電影什麼切的春

① 關於春天的電影

關於春天的電影：《四個春伍拿天》、《小森林》、《秒速五厘米》、《澄沙之味》、《四月物語》。

1、《四個春天》

這是一部以真實家庭生活為背景的紀錄片。15歲離家，在異鄉漂泊多年的導演以自己南方小城裡的父母為主角，在四年光陰里，以一己之力記錄了他們的美麗日常。

② 國產電影，什麼什麼的春天

瑪格麗特的春天
導演: 王寧
主演: 王自健、胡杏兒、趙文琪
類型: 喜劇
地區: 中 國
語言: 國 語
上映: 2017-03-10
片長: 90分鍾

③ 《放牛班的春天》告訴我們一個什麼人生道理

告訴我們不論身處什麼樣的絕境，都不能喪失對美好生活的嚮往，堅持不懈的追求或許就會遇到人生中的伯樂，甚至自己可以成為幫助他人的伯樂。

《放牛班的春天》好橡講述了一個小鎮侍缺的郊外，有一所學校，那裡的孩子每天接受著嚴隔殘酷老襪辯的管理，但是他們並不就此乖乖聽話，反而要更加頑劣些，一個名叫馬修的音樂老師來到這里，看到這群等待著救贖的孩子們，他不同於別的老師，他包容孩子，費盡心思的組建了一個合唱團，帶領他們唱歌，讓他們明白唱歌的真諦，成為了小小歌唱家，而校長卻要把馬修趕走，孩子們非常捨不得他，他也非常的想再看一看孩子們，這時校園中飛滿了紙飛機，飛機上表達了孩子們對馬修老師滿滿的愛。

《放牛班的春天》網路網盤高清免費資源在線觀看：
鏈接：https：//pan..com/s/1koZkxwsirrqoPHDb_Or4UQ

④ 電影《放牛班的春天》為什麼能夠得到觀眾的認可和喜愛

對於這部既叫好又叫座的法國04年票房冠軍，相信評論已經足夠多了，該片的製片人，導演和主演也都堪稱多才多藝的一時之選。大概是因為在唱詩班泡過一段時間的原因，所以對這類題材的影片格外感到興趣，看過這個推薦以晌殲後就在網上找這部電影的資源，大約因為那時笨了一點，沒找到，但是一直念念不忘的要看這部片子，最後還是下載到了這部電影。看完影片的前半部分時，感覺並不如自己期望中的好，影片一直縈繞著的低回的氣氛，暗淡的校舍，孩子們木然的眼神，似乎並沒有帶來述說的焦點，不知道點綴一下這片暗淡的亮點，或是帶來一點激動的浪花在哪裡。情節也看似老套，一個善良有愛心的老師，試圖用他的音樂來改變和感化這群問題孩子，同時，還要同不近人情的校長和校規作斗爭。這一切看起來都是如此平淡，似乎那一抹亮色就是孩子們不同凡響的歌聲，雖然他們的歌唱似乎是無意識的，在這個學校里，他們似乎沒有更好的途徑來發泄他們活潑旺盛的精力，現在，除了淘氣和叛逆之外，他們終於有了其他事情可做。雖然音樂人出身的導演在這里確實帶來了孩子們美妙純凈的聲音，但是在這個視聽資源如此豐富繁雜的今天，這樣的歌聲又有什麼特別拔類超群之處呢？可是，我卻沒有發現，在這樣看似有幾分沉寂的述說中，這部影片已經漸漸的深入我的內心，可能，那作為線索的，就是那些平凡沉默的環境，從外表而言沒什麼光彩的孩子們，懷才不遇的老師，和他失戀後的落寞。。。。希望在哪裡？孩子們的活動在天真頑皮和不羈之中似乎流露出一種麻木感。粗暴無愛心的校長，刻板的老師，家長只有在規定的日子才來探視。音樂老師馬修又能有多大的力量呢？雖然他喜歡孩子們，想保護他們。可是，他只是個小人物，可能有點兒懷才不遇，很多時候，他還不得不去向周圍的人妥協。他與環境抗爭的手段，似乎就是他的音樂。誰會愛他們？希望在哪裡？孩子當中的小不點兒佩皮諾是個戰爭孤兒，可是他不相信別人告訴他父母都已經去世的事實，每個周六，他都固執的在校門口等他的父親來接他。當馬修第一次來學校的時候，首先看到的孩子就是守候在校門口的佩皮諾。他守候的是父親嗎？是的，但我想又不僅僅是。也許，他也說不清自己為什麼要守候，或許，他守候的更是一種盼望，盼望有人可以給他溫暖，給他愛和保護。從始至終，他在影片中都沒表現出豐富的表情。一張讓人憐愛的小臉始終是那麼平靜，他似乎一直都沉浸在自己執著的內心世界裡。當馬修老師被校長辭退而離開學校的時候，他抱著自己的寵物貓，和一隻小箱子孤身追了出去。他的乞求簡單而又固執：讓馬修帶他一起離開學校。那已經深入我內心的線索就用這個情境給了我最後的一擊。我內心的一切壁壘似乎都要崩碎了：最初，馬修拒絕了佩皮諾。即使小不點兒說：求你了。他還是堅決的讓他回去。長途汽車開動了，佩皮諾失望的回頭走了幾步，一臉茫然的看著汽車的開動。終於，他的臉上浮現了一個希望的微笑：汽車停了，馬修從車上走了下來，他跑了過去，馬修抱起了他，汽車又一次開動了。影片此伍的最後一句旁白是這樣說的：佩皮諾的執著等待是有道理的，馬修被解僱的那一天，正是一個星期六。我的淚水終於奪眶而出，而且久久不能平靜。我的心底有個聲音說，我就是那個佩皮諾。等待和希望，似乎是人類永遠解不開的一個情結，盡管他們並不總是確定所盼望的是什麼。然而，感謝上帝，他卻給了我們一個清楚的盼望，讓我們能夠在這個世界上紛繁蕪雜的生活中，遵循那個永恆的宴扒沖坐標。

⑤ 《小城之春》劇情簡介|鑒賞|觀後感

《小城之春》劇情簡介|鑒賞|觀後感

1948 黑白片 95分鍾

中國上海文華影片公司攝制

導演：費穆 編劇：李天濟 攝影：李生偉 主要演員：韋偉(飾周玉紋) 李緯(飾章志忱) 石羽(飾戴禮言) 張鴻眉(飾戴秀)

