Ⅰ 有一部關於前蘇聯把核彈和軍人運到古巴，美國封鎖古巴的電影叫什麼啊
憶古巴導彈危機 電影《驚爆十三天》揭俄美舊瘡疤
由美國好萊塢攝制的一部描寫1962年古巴導彈危機的影片《驚爆十三天》在美國、特別是在俄羅斯上映後，引發了俄美雙方有關人員對於影片背景真實性等一系列問題的探討。
美方當事人：布希應吸取當年教訓
4月11日，在1962年擔任美國國防部長的羅波特·馬克納馬拉和美國前總統肯尼迪的顧問西多·索倫森參加了《驚爆十三天》在俄羅斯的首映式。同時參加首映式的還有當年曾參與在古巴部署導彈的原蘇聯高級官員。
1962年的古巴危機是在美國的間諜飛機發現原蘇聯在古巴部署導彈後引發的。整個危機大約持續了兩個星期，最後，在赫魯曉夫同意撤出武器裝備後，危機才得以結束。
羅波特·馬克納馬拉說，當時的古巴危機完全是美蘇雙方判斷失誤造成的。當時，原蘇聯認為古巴可能會遭到美國的入侵，而美國軍方則認為莫斯科不會在古巴遭受打擊時做出任何反應。他說：「雙方都犯了錯誤，並且判斷失誤。幸運的是，我們最終避免了一場大災難。這場危機給我們的教訓就是，人類如果濫用核武器將會造成國家被毀滅的大災難。」他說，目前美國和俄羅斯都應該迅速、積極地削減自己的戰略核武器。索倫森說，布希總統應該吸取40年前的教訓，放棄建立國家導彈防禦系統的計劃。他說：「NMD將會被認為是一種挑釁，它是一種不顧後果的行為，最終會使雙方的關系處於更加緊張的狀態。也許觀看這部電影的人們會認為我們生活在英雄輩出的年代。但是，我想說的是，我們不需要這樣的英雄。」
俄羅斯的有關專家認為，影片根本沒有表現出當時蘇聯方面的真實情況
原蘇聯的一位高級官員說，當時，美國人錯誤地認為在古巴大約有4萬人的蘇聯駐軍。但實際上，原蘇聯並沒有在古巴部署已經裝有彈頭和注滿燃料的導彈。那麼，為什麼赫魯曉夫當時要炫耀部署導彈的行動呢？這是因為當時每個人都認為美國的核力量佔有絕對優勢。因而，原蘇聯便炮製出了這次讓美國驚恐不安的大騙局。而這一騙局是由赫魯曉夫和當時的外交部長親自操作的，所以，其下屬外交官們對此一無所知。當時擔任駐美國大使館參贊的康尼恩諾克說，這場危機可以說是一次人為操作出來的經典範例。他說：「不過，我們也沒有想到這場危機會解決得如此容易。試想一下，如果當時的美國總統是里根，國防部長是溫伯格的話，最後的結果會是一樣的嗎？我想，絕對不會。」
Ⅱ 找一部老電影鍾發手指點火吸煙
戰爭·生命·人性——《辛德勒名單》
在床上足足躺著三個小時看完了這個電影……實在是太酷了，不過不得不承認的是，看這個片子必需得調整好自己的體力，不然很有可能累死（看完我這個影評也得准備好體力……），實在是有點長，195分鍾，平常的我要是看這個估計一半就得累癱，所以我在學校的時候曾經鼓足勇氣看這個片子，終究因為體力不足而放棄。先留一下整體感覺，也就是所謂的第一遍感覺。主題必然有反戰，有和平的主張，還有對生命的重視。刻畫人物方面，人物的刻畫十分到位，人性的轉變表達很清楚，比如辛德勒和斯特恩，而且鋪墊的也很好，其中有一個橋段是那個斷臂老猶太人特意來感謝辛德勒，後來被槍殺，辛德勒知道了以後很憤怒，片子中有很多地方足以給辛德勒的心靈帶來無比巨大的震撼。劇情嘛，具體來說沒有什麼劇情，這個片子具體來說也可以算成是一個紀錄片，都是一些實事的陳述，沒有什麼驚心動魄的槍殺，驚天動地的愛情，詭譎多變的陰謀詭計，或者是一些巧合和奇遇，都沒有，所以很有可能有觀眾在最開始的時候看不進去而放棄繼續看一個這么長的電影。