2020年好萊塢電影票房

㈠ 2020年最值得期待和推薦的十部好萊塢電影盤點，你覺得呢

2020年，好萊塢大片還是挺強的。

至少以下這十部都挺讓人期待的，有迪士尼出品的劉亦菲、甄子丹、鞏俐、李連傑等大腕雲集的真人版《花木蘭》，漫威超英片有斯佳麗·約翰遜主演的《黑寡婦》和中國女導演趙婷執導，安吉麗娜·朱莉主演的《永恆族》，最新007電影《007：無暇赴死》也來了，還有《速度與激情9》，當然2020年最讓人期待的還是科幻巨制《沙丘》，張震還在片中演了一個角色。

目前這些片子尚無引進消息，上映時間皆為北美上映時間。

《花木蘭》

導演：丹尼斯·維倫紐瓦

主演：蒂莫西·查拉梅、麗貝卡·弗格森、奧斯卡·伊薩克、喬什·布洛林、戴夫·巴蒂斯塔、斯特蘭·斯卡斯加德、夏洛特·蘭普林、哈維爾·巴登、張震

上映時間：12月18日

《沙丘》是美國科幻巨匠弗蘭克·赫伯特的一部著名科幻小說。《沙丘》系列小說被譽為“有史以來最具想像力的作品”，摘得星雲和雨果兩大科幻獎。

電影講述天賦異稟的少年保羅·亞崔迪（提莫西·查拉梅飾）被命運指引，為保衛家族和人民，決心前往浩瀚宇宙間最危險的星球，開啟一場驚心動魄的冒險。在這趟冒險旅程中，各路人馬為了搶得亞拉基斯星最珍貴的資源，紛紛加入爭奪，人性最深處暴露無遺。最終，唯有能夠戰勝內心恐懼的人才能生存。

㈡ 電影上映的票房:例如北美的票房是北美地區全部加起來的總票房

北美票房最新消息。北美票房統計網站的數據顯示，上映第3個周末，《蜘蛛俠：英雄無歸》票房下跌37.7%，從北美4206家影院獲得5270萬美元，實現北美周末票房三連冠。目前，該片北美總票房接近6.1億美元，超越迪士尼的《超人總動員 2》。
暫列北美影史第10。同時，《蜘蛛俠：英雄無歸》全球總票房接近13.7億美元。進入全球票房前12名。據《好萊塢報道》的消息，2021年北美年度總票房雖然比2020年高了1倍左右，但仍遠低於2019年114億美元的年度總票房。
北美票房分析
美國康姆斯科分析公司1日提供的數據顯示，北美電影票房2021年總收入估計為45億美元（約合286.9億元人民幣），雖然比2020年高了一倍，但仍然遠低於2019年114億美元年度總收入，也連續第二年低於中國年度票房總收入。

㈢ 全球票房第1—20名是那些電影

以下票房單位為美元

1. 阿凡達 (2009) $2,781,505,847
2. 泰坦尼克號 (1997) $1,835,300,000
3. 哈利波特與死亡聖器 下 (2011) $1,327,655,619
4. 指環王3 國王歸來 (2003) $1,119,102,868
5. 變形金剛3 月黑之時 (2011) $1,114,558,779
6. 加勒比海盜2 聚魂棺 (2006) $1,065,896,541
7. 玩具總動員3 (2010) $1,062,984,497
8. 加勒比海盜4 驚濤怪浪(2011) $1,041,963,875
9. 愛麗絲夢遊仙境 (2010) $1,023,285,206
10. 蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士 (2008) $1,001,921,825
11. 哈利波特與魔法石 (2001) $968,657,891
12. 加勒比海盜3 世界的盡頭 (2007) $958,404,152
13. 哈利波特與死亡聖器 上 (2010) $946,080,434
14. 哈利波特與鳳凰社 (2007) $937,000,866
15. 哈利波特與混血王子(2009) $933,956,980
16. 星戰前傳之魅影危機 (1999) $922,379,000
17. 指環王2 雙塔奇兵(2002) $921,600,000
18. 侏羅紀公園 (1993) $919,700,000
19. 哈利波特與火焰杯 (2005) $892,194,397
20. 冰河世紀3：大威龍駕到 (2009) $887,773,705

