❶ 01年低票房的7部港片佳作:王晶的另類賭片最慘,僅幾十萬收場
2001年,香港電影已經歷了四年的低潮期,全年累積票房仍呈頹勢,而中低成本影片的生存空間也越發縮緊。這一年,星爺攜特效動作片《少林足球》強勢回歸,最終問鼎票房榜榜首,而此時的銀河映像已度過艱難的創業期,終於迎來了自己的春天,旗下巨星雲集的《瘦身男女》、《鍾無艷》和《全職殺手》均「殺進」票房榜前十。那麼同年又有哪些票房不佳的「黑馬之作」,一起來看看吧。
1.《買兇拍人》(票房:177萬港元)
導演:彭浩翔
主演:葛民輝/張達明/詹瑞文/樋口明日嘉
本片是導演彭浩翔的首部劇情長片,其拍攝成本僅為50萬美元,但最終呈現的黑色幽默效果卻非常理想。故事圍繞著一個被「經濟危機」困擾的殺手和一個失意落魄的導演合作「拍電影」而展開,在他們「買兇拍人」的過程中,也讓所有人都被捲入這場令人哭笑不得的風波中。盡管影片穿上了「犯罪片」的外衣,但它又與大多數犯罪類型片風格迥異,其一在於那些殘酷的命案到了這里變成了讓人啼笑皆非的鬧劇,其二在於導演將現實生活中的情境在影片中進行了合理的誇張變形,讓它們化作了一個個信手拈來的笑料,還順道諷刺了港片萎靡的現狀。彭浩翔過人的創作才華在本片中無疑被表現得淋漓盡致。
2.《一個爛賭的傳說》(票房:59萬港元)
導演:麥子善
主演:吳鎮宇/關秀媚/李燦森/姜皓文
本片是王晶聯手麥子善打造的一部「另類賭片」,講述了情場和賭場失意的職業賭徒舒奇(吳鎮宇飾),和生存狀況窘迫的舞女「公主」(關秀媚飾)在一路「逃亡」過程中擦出了愛火花的故事。與王晶大多數賭片不同的地方在於,其主角不再是風光無限的「賭壇英雄」,而是置換成了兩個為人生而「賭」的邊緣人物;而它也不再強調千變萬化的賭術效果,而是將「賭」字貫穿角色的每一段旅程,隱喻了人生無常和世事多變,具有強烈的荒誕及諷刺意味。然而到了後半段,風格卻突然急轉直下,以一個相愛卻無法相守的悲劇收尾。「人生如賭博,輸贏不由自己決定」的潛台詞,相信能令每個觀眾心領神會。
3.《九龍冰室》(票房:531萬港元)
導演:馬楚成
主演:鄭伊健/林雪/莫文蔚/李彩樺
江湖英雄片的拍攝風潮始於上世紀八十年代中期,後在《古惑仔》系列時達到了頂峰。然而隨著時代和環境的改變,同類題材電影在創作走向上也產生了新的變化,特別1997年之後香港影壇涌現出了越來越多的「反江湖」電影,它們看待江湖的角度更趨向於平和理性,而《九龍冰室》就是其中一部。影片中的男一號同樣是由鄭伊健擔綱,但他已從當年奮不顧身爭奪話事人的陳浩南搖身一變為不想過問半分江湖事的九紋龍,這兩個反差極大的角色由同一個演員扮演,「洗白」意味極其明顯,而「一日江湖人,終身江湖人」的九紋龍最後也落得個無法抽身的悲情收場,則為「黑道英雄」們的結局提供了另一種假想。
4.《恐怖熱線之大頭怪嬰》(票房:459萬港元)
導演:鄭保瑞
主演:吳鎮宇/李燦森/周麗淇/潘紹聰
影片藉助香港新城電台節目《恐怖熱線》的熱度,將坊間流傳的「大頭怪嬰」之都市怪談進行了二次加工和創作,為港產恐怖電影史書寫了另類而又突出的一筆。本片最值得一提的地方,莫過於其中勾起觀眾強烈好奇心的主角「大頭怪嬰」從始至終並沒有現出真身,而是僅以血畫的面貌讓人一睹大概,但在導演高超的場景控制和氣氛營造之下,眾人在探尋「大頭怪嬰」真相的過程仍能讓人毛骨悚然。盡管有人評價該片是「噱頭大於實際」,但其懸念感一直到結尾最後一刻也沒有散掉,與多數港產恐怖片相比,實屬難得。而本片也是香港首部引入「偽紀錄片」拍攝手法的恐怖片,意義更是非同一般。