【劇情簡介】

初春，端莊秀麗的 *** 周玉紋挎著一隻菜籃子，神情淡漠地走在一片荒蕪破敗的城牆廢墟上。曠野空闊，闃無人跡，靜悄悄的，唯有玉紋的心聲在傾訴：「我住在一個小城裡，每日過著沒有變化的日子。早晨買完菜總喜歡到城牆上走一趟，這在我已成了習慣。人在城頭上走著，就好像離開了這個世界。眼睛不看著什麼，心裡也不想著什麼，要不是手裡拿著菜籃子和我先生吃的葯，也許就整天不回家。」

她終於回家了。家像城牆一樣，破損，衰敗。斷壁殘垣、雜草叢生，書房閨閣也見凄涼。丈夫戴禮言——一位在戰爭中失落了家產也失去了生活勇氣的病懨懨的讀書人，木然地坐在花園的荒土坡上。夫妻相見，寥寥數語。看似相敬如賓，實則相剋不讓。相敬相剋中充滿著冷漠、怨恨、壓抑和心與心的隔膜。

唯有戴禮言的妹妹16歲的中學生戴秀，給這人也漠漠，景也瑟瑟的家庭帶來一絲春的信息。如玉紋所說，「她哥哥不忘過去的榮華，妹妹就不留戀。現在戴家沒落了，在禮言是痛苦、絕望，妹妹就不灰心。」

這一天，沉悶的、半死不活的生活被打破了，被一個風塵僕僕地從外面的世界闖入到這小城中的青年醫生章志忱打破了。志忱是玉紋16歲時的情人，後為禮言的朋友。但八年戰火離亂，使他對二人的婚姻一無所知。原為探老友，不料遇情人。老友相見，驚喜參半;情人相覷，感慨更勝於詫異。

志忱來的當天晚上，四人聚在禮言房中。妹妹戴秀唱著歌，她很歡喜兒時記憶中的章大哥的到來。玉紋給禮言備葯鋪床，臉上顯出生氣，禮言則微笑端坐，倒也像健康人似的。唯有志忱若有所思，注視著玉紋的一舉一動。夜深人靜，他人睡去後，玉紋去志忱住的書房為他准備被褥。兩人只淡淡地談禮言的病，不言其他。午夜時分，汽笛長鳴，電燈熄滅。玉紋再也忍不住，趴在桌上輕聲抽泣起來，志忱攥住她的手，她卻輕輕抽出。

第二天，四人出遊。城牆漫步，志忱悄悄握住玉紋的手，河上泛舟，情絲隨漣漪盪漾。

又一天早晨，玉紋約志忱城牆相會。兩人偎依在城垛旁，情話綿綿。志忱：「打仗以前，我叫你跟我一塊兒走，你說隨便我，我不叫你跟我一塊兒去，你也說隨便我。」玉紋：「我沒等你，我沒有隨便你。」「假如現在我叫你一起去，你也隨便我嗎?」「真的嗎?」兩人誰也沒法回答。

丈夫禮言，只知他們兩人相識，卻不知相愛。他請志忱幫助勸勸玉紋，不要生活得這樣凄楚。而他明白，這凄楚的根源正是他自己。志忱奉命去勸，玉紋直言相告。她知道禮言喜歡她，也曾逼著自己喜歡禮言。一天天一年年，禮言變得越來越古怪，生活對她就只成為一種責任。作為妻子，她死心塌地伺候丈夫，但心裡卻總想著志忱，又覺得對不起禮言。該怎麼辦?「除非他死。」話脫口而出，玉紋驚恐不已。

志忱自知不該再待下去了，向禮言告辭，禮言不允。適逢戴秀邀他出去玩，兩人上了城牆。戴秀告訴他，待在這個家裡，真要把人憋死了。「大嫂每天要到城頭上走走，也許這使她心裡鬆快一點。就是這么點鬆快，使她有勇氣再活下去。」志忱聽後，別有一番滋味在心頭。

禮言發現妹妹喜歡章大哥，便讓玉紋去向志忱說媒。玉紋則以妹妹年齡還小正在讀書的理由推託了。但當兩人再次在城牆約會時，她卻很正經地向志忱提出，志忱堅決不同意，並感嘆玉紋16歲時為什麼沒有人給他們作媒。當時玉紋的母親不同意，如今母親已死，可又有了丈夫。兩人心中都很矛盾。

一個月朗風清的夜晚，四人吃酒，為戴秀過生日。幾杯酒下肚，玉紋、志忱難以自持，劃拳猜令，親昵無間，宛若當年。禮言察覺，無言以對。酒後，玉紋 *** 難抑，稍作打扮，奔向書房。這時，月亮升得高高的，微微有點風。她「像是喝醉了，像是做夢」。志忱將玉紋攔在門外，玉紋硬闖入。他看著玉紋，然後猛地將她抱起，轉了個圈，卻又將她放在椅子上， 自己跑出去，從外面將門鎖上。玉紋在屋裡使勁敲門。門上玻璃碎了，扎破玉紋的手。志忱忙進屋為她包紮，捧著那滿是綳帶的手深情地吻著。玉紋羞愧，木然。

那一邊，禮言也難以入眠。他知道是自己害了玉紋，使她這些年來過著沒有希望的日子，而志忱則讓她恢復了青春。他想結束這一切，不是健康地活下去，就是去死。他將這心靈的懺悔告訴給走進他房間找葯的玉紋。玉紋愕然。

玉紋決定改變生活，「我想活下去，我得讓志忱走。」

志忱已決定走了，他告訴禮言：「玉紋她需要的是你。」

禮言卻作出了別樣抉擇。他先走進妻子的房間，觸摸著，這是多年來第一次，又在佛像前點燃了一炷香，然後平靜地吃下了安眠葯。

志忱忙施以急救，玉紋伏在丈夫身上泣不成聲：「你心裡……，你怎麼了……，你為什麼……。」禮言終於緩了過來。

小妹也懂得了大嫂的感情，姑嫂二人緊緊抱在一起。

春日融融的早晨，玉紋、禮言和小妹為志忱送行。夫妻並肩站在城牆上，看志忱走向外面的世界。

【鑒賞】

《小城之春》是三四十年代中國著名電影導演費穆(1906—1951)執導的最後一部長故事片。1948年，影片在上海上映時，並沒有引起什麼轟動。平平地上演了幾周，有幾篇觀點相左的評論文章見於報端。而近40年後，《小城之春》的復映在海內外引起震動，海外的電影評論家將它列為中國電影十大名片之首。作為一部藝術珍品，它為費穆也為中國電影贏得了世界性的聲譽。《小城之春》所以具有如此長久的生命力，就在於它表現了一種具有人性普遍性的感情、道德意識和民族的心理特徵、行為方式。同時，這種表現又寄寓於一種優美、淡雅、精緻的電影藝術形式之中，人性真實與藝術美感達到了和諧統一。