㈣ 求最新好萊塢電影票房排行榜前500名

1、boxofficemojo總結的好萊塢歷史票房前428名（英文，每天更新）
參考資料：http://boxofficemojo.com/alltime/world/
2、imdb總結的歷史票房前415名（英文，每天更新）
參考資料：http://www.imdb.com/boxoffice/alltimegross?region=world-wide
3、numbers總結的歷史票房（英文，過2.5億美元的,每天更新）
參考資料：http://www.the-numbers.com/movies/records/worldwide.php
4、帆船總結的歷史票房排名前50（中文，每星期更新）
參考資料：http://i.mtime.com/john87421/blog/1443094/

㈤ 真人版《貓和老鼠》：好萊塢是怎麼侮辱你童年的

最近，號稱「打破次元壁，2D動畫+真人聯動」、「童年爆笑歡樂彈」的《貓和老鼠》真人版電影上映了。

但是口碑卻出乎意料地......差！

這么說吧，這 電影還沒播的時候，豆瓣評分開分6.1。開播之後就掉到5.7,現在又降了0.2......

而原版評分是多少呢？是9.8！

現場告訴你，你的童年回憶是如何被毀掉的。

而且不止國內，北美市場同樣有著相同的處境。上映第一天，好評率44%，隨著差評發酵，好評率已經跌到了25%。

經典IP栽在好萊塢悉顫沒的手裡，早就不是第一次了。

而一個又一個經典ip的毀掉，似乎也在昭示著，好萊塢創作能力的枯竭。

那麼，這次的《貓和老鼠》真人版到底有多難看？好萊塢又究竟是怎麼一步步從殿堂級影視公司走向今天的局面的？

首先，先不說電影拍成啥樣，咱先看看這宣傳片。

華納在所有提前放出來的宣傳片里，都給了湯姆和傑瑞大量的鏡頭，以證實即便電影為真人版，這倆小傢伙也是絕對的主角 ，以及它們會在打鬧中繼續為大家帶來歡笑。

但事實呢！故事卻是圍繞一個叫做凱拉的女孩，講的是凱拉的工作、「成長」故事。

本該是男一男二的湯姆和傑瑞，在這里妥妥地成為了跑龍套演員 ，戲份加起來不超過20%，幾乎沒什麼存在感。

EXM？？？那你這宣傳片不是騙人么！

更別說拋開湯姆和傑瑞之外，人物劇情更加無厘頭和離譜了。

大家之所以覺得原版好，有很大一部分原因是，湯姆和傑瑞雖然天天打，但好似他們從未把對方當成過敵人。

比如在原版動畫片的其中一集《老鼠在曼哈頓》中，傑瑞某天晚上給湯姆留下了一封道別信：「湯姆，這種生活讓我情緒低落，我要去尋找光明大道。」而當傑瑞來到繁華的都市，體驗了城市的孤獨和冷漠後，傑瑞最後選擇回到湯姆的家，把道別信撕毀並狠狠親吻了湯姆。

打鬥中又多了一絲溫情，這是原版最為寶貴的地方之一。

但是在這里，他們已經不再是讓人討厭不起來的歡喜冤家，而變成了到處惹禍、破壞別人婚禮的煩人精。

僅有的幾個有意思的貓鼠互動還都是照搬原版 ，這種掛羊頭賣狗肉、江郎才盡式地處理方式真的很沒勁！

其次， 畫面假的離譜。

在滿是真人出現的時候，貓和老鼠就像是摳圖一般。電影里，所有的動物都是2D，但人又很真實。

所以當人和動物同時出現在畫面中......你懂這種感受么？分分鍾出戲。

但是事實證明，手繪動畫也是可以改成3D的。

《帕丁頓熊》

《彼得兔》

本來我對這電影期待挺高的，以為會和朋友笑到頭掉，卻沒想到我們全程在電影院不停看錶。再往旁邊瞅瞅，小朋友們已經熟睡，身旁的家長也一臉無奈。

這哪是「笑到變形」啊，分明是困到不行吧。搞得我特別想把身邊的小朋友晃醒，告訴他我們那個年代的《貓和老鼠》絕對不是這樣的......