5.《野獸之瞳》(票房:129萬港元)
導演:梁柏堅
主演:吳彥祖/古天樂/譚耀文/谷祖琳
影片由拍出過經典拳擊片《浪漫風暴》的梁柏堅執導,本片在「拳擊片」的外衣之下,仍有顆「文藝」的心。其情節主線並不復雜,講述了異卵雙生的弟弟賀沖(吳彥祖飾)為在黑市拳賽中戰死的哥哥賀瞳(古天樂飾)復仇的故事。然而剖析開來,它又並不單單停留在「復仇」的層面,而是以「兄弟之情」和「親情回歸」作為總主題,而那些溫柔脈脈的細節也與拳拳到肉的場面共同構成了一種獨特的「暴力美學」,讓人難以忘懷。此外電影的敘事模式也不再平鋪直述,而是用多條時間線清楚地交代出了不同人物的不同性格,到了影片最後,它的拍攝目的也呼之欲出:「拳擊」精神即暗喻了港人的頑強拼搏精神。
6.《知法犯法》(票房:440萬港元)
導演:麥子善
主演:吳彥祖/曾志偉/關秀媚
長久以來,港式卧底警匪片已形成了一個既定套路:即卧底探員雖每天都掙扎在黑與白的邊界,但他們時時刻刻都謹記職責,仍將鋤暴安良當作第一要務,即使偶有「越界者」,到了最後都知道迷途知返。然而《知法犯法》這部卧底片卻完全「反其道而行之」,將吳彥祖飾演的阿Mike塑造成了一個從頭壞到腳的卧底警察,在利益、權力和女人的誘惑下,他從一個尚存一絲人性的警員最後墮落為殘酷冷血,毫無道義的江湖中人,體現出了人性「最惡」的一面,如此「去理想化」的情節設計,也許最貼近於現實。吳彥祖在演繹阿Mike時多是通過內心戲來體現人物的陰沉和復雜,這種演技方法也奠定了他後來的戲路。
7.《游園驚夢》(票房:68萬港元)
導演:楊凡
主演:王祖賢/吳彥祖/宮澤理惠
《游園驚夢》取材自崑曲《牡丹亭》,並以京劇名伶顧劍秋和吳繼蘭為原型,刻畫了榮蘭(王祖賢飾)和歌妓翠花(宮澤理惠飾)之間亦真亦幻的感情糾葛,而影片也「別有用意」地將敘事背景放在了上世紀三十年代,從而引出了更為深刻的時代主題。為了營造出視覺上的「極致美感」,導演楊凡在鏡頭調度、場景設計以及色彩運用上花了不少功夫,更不惜斥資百萬為女主角打造戲服,最終達到了美輪美奐,絢麗精緻的效果。而林青霞的旁白以及倫永亮的配樂都是影片的加分環節。盡管本片的票房表現不佳,但其藝術成就卻無法被否定,同年的香港電影節,台灣電影節以及金雞百花電影節都選定本片作為開幕影片。
❷ 你知道哪些高口碑低票房的電影
《海洋天堂》票房:一千三百萬這是中國電影少見同時缺少的題材,其電影的劇情和說表達的意義十分難得,是一部非常感人的文藝電影。不過雖然影片有一千多萬票房,可惜的是本片投資有兩千萬以上,而且這電影如果沒有李連傑和文章拉攏人氣,恐怕根本無法過一千萬。再次證明了中國電影叫好不叫座的奇怪現象。如果單從故事上來看,《海洋天堂》應該是一部典型的通俗劇:一個身患絕症的父親,自知時日無多,要在有限的時間里,把患有孤獨症的兒子照料好。而這個患有孤獨症因此無法自理生活的兒子,因為已經成年,所以他和父親都尷尬地陷入了這個社會保障體系的空白處。毫無疑問,僅僅憑借這個故事,相信很多觀眾的眼眶就已經開始濕潤。這個故事集合了太多的催淚通俗劇的因素:死亡、......
