印度電影流浪者說明什麼

❶ 流浪者印度電影從心理學角度解讀

印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特信奉的是這樣一種哲學：「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊。」這種以血緣關系來判斷一個人德行的謬論害了不少好人。法官拉貢納特根據「罪犯的兒子必定追隨其父」的荒謬理論，錯判強盜的兒子扎卡有罪，扎卡越獄後被迫成了強盜，決心對法官進行報復，拉貢納特果然中計，趕走了懷孕的妻子，拉茲跟著母親在貧困中長大，扎卡又威脅引誘拉茲做了賊。拉茲在飽經流浪和偷竊生活後，遇上童年好友麗達，二人真摯相愛，拉茲痛恨自己的偷竊墮落生活，渴望以自己的勞動謀生。但是，扎卡在繼續逼迫他，而當他面對親生父親時，父親的荒謬理論更使他前途無望……
《流浪者》是印度現代電影人的一部力作，創作背景是印度現代社會在廢除種姓制以後暗烙在人民身體的階級印記。片中主人公拉茲的母親懷著身孕，在一個雨夜裡被出身望族的丈夫踢到門外，只因腹內的孩子來歷有些可疑（母親曾在初孕時被一個名字叫扎卡的小偷劫持過）。母親再三哭訴自己的清白，可是沒有用，拉茲父親家族不能容忍自己家族名聲被人所辱。於是，拉茲和他母親成了犧牲品。拉茲和母親象狗一樣被趕出家門，開始他們一生的苦難生活。
拉茲和母親住在貧民窟里相依為命，在學校里認識了美麗的同桌麗達，她不象別的同學一樣瞧不起窮苦的拉茲，經常把自己的好東西拿給拉茲吃，她喜歡拉茲的聰明善良，兩小無猜的他們成了好朋友。這時拉茲還不知道，她的養父，就是自己的親生父親。

❷ 電影《流浪者》觀後感

[電影《流浪者》觀後感]沒有偏見的法律制度是維護弱勢群體利益的道德底線--電影《流浪者》觀後感"好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊，電影《流浪者》觀後感。"這種偏見存在於當時剛剛脫離等級制度的印度社會還是可以理解的，但當這種觀念根植於執法者、法律捍衛者腦中時，社會悲劇也就此誕生。拉貢納特作為大法官，作為社會秩序的終極審判者，持有這種謬論，本身已經違背了其應具有的職業操守；當這種錯誤的思想運用到其辦案、行事中時，社會矛盾被進一步激化。可以說，正是拉貢納特的偏見造成了扎卡的悲劇，拉貢納特作為法律執行者的宣判，讓處於社會最底層的扎卡徹底絕望，其仇恨又集中體現在對大法官的極端報復。另一方面拉貢納特本身也是受害者，如堅持趕走拉貢納特妻子的大嫂信奉的真理是女人失去貞操會讓整個家族蒙羞，而拉貢納特的妻子自己也堅持著想要實現"法官生的孩子也會是法官"，可見這種偏見不僅存在於拉貢納特個人心中，等級觀念是存在一個群體中的，拉貢納特本人成為這種觀念的受害者，讓他失去了妻子和兒子，讓他受到一輩子良心的譴責，觀後感《電影《流浪者》觀後感》。當群體中的對立上升到法律制度的偏見時，社會矛盾最終會轉變成極端(暴力)事件。電影雖然講述上世紀中葉的印度社會的事，但即使在當今社會，在中國，也不乏有像拉貢納特先生這樣等級觀念的人，不乏這樣的事情發生。比如現在大眾還是會對社會最底層(如農民工)，或是某些邊緣群體(如流浪人群、坐台小姐等)持有偏見。雖然大部分人不再堅持流浪兒一定是壞人，但因為許多人被流浪兒偷過，許多社會問題被流浪人群帶來，所以人們難免會帶著怨恨，更多的人被告知遠離這些人，是保護自己利益不受損害的最好方式。當盜竊等犯罪事件發生時，人們總會首先聯想到這些群體的人，也不會有人願意為他們出面辯護。當執法者和審判者也帶有這種偏見時，審判不公不可避免。應該看到，我們的社會並不完善，許多人仍舊生活在社會最底層，沒有得到國家應有的保障，他們沒法受到良好的教育，沒有好的工作，可是卻努力的生活著，他們屬於弱勢群體，需要這個社會的人文關懷，這些我們沒有做到、沒有做好。在這種背景下，一旦法律制度也不能維護他們的權利，甚至要受到有偏見的審判，這個社會還有什麼公平正義可言。其實，處於社會底層人們是沒有什麼發言權，正如拉茲所說，他有生以來頭一次得到的發言權，卻是在其成為罪犯之後。面對法律時，有權勢的人犯罪後，會得到很好的辯護；如果社會底層的人連基本的辯護權都沒有，還要受到"好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊"這種謬論的責難，其對社會的怨恨必然會爆發。值得慶幸的是拉茲得到辯護，得到有良知(雖然更多是愛)的人的同情和保護。但在現實中，我們不能期待這種個體案例普遍化，不能期待每一個流浪兒像拉茲一樣幸運。我們必須寄託於完善的法律制度，法律應該成為維護弱勢群體利益的底線。法律不是萬能的，世上沒有絕對的公正，我們沒辦法要求法律給我們提供一個公平的社會制度，但起碼我們應該構建一個沒有偏見的法律體系，能夠避免個體或小群體的偏見，甚至要傾向於弱勢群體的法律審判制度。這是我們社會的道德底線；也是我們對當今社會法律制定者、執行者、捍衛者所要求的基本的職業操守。MSN（）〔電影《流浪者》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】

