北京電影學院表演系招生系統

❶ 北京電影學院表演系招生要求是什麼

北京電影學院表演系招生要求為：考生均要求聽力正常。 報考表演專業考生雙目視力均應在5.0以上(經佩戴隱形眼鏡矯正，新視力表)。

男身高不低於1.70米，女身高不低於1.60米。無肢體畸形，體表無疤痕、紋身、胎記及皮膚病。聲樂考試主要是考察考生嗓音以及音準、節奏等方面的情況，考生可以事前准 備一兩首歌曲，通過演唱，使考官對考生的嗓音條件有一個基本的了解。

在台詞考試中，普通話標准，發音的位置正確，這是一個最基本的要求。考試的時候，考生可以事先准備一段詩歌、散文、故事、寓言或者話劇、電影中的一段獨白。

(1)北京電影學院表演系招生系統擴展閱讀：

北京電影學院表演系介紹如下：

考生要事先准備一段舞蹈、體操、武術等。考官為了更好地考察考生的身高、四肢、肩寬和身體各部的比例，考試要求考生穿著緊身的衣褲，不允許化妝。

對考生內外在素質的綜合考察。除了對考生外部形象、氣質有一 定的要求外，更主要的是對考生內部素質的考察，主要看考生的想像力、理解力、表現力、激情和應變能力。

❷ 北京電影學院表演系本科班和高職班有什麼不同都需要面試嗎

第一，考試是一樣的，都是要經過專業考試，並且一起考，考生可以在報名表中選擇兼報高職

下面有一段是北電官網對於表演系高職錄取的說明：

1. 報考我院高職（專科）影視表演專業的考生，必須獲得我院本科表演專業合格證。
2. 獲得我院表演專業合格證的考生，如有意報考高職（專科）影視表演專業，請在3月20－30日期間登陸我院招生報名系統，列印報名表，在考生備注一項「我自願兼報高職（專科）影視表演專業」旁邊簽署考生姓名，並將此頁報名表傳真至北京電影學院表演學院辦公室。否則，視為放棄。

第二，招生人數不同，一般高職人數多是本科班人數2-3倍

第三，要求不同，本科招生要求會更高

第四，學制不同，本科學習4年，高職為2-3年

第五，學費不同，本科為1萬每年，高職為1萬9一年

第六，學歷不同，本科為學士學位，高職為高職大專學歷

❸ 我需要 北京電影學院表演系的招生要求，具體的。

你好，
每年的考試流程可能會有些變化，但大同小異，有相關志向的藝術考生可以把它作為參考，先心裡有個底，肯定會大有收獲。
一般說來，北影表演系考台詞、表演、形體和聲樂等幾個大項，分為初試、復試和三試這幾個階段完成。
第一階段是初試。在初試中，考生首先需要作簡單的自我介紹，報考號，身高，來自哪裡等。在這個過程中，考生聲音要響亮，吐字一定要清楚。簡單的自我介紹後，真正的考核開始了。
台詞：考生朗誦自己准備的小說，散文或者寓言，題材最好是關於親情，愛情或友情，要健康，至於選什麼體裁倒沒有嚴格限制，只要考生擅長就好，但文章長度最好控制在三分鍾左右。
表演： 也許是命題，也許是規定情境，一組人一起做， 無論怎樣考，考生都要認真地聽好老師的要求，表演時從心出發，力求真實、自然，切忌矯柔造作或賣弄。

聲樂：考生唱自己准備的一首歌，老師主要考查考生的聲音和音準，唱錯詞了也沒關系，聲音條件好就行。

形體：考生跳一段自己准備的舞蹈，什麼都行，自己准備伴奏，跳舞時注意表情和眼神。
接著就是復試。這個階段，考生的簡單自我介紹、台詞、聲樂和形態和初試差不多，而表演題型一般是集體小品。老師會把人分成幾組，然後出題，出去准備五分鍾左右，這個時間內，考生之間可以抓緊商量，以求在表演中達到協調。在發揮集體合作的凝聚力的同時，考生也要發揮自己的不要才能，給評委老師留下印象分，但不要過於關注個人得失而損害了整體的協調性。

最後一個階段是三試。 到了三試，考生更應該放鬆去考，發揮出自己的潛質，注意與考試相關的配備一定要帶齊。

形體：老師先會放段音樂讓你放鬆，接著做出規定動作，然後讓你跟著學，只教幾遍，如果不會也別緊張，認真跟著學，要自信些。這個形體考試往往是做些簡單的動作，努力去做不會太難的。

台詞：和前面考台詞的形式差不多，考生按照評委老師的要求去做發聲，注意對發聲吐字、氣息、節奏等方面進行適度的把握，特別是要自信，有底氣。
表演：這次考核的內容可能會多點，時間也會給考生更多時間。在這個階段，命題小品、 規定情境、即興小品都有可能考到，管它考什麼，只要平時下功夫訓練，身上有貨，肯定可以從容應對，百變不離其宗嘛。需要注意的是，編小品時別跑題，演小品時要認真，努力讓老師注意到你，但千萬別笑場，別背台或者嘩眾取寵，聲音也一定要響亮。

三試階段還有口試和體檢。 口試一般是很簡單的聊天，老師會問考生一些常識性的問題，考生這時用不著緊張，事實求是地回答就行了。而體檢這一關，考生除了有合格的體質外，身上最好別出現紋身之類的裝飾。
最後，我提醒考生，表演考試時的形象很重要，衣著千萬別弄得很誇張，大方、得體就行。尤其是女生，如果要化妝，千萬別塗眼影和口紅，頭發梳理整齊，長發最好紮起來，最好別擋著臉。