畫面、鏡頭，我覺得這個是最值得分析的，實在是太多精彩的鏡頭了，就像是《美國往事》裡面的剪輯，這個片子里也有很高明的剪輯，比如剛開篇的那個蒙太奇，彩色場景轉換到黑白場景，借用一個特寫鏡頭給出蠟燭的燃燒，然後，熄滅，一縷白煙，推近鏡頭，繼續特寫煙，煙自然是白色的，背景被景深弄得暗掉了，是黑色的，這時恰好就轉換到了黑白場，然後一個剪輯，由蠟燭熄滅的一縷白煙剪到了火車頭冒出的煙，實在是酷，還有，也許剛剛開始的時候，你會覺得片子開頭那麼多地方，花那麼多時間，來給出打字機打字的特寫鏡頭，是一件讓人很不理解的事情，甚至可以說boring。但是看到最後，第二遍看到最後的時候，斯特恩一個一個的在那台老式打字機上打著每一個猶太人的名字，你才會發現，沒有任何打字機的特寫鏡頭比此處更震撼你的心靈！這已經不僅僅是一個奴隸的名單，就像stern說的：「this list is an absolute good. the list……is life. all around its margins lies the gulf.」斯皮爾伯格講故事技巧實在是高超，可以用卓越來形容。講故事的技巧大抵可以成為評價一個好電影的重要標准了。唉～誰讓人家是一個大師呢。演員表演，確實沒有太大的印象，估計也是由於記錄體的原因吧，我的腦子里只有辛德勒和斯特恩這兩個人的某些地方的表演還算可圈可點。以上這些是總體的第一印象。
初期，交代辛德勒穿著的那一段，配樂是gloomy sunday，就是那個傳說被禁的殺人音樂，誰聽誰死，傳的挺懸的。但是這個曲調放在這里倒也沒有什麼奇怪之處。鏡頭給的從開始就顯示出了大師的水準，干凈利落，全部用近景和特寫來表現辛德勒的倒酒，穿衣，扣扣子等動作，並告訴 了觀眾這個人是一個講究的人，肯定有點錢，領帶就那麼多跳，袖口的扣子也選了那麼半天，最後鏡頭給到了納粹的勛章上，表明了他的身份，納粹黨的份子。
下面一段作用很顯然，就是為了介紹辛德勒的傑出的溝通和拉攏朋友的技能。可以看出他是一個很有手腕很圓滑的人，他至少很會投資，而且親和力十足，那些不可一世的蓋世太保頭目不過幾分鍾就可以和辛德勒聊得十分投機（也許是用錢收買……不過影片沒有表達），你可以看，前一分鍾軍官會問：「who』s that man?」下一分鍾後，他們已經在一起吃的正歡呢。所以最後照相的時候你會看見，在場所有的高官都和辛德勒打成了一片，這可真是了不得。
下一段講辛德勒的經濟頭腦，果然是一個精明的商人，再下面的黑市交易可以再次體現。這是一個過渡段，介紹一下斯特恩作為一個猶太人對德國人的態度，和辛德勒的犀利的語言。
接下來有一處很精彩的轉場：辛德勒躺在豪華屋子裡的大床上，說：「it could not be better」隨後鏡頭立即切到了搬入隔離區破爛的屋子裡的猶太人：「it could be worse.how on earth could it possibly be worse?」，很精彩。後面一段斯特恩是主角，為了猶太人做了很多工作，幫助需要幫助的猶太人進入辛德勒的工廠。其實這可以與後面的段子結合起來體現猶太人的聰明，都說猶太人聰明嘛。
影片中有一些轉場挺有意思，就是一個畫面里的話挪到上一個畫面里說。時常是在這個畫面里，你聽見了說話聲，但是畫面里的人都沒人動嘴，等到畫面切到下一場，又可以接上了。這可以算成是聲音蒙太奇。