❸ 《流浪者》現實意義是什麼

時代的產物，反映的是當時印度社會盛行「血統論」！

鄰國印度，位於南亞次大陸，與我國同是世界上五大文明發源地之一，人口達到了13.4億，按照這個趨勢很快就將超過中國。近年來，印度經濟發展迅速，增速在去年達到了8%以上，列各國第一；在IT和制葯方面科技水平和人才規模僅次於美國 。印度不僅有著輝煌燦爛的古文化，現代電影業也相當發達。在亞洲電影百花爭艷，此起彼伏競爭中，印度電影始終佔有一席之地。

青山常綠水長流，時光荏苒人易老；站在夕陽余輝下，審視人間百態。倘若有時間和機會的話，為懷念那一去不復返的淡淡時光，老去的我可能會重回影院，去重溫這部家庭愛情劇的今世經典。

❹ 印度經典電影《流浪者》

1.《流浪者》是印度電影史上的一部經典作品，自1951年上映以來，曾引起巨大反響，並在1953年的戛納電影節上榮獲大獎。
2.這部電影是印度現代電影人的傑作，描繪了在印度廢除種姓制度後，社會中仍然存在的階級印記。
3.影片的主線圍繞大法官拉貢納特的兒子拉茲展開。拉貢納特堅信「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊」的理論，錯誤地將強盜扎卡的兒子拉茲定罪。
4.扎卡越獄後，拉茲被迫成為強盜，並計劃報復拉貢納特。拉貢納特誤以為妻子腹內的孩子來歷不明，將妻子逐出家門，導致拉茲與母親在貧困中長大。
5.拉茲後來與童年好友麗達重逢，兩人墜入愛河。拉茲渴望擺脫過去的陰影，但扎卡的逼迫、工廠的解僱以及父親的偏見使他感到絕望。
6.在麗達的辯護下，拉茲的故事得以公之於眾。拉貢納特意識到自己的錯誤，並對「血統論」進行了深刻的自我反省。
7.影片通過法庭審判作為敘事起點和終點，由麗達作為辯護律師，向觀眾揭示了拉茲的身世和遭遇。
8.電影生動地展現了拉茲擺脫環境影響，以及法官父親和流浪者兒子之間的沖突。
9.影片深刻批判了「血統論」，並贊揚了愛情和人性的美好。
10.電影中的人物形象鮮明，心理描寫細膩，演員表演出色，引發觀眾的共鳴和義憤。
11.《流浪者》也展現了印度電影常見的主題：愛情與苦難。拉茲和他母親的不幸遭遇，以及他與麗達的愛情故事，都深深打動了觀眾。
12.影片中融入了印度民間歌舞，增強了電影的記憶點，展現了印度的文化特色。
13.雖然《流浪者》是一部老電影，但它對當今社會仍具有一定的啟示，提醒人們不要被舊觀念所束縛，要不斷進步和更新思想。
14.影片由拉茲·卡普爾自編、自導、自演，他的父親普里特維、弟弟薩西也參與了演出。女主角麗達由納爾吉司·杜特扮演。
15.《流浪者》於1955年在中國上映，由長春電影譯制廠翻譯配音，配音演員包括蘇庭石、張桂蘭、從連文和向雋殊等。

