荷李活廣場電影院

⑴ 洛杉磯旅遊，有哪些娛樂項目是非去不可的

1、星光熠熠的好萊塢高地

多年來「好萊塢」一直是摘星族夢寐以求的天堂，電影工業的發達不僅帶動這一區獨特的繁榮景象，更創造了屬於洛杉磯的另類文化氣息。星光大道(Walk of Fame)是全球聞名的步道區，數千個好萊塢大明星都曾經烙下他們神聖的一印。中國大戲院的首映場面，好萊塢高地的購物樂趣，街頭賣藝者的好萊塢造型都在星光大道上呈獻。
建立於1927年的中國戲院是許多傳奇影片的首演場地。中國戲院最有名之處是前院中保留有好萊塢歷代影星們手印、腳印的水泥地面。戲院高27.4米，由兩根珊瑚紅色的巨柱挑起銅頂。戲院門前守侯著兩只巨型石獅。好萊塢星光大道上的每顆星都表達了對電影，廣播，電視，話劇和錄音行業作出巨大貢獻的兩千多名藝術家的敬意。在1960年放置的第一顆星是為了喬安•伍德沃德。星光大道位於好萊塢大道和萬安街兩邊。

2、夢幻多彩的環球影城

環球影城已是洛杉磯目前最有趣也是最受歡迎的景點，它是世界上最大的電影製片場和電視攝影棚。在這里可以親眼目睹大白鯊向您攻擊，也可親身體驗八點三級大地震並親眼看到紅海的海水如何從中分開。另外還可體驗「回到未來」的光速車、「侏羅紀公園」中大小恐龍環繞的刺激、10,000度高溫煙火的驚心動魄、「未來水世界」中的水上大戰、「魔鬼終結者第二集」中的液化人就在眼前。
目前，最新的辛普森之旅現已向遊人開放。這一嶄新的大型游樂設施取材於廣受歡迎的辛普森電視與電影系列，位置設在Springfield之前未被開發的區域。遊客進入Krustyland 主題公園(得名於影片中吵吵鬧鬧的人物Krusty和Clown)後，將與劇中人物Homer、Marge、Bart、Lisa和Maggie Simpson在」Krusty 恐怖過山車」上一同飛馳、驚恐、喊叫，經歷一段近乎瘋狂、難以置信的超光速旅程。辛普森之旅是環球集團公園與度假公司與辛普森的製作人Matt Groening和James L. Brooks一次史無前例的合作。29名Springfield居民演繹的經典幽默劇也是整個項目的亮點所在。由於Springfield附近有一處核電廠，該項目也非常重視節約能源，並在工程建設中力求環保。
好萊塢環球影城前是集購物，餐飲和娛樂為一體的環球街市步道。近期這里因iFLY Hollywood的開業而又一次變得異常火爆。iFLY Hollywood是洛杉磯首個室內跳傘風洞：遊客懸停在30英尺高空，耳邊每小時125哩的風速，盡享CityWalk360度全景。在這個世界上最高和最先進的室內風洞里，冒險愛好者將能夠領略到近似於真實跳傘的感覺。