費穆曾經指出：「孔子的人生哲學，倫理原則，一切做人的道德形成了一種無形的宗教，支配著2000年來中國民族的精神生活。」為了展示民族的精神生活，費穆一以貫之地在他的影片中表現以孔子為代表的儒家哲學思想和倫理觀念，這使他有別於三四十年代其他的中國電影導演。到了《小城之春》，這一特點則進一步發展成為從微觀世界，即從人的內心世界的角度，探討情感世界與現實關系的矛盾，揭示人的內在的道德意識，以此體現出費穆一再強調的影片的核心思想——儒家的道德觀，「發乎情止於禮義」。

《小城之春》肯定了人的精神需求，情感需求，人性需求。看女主人公玉紋在令人窒息的環境中拼力吸到一口新鮮空氣，看她在感情甚少的婚姻生活中掙扎，誰能不認為她對愛情的渴望，對自由生活的追求是完全正當的，合乎人性的呢?但影片同時將這種人性的需求置於儒家倫理觀的調控之下，表明人的感情要受禮義的約束，行為需符合道德規范。玉紋內心自始至終存在的情與理的矛盾和道德感責任感，在玉紋，在志忱，乃至在禮言心靈上的重負無不表現出這一點。《小城之春》通過對玉紋、志忱感情爆發時的「冷處理」和夫妻二人送走志忱的結局告訴人們，「發乎情止於禮義」是合乎道德規范和人的內在道德意識的;人與人之間的相互理解，相互溝通是調整人際關系(包括夫妻關系)的有效途徑。

應該指出，在情感與禮義矛盾的處理上，影片恰到好處地把握住了能為人接受的道德意識與束縛人性的封建禮教的界線。它沒有將丈夫禮言表現為一個惡棍，或是一個令人生厭的人，而是突出了他的善良、軟弱與無能，他需要同情需要愛，也渴望愛人。由此使人感到拋棄這樣的人是殘忍的，不人道的，唯有愛與交流才是正確的選擇。這種在痛苦的不完滿的人生中追求完美人格和真摯人性的思想風貌，最為導演費穆推崇，也是《小城之春》的感人力量所在。

自然在今天看來，幾個成年人，愛不敢愛，離不能離， 自我壓抑，相互折磨，活得確實很苦很累。但很難說這不是那個時代在傳統文化熏陶下成長的中國知識分子生活的真實寫照。也很難說這不是今天乃至今後世界上一些人的行為模式。或許正是這種讓後來的欣賞者難以接受又不得不接受的真實性，使《小城之春》感人至深。

用電影表現人的感情糾葛，情理沖突，費穆不是第一個人，但像《小城之春》表現得這樣細膩動人，在中國電影史上實不多見。影片在藝術風格上最明顯的特點是「純凈化」與「唯美」。

《小城之春》只寫了五個人，妻子、丈夫、朋友、妹妹和一個僕人。銀幕上也只出現了這五個人(還有一隻雞)，小城中再看不到其他生靈。利用這種純凈化了的環境背景和人物關系，影片集中地充分地展示了人物之間豐富的情感關系——夫妻的，情人的，朋友的，兄妹的，和他們之間的相互糾葛與矛盾沖突。同樣，影片對人物與社會生活的關系也加以了提純。雖然表現的是戰後江南小城，可小城中人物的生活與整個社會生活脫節，他們的職責似乎就是專門去演出一部纏綿悱惻的「話劇」，作為社會的人的全部體現都在其人性上。像這樣不涉時事，純而又純的感情戲，在1948年動盪的中國難遇知音，卻贏得了超越時空的影響力。大概這正是導演費穆「提純」的苦心所在。

將純凈化的人物、人物情感，以富於美感的銀幕造型表現出來，無疑使《小城之春》具有了強烈的藝術感染力。費穆曾明確表示，他要把《小城之春》拍得很美很美。確也如此。影片中演員質朴自然的表演;真實生動的環境造型;舒展長卷式的平面搖動長鏡頭;時空變換大膽自由的鏡頭組接;藉助了中國畫對線條和空白的運用，單看如一幅優美的圖畫，連則渾然一體的畫面構圖和頗具匠心的獨白的運用，無不顯示出導演費穆對電影視覺形象美的刻意追求，和他已經擁有了不遜於當時任何一位世界級大師的視覺藝術表現力。正是在這個意義上說，《小城之春》是唯美的，是以對美的追求為最高藝術准則的。而美的造型手段與揭示人物豐富的內心世界，表達人物真情實感的完美結合，使《小城之春》所表現出來的「唯美」，是為真而美，為情而美，為自然而美，而非為美而美。以浸透著中國傳統美學的電影藝術手段表現中國知識分子的情感操守，使《小城之春》具有中國詩與中國畫的意境，含蓄幽遠，韻味無窮。

⑥ 三角草的春天妙子為什麼沒死

劇情需要就沒有死。

流美害怕春花報復，想讓妙子幫她，但是妙子對她煩都煩得要死怎會幫她，流美心聲怨恨。然後流美開始找妙子報仇，報妙子喜愛春花並欺凌自己因愛生恨的仇，隨即大戰一觸即發。妙子命大並沒有死，她也是電影裡面唯一活下來的壞人。因為她並沒有參與殺害春花家人的行動，蔽磨並且妙子曾經也是春花最好的朋友滑行。

劇情簡介

半年前，因父親調職的緣故，從東京轉學到偏僻鄉下大津馬中學的野咲春花（山田杏奈飾）美麗的外貌、突如其來的轉學生，使春花成為被凶惡欺負的對象。再加上兩個月後，這座學校就要廢校了，由於野咲春花的班是最後一屆的畢業生，使得班導也抱著息事寧人的態度，縱容霸凌事件的發生。

只有春花唯一的夥伴相場晄（清水尋也飾）支持著她，使她拚命忍耐到了春天。班級女王的存在、以小黑妙子（大谷凜香 飾）為首的人對她展開欺宏讓斗凌，最終玩過頭不小心燒死了她的父母，而妹妹全身重度灼傷入院。讓一直隱忍一切的春花的心逐漸崩潰，為此，春花開始了凄慘的復仇。

⑦ 電影你是我的春天簡介

由周冬雨、尹昉、宋小寶主演的電影《你是我的春天》於7月1日上映，影片以現實主義與浪漫手法相結合的方式，以武漢為背景，講述了平凡的人在遇到生活的困境時，互相溫暖、互助友愛的故事。

周冬雨、尹昉飾演一對經歷人生的坎坷卻依然擁有浪漫愛情故事的情侶，周冬雨飾演的尚小雨和母親都感染了肺炎，尹昉飾演的李南風沒有因此退卻逃避，穿梭武漢的大街小巷為她們送物質。