北影表演系每年的考試流程不一定是固定的，但即使調整，幅度也不會很大，有這個志向的藝術考生可以認真研究下考試程序並找到對應的備考策略，最好是通過藝術名師來加強自身專業素質的訓練定受益匪淺。相信考生只有認真付出了，肯定會得到

談表演專業入學考試
每年，甚至每一天，我們都要收到許許多多來自全國各地的考生信件。在信中，大家除了表達自己對表演事業的熱愛和追求外，也提出了各種各樣的問題。

由於電影表演藝術基礎知識的普通教育不足，使得很多想當電影演員的有志者，對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院所培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生，應該也必須具備一定的表演天賦、藝術修養和相當水平的文化知識。
那麼報考電影學院表演系，到底需要具備怎樣的專業條件呢？
為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的就是形象。這是由電影表演藝術自身獨具的特點所決定的。

長得漂亮當然很好！但是生活里的美並不等於藝術形象的美。藝術作品中的人物形象，特別是生動、真切的銀幕形象，是體現著不同時代不同社會的理想、願望、意志和愛憎，同時，也反應著當今社會大眾審美趨向的。電影藝術家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外形的面貌反映著角色的獨有的氣質和性格，並能給觀眾一種賞心悅目的美感，為觀眾認同的共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質，但同時外形和容貌又很美的演員來飾演影片中的男女主角，始終是「……生理和社會的要求的一種表現」。（匈牙利電影理論家貝爾?巴拉茲語）這也是電影表演專業招生中首先要考慮的一個重要方面。總之，對形象的要求從根本上講是要有特點。

當然，電影藝術所要反映的現實生活是紛紜復雜的，它要塑造的人物也必然是各式各樣，類型不同形象各異的。因此，在我們招生中，要考慮在外形上「生、旦、凈、末、丑」行行俱全，也要注意各電影製片廠各種形象類型演員的需求。 總之，外形和容貌沒有標准標準的模式。
形象和氣質是挑選演員的主要因素，但不是唯一決定因素，要做一個未來的專業電影演員，還要通過各種考試，看考生有沒有起碼的外部條件和內部條件。也就是常說的具備不具備演員的素質。

外部條件是指包括容貌在內的身體條件。五官四肢沒有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過銀幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和揭示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。

為了讓老師能更好地看清考生的身長，四肢比例，肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力顯露出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。
在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試，老師將考察考生形體造型美和動作協調性，考察考生肌肉控制能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。
形體教師往往還在最後的綜合會試時，即興出一些形體練習，來考察考生的身體素質和動態狀況。例題如下：
1、聽伴奏音樂行走，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
2、一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢……反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
3、想像造型練習：例如在行進中聽口令，馬上停下模擬「動物園」中某種動物。不用說明，一目瞭然，用造型告訴我們這是什麼動物。
4、模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
5、特殊練習：根據考生具體情況，教師即興出題，考察學生某一方面的身體素質。
銀幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽得見的人物語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的視覺形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，當一名演員必須說好普通話。這是指以北京主意為標准音，以北方話為基礎方言，以典範的白話著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘話、贛語、客家話、閩北話、閩南話、粵語。如果考生只能說家鄉話，這種只能自己聽得懂的方言，而且又極難糾正成普通話，那是很難當個電影演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不足為訓的。
語言考試的初試，是通過考生讀自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白，來了解考生的聲音、語言的規范化、清晰度，對作品思想內容的理解力，以及對作品情境和人物形象的表現力，要求背誦，決不允許照著念。

電影對白，不等於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴大器的作用，更顯露出他的聲音形象以及人物情感的質。朗誦一定不要大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽做態。從規定情境和人物性格出發，生活、自然、感人這是電影表演所需要的語言。
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些考試內容，即興當場出題考察考生。
1、正音練習：有些考生z、c、sT zh、ch、sh不分，或I和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關練習，或短文，或繞口令，讓考生朗讀。
2、模仿練習：有些考生由於方言習慣讀錯了字音，老師一經示範，考生能聽出正誤，並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣勢力很強的人，是不可取的。
3、即興練習：老師當場給詩歌、散文、小說等一小片斷，考生稍做准備，當即朗誦，以考察考生各方面真實的能力。
4、強弱聲練習：電影言語要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了——！」或大喊「某某（人名）！」或改變音量：如對十個人講話；對一百個人講話；對一千個人講話等等。聲音要宏亮，要持久達遠，要有穿透力。或者老師讓考生遠遠地說悄悄話，又要讓老師聽見……

5、特殊練習：根據考生的具體情況，老師當場出針對性老師練習，以全面了解考生。
聲樂考試就是讓考生唱一支准備好的歌，了解考生音質、音準和節奏、樂感的狀態。聲樂考試的補充練習也是多不勝舉，略舉例如下：
1、節奏練習：老師拍掌打節奏，考生立即重復，點數節奏都不能錯。 如：|XX XX |XX X|XX|X—|

