Ⅰ 介紹幾部好看的法國電影
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國歷絕觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯肢咐姿卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之簡悉前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作,故事發生在中國!
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料:法語法國
推薦幾個感人的法國電影 :
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
中文名稱:漫長的婚約
英文名稱:A Very Long Engagement
資源類型:DVDScr
發行時間:2004年
電影導演:奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員:
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區:美國,法國
語言:法語
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
感觀
《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說,只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西,而事實上,全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個:片不如書。所以如果你聰明,還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話:「Film is ok,Book is great。」
片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景,鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前,熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂,場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》,其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄,對熱內而言,更是人性的沒落。
該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法,奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素,甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人,執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想,明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。
另外值得一提的是影片強烈的視覺對比,安逸的田園生活與血腥的戰場,1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線,以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題,都更加章顯出戰爭的殘酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
評論
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶,即使處於影壇領導地位的好萊塢,以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是,其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等,都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映,首周票房高達540萬美元,每院平均收入為16,500美元,更加是本年度法國本土之冠,本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影,成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》,氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座,口碑載道,第五周及第七周的票房都不跌反升,收入比之前一周分別增加4%及7%,可見其韌力異常驚人。迄今為止,本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房,是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax,已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼,該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上,率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議,取得此片的發行權,而且Miramax不單只在北美洲發行本片,該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映,可見Miramax對本片甚為重視。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
帝企鵝日記
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
導演呂克·雅克特(Luc Jacquet):
在嚴酷的冰雪暴侵襲下,皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐,在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍,白茫茫一片,四處都是浮冰,但勇敢的企鵝們從不屈服,在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域,皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙,《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類,描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物,影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。