3、明星匯聚、貴氣十足的比弗利山莊

有「全世界最尊貴住宅區」稱號的比弗利山莊是洛杉磯市內最有名的城中城，每年吸引無數來自世界各地的觀光客，好奇地在大街小巷探索。而其中被世界各家名牌精品店環繞的羅德爾街更是鼎鼎大名。好萊塢電影明星，NBA籃球明星，世界著名藝術家及世界各地的財閥大亨們紛紛在此購房買地，因為能在這里擁有一棟豪宅是自己身份及地位的象徵。邁克爾•傑克遜布拉德•皮特、奧尼爾、香港影星成龍、花花公子雜志的老闆等眾多名人在這里擁有或曾經擁有豪宅，他們的豪宅在樹叢中若隱若現，既奢華，又神秘。為方便繼續自己的職業足球生涯，貝克漢姆也於2007年夏天和妻子維多利亞搬到比弗利山莊居住。
羅德爾大街是比弗利山莊的名店街，街道兩側林立各頂級品牌的旗艦店，不僅是氣勢比其它購物區更高，各個建築在市內外設計上都極為用心，體現出藝術與商業的完美結合。同時很多影片還曾在這里取景。不遠處的Grove商區是洛杉磯潮人聚集的購物勝地，時尚尖端。農夫市場原是創立於1934年的戶外集市，現已從純粹販賣蔬果的市場變為美食餐廳集中區，近百家商鋪令人眼花繚亂，漸漸成為本土人氣旺地。農夫市場始建於1934年，擁有100多家精品商店，飯店和食品店，是洛杉磯最佳的購物、餐飲和購買新鮮農貿商品的場所之一。新建於農夫市場相鄰的格爾夫購物村集中了各大零售商、精品店、電影院和飯店等設施。遊客們可以乘坐雙層電車從購物村的一端游覽到另一端。

4、擁有大量頂尖藏品藝術博物館

蓋蒂中心是洛杉磯一個重要的標志性人文景點，也是藝術愛好者的嚮往之地。藏品雖然只有五萬件左右，但質量實屬上乘，因為其中包括許多大師的重要作品，尤其是文藝復興時期的一些珍品更為難得。而繪畫館內的近代繪畫如印象派繪畫不少也屬大師的代表作，其中包括梵谷的名畫《鳶尾花》。蓋蒂中心的另一特點是建築與環境景觀設計的協調。在美術館庭院間處處點綴著水池、山石和植物景觀，巨大的圓形中央花園里400多株杜鵑花組成了一個植物的迷宮，其靈感則是源於典型的歐洲園藝傳統。蓋蒂花園中還種植著300多種不同的植物，總共達一萬余株，其中最惹人注目的是昂首怒放的洛杉磯市花——鶴望蘭。
蓋蒂別墅博物館在經過了大規模翻新後於2006年重新開放。蓋蒂別墅博物館建在山腰，俯視太平洋。博物館的設計原形是帕比里別墅，一座公元一世紀古羅馬赫庫蘭尼姆城中的別墅。赫庫蘭尼姆城與龐培城同在維蘇威火山爆發中被毀滅了。蓋蒂別墅博物館設有古希臘、古羅馬和伊特魯里亞藝術品。
布羅德當代藝術館（BCAM）可謂西方最大的網路類藝術博物館，收藏的大量珍貴藝術品幾乎包括了每一個時代和文化。除了這些世界級的永久收藏，美術館還設置特殊展覽，影片放映，音樂表演節目和教育性活動。這是在舉世聞名的蓋蒂中心後，洛杉磯新添的又一令人耳目一新的藝術博物館。這個三層建築耗資5千6百萬美元，在當代藝術方面比其他綜合博物館做出了更大的貢獻。
而洛杉磯現代藝術博物館（MOCA）是洛杉磯唯一一家專門收藏現代藝術品的博物館。洛杉磯現代藝術博物館收藏，展示和解析自1940年以來創作的各種媒體的藝術品並將其加以保護。博物館擁有五千多幅油畫，攝像，雕刻和新媒體作品，這些收藏分別在洛杉磯現代藝術博物館的MOCA 大道，Geffen 現代館和MOCA 太平洋設計中心展出。

5、造型獨特的經典建築

堪稱當代最具影響力的建築師法蘭克‧蓋瑞(Frank Gehry)設計的•迪士尼音樂廳具有抽象意念的視覺沖擊力，可謂是世界上擁有最完美的音響效果的音樂廳之一，同時是國際公認為建築佳作。音樂廳的屋頂有加州最小的州立公園。音樂廳內外風格對比強烈，太空堡壘將天籟之音靜靜收藏，呈現出凝固的音樂。高聳出洛杉磯市地平線的洛杉磯市政廳，頂部設計仿照古代世界的七大奇觀中的摩索拉斯陵墓。洛杉磯市政廳還因為是「超人」漫畫系列中「每日地球報」大廈的原身而聞名。洛杉磯的老城區San Pedro和著名的洛杉磯唐人街也在市中心區。老城區里，墨西哥和中國的文化元素交相呼應，在這里可以感受到歲月的痕跡。老城區的華美博物館詳細介紹了華人在洛杉磯的發展歷程，之後遊客可以再前往現在的唐人街，看一看今昔的對比。