同時，我也不得不為曾經的經典IP感到嘆息。那個82年前由米梅高設計師手繪出來、最後 被華納買下，從此成為好萊塢的經典動畫之一；那個從1941-1953年，多次提名並獲得奧斯卡金像獎、背景音樂都成為了古典音樂名曲、畫面細致到連湯姆拉小提琴、彈鋼琴的指法都正確的《貓和老鼠》 ，如今被好萊塢的改編毀於一旦，成為了圈錢機器。

與此同時，這已經不是好萊塢第一次毀IP了。

近些年，好萊塢連續把經典動畫改成3D電影，洞攜除了《貓和老鼠》，還有迪士尼內容蒼白無力、僅睜納靠特效加持的《小飛象》；完全復制原版、沒有一絲新鮮感的《獅子王》；以及去年上映的那部「沒有優點就是最大的優點」的《花木蘭》等。

這一系列童年經典ip的改編，口碑一部不如一部。

為什麼會這樣呢？一個人們也許難以相信的事實是，好萊塢的創作能力正在日漸枯竭。

曾經，好萊塢可是全世界電影界的一座燈塔。

在二十世紀三四十年代，好萊塢在鼎盛時期打造的 《綠野仙蹤》、《亂世佳人》、《呼嘯山莊》 接連闖入大眾視野，轟動世界。《亂世佳人》更是斬獲奧斯卡10項大獎，成為美國 歷史 上票房最高的電影。

那段時期，美國電影業迅速發展，八大片商（米梅高、環球、二十世紀福克斯、雷電華、華納兄弟、聯藝、哥倫比亞、派拉蒙）幾乎掌握了好萊塢95%的市場份額，每年都會製作大約 400部 電影。且每周觀影的美國人接近 9000萬 ，這對於當時只有1.3億的美國人口來說，比例相當之高！

不過好景不長，五十年代，電視機問世了。電視機的出現，給了好萊塢一個不小的打擊。

當時，大家看電影每周最多也就一部，但電視節目卻越來越豐富，且擁有電視機的美國人與日俱增。光是1950年，美國就賣了730萬台電視， 直接導致有電視的家庭觀影次數下降了20%-30%。

你想想，既然都是熒幕影像，那別人為什麼不在家看電視，非要跑到外面花錢看電影呢？

感到威脅的好萊塢，在電視出現後的幾十年間，就一直在打造大量有別於電視節目的IMAX、立體聲、3D之類的 大成本製作。

但眼前還有更緊要的危機，看電影的人逐年下降，但電影還在不斷生產，結果便是影片過量，票房不佳。1969-1971年間，好萊塢幾大製片廠紛紛出現了嚴重的財務危機。

這時，華納兄弟跳了出來，率先做出了突破。

70年代中期，華納開始控制影片數量，轉而決定每年只用高成本去投入4-5部有把握獲得高收益的製作。

事實也果不其然，單單是《哈利波特》的幾部，就給華納帶來了85億的收入。不但解決了財政問題，華納還由此在2007-2011年間穩站好萊塢片商之首。

之後其他幾個製作公司看到華納取得的成績，也紛紛開始效仿。 而這，便是好萊塢商業大片的開端。

但與此同時，好萊塢的電影製作也變得越來越模式化：

劇本的標准頁數必須是110-130頁、男女主角的戲份必須達到75場戲、調查近三年同類型電影的票房是否逐年上升、整部影片的轉折事件有沒有達到40個......以上的這些條件，全部符合的可以到達決策層，不符合的乾脆直接扔掉。

而這種形式，幾乎延續到了如今的美國電影。

其實那個時候，好萊塢就已經嘗到了類似《哈利波特》這些IP的甜頭，不過問題也隨之出現。

這些可以分著拍好幾季的電影，總會有結束的一天。像《蝙蝠俠》總共就三部，《加勒比海盜》拍到5的時候票房已經明顯下降，那麼 等一整個系列都拍完了，又該拍什麼繼續賺錢呢？

正當好萊塢為此事憂心的時候，一個當時並不知名，但現如今風靡全球的名字——迪士尼出現了。

此時，迪士尼還不是好萊塢八大片商的其中之一，但2009年，迪士尼以42億美金收購了漫威，漫威旗下4700多個角色，讓好萊塢看到了一條至少可以幾十年不愁票房的「光明大道」。

不僅如此，既漫威後，2012年迪士尼又以41億美金收購了盧卡斯影業，將《星球大戰》收入囊中；2019年更是花費713億美元的巨資，把21世紀福克斯收入麾下，拿下《X戰警》、《死侍》、《阿凡達》和《冰河世紀》。