我的目標是從一個全新的角度深度發掘,給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬,但卻從未有人類將它記載和遺傳下來,因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前,企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年,當試驗性基地在南極建成,科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……
皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長,因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的,只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。
想到這里,我的慾望就更加強烈:講一個真實的故事,通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說,一個傳奇將由此片娓娓道來。
Ⅱ 皮克斯有哪些動畫電影
1984年.編劇/導演 史密斯(Alvy Ray Smith)字體設計/動畫約翰·拉斯特(John Lasseter).2分鍾.
1984年約翰·拉斯特(John Lasseter)辭掉迪斯尼公司動畫師工作,加盟喬治·盧卡斯的電腦特效公司,這是皮克斯的前身。同年,他開始創作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B.》
1986年.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).2分鍾.
皮克斯的短片《Luxo Jr》是1987年製作的,獲得奧斯卡最佳動畫短片提名,並且獲得舊金山國際電影節電腦影像類影片第一評審團獎——金門獎。這部短片也是皮克斯製作的第一部動畫短片,片中的主角就是後來成為皮克斯象徵的跳跳燈,它可以讓我們聯想到很多含義:孜孜不倦的工作、勇於實踐的風格、左右逢源的靈感以及不墨守成規的個性……
故事講述了小台燈找到了一個球他覺的很好玩,來回的踢打,最後皮球打爆了。當大台燈一顆懸著的心剛要放鬆一下的時候,小台燈又找到了一比以前大十倍的球。小台燈還有一個很大號的燈爸爸,一個完整的台燈家族。 玩具總動員》
1995年.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).81分鍾. 電影劇本 Joss Whedon, Andrew Stanton, Joel Cohen, Alec Sokolow。胡迪是小主人安迪最心愛的玩具,但安迪得到現在最熱門的玩具太空戰警巴斯,安迪的最喜歡強烈嫉妒的無線索的太空人。拉斯特和公司通過在電腦世界裡創造出兩個可信真實的的玩具,友誼、忠誠的故事。
皮克斯的第一部動畫長片《玩具總動員》由迪斯尼發行,於感恩節在全美影院上映,這是影史上第一部完全由電腦製作完成的動畫長片。美國本土票房成績高達一億九千二百萬美元,成為1995年美國票房冠軍,在全球也締造了三億六千萬美元的票房記錄。由於角色深入人心,約翰·拉薩特決定拍攝《玩具總動員2》。
1996年約翰·拉薩特獲得奧斯卡特殊成就獎,《玩具總動員》獲得奧斯卡最佳配樂(音樂喜劇類)、最佳主題曲、最佳原著劇本提名,同年還獲得金球獎音樂喜劇類最佳影片及最佳主題曲提名。 《蟲蟲危機》
1998年.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).95分鍾.繼《玩具總動員》後,皮克斯推出另一部動畫長片《蟲孫閉蟲危機》,影片上映後成為本年度票房最高的動畫片,美國本土票房為一億六千三百萬美元,全球票房為三億六千二百萬美元。
《Geri''s Game》獲得奧斯卡最佳動畫短片獎,同時,皮克斯研製的Marionette 3-D動畫系統和數位繪圖技術獲得奧斯卡科學工程獎。
故事發生在一個螞蟻窩,螞蟻們辛勤地利用夏天屯積糧食過冬,卻每年都被一群惡霸蚱蜢搶走。年復一年,螞蟻們不但都習以為常了,也沒有刻意想辦法扭轉情勢。本片主角飛利克是一名充滿創意卻沒有執行能力的小螞蟻,它的鬼點子及小發明經常弄巧成拙地惹來大麻煩。不過它仍堅信憑毅力以及勇氣,理想終究會實現。
安塔公主則是將繼承後位的後蟻,可惜它缺乏領導者的自信。它年邁的母親,也就是現任皇後正努力地訓練女兒做接班人。安塔公主後來因得到它母後的鼓勵而學會獨力判斷,更因為信任飛利克而拯救了整個螞蟻王國。安塔公主有一位小妹妹叫小不點,它等不及長大以便幫助螞蟻們脫離險境,無耐年紀幼小翅膀為長齊。她是飛利克最忠實的擁護者。
欺負螞蟻們的蚱蜢由惡霸為首。它每一年都強迫弱小認命又努力的螞蟻將辛苦屯積的食物供獻為己有。有一天飛利克忍無可忍之下,毅然離開螞蟻窩計劃找尋一批可以協助它對抗蚱蜢的勇士蟲局雹。陰錯陽差之下,它帶回七隻失業的馬戲團表演蟲回來螞蟻們得知救兵並非真的是戰士後雖然很失望,但靠著機智和團結一致的決心還是擊退強敵,贏得勝利。 《玩具總動員2》
1999年.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).95分鍾。
《玩具總動員2》上映,在美國、英國、日本等桐凱帆地先後打破首映周票房記錄。美國票房為二億四千五百萬美元,成為1999年年度票房最高的動畫片,全球票房為四億八千三百萬美元。《蟲蟲危機》獲得格萊美最佳電影/電視演奏配樂獎和奧斯卡音樂喜劇類最佳配樂提名,PixarVision獲得奧斯卡技術成就獎。
2000年《玩具總動員2》獲得金球獎音樂喜劇類最佳影片獎、最佳原創歌曲;格萊美最佳電影/電視歌曲獎及最佳兒童音樂專輯獎;奧斯卡最佳原創歌曲獎。 《怪物公司》
2001年.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).
執行副總裁約翰·拉薩特與皮克斯簽下10年專任契約。同年,再次擴大編制,員工增至600名。《怪物公司》上映後,票房在9天之內一路飆升,成為影史上最快破億的動畫片。RenderMan影像設計系統獲得奧斯卡技術獎,約翰·拉薩特獲得美國電影協會頒發的榮譽學位。 《汽車總動員》
2006年6月9日.導演 約翰·拉斯特(John Lasseter).
