電影師父票房

『壹』 口碑爆炸，票房卻很慘烈的電影有哪些

口碑炸裂，票房也十分優秀的電影有很多，但口碑炸裂，票房慘淡的電影就更多了，例如《心迷宮》、《師傅》、《山河故人》等等，從評分和網友的評價來看，這三部電影都是影視界的佼佼者，但是卻輸給了票房，下面就圍繞著三部電影來聊一聊。

一、《心迷宮》8.7評分

《心迷宮》是由霍衛民，王笑天等人主演的一部犯罪劇情片，主要講述了某一天的早晨，村裡的人們在森林中發現了一具被燒焦的無名屍體，這個屍體生前死後都牽扯了村裡的許多人，但是這些人都心懷鬼胎，一系列的因果關系和許多人都有聯系。這部劇首先是導演的處女作，但是拍攝敘述的手法真的令人咋舌，用來回切換主人公的視角來推敲整部故事。不論是劇情還是演員們的演技，口碑都非常不錯，但是票房卻剛剛過一千萬，很遺憾。以上就是本期換題的全部內容了，不知道各位還知道哪些口碑炸裂但票房慘淡的電影呢？歡迎在下方評論里留言，和大家一起分享討論吧。

『貳』 電影《師父》累計多少票房

電影《師父》的票房是5478萬人民幣。影片是由徐浩峰執導，廖凡、宋佳、蔣雯麗、黃覺、宋洋、金士傑等領銜出演。

『叄』 如何評價電影《師父》

能吸引我看這部電影的也只有影帝廖凡，結果整部電影看下來感覺還不錯，至少比一些評分很高但是空洞沒有任何實在意義天價演員飾演的配音大電影有趣多了。

『肆』 電影《師傅》對武俠片的發展有何影響

師父電影觀後感：後武俠時代的江湖
丟了的心
什麼是江湖？
十年前，在那部橫空出世風靡大江南北的武俠題材情景喜劇《武林外傳》中，滿懷壯志誓言闖盪江湖的「女俠」郭芙蓉反復追尋。
什麼是武俠？
無非刀光劍影、恩怨情仇，倘若格局大些，直須再加上一句「家國天下」方可概況——看慣了港式武俠的我如是解讀。
周末的午後、城市中心繁華商城的電影院。徐皓峰武俠，上座未滿。意料之中。其實如果事先向我詳述這種風格的精髓，或許我也是拒絕的（笑）。畢竟作為一個並未研讀過當代武俠新作的人來說，我心中的武俠早已與「浪漫」近似等同。她是飛檐走壁刀光劍影；她是情仇難斷仗劍走天涯；她亦或是金戈鐵馬氣吞山河為民與國共存亡。武俠，武俠！縱使世事險惡，武俠的世界裡怎可獨缺一位正氣凜然的俠士？武俠，是成年人的童話，縱然這一份「浪漫」的偏執於我似乎已所剩無幾。將現今這一風格的作品歸為「後武俠時代」，說白了也不過是我個人的裝腔作勢的一家之言。
然而以上的這些都不是本片的主題。題為師父，「一日為師終生為父」，當我以為標題應當這樣解讀時，影片卻並沒有向我們講述往昔經典武俠中常有的因師徒關系而滋生的恩怨情仇。一個武學天才，是一個幫派的全部未來。沒有師徒情深，有的是揚名立萬對功成身退。什麼是江湖，人心即是江湖。徒兒是師父的棋子，毀掉一顆子成就一盤好棋。何況這棋子，只是個卑賤的「小人」，一個已無家可歸，初時拜師只為看美貌師娘一眼的本地浪盪子。不要以為我是以批判人性的心情在敘述這段劇情。時勢造英雄，然而這不是一曲英雄的贊歌，不是英雄，就沒有人能超越自身所處的時代囹圄。人在江湖，身不由己。在江湖一日，請守一日本地的規矩。軍閥割據，外敵頻侵，靠拳腳功夫長槍短刀對抗洋槍洋炮的美好願景在《黃飛鴻》一類的浪漫武俠中已是稀鬆平常。但這里是武俠紀實文學：民國津門，武行聯合、封閉排外、規矩森嚴、不教真的。縱使開篇老江湖提出要振興民族絕技的偉大構想，終究也將淪為師徒算計、門票斗爭下的犧牲品。蔣雯麗一句話說的好「好日子不多了，既然如此，何不能多享一日是一日？」何須再去追究竟是誰為誰准備了徒弟，誰布局吃掉了誰的棋子？規矩，才是這里真實的主題。