2、視唱練習：老師即興出示簡單樂句，考生當即視唱。

3、音階、爬音練習：考生隨老師彈奏鋼琴所定的調，伴奏或無伴奏練唱。
4、特殊練習：針對考生具體問題，教師即興出題，了解考生聲樂方面的情況。

一個形象和氣質（包括形體和聲音）很好的考生，不一定就能成為一個很好的電影演員。表演考試就是要通過初試和復試，在不斷的生活練習和即興小品里，發現、考察考生那些作為演員素質的最基本的內部條件。考生根據老師的命題，在短短的時間里展開想像，迅速構思。從考生結構的「小小作品」或「小藝術品」中，可以看出考生對社會生活的認識和態度，可以看出考生文化藝術修養和形象思維的能力，可以看出考生情感經驗的積累以及能否真實地再現。
考表演專業不是考編劇，但是一個構思很好的練習或小品，能給考生提供展示表演才能的良好基礎。重要的是考生要真誠地相信自己虛構的情境中所發生的一切。表演時要按照生活的邏輯和順序展開有機的行動。考試時注意力要集中在「發生的事件上」上去，真實地相信「發生的一切」，用自身感受的真情實感把它表演出來。

衡量一個考生有沒有演員素質，就是要看他在小品表演中對生活的理解力、想像力、表現力，以及表演時的信念感，即興的適應能力和激情。 現例舉以下題供考生練習參考：

（一）感覺練習： 炎夏、冬雪、乾渴、受傷。 夜裡看書聽見老鼠跑動。

（二）地點命題練習： 火車站、電影字、急診室、照相館、公園里、自由市場、公用電話亭。

（三）規定情境命題練習： 風雨之夜、校慶團聚、意外歸來、演出之前、告別父母、奔赴前線。

（四）道具命題練習：（以道具為中心構思小品） 水壺、紅旗、手槍、馬燈、一束鮮花、電話機、錄音機。

（五）多人命題練習： 迎新、送別、尋找、發現、誤會、挽留、相認、接待、躲雨、看榜。

（六）遇到障礙的動作練習： 採集標本、生火做飯、急事過河、走錯了門、失去聯絡、發票丟了。
（七）單人表演練習： 護理病嬰、雨夜出診、野外遇蛇、夜半回家、媽媽生日、發現敵情。

（八）雙人交流練習： 阻撓、聯絡、惜別、護理、索取、請求。

（九）一句對話練習：（雙人練習）

1、「是你？」「是我。」

2、「我告訴你——」「用不著了。」

（十）多條件的綜合練習：

1、晚上復習功課，明天要考試。弟弟睡著了，忽然發現一張復習提綱不見了，原來是弟弟疊了紙飛機。

2、送情報到某家，發現這家已被敵人監視了。你掩藏文件，巧布信號，安全脫險。

3、麥田治蟲、自己受葯物輕度感染，終於想出辦法，把治蟲噴葯工作做完了。

4、出遠門回家，給奶奶帶了很多禮物，後來發現奶奶已經病故。 ……

生活是萬花筒，情境不同小品練習的內容和形式變化無窮。特別是隨著改革開放，社會生活的變化日新月異。主考老師可以根據考生情況，即興出各種各樣的命題，以測試考生表演內外部素質的基本條件。

很多考生是沒有參加過電影、電視的拍攝實踐，又沒有受過專門訓練的愛好者和初學者，還有更多的考生是應屆高中畢業生。他們熱情、質朴，沒有表演上這樣和那樣的壞毛病，這是很可貴的。只是要注意：

1、構思小品練習不要瞎編亂造，要從生活感受出發，使小品具有健康的思想情調。

2、表演時需要自然流露，不要假模假式、硬擠自己的感情去做作。

3、真誠地相信構思小品中虛構的情境和人物，展開想像，積極地完成規定的任務，合乎生活邏輯地去行動。

4、反對一切概念化、程式化的表演，電影表演要趨向於生活化

除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試和筆試，也包含在專業考試之列。

口試：是要了解考生的政治思想水平，文藝修養、興趣愛好，形象思維能力，語言概括的能力，以及表達的邏輯和思考的深度。 口試的內容沒有嚴格的固定范圍。一般是考生與老師交談三、四個題目，屬於問答式。不外乎是：國內外重大事件，看考生對社會生活的關心程度；文學藝術的基礎常識，電影藝術的一般常識，表演藝術上個人的愛好、經歷、看法等。

筆試：是指影片分析。考試時，讓考生觀摩一部電影或電視劇後，當場用筆寫一篇觀後感。主要要求考生對主題思想的理解及演員表演的認識，以及文字表達的能力。 按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容，可以說通過上述幾個回合暫時告一段落。三試錄取者可參加體格檢查。 從一九八四年起，包括電影表演專業在內的所有高等藝術院校的各個專業考生，都要參加全國高等院校統一的文化考試。 為了提高電影演員的文化修養，把好大學入學的質量關，這種參加全國高等院校統一考試，不達到分數線不能錄取的做法，是非常必要的。
祝你成功！