而 正是憑借這些IP，迪士尼一步步從無名小卒變身好萊塢領頭羊。 2019年，迪士尼電影全球營收突破了90億美金，票房幾乎是華納的兩倍。

自此，不需要級別多高的導演或者多知名的演員，甚至不需要有多麼精彩的故事情節， 只要超級英雄的IP往這兒一放，有擁有超能力的普通人、和正邪沖突的戲碼，好萊塢自然就吸引了無數的影迷，有了穩賺不賠的票房保障。

不過，你以為迪士尼IP給好萊塢帶來的只有電影收入嗎？錯了，人家還有線下樂園。

迪士尼的IP業務是這樣賺錢的：

先在電影院拿到票房收入，接著進入發行環節，通過網路、電視撈第二筆錢。

一個劇本，背後是無數種賺錢方法。

就這樣，好萊塢抱住了迪士尼的大腿。

可是， 當好萊塢抱住了迪士尼的大腿，自以為可以抓住鐵飯碗之時，也恰恰是好萊塢衰落的開始。

而好萊塢的其他片商看到迪士尼的賺錢模式，也不再搞創新，而是從自家的版權庫下手。

華納和DC漫畫公司組成了「DC擴展宇宙」，和傳奇影業組成了「怪獸電影宇宙」；環球開始搞起「黑暗宇宙」。而迪士尼除了翻拍IP，還將旗下動畫改成了真人版電影。

與此同時， 知名導演的出片效率也大幅下降。

好萊塢產片量較多的導演、曾獲得過兩屆奧斯卡最佳導演的史蒂文·斯皮爾伯格，上一部作品還停留在三年前的《頭號玩家》。李安、詹姆斯·卡梅隆等同樣獲得過此獎項的導演，近幾年也都沒什麼作品面世。

而長時間的改編IP，也給好萊塢帶來了一個潛在的致命問題。

現在的好萊塢公司幾乎都是職業經理人，他們只會不停地拍續集，毫無新意可言。甚至幾個人物剛一出場，觀眾就能猜到後面會發生什麼。

這種 審美疲勞問題 ，雖然不致於讓好萊塢短時間內一敗塗地，但已經開始讓好萊塢的票房出現下滑趨勢了。

在北美，星戰系列的《游俠索羅》票房只有2.1億美元，迪士尼由此延遲了繼續推出星戰系列電影的計劃；

在中國，《變形金剛5》豆瓣評分只有4.9，觀眾覺得故事沒創新，單純只是一些特效疊加。同時， 也在一定程度上反映了，好萊塢電影在中國市場已經不再是香餑餑的現實。

於是，便只能這么不尷不尬，不上不下。

尾聲

曾經，IP代表著佳作，代表著情懷，更代表著萬眾期待。而 如今再提到IP，我卻只能想到它被好萊塢玩兒壞。

的確，經典IP之強大，確實不是普通作品可以匹敵的。它所帶來的經濟效益，可能是其他電影的許多倍。

能躺著賺錢，誰又願意站著呢？

但好萊塢應該明白， IP雖好，可它並不萬能。

再好的IP也需要經營，如何用、怎樣用才是電影方真正應該考慮的問題，而 不是頂著強大IP的名義圈錢。

中國作為除美國本土外，票房貢獻最多的國家，觀眾已經成長了，超級英雄不再是他們唯一的夢。據統計，2020年共有22部好萊塢影片公映，但累計票房卻不足總票房的20%。

更重要的是，他們不再覺得外國的就是好的。

十年前，年度票房前10的電影，一半以上都是好萊塢大片；

到了2019年，榜單上的好萊塢影片僅剩2部；

而 去年，國內卻首次出現票房前十全是國產片的情況。

這一變化也在告誡好萊塢，一味地炒作ip來圈錢，只會使他們從「爺青回」變成「爺青毀」。

當褪去了曾經閃耀著的光環，好萊塢應該明白，所有的創作者也應該明白，留住觀眾的唯一武器，便是敬畏觀眾。

㈥ 2020年的電影行業會怎樣

1、中國電影年總票房持續穩步提高，中美電影票房市場差距進一步縮小；

2019 年中國電影總票房為 642.66 億元人民幣，較 2018 年同比增長了 5.4%。而 2019 年全美總票房為 113.1 億美元，約合 788 億元人民幣，較 2018 年下跌了 4.9%。中國電影票房在繼續刷新紀錄的同時，也在縮小與美國電影票房市場的差距。