6、不容錯過的體育和文藝類精彩演出

洛杉磯湖人隊的主場斯台普斯中心是全美最受歡迎的體育中心之一，它是NBA洛杉磯湖人隊、洛杉磯快艇隊、WNBA洛杉磯火花隊、NHL洛杉磯國王隊等球隊的共同主場，最大容量2萬人，也是NBA唯一的兩支隊共用的球館。斯台普斯中心對面是絢麗的諾基亞劇院，擁有7100個座位、佔地210000平方英尺，已經成為舉辦中等規模的現場演出、頒獎典禮、特別儀式和音樂會的官方首選地。該劇院擁有頂尖設備，已多次承接了諸如艾美獎、拉丁格萊美獎、ESPY卓越體育表現獎、美洲音樂獎以及美國偶像總決賽等等重大頒獎禮。
這一區域被統稱為「活力洛城」，是一個集飯店、餐飲、購物和娛樂為一體的綜合性區域，L.A. Live 的中心包括六條街區將會包括一個大型公共廣場，15家電影院、飯店、夜總會、商店、ESPN的西海岸廣播總部、格萊美博物館以及一家在洛杉磯展覽中心和斯台普斯球館旁邊的擁有1,100間客房的飯店。
好萊塢露天音樂廳建於1922年，是洛杉磯愛樂樂團的夏季音樂廳。在此演出的音樂多種多樣，從古典音樂到最流行的音樂都有上演。好萊塢露天音樂廳是全球最大的露天音樂廳，可以容納一萬七千多名觀眾，以「星光下的音樂會」最為著名。在每一場表演開始前，觀眾們可以欣賞好萊塢露天音樂廳博物館了解這個著名景點的歷史。

7、四季宜人的自然風情
聖莫尼卡海灘是輕松休閑的理想之地。這里原是加州最古老的碼頭，現已成為人聲鼎沸的國際觀光中心。海濱沙灘上擠滿了運動的人們，夜晚更是浪漫的約會勝地。海灘的第三街商區商店包羅萬象，從國際名牌到另類商店一應俱全，這里還是多部電影的取景地。
威尼斯海灘則以街邊藝人、舉重表演者、波希米亞風格的居民以及奇異的精品店聞名。威尼斯海灘就象是一場免費、常年進行的嘉年華。艾伯特•肯尼大道則向旅客提供精緻而且獨一無二的購物和餐飲體驗。
北美最大的都市公園——格利菲斯公園是洛杉磯人與朋友家人共度周末的首選地。山上的好萊塢巨型英文標牌每個五層樓高，世界著名。位於公園內的葛瑞菲斯天文台在洛杉磯可是聲名顯赫。天文台座落於好萊塢的山頂上，視野相當寬闊，夜間時分可以眺望全洛杉磯五光十色的街景及萬家燈火的輝煌。天文台科學展示廳(Hall of Science) 內展有許多天文物理的知識及圖片，天文台頂上還有一座加州最大的12寸巨型天文望遠鏡供民眾和遊客探索群星的奧秘。
佔地3英畝的中式夏季園林——「流芳園」在今年2月正式開放。「流芳園」位於亨廷頓圖書館內，介於藝術收藏館和植物園之間，是九個花園中的其中一個（4個為季節性花園，另外5個有特別收藏的），豐富了亨廷頓的12英畝中式花園，這一剛剛開放的園林也是中國大陸以外最大的古典園林，並且是亨廷頓14座特色園林中最大的一個。

