上,原文的副標題不要改動,主標題可以自擬。
光輝的形象 學習的榜樣
——影片《焦裕祿》觀後感
我噙著眼淚走出電影院,焦裕祿那高大的形象依然縈繞在我的腦海中。
年僅42歲的共產黨員焦裕祿,在1962年冬調任河南省蘭考縣縣委書記。
他是艱苦樸素的典範,常年穿的是打著補丁的衣服,一件舊大衣成了他禦寒的唯一之物。他嚴於律己，克己奉公，吃的是窩窩頭，小鹹菜。在下鄉救災治澇的數月艱苦奔波中，總是自備干糧，手拿雨傘，和群眾一起戰洪水，探流沙，查風口。他堅持生活在群眾之中，和群眾同甘共苦，哪裡最艱苦，哪裡就有他的身影。他一心為公，一心為民，唯獨沒有自己。在蘭考一年多的時間里，他忍受著肝病的痛苦，日夜堅持工作，後來病情嚴重惡化，變成肝癌，然而他依然以頑強的意志忍受著劇痛，在狂風、大雨、沙窩、激流里奔波，蘭考全縣149個生產大隊他走了120多個大隊。為治理蘭考的三害，改變全縣36萬人民的貧困面貌，他帶著重病堅持工作，堅持戰斗，直到生命的最後一息。年僅42歲的好乾部焦裕祿於1964年5月14日離開了人間，但他永遠活在蘭考和全國人民的心中。
和焦裕祿相比，我深感內疚。過去我總是和同學講吃比穿，衣服不時髦了就再也不願穿上身，吃大米和白面還覺不合口。真是身在福中不知福，忘了革命前輩創業的艱苦，守業的艱難，忘了接班人的重任。今後我一定以革命前輩為榜樣，處處嚴格要求自己，艱苦樸素，勤奮上進，做一名有理想、有道德、有文化、有紀律的革命接班人。
影視短評、讀後感精選
評電視劇《長征》：細微之處見精彩
眼下正在央視一套熱播的電視劇《長征》，吸引了眾多觀眾的目光。該劇呈給觀眾的既不是「爬雪山、過草地」那種「枯燥」的長征，也不是「敵軍飛機大炮、我軍沖鋒吹號」那種「簡單」的長征。而是於戰爭背景下，把領袖們各自的人格魅力都凸現了出來。
長征開始前，毛澤東在軍事上一直處於「次要地位」。當他大膽向中革軍委提出自己的不同看法時，卻遭到了軍事顧問李德的指責，毛澤東一氣之下，當著其他委員的面，甩手 而去；但他在蘇區雲山寺「賦閑」，讀著馬列著作時，兒子毛毛卻要過來「騎大馬」。毛澤東只好「學習生活兩不誤」，一邊背著毛毛轉圈，一邊捧著書本「走讀」；還有胡班長嫌主席的腳「有味兒」；毛澤東沖著賀子珍發牢騷……「無情未必真豪傑」，編導這樣處理，更加襯託了毛主席後來在領導崗位上的指揮若定時的英雄氣概。而毛澤東的扮演者唐國強也較好地把握了表演上的一個「度」，基本上做到了收放自如，「瀟灑來去」。
尤值一提的是周恩來的扮演者劉勁，他時常憂郁的目光和紅軍當時的處境極其吻合，當李德和博古專權行事時，他忍辱負重；當張國燾扣押廖承志，向中央要權時，他「恨鐵不成鋼」……還有王伍福扮演的朱德，不但形似，而且從外到里都讓你感覺到「這就是朱德」。並且，紅軍將領都叫毛澤東「老毛」，這也是以前影視劇中從沒有過的最平民化的稱呼。
「蔣委員長」這回換成了陳道明，從外表上猛一看，他有點像穿軍裝的「方鴻漸」，可隨著劇情的展開，陳道明便和「老蔣」慢慢貼近了。他可以高罵「你們這群飯桶」！同時又能「屈駕」抬著士兵的屍體「悲傷」給大家看。這才叫「詭計多端、老謀深算的蔣介石」呢。所以，即便陳道明的眼神沒有「老蔣專業戶」孫飛虎陰險，但他一樣把蔣介石這個「反共老手」刻畫得淋漓盡致。
讀彭端淑《為學》
讀過彭端淑《為學》，大家多會對富僧大加批評，誠然，富僧擁有雄厚的物質基礎，而沒能到南海，這確實是應該大加斥責的。但是，大家多忽視了另一方面，那就是富僧聽到貧僧由南海回來之後，臉上顯出的「慚色」。僅此一點，筆者認為也是值得贊許的，因為能顯出「慚色」，就說明他有了悔意，他的「慚色」至少會成為他爾後實現理想的一種動力。
在人生的道路上，誰能不辦錯一兩件事? 重要的是做錯之後如何對待，一個人如果能在做錯之後顯出「慚色」，那就說明他已經認錯了，並可能在此之後有悔改。