2006年推出的《汽車總動員》(Cars)或許將是迪斯尼、皮克斯合作的最後一部電腦動畫電影。故事的主角是一群汽車,由約翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同執導。
Ⅲ 《哪吒之魔童降世》創動畫電影最快破億紀錄 探訪成都大本營
今年暑假檔,國產動畫電影《哪吒之魔童降世》成為最大的黑馬,票房一路高歌猛進。7月26日,國產動畫電影《哪吒之魔童降世》正式公映,上映1小時29分,票房破億,創國內動畫電影最快破億紀錄。7月27日晚,影片票房破4億,創國內動畫電影單日票房新紀錄,成為中國影史首部單日票房破2億的動畫電影。截至記者截稿時影片的票房已經破5億,業內人士分析,影片總票房破10億已毫無懸念。
《哪吒之魔童降世》未映先紅,在還沒正式上映就受到了觀眾的極大關注,電影的豆瓣評分達到8.7分,超過了之前《西遊記之大聖歸來》的8.3分。特別值得一提這是一部「成都造」的電影,不僅導演餃子和配音導演陳浩是謹廳四川人,電影的幕後製作「大本營」可可豆動畫影視有限公司(簡稱可可豆)也在成都高新區。近日,紅星新聞記者獨家探訪了位於高新區的可可豆,這個熱映國漫電影的幕後製作團隊比較年輕,近百人的製作團隊大多數是90後。
↑動畫製作人員正在建模
90後角色特效師
「每個至少要返工五六次」
今年22歲的馬良蜀畢業於四川傳媒學院,參與到《哪吒之魔童降世》的製作時間大約有一年多,他主要負責角色特效部分,尤其是動畫角色的毛發。接受紅星新聞記者采訪的時候,馬良蜀表示其實一開始家裡人並不太支持他從事這個行業,但是自己還是堅持了下來,「我比較好的朋友就說你想做就去做,但是你不能放巧廳棄。這次看到成片的時候,特別有成就感,也很欣慰。」
馬良蜀向紅星新聞記者介紹,他們整個角色特效組有十幾個人,製作毛發的工程比較大。他告訴紅星新聞記者僅僅只是哪吒一個人物角色,大概就有一百多萬根毛發,製作起來非常耗時間,再加上導演要求很嚴苛,每個至少都要返工五六次,「一百多萬根毛發,製作出來整個過程大概要一個月,甚至可能要更久。最難做的大概就是哪吒魔化之後的那個造型,當時我做了一個月,而且大半個月是在做他的靜態造型,靜態造型不僅是在技術上面有難度,而且在靈感上面也有很大的難度,做的時候比較頭痛。」
「餃子導演有時候腦洞特別特別大,而且大到有可能你的技術方面跟不上,比如說哪吒魔化之後的頭發,他就說要像火一樣的燃燒,那個時候你也只能靠自己的想像力去跟上他的腦洞。」談到餃子導演,馬良蜀表示導演雖然要求很嚴格,但是不會對他們發脾氣,甚至當他們理解不到導演意思的時候,餃子還會「親自過來演示,這個該怎麼動呀,就像海綿一樣啊,然後身體就會跟著扭。發脾氣我還沒有見過,有時候返工比較久,他就會比較嚴肅地告訴你一定要認真去做,不要敷衍了事」。
↑導演餃子,片方供圖
此外,據紅星新聞記者了解,除了馬良蜀,還有近20多位四川傳媒學院數媒學院動畫專業的學生參與了「哪吒」的創作。
3D模型
「每一束草叢,都必須根據每個鏡頭的畫面效果擺一遍」
來可可豆已經兩年的丁戀晶,今年23歲,她告訴紅星新聞記者可可豆是她進的第一家公司,能夠參與到這一次電影的製作自己很幸運。丁戀晶是個喜歡笑的女生,她告訴紅星新聞記者自己最喜歡電影里說川普的太乙真人,因為他很 搞笑 。丁戀晶以前學的是美術設計,這一次主要負責的是動畫中的3D模型,「模型就是我們看動畫之前,它有一個固體的人物在那裡,還有它所在的那個場景,都是模型,我負責的場景比較多。電影的每一個畫面出來,比如說裡面的每一束草叢,都必須根據每一個鏡頭的畫面效果擺一遍。」當紅星新聞記者問到這份工作是否枯燥時,丁戀晶笑著說自己對模型很感興趣,不會覺得無聊。
丁戀晶眼中的餃子導演是一個很注重細節的人,經常會給他們提細膩的意見,她告訴紅星新聞記者:「可能那個東西它只是電影畫面的一小點點,觀眾可能都不會注意到,但他還是一定要嚴格把關。」提及到此次製作的不易,丁戀晶告訴紅星祥寬隱新聞記者每個場景的模型工程量都很大,電影中有些涉及到中國古代建築的場景,他們也要搜集很多資料,「我主要負責陳塘關的場景,當時確認陳塘關的風格也是搞了蠻久的。」
↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員繪制的海報
與此同時,丁戀晶還談到了跟同事們在一起的幕後趣事,「電影里有一個在李府表演的場景,當時我們是在地面擺了很多東西,最後全被一場大霧蓋住了,什麼都看不見,最 搞笑 的是在地上擺東西的和擺大霧的是同一個人。」
↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型
動畫師
「特別慶幸有餃子這樣的人在」
「我們的工作就是讓所有的東西都活化,賦予他們生命力。大家所看到的他們的性格,以及喜怒哀樂那些表情,都是我們動畫師做出來的。」26歲的舒麗是一名動畫師,她興奮地告訴紅星新聞記者自己的工作比較有意思,可以讓角色生動起來,就像自己在演戲,比如電影中哪吒那種雅痞走路的模樣,就是通過他們的手錶現出來的。她還向紅星新聞記者透露,導演在指導他們工作的時候,經常會自己演一遍給他們看,「最有趣的地方就是自己能表演,其次就是可以看到導演不為人知的某一面,我覺得導演是個戲精。」(笑)
可是這份聽上去還比較有意思的工作,要製作出精品也並不容易。舒麗向紅星新聞記者表示一個角色的身上有很多控制器,比如說一個角色的手臂上面就是十幾個甚至幾十個控制器,每一個動作都需要去調,「我印象最深刻是做敖丙變身的那個,我覺得做得很驚艷。那是我們組長熬夜做了一個多月做出來的,甚至還找了很多參考,去盡量的做得比較真實。」與此同時,《哪吒之魔童降世》作為國漫電影,獲得的口碑很不錯,這也讓舒麗很感慨,「我覺得中國還有人這么努力地去做這些事,挺感動的,也特別慶幸有餃子這樣的人在,我以後也會繼續去做這一塊。」
↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型
「成都有舒適的創作環境」
影片融入成都文化元素
說可可豆是一個年輕的團隊,不僅僅在於工作室的平均年齡很小,還在於它給了很多新人鍛煉自己的機會。幾位90後主創表示,他們非常喜歡成都,成都有著舒適的創作環境。因為喜歡成都,影片中還融入了成都文化元素。片中的兩只青銅結界獸造型和設計,參考的是成都金沙遺址出土的黃金面具和三星堆青銅像造型。說著一口「川普」的太乙真人成為影片一大亮點。
↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型
今年剛剛大學畢業的周思含,她作為可可豆的實習生,此次也參與了電影2D美術的製作。她告訴紅星新聞記者,雖然自己這一次沒有獨立完成的作品,但是也很慶幸參與到了當中,「我來這里實習,也是想看看自己未來的一個方向,來提高自己。」
對於專業上面的東西,周思含談論的比較少,但她多次向紅星新聞記者表示自己在這次的經歷中學習到了很多東西,工作室的前輩也給了她很大幫助,「我這方面經驗不足,工作有時候也不知道怎麼去完成。但我們組很多人很熱心地來幫我,這個東西該怎麼畫呀,該怎麼處理,都會給我講解。導演也跟我講了很多東西,對我幫助特別大。」
做動畫要用心
希望能推動成都動漫產業發展
成都可可豆的前身是業內知名的「餃克力動畫工作室」,團隊創立於2008年,創業之初,工作室只有幾個人,經過十年的發展壯大,可可豆目前已擁有近百名的員工。公司以創作頂級國產原創動畫為目標,現已成長為一傢具備創作「電影級」動畫的大型動畫企業。
說到可可豆,不得不提當年曾風靡一時的動畫短片《打,打個大西瓜》。截至目前,《打,打個大西瓜》已獲得國內外27個專業大賽30多個專業獎項,並被網友評為「2009年華人最牛網路原創動畫短片」。導演餃子,畢業於華西醫科大學,原本學的是醫學,大三時開始自學動畫。畢業後,他在廣告公司工作了一年。因為覺得商業項目限制太多,於是辭職在家裡專門創作《打,打個大西瓜》,用了三年半才完成了這部作品。
↑導演餃子,片方供圖
↑製片人劉文章