⑵ 美國好萊塢巨星奧黛麗·赫本是不是過譽了

很想問大家一個問題，你聽說過奧黛麗赫本這個好萊塢巨星嗎？如果對她沒什麼印象的話，我可以負責任的告訴你絕對是out了，因為其實在很多年以前奧黛麗赫本就已經是非常知名的女明星，尤其是在眾多電影當中的出演可以說是極為精彩的。但是大家對於她印象最深刻的還是她的眼睛，奧黛麗赫本可以說擁有一雙人類最美妙的眼睛。

畢竟自己已經有了那麼出色的職業生涯，那麼在這個過程當中可能很多人會選擇紙醉金迷，但是奧黛麗赫本擁有強大的自我控制能力，因此在整個娛樂圈當中都有非常高的知名度而且很受大家的尊重。我認為對於這樣一個接近於完美的好萊塢巨星來講任何的評價都不會顯得過譽，這是我的觀點，你贊同嗎？

⑶ 100寸電視長寬多少

⑷ 荷李活廣場 PLAZA HOLLYWOOD怎麼樣

東九龍區最大型的購物商場之一。四層商場糅合超過220多間中西名店、食肆以及大型電影院。其中的明星廣場會定期舉辦各類展覽。02 活動：即日起，內地旅客一次性消費滿500港幣並出示有效港澳通行證，即可換領名貴紅酒一支。數量有限，換完即止。02 地址：九龍鑽石山龍蟠街3號，港鐵鑽石山站C2出口；02 開放時間：11:00－22:00 電話：21188811 網址：http://www.plazahollywood.com

⑸ 香港荷李活道在哪裡，怎麼去

您好！
荷李活道，位於香港島的中環至上環，是香港開埠後興建的第一條街。香港有三條古董街，其中最著名的荷李活道，彎曲綿長，由中環伸展至上環、西環，大大小小竟有百多間古董店，鋪陳著許許多多上好的中國古物，而且種類繁多，，及至罕見的中國古代婚禮服飾等無所不有。還有來自西洋的古老的電風扇、留聲機……以及來自日本、泰國和南亞的珠寶銀器、古董古玩，琳琅滿目，令人目不暇給。
1、於金鍾太古廣場外乘26線巴士，往荷李活道下車。
2、地鐵中環站 D1出口右轉至戲院里，沿皇後大道中往中環中心方向，再乘半山自動扶梯往荷李活道。

希望可以幫助您，祝旅行愉快~

⑹ 長寬比的長寬比 (影像)