❹ 北京電影學院表演系招生

1.報考北京電影學院的什麼專業？如果要報考表演專業的話，考核內容是台詞、形體、聲樂、表演。
2.北京電影學院表演專業的考試分為初試、復試和三試這幾個階段完成： 一、初試：考生首先需要作簡單的自我介紹，報考號，身高，來自哪裡等。在這個過程中，考生聲音要響亮，吐字要清楚。簡單的自我介紹後，真正的考核開始了。
台詞：考生朗誦自己准備的小說，散文或者寓言，題材最好是關於親情、愛情或友情的，內容要健康。至於選什麼體裁沒有嚴格限制，只要考生擅長就好，但文章長度最好控制在三分鍾左右。
表演： 也許是命題，也許是規定情境，一組人一起做。考生都要認真地聽好老師的要求，表演時力求真實、自然，切忌矯柔造作或故意賣弄。
聲樂：考生唱自己准備的一首歌，老師主要考查考生的聲音和音準，唱錯詞了也沒關系，聲音條件好就行。
形體：考生跳一段自己准備的舞蹈，什麼都行，自己准備伴奏，跳舞時注意表情和眼神。
二、復試：在這個過程中，考生的簡單自我介紹、台詞、聲樂和形體跟初試時差不多，而表演題型一般是集體小品。老師會把人分成幾組，然後出題，需要考生出去准備五分鍾左右。考生之間可抓緊商量，以求在表演中達到協調。在發揮集體合作的凝聚力的同時，考生也別忘記發揮自己的特長，以便給主考老師留下印象分，但不要過於關注個人得失而損害了整體的協調性。
三、三試： 考生應該更放鬆，以便發揮出自己的潛質。
形體：主考老師首先會放段音樂讓你放鬆，接著做出規定動作，然後讓你跟著學，只教幾遍，如果不會也別緊張，認真跟著學，要自信些。這個形體考試往往是做些簡單的動作，努力去做不會太難的。
台詞：和前面考台詞的形式差不多，考生按照評委老師的要求去做發聲，注意對發聲吐字、氣息、節奏等方面進行適度的把握，特別是要自信，有底氣。
表演：這次考核的內容可能會多點，也會給考生更多的時間。在這個階段，命題小品、 規定情境、即興小品都有可能考到，只要平時下功夫訓練，就可從容應對。需要注意的是：編小品時別跑題，演小品時要認真，努力讓老師注意到你，但千萬別笑場、背台或嘩眾取寵，聲音也一定要響亮。
三試階段還有口試和體檢。
口試：一般是很簡單的聊天，主考老師會問考生一些常識性的問題，考生不用緊張，實事求是地回答即可。
體檢：考生除了體質合格外，身上最好別出現紋身之類的裝飾。
特別提醒：表演考試時，考生形象很重要，衣著千萬別太誇張，大方、得體就行。女生如果要化妝，千萬別塗眼影和口紅，頭發梳理整齊，長發最好紮起來，最好別遮住臉。
北京電影學院表演專業每年的考試流程不一定是固定的。但即使調整，幅度也不會很大。有志於報考的藝術生可以登錄北京電影學院的網站，認真研究一下考試程序，並找到相應的應試策略，最好是通過名師輔導來加強自身專業修養，提高專業素質，以便在激烈的競爭中立於不敗之地。
3.專業課報名時間一般是每年的一月份，具體時間以當年的招生簡章為准；
4.高考分數大約在300分左右。

❺ 北影 表演系是怎樣招生呢

先參加藝考，然後高考。
1950年9月，表演藝術研究所創建後招收的大專三年制演員一班和1951年9月招收的演員二班，是電影表演學院的前身。演員一班和二班的生源主要來自三個方面，有志於從事電影表演專業學習的高中畢業生；具有同等學歷的廠礦青年工人；文藝團體的青年演員及少數的在校大學生。演員一班的學生有：馬中行、張圓、王執芳、黃萍、石毓鈞、劉世龍、李孟堯、龐學勤、林汝為、張輝、葉琳琅、印質明、酈子伯、陳文靜、梁琛等30多人。演員二班的學生有：馬世達、於文仲、石美芬、孫羽、孫敖、安琪、劉紹荃、完宸、李大德、賀小書、趙聯等32人。他們現大都已成為電影表演藝術家和有關專家。

❻ 怎麼考北京電影學院的表演系！

1.首先你要能夠正常參加高考
2.最好是能在高三上學期也就是從高二暑假開始學習表演專業課程的培訓。有很多這種培訓班，自己仔細甄選。
3.大約11，12月左右高考報名，你到你們當地教育局去報名，然後將自己填報成藝術生（這個放心，藝術生身份不會影響你正常高考和錄取，藝術類是提前考試提前錄取）
4.然後大約過年左右，也就是陽歷2，3月份不僅僅是北京電影學院，各大藝術院校表演系都會報名考試，你同時可以報考很多大學的表演系（只要考試時間不沖突）。
5.表演考試一般分三試，專業課內容也無非就是聲樂（唱一首准備好的歌曲，最好是民族和美聲），形體（跳一支自己准備好的舞蹈，武術或者健美操），台詞（朗誦自己准備好的文章，一般一分鍾左右，要背誦下來的），表演（考官現場出題，10人一組去商量10分鍾回來演）。當然這些如果你上培訓班的話，一般老師都會告訴你和教你。
6.如果你通過了專業課考試，大約4月份左右你所考的藝術院校會給發文考證，上面有你專業的分數和名次，就是通知你專業通過了。當然也有名次之分，如果招30人，他一般會發90個證左右。
7，然後你參加高考，取得相應的高考分數，一般表演的文化課分數較低，每年大約在二百八九十分左右。
8.你文化課過了所在院校的文化課規定分數線後，按照專業課名次擇優錄取，也就是說如果招30個，你第90名雖然也發了證，哪怕你文化課考滿分，也幾乎錄取不到你了。所以專業課是很重要的。
9.然後就是等錄取通知書到達你家裡了。當然藝術類是提前錄取的，如果你的藝術沒錄取，你還可以繼續填報普通大學，以文化課成績考普通大學。