外來者為樹立門派出賣了自己的徒弟，老江湖地位顯赫卻終被徒兒算計了一世的聲名。「武行的未來在軍界」倒不如說軍界看中了武林這塊肥肉，沒落的武學門派除了拱手獻上，也並沒有什麼實質可行的抗爭對策。乾的是不光彩的勾當，諸多看起來禮儀兼備的規矩不過是當家者口中的「裝裝樣子」。你看，其實在時代的現實面前，人與人之間的劇情往往沒有什麼浪漫可言。以個人對抗群體，以群體對抗時代，熱血亢奮的那種表達是觀眾熱愛的模式，卻未必寫實。徐皓峰的武俠，講究的唯一個「真」字，後武俠時代，演繹的是你我當下的真實情境。
影片拍得范兒十足，選角更是精準到位。看慣了電視劇里多以東北大妞形象示人的宋佳，多半會被此處的風情絕艷所迷倒。影片的對白簡潔、乾脆，多數韻味十足的台詞也出自她所扮演的師娘之口。「這不是我最好的命，我最好的命是在餐館遇見一個巴西人，然後嫁到南美種可可」「你要回廣州，我不跟你」「天津女人，不外嫁」「這輩子嫁過了，多謝你」還有最終那一句「我男人犯了事兒，我擔著」。連片中另一位氣場強大掌控津門武林，多以男裝示人的蔣雯麗都數次對男主表態「你女人漂亮」。一個能使另一位成功女人贊賞的女人究竟有多美，光靠想像難以一言蔽之。
男主是一身男人氣十足的硬漢影帝廖凡，功夫戲份完成得踏實到位，配得上最佳動作設計的指導，令本片的紀實武俠顯得誠意十足。有了絕色佳人，有了功夫硬漢，若你以為這里即將上演一段風花雪月鐵漢柔情的糾葛，那又錯了。一見鍾情，無關風月。師父需要住平民區，有女人要養，方能掩護自己作為門派全部未來的動向。愛吃螃蟹的師娘，旗袍、素衣，繁華、俗世，淡然相隨，可作為民國時期傲氣的天津女人，她過的是自己的生死。
顛覆了港式武俠，再無關乎浪漫。徐皓峰的江湖裡多的是北方武術的大氣與硬朗。高手較量，寫實但不血腥。摒除了飛檐走壁騰空飛躍的招式，點到即止卻扎實凜冽的力量往來反倒成為本片最令人印象深刻的切實觀感。
早在十年以前，當各種惡搞文化與玄幻、仙俠等時為「非主流類型」一切伴隨爭議沖擊我們視野的時候，多元化的當代文學影視氛圍之形成已成大勢。金古溫梁之後，文學領域的武俠已愈漸頹靡，其中伴隨著多少武俠迷的流逝，我不能斷言。雖然在國際電影市場上，中國功夫依舊在某種程度上與本民族文化休戚相關，而經年累月層出不窮的單一模式武俠電影卻良莠不齊。個中落差，縱使身為偽武俠迷，亦倍感唏噓。像《師父》這樣的影片，拍得個性十足，票房卻仍然註定難有作為。沒有什麼屌絲逆襲等大眾喜聞樂見的劇情反轉，亦沒有蓋世英雄拯救萬民於水火的壯志豪情。單純寫實講述特定時期武林的現實故事，恐怕難以引起最大范圍觀眾的共鳴。鏡頭和場景美術方面，雖大氣帶感，卻確實更具有電視劇質感，這恐怕與幕後班底的構成有很大關系。然而在我看來，瑕不掩瑜。商業時代的泡沫影片那麼多，獨樹一幟，觀後若有回響，足矣。
武俠業已沒落，江湖尚存於心。就算某天，文學界再無一人寫武俠，現實的江湖，你我仍舊輾轉徐行。

『伍』 如何評價電影《師父》

一個無名的南方武術家，身懷絕技，想要在民國的武術之都天津揚名立萬，開宗立派。

彼時的武林，已是一片暮氣沉沉。

老舍寫過，走鏢已沒有飯吃，而國術還沒被革命黨與教育家提倡起來，這樣的日子，才過去不久。

武林雖然落魄，依然不甘被白白吞食，但大勢面前，一幫微渺的武人無力以對，不過是抱著好日子得過一天是一天的心態，用孱弱的力量反擊落單的敵人。陰謀、陷害、謀殺，面子上還是意氣風發的長袍馬褂，是形式感十足的規矩與禮貌，但骨子裡，卻已經完全崩壞殘缺，作為一個社會階層的中華武士們，要面對註定而來的消亡。