電影中的畫面大小是由膠卷齒孔之間所紀錄的真實大小所決定的。電影拍攝時常使用35mm膠卷，所謂35mm指的是膠卷的寬度，而膠卷兩側有齒輪孔。1892年由威廉·迪更遜和愛迪生所提出的通用標准，每個畫格(frame)的長度定為四個扣片齒輪孔高。膠片本身為 35mm 寬，但齒孔之間的寬度是 24.89mm，高度則為 18.67mm。
電影術語
在電影工業中，習慣將影像比例的高度縮小為1，如此一來，像一個 2.40:1 的橫向影像只需要描述為「240」。而目前在美國電影院中最常使用的播映比例為 1.85:1 和 2.39:1。有些歐洲國家使用 1.66:1 作為寬屏幕標准。1.37:1 一度是所有電影院所播映的比例，直到 1953 年 1.85:1 取代之成為播映標准。
電影攝影機系統
攝影機系統的開發最終仍必須服膺於膠片齒孔之間的大小，以及必須預留給音效軌的空間。VistaVision是一個寬屏幕的創舉，由派拉蒙影業所研發，它使用標準的 35mm 大小的膠片，但膠片是橫著運轉而非直的運轉，齒孔是在已擺正的畫面框的上下而非左右，結果就能使用較大的橫向畫面，是一般影像的兩倍寬，相對而言高度就被降低。但是在放映時，VistaVision 系統的輸出比例 1.5 仍然必須裁剪為 1.85 並且使用透鏡轉換方向，變回原始的直式列印（即四個齒孔高的 35mm 膠片影像）才能投影。雖然這個格式在 1970 年代由 Lucasfilm 因為特效的要求而重新被使用（光學轉換時的 image degradation 對於多圖層合成是必要的），這時已有較好的攝影機、透鏡，和大量的標准 35mm 膠片庫存供消耗，加上這一直橫之間的轉換在沖洗上造成額外的成本，於是 VistaVision 廣泛地被視為已經過時的系統。然而，這種轉換在後來又被 IMAX 以及他們的 70mm 膠片所使用。Super 16 mm膠片因為價格低廉而被許多電視製作所使用，由於不需要預留音效軌空間（它原本就不是用來投影而是輸出為影像），它的比例為 1.66:1，接近 16:9 的 1.78。因為它也能放大為 35mm 膠片作放映，所以也會拿來拍攝影片。 三種常見長寬比的對角線比較（黑線圓框）。最寬而矮的藍框（2.39:1）是電影常用的長寬比。綠框（16:9）和接近正方的紅框（4:3）是電視常用的標准比例。 以對角線表示的五種標准比例：16:9、16:10、3:2、4:3、5:4。
4:3 標准
4:3 是歷史最久的比例，它在電視機發明之初就已經存在，到現今仍在使用，並且用於許多電腦顯示器上。在美國電影方面，1950年代荷李活電影進入了寬屏幕（1.85:1）時代，標榜更高的視覺享受，以挽回從電影院流向電視的觀眾。
16:9 標准
16:9 是高清晰度電視的國際標准，用於澳大利亞、日本、加拿大和美國，還有歐洲的衛星電視和一些非高清的寬屏幕電視（EDTV）PAL-plus。日本的 Hi-Vision 原本使用的是 5:3，但因國際標準的組織提出了一個 5⅓ 比 3 的新比例（即 16:9）而改變。1.78:1 是為了合並美英及歐洲使用的不同寬屏幕比例，雖然都是 35 mm 膠片，但前者為 1.85，後者為 1.66:1。今日許多數位攝影機都有拍攝 16:9 畫面的能力。寬屏幕的 DVD 是將 16:9 的畫面伸展為 4:3 作資料儲存，並依照電視的處理能力作應變，假如電視支援寬屏幕，那麼將影像還原就可以播放，如果不支援，就由 DVD 播放器裁剪畫面再送至電視上。更寬一些的比例如 1.85:1 或 2.40:1 則是在影像的上下方再加上黑條。歐洲聯盟組織了16:9 行動計劃，欲加速完成轉換至 16:9 訊號的變革，他們在 PAL 規格上和高清規格上有著同樣的努力。歐洲聯盟最終為此計劃籌款2億2800萬歐元。 1.19:1：Movietone，早期使用 35mm 膠片的有聲電影，大部分拍攝於 20 至 30 年代，尤其歐洲。光學音效軌被放置於 1.33 框面的側邊，因此減少了畫面的寬度。「學院孔徑（Academy Aperture）」擴張了膠片的使用面積而能達到 1.37。此種比例的最佳範例為 Fritz Lang 所拍攝的 M 和 The Testament of Dr. Mabuse。在今日的橫向畫面比例中，它幾乎不被使用。
1.25:1：電腦常用的解析度 1280x1024 即此種比例，這是許多 LCD 顯示器的原生解析度。它也是 4x5 膠片沖洗相片的比例。英國早期的水平 405 線規格使用這種比例，從 1930 至 1950 年代直到被更通用的 4:3 取代為止。
