無雙電影票房實時榜

1. 周潤發電影大全

周潤發電影大全有《無雙》、《賭神》、《監獄風雲》。

1、《無雙》

2018年國慶檔票房冠軍《無雙》，周潤發證明了年齡不是拍不好電影的借口。偽鈔團伙頭目「畫家」在他的演繹下，有情有義，又心狠手辣，要挺身而出的時候，槍戰動作戲也毫不示弱，雙槍發哥再現當年的風采。

2、《賭神》

講發哥在《賭神》里的整體表演相對來說不算特別出色，多數時候他都在展現喜劇天賦，畢竟導演王晶擅長的就是喜劇。不過，經典有時候只需要幾個鏡頭就夠了。當發哥穿著黑色西裝，從門外走進來的時候，他光用個人氣質就撐起了整個場面，身邊的所有人頓時淪為背景。

3、《監獄風雲》

監獄，本來是一個讓人不敢靠近的地方，《監獄風雲》上映後，竟然也可以變得很熱血。一眾演員的出色表演是電影成功的關鍵，演反派的張耀揚成功讓觀眾看到他就想打他；梁家輝的柔弱讓人感到恨鐵不成鋼；周潤發眼睛裡的怒火，彷彿他是要毀滅整個世界。

周潤發

1974年，從無線電視演員訓練班畢業後，開始出道。1980年，出演電視連續劇《上海灘》中許文強，創下高收視率。1984年，出演《等待黎明》中葉劍飛一角，榮膺亞太影展和台灣金馬獎。1986年，憑借影片《英雄本色》獲香港金像獎最佳男主角[2]。

2. 張晉吳京票房

張晉和吳京是中國內地的演員，兩人分別主演了多部電影，下面為你列出其中一些電影的票房數據：

1. 張晉主演電影票房：
- 《無雙》（2018年）：全球票房約3.68億美元
- 《狄仁傑搭判之四大天王》（2018年）：全球票房約5.98億人民幣
- 《湄公河大案》（2016年）：全球票房約2.87億人民幣

2. 吳京主演電影票房：
- 《流浪地球》（2019年）：全球票房約6.95億美元
- 《戰狼2》（2017年）：全球票房約5.5億人民幣
- 《芹枝棗獨立日2：復活》（2016年）：全球票房約3.89億美元

需要注意的是，以上票房數據均為估算值，可嫌拆能存在一定偏差。

3. 周潤發第四個小金人穩了，《無雙》將全面攻陷香港金像獎！

本文作者：李嘯天

第39屆香港電影金像獎公布提名名單出爐了，瞧了一眼，頓時感覺都什麼跟什麼啊，阿貓阿狗都被提上了。香港電影，真的是不可救葯了。嗯！

話說回來，作為曾經的華語電影獎項中的翹楚，香港金像獎是有過高光時刻的，即便現在，也是瘦死的駱駝比馬大，總還好過大陸的任何一個獎項。還是來猜一下花落誰家吧。

先來看一下提名情況，總共19個獎項中，《無雙》獲得其中16個獎項的17項提名（周潤發和郭富城同時入頃清衡圍最佳男主角），刷新此前《無間道》等影片保持的16項提名的金像獎最多提名記錄。緊隨其後的是吳鎮宇領銜的《逆流大叔》，共獲得11項提名。《紅海行動》則獲得包括最佳影片、最佳導演、最佳攝影等共8項提名。從這里可以看出一個意外勝出的《無雙》，幾乎就挽救了香港電影，香港電影人該有多麼感激庄文強與周潤發、郭富城。

《無雙》之前，在2014年第33屆香港香港金像獎上，風光無限的《一代宗師》當年入雀做圍金像獎14項大獎，最終拿到包括最佳影片、正運最佳導演、最佳編劇、最佳女主角和最佳男配角在內的12項大獎，堪稱前無古人。《一代宗師》之後的是《甜蜜蜜》與《寒戰》，都獲得了9項大獎。本次《無雙》究竟能夠獲得幾項，將成為一大看點。要知道，之前《卧虎藏龍》《無間道》《功夫》《十月圍城》4部影片也是提名多多，但最終獲獎數卻並不驚艷。

至於《逆流大叔》，則象徵了香港本土作品的堅挺，但本片的影響力與《歲月神偷》《桃姐》等片的影響力不可同日而語，基本上屬於陪綁性質。兩部截然不同的影片，分獲多項提名，也從側門看出香港電影整體實力的不濟，不是兩者更牛，而是其他對手更差勁。

《紅海行動》明明是大陸主旋律，卻被算成了港片，金像獎也是夠扭曲的，一邊是不接受大陸電影登陸金像獎，另一方面又不得不把部分大陸影片計算成港片。除了《紅海行動》，《西遊記之女兒國》《捉妖記2》等片都存在這個問題，說它們是港片，大陸人民明顯不服。

至於提名到的電影人，明顯人才零落，看似有些新人冒出了頭，其實是無人可薦的無奈選擇。

下面，就具體根據各獎項情況，來一一預測下吧。

第38屆香港電影金像獎提名名單：

最佳影片：

《三夫》

《紅海行動》

《淪落人》

《逆流大叔》

《無雙》

按說，2018年裡，有《紅海行動》《無雙》《捉妖記2》《狄仁傑之四大天王》《西遊記女兒國》《反貪風暴3》《黃金兄弟》《葉問外傳：張天志》等一眾大製作的存在，香港電影也不算很難看，（不過，其中很多都是大陸在主導，非說是港片也是自欺欺人。）

這個名單里，既有大製作，也有中檔及小製作，也算類型平均，不算難看。陳果的「妓女三部曲」的最終章《三夫》能夠提名，也算不錯。而且，《淪落人》與《逆流大叔》已經得到了第25屆香港電影評論學會的認可，放在這個名單完全沒有問題。只是，這三部片的整體影響力，實在是太弱了。真論最佳電影，最終還應該是《紅海行動》與《無雙》的對決。《紅海行動》過於紅色主旋律，不符合組委會指導思想下的政治正確，那就只能是救市一樣的《無雙》來當選了。

