什麼是電影思維

⑴ 影評寫作電影基礎知識

影評寫作電影基礎知識

電影是什麼：是一種由活動照相術與幻燈放映發展起來的綜合性現代藝術。起源於19世紀末，1895年12月28日為世界電影誕生日。

電影的本性

1、作為大眾文藝樣式的藝術觀賞性;

2、作為實現利潤、擴大再生產手段的商品性;

3、作為意識形態載體的工具性。

電影事業的要求

1、體現個性力量的藝術創造性;

2、適應時代與社會需要的思想性;

3、實現經濟價值的功利性。

電影的兩大風格類型

紀實風格：源於路易·盧米埃爾兄弟放映的《工廠大門》《嬰兒喝湯》《水澆園丁》等影片對生活的紀實。強調真實客觀地反映生活的本來面目。

戲劇風格：源於美國用電影對舞台演出的紀錄，注重場面繁華、情節曲折、明星效應，形成好萊塢式電影風格，對故事片創作產生重大影響，成為電影市場中主要的影片樣式。

電影主要表現手段

蒙太奇：將片斷鏡頭加以組合，並與聲音配合，創造出特殊電影時空的結構方式。

美國格里菲斯在《一個國家的誕生》中成功的運用。蘇聯電影家森斯坦、普多夫金等將蒙太奇上升為理論。“庫里肖夫實驗”，一個毫無表情的臉與喝湯、棺村、小孩的畫面連接，產生不同的效果。

蒙太奇強調剪輯的作用。有多種表現手法，如鏡頭~、音響~、對比~、平行~、聲畫分立、聲畫對位等。蒙太奇極大地增強了電影的表現力。

長鏡頭：指對一個運動志面較長時間的連續不間斷地表現，保持運動著畫面的整體性。這是法國電影理論家巴贊反對蒙太奇造成的虛假而提出的一種電影閏美學理論。強調電影的照相本體屬性，強調生活的真實性。