1.33:1：即 4:3，35 mm 無音效軌膠片的原始比例，在電視和視訊上都同樣常見。也是 IMAX 和 MPEG-2 影像壓縮的標准比例。
1.37:1：35 mm 全屏幕的有音軌膠片，在 1932 年到 1953 年間幾乎是通用的。作為「學院比例」它在 1932 年被美國電影藝術學院立為標准，至今仍然偶爾使用。亦是標准 16 mm 膠片的比例。
1.43:1：IMAX 70 mm 膠片的水平格式。
1.5:1：35 mm 膠片用於靜物拍攝的比例。亦用於較寬的電腦顯示（3:2），曾用於蘋果電腦的 PowerBook G4 15.2 吋的屏幕，解析度為 1440x960。這個比例也用於蘋果電腦的 iPhone 產品。
1.56:1：即寬屏幕的 14:9 比例。是為 4:3 和 16:9 之間的折衷比例，常用於拍攝廣告或者在兩種屏幕上都會放映的影像，兩者之間的轉換都只會產生微量的剪裁。
1.6:1：電腦寬屏幕的比例（8:5，但較常使用的是 16:10），用於 WSXGAPlus、WUXGA 和其他種解析度。因為它能同時顯示兩個完整頁面（左右各一頁），所以十分受歡迎。
1.66:1：35 mm 歐洲寬屏幕標准；亦為 Super 16 mm 膠片的比例（5:3，有時精確的標志為 1.67）。
1.75:1：早期 35 mm 膠片的寬屏幕比例，最主要是米高梅影業在使用，但已經被拋棄。
1.78:1：寬屏幕標准，即 16:9。使用於高清晰度電視和 MPEG-2 的影像壓縮上。
1.85:1：35 mm 膠片，美國和英國用於拍攝在戲院放映的電影的比例。在四齒格的框面中畫面大約佔了三格高，也可直接使用三格高拍攝，以節省膠片成本。
2:1：主要在 1950 和 60 年代早期為環球影業所使用，還有派拉蒙影業的一些VistaVision影片；也是 SuperScope 諸多比例中的一種。現代啟示錄的 DVD 版本亦使用這種比例。
2.2:1：70 mm 膠片標准。在 1950 年代為了 Todd-AO 這部片而開發的。另有 2.21:1 在 MPEG-2 規格中寫明但未使用。
2.35:1 ：1970 年以前用 35 mm 膠片拍攝的橫向影像，由 CinemaScope 和早期的 Panavision 所使用。橫向拍攝的標准慢慢地改變，現代的橫向製作實際上已經是 2.39:1，但由於傳統仍被稱為 2.35:1。（注意所謂的「anamorphic」指的是膠片上，限於四個齒格內的「學院區域」的影像，比起其他高度較高的影像的壓縮程度。）
2.39:1：1970 年以後的 35 mm 橫向影像。有時被加整為 2.40。電影稱使用 Panavision 或 Cinemascope 系統拍攝即表示此種比例。
2.55:1：CinemaScope 系統在未加音效軌之前的原始比例，這也是 CinemaScope 55 的比例。
2.59:1：Cinerama 系統完全高度的比例（三道以特別方式拍攝的 35 mm 影片投影成一個寬屏幕畫面）。
2.76:1：MGM Camera 65（65 mm 膠片加上 1.25x 倍的橫向壓縮），只使用於1956年到1964年間的一些影片，例如 1959年的 《賓漢》（Ben-Hur）。
4:1：Polyvision，使用三道 35 mm 膠片並排同時放映。只使用於一部影片，Abel Gance 的 Napoléon (1927年)。 原始長寬比（OAR）（Original Aspect Ratio, OAR）是家庭劇院中使用的術語，指的是電影或影像原始製作時的長寬比——如同作者設想的那種比例。 例如神鬼戰士首次在電影院放映時，使用 2.39:1 比例。它原本使用 Super 35 mm 膠片拍攝，除了在電影院中和電視上放映外，電視廣播時也未經過 matte 處理以適應 1.33:1 的畫面。由於拍攝電影使用的各種方法，「預期長寬比」是比較精確的說法，但很少使用。
適應長寬比（MAR）（Modified Aspect Ratio, MAR）是家庭劇院中使用的術語，指的是影像為了適應特定顯示器，通過伸展、剪裁或 matte 等方法改變的原始長寬比。適應長寬比通常是 1.33:1 或 1.78:1。1.33:1 的適應長寬比在歷史上 VHS 格式所使用。而 matte 方法指的是，例如從 1.78 畫面伸展至 1.33 畫面時會有一些損失的部份，由於畫面主題不一定在中央，所以必須使用它來保持畫面主題的方法。 兩種不同比例的比較，使用相同高度 4:3
(1.33:1) 16:9
(1.78:1)

