為什麼國產動漫電影都是神話

① 你心目中最好的國產神話題材動畫片是什麼

1、《斗羅大陸》

這里沒有魔法，沒有斗氣，沒有武術，卻有神奇的武魂。這里的每個人，在自己六歲的時候，都會在武魂殿中令武魂覺醒，設定很有意思，沒看過原著，但特效很不錯，一共看了203集，除了個別有效時長就10分鍾+，整體動畫效果還是可以的。 國漫最近幾年產業化的成熟度越來越高了。

② 我國出現以神話傳說為題材的動畫電影的本質是什麼

我國出現以神話傳說為題材的動畫電影的本質是觀眾接受度高。原創作品很多時候都不會翻起浪花，除非特別優秀各方面都吸引人，不然原創的話多半會賠。但如果改編神話故事的話，晌坦逗知道的人多些，願意買單的人信緩也很多，而且動畫電影就是給小孩看的一直是大人的思維理念，這樣的話，用傳統神話故事來做文章，那些大人想必也不會反對，宴賣應該會帶孩子來看。

③ 24個孫悟空11個哪吒，國產動畫電影「神仙打架」

102部。

這是2020年國產動畫電影的備案數量。雖創五年新低，但也超過了100部。

2015年一部國產動畫電影《西遊記之大聖歸來》成為暑期檔的黑馬，攬獲9.56億元票房。四年後，《哪吒之魔童降世》又以超50億元票房居中國影史票房榜單第二，證明了國產動畫電影可以與真人電影比肩。

這是國內電影市場的兩部爆款作品，先後把國產動畫電影票房帶到了一個新高度。

五年裡，也有更多新的動畫電影項目立項、備案了。

根據國家電影局發布的公告，2015~2020年共有 878部 國產動畫電影備案，其中至少有 119部 講的是中國經典神話人物的故事。

三文娛對這119部作品做了統計，得出了這三個信息：

誰在做？

2021年12月12日，《新神榜：哪吒重生》國內上映。

這是2015~2020年，五年裡備案的119部以神話人物為主角的IP改編動畫中，上映的第13部作品。也是追光動畫的第五部電影。在這之前，公司第四部動畫電影《白蛇·緣起》 （備案名：白蛇前傳 ） 上映，票房4.68億元。在這之後，還備案了將於2022年上映的《白蛇2:青蛇劫起》，將備案的楊戩、哪吒續作等影片。

自《新神榜：哪吒重生》起，追光動畫開啟了一個「新封神宇宙」。

在這之前，「彩條屋系」在推進的系列作品，是「中國神話宇宙」。已上映的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》，甚至《西遊記之大聖歸來》都可以劃入這個系列。系列規劃中，已備案未定檔上映的還有《西遊記之大聖鬧天宮》《楊戩之深海蛟龍》《八仙過大海》《雷震子》等。

近日官宣提檔至4月2日清明節全國公映的《西遊記之再世妖王》，則是星皓影業攜手其卡通推出的西遊系列動畫電影的第一部。

除了這「三支隊伍」，還有上美影廠、米粒影業、兩點十分、流彩動畫、平塔 科技 等百家公司，在近五年裡備案了經典神話人物IP改編動畫電影。

具體備案情況如下：

119部備案，只是一個開始

近五年來在大熒幕取得不錯票房的成人向動畫電影，有一個共性：

IP改編動畫，以經典神話人物為原型展開的故事新編。

這似乎為國產動畫電影指了一條明路。

彩條屋喊出了「中國神話宇宙」，追光動畫開啟了「新封神宇宙」，還有不同公司備案的24個孫悟空、11個哪吒、8個楊戩……這些作品中，有針對少兒群體的合家歡電影，也有不少成人向企劃。

可預見的是，未來這類作品的備案數量還會增多。

但這仍是一個應該獲得更多肯定的現象。理由至少有三。

其一， 是傳統文化的傳承與創新需要。 就如天工藝彩創始人鄒龑所言，古代傳統的經典神話及人物是中華文化的重要組成部分，很多故事能夠廣泛流傳下來，其中蘊含的是中華民族的人文精神，也是民族精神的一種象徵。所以，不管到什麼時代，這些故事都有必要用新的方式演繹，供子孫後代傳承。

如正在國內放映的《新神榜：哪吒重生》，上映半個月就在日本開啟了首映，不久後也將登錄Netflix。今年，《白蛇·緣起》也將在北美上映。

國內上映半個月後，《新神榜：哪吒重生》日本首映獲高評

其三， 是基於傳統神話人物IP改編動畫電影的市場，才剛剛開始開啟 。即使是在《哪吒之魔童降世》以超過50億元票房拿下中國影史票房第二的2019年，31部上映國產動畫電影在當年大陸電影總票房的佔比，也只有7.65%。但在美國、日本等市場，幾部賣座動畫電影的票房就能拿下當年本土市場15~20%的份額。