金像獎實在應該向金馬獎取經，面向全體華人才有出路，但偏偏故步自封，只能由淪落到更淪落方向上走，沒有它途。瞧瞧這個最佳影片的提名，早些年還有《打擂台》《歲月神偷》《天水圍的日與夜》《桃姐》這種佳作，現在也沒有了。所謂的港味，只要還能有點稍微不同，大家就滿足了。大家對香港電影的要求實在是太低了。所以，才有了這種不倫不類的提名。

最佳導演：

陳果《三夫》

林超賢《紅海行動》

陳小娟《淪落人》

陳詠燊《逆流大叔》

庄文強《無雙》

這個獎項同樣是《紅海行動》與《無雙》之間的對決，林超賢與庄文強兩個老人選誰都不算黑馬，從整個影片的操控性上來看，還是庄文強稍勝一籌。林超賢依舊在自己熟悉的領域里重復自己，只是場面與格局進行了升級而已。

這個提名名單里終於沒有了杜琪峰、徐克等一批老導演，變成林超賢、庄文強、陳果三大中堅力量帶上兩位新導演，倒是有些看頭，但很明顯新人的底氣還遠不足夠。陳果的「妓女」三部曲，好歹算是給了自己一個交代，但《三夫》明顯不如《榴槤飄飄》帶來的那種震撼感，也沒有《香港有個荷里活》的驚艷感，曾美慧孜的女主尚有一拼，最佳電影就沒戲了。陳詠燊的《逆流大叔》倒是有一些黑馬感，但前期的呼聲已經低於《三夫》與《淪落人》。至於陳小娟，還是老實競爭最佳新導演為上。

最佳編劇：

陳詠燊《逆流大叔》

陳小娟《淪落人》

庄文強《無雙》

舒琪、李敏、李駿碩《翠絲》

《無雙》的故事險中求勝，出現一點差錯整個影片可能就全盤皆輸，好在庄文強在故事的把控上嚴絲合縫，非常工整，非常見功力。

最佳男主角：

吳鎮宇《逆流大叔》

黃秋生《淪落人》

周潤發《無雙》

郭富城《無雙》

姜皓文《翠絲》

吳鎮宇是香港黃金時代唯一一個沒有加冕金像獎的實力演員了（成龍就算了哈），《逆流大叔》應該也不錯，可惜還是要繼續陪綁，誰叫發哥的表現那麼突出呢。黃秋生已經憑借《淪落人》拿下了第25屆香港電影評論學會的最佳男主角，這是一次實力印證，但還是耐不住發哥的爆發。至於姜皓文，第一次成為主角就得到提名，已經算是成功了。

這個提名有懸念，但發哥的勝率最大。要知道發哥作為全香港最具代表性的演員，他上一次獲得金像獎已經是遙遠的1989年了（《阿郎的故事》）。至今，發哥只獲得了三個金像獎，實在有些說不過去。比較，比他晚一輩的梁朝偉都已經獲得了五主兩配共七個表演獎了，梁家輝也已經獲得了四主一配，甚至連劉德華都已經拿到三主一配了。這一次，發哥在《無雙》里拿得起放得下，演技施展度非常大，基本上板上釘釘，預定了小金人。

在提前祝賀發哥的同時，不得不說的是，這個名單里，全是老人，連古天樂、吳彥祖等中生代都不見了，全是一群五六十歲的人在拼，這就是赤裸裸的港片淪落的見證。落花流水人去也，天上人間。

最佳女主角：

曾美慧孜《三夫》

蔡卓妍《非分熟女》

余香凝《非同凡響》

Crisel Consunji《淪落人》

張靜初《無雙》

除了《無雙》，其餘的一部沒有看過，挺不好猜的。不好猜的另外一個原因是太low了，入圍的都是什麼片，演員都是些什麼人？幾乎就是一個莫名其妙，就像是湊數勉強湊足了這個獎項的名單。

至於張靜初，首先排除，《無雙》里的她的表現並不算突出。至於曾美慧孜，她因為已經拿下了第25屆香港電影評論學會大獎的最佳女主角，問題應該不大。香港女演員已經全面淪陷，男演員多少還有一些老人在支撐，港片的女主角基本都要靠大陸女演員來撐場了。之前大陸女演員能夠獲得金像獎認可的全是實力派，像章子怡（2次）、周迅、鞏俐、斯琴高娃、趙薇等，後來又有了春夏的彎道超車，由籍籍無名一舉擒獎，實現了鷂子大翻身，本次輪到了曾美慧孜，這位同樣出道多年一直擔任小配角的演員，在2018年出現了蛻變，先後在《冥王星時刻》《地球最後的夜晚》里表現出色，本次憑借陳果的「妓女三部曲」的最終章，應該能夠一舉實現自己的夢想，變成第二個春夏，順利走上女主的地位。

回說香港女演員，在楊千嬅拿到金像獎之後，再沒有稍有影響力的香港女演員冒出了，全靠老演員在發揮余熱。整個香港演藝圈，年輕一點的女演員中，也就蔡卓妍尚可一觀，她已憑《雛妓》充分證明了自己有這個實力，但本次憑借《非分熟女》獲得提名卻說服力不足，尚需等待。

最佳男配角：

黃德斌《逆流大叔》

潘燦良《逆流大叔》

李璨琛《淪落人》

廖啟智《無雙》

袁富華《翠絲》

在姜皓文都轉正變身為主角之後，香港拿得出手的男配角實在太少了。本屆提名，只有廖啟智與李璨琛兩張熟面孔，咋一看還挺驚喜，可是仔細看其他幾位可不是什麼新人，全都是年愈50以上的老人了。本次獲獎將屬於袁富華，這是又一個多年龍套配角的偶然爆發，袁富華已經拿到了金馬獎最佳男配角獎，這是一次足夠有說服力的大獎，其他人都不要說話了。