❼ 北京電影學院表演系招生情況是什麼

北京電影學院招生要求
1．遵守中華人民共和國憲法和法律。
2．高級中等教育學校畢業或具有同等學力。
3．身體健康。除符合教育部、衛生部頒發的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》外，還須符合我院專業特點要求：
報考各專業考生均要求聽力正常。
報考表演專業考生雙目視力均應在5.0以上（經佩戴隱形眼鏡矯正4.8以上，新視力表）；男生身高不低於1.72米，女生身高不低於1.60米；無肢體畸形，體表無疤痕、紋身、胎記及皮膚病。
報考攝影專業各方向考生雙目視力均應在5.0以上（經矯正4.8以上，新視力表)，且無色盲、色弱；電影攝影方向：男生身高不低於1.70米，女生身高不低於1.60米。
報考導演專業、錄音專業各方向的考生，均要求無色盲。
報考動畫專業、美術專業各方向的考生，均要求無色盲、色弱。
4．華僑、港澳台地區考生符合上述條件，可以報考。
5．符合上述條件，經大軍區政治部批準的現役軍人，可以報考。
6．凡報考我院各專業方向的考生，請提前向生源所在地省級招辦了解報考藝術院校的有關規定。
7．報考我院考生請注意：按教育部文件規定，考生所報考專業屬省統考范圍內的，應按照省有關招生規定執行（具體規定請考生向所在省招辦咨詢）。
我院屬教育部批准獨立設置的本科藝術院校。報考我院的考生均需參加全國普通高等學校招生考試中的文化考試和我院組織的專業考試。報名分文化考試報名及專業考試報名。文、理科考生兼招。

下列人員不能報考
1．具有高等學歷教育資格的高等學校的在校生。
2．高級中等教育學校非應屆畢業的在校生。
3．因觸犯刑法已被有關部門採取強制措施或正在服刑者。
4．被高等學校開除學籍不滿一年者（從被處分之日起，到報名開始之日止）。

❽ 北京電影學院表演系招生要求

北京電影學院表演系招生要求：

報考對象和條件

1．遵守中華人民共和國憲法和法律。

2．高級中等教育學校畢業或具有同等學力。

3．身體健康。除符合教育部、衛生部頒發的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》外，還須符合我院專業特點要求：

報考各專業考生均要求聽力正常。

報考表演專業考生雙目視力均應在5.0以上(經佩戴隱形眼鏡矯正，新視力表)；男身高不低於1.70米，女身高不低於1.60米；無肢體畸形，體表無疤痕、紋身、胎記及皮膚病。報考攝影專業各方向考生雙目視力均應在5.0以上(經矯正，新視力表)，且無色盲、色弱。

報考動畫專業、美術專業各方向的考生，均要求無色盲、色弱。報考錄音專業各方向的考生，均要求無色盲。

4．經大軍區政治部批準的現役軍人。

5．凡報考我院各專業（方向）的考生，請提前向生源所在地省級招辦了解報考藝術院校的有關規定。

6．報考我院考生請注意 按教育部文件規定：考生所報考專業屬省統考范圍內的，應按照省有關招生規定執行（具體規定請考生向所在省招辦咨詢）。同時還須參加我院組織的專業考試。

7．華僑、港澳台地區考生符合上述條件，可以報考。

三、下列人員不能報考

1．具有高等學歷教育資格的高等學校的在校生。

2．高級中等教育學校非應屆畢業的在校生。

3．因觸犯刑律已被有關部門採取強制措施或正在服刑者。

4．被高等學校開除學籍不滿一年者（從被處分之日起，到報名開始之日止）。

四、專業報名及參加專業考試

（一）專業報名

1．報名時須交驗下列材料（材料不齊，不予報名）：

《報名登記表》：全部項目必須如實填寫，字跡清楚工整，內容完整、准確。

提供考生所在省"藝術高考報名證（高考報名號）"的原件及復印件。

本人身份證或戶口卡原件及復印件。

2· 往屆畢業生本人學歷證書原件及復印件（應屆高中畢業生提供學生證的原件及復印件或所在學校開具的"學生在學證明"原件）。

3．考生交驗報名材料後，經院、系招生辦公室審核確認，發給《專業考試准考證》。

4．報考公共事業管理專業（影視管理方向、文化經紀人方向）的考生，兩個方向間不得同時兼報。

5．報考攝影專業（圖片攝影方向、商業攝影方向）的考生，兩個方向間不得同時兼報。

6．報考動畫專業（漫畫方向、動畫藝術方向、電腦動畫方向、游戲設計方向）的考生，四個方向間考生只允許兼報其中兩個專業方向。

（二）專業考試

1．考生必須攜帶本人《身份證》和《專業考試准考證》，按指定時間、地點參加專業考試，證件不齊者不得進入考場。

2．考生在專業考試時間不沖突的情況下，可以同時報考我院兩個專業(方向)，並參加該兩個專業（方向）的專業考試。

由於所報考專業及方向不同，專業考試的時間、形式、內容、地點可能會不同，請考生務必認真閱讀專業考試安排，確認考試內容、地點，准備考試用品及材料，准時參加專業考試。

（三）考試紀律

報考我院的考生在考試過程中，須遵守國家高考考試紀律及北京電影學院考試規定，對違反考試管理規定和考試紀律，影響考試公平、公正行為者，將依據《國家教育考試違規處理辦法》和《北京電影學院本科招生考試考生須知》進行處理。

（四）專業考試注意事項：

我院屬教育部批准獨立設置的本科藝術院校。報考我院的考生均需參加全國普通高等學校招生考試中的文化考試和我院組織的專業考試。報名分文化考試報名及專業考試報名。文、理科考生兼招。

專業考試的報名:凡符合報考條件者，由本人持相關材料到我院報名，不接受函報。

五、文化考試

具體的還要看當年的招生簡章，在北京電影學院現場報名

拓展資料

辦學特色

經過幾代人的接續奮斗，學校建立了完整、科學的電影學學科體系；形成了以本科教學為主體，涵蓋專科、本科、碩士、博士和繼續教育、留學生教育等多層次、多形式的電影專業人才培養體系。