宋小寶、潘斌龍飾演的是農民工舅甥兩人，在回家的路上機緣巧合做了「抗疫」志願者，駕駛著貨車幫助陌生人。

王景春、趙今麥把鄰里關系，演出了最撫凡人心的「煙火氣」。當然還缺少不了在疫情中默默奉獻的醫護人員，黃超與楊斯作為「醫護夫妻」，義不容辭趕赴現場援助。

而黃曉明和張航誠則飾演一對父子，父親李敬被妻子照顧得特別周到，不會做家務，在面對宋佳飾演的母親援鄂之後，兩父子在提高生活能力的同時也因為陪伴而升華了感情。

《你是我的春天》匯聚了諸多中國電影人，陳道明任總監制，黃渤任監制，周楠、張弛、田羽生、董越、饒曉志執導。

主創們以五個故事片段詮釋了在疫情下，每一個守護春天的人。其中包含的人物角色有醫護人員、病患、志願者、基層工作者等等，他們經歷過人生的至暗時刻，也用樂觀的精神去應對一切。

在影片里，演員們以真誠還原出生活的溫暖質感——黃曉明毫無偶像包袱，主動要求在臉上加斑；周冬雨以樸素狀態出鏡，生病時的憔悴感和不畏困難的堅韌都真實呈現。

⑧ 觀放牛班的春天觀後感

《放牛班的春天》沒有國際大片的華麗場面，沒有動作大片的華麗的打鬥，沒有科幻大片曲折新穎的故事情節，但它感人的故事、鮮明的人物刻畫、動人的音樂已足以使每一個觀眾感動萬千，並深深愛上了這部電影。下面是我為大家收集有關於觀放牛班的春天觀後感，希望你喜歡。

#479633 觀放牛班的春天觀後感1

《放牛班的春天》這部電影，一聽名字就很吸引人，描述的是一個叫馬修的音樂家去一間學校音樂任代課老師。

學校被稱為「池塘之地」是因為洞睜這間學校各個方面都不好，而且同學又調皮又搗亂。校長不僅對同學體罰，還貪婪自己的名譽和金錢;冷漠的老師對同學就像對待動物，但馬修仍不用體罰的方法來教導學生。

我覺得最感人的情景是：當馬修再也受不了哈珊校長體罰這種教育方式時，和校長爭辯自己的看法，結果被校長開除了。當他走到往日跟同學上課的教室時，看見了許多信飄了下來，他翻開一看，原來是從教室的窗戶那飄下來的，越飄越多，越飄越多……在這一刻，窗戶里伸出了許多手，在空中晃著，代表著他們跟馬修老師告別。馬修老師笑了，我哭了。

我覺得電影裡面的校長對名譽和金錢看得太重了，本來是馬修老師建立的合唱團，可是到公爵夫人問是誰建立合唱團的時候，哈珊校長居然說是自己建立的。馬修老師這種不用體罰的教育方式是對的，這樣才能保護住孩子脆弱的心靈，假如小孩被打了或是被罵了，就會在心靈里對學習和老師留下了一個黑色的陰影，永遠都抹不掉。

《放牛班的春天》這部電影非常好看和感人，假如你想知道後來馬修老師怎麼樣了，就隨我一起進入電影吧!

#471441 觀放牛班的春天觀後感2

主人公馬修到一家學校擔任代課老師。馬修去到那個學校是個殘忍、無情的學校，學生有做錯事情，就嚴厲重罰，同學們在學校上課提心吊膽，非常害怕;心靈收到嚴重的傷害。

馬修老師到了這所學校，他懷著一顆仁愛耐心的心教育這些孩子，他幫孩子們組成了一個合唱團，為他們譜曲。

經過馬修老師用心得關懷下，把孩子們的心靈凈化過來。

從那以後，孩子們喜歡馬修老師。

最後，馬修老師被學校開除了，同學們都揮依依不捨的向馬修老師告別，馬修老師收到了很多卡片，寫滿了思念和祝福。

我看完了，這電影以後，使我受了一次良好叢枯的教育。

#471440 觀放牛班的春天觀後感3

當我一開始聽到「放牛班」，我還以為是農村放牛娃的班級。看完才發現電影《放牛班的春天》里的「放牛班」其實是由一些難纏的問題學生組成的班級，影片納鄭歲是從兩個老人看馬修老師的舊相片和日記開始的。這個「放牛班」與真正的「放牛」一點關系也沒有，所謂「放牛班」指的是一幫問題少年，他們的性格，脾氣和他們短短的卻復雜萬分的人生歷程，而春天，是一種希望，是一種「重新」之意，一種冬天過後又萬物復甦，生機勃勃的象徵。

這是一部優秀的法國電影，是每一位坐在環境優美、有著優秀教師資源的學校讀書的同學們必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里的男主角——馬修，是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了獨特的所作所為，用他那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。

其實放牛班的這群孩子是幸運的，他們遇見了馬修老師，他給了學生最大的寬容和保護，尊重每一位學生，不放棄每一個孩子。他讓每個孩子享受到音樂和集體合作的快樂，讓他們認識到自己的價值，給自己的人生帶來「春天」。 俗話說：朽木不可雕。只有你帶著寬容的心態，大度的心理，一切都會被你的寬容所感動，所謂「精誠所加，金石為開」。將這群問題少年集中在這樣一個沒有愛的環境中，他們可曾知道外面的世界多麼精彩，外面的「春天」是那樣充滿生機。他們需要的，正是我們現在生活中所漸漸忽略的愛與呵護啊!

看完了這部電影，我覺得一生中能夠遇到一位好老師或者一位好領導是一件幸事。他們往往給予學生和下屬的不僅是知識和工資，還有在下屬遇到困難時時說的那一句句鼓勵的話語，在下屬對前途感到迷惘的時候伸出的援助之手，還有很多很多……電影往往是虛構的，也許在真實生活中它不曾發生，但是它卻寄託了人們對生活的美好憧憬。《放牛班的春天》使我真真切切地感受到了老師對學生的殷切希望和深厚的愛。我們需要的就是這么一鍋濃濃的，溫暖的心靈雞湯。

和「池塘之底」學校里的孩子相比，我們真是太幸福了!我們不僅曾經擁有和藹可親的老師，更有環境優美的校園和寬敞明亮的教學樓，現在擁有一份屬於自己的工作，作為一名昆鋼這種大企業里工作的一名員工，我感到很自豪!