電影名詞解釋

1.電影：根據視覺暫留原理，運用照相，錄音等手段，把外界事物的影像及聲音攝錄在膠片上。通過放映，在螢幕上造成活動影像和聲音，以表現一定內容的技術。

2.電影藝術：以電影技術為手段，以畫面和音響為媒介，在熒幕上把運動的時間和空間里創造出來，再現和反映生活的一門藝術。

3.電影史：電影自身發展的歷史。

4.電影思維：藝術思維的一種特殊形式，指為創作影片所進行的與未來熒幕形象有直接關聯的思維活動。

5.商業電影：以盈利為主要目的的所有影片的統稱。

6.藝術電影：指趣味高雅，注重藝術技巧，不以盈利為唯一目的的電影。

7.場景：展開電影劇情單元場次的特定空間環境。

8.電影空間：由熒幕體現的空間世界。

9.景別：被攝主題在畫面中所呈現的范圍。

10.多景別：同一鏡頭中，不間斷變化的畫面景別。

11.特寫：表現成年人體肩部以上的頭像或某些被攝對象部分的電影畫面。

12.全景：表現成年人體的.全身或場景全貌的電影畫面。

13.中景：表現成年人膝蓋以上或場景局部的電影畫面。

14.近景：表現成年人體胸部以上或物體局部的電影畫面。

15.電影畫面：即電影鏡頭。

16.電影學：即一般電影研究，包括電影理論，電影批評，電影史等等。

17.電影時空的特殊性：即電影既是一種時間藝術，又是一種空間藝術。

18.段落：電影劇本中的一段相對完整的情節。

19.場面：構成一部電影劇作情節發展過程的基本單位。

20.客觀鏡頭：鏡頭特點不帶有明顯的導演主觀色彩，而是採用普通人看事物的觀點。

21.主觀鏡頭：所表現的內容明顯的帶有導演的主觀評論觀點的鏡頭。

22.電影構思：電影劇作者考慮和醞釀電影劇本寫作的藝術思維活動。

23.電影文本：是對當代一般哲學解釋學和結構主義符號學的基本概念狹義文本作廣泛使用的一種形式。

24.電影劇作：按照對生活的理解，體驗，評價，運用電影思維所進行的電影創作工作。

25.電影導演：是影片藝術創作的領導人物和總指導。

26.電影製片人：指在電影生產，製作過程中，對所涉及到的資金，人員，物質材料等所進行經營管理工作的人。

27.電影攝影藝術：以劇作為基礎，以客觀實體為對象，運用光學鏡頭，攝影機等主要技術手段，通過光學，色彩，構圖等藝術手段的處理，在熒

幕上創作出可出現的，運動著的造型藝術形象。

28.肖像構圖：指人物特寫或近景畫面形式所構成的。

29.電影美術：指為電影造型而進行的設計和製作的藝術創作。

30.造型語言：藝術家用來構成視覺形象，體現創作構思的手段和技巧。

31.電影音樂：專門為特定影片而創作而編配的音樂。

32.聲畫對位：聲音和畫面形象分別表達不同的內容，從不同方面說明同一涵義。

33.聲音蒙太奇：在時空動態中，聲畫匹配的聲音構成方法。

34.類型電影：按照外部形式和內在觀念構成的模式進行攝制和觀賞的影片。

35.意識流電影：以意識流理解世界為宗旨，以意識流為人思維的經常模式，並以意識流的創作方法創作的電影。

36.主流電影：反映社會主流意識形態及觀念，具有穩定的票房保證，因而投資者肯投資的一類影片。

37.寬銀幕電影：是指比普通標准銀幕更寬的電影統稱。

38.數字電影：是指電影攝影，放映和剪輯過程全部用數字格式統一起來的電影。

39.電影院線：由電影發行者建立的電影院組織。

40.藝術：被廣泛認同，專業化水平發展很高的媒介表現手段。

41.藝術風格：藝術家或藝術作品在整體上表現出來的獨特的藝術特色和藝術個性。

42.藝術形式：指作品得以表現的內部結構和表現形式。

43.文藝批評：指在一定的文化背景下，運用一定的觀點，對文藝作家，文藝作品等所做的探討，分析和評價。

44.藝術典型：指以鮮明獨特和豐富多彩的個別性，深刻的顯示出社會生活某些方面的本質和規律，並達到較高藝術成就的藝術形象。

45.藝術欣賞：是讀者或觀眾主動接受藝術作品的一種再創造的審美活動。

46.藝術流派：指在一定歷史時期里，由一批思想傾向，美學主張，創作方法和表現風格等方面相似或相近的藝術家們在創作實踐中自覺或不自覺

的結合在一起所形成的流派。

47.藝術沖動：指藝術家創造藝術作品的心理需要或動機，是藝術家在生活實踐中由於某種事物的啟發和激勵而產生的強烈的創作願望。

48.藝術技巧：是藝術家提煉素材，揭示題材意義，安排作品結構，運用語言，線條，色彩等材料塑造形象，進行藝術傳達的手段和能力。

49.藝術手法：指藝術家在藝術創作中塑造形象，反映生活，表達主題思想所運用的各種具體的表現方法。

50.藝術思潮：指在一定社會思潮和哲學思潮影響下，在藝術領域中所出現新的藝術思想和創作傾向的一種潮流。

⑵ 什麼是電影文學劇本.

一、電影文學是文學大家族裡的一部分 何謂電影文學？從含義上說，它是專為拍攝電影所用，是緊緊服從於電影生產需要的一種文學類型。它的誕生要比電影晚25年左右。直到本世紀的20年代，德國才第一次出版電影劇本。中國第一個比較完整的電影劇本是1925年發表在《東方雜志》上的由洪深編寫的《申屠氏》。但
在全世界范圍內，大多數的電影導演仍強調電影劇本的作用，強調既用電影的方式思維，又通過文學的手段來表述。強調劇本是影片成功與否的基礎。
二、電影文學與其他文學形式的區別及其特徵 電影文學兼有電影與文學的雙重特性，它將文學的敘事特點與電影的視覺特點有機結合起來，具體文字記錄形式就是電影文學劇本。從概念上說，電影文學的涵義應更寬廣些，它不僅僅指電影文學劇本，而且指包括電影創作生產過程中用文學手段為拍攝的電影所描繪所記錄的一切藝術創作勞動。因此文學、電影文學、電影是互有聯系的三種不同的形式，不能將它們混為一談。電影文學已不是一般意義上的文學，它已沖破了傳統的文學敘事方式。它是用電影的形象思維按電影的特殊規律來寫作來敘事的。銀幕形象不僅僅是具體的、可見的，而且是逼真的，最大限度地接近生活實際的。這是電影的又一個特徵，作為電影文學，在用文字具體描寫和進行形象、造型的描述時，必須充分體現這一特徵。電影的另一個特性是蒙太奇技巧的運用。它是電影創作中最有特性也是最典型的手段之一。

三、電影思維 電影思維就是電影的形象思維。它是按電影的特殊規律所進行的思維想像活動。它以在運動中的具體的可見可聞的畫面和聲音等各種表現元素為基礎進行構思、設計和組合，也即用電影語言來思維。形象思維（電影思維）一定要具體性，要有特色，不能抽象，不能一般化。都一定是可聞可見的，都是從創作者的直接感覺感性印象中來。另外，時空結合的視覺性和聽覺性以及時空轉換運用的自由性，是銀幕形象的一大特點，也是電影區別於其他藝術並優於其他藝術的一個特長。電影思維要求真，真人、真情、真意，要求新，新生活、新思想，要求美，人物性格的美、意境的美、風格的美，要求深，意蘊深、思想深。

四、電影劇本的美學特性 電影劇本的美學特性一般包括以下幾個方面的內容。第一是劇本的視覺造型特性。第二是它的聲音特性。電影美學的第三個特性是逼真性。第四是蒙太奇思維形式。