北京電影學院以其辦學思想科學化、專業架構整體化、教育體系系統化、人才培養精英化、學校功能一體化、實踐教學規范化、教學保障現代化的辦學優勢，在中國電影高等教育領域處於領軍地位。

經過60餘年的積淀，形成了以「尊師重道、薪火相傳」的校訓，「修身、勤學、精藝、踐行」的校風，「立德、立言、立行，求是、求美、求新」的學校精神為核心的大學文化體系。

以此為基礎，學校致力於發展適應中國電影強國建設需要的電影教育，培養有所敬畏、敢於擔當、勇於創新的優秀電影工作者。2007年6月，學校以「優秀」成績通過教育部組織的本科教學工作水平評估。

在2011、2012年美國《好萊塢報道》雜志推出的全球25 所最佳電影院校的排名中，我校連續兩年居全球第三名。

學科專業設置

北京電影學院擁有戲劇與影視學、美術學、藝術學理論等三個一級學科，具有系統、科學的電影學科專業體系。現有文學、導演、攝影、電影學和影視技術等5個系；

表演學院、聲音學院、美術學院、動畫學院、管理學院、攝影學院、國際交流學院；

數字媒體學院、視聽傳媒學院、高職學院和繼續教育學院等11個分院及研究生院、基礎部和培訓中心，共計19個教學實施單位，涵蓋了電影創作的每一個行當；

囊括了電影創作的全部環節，是唯一能獨立進行故事片創作的院校，電影學學科綜合實力領軍全國，位列世界前茅。

知名校友

建校60餘年來，北京電影學院為新中國電影事業培育了2萬余名電影工作者，被譽為「中國電影人才的搖籃」。

其中有陳強、趙聯、龐學勤、於洋、許還山、張天民、林汝為、林農、王炎、李文化、魏鐸、沈傑、阿達、吳貽弓、丁蔭楠、胡炳榴、陳家林、韋林玉、謝飛、鄭洞天、張暖忻、王好為、黃蜀芹；

廣春蘭、李前寬、顏學恕、滕文驥、郭寶昌、翟俊傑、韋廉、陳凱歌、田壯壯、吳子牛、張藝謀、黃建新、魯曉威、尤小剛、顧長衛、張黎、侯詠、趙飛、王小列、肖鋒、趙小丁、陶經、李少紅、胡玫、陳國星、霍建起、尹力；

馮小寧、何群、唐國強、寇振海、宋春麗、肖雄、張鐵林、劉佳、周里京、方舒、張豐毅、謝園、沈丹萍、王志文、張子健、張嘉譯、劉奕君、許晴、胡亞傑、蔣雯麗、徐靜蕾、黃磊、趙薇、陳坤、何琳；

黃曉明、劉亦菲、張元、王小帥、賈樟柯、陸川、王全安、余男、柳雲龍、袁立、黃渤、姚晨等一大批中國國內外電影藝術家及電影專業人士

❾ 北京電影學院表演系招生要求,要詳細

每年報考北京電影學院的人不少，其中的表演系幾乎是國內最熱門最搶手的專業。這么多人擠北影表演系這根獨木橋，競爭之慘烈可想而知。然而，有很多考生指導考試前夕才知道考什麼題型，根本沒有時間備戰，失敗的結局是理所當然的了。後來的考生不願重蹈覆轍，他們也許會迫切地問：北影表演繫到底考些什麼啊？怎樣才能有效備考呢？別急，現在，我就向大家介紹下北影表演系的考試流程，每年的考試流程可能會有些變化，但大同小異，有相關志向的藝術考生可以把它作為參考，先心裡有個底，肯定會大有收獲。
一般說來，北影表演系考台詞、表演、形體和聲樂等幾個大項，分為初試、復試和三試這幾個階段完成。
第一階段是初試。在初試中，考生首先需要作簡單的自我介紹，報考號，身高，來自哪裡等。在這個過程中，考生聲音要響亮，吐字一定要清楚。簡單的自我介紹後，真正的考核開始了。
台詞：考生朗誦自己准備的小說，散文或者寓言，題材最好是關於親情，愛情或友情，要健康，至於選什麼體裁倒沒有嚴格限制，只要考生擅長就好，但文章長度最好控制在三分鍾左右。
表演： 也許是命題，也許是規定情境，一組人一起做， 無論怎樣考，考生都要認真地聽好老師的要求，表演時從心出發，力求真實、自然，切忌矯柔造作或賣弄。
聲樂：考生唱自己准備的一首歌，老師主要考查考生的聲音和音準，唱錯詞了也沒關系，聲音條件好就行。
形體：考生跳一段自己准備的舞蹈，什麼都行，自己准備伴奏，跳舞時注意表情和眼神。
接著就是復試。這個階段，考生的簡單自我介紹、台詞、聲樂和形態和初試差不多，而表演題型一般是集體小品。老師會把人分成幾組，然後出題，出去准備五分鍾左右，這個時間內，考生之間可以抓緊商量，以求在表演中達到協調。在發揮集體合作的凝聚力的同時，考生也要發揮自己的不要才能，給評委老師留下印象分，但不要過於關注個人得失而損害了整體的協調性。
最後一個階段是三試。 到了三試，考生更應該放鬆去考，發揮出自己的潛質，注意與考試相關的配備一定要帶齊。
形體：老師先會放段音樂讓你放鬆，接著做出規定動作，然後讓你跟著學，只教幾遍，如果不會也別緊張，認真跟著學，要自信些。這個形體考試往往是做些簡單的動作，努力去做不會太難的。
台詞：和前面考台詞的形式差不多，考生按照評委老師的要求去做發聲，注意對發聲吐字、氣息、節奏等方面進行適度的把握，特別是要自信，有底氣。
表演：這次考核的內容可能會多點，時間也會給考生更多時間。在這個階段，命題小品、 規定情境、即興小品都有可能考到，管它考什麼，只要平時下功夫訓練，身上有貨，肯定可以從容應對，百變不離其宗嘛。需要注意的是，編小品時別跑題，演小品時要認真，努力讓老師注意到你，但千萬別笑場，別背台或者嘩眾取寵，聲音也一定要響亮。
三試階段還有口試和體檢。 口試一般是很簡單的聊天，老師會問考生一些常識性的問題，考生這時用不著緊張，事實求是地回答就行了。而體檢這一關，考生除了有合格的體質外，身上最好別出現紋身之類的裝飾。
最後，我提醒考生，表演考試時的形象很重要，衣著千萬別弄得很誇張，大方、得體就行。尤其是女生，如果要化妝，千萬別塗眼影和口紅，頭發梳理整齊，長發最好紮起來，最好別擋著臉。
北影表演系每年的考試流程不一定是固定的，但即使調整，幅度也不會很大，有這個志向的藝術考生可以認真研究下考試程序並找到對應的備考策略，最好是通過藝術名師來加強自身專業素質的訓練定受益匪淺。相信考生只有認真付出了，肯定會得到