#471439 觀放牛班的春天觀後感4

好的電影總會給人帶來非同一般的震撼，給人非同一般啟發。讓人久久不能忘記，他會在人的心飄盪，如同放牛班在馬修的帶領下唱的那首《夜晚》，讓人陶醉其中。

故事的開頭是描寫著名音樂指揮家皮埃爾在一個夜晚，打開了自己小時候的音樂老師馬修教他所在的放牛班時所寫的日記。並回憶當時的故事，馬修是一個失敗的音樂家，在失職後被轉到一個叫「池塘底部」的輔育院當代課老師，那是一個設備特別爛的房子，怎麼看都像是監獄一般，不光外表像，連里邊的孩子們和老師都像是囚犯和看守監獄的人。里邊全都是一些問題兒童，面對馬修的是悲傷難過的命運。孩子們的一個惡作劇就讓教師麥神父出了意外，頭部受了大創傷，這事件讓馬修決定，要在這些孩子們心中樹立威嚴，但他不想像其他教師一樣，孩子一犯錯就處罰，他認為應該給他機會，讓他們在愛中悔改，讓他們感受世界的溫暖，而不是恨。所以他覺得這些孩子們不是無葯可救，而是缺少教育。

一個問題兒童很難管，一群更是了得??單單罵馬修是禿子、王八就讓他快氣爆了，唯一讓他忍耐的理由就是放牛班的每個孩子都有自己的夢想和他們隱藏在心裡的慈愛。其實馬修知道傷害麥神父的兇手，可他沒有說出來，因為他相信這個孩子會悔改。馬修剛開始對他們也不是很親切，也比較嚴厲，但他從不體罰他們，一直一而三，再而三地替他們向院長隱蔽錯誤。孩子們在慢慢的改變，但依舊搞惡作劇。他們也很擔心麥神父的性命。上課時，只上了幾節課就讓馬修累的精疲力盡，這生活馬修根本過不下去，馬修悲病欲絕寫下了第一頁日記。他在「池塘底部」的未來不敢想像。

"馬修是個王八蛋，馬修是個禿子，啦啦啦……",這令怒氣滿懵的音樂把他從寧靜、安詳的夢想強行逼出來。沒有頭發的馬修，像頭上冒起火一樣大步走向男宿舍，那門一下子推開時的聲音像在空中響了個霹靂，宿舍里除了沒有看見馬修的人，其他人都鴉雀無聲。這也許令別人很惱怒，但對馬修來言，這是上帝給他的機會，因為他發現班裡有一大半人都是天籟之音，馬修連夜寫了一張樂譜，第二天，馬修當即組了個樂團，但當時只有皮埃爾惡作劇被關禁閉，沒有被選中，他們對馬修的態度一天天變好，他們也找到了自己感興趣的事，在馬修的帶領下，大家漸漸對音樂產生了好感，他們體會到了大家一起唱歌時的樂趣。馬修的努力並不是毫無意義的。在他的認真努力中，教會了孩子們懂得感恩、交流、團結，大家一起合聲同唱，在一個像監獄的教室里，孩子們的眼神和歌聲為放牛班增添了光彩，他們伴著馬修的音樂，唱出了與自然融合交配的樂章，唱出了他們心中的潔白，他們像藍天一樣美麗，像小鳥一樣自由的飛，無拘無束，自由自在，馬修看到他們專注的眼神，如同看到他們浩瀚的未來，馬修此刻也露出了期待的微笑，但他們還是老搞惡作劇。

與此同時，在被罰做勞力的皮埃爾在門後露出了羨慕的眼神，他對唱歌也有了特殊的感情，在半夜，皮埃爾偷偷地從教室里拿了張樂譜練習唱歌，無論在做勞力還是被禁足時都在默默練習，有一次在教室練習時被馬修偶然聽到，被馬修安排唱主唱，有了皮埃爾的加入，馬修的樂團好像升了一個級別似的，馬修覺得皮埃爾像天使一樣在藍天的幫助下飛翔，這也不辜負他天生長的天使樣，最讓他驚訝的是皮埃爾不用教，只是自覺就會唱自己從沒聽過的歌曲。馬修覺得自己非常了不起，因為他讓一些問題兒童組成了一個接近完美的樂隊，出院的麥神父對放牛班的變化而吃驚，大家每天都進步神速，馬修每天寫日記都滿心喜悅。

這支樂團也受到了大人物的贊賞，放牛班的成就非同小可，孩子們都在茁壯成長，但好景不長，一次院長去遠方頒獎，輔育院放假，馬修和麥副院長帶著孩子們私自去樹林里玩耍，但不料起了大火，多虧馬修和麥神父帶孩子們都跑出來了，但院長把責任推給了馬修，還開除了馬修，馬修覺得自己的未來再次破滅，就在那天，他一聲不吭地要離開，走到窗口下，從屋子裡不斷的飛出紙飛機，上面寫滿了對馬修感恩，感謝的話，從窗戶里不斷伸出手，不停地揮，從裡面傳出如百鳥吟唱的歌聲……

故事到這里也就結束了，也許這只是個回憶，但在我看來，這里有更深層的含義，馬修看似是個失敗的音樂家，但他卻勇敢的面對命運，他把一群問題兒童培養成了一支完美的樂隊，他沒有放棄自己，而是迷茫的尋找自己的價值，他覺得自己只是教會了別人音樂，可在孩子們眼中卻是給予他們未來，世界並不狹窄，只要你敢於探索，就會有無數的道路在等你。

#479634 觀放牛班的春天觀後感5

四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被成為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的「行動—反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最後的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

這部影片採用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱皮埃爾後來成了指揮家，因為母親病逝回家的時候，當年合唱團的夥伴派皮諾來找他，給了他一本馬修的日記。馬修在日記中記載了這感人的一切。派皮諾當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。後來馬修被學校解僱了，當他要登上汽車的時候，派皮諾一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，後來又不忍心，回來把派皮諾帶走了。派皮諾的執著是有道理的，那天正好是星期六。

看完這部影片，我為校長的粗暴殘忍而憤恨;為孩子們曾經不幸的遭遇而惋惜;為孩子們遇到馬修而慶幸;為馬修的善良真誠而感動;為杭莫治的改邪歸正而釋懷;為佩爾諾的執著堅守而歡欣。

我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉，我十分感動!