⑺ 香港荷里活電影院在哪裡

荷里活電影院在鑽石山荷里活廣場頂摟。

⑻ 40寸電視長寬多少厘米

長約為88.55厘米，寬約為49.81厘米。電視尺寸指的是電視屏幕對角線的長度，16:9屏幕比例下，40英寸電視的長寬分別為88.55厘米和49.81厘米。

40寸的對角線長101.60厘米 16:9的長邊長884.8毫米，短邊長497.7多少毫米； 4:3的長邊長812.8毫米，短邊長姚嘉609.6毫米，40寸是對角線的長度，1寸=2.54厘米，按照長寬比是16:9還是4:3，根據勾股定理可以計算出來。

電視注意事項

電視應該放在比較穩固的電視櫃上面，而且要避免被無意間碰到。如果是液晶電視，最好掛在牆上就更牢固了，注意一定要把膨脹螺絲打結實，再安裝電視就比較保險了。

看電視時，不能過於頻繁的開關機，主要是防著小孩子搗亂，不能讓小孩亂動遙控器。如果開關機過於頻繁，容易燒壞電視內部元件的。

⑼ 請問美國洛杉磯有哪些主要旅遊景點

美國洛杉磯主要旅遊景點有歐威拉街、好萊塢、環球影城、洛杉磯迪士尼樂園、聖塔莫尼卡等。

1、歐威拉街

歐威拉街是洛杉磯的發祥地，有墨西哥風格的餐廳、工藝品商店。附近被指定為州立歷史公園，園內保存了27幢古老的建築。街道不過200米，集中了很多銀器、玻璃器皿、皮革製品、民族服裝等商店。

2、聖塔莫尼卡

在十號公路的盡頭，這是洛杉磯最有名的海灘之一。這里停車在夏天會變得非常的貴，值得一提的是在這里有一個突堤碼頭，這個碼頭最早是建於 1908年，在突堤碼頭上有一個游樂場和一些餐廳，在這里有腳踏車的小徑。

在海灘上可以打排球、溜直排輪鞋，爬上山坡後還有一片草地，值得一提的是距離海灘不遠處有一個適合逛街的行人徒步區-三街 Third Street。在這條街上有購物中心、餐廳、書店和畫廊等。

3、好萊塢

好萊塢（Hollywood），又稱荷里活，位於美國西海岸加利福尼亞州洛杉磯郊外，依山傍水，景色宜人。

「好萊塢」一詞往往直接用來指美國的電影工業，由於美國許多著名電影公司設立於此，故經常被與美國電影和影星聯系起來，好萊塢是世界聞名的電影中心，每年在此舉辦的奧斯卡頒獎典禮則是世界電影的盛會。

4、洛杉磯迪士尼樂園

迪士尼樂園位於洛杉磯市區東南，是世界上第二的綜合游樂場。世界上第1座迪士尼樂園，1955年7月，美國動畫片大師沃爾特·迪斯尼在洛杉磯附近創辦了第一座迪斯尼游樂園。

迪斯尼樂園是一座主題游樂公園，主要有主街、冒險樂園、新奧爾良廣場、動物王國、拓荒者之地、米奇卡通城、夢幻樂團、未來王國八個主題公園。

中央大街上有優雅的老式馬車、古色古香的店鋪和餐廳茶室等；走在迪斯尼世界中，還經常會碰到一些演員扮成的米老鼠、唐老鴨、白雪公主和七個小矮人。

5、環球影城

好萊塢環球影城位於洛杉磯市區西北郊。20世紀初，電影製片商在此發現理想的拍片自然環境，便陸續集中到此，使這一塊土地逐漸成為世界聞名的影城。1908年好萊塢拍出了最早的故事片之一《基督山恩仇記》。

1912年起相繼建立製片公司，到1928年已形成了以派拉蒙等"八大影片公司"為首的電影企業陣容。三、四十年代是好萊塢的鼎盛時期，攝制了大量成為電影史上代表作的優秀影片，並使美國電影的影響遍及世界。