談表演專業入學考試
每年，甚至每一天，我們都要收到許許多多來自全國各地的考生信件。在信中，大家除了表達自己對表演事業的熱愛和追求外，也提出了各種各樣的問題。

由於電影表演藝術基礎知識的普通教育不足，使得很多想當電影演員的有志者，對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院所培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生，應該也必須具備一定的表演天賦、藝術修養和相當水平的文化知識。

那麼報考電影學院表演系，到底需要具備怎樣的專業條件呢？

為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的就是形象。這是由電影表演藝術自身獨具的特點所決定的。

長得漂亮當然很好！但是生活里的美並不等於藝術形象的美。藝術作品中的人物形象，特別是生動、真切的銀幕形象，是體現著不同時代不同社會的理想、願望、意志和愛憎，同時，也反應著當今社會大眾審美趨向的。電影藝術家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外形的面貌反映著角色的獨有的氣質和性格，並能給觀眾一種賞心悅目的美感，為觀眾認同的共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質，但同時外形和容貌又很美的演員來飾演影片中的男女主角，始終是「……生理和社會的要求的一種表現」。（匈牙利電影理論家貝爾?巴拉茲語）這也是電影表演專業招生中首先要考慮的一個重要方面。總之，對形象的要求從根本上講是要有特點。

當然，電影藝術所要反映的現實生活是紛紜復雜的，它要塑造的人物也必然是各式各樣，類型不同形象各異的。因此，在我們招生中，要考慮在外形上「生、旦、凈、末、丑」行行俱全，也要注意各電影製片廠各種形象類型演員的需求。

總之，外形和容貌沒有標准標準的模式。

形象和氣質是挑選演員的主要因素，但不是唯一決定因素，要做一個未來的專業電影演員，還要通過各種考試，看考生有沒有起碼的外部條件和內部條件。也就是常說的具備不具備演員的素質。

外部條件是指包括容貌在內的身體條件。五官四肢沒有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過銀幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和揭示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。

為了讓老師能更好地看清考生的身長，四肢比例，肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力顯露出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。

在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試，老師將考察考生形體造型美和動作協調性，考察考生肌肉控制能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。

形體教師往往還在最後的綜合會試時，即興出一些形體練習，來考察考生的身體素質和動態狀況。例題如下：

1、聽伴奏音樂行走，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。

2、一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢……反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。

3、想像造型練習：例如在行進中聽口令，馬上停下模擬「動物園」中某種動物。不用說明，一目瞭然，用造型告訴我們這是什麼動物。

4、模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。

5、特殊練習：根據考生具體情況，教師即興出題，考察學生某一方面的身體素質。

銀幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽得見的人物語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的視覺形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。

首先，當一名演員必須說好普通話。這是指以北京主意為標准音，以北方話為基礎方言，以典範的白話著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘話、贛語、客家話、閩北話、閩南話、粵語。如果考生只能說家鄉話，這種只能自己聽得懂的方言，而且又極難糾正成普通話，那是很難當個電影演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不足為訓的。
語言考試的初試，是通過考生讀自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白，來了解考生的聲音、語言的規范化、清晰度，對作品思想內容的理解力，以及對作品情境和人物形象的表現力，要求背誦，決不允許照著念。

電影對白，不等於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴大器的作用，更顯露出他的聲音形象以及人物情感的質。朗誦一定不要大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽做態。從規定情境和人物性格出發，生活、自然、感人這是電影表演所需要的語言。

除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些考試內容，即興當場出題考察考生。

1、正音練習：有些考生z、c、sT zh、ch、sh不分，或I和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關練習，或短文，或繞口令，讓考生朗讀。

2、模仿練習：有些考生由於方言習慣讀錯了字音，老師一經示範，考生能聽出正誤，並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣勢力很強的人，是不可取的。

3、即興練習：老師當場給詩歌、散文、小說等一小片斷，考生稍做准備，當即朗誦，以考察考生各方面真實的能力。

4、強弱聲練習：電影言語要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了——！」或大喊「某某（人名）！」或改變音量：如對十個人講話；對一百個人講話；對一千個人講話等等。聲音要宏亮，要持久達遠，要有穿透力。或者老師讓考生遠遠地說悄悄話，又要讓老師聽見……