❸ 有哪些非常優秀的電影但票房卻很差
《飛越老人院》,真實可感培孝這四個字,永遠都遲告是一部電影能夠打動觀眾的地方。那時的張楊還沒有放飛自我,拍片扎實懇切,一眾老演碼中明員更是演得出神入化,讓人拍手叫好。
❹ 2022年票房最慘的十部電影
2022年票房最慘的十部電影:《傳奇少年王陽明》、《赤焱傳說》、《我心向上》、《老兵刀鋒》、《鋼甲戰隊》、《絕色春城》、《火山之戀》、《五埠嶺過大年》、《大山的兒子》、《綠皮小火車》。
1、《傳奇少年王陽明》
主要講述王陽明少年時期的傳奇成長故事,反映其歷經坎坷卻矢志追求光明的精神,少年磨礪為王陽明成為中華民族一代聖人奠定基礎。本故事根據真實歷史事件改編。
❺ 有哪些票房低到難以置信的電影
《天使死神》,主演:黎姿,王喜,葉童,2003年香港上映4天,票房為0。
❻ 有哪些高口碑低票房的電影
我認為劉德華的一些電影都是有很高的口碑,票房不像現在這樣高,所以導致很多高口碑的電影,都沒有很高的票房,就比如劉德華的解救吳先生,阿飛正傳,拆彈專家,我的少女時代等這些電影都是有很高的口碑。
❼ 軍事題材的電影《狼群》票房低迷,張晉為何沒能成為下一個吳京
張晉主演的電影《狼群》票房和口碑都雙低迷,張晉沒成為下一個吳京的原因包括:1、軍旅題材的電影市場存在局限性。2、張晉的人氣和號召力比較弱。3、張晉沒有形成自己獨立的風格。
一、軍旅題材的電影存在一定的局限性
近年來主旋律的愛國題材電影層出不窮,這也導致軍旅題材愛國電影的競爭非常激烈,前有吳京的《戰狼》、《長津湖》電影作為鋪墊,張晉這次參演的《狼群》則略顯粗糙和單薄,論其中的器械和場面不如長津湖壯觀、論動作情節設定不如戰狼精緻,因此電影整體效果存在很大的瑕疵,沒有產生“爆點”,沒有實際激發到觀眾的情緒,更像是一部普通的武打片,因此也不會像吳京一樣成為軍事愛國題材的領軍人物。
❽ 有哪些票房不高但是非常值得推薦的電影
《嘉年華》,票房:2220萬。其實這個票房數字對於《嘉年華》這樣一部電影來說已經很不錯了。文晏導演在處理這樣的題材時不煽情,反而是保留了剋制和冷靜,這就值得我們稱贊。
❾ 有哪些票房不高的好電影可以推薦
《東邪西毒》票房確實不好,在當時的人看來其拍攝風格很多人不能理解,現在再看看確實是部不錯的電影。國外的《極盜者》也是這類的電影,上映的時候票房不高,聽說拍攝的時間久用了很多年,並且還有人受傷,裡面都是些極限運動,絕美的風景加上驚心動魄的場面讓人深陷其中無法自拔。還有很多這樣的電影等待被挖掘出來,好的電影值得被推薦,大家互相的肯定才會拍出越來越多優秀的電影。