⑨ 《濱河街的春天》劇情簡介|鑒賞|觀後感

《濱河街的春天》劇情簡介|鑒賞|觀後感

1956 彩色片 90分鍾

蘇聯敖德薩電影製片廠攝制

導演：米·胡齊耶夫 費·米隆涅爾 編劇：費·米隆涅爾 攝影：羅·瓦西列夫斯基 彼·托多洛夫斯基 主要演員：娜·伊萬諾娃 (飾丹尼亞) 尼·雷布尼可夫 (飾薩沙)



【劇情簡介】

50年代中期一個深秋的日子裡，烏克蘭草原上新建的鋼鐵聯合企業的生產正在熱火朝天地進行著，聯合脊春企業所在的小鎮上也是一片繁忙景象。

青年姑娘丹尼亞剛剛念完大學。她自願離開大城市來到這個偏遠的小鎮，准備在工人夜校教文學課。她是受了幼時鄰居克魯申科的影響，克魯申科是鋼鐵廠的工程師。在他寫來的信中，把工廠的生活描繪得十分豐富多彩，這對丹尼亞產生了誘惑力，使她下了離開首都的決心。

丹尼亞容貌秀麗，性格文靜。她自幼在大城市成長，對鋼鐵廠的生活非常陌生。但最使她不能適應的，是她的那些「學生」，他們中有些人比她年齡還大，至少不相上下。他們對她的態度，和她從小時候起就習慣的對老師的態度，差別太大了。她上課的第一天，就受到了學生的「盤查」：有一個小夥子問她，她准備在夜校呆多久，一個星期呢，還是兩個星期?有的學生在她點名時做出怪相，引起鬨堂大笑。至於上課遲到，甚至缺課，那就更習以為常了。丹尼亞對這種情況，產生了激烈的思想波動。她好不容易剋制住自己，把課堅持上下去。

但是，慢慢地，她的認識開始起了變化。當她了解到，她的這些「大學生」，都是在白天緊張工作了七八個小時，下班後有的甚至晚飯都來不及吃就匆匆趕來上課;有的女工懷著身孕，在行走已不方便的情況下還堅持來聽課……她開始受到感動。她體會到了他們如飢似渴的求知精神，對他們粗魯的言談，不恰當的玩笑，也能諒解了。而且，她還在他們身上感到一股活力，似乎正是自己所欠缺的。

不過，對於極少數表現過分「突出」的學生，她還是不能適應，甚至不能容忍。其中最令她頭痛的，是一個叫薩莎的小夥子。

對於這個薩莎，丹尼亞從來到工廠第一天就認識了。那是丹尼亞坐在自卸卡車里，被司機送往學校的時候。薩莎和司機尤拉是朋友，他半途攔住車，也伴送了丹尼亞一程。

薩沙高大強壯，一雙眼睛顯得頑皮又任性。丹尼亞還發現，薩沙不僅說話粗魯，而且他的眼睛露出一種嘲諷的神情。這沒有使她產生好感。而在第一次上課的時候，薩 *** 誰來得都晚。他還帶來一束鮮花，說是祝賀老師「新的工作的開始」。這已經破壞了課堂的氣氛。而上課時，他又胡亂插話，當老師叫他回答問題時，又是錯誤百出，最後丹尼亞不得不命令他離開教室去「透透空氣」。

丹尼亞和薩沙的結識開始顯然是並不令人愉快的。在丹尼亞眼中，薩沙是個不知上進的粗野工人，至於薩沙心中想什麼，丹尼亞想都沒想過。可是有一天，丹尼亞在批改薩沙的作業本時，忽然發現在答題後面有一行字：「丹尼亞，最好您還是告訴我，您今兒晚上打算做什麼。」這使丹尼亞驚呆了，接著，在一個飄著雪花的初冬的夜晚，當丹尼亞從文化宮出來時，一個高大的身影攔住了她的路——那是薩沙。他說邀請她去參加舞會，還說：「別拒絕吧，我等了整整一個鍾頭了。」

這意外的襲擊使丹尼亞驚慌失措。她當然拒絕，可是薩沙堅持著。就在丹尼亞想繞過去而薩沙伸手拉她時，兩個人不由自主地都摔倒在雪地上。薩沙把丹尼亞扶起來。他情不自禁地要去吻丹尼亞，卻挨了狠狠的一記耳光。

薩沙的舉止使丹尼亞在心裡進一步疏遠了他。可是後來有一個叫費佳的學生，寫了一首詩，請丹尼亞幫助修改。詩的題目是「獻給我的朋友」：

他櫻棚耐是個普通青年，/奮戰在馬丁爐前，/白天和火焰搏鬥，/

夜晚把書本鑽研，/他走在時間前面。

家中有老母弟妹，/父親戰死在疆場，/幼年就走近鋼爐，/

和工廠一道成長，/他輝映著火焰之光。/……

丹尼亞認為詩還寫得不十分完美。她問費佳這首詩所說的朋友是誰。費佳回答說： 「是薩沙。」

丹尼亞陷入沉思。她隱隱感覺到，自己對薩沙還不十分了解……

一個星期天的下午，薩沙又出現在丹尼和畝亞面前。丹尼亞在女工齊娜家中租了一間房，薩沙到這里來看她。他對有些局促不安的丹尼亞說，他是請她補習功課的。這倒使丹尼亞很高興。可是她說，得請他稍等一等，說著她扭開了收音機，原來正要開始播送拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲，而這只曲子，是丹尼亞點播的。

拉赫瑪尼諾夫美妙的音樂旋律在小小的屋內回盪。丹尼亞站在收音機旁，臉上泛起了紅暈。她的嘴唇微微顫動，彷彿在重復著熟悉的樂句。她的眼神時刻變化著，好像極力在捕捉這回盪起伏的音響的洪流。她已經完全忘記了薩沙。

薩沙呆坐在椅子上，感到手足無措。這音樂對他來說是陌生的。他完全不能領略其中的美妙之處。他不知干什麼好。他掏出火柴想抽煙，但馬上又改了主意。此時此刻他如坐針氈。他輕輕站起來，穿上外衣，走出了房門……

這天夜裡，薩沙俯身在自己的桌子前，學習到很晚。

漸漸地，薩沙內心的變化受到了同伴們的注意。並引起了轟動。先是有人在黑板上寫下隱喻薩沙愛上了丹尼亞的詩句。後來薩沙的朋友尤拉乾脆坦誠地對薩沙說開了。他勸薩沙死了這條心，因為「人家要的是有學問的，要你這個工人干嗎!」

尤拉的話給了薩沙很大 *** 。他借酒澆愁，但這不但沒有讓自己平靜下來，反而感到更為痛苦。他醉熏熏地闖到正在上課的教室里，一開始他還克制著自己，等到下課鈴響了，大家都離開教室後，他突然對丹尼亞說：「丹尼亞，你看得見，我為了你什麼都可以做，就是死了，我也能到這里來……不過，我就是一個工人，一個幹活的人。現在是這樣的人，將來也是這樣的人，你願意和這樣的人在一起嗎?」

薩沙的話令丹尼亞吃驚，但也令丹尼亞感動。可是當走近薩沙時，她聞到了一股強烈的酒味。她才知道，他醉了。剛剛在她心靈中喚起的一切美好的情感一下子熄滅了，變成了反感和屈辱。她憤然離開了他。他也彷彿明白，一切全完了……