5、特殊練習：根據考生的具體情況，老師當場出針對性老師練習，以全面了解考生。

聲樂考試就是讓考生唱一支准備好的歌，了解考生音質、音準和節奏、樂感的狀態。聲樂考試的補充練習也是多不勝舉，略舉例如下：

1、節奏練習：老師拍掌打節奏，考生立即重復，點數節奏都不能錯。 如：|XX XX |XX X|XX|X—|

2、視唱練習：老師即興出示簡單樂句，考生當即視唱。

3、音階、爬音練習：考生隨老師彈奏鋼琴所定的調，伴奏或無伴奏練唱。

4、特殊練習：針對考生具體問題，教師即興出題，了解考生聲樂方面的情況。

一個形象和氣質（包括形體和聲音）很好的考生，不一定就能成為一個很好的電影演員。表演考試就是要通過初試和復試，在不斷的生活練習和即興小品里，發現、考察考生那些作為演員素質的最基本的內部條件。考生根據老師的命題，在短短的時間里展開想像，迅速構思。從考生結構的「小小作品」或「小藝術品」中，可以看出考生對社會生活的認識和態度，可以看出考生文化藝術修養和形象思維的能力，可以看出考生情感經驗的積累以及能否真實地再現。

考表演專業不是考編劇，但是一個構思很好的練習或小品，能給考生提供展示表演才能的良好基礎。重要的是考生要真誠地相信自己虛構的情境中所發生的一切。表演時要按照生活的邏輯和順序展開有機的行動。考試時注意力要集中在「發生的事件上」上去，真實地相信「發生的一切」，用自身感受的真情實感把它表演出來。

衡量一個考生有沒有演員素質，就是要看他在小品表演中對生活的理解力、想像力、表現力，以及表演時的信念感，即興的適應能力和激情。

現例舉以下題供考生練習參考：

（一）感覺練習： 炎夏、冬雪、乾渴、受傷。 夜裡看書聽見老鼠跑動。

（二）地點命題練習： 火車站、電影字、急診室、照相館、公園里、自由市場、公用電話亭。

（三）規定情境命題練習： 風雨之夜、校慶團聚、意外歸來、演出之前、告別父母、奔赴前線。

（四）道具命題練習：（以道具為中心構思小品） 水壺、紅旗、手槍、馬燈、一束鮮花、電話機、錄音機。

（五）多人命題練習： 迎新、送別、尋找、發現、誤會、挽留、相認、接待、躲雨、看榜。

（六）遇到障礙的動作練習： 採集標本、生火做飯、急事過河、走錯了門、失去聯絡、發票丟了。
（七）單人表演練習： 護理病嬰、雨夜出診、野外遇蛇、夜半回家、媽媽生日、發現敵情。

（八）雙人交流練習： 阻撓、聯絡、惜別、護理、索取、請求。

（九）一句對話練習：（雙人練習）

1、「是你？」「是我。」

2、「我告訴你——」「用不著了。」

（十）多條件的綜合練習：

1、晚上復習功課，明天要考試。弟弟睡著了，忽然發現一張復習提綱不見了，原來是弟弟疊了紙飛機。

2、送情報到某家，發現這家已被敵人監視了。你掩藏文件，巧布信號，安全脫險。

3、麥田治蟲、自己受葯物輕度感染，終於想出辦法，把治蟲噴葯工作做完了。

4、出遠門回家，給奶奶帶了很多禮物，後來發現奶奶已經病故。 ……

生活是萬花筒，情境不同小品練習的內容和形式變化無窮。特別是隨著改革開放，社會生活的變化日新月異。主考老師可以根據考生情況，即興出各種各樣的命題，以測試考生表演內外部素質的基本條件。

很多考生是沒有參加過電影、電視的拍攝實踐，又沒有受過專門訓練的愛好者和初學者，還有更多的考生是應屆高中畢業生。他們熱情、質朴，沒有表演上這樣和那樣的壞毛病，這是很可貴的。只是要注意：

1、構思小品練習不要瞎編亂造，要從生活感受出發，使小品具有健康的思想情調。

2、表演時需要自然流露，不要假模假式、硬擠自己的感情去做作。

3、真誠地相信構思小品中虛構的情境和人物，展開想像，積極地完成規定的任務，合乎生活邏輯地去行動。

4、反對一切概念化、程式化的表演，電影表演要趨向於生活化

除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試和筆試，也包含在專業考試之列。

口試：是要了解考生的政治思想水平，文藝修養、興趣愛好，形象思維能力，語言概括的能力，以及表達的邏輯和思考的深度。 口試的內容沒有嚴格的固定范圍。一般是考生與老師交談三、四個題目，屬於問答式。不外乎是：國內外重大事件，看考生對社會生活的關心程度；文學藝術的基礎常識，電影藝術的一般常識，表演藝術上個人的愛好、經歷、看法等。

筆試：是指影片分析。考試時，讓考生觀摩一部電影或電視劇後，當場用筆寫一篇觀後感。主要要求考生對主題思想的理解及演員表演的認識，以及文字表達的能力。 按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容，可以說通過上述幾個回合暫時告一段落。三試錄取者可參加體格檢查。 從一九八四年起，包括電影表演專業在內的所有高等藝術院校的各個專業考生，都要參加全國高等院校統一的文化考試。 為了提高電影演員的文化修養，把好大學入學的質量關，這種參加全國高等院校統一考試，不達到分數線不能錄取的做法，是非常必要的。

要到高中才可以考啊，祝你成功