第一次辛德勒和斯特恩和喝酒並不愉快，斯特恩對辛德勒總是有些敵意，這與民族不同是有關系的。
在前面我提到了那個斷臂的老人，在掃雪的時候，他被德軍抓走，並像一條蟲子被踩死一樣死在了他們手裡。簡直太殘酷了，那顆子彈就在額頭上，斯皮爾伯格沒有用分鏡頭表現一個人的死，被槍擊中的鏡頭是一個小全，中槍者死的時候也不加任何掩飾，我們可以清除的看到殺人的全過程，不像中國有些地方演到砍頭啊，斷頭台啊，還分兩個鏡頭，一個鏡頭手起刀落，一個鏡頭人頭落地。這估計是為了防止被廣電總局查禁吧，中國電影也只能這么拍了，不然不知道被廣電總局刪多少。後來，斯皮爾伯格還給了一個死人的特寫，斷臂老人的頭部的特寫，鮮血像是開水龍頭一樣從老人的後腦留出，像一條小河，一點點染紅了地上的雪。老人的死讓人心痛不已。想起前面他的那些真誠的感謝，他慈祥 的對著德國士兵解釋:」 i work for schinder」，心裡更是難過。後面，shot了那個猶太女工程師，更加讓人覺得納粹的不可理喻和獸性。有太多的鏡頭都讓我想起日本侵華那個時候，cao，我一直有一個宏偉的理想，殺光日本所有男人，留下所有日本女人，日本女人都給我，好看的我自己玩玩，不好看的全都宰了！！（當然，有悔過心的日本人我還是會放過的）。
接著，stern被抓上了火車要被帶走，辛德勒像丟魂了似的趕忙跑過去解救，這表明了stern對辛德勒 的無比重要性。這個公司都是這個聰明的猶太人在運轉，在後面我們還能看到這個人的過人之處，什麼事情都為辛德勒安排的井井有條，哪天是什麼日子，哪天是高官的生日，哪天該去送禮等等，都有明確的記錄，辛德勒簡直到了離不開他的程度。
下面一段算是一個小高潮，德軍開始屠殺猶太人。我們可以看見猶太人的小聰明，比如，藏他們的財寶到麵包里然後放在嘴裡，躲藏的地點十分隱秘，還有鑽下水道逃跑的。可惜德軍的殘忍比他們的小聰明來的實在，後來還是幾乎都被殺光了，除了極個別 的猶太人。醫院那一段讓人感觸頗深，更加體會到戰爭的罪惡。醫生拿出劇毒毒葯分成若干小杯，給醫院病床上的猶太人喝下，在最後一個人喝下的那個地方，鏡頭給得我心都碎了，那是毒葯啊，而那個女人卻笑得那麼安詳幸福。她們靜靜的死了，總比沖進來的德軍把她們射死在床上輕松的多。救了丹卡母女的那個德軍小孩子名字叫做亞當，名字就像是他的心地，那麼善良。殺人、血腥，這一切都被在山頂的辛德勒看到，殺人，殺人，赤裸裸的殺人，每殺一個人，辛德勒的心靈就收到一次痛苦的撞擊，他的良知，他的人性中美的那一面，一點點的被喚醒。在這個地方出現了一個很奇怪的帶有顏色的人出現在黑白的世界裡。她是一個穿鮮紅色衣服的小女孩，她的出現絕對有她的意義，或者說，是一種符號。紅色，鮮血的顏色（在這里當然不是性慾），但又代表著生命與希望。小姑娘就在混亂的街上像是局外人一樣走著，似乎德軍看不見這個小女孩，也沒有人去管他，但是辛德勒卻看見了，她看見了這個小女孩，可以說，這寓言了辛德勒一顆紅色的、善良的、美好的心靈，他的內心閃著人性的光輝，所以他才看得見這個小女孩。小女孩就這樣走著，一邊走，一邊看，像是一個旁觀者，而且她也成為了一個敘述者，鏡頭跟隨著小女孩，她每到之處，都會有德軍在殺人，辛德勒看見了小女孩也看見了殺人。最後的時候，小女孩死了，但是辛德勒繼承了小女孩衣服的顏色。
下來那個大全景鏡頭是在太妙了！！這個固定鏡頭有10s，觀眾能看見的只有樓房與窗戶，配樂是德國軍官彈的那個莫扎特的鋼琴曲，合著曲子，樓房的窗戶里就會開始閃光，當然，我們都知道這個閃光是槍殺人時發出的。這個感覺充滿了反襯效果。