從當初窩在家裡三年單打獨斗創作出《打,打個大西瓜》,到現在蟄伏四年帶領近百名員工打磨《哪吒之魔童降世》,餃子感觸頗深,他表示:「做動畫要用心,要真誠,要能克服來自各種方面的困難,我經常問自己,如果堅持了那麼久,最終什麼都沒有得到怎麼辦?我的內心回答我,其實我已經得到了很多,創造一個東西出來的過程是獨一無二的。」
對於將來,劉文章說,「未來可可豆動畫希望立足成都高新區,成長為一個能夠持續產出高品質影視作品的國內頂尖動畫公司,在動畫作品創意上形成自己的特色,在生產製作環節打造出一整套工業化流程,希望能推動成都動漫產業發展。」劉文章說。
Ⅳ 科幻電影票房排行榜前十名
科幻電影票房排行榜前十名:
1、阿凡達
《鋼鐵俠》(Iron Man)是由美國漫威電影工作室出品的一部科幻冒險電影,改編自同名系列漫畫,由喬恩·費儒執導,小羅伯特·唐尼及格溫妮斯·帕特洛、傑夫·布里吉斯等主演。該作也是「漫威電影宇宙」系列的首部電影。
該片於2008年5月2日在美國上映,2008年4月30日在中國大陸上映。影片講述了托尼·史塔克在一次綁架事件後改進了盔甲的功能,化身「鋼鐵俠」,以一個義務警察的身份保護了這個世界和平的故事。
Ⅳ 全球票房最高的十部電影,你最喜歡哪一部
一、《阿凡達》
全球票房:27億5400萬美元,製片國家:美國
上映日期: 2010-01-04(中國大陸) / 2009-12-18(美國)
夢幻,迷人,震撼,導演卡梅隆用一片小小的3D鏡片和一個外星球移民的故事,給我們講述了電影的未來。
觀影人真實的點評:顛覆了我對觀看電影的認知,我想,人們上一次對電影如此震撼,還是在一百多年前的法國咖啡館見到《火車進站》、《工廠大門》(世界第一批電影短片)的時候。
二、《泰坦尼克號》
全球票房:21.87億美元,製片國家:美國
上映日期: 1998-04-03(中國大陸) / 1997-12-19(美國)
世界電影史上最偉大的愛情故事,也是那個年代戀愛情侶的精神信仰。我們都還記得沉船以後兩個人漂浮在海上,傑克鼓勵羅絲要活下去,他說不後悔打賭贏來了這張船票。可你還記得那時在電影院,坐在身邊的他/她嗎?
三、《星球大戰7》
全球票房:20.68億美元,製片國家:美國
上映日期: 2016-01-09(中國大陸) / 2015-12-18(美國)
美國人心目中的《西遊記》。西方中產階級的童年經典。精彩的劇情,強大的特效,熟悉的人物與熟悉的味道。沒有什麼比再續經典更具吸引力了。
四、《侏羅紀公園》
全球票房:16.7億美元,製片國家:美國
2013-08-20(中國大陸 3D) / 1993-06-11(美國) / 2013-04-05(美國 3D)
與《星球大戰》不同的是,《侏羅紀公園》在中國人心中也是永恆的經典。像是某種傳承,無論小孩還是大人,人類總是對恐龍有著無法言說的情懷與興趣。當然,人們更不會放過這場新舊兩代地球霸主的狂歡盛宴。
五、《復仇者聯盟》
全球票房:15.19億美元,製片國家:美國
上映日期: 2012-05-05(中國大陸) / 2012-05-04(美國)
美隊負責健美操,雷神負責掄大錘,鷹眼負責耍酷,綠巨人天然呆萌,還有美艷的寡婦負責到處勾搭...一場漫威迷徹徹底底的狂歡。
六、《速度與激情7》
全球票房:15.16億美元,製片國家:美國
上映日期: 2015-04-12(中國大陸) / 2015-04-03(美國)
馬達的轟鳴,辣妹的狂歡,碰撞的肌肉,炫酷的特效。一直以來速度與激情系列都足夠吸引眼球。而主演保羅沃克的意外逝世,讓這一部本身就不錯的片子有了更深的緬懷意義。影片結尾,利用CG技術復活的保羅沃克與范吉賽爾駕車告別。《See You Agian》悠揚的音樂響起,夕陽西下,陰陽兩隔。鑄就一段催淚的經典。而這一刻,電影技術的發展,對整個人類而言,顯得意義非凡。
七、《復仇者聯盟2奧創紀元》
全球票房:14.05億美元,製片國家:美國
上映日期: 2015-05-12(中國大陸) / 2015-05-01(美國)
這部劇增加了快銀、猩紅女巫、幻視和奧創四個角色。導演這次更加側重挖掘人物的內心,增加了故事的厚度。其實粉絲們根本不在乎這些,他們想要的是看的更嗨,打的更爽!