最佳女配角：

黃璐《G殺》

蔣璐霞《紅海行動》

余香凝《逆流大叔》

周家怡《無雙》

惠英紅《翠絲》

這是周家怡與惠英紅的兩人轉，惠英紅近些年爆發第二春，拿獎無數，這次以女主的戲份來入圍女配，看來勢在必得。不過《無雙》太過於搶眼了，票房與口碑雙贏，佔了一些便宜，而且周家怡的表現也相當不錯。《無雙》中的張靜初有些橡皮臉外，孫佳君飾演的華女表現也相當不錯，在有限的戲份中將人物對愛情的張望的及內心糾結拿捏的嚴絲合縫，沒有獲得提名實則是遺珠一枚。

作為TVB多年配角，周家怡這次算是熬出來了。這大概是本次金像獎中最讓人驚喜的一個獎了，多年媳婦熬成婆，不容易。而新人余香凝不僅獲得了最佳女主的提名，在最佳女配中也擁有一個提名，這算是好呢還是不好呢？往好里說，總算是有新人冒出。往壞里說，依舊是新人乏力，好不容易有一個就死命推。

最佳兩岸華語電影：

《江湖兒女》

《你好，之華》

《我不是葯神》

《邪不壓正》

《嘉年華》

這個也挺不好猜，但香港金像獎的尿性，應該是偏重現實主義題材的作品，所以就壓《我不是葯神》了。當然了，瞎猜的，完全沒有根據。

最佳新演員：

林善《G殺》

栢天男《反貪風暴3》

陳湛文《三夫》

胡定欣《逆流大叔》

Crisel Consunji《淪落人》

余香凝如果在最佳新演員里獲得提名，中獎率應該更高一些。但話說回來，近些年冒出的所謂新人們，沒有一個能夠堅持得住，沒有一個轉化為香港電影的中堅力量，這個提名還是趁早取消算了。

新晉導演：

李卓斌《G殺》

陳詠燊《逆流大叔》

陳小娟《淪落人》

張家傑《棟篤特工》

李駿碩《翠絲》

最佳新導演，尚可一看，除了李卓斌，其餘幾位貢獻的作品，質量都算得上過硬。至於最終是陳詠燊獲獎，還是陳小娟獲獎，都挺有看頭的。

至於下面的技術獎，看看就行了，具體不猜了。

最佳攝影：

譚家豪《G殺》

蔡崇暉《狄仁傑之四大天王》

馮遠文、黃永恆《紅海行動》

潘耀明《捉妖記2》

關智耀《無雙》

最佳剪輯：

許文傑《G殺》

徐克、李林《狄仁傑之四大天王》

蔡志雄、林永恆《紅海行動》

譚國明、雪蓮《逆向誘拐》

彭正熙《無雙》

最佳美術指導：

《西遊記女兒國》

《狄仁傑之四大天王》

《捉妖記2》

《無雙》

《翠絲》

最佳服裝造型設計：

《西遊記女兒國》

《狄仁傑之四大天王》

《捉妖記2》

《無雙》

《翠絲》

最佳動作設計：

《狄仁傑之四大天王》

《紅海行動》

《無雙》

《黃金兄弟》

《葉問外傳：張天志》

《八部半喜怒哀樂》

《逆流大叔》

《無雙》

《黃金兄弟》

《翠絲》

「陽光普照」《非同凡響》

「逆流之歌」《逆流大叔》

「Let Us Be The One」《無雙》

「一起沖一起闖」《黃金兄弟》

「Tracey」《翠絲》

最佳音響效果：

《G殺》

《狄仁傑之四大天王》

《紅海行動》

《捉妖記2》

《無雙》

最佳視覺效果：

《西遊記女兒國》

《狄仁傑之四大天王》

《紅海行動》

《捉妖記2》

《無雙》

4. 電影排行榜2022前十名

2022電影排行榜前十名：《斷橋》、《神秘海域》、《無名》、《人生大事》、《小黃人大眼萌：神偷奶爸前傳》、《風再起時》、《侏羅紀世界3》、《涉過憤怒的海》、《堅如磐石》、《阿凡達2：水之道》。

1、《斷橋》

距離《阿凡達》上映已經過去了12年。就在今年，觀眾期待已久的《阿凡達2》終於有上映計劃了！大概導演卡梅隆的拖延症是治好了，這部科幻電影的奇跡之作，也終於要在今年終於要與觀眾再續納美族的故事。

5. 《紅海行動》獲金像獎八項提名，其實含金量並不高，其原因何在

《紅海行動》獲金像獎八項提名，其實含金量並不高，原因何在？

香港金像獎開獎在即，在官方公布的獲獎提名中，《紅海行動》以八項提名緊隨《無雙》與《逆流大叔》之後，表面看似挺風光，其實含金量並不高，遠遠落於《無雙》與《逆流大叔》，為什麼我要這么說那？我們先來看看這八項提名都有哪幾項。

《紅海行動》分別獲得了最佳電影，最佳導演，最佳女配角，最佳攝影，最佳剪輯，最佳動作設計，最佳音響效果，最佳視覺效果等八項提名，其中含金量最高的只有最佳電影，最佳導演，最佳女配角這三項，其餘幾項都是技術類獎項。

那麼為什麼倍受矚目的最佳男主角，最佳女主角的提名沒有《紅海行動》那？讓我們扒一扒原因何在？

雖然香港電影金像獎與中國電影金雞獎、台灣電影金馬獎並稱「華語三大電影獎」。但是金像獎更側重於鼓勵優秀香港電影的創作與發展，金像獎地域猛棗廳觀念太強，對其它優秀華語電影和優秀演員還是缺少包容性的。下面我們就詳細看看幾個含金量較高的獎項得獎情況。

香港金像獎到今年已經是第38屆了，在過去37屆中金像獎最佳男主角的得主，除李連傑一人外，均為香港男演員，其中：梁朝偉5次，梁家輝4次，周潤發3次，劉德華3次。37年間他們四人就囊括了近一半的金像獎影帝。

李連傑在2008年得到最佳男主角的原因，還是因為參演了電影《投名狀》。該片導演陳可辛，亦屬於港片行列，由此可見，金像獎是不會把最佳男主角頒給香港電影以外的男演員。