春天來了。小河的水開始流淌，工廠的生活看起來一如既往。可是細心的觀察能讓人相信，生活正在前進。丹尼亞在工廠教課已經半年，她贏得了學生們的敬重。她也搬進了新居。可是，在她心裡也隱藏著不安。因為薩沙很久沒來上課了。一開始她還裝作若無其事，但後來她終於忍不住了。她把心裡話告訴了工程師克魯申科。這個一直把丹尼亞當妹妹的工程師告訴她，薩沙是個優秀工人，為人正直，工作出色，而且正在搞一個「關於改革操作規程的建議」。克魯申科對丹尼亞說，要了解薩沙，就得走入他的生活，否則彼此之間永遠不能理解。

丹尼亞聽了克魯申科的話，到工廠來了。這是她第一次走進這個巨大的「鋼鐵王國」。一切都使她新奇、興奮：一直伸向遠處的廠房，數不清的煙囪，架空索道的鋼架，錯綜復雜的軌道，還有那彌漫在空中的煙霧，以及轟隆聲，喧雜訊……

可是，當她走進巨大的車間，靠近馬丁爐前時，她才感到了真正的內心震動。那正是快要出鋼的時刻，她看見薩沙站在鋼槽口，手裡握著巨大的通條，全神貫注，臉上泛著紅光。他顯得高大英武，就像神話中描述的勇士一樣。在他的靈巧的操作下，耀眼的鋼水流了出來，噴濺著一串串燦爛的金星，湧入一個深斗內。明亮跳動的火焰在薩沙臉上閃著光。這是一張多麼英俊豪邁、令人神往的臉!想把眼睛從這樣一張臉上移開是很難的。丹尼亞呆住了。

這時薩沙望見了丹尼亞，也注意到了她的和解的目光，但他並沒有回應她，而是默默轉過頭，丹尼亞彷彿挨了一拳。她垂下頭，轉過身，走出了車間。

春末一天的傍晚，薩沙和夥伴們在河邊漫步。緊挨著他的是齊娜，丹尼亞剛來鎮上時曾住在她家裡。那時齊娜對丹尼亞並不友好，因為她早就愛上了薩沙。薩沙對丹尼亞的追求使她妒火中燒，不過現在齊娜又恢復了往日的快樂，因為薩沙告訴她，他和丹尼亞的事「早就過去了」。

他們正在散步的時候，忽然下起雨來。大家急忙躲到河邊一座亭子里。突然，薩沙在人群中看見了丹尼亞。她衣服已經濕透了，胸前還緊緊抱著一疊練習本。顯然，她是准備去上課，被雨阻隔在這里。

丹尼亞也看見了薩沙。一開始兩人都沒有說話。可是當和薩沙一起散步的尤拉也看見了丹尼亞時，他就說起打趣的話來。尤拉對學習向來沒有興趣。薩沙不去夜校以後，他也跟著退了下來。這時他裝模作樣地嘆了口氣說：「唉呀，老師給耽擱在這兒了，怎麼辦哪?要不，您就給我們幾個上堂課吧!我們想上課都快想死了，對吧，薩沙?」

尤拉的話使亭子里爆發了笑聲。突然，丹尼亞轉過身來說：「以前，我看到一個人。他工作得那麼好，看著他工作，會使人感到說不出的歡喜……我以為，這個人是個有頭腦，性格堅強的人。可是現在，看著他站在這兒聽著像您這種無聊的人的蠢話，我真替他害羞。」說完她急劇轉過身去，走出亭子，消失在蒙蒙的雨霧中。

亭子里一剎時靜了下來。突然，薩沙跑出了亭子。他追上了丹尼亞。齊娜看見薩沙好像和丹尼亞說了句什麼。只見他脫下自己身上的外衣，披在丹尼亞身上，然後朝相反的方向走了。

齊娜望著這一切，她的心一下子涼了半截。她知道，一切都完了。

雨後的清晨。在上班的路上，薩沙碰見了克魯申科。克魯申科完全了解薩沙和丹尼亞之間的感情糾葛。他誠摯地對薩沙說：「別固執了，薩沙!你自己也知道，你需要學習，不管是為了工作，為了生活，還是為了愛情。」他凝視著薩沙痛苦的神情說：「人們為了愛情可以移山倒海，可你呀，卻害怕走一百米到學校去……」

薩沙終於到學校來了。那是一個初夏的早晨。薩沙從窗外望見教室內空盪盪的，只有丹尼亞一人坐在講桌後面寫著什麼，大概是准備考題。薩沙拉開窗戶，正准備爬窗而入，突然一陣風吹入室內，把講桌上的考簽吹了起來，滿屋飛旋。薩沙急速跳入室內，和丹尼亞一起捕捉考簽。最後，兩個人面對面地跪在地板上。他們興奮的神情，溫柔的目光，已說明了一切。

這時，窗外響起了嘹亮的歌聲，那是薩沙的爐前夥伴們上班了。薩沙又跳出窗外，加入夥伴們的隊伍。他一面放聲歌唱，一面回過頭來。丹尼亞正站在窗內，深情地凝視著他。薩沙向丹尼亞揮著手，和夥伴們一起消失在工廠大門內……



【鑒賞】

《濱河街的春天》是在前蘇聯社會、政治生活開始發生巨大變動，蘇聯電影經過長期不景氣後開始復甦的時刻出現在銀幕上的。它像一股清新的風，吹進了沉悶的影壇。這股風並不強勁，但觀眾能感覺到它帶來的春天的氣息。這部影片和與其同時及先後出現的一些影片 (如《大家庭》、《麥格達的小驢》、《忠實的朋友》、《瓦西里·波爾特尼可夫的歸來》、《我住的房子》、《生活的一課》、《高空》等) 一道，預示著前蘇聯電影新時期的到來。

這個時期前蘇聯電影創作的最主要的標志，就是普通人成為銀幕的主人公。在這之前，雖然銀幕上也有普通人出現，但那隻不過是一種身份的標簽。普通人往往干出不普通的事情來。士兵成了英雄，工人成了模範，農民成了先進生產者。他們成為膜拜的對象。他們是群眾中的極少數。而那些占群眾中絕大多數的老百姓，受到了電影藝術家的忽視。而從50年代中期開始，情況發生了變化。廣大觀眾在銀幕上看見了和自己一樣的，和自己有著相似的苦惱和快樂的人，自己對他們更為熟悉，他們使自己感到更為親切。