❺ 流浪者的影片評價

印度電影《流浪者》早在文革以前就已進入中國。《流浪者》和其主題曲「拉茲之歌，在中國最轟動的時期是在70年代末，那是在一代人遭受了苦難經歷之後。
《流浪者》反映印度等級社會的黑暗現實，歌頌了純潔的愛情和人道主義，這當然是影片受到歡迎的原因之一。然而，影片引起十年浩劫之後中國人的共鳴，自有其深刻的歷史淵源。

❻ 印度電影《流浪者》的影評

印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特信奉的是這樣一種哲學:"好人的兒子一定是好人;賊的兒子一定是賊."這種以血緣關系來判斷一個人德行的謬論害了不少好人.一天法院正在審理一件謀殺案件,原告是法官拉貢納特,被告是流浪者拉茲,罪行是拉茲闖進拉貢納特的住宅,企圖刺死拉貢納特.可是拉貢納特萬萬沒有想到,要想殺死他的拉茲正是他親生的兒子...
印度電影《流浪者》早在文革以前就已進人中國.《流浪者》和其主題曲"拉茲之歌",在中國最轟動的時期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦難經歷之後.
《流浪者》反映印度等級社會的黑暗現實,歌頌了純潔的愛情和人道主義,這當然是影片受到歡迎的原因之一.然而,影片引起十年浩劫之後中國人的共鳴,自有其深刻的歷史淵源.

❼ 印度經典電影《流浪者》

《流浪者》是一部經典的印度電影，公映後曾轟動一時，獲得了1953年戛納電影節大獎。《流浪者》是印度現代電影人的一部力作，創作背景是印度現代社會在廢除種姓制後暗烙在人民身體的階級印記。

主要劇情是：印度上流社會中很有名望的大法官拉貢納特，信奉這樣一種哲學：「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊」，即以血緣關系來判斷一個人德行的謬論。法官拉貢納特根據「罪犯的兒子必定追隨其父」的荒謬理論，錯判強盜的兒子扎卡有罪，扎卡越獄後被迫成了強盜，決心通過擄走法官的妻子進行報復。拉貢納特果然中計，認為妻子腹內的孩子來歷有些可疑，並將妻子趕出家門，致使妻子在大街上生了拉茲。拉茲跟著母親在貧困中長大，扎卡又威脅引誘拉茲做了賊。拉茲在飽經流浪和偷竊生活後，重遇童年好友麗達，二人真摯相愛。拉茲痛恨自己的偷竊墮落生活，渴望以自己的勞動謀生。但是，扎卡繼續逼迫他，工廠辭退他，親生父親的荒謬理論更使他前途無望，所有的一切都使他絕望。最後，拉茲為救母親，殺死了強盜扎卡。當拉茲因企圖謀殺拉貢納特，父子出現在法庭上，麗達為拉茲辯護時，揭示了事情真相，法官的良心受到了譴責，法官荒謬的理論也不攻自破。

影片《流浪者》主要是通過插敘的方式，以法庭審判拉茲謀殺為開始和結束，拉茲的辯護律師麗達向世人講述了拉茲可憐的身世和坎坷的經歷。影片非常生動形象地描述了拉茲擺脫罪惡的環境和據說是其父母遺傳下來的影響的過程，以及法官父親和為他所遺棄而成為流浪者的兒子之間尖銳的沖突，向世人證明了:人的性格和習慣是受客觀環境和主觀因素所影響的，並不是父母遺傳下來的；生活中的好的影響也是可以使一個所謂的潛在的罪犯變成一個對社會有用的人。同時，影片還深刻地批判了「好人的兒子一定是好人，賊的兒子一定是賊」這一荒謬的「血統論」，辛辣地抨擊了當時印度社會的黑暗和等級制度，歌頌了純潔的愛情和人道主義。而且，事實上整個影片都是圍繞批判「好人的兒子一定是好人，賊的兒子一定是賊」這一謬論展開的。