到目前為止共有六名大陸女演員，得到過金像獎最佳女演員的桂冠。其中斯琴高娃兩次獲獎的《似水流年》和《姨媽的後現代生活》，章子怡兩次獲獎的《2046》和《一代宗師》，周迅獲獎的《如果愛》，春夏獲獎的《踏雪尋梅》都屬於港產片。

趙薇得獎的電影《親愛的》雖然是內地出品的，但導演是陳可辛，只有鞏俐的《滿城盡帶黃金甲》算是純正內地電影，可能因為鞏俐是世界級華語巨星的原因吧。今年張靜初也是因為出演了港產片《無雙》才能獲得提名的。

除台灣導演李安在2001年憑借《卧虎藏龍》得到過香港金像獎最佳導演獎以外，其餘的最佳導演獎均為香港導演，獲本屆最佳導演提名的《紅海行動》導演林超賢，亦為香港導演協會成員，著名的香港導演。

最佳電影獎和最佳導演獎如出一轍，都是有李安的《卧虎藏龍》所得，除此之外，也再沒有一部非港產片得到過此殊榮，《紅海行動》要想得到這個獎項其實是非常困難的。

其餘獎項除最佳男女配角獎外均屬技術類獎項，本身也沒有太多含金量，我在此就不一一講述了。

那麼我們來看看《紅海行動》和《無雙》來比到底如何那？

1）票房

《紅海行動》票房累計36.48億

《無雙》票房累計12.45億

2）口碑

《紅海行動》豆瓣網評分8.3分

《無雙》豆瓣網評分8.1分

3）故事

《紅海行動》取材立意都是高大上的，符合新時代主旋律，展現了當代中國軍人那種無所畏懼的英雄氣概與大國崛起的精神氣度，體現了國家利益是不容侵犯的，彰顯了我國的人道主義精神，是軍事題材電影的一次 歷史 性突破。

《無雙》立意構思巧妙，敘事復雜多變，劇情反轉精彩，不同於以往港片的那種個人英雄主義表現，以一個極其燒腦的故事向我們講述了人性的復雜性，《無雙》是純正港片的一種創新，也是港片的一個重大改變的標志。

4）演員

《紅海行動》的張譯和海清都是大陸演藝界的優秀演員，他們的表演藝術已經日趨完美，在《紅海行動》中的表演都是可圈可點，尤其是張譯，把中國當代軍人那種為國為民，置生死於度外的英雄形象表演的淋漓盡致無懈可擊。

《無雙》中兩大影帝外加一個張靜初，共同飆戲，或深沉內斂，或豪邁熱血，每一位的精彩表演都足以感動觀眾，尤其是周潤發的表演，文能心思縝密，武能槍戰連連，好像又讓觀眾們回到了三十年前，又看見那個小馬哥的回歸。

5）岩寬導演

林超賢，這位香港導演以其多年的導演枝隱經驗，讓他在駕馭大場面的時候游刃有餘，《紅海行動》氣勢磅礴，場面宏大，動作激烈，全面考驗了林超賢的導演藝術，他交給觀眾一份滿意的答卷。

庄文強，電影《無間道》的導演，他的每一次力作都是港產片標桿式的作品，他能很好的處理電影中的各類元素，能夠出其不意的顛覆每個觀眾的心理預期，尤其是在電影結局的反轉處理更是游刃有餘，恰到好處。

從以上幾個方面來看，《紅海行動》在任何方面都不會輸於《無雙》的，但香港金像獎的固步自封，過於本土化的保守做法，就註定了《紅海行動》的全面落敗，最多也就能拿個最佳導演而已！

6. 歷年來國慶檔有哪些票房冠軍哪些電影的票房高到嚇人

01、《萬里歸途》

首先來看一下今年國慶檔的票房冠軍《萬里歸途》，這部影片現在還在上映中，不過國慶7天的票房就已經將近8億了。整體來看這部影片算是比較不錯的，但是和以往的一些票房冠軍影片比起來的話還是有一些差距的。並且影片當中的一些橋段也會讓人覺得特別的尬，比如說俄羅斯輪盤的那個情節真的是又尬又墨跡。

05、《羞羞的鐵拳》

這部影片是2017年的票房冠軍，總票房是22.13億，這個其實算是國內比較優秀的喜劇之一了。當時這部影片也是讓很多喜劇愛好者沸騰了起來，而且這部影片也是告訴所有人：開心麻花就是笑點的保證。

7. 【讓電影的歸電影】 無雙電影解析

論技術，國產電影仍有很長的路要走，但是論文化內涵，國產電影卻有先天優勢，如何利用豐富的本土資源，將是值得中國電影人思考的問題。2012年，國產電影或將又以慘淡的票房收場。
就在人們認為中生代導演能夠給國產電影以新希望的時候，「國產電影全軍覆沒表」橫空出世。上半年共上映影片115部，其中國產電影81部，但票房收入僅占總票房的38%。
殘酷的數據面前，夢想跌進了現實。

輸在起跑線上
《阿凡達》上映後的一次觀眾見面會上，有人問卡梅隆，《阿凡達》之後下一部渣基電影會是什麼，他這樣回答：「當女人分娩之後，馬上就問她想不想再要孩子是不合時宜的。」
作為首部3D動作大片，《阿凡達》斥資約3億美元，耗時4年，卡梅隆甚至從1994年就開始醞釀劇本。對於他來說，拍出一部電影，就像懷胎十月，辛苦生下來一個孩子。
有人說，歐美電影極具工藝性，他們有先進的技術、有系列連貫的劇本、有一套可復制的商業模式，但最重要的也是常常被我們所忽視的，是他們嚴謹的創作和拍攝態度。有的時候，這種態度甚至是虔誠的。
這與國內快餐化的拍攝加工形成鮮明對比。掙票房、搶市場，製片方一心盯著鈔票，卻不願意投入時間精心打磨，更沒人願意過多投入，因為這樣太過「冒險」。賺快錢的心態導致的結果通常是小成本粗製濫造，拿不出高質量高水準的影片。
郭德綱曾有一句調侃是這么說的：「現在電影行業的浮誇風太重，三五個人聚在一起合計著拍戲，詢問有沒有山西朋友，糊弄著弄筆投資。然後山西老闆出高價投資電影，順帶著搭上幾個女演員給捧紅，一部電影就這么出來了。」不管這話的真實性幾何，其或多或少也反映了電影行業的一些現象。
一邊是熱愛電影，把電影當做自己的孩子；一邊是利用電影，把電影當成賺錢的工具。出發點不同，好多國產電影就這樣輸在了起跑線上。