展開歷史的畫卷，讓我們看一看那些沒有實現理想於慚愧之後奮發有為的人，是如何面對失敗與挫折的。我國古代文學家蘇洵，他舉進士不中，有「慚色」燒盡以前所寫之文，閉戶苦讀，通讀六經、百家之說，終於成為著名的文學家。異邦音樂大師貝多芬，32歲時突然耳聾了。當時他心情痛苦絕望之極，甚至一度閃過自殺的念頭，有「慚色」後並沒自殺，反而以驚人的勇氣和毅力克服了困難。最後一部傑作——《第九交響曲》是在他的聽覺完全喪失後完成的。
再拿我們當代的事例來說吧，當代保爾——張海迪，在醫院工作時，有人拿著一瓶貼著外文商標的西葯，求她翻譯。這時她並不懂外文，因而她只好慚愧地搖搖頭，而就在這以後，她立志要學好外語，終於掌握了幾門外國語言。……
從以上事例中，我們可以看出失敗和挫折並不可怕，可怕的是在失敗中永不爬起。一次失敗，只不過是多了一次更好地反省自己，從而更好地認識自己、認識生活的艱辛的機會。然後，求索、奮斗，開發潛能，激發勇氣，磨練意志創造出難以想像的奇跡。不要在乎別人的嘲笑與諷刺，你應爬起來，在別人的取笑中開拓你的路。
在我們學習中，由於各種原因而遭挫，有的人便灰心喪氣萎靡不振，甚至麻木不仁。還有的在失敗面前並沒有失望，在顯出「慚色」以後，能夠總結經驗和教訓，勇往直前，鼓足勇氣努力學習，並取得了好成績。
前人在逆境中，在艱苦的環境中能夠有這樣遠大的理想和抱負，我們90年代的青少年在這樣好的條件下，難道就沒有嗎?
《 讀彭端淑
H. 怎樣和女孩子聊電影的話題
當時是先你提
說你看過最進那什麼電影嗎？最好是比較文藝的愛情電影
要是她喜歡韓劇韓國電影之類
你多費點心看看
那些
直接了當的說
你的很喜歡之類
問她是否也看過
如果沒看過
就說還不錯
以後讓她閑暇時可以看看
然後就跳
越過這個電影
再說別的
如果
她也看過
也說很喜歡
就可以聊些電影里的情節
比較感人的
或者好玩的
記得要引起她的共鳴
這很重要
不要冷場
多聊些
增加你們的喜好
有時間
多請她去看電影。
I. 如何寫一個電影的影評
寫書評前要讀書，寫影評前得要電影。咱們看電影不能光看個熱鬧，還得看看門道，准備工作做好才能寫出優秀的影評。
怎麼看電影？
人人都愛看電影，可並不是人人都會看電影。
想要寫好影評，第一遍看電影之前，我們需要為自己想一些預設問題，這些問題可以非常基礎，譬如，
影片的片名和故事內容有什麼聯系？
為什麼電影如此開場？
為什麼又如此結束？
帶著問題去觀影，同時記錄下電影中打動你的地方和看電影時產生的疑惑，看看能不能在第一遍的時候給出這些問題的答案。
想要寫好影評，一部電影不能只看一遍，因為只看一遍是不可能捕獲電影所有細節的。我們需要反復地觀看，兩遍，三遍，甚至更多遍。
而且在第二次看電影的時候，我們可以開始思考一些更深層次的問題，譬如，
電影的敘事是如何構建的？
故事是按照什麼順序來講述的？
劇中的角色是否很真實？從那些方面表現出來的？
第二三遍甚至更多遍的時候，要做盡可能詳細的筆記，不僅僅是影片中的人物和內容，一些攝影形式，角度，燈光等也要記錄下來。這些都是我們後續的影評寫作材料。
請記住：重復是理解電影的基礎。
2. 確定主題
好了，現在電影看了幾遍了，筆記也記了好幾頁，接下來該做什麼？
我們在回顧自己筆記的時候，最重要的人物就是確定電影的主題，想一想這部電影到底在說什麼。電影的主題並不是我們閱讀文章時總結的中心思想，啟示意義等，而是電影中用來幫助人們理解電影情節的諸多概念。舉例說明：
誰是主角？
電影傳遞的故事為什麼不是連貫的？
角色本身和其他人的關系意味著什麼？
我們在回顧電影和整理筆記的同時，從這些信息中整理出一些關於電影的主題，這些就是我們接下來寫影評的基礎。
寫影評必然會涉及到一些專業術語和和技術層面的內容，電影與其他藝術的聯系，電影的場面調度，電影的剪輯，電影中的聲音，這四大方面是我們入手寫影評的專業角度，當我們確立好主題後，就可以考慮從這些方面展開影評的寫作。
3.如何寫影評？
電影看完了，筆記也做好了，主題也確定了，終於要到了正式開寫的時刻了，蒂莫西·J·科里根在書中介紹了六種分析電影的方法和寫影評時應該注意的寫作方法。