徐皓峰其實是用非常武林的方式，講述了一個反武林的故事。

武人階層終歸是消亡了，而在電影中，這個過程被以更加委婉地態度表達了出來。

外部的壓力固然劇烈，但內部的崩潰才是本因。

『陸』 《師父》是怎樣一部電影

《師父》這部電影，是一部我不喜歡看的好片。

《師父》這部電影，在民國動作片裡面，可以算得上是近幾年的良心之作。特別是動作戲上面，比一般特效後期做成的好太多了，這部戲雖然在拍攝手法上和動作劇情上，都是良心之作。但是上映期間，票房並不好。

當然槽點也有，我看著穿長袍打架的畫面，真心捉急，總擔心他們一個絆到了自己摔一跤，這得多丟人啊，穿長袍切蹉的畫面還略多，造成我看片子的時候，心情緊張異常，

『柒』 為什麼電影師父評價很高但票房慘敗

電影師父並非那種靠花哨的打鬥場面取勝的電影，它講述的是關於武林江湖的格局，身處大局中的人，包含很多隱喻性的內容，因此光從武打場面看可能不是很吸引人，一般的觀眾不太喜歡，再加上武俠片已經漸漸失去了市場，失去了熱度，因此票房不高也是正常的。

『捌』 電影師父票房多少 師父票房統計

實時票房(萬)
226.65

累計票房(億)
0.40

實時排行
3

『玖』 為什麼像《師父》這么精彩的電影票房卻那麼低

武林末時代
文/夢里詩書

民國的武林江湖以是日薄西山，《師父》正是以這樣一個動盪的時代背景為契機，將一段師徒的恩怨情仇以凌厲的武術近乎真實的呈於銀幕，電影不僅在武鬥動作上為人酣暢淋漓，那悲情基色的渲染更是奠定了《師父》的內在情懷，構築了這場獨出機杼的武林末時代。

電影最為人驚艷的便是其在動作戲碼上的精彩，這種出彩有別於一味套路式纏斗的花拳綉腿，亦未嘗是以過於血腥暴力的渲染來博人眼球，他是一種干凈凌厲，招招見真章的真功夫，使動作真正做到了契合人物劇情的需求，將功夫如魚得水般的融入到了人物性的塑造中，以此中，觀眾所得見廖凡飾演的師父陳識是一個有理有節的南派宗師，而非一個只知纏斗粗鄙的武者，這種感觀體驗猶如《卧虎藏龍》，但又帶有著導演所賦予新的內在縱深，形成了電影自成一體在動作設計上的電影美學。

在動作功夫為人稱道的同時，絕然不同的劇情亦是為人眼前一亮的，《師父》所一展的不是一腔熱血的家國大格局，也並非是一場義氣當道的小格局恩怨，電影將民國時代武林的末落與一個渴望逆流而上立門天津的宗師，時代與人物兩相契演繹而出的是武林在時代中必然的末落，而電影中的宗師更並非是不食人間煙火的得道高人，他一樣有著凡人的情慾，而那陰謀陷害也好，腥風血雨也擺，當悲劇性的結局呈現而出，造化弄人後的倉惶而去，失敗的傳承實則標顯的亦是一個江湖時代的故去。

凌厲的動作與線條清晰的劇情，使《師父》不失為一部動作佳作，可在人物的拿捏把控尚差了一份火候，廖凡雖然在動作戲碼上隨能勝任一個武學宗師的形象，但在文戲的演繹上並不盡如人意，對比徐皓峰以往的電影，雖然此作在劇情和功夫上都有著更為嫻熟的把控，但對於人物性格的把控依舊是其自我風格的短板，配合廖凡一臉過於「質朴」的形象，使陳識這一人物情緒不夠立體，這一問題成為了電影完美中的微瑕。

《師父》不僅以毫無拖泥帶水的真功夫為人稱道，更將一個武者應有的形象呼之欲出，再現著一個趨於真實的武林傳奇，令人得以在光影的世界裡重拾一份久違的武俠魅力。

『拾』 如何評價《師父》這部電影

《師父》是影迷暌違多時的良心之作，公映以後紛紛先睹為快，並發表了各種好評，有影評人認為該片是繼《卧虎藏龍》之後的最好功夫片，還有的認為，該片比《一代宗師》實誠，比《刺客聶隱娘》更易懂。雖然沒有玩3D噱頭，也沒有邀請偶像紅人吸粉，但該片的整體質量贏得很多專業人士的嘉獎和贊許。
然而，電影市場常常風雲變幻，個人分析後覺得，《師父》目前所面臨的局面似曾相識，此前也曾有兩部口碑極佳的影片有過同樣的情境，上映一周遭遇大片夾擊，但最終獲得很好的票房表現成為行業內黑馬。種種跡象表明，《師父》的票房走勢很可以重現此前案例，在大盤的帶動下變成小黑馬。