影片中的人物刻畫比較突出，人物心理描寫很細致，能讓觀眾抓住影片中人物的特點，很好地引發觀眾的共鳴、激起觀眾的義憤。影片《流浪者》中刻畫了幾個鮮明的人物形象：有內心善良卻為生活所迫而做賊的拉茲，美麗高貴、忠於愛情、能言善辯的律師麗達，善良的母親里列，一生信奉「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊」卻到最後才醒悟的法官拉貢納特，可惡的強盜扎卡。再加上演員成功的表演，使得這一個個鮮活的人物形象頓時出現在觀眾的腦海中，並停留了下來。其中，法官拉貢納特「好人的兒子一定是好人；賊的兒子一定是賊」的謬論給人印象很深，讓人深感氣憤，最後對這一謬論淋漓盡致的批判也大快人心。

影片《流浪者》也有印度電影常有的特徵：關於愛情和苦難，而且很感人。一個被所謂「上流社會」家庭所遺棄的男孩子的命運，博得了觀眾無限的激動與同情。拉茲的生活本來可以很幸福，拉茲的命運本來可以很順利。但是，由於他的父親信奉「賊的兒子一定是賊」的謬論，將扎卡判成罪人、逼成強盜，使得扎卡為報復他父親而綁架了他母親，最終也改變他和他母親的命運，使得他們陷於貧困。當拉茲重遇童年好友麗達，並與麗達真摯相愛時，本來觀眾是高興的。然而，又是他固執的父親，使得他的幸福落空了，並面臨著被判死刑。雖然如此，麗達還是不離不棄，並為他辯護，也使得他父親醒悟了。拉茲和他母親的遭遇使觀眾流出了同情的眼淚，那麼拉茲和麗達的愛情則使觀眾倍感安慰和真心祝福。

影片《流浪者》還一個很大的特徵——很多印度民間歌舞，也正是這一特徵讓它被很多觀眾記住了，給人的印象是：印度真是一個能歌善舞的國度。影片《流浪者》的成功與它成功的配樂是分不開的，音樂能夠很好地表現人物的心理狀態、渲染烘托氣氛、表現畫面難以表達的意思、為故事的發展做鋪墊，還能感染觀眾的情緒、引起觀眾的共鳴。

例如：影片開始時，在法庭上，拉貢納特和麗達的出場，都配有強烈而緊張的音樂，能夠吸引觀眾的注意力並將他倆聯系起來；當麗達和拉茲相認之後，麗達的歌舞和音樂給人非常愉悅的感覺，表現了麗達的喜悅和高興；還有麗達和拉茲在沙灘約會時的歌曲和音樂，很好的表現了人物當時的心情；還有麗達生日宴會上的歌舞，很有感染力；等等。影片《流浪者》中的音樂有鮮明的民族風格和濃郁的生活氣息，歡快的音樂能感染觀眾的情緒，讓觀眾也沉浸其中並有隨著音樂起舞的沖動；同樣，那悲傷地音樂也使觀眾為劇中人物傷心、感嘆。

雖然，影片《流浪者》是一部反映印度社會黑暗面的老電影，但是在今天也是有一定的現實意義的，時刻提醒著我們不要為陳舊的觀念所束縛，要與時俱進、更新觀念。影片《流浪者》中的故事嚴謹、插曲動聽、製作質朴、影像親切，在內容和拍攝上都比較好，是一部很值得一看的老電影。

「流浪者」是由拉茲·卡普爾1951年自編、自導、自演的一部影片。拉茲·卡普爾扮演男主人公拉茲，他的父親印度著名演員普里特維在片中扮演拉茲的父親—法官拉貢納特，拉茲·卡普爾的三弟薩西也參加了演出，扮演童年時代的拉茲，當時他才9歲。女主角麗達則由印度最著名女星納爾吉司·杜特扮演。該片堪稱印度影片經典之作。

《流浪者》(Awara)

編導： 拉茲·卡普爾

主演 ：拉茲·卡普爾，納爾吉司·杜特，普里·特維拉茲

上映 ：1955年中國上映

譯制 ：長春電影譯制廠

配音：

小拉茲：蘇庭石

小麗達：張桂蘭

拉茲：從連文

麗達：向雋殊

拉貢納特：白景晟