六種分析電影的方法
歷史方法：這是影視批評里最廣泛使用的方法之一，使用這種方法進行寫作時，可以依據它們在電影史中的地位而從歷史發展的角度出發，我們需要考慮清楚歷史背景是不是能夠幫我們解釋了電影中的敘事或者技術技巧，或者哪部分歷史適用於我們的寫作等問題。
民族電影：除了歷史方法，從民族和文化的特點來進行影評的寫作，也是常用的影評角度。一部電影，必然有它的文化環境，把電影放在當時的歷史條件下，對我們不熟悉的文化進行學習，有助於幫助我們了解和理解影片反映的社會環境。
類型：根據形式和內容的模式對電影進行分類，這種類型的區分是檢視一部電影如何組織故事和觀眾期待的有效方式，譬如我們常說的科幻片，歌舞片，西部片等，就是按照這種方式進行的分類。
作者論：作者批評是現在被廣泛接受的電影批評方法，它是將影片和影片的導演或者主角相關聯，因為每個導演或者演員都有自己強烈的風格，他們或她們的電影都有著自己相似的特點，這種方式的影片創作是把主演或者導演、編劇等主創人員當作「作者」來進行分析的，因此被叫做「作者論」。
形式主義的種類：討論一部電影的風格和結構，以及電影是通過什麼方式組織起來的分析方法，就是形式主義的種類，這種方法分析的重點是關於電影的模式的，譬如電影如何開始和結尾，鏡頭如何切換，剪輯如何變化，通過對這些手法的分析來討論對電影的作用。
意識形態：這是從價值觀的角度出發來討論電影的立場，一部電影必然有它想要傳遞的信息，這些信息都意味著什麼，暗示著些什麼，這些價值觀刺激到了觀眾的哪些神經？在採用這種方法進行電影分析的時候，一定不能將自己局限在電影內容中，最好的方法就是將意識形態的分析與人物和情節，攝影機和人物的關系聯系起來。
2.恰當的文字表述
我們在寫影評的時候，為什麼總是不自覺得將影評寫成了觀後感？
因為每一個觀影者對電影都有自己的看法和理解，也許在影評寫作過程中不自覺就講這些感情帶了出來，吐槽或者喜愛模式一開啟，立馬就收不住車了，最終一篇主題精彩的影評可能就淪為平庸的流水賬。
影評寫作時特別要注意的是，不要把你的個人情緒表露在文章當中，因為這會讓你的文章非常沒有說服力，一旦在文章中表現出這種態度，會很快被讀者識破，讀者馬上就會認為影評作者抱有太多的偏見，不能夠客觀地進行評價。我們需要盡可能不帶個人感情色彩地進行分析和描述電影所呈現給我們的一切，而不是我們看了電影以後有什麼感受和想法。
和寫其他文章一樣，影評的寫作也要簡潔而生動，特別是結構一定要清晰，主題鮮明。同時在寫作的過程中不斷地思考和拓展我們的主題和想法，豐富文章的內容。
最後，修改和完善我們的文章，檢驗是否符合邏輯，論點和論據是否充分，一篇精彩的影評就此完成。
電影是生活中特別美好的事，我們在黑暗中把自己交給一個未知的世界，它用兩個小時讓我們體驗一遍從來沒經歷過的人生，我們從電影中汲取力量，盡情歡笑，肆意流淚。我們需要，也應該用多種方式來享受它，包括享受思考，闡釋和書寫觀影經驗的樂趣。
J. 寫一篇精彩的影評或書評，作者需要具備哪些素質與技巧
精彩是個形容詞，很難清楚界定，不同人有不同的標准。
一篇電影或者書籍評論，起碼要求：
1、講講是什麼內容，讀者需要概括的介紹性文字。
2、點評一下優劣，好在哪裡，不足在哪裡。
3、比較一下類似作品，做縱向或者橫向的比較，幫助讀者理解和欣賞。
4、相關背景資料介紹，提供大信息量。
相對應的，需要個人：
1、基本的閱讀理解和表達概括能力。把一本書和一部電影壓縮到一段話里說清楚。
2、個人一貫的審美體系。好壞都是相對概念，所以個人堅持的理論體系很重要，它是
基本評價標准，而任何一種體系都會有同道中人。
3、足夠的閱讀量和觀影量。
4、平常的資料搜集和積累。
但是，文章精彩與否，和文氣有關。質料都是死的，文章需要精神氣才能立得住。精神
氣又和情懷有關，打動讀者的永遠不是文字，而是文字後面流露出來的作者的情懷。