片子中，手持攝像機拍攝占據了大部分，這有助於再現歷史，增強表現力，比如表現人群啦，表現人們的恐慌啦，逃跑啦，效果不錯。
前面提過斯特恩對辛德勒的重要，也說過斯特恩對辛德勒的敵對感，但是這在漸漸的消失。他開始試著向辛德勒表示感謝，盡管還有些難以出口。
從此之後，辛德勒開始發善心了，先是救了那個由於軍官手槍出問題大難不死的里瓦多，然後又收留的機警的小男孩，接著，雖然對stern發了一點火，但是還是把雅各布夫婦編入工廠，音樂，呵呵，是古典吉他配樂，好聽，響的也真是恰到好處，至少可以起到豐富辛德勒形象的作用。
辛德勒也試圖拯救阿曼的靈魂，並且說了一些十分深刻的話。什麼是power？什麼是權利？猶太人能掌握猶太人的生殺大權？這不是權利，這是justice。power is when we have every justification to kill and we don』t. pardon is power. 是戰爭使人性的醜陋的一面顯露出來，其實，就像辛德勒所說，阿曼其實是一個挺好的人，可是戰爭，讓他變成了魔鬼。從這兒我們也可以看出這是一部反戰片，片子的末尾也說了，獻給60萬猶太同胞。阿曼試過去pardon 別人，但是最後，他人性的力量終究還是敵不過魔鬼的力量。阿曼其實也體現了一點人性，那是在另一方面，就是對海倫的感情。他曾經試圖超越等級和種族的溝來愛這個僕人，但是他還是不能夠，所以這只能轉化為仇恨，我們可以看到作為一個德國軍官也是有他的痛苦和無助。最後，還好，他還是給了海倫生的希望，把她的名字寫在了辛德勒的名單上。
又是一個很漂亮的蒙太奇句子。幾個來回的剪輯，辛德勒和歌女的吻，阿曼和海倫的吻，讓人看起來幾乎是同步的，但是結果卻大相徑庭，辛德勒得到了吻，而阿曼卻由於仇恨而虐待海倫。
辛德勒的生日，畫面呈現的也十分的棒。辛德勒的工人代表，一個漂亮的猶太女孩和一個猶太小姑娘，拿著一個很小很寒酸的蛋糕，戰戰兢兢的給辛德勒帶來祝福。這時歡快音樂的音樂停止了，周圍的德國軍官的眼神里也充滿著敵意和奇怪。奇怪的是，辛德勒居然可以對著jews笑，可以在那麼多人面前親吻漂亮的猶太女孩，甚至聽不見旁邊德國軍官的提醒。
給火車噴水那一段也進一步的表達的辛德勒的轉變。辛德勒不是一個驚天動地的大英雄，他的正義行為看起來似乎有些圓滑，有些不正宗，但是這才是一個商人的性格，也無可厚非。所以，在阿曼看來，給火車噴水是一個很有趣的事情，周圍的軍官也都覺得是「interesting」，但是辛德勒噴水，是為了讓車里的猶太人解渴，給他們水喝。此處正是一個路人皆知的小對比。
當stern得知辛德勒花光了自己的積蓄，就是為了「買」猶太人的性命時，他終於完全接收了辛德勒。金錢，在生命面前金錢顯得這么渺小和卑微，所以辛德勒選擇了生命，選擇了更偉大的，金錢也許能讓自己活的更加自在，他 可以住好房子，買車，有女人，花天酒地，想買什麼就買什麼，可以讓家人，妻子過上好的生活，但是辛德勒沒有這么做，沒有，錢不是一個人的一切，不是，錢就是一種有些惡心但又不能缺少的東西。辛德勒這人的真實存在讓我多少對這個世界有一點欣慰的感覺，並稍微能保持一些希望。最後，辛德勒的軍工廠製造的軍火幾乎都是不合格的，而且一直虧損。辛德勒知道，他討厭戰爭，他不允許自己造出軍火去殺死別人。