八、《哈利波特之死亡聖器》
全球票房:13.41億美元,製片國家:美國
2010-11-19(中國/英國)
作為哈利波特系列電影的最後一部,它承載了太多人的青春回憶。片尾,隨著霍格沃茲列車的遠去,一個美好的歲月完結。此片之後,餘生就再也不會有新的Harry Potter。但我們依舊相信魔法,相信這世界真的存在霍格沃茨。
九、《冰雪奇緣》
全球票房:12.75億美元,製片國家:美國
2014-02-05(中國大陸)
《冰雪奇緣》超過《獅子王》成為了全球動畫歷史上最賣座的迪士尼電影。該片的女權主義色彩和首次選擇出櫃者男主配音讓這部動畫電影引來了更大的關注。美麗的故事,歡樂的歌曲,老少皆宜,是部質量上乘的迪士尼佳作。
十、《鋼鐵俠3》
全球票房:12.15億美元,製片國家:美國
上映日期: 2013-05-01(中國大陸) /2013-05-03(美國)
鋼鐵俠成為了史上最賣座的超級英雄電影,同時,鋼鐵俠的扮演者也成為了好萊塢片酬最高的男演員之一。同時,影片也為超級富豪們指明了道路,科技改變世界已經落伍,如今科技拯救世界的時代已經到來。
寫在最後的話
在國內電影票房來看,電影對國人的影響越來越巨大。雖然全球票房一直是西方電影的天下,但去年國產的新晉票房冠軍戰狼2也進入了全球電影票房百強。中國有著巨大的受影群眾,中國電影也在不斷進步,未來一片光明。
另外不得不說,《泰坦尼克號》作為1997年的電影具有21億美元的票房真的是震鑠古今,算上通貨膨脹放在現在不知道要翻多少倍,是小編心中當之無愧的票房冠軍。
Ⅵ 大家知道2022年票房較高的的電影有哪些呢
第一個,尋龍傳說,豆瓣評分1.1億美元。本片呢,由迪士尼出品,講述了為了抵擋卷土重來的邪惡力量,獨來獨往的勇士拉雅必須找到傳說中的最後一條龍的故事。本片突出塑造了兩個反常規的公主,拉雅和那馬力。外形上的拉雅披著斗篷,戴著斗笠,頗有幾分中國武俠小說中女俠的風范吶。瑪麗呢,留著帥氣的陰陽頭,緊實的肌肉,扎實的武功,充滿了攻擊性和力量感,兩位公主的。形象對迪士尼女性的傳統形象來說是一個重大顛覆。
Ⅶ 2008年最高票房影片是什麼
2008年中國電影票房排行榜
1.非誠勿擾(票房收入3.25億人民幣)
2.赤壁(上)(票房收入3.21億人民幣)
3.畫皮 (票房收入2.30億人民幣)
4.長江七號(票房收入2.00億人民幣)
5.功夫之王(票房收入1.88億人民幣)
6.功夫熊貓(票房收入1.86億人民幣)
7.大破量子危機(票房收入1.42億人民幣)
8.大灌籃 (票房收入1.13億人民幣)
9.梅蘭芳 (票房收入1.1億人民幣)
10.木乃伊3(票房收入1.09億人民幣)
2008北美電影票房總榜
1《蝙蝠俠6:暗夜騎士》The Dark Knight 華納兄弟 $5億2192萬(不用再說了吧,現在已經是電影史票房第二高的電影,西斯萊傑的去世為影
片增加了神秘感,IMDB排名已達到第一,打敗《教父》《刺激1995》,不看對不起社會)
2《奪寶奇兵4:水晶頭骨王國》Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull 派拉蒙 $3億1047萬(近20年之後斯皮爾伯格與喬治盧
卡斯聯手奉上了第四部奪寶奇兵)
3《鋼鐵俠》Iron Man 迪士尼 $3億0478萬(另類的漫畫超級英雄,個性男星小羅伯特湯尼的表演相當精彩)
4《我是傳奇》I Am Legend 華納兄弟 $2億4768萬(威爾史密斯成為好萊塢最有票房價值演員,超過了 湯姆漢克斯)
5《全民超人》Hancock 索尼 $2億2170萬(現在流行的 壞壞英雄 依舊是威爾史密斯)
6《機器人瓦力》WALL-E 迪士尼 $2億1011萬(皮克斯的新作,相當精彩可愛)
7《功夫熊貓》Kung Fu Panda 派拉蒙 $2億0897萬(無話可說,對中國的文化理解還是相當到位的,新出的24分鍾短片依舊精彩)
8《國家寶藏2:神秘書》National Treasure: Book of Secrets 迪斯尼 $2億0542萬(尼古拉斯凱奇主演)
9《艾爾文和花栗鼠》Alvin and the Chipmunks 20世紀福克斯 $1億9638萬(真人與動畫的完美組合,音樂不錯,美國歷史上確有過這么一個
組合,很火,當然是虛擬組合,可以算是個虛擬傳記片)
10《馬達加斯加2》Madagascar: Escape 2 Africa 派拉蒙夢工廠 $1億7233萬(上映中)(本·斯蒂勒配音,第一部全球5億票房)