奢侈的電影
「1982年，我們去看電影《少林寺》的時候，票價是1毛錢，2007年《變形金剛》在北京上映時的票價是80元。」不久前，著名經濟學家郎咸平撰文指出，中國電影票價25年漲了800倍。
「內地收入這么低，態梁伍電影票的價格怎麼可能這么高？在中國，像男學生要陪女朋友看個電影，那都是很奢侈的。這叫什麼？物價泡沫。」郎咸平說。
不久前，「德雲社」班主郭德綱在一檔網路評論脫口秀節目中，也表達了同樣的觀點：「中國電影要想越來越好，就必須先把質量提上去，把票價降下來。」
目前在中國，看一部商業大片的票價一般是50元，如果是3D版，至少加價10元。在北上廣等一線城市，票價更高。與此同時，我們的收入是多少？
國家統計局公布，2011年上半年全國城鎮居民家庭人均總收入12076元。也就是說，我們人均一個月也就掙約2000元錢左右。
如果一對情侶看電影，除去半價日、團購等特殊情況，成本基本都在80元以上，還不算飲料和爆米花。對於2000元的月薪來說，這實在不是筆小數目。
與法國、日本、韓國等相比，中國的電影票價都顯示出一個「高」字。如果與美國對比，結果更令人震驚。
根據美國國家劇院業主協會的統計，2011年第三季度，美國的平均電影票價已經降至7.94美元。
結合國民收入衡量，在美國，一場電影只佔居民收入的0.2%，在中國按大城市中每月5000元的收入計算，每張電影票80元，看一場電影的支出要佔收入的1.6%，比美國整整高出了8倍。
我國電影票價格到底高在哪兒？業內人士分析，一張電影票之中5%上交國家電影發展專項資金，3.3%元為營業稅，57%左右歸院線和影院，其餘被製片和發行方拿走。
電影票價格居高不下，受益的是電影票房，受損的是廣大觀眾。看一場電影，卻要糾結半天，在一定需要作出選擇的情況下，觀眾更多傾向於選擇觀看進口大片，而會放棄觀看國產影片。
因此，電影票的高價位運行，無論對於影迷，還是對於電影產業包括整個文化產業，都是不利的。在美國，文化產業創造的GDP占國民經濟收入的40%以上，就是秉承了「薄利多銷」的原則，保證所有人都能看得起電影，保證更多人能夠更多次地帆或走進影院。
這是一條尊重市場、尊重消費者的路子，也許，也是值得我們借鑒的一條路子。

民族的和世界的
在近年來的國產影片中，使用外國演員也成為電影營銷的重要策略，不少人認為，外國演員的參與是中國電影開拓海外市場的重要措施。
然而，有業內人士提出了不同的觀點。電影人塞吉·洛賽克認為，對任何一部影片來說，演員的表演固然重要，但這並不是決定一部電影市場反響的唯一標准。講述一個什麼樣的故事、傳遞一種什麼樣的思想、使用什麼樣的電影語言，都是構成一部電影的重要元素。
他認為，對於成熟的電影觀眾來說，因為某位明星而走進影院的情況並不多見；對於一個成熟的電影市場來說，因為某位明星而產生驚人票房也是不太可能的。不管對中國本土還是任何一個國家的電影市場來說，具有高質量的思想藝術水準才是影片贏得觀眾青睞的重要指標。
「還是那句老話，民族的才是世界的。真正好的電影，不是為迎合某個市場而創作的，相反，打動人心的往往是生命、親情、愛情等人類共通的價值元素。只有將本土故事與這些價值很好地結合，才能讓全世界都為你的電影感動。」塞吉·洛賽克說。
英國翰威公司的董事總經理索爾森·司庫馬謝的觀點與塞吉·洛賽克不謀而合：「悠久的歷史為中國電影提供了豐富的素材，而中國當代社會生活的方方面面也為中國電影提供了寶貴的題材。」
論技術，國產電影仍有很長的路要走，但是論文化內涵，國產電影卻有先天優勢，如何利用豐富的本土資源，將是值得中國電影人思考的問題。

戴著鐐銬跳舞
面對票房的失意，導演和製片方其實更需要得到觀眾的鼓勵和支持，但叫好不叫座的局面又使國產電影面臨尷尬的現實。
輿論的壓力下，製片方感覺很無辜。有人說，國家廣電總局的審片標准頑固不變，各種限制憋得製片方導演根本喘不過氣，個個戴著鐐銬跳舞，沒有完全自由創作發揮的空間。

8. 《掃毒2》票房過五億，豆瓣評分卻跌至6.3，港片還能翻盤嗎

《掃毒2》目前已經破十億了，這個票房成績已經是足夠耀眼了，能夠在同一時間力壓好萊塢的大片，其實已經是很成功了。

但是大家發現票房是不斷的升高，可是豆瓣評分卻是一點點的下降，都快要跌破及格線了，有人說這是港片沒落了，已經沒有當年的那樣增長勢頭了，可是我卻覺得並不是港片沒落了。

其實八九十年代香港電影是一個高峰期，那個時候出現了很多的優秀電影，其實你回過頭來想，很大的原因是那個時候的市場份額很大，有太多的空缺，加上有很多新題材，所以才造就了那個時候的輝煌。