還好，在快要破產的時候，德軍投降了。故事也進入了最高潮，我就是在這里被斯皮爾伯格弄哭的，當然，還有歷史，還有生命，還有那些猶太人對一個德國人的感謝。這才是power！這才是真正的「權利」！看見辛德勒要離別的時候嗎？所有的猶太人都一致脫帽致敬。這才是權利！因為你已經得到了他們的心！阿曼也許永遠不會懂得。「whoever saves one life ,saves the world entire」，這句話可以算作是本片的精華了。辛德勒的眼淚得到了所有猶太人的安慰，他應該受到這樣的尊敬。他已經不是那個唯利是圖的商人了，戰爭確實讓人醜陋的一面顯露，但是同樣，戰爭也使人顯露出美的一面，也造就 了辛德勒這樣的偉人。他的一切都沒有白費，他的一生都那麼真實，沒有誇大，沒有把辛德勒塑造成一個大英雄，但是我們都會為他感到驕傲，為他流淚，我想這是我看過的電影中，煽情最恰當的電影了，沒有任何多餘，沒有矯揉造作，沒有故意賺取觀眾眼淚，沒有《寶貝計劃》那樣惡俗的煽情，沒有，一切都來的那麼自然，而自然和真實往往在這里是最震撼人的了。
黑白再次過渡到了彩色，已然很經典。
最後，提琴伴奏的最著名的插曲響起，所有人在為辛德勒的墓碑上獻一塊石頭。這是猶太人的習俗。
所以，眼淚到這時還在不知疲倦的往下流，直到結束……
Ⅲ 求一個講08年金融危機的電影名，從各金融家角度拍的
十集大型紀錄片《華爾街》，是中央電視台首次採用高清格式傾力製作的金融類特別節目；是中央電視台繼《大國崛起》（中國政府一等獎）、《水問》（亞廣聯紀錄片大獎）之後的又一重大選題；是中央電視台首次全面深入世界各大金融中心，採用以大量紀實為主的拍攝手法，充分體現電視本體語言的全新創作；是在中國金融市場開放過程中，尋找他山之石的重要作品。
影片以華爾街金融危機為契機，以證券市場為中心，梳理兩百多年來，現代金融來龍去脈，探尋、發現資本市場興衰與經濟起伏的規律，為決策者提供依據，為資本市場的實踐者提供鏡鑒，為大眾提供關於資本市場的啟示。同時，也為中國人全面理解華爾街，全面理解美國，甚至全面理解現代金融與一個國家崛起的關系，提供最有益的幫助。這是中央電視台深入華爾街，在歷史坐標中，對資本市場的一次莊重表達。
影片雲集了國內外金融界知名學者、專家、政府高管及企業界精英參與拍攝，並特別邀請：中國國務院發展研究中心研究員、國務院發展研究中心學術委員會副主任、國際經濟學會執委會、國際管理學會成員的吳敬璉先生，作為本片的學術總顧問；美國耶魯大學管理學院金融學終身教授、value Engine公司創始人、Zebra Capital Management合夥人之一的陳志武先生作為本片的學術總指導。
《華爾街》劇組匯集了中國中央電視台及國際知名導演、拍攝製作人員，誠邀Brown University等國際知名大學人士擔任國際製片工作，建立了良好的國際製片保障體系，確保了該片在央視2010年經濟開篇之作中的卓越水準。外景攝制組前往紐約、華盛頓、洛杉磯、底特律、費城、芝加哥、達拉斯、斯托克頓，阿姆斯特丹、鹿特丹、倫敦等國際重要金融城市，分別拍攝代表性的金融家、學者、企業家、政治家等。
Ⅳ 中文名叫極度危機的一部美國電影
《極度危機》(美國)
CONTAGION
2001年出品
編劇：拉賽爾·曼澤特
導演：約翰·莫勒斯特
主演：布魯斯·伯克斯雷特爾、摩根·蓋拉爾、林·莎伊、傑夫·克姆斯
故事梗概：