但是，普通人的生活成為注意的中心，並不僅僅因為它們「普通」。這些生活中的普通人，有他們自己豐富的內心世界。他們在生活中並沒有建立什麼豐功偉績，但他們都有自己的追求。他們嚮往著美好的一切，他們渴望著被理解。他們的行為舉止反映出他們心靈的美。這使他們的形象煥發著動人的光彩。當觀眾看著丹尼亞站在收音機旁，在拉赫瑪尼諾夫的樂曲聲中，內心的激動通過微微顫動的嘴唇和煥發著光彩的眼神充分顯示出來的時候，當觀眾看見薩沙站在煉鋼爐旁，聚精會神地操作著，充滿汗水的臉上反映著鋼水的紅光的時候，觀眾是不能不受感動的。觀眾體會到，這些銀幕上的普遍人，就是生活的主人。而這些人就生活在自己周圍。通過他們，觀眾不僅更進一步認識了生活，而且更深入地認識了自己。觀眾從影片的世界中吸取了生活的力量。

《濱河街的春天》講述的是一個愛情故事。影片中的愛情，並沒有驚心動魄的內容，但卻充滿了詩意，並且帶有生活的哲理。男女主人公由相互不理解到理解，愛情也就隨之產生。當然，兩個主人公盡管性格不同，生活經歷不同，文化程度不同，但最終仍然取得相互真正的理解，那是因為他們具有共同的思想基礎。薩沙文化程度不高，卻尊重知識，丹尼亞不熟悉工人生活，卻尊重勞動。他們都是社會主義社會里成長的青年，他們有著共同的生活信念。因為具有這種共同的基礎，他們之間的愛情的產生才不使觀眾覺得不可信。此外，影片也真實而細致地表現了情感領域的深層變化。這些都能引起觀眾的共鳴。影片給觀眾的啟迪是，要珍視生活，珍視得來不易的幸福。影片所以能撥動觀眾的心弦，跟影片要表達的思想，顯然是分不開的。

《濱河街的春天》是以散文詩的風格展現在觀眾面前的。影片的敘述就像小河流水一樣，節奏沒有明顯的變化，始終平緩流暢。兩個主人公的故事發生在雪花飄舞的初冬，結束在細雨蒙蒙的春末。他們的愛情的發展好像是由一首抒情長詩描述出來的。影片中的人物的學習、工作、愛情、友誼，都溶入永不停止地向前發展的生活詩篇之中。影片的這種風格產生了一種獨特的吸引力，造成了一種詩的境界。

與此相聯系的是，在影片的導演處理中，沒有任何刻意做作的地方，看不到任何導演意識很強烈的蒙太奇手法，觀眾也看不出有任何場面調度方面的特別安排，觀眾在銀幕上看到的就是生活本身。彷彿生活自然而然地展現在觀眾面前。但是，在這種生活的「自然流動」中，觀眾卻能感受到一種強烈的內在 *** ，觀眾感受到生活在前進，感受到那種生活的動力，從而使他們產生了內心的激動。

不難看到，本片的風格及導演手法與40年代下半期出現的義大利新現實主義電影有些接近。在50年代初，一些義大利新現實主義影片曾在蘇聯廣泛上映，它們顯然對蘇聯青年導演產生了一定的影響。然而，《濱河街的春天》的作者吸收了義大利新現實主義電影的表現手法，是為了更含蓄也更明晰地表達自己的藝術思想：肯定生活，肯定生活的發展。這一點，在他們創作中得到了成功的體現。

《濱河街的春天》的主創人員全是年青人。編導者米隆涅爾(1927-1980)和胡齊耶夫(1925— )均在1952年畢業於蘇聯電影學院。《濱河街的春天》是他們共同的處女作。他們以青年人特有的敏感和朝氣，在時代變化大潮的影響下，接受著國內外新事物的信息，創作出這部使人耳目一新的作品。盡管影片所反映的生活的復雜性還不夠深刻，對主人公(主要是女主人公)形象的刻畫，還帶有理想化的色彩。但是，影片所表現出來的濃厚的生活氣息，主人公的真摯的情感，以及影片所表現的愛情的崇高，都深深吸引了觀眾。他們體會到創作者對生活的熱愛，使他們自己也對生活更加熱愛了。影片攝影師瓦西列夫斯基(1930— )和托多洛夫斯基(1925— )則都是1954年的蘇聯電影學院畢業生。本片的成功與片中攝影藝術的成就密不可分。觀眾在影片中看不到任何特殊的拍攝角度、突如其來的景別變換或故意引人注目的採光。影片的攝影風格與導演風格渾然一致：朴實而自然，是其最突出的特點。影片中工廠區的喧囂繁忙的景象，熾熱的鐵水流淌時的耀眼奪目，工人們操作時的矯健的身手，從工廠夜校課堂里射出的燈光，傳出窗外的女教員輕柔悅耳的聲音，以及無聲飄落的雪花，蒙蒙的細雨，流淌的小河，微風中輕輕搖動的樹梢……這一切卻又顯示了攝影師對生活的細致的觀察以及他們捕捉生活中的美的本領。影片中兩個主人公的扮演者伊萬諾娃(1930— )和雷布尼可夫(1930— )也都是蘇聯電影學院的畢業生，他們在影片中的表演真實自然。特別是雷布尼可夫，把一個正直而又粗魯，坦誠而又任性，文化水平不高卻熱愛自己的工作，渴望上進的青年工人的形象表現得十分動人。可以看出，《濱河街的春天》有一個十分稱職的創作集體。由於他們的共同努力，影片已成為50年代蘇聯電影中的重要藝術現象，在整個蘇聯電影史上也佔有不可忽視的地位。

⑩ 電影《你是我的春天》定檔 4 月 2 日，對該影片你有哪些期待

今日發布定檔海報，宣布定檔4月2日全國上映。主演黃曉明在片中飾演援鄂抗疫女醫生的丈夫，在後方獨自照顧兒子，展現平凡人在疫情中互相守望的溫暖故事。

此次電影《你是我的春天》發布定檔預告及主演海報，以溫暖的口吻娓娓展現了疫情下每一個平凡人彼此守護的故事。李敬（黃曉明 飾演）在醫生妻子王雅爾（宋佳 飾演）援鄂後，獨自在家照料兒子樂樂（張航誠 飾演）。
預告中，李敬陪伴兒子追逐玩鬧，也一起等候妻子的歸來。

在海報中，黃曉明坐在天台上笑望遠方，片中妻子奔赴武漢抗疫一線，他照料家庭成為堅實後盾。李敬用「微笑」這一全世界通用的「語言」，向觀眾傳遞了那些春日裡的美好瞬間，海報上的文字更是李敬對妻子最好的告白：「你在沖鋒陷陣，我要做你的後盾。」

電影以平實的視角講述了普通人在疫情中互相守望的溫暖故事，
和每一位曾經歷過這場困境但仍樂觀生活的「你」「我」約好，到影院里共赴這場春天的約定。

另悉，電影《最後的真相》也宣布定檔4月2日，主演黃曉明將在片中飾演落魄律師戳破最終真相，由黃曉明主演的兩部電影作品同日上映，引人期待。