相反現在新的題材已經很少了，市場也接近飽和，觀眾的審美也提高了很多，一個人一種口味，已經不是過去那個時代可以比較的了。

我覺得《掃毒2》沒有《掃毒1》那麼給人一種驚艷的感覺，但是也是很不錯的，一部電影不可能被每個人喜歡，有些人可能是對某個演員或者劇情期待太高了，看完影片才會覺得有點失望。

我相信中國的電影會越來越好的。

截至今天，《掃毒2》的票房已突破10億，貓眼預測的總票房為12.96億，這意味著《掃毒2》成了7月的贏家，若本周四上映的《銀河補習班》口碑不佳，《掃毒2》還要機會沖刺15億，打敗《蜘蛛俠：英雄遠征》，成為當月的票房冠軍。

而目前的豆瓣評分為6.2，及格線水平，但還是受到了劉德華和古天樂粉絲的追捧。

平心而論，若把《掃毒2》作為一部商業 娛樂 片來看，是非常成功的。因為《掃毒2》具備 娛樂 大片的兩大特徵。

一是當紅明星的站台。這一點，我想《掃毒2》再符合不過了，且不說華仔和古仔的影響力，就是香港金像獎新晉影帝林家棟、影後林嘉欣，加上苗僑偉等一眾香港老牌影視明星的陣容，賺個三五億的票房也不是什麼難事。

二是影片是否有大場面。我想，看過《掃毒2》導演邱禮濤的前作《拆彈專家》（劉德華擔任主角）應該也知道了，各種爆炸、飛車打鬥的場面簡直燃爆了。而《掃毒2》的大場面還是蠻多的，地鐵飆車追逐、槍戰，光是這些場面，就足以對得起了那幾十元的影票了。

而說到鋼片的復興翻盤問題。縱觀近年來香港電影（指院線、商業電影），評分最高的《寒戰》也就7.5分，比起同樣明星規模陣容的《無間道》——9.2分（這里指的是純正港片，像香港導演林超賢執導的《紅海行動》、《湄公河行動》均超過8分，我們將其歸為華語電影），差距還是很明顯的。

因此，筆者覺得，與其說港片能否翻盤，何不如說鋼片如何轉型，結合香港近年來的 歷史 、文化背景，創作更多「新香港」優質佳作。

《掃毒2》天地對決破10億大關，票房就是最好的證明，豆瓣也攔不住，我說的[呲牙]誰敢不服？[酷拽]

最後，[祈禱]恭喜老大《掃毒2》天地對決突破10億大關❤！為你的票房加油！[加油]

《掃毒2》票房狂破10億，卻註定成為不了佳片，差在哪裡？

電影《掃毒2》雖說是掃毒系列的續集，但和《掃毒1》一點關系都沒有，講的完全不同的另一個故事。

《掃毒2》不僅把演員從古天樂、張家輝、劉青雲換成了古天樂、劉德華、苗僑偉，甚至連導演都從陳木勝換成了邱禮濤，真的是流水的導演演員，鐵打的古天樂。

電影取名《掃毒2：天地對決》，其實就很直白的告訴我們只是一場金融巨子余順天（劉德華飾演）與香港毒販地藏（古天樂飾演）的一場生死對決。

你可能會詫異金融巨子怎麼會和毒販扯上關系？緝毒禁毒應該是警察做的事件。

其實一開始余順天並不是金融巨子，而地藏也不是毒販，他倆是一塊混黑 社會 ，有二十幾年交情的兄弟。

後來余順天金盆洗手，從黑道走上了白道，從一無所有到赫赫有名的金融巨子。而地藏就比余順天要慘得多了，他看的場子有人吸毒販毒，黑幫頭目南叔不信任他，讓余順天砍了他的手指頭。從此多年交情的兄弟倆形同陌路，走上了截然不同的兩條路。

余順天因兒時親眼目睹自己的父親因吸毒毀了家庭，所以對毒品嫉惡如仇，痛恨毒販。做慈善捐巨款成為滅毒委員會會長，甚至許下承諾：誰能殺掉香港最大的毒販，就給誰一個億。

而遭受老大不信任、兄弟背叛的地藏像個賭氣的小孩一樣。好，既然你們都說我販毒，那我就販毒，而且還要做最大的那一個。於是一心撲向販毒，生意越做越大，成為四大毒販之一。

昔日兄弟如今反目成仇變生死仇家，是借著掃毒名義來實現自己私慾的偽君子余順天，實現個人心願：清除香港所有毒販；還是賭氣販毒，吃著人血饅頭的真小人地藏，實現復仇了結了當年兄弟？在這我就不多劇透了。

電影其實有一些很棒的點，比如余順天豪擲一億滅毒梟算不算動私刑？抓毒販是否可以凌駕於法律之上？毒販到底有沒有人權？但電影一點而過，並沒有展開討論，這讓電影少了深度，註定成為不了一部引人入勝、值得深討的電影佳作。

但作為爆米花電影，電影還是有很多可取之處，比如片尾劉德華與古天樂那場生死競速的追車重頭戲，是近幾年華語電影難得一見的視覺炸裂動作場面！據說為了讓觀眾看得暢快淋漓，導演邱禮濤甚至搭建了1:1比例的香港中環地鐵站，可見其用心。

結尾余順天拿槍要殺地藏時，地藏說：「天哥，當初阿公說我販毒，你們有沒有問過我？有沒有想過那是場誤會？」

即使到最後，地藏還是把余順天當做自己的兄弟。也正是這一句話讓我想到開場那段地藏在KTV猛踹小弟的場景，或許地藏真的沒有販毒，這只是一場誤會，或許當成余順天能聽一下地藏解釋的話，這一切都會不一樣。

總的來說，電影雖不是佳作，但作為一部爆米花電影，它毫無疑問是合格的，而電影埋下的伏筆更是為電影加了不少分。

只要古天樂、劉德華這類香港老演員還在演戲，港片就不會死。

作為今年港產片票房「黑馬」，《掃毒2：天地對決》在不景氣的國內票房市場逆勢上揚，大有超越內地上映港產片最高票房紀錄的《無雙》的潛質。然而，在豆瓣評分中，《掃毒2》的評分一路下滑，目前已經下跌至6.2分的「及格線」，相對於《無雙》的8.1分未免相差太多。