霍華德總統競選連任的電視講話剛剛結束，就在走上大街和支持他的選民見面時，被一支飛鏢擊中頸部。雖然沒有造成的生命危險，但考慮到總統的安全，霍華德還是被保安人員送進醫院。與此同時，正准備前往亞特蘭大度假的蘭蒂絲醫生被聯邦調查局強行請到了醫院。
蘭蒂絲是美國國防情報資料中心過濾性微生物學會會長、病原體研究專家。出於職業敏感，蘭蒂絲當即建議對直接接觸過總統的人實施隔離。例行的檢查還沒開始，自稱是人道主義的恐怖分子就打來電話，說總統已經被第四等級病毒感染，能生還的幾率不到百分之十，除非滿足條件，迅速支付一百萬美元，換取解毒的血清。
蘭蒂絲的病毒分離結果很快就證明了恐怖分子的話不是簡單的恐嚇。一時間，整個醫院被萊克爾將軍率領的武裝部隊隔離，蘭蒂絲的實驗室也被空軍運抵醫院樓頂。就在蘭蒂絲為解毒的血清束手無策時，恐怖分子打來電話，說醫院里放著暫緩病毒擴散的三支血清。很快，蘭蒂絲和保安人員找到第一支血清，並說服總統接受注射。
時間在恐懼中靜靜地流逝。隨著孤兒達斯特尋找的一支貓的死亡，蘭蒂絲意識到感染總統的病毒在空氣中也能傳播，而接觸過總統的護士和私人顧問麥克斯的相繼死亡，讓蘭蒂絲建議緊急疏散醫院五公里范圍內的所有居民。情況越來越危急，發現自己也被病毒感染時，蘭蒂斯在醫院的電梯里和一個自稱是瑪莉的女醫生相遇了。此時，蘭蒂絲收到一份資料顯示，醫院根本沒有什麼瑪莉醫生，瑪莉真實的名字叫勞拉·克勞斯，一個曾經被政府派往盧安達卻被致命病毒感染的蹩腳醫生。
總統和蘭蒂絲在恐懼面前顯得格外從容，恐怖分子內部卻出現了危機。同夥被病毒感染後，勞拉乾脆結束了同夥的性命，從幕後跳上前台。正當第三支血清無法找到時，弗瑞醫生帶來一個好消息，達斯特身上攜帶有「艾布那」病毒的抗體。原來，達斯特就是在隨父母前往盧安達接受勞拉治療時成了孤兒。
為了不造成更大范圍的死亡，總統毅然命令萊克爾將軍對醫院實施爆炸。面對總統和醫院里被隔離的上百人的生命，找到達斯特並提取血清成了當務之急，可此時的達斯特卻落在了勞拉的手中。尋找達斯特的過程中，弗瑞醫生和一名聯邦保安付出了生命的代價。經過短暫的對峙，在炸彈即將起爆的那一刻，喪心病狂的勞拉被蘭蒂絲結束了罪行，總統和更多人的生命得到了挽救。
精彩視點：
國家總統成為重大事件或極度危機的中心，是被美國電影屢屢搬上熒幕的題材之一。本片有著《空軍一號》的製作風格，將總統遭受恐怖分子襲擊感染致命病毒，並將危及更多人群的重大事件作為故事主題，熔恐怖、驚悚、情感、人道於一爐，於人類浩劫的危急中，又不失人性高尚的光輝，讓觀眾的心隨著劇情的發展而起伏跌宕。
本片又譯名《生化保衛站》，敘事緊湊，情節流暢。圍繞總統的生死去留，不僅塑造了一個面對恐怖態度強硬卻不乏細膩情感的總統形象，又用女主人公「蘭蒂絲」醫生高尚的職業道德和堅強感染著每一個觀眾。更為意味深長的是，影片結尾的安排，給觀眾留下了足夠的想像空間。
10月31日 14：52 CCTV-6播出 燕子
Ⅳ 極度危機極度危機電視劇
1、極度危機最後結局2、極度危機賀湘雲原型3、極度危機的觀後感4、電影極度危機劇情介紹結局：在李敏突然冒出的重壓下，被拒捕的向凱交代，沙麥克根據販賣美女模特的錯覺來遮蓋販賣B毒的客觀事實。
沙力榮發覺方子俊的警員真實身份，他出現意外向方子俊講出沙麥克的動向，但求挽救沙麥克的命。方子俊半真半假，快速向李國豪報告，李國豪制訂了一舉兩得的計劃方案。