美國的電影票房市場早已趨於成熟，在 2009 年時就已經有 106 美元(約合 738 億人民幣)的規模，而中國電影票房在 2009 年時，還只有 60 億人民幣。盡管最近幾年增速放緩，但是在未來幾年內中國電影票房規模超越美國市場，已經是一個「確定性事件」。

2、國產電影崛起，爆款涌現或成常態；

2019 年，是屬於國產影片的一年。國產影片共上映 551 部，佔到總量的 77.7%，同時在票房佔比上佔到 64.1%。2019年進入到年度票房 TOP10 的門檻是 14 億元，分列前三名的《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》以及《復仇者聯盟4》，都超過了 40 億元票房。

事實上，在 2015 年，也就是五年前，中國電影市場才開始出現 20 億量級的電影，僅最近兩年，超過 20 億票房的電影就有 12 部之多。電影票房的頭部效應在增強，超級爆款接連涌現。

2020年，在春節檔期將要上映的電影中，《囧媽》《唐人街探案3》《中國女排》、《姜子牙》等電影都成為爆款的潛質。

3、進口片繼續疲軟，《復仇者聯盟4》的神話難再續；

2012年，內地電影票房排行榜前十名中有7部好萊塢電影，但在之後的7年裡，以好萊塢為代表的進口片的影響力逐年下降，2019年總票房榜前十，好萊塢僅剩下《復仇者聯盟4》與《速度與激情：特別行動》兩部。

2020年，好萊塢《花木蘭》《哥斯拉大戰金剛》《黑寡婦》《速度與激情9》《神奇女俠2》等影片備受期待，但不可忽視的一點是，好萊塢在中國的粉絲已成下跌趨勢，中國國產電影的崛起加好萊塢俗套的故事結構，都將讓《復仇者聯盟4》在中國超40億票房的神話難再續。

4、動畫電影飛速發展，東方神話故事題材國漫IP成為熱點；

2019年，一部《哪吒之魔童降世》獲得了口碑與票房的雙重豐收，超過50億的票房位居2019中國電影票房榜首，在引來國漫是否崛起的大量討論的同時，也讓國內眾多動畫電影創造者們感受到了這個行業巨大的前景。

2020年，動畫電影《姜子牙》《鳳凰》，《大聖歸來》導演新作《深海》《西遊記之大聖鬧天宮》《西遊記之再世妖王》《西遊記後傳》，《魁拔》系列終章《最後的魁拔》，眾多粉絲期待的《大護法2》，取材於《山海經》的《再見怪獸》，以及原創武俠風動畫電影《妙先生》等等都將與大家見面，中國動畫電影迎來井噴式發展。

㈦ 求好萊塢電影各年度的排名

1、boxofficemojo總結的好萊塢歷史票房前428名（英文，每天更新）
參考資料：
2、imdb總結的歷史票房前415名（英文，每天更新）
參考資料：
3、numbers總結的歷史票房（英文，過2.5億美元的,每天更新）
參考資料：
4、帆船總結的歷史票房排名前50（中文，每星期更新）
參考資料：
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㈧ 目前全球票房最高的十部電影有哪些

第一個是《阿凡達》，這是一部歷史性的巨著，不僅僅是一個科幻電影。在裡面是有很多引發深思的問題，例如人與自然如何和諧相處？例如面對不同種族，應該採取什麼樣的方式或態度？這些都是電影裡面反映出來的。我更加感興趣的是，要是我能成為男主，哪怕自己是一個殘疾人，也是可以拯救世界和人類的，這樣的代入感是不是導演要告訴我們的？不要放棄自己！

其他的電影，例如《復仇者聯盟》系列、《哈利波特》、《速度與激情》、《侏羅紀世紀》、《黑豹》等等，這些影片都是很好看的，我們國產的戰狼系列實際上也很好看！你覺得呢？

㈨ 中國電影行業國內現狀

電影票房下跌近7成

2020年面對新冠肺炎疫情的嚴重沖擊，中國電影市場下滑嚴重。根據國家電影局公布的數據顯示2020年中國電影票房收入為204.17億元，較2019年的642.66億元的成績，下跌了68%，總票房成績整整倒退7年，回到了2013年的同期水平。

——更多數據請參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。