不過，即便《掃毒2》超越13億甚至14億累計票房，但與 《戰狼2》、《流浪星球》、《紅海行動》、《我不是葯神》、《唐人街探案2》 這類票房數字尤為恐怖的國產大片相比較，依然算不上有多出彩。

港產片頹勢盡顯，這早已是不爭的事實，甚至，比較純粹的港產片現在都找不到幾部了。 近幾年，能拿得出手的優質港產片，也就 意外驚喜的《追龍》、主打情懷的《無雙》 值得一提，《廉政風雲》、《反貪風暴4》、《追龍2》口碑票房表現一般，至於好不容易登錄國內院線的 「純港產片」《常在你左右》、《家和萬事驚》 ，頂多屬於刷刷存在感。

內地觀眾「不認」港產片，有好萊塢大片狂轟亂炸強票房的外因，也有觀眾觀影需求和審美水平提升的內因，但歸根結底，還是港產片缺乏持續的創造、創新能力。 這當然有為了穩票房的考慮，但 不願走出自我習慣的「舒適區」，以為明星雲集就能有票房優勢，以為「犯罪題材+雙雄戲」就能夠包打天下，才是港產片的「痛點」。

港產片的三板斧中，明星效應已經越來越難以為繼 ，畢竟，國內一大批小鮮肉、小喜仙女擺在那裡，「流量明星」的號召力和影響力早已超越影視劇本身；前面提到的港產片，不敢說完全的套路電影，但至少是遵循以往港產犯罪題材電影的規律，再看這幾年的 國內犯罪題材影片 ，再看 《雪暴》、《暴雪將至》、《暴裂無聲》、《江湖兒女》等影片，以及《我不是葯神》、《無名之輩》這類現實題材影片，無論是創新性還是成片質量，都能給人眼前一亮的感覺。

港產片的尷尬之處就在於，一切以票房為中心的創作思路，毫無底線的向市場和觀眾妥協。 這就造成了絕大多數港產片，不敢也不願大膽的創新，對創新存在的風險極其厭惡，卻又想要讓國內觀眾滿意，讓所有人都合胃口。 始終在矛盾中掙扎的港產片，往往能達到中規中矩的觀影體驗，卻很難能給人眼前一亮的感覺。

即便是《掃毒2》創造了港產片新的票房奇跡，也不能說港產片在國內電影市場「翻盤」了，在時與勢的變換中，誰能創造風口、抓住時機，將影片的質量和成色做起來，誰才能真正的引領潮流。

值得一看，，槍戰，兄弟情，卧底，感情戲，整體挺刺激，不過不算匠心之作，有點對不住兩大影帝了！！！翻盤的機會就在有沒有更新穎的理念與創作了！老拿港片的這一套來拉攏人心，觀眾，多多少少還是給些面子的，回憶經典，看在華仔，古天樂，拚命的勁上，給個鼓勵

感謝您的提問，

首先，截止到目前為止，《掃毒2：天地對決》的累計票房已經取得了10.34億，這個票房成績在近幾年的港片中也數一數二的。加上這部電影是天王劉德華『墜馬』事件後的首部作品，電影中劉德華的演技卻一點沒有減弱，依然非常炸裂。和天王演對手戲的古天樂在今年可謂真的是勞動模範，一年這么多電影上映，目前已經上映4部，《家和萬事驚》、《反貪風暴4》、《追龍2》、《掃毒2》，而新電影《使徒行者2：諜影行動》預計將8月份上映，9-10月份還有一部《暗黑者》即將和廣大影迷見面。而《掃毒2》作為劉德華和古天樂兩大影帝時隔多年後的再一次搭檔看點十足。說到豆瓣評分，我我實在是不敢恭維，之前看到一個評論說影院空調不冷，爆米花不甜，服務人員態度差都要給電影差評，甚至說沒有看過該電影的人都可以評論，試問這樣的評分值得大家信賴嗎？亦或說評分平台也不止豆瓣一個，貓眼上《掃毒2》的評分有9分，這又怎麼解釋呢？雖然說，一部電影的好壞不是票房決定的，但是票房高的電影肯定不會太差，畢竟誰也不是傻子，電影不好看還去看。細數國產電影如此之多，能破10億票房的有多少呢？在中國電影史上破10億票房的電影僅僅只有65部，雖然這個數據不是很值得炫耀，但是足以說明《掃毒2》這部電影的質量到底是好還是不好。這部電影的成功離不開兩大影帝的精彩演技和對手戲，天王的票房號召力還是那麼強悍，古校長也是如此，古校長在今年的個人票房成績突破20億，個人內地票房突破80億，接下來還有好幾部電影要上映，特別是由同名小說同名網劇改編而來的電影《暗黑者》，這部電影的網劇在網路中有高達幾百億的點擊率，相信電影也不會太差，有興趣的朋友可以在公√眾號「拜託影視」了解詳情。如果不出意外的話，古校長有極大的可能成為首位突破百億的香港影星。綜上所述，《掃毒2》就是這幾年最優秀的港片之一。

香港電影翻不了身！

因為從1997年7月1日起香港電影就已經在慢慢的消失了，從前的香港和回歸以後的香港已經有了翻天覆地的變化，大環境已經不存在了。小夥伴們想一想你們所知道香港電影人都多大年紀了？

香港的明星有點名氣的也就數王祖藍年級還算小一點的。香港這片土地已經沒有能力像以前那樣大批量的培養影、視、歌人才了。大家想一想「爛片」這個詞是從什麼時候開始進入我們的視線的。我們所說的「爛片」不就是那些20年前的70後80後在錄像廳門口排隊去看的香港電嗎？「爛片」的代表又是誰？王晶？黃秋生？這兩位香港電影人為我們貢獻了一部有一部的經典神作卻被說成「爛片之王」這是為什麼？因為香港電影產量太大了我們看到的經典只是冰山一角！