男主角賀湘雲是保衛局內衛部隊極度危機的部長極度危機，歸屬於綠領章軍隊。這支隊伍很與眾不同，在過去的影片中甚少發生。這支軍隊在極端化殘忍的軍情下創立，由中央紅軍中出色軍事素質和堅定信仰兼具的工作人員構成，擔負中央紅軍最嚴峻、最重要、最主要的每日任務。而賀湘雲便是這支隊伍中的引領者。
在對敵抗爭中，他是對手膽戰心驚的敵人，反派人物諸葛雷就視其為肉中刺極度危機；在中央紅軍內部，他是嚴苛的軍紀實施者，因槍決棄守陣營的排長而與男二號張老七結仇。
小故事就這樣進行，賀湘雲領命維護把握中央紅軍關鍵商業秘密的機要科長陳東升，在沒法救回來就需要殺死朋友的問題中，角色的挑選扣人心弦。諸葛雷的明槍暗箭，張老七的舊恨未消，李菁菁羞於啟齒的情意
這三對分歧促使賀湘雲這一角色極有支撐力，也讓觀眾們希望角色中間的問題會以哪一種方法解除。不經意間就在小故事的並列中沉浸於入故事情節。
諸葛雷的明槍暗箭，張老七的舊恨未消，李菁菁羞於啟齒的情意這三對分歧促使賀湘雲這一角色極有支撐力，也讓觀眾們希望角色中間的問題會以哪一種方法解除。不經意間就在小故事的並列中沉浸於入故事情節。
而扮演賀湘雲的李休蒙非常好地詮釋了這一人物角色。賀湘雲的恬靜、堅決、分歧，這種都是在電影中反映得酣暢淋漓。
在解決內鬼時絕不留情，在戀人眼前也是平平淡淡的幾近絕情，解決困境不露聲色，決然堅決，僅有在戀人生死離別之時才有的情深目光，讓賀湘雲這一人物角色豐腴了起來，十分立體式。
極度危機這部電影拍攝極度危機的背景是在建軍九十周年，所以對於我們很多極度危機的百姓而言，代表的意義也是十分不一樣的，這部電影也獲得極度危機了很多的大獎在這部電影播出之後獲得了第一屆都勻電影電視節電影競賽單元優秀革命歷史題材影片獎。
在九十周年獻禮拍攝的過程當中。雖然看起來十分的點題，但是確實遇到了很多的困難，與紅軍戰士的經歷苦難相比，雖然確實，作為演員在劇中可能體會並不是非常的強烈，但是飾演男主角明星，還介紹過自己的這位人物形象，確實十分的困難，而且對自己來說是一個不小的挑戰。
這部影片刷新了大眾對於紅色題材影片的認知，而且整個電影是敘事模式。通過戰爭來展現我們中國紅軍的個人信仰，講述了在戰爭年代，英雄們的突出貢獻，對於我們每一個人而言，都是有重要意義的一部影片。
電影《極度危機》講述極度危機的是一群具有堅定信仰的紅軍戰士為實現「建立新中國」的崇高理想，不怕流血犧牲，誓死捍衛信仰的故事。
電影《極度危機》在以往主旋律的電影類型的基礎上做出極度危機了重要突破，電影結構緊湊，人物集中，故事情節跌宕起伏，在意料之外又在情理之中。同時，將諜戰、懸疑、愛情等元素進行了巧妙地融合，向理想與信仰致敬，弘揚了紅色思想主旋律，同時又充滿了人性光輝。
電影《極度危機》在影像上朴實而又充滿力量，質感深沉又不顯晦暗，攝影以最符合劇本語境的鏡頭完成了劇本的翻譯，在影片主題深化、情緒渲染、氛圍烘托、情感宣洩等方面都發揮了錦上添花的作用，同時以二次創作賦予影片新的美學內涵。
影片雖然製作經費有限，但無論是演員表演、攝影畫面、美術置景、錄音作曲、後期特效各工藝環節都力求完美。
電影的開篇畫面向觀眾呈現了貴州的大美山川，峭壁與大河和著古老的彝語歌聲瞬間締造了影片的藝術品位，體現了極強的代入感，聲畫俱美。
影片的視效製作不露痕跡、幾乎所有戰爭鏡頭都疊層修飾，視效鏡頭層次豐富，細節飽滿。音頻動效同樣極富質感和情緒色彩，全片動效定位準確，節奏合拍，配合原生態歌喉形成了影片的獨特魅力。