港片的格局也太小已經慢慢的不適應現在的觀眾了。不能說《掃毒2》爛，只能說現在的觀眾要求越來越高了，5億的票房也只能說明我們對「香港電影」還有情懷。當時的港片只不過是抓住了大部分觀眾的獵奇心理，當年香港和大陸的巨大收入差距影響了大部分人的觀影體驗。「香港電影」並不爛，也沒有多數人認為的那麼優秀。大家的期待值高了所以《掃毒2》分低了。當香港電影摘掉了「香港電影」這個標簽的時候「香港電影人」變成了中國電影人的時候「香港電影」就翻身了，到那個時候翻不翻身還有什麼意義呢，都是中國電影。

港片主打的是兄弟情，每個階段每個導演對所謂兄弟的理解不同，有的喜歡講純粹的兄弟情，有的喜歡穿插親情、愛情。港片現階段比較低迷不代表崩盤，而是面臨轉型，這需要導演針對市場反饋才行，我相信在未來港片會迎來很好的提升！一個時代的落寞象徵另一個時代的崛起。

八十年代九十年代以及2000初，大陸沒什麼可看的，進口片也很少，港片在哪個年代絕對是霸主地位，現在不是港產片沒落，而是大陸經濟崛起，有錢投資電影院了，有錢進口電影了，有大量熱錢來投機國產電影，一旦有經濟支撐正可謂百花齊放，觀眾的選擇多了，港片的觀眾被分流了，觀眾也越來越挑剔了，不可否認這樣更能促進電影產業成長和進步！所以不要片面的說這樣或者那樣，順應時代變化，思想觀念也要跟上變化！

9. 無雙畫家到底是誰

電影《無雙》的「畫家」就是郭富城飾演的李問自己。那個故事是李問編的，因為李問知道警方沒有他的詳細資料呀，他是為了讓那信肢個「整容女」保釋自己出去，所以才「創作」了一個假的「畫家」，讓警方去追。

觀眾覺得這就是故事有點高明的地方，全程都是郭富城飾演的李問自己編的，之前觀察司機相貌的細節已經說明了很多，這也是比精神分裂更靠譜一點的地方，與其將故事說成是「精神分裂」的外在因滲坦殲素，倒不如是自己編造出來的「陰謀」讓人覺得更精彩一些。

「畫家」只是一個代號，如果你不去看臉，你就知道「畫家」一直活在每一個非線性劇情中，直至最後一次結尾，畫家才終結了，「畫家」祖傳三代確實都是印偽鈔的。

以代號「畫家」（周潤發飾）為首的犯罪團伙，掌握了製造偽鈔叢沖技術，難辨真偽，並在全球進行交易獲取利益，引起警方高度重視。然而「畫家」和其他成員的身份一直成謎，警方的破案進度遭受到了前所未有的挑戰。在關鍵時刻，擅長繪畫的李問（郭富城飾）打開了破案的突破口，而「畫家」的真實身份卻讓眾人意想不到.... 影片延續了經典「港片」的風格，而且這一次是影帝周潤發和天王郭富城的強強聯合，看點很足。《無雙》的票房成績在2018年國慶檔名列前茅，收獲不少好評，尤其是影片中的配樂和歌曲，更是打動了網友。

10. 《怒火.重案》再收1820萬，將成為第六部票房破十億的香港電影

香港電影近幾年來一直被影視從業人員所低估，不但在內地的電影票房表現遠遠不及內地電影，甚至在香港本土的電影票房表現，也已經被進口西片完全碾壓。但是畢竟香港電影是陪伴一代人長大的經典電影，其影響力依舊不可小覷。

而最近幾年，香港電影在內地市場取得十億以上票房成績的電影雖然不多，但是憑借過硬的質量以及主演的影響力，還是有一部分電影能夠將票房沖上十億元以上。而這部由甄子丹，謝霆鋒等人聯合主演的警匪片《怒火.重案》將有可能成為第六部破十億票房的香港電影。

而超十億元票房電影當中票房最高的是劉德華，劉青雲主演的《拆彈專家2》13.15億，第二名的是劉德華，古天樂主演的《掃毒2》13.1億，第三名是郭富城，周潤發主演的《無雙》12.7億，第四名是甄子丹主演的《葉問：完結篇》11.8億，第五名是王晶導演，周潤發，劉德華等多名巨星聯合主演的《澳門風雲3》11.2億。

從上面可以看出，在突破十億元票房的香港電影當中，劉德華的次數最多，參與主演了三部電影，而周潤發參與主演了兩部電影，如果《怒火.重案》最終票房破十億的話，那麼甄子丹也將參與了兩部電影，而謝霆鋒也將憑借這部影片成功躋身十億元票房俱樂部的主演成員之一。那究竟《怒火.重案》這部電影的最終票房能不能突破十億呢？或者說有多大希望突破呢？

在8月17號，動作警匪片《怒火.重案》再收1820萬，影片上映19天，累計票房已經高達8.34億元，離十億元大關只剩下區區的1.66億元而已。

雖然現在的票房表現已經在呈下滑趨勢，但可喜的是在往後的十天之內，並沒有其他大片跟《怒火.重案》相競爭，比較有能力一較高下的就只有一部8月27號上映，由張子楓主演的的《再見.少年》。

《再見.少年》主演張子楓近幾年來可謂是資源不斷，新片頻頻上映。而目前正在熱映的《盛夏未來》也是其領銜主演的影片。票房成績雖然不敵《怒火.重案》，但是經過19天的放映，其累計票房也已經高達3.26億，而這部電影並沒有請大牌明星參演，也沒有請頂級流量明星，就目前這票房成績，估計回本早已不是問題，並且可以小賺一筆。由此可見，張子楓雖然年輕，但是依然具有一定的票房號召力。

所以說張子楓在27號上映的《再見.少年》有可能將是《怒火.重案》在破十億票房道路上的最大障礙。但是到了27號的時候，就算《怒火重案》的票房還未達到十億，但是基本上也相差不大了，往後再隨便擼擼票房，破十億已經是板上釘釘的事實了。

所以說，在我看來《怒火.重案》的最終票房破十億，應該毫無疑問。