「目前國內成人向高票房動畫電影，多為神話人物IP改編，這在一定程度上說明了這個方向的可行性。」在鄒龑看來，這些作品集中在西遊系列，哪吒IP改編作品，傳統神話里的經典故事和人物多，也有許多可被挖掘的點。

他說，與打造一個全新IP相較，神話人物IP改編作品有群眾基礎，不需要太多前期宣傳就能引起觀眾的注意。與此同時，「需要更多創新元素帶給觀眾驚喜，單部作品才能有機會獲得成功。」

「神話IP對於票房有效，這是不爭的事實。」路行動畫創始人劉敏也肯定了這類動畫電影的商業價值。

同時，她也指出了現在國產動畫電影的困境。「在中國動畫電影市場還沒有真正形成的當下，動畫人的挑戰在於，要用好的作品吸引觀眾走進電影院。」

她強調的，是作品本身而非某一題材。「真人影視能做到不論題材，憑作品本身吸引觀眾走進影院，當下的動畫電影還做不到。如果只有神話IP改編作品才能熱賣，那行業就只是一個『啃老』 （五千年中國文化） 的行業，無法真正形成動畫市場。」

五年裡備案的878部國產動畫電影，有759部作品並非基於經典神話人物IP改編，佔比超過了86%。

除了已結束放映的《西遊記之大聖歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇·緣起》等，獲得不錯口碑和大陸8000萬元以上票房的非合家歡動畫電影，還有《大魚海棠》《羅小黑戰記》《風語咒》《昨日青空》等。這些作品，多為基於全新IP推出的動畫電影。

中國動畫業的起步比日美晚，國際電影市場的競爭也多顯乏力。但這一點毋庸置疑——近五年，動畫業發展飛速。

這離不開中國動畫人的付出。對許多動畫師來說，帶著一身本領換到 游戲 、教育等領域，立即就可以獲得豐厚的收入，但他們毅然選擇在動畫行業繼續堅持。

「我們國內做動畫的導演，以及其他做動畫的人甚至公司，大多數都挺窮挺苦的，但大家還是在加油、在堅持。」黃璜說，這是一個好時代，經濟基礎決定上層建築，國產動畫電影勢必會迅速發展壯大起來。

這條路很長，有機遇也有挑戰。「現在這個市場，已經有一些作品取得了不錯的成績，但相較於好萊塢動畫叫好又叫座作品的『穩定輸出』，我們還有很長一段路要走。」

愛情題材、校園故事、少年英雄夢、Q萌治癒、神話系列……都是現階段，中國動畫人在 探索 和積累的方向。

神話系列，僅是近五年來比較熱門的一個 探索 方向。五年裡119部經典神話人物IP改編的動畫電影備案，目前也只上映了13部。

不管是以上映作品數量，還是以製作周期計，動畫電影在神話系列的 探索 都才剛剛開始。

內耗、質疑……的聲音會有

神話系列也會經歷市場的優勝劣汰

這是給中國動畫人的一個機會，也是一個挑戰。

「DC擴展宇宙」、「華納怪獸電影宇宙」、「索尼蜘蛛俠電影宇宙」、「漫威電影宇宙」……系列作品背後的收入，很可觀。

可預見的是，誰能把公司品牌搶先與「西遊宇宙」「封神宇宙」「中國神話宇宙」……中的其中一個並肩，在觀眾心中留下「系列必看」的烙印，也將會名利雙收。

但不同於其他帶有公司獨占屬性的「XX宇宙」，中國傳統文化里的神話故事和人，是公共版權。這也是如今24個哪吒、11個哪吒、8個楊戩……背後有不同公司，各成「勢力」現狀的原因之一。

經典神話人物IP改編可以為電影帶來知名度和觀眾，選擇踏上這條路的製作公司，也是在戴著腳鐐跳舞。

楊加助導演提及的基於原故事的創新、投資人黃璜提到的90分鍾影片對編劇和導演提出的講故事要求，以及不得不面對的「同題」競爭，都是必須正視的行業問題。

「觀眾看的是故事，即使沖著孫悟空、哪吒、楊戩、白素貞……甚至某個導演、公司走進影院，最終打動他們的還是故事本身。」黃璜說。

不管是1979年《哪吒鬧海》穿紅肚兜的哪吒，2019年《哪吒之魔童降世》的煙熏妝哪吒，2020年《新神榜：哪吒重生》里的機車朋克哪吒，還是2015年《西遊記之大聖歸來》的那個中年失意猴，2020年《新神榜：哪吒重生》里戴面具、穿睡袍短褲配拖鞋的孫悟空……這些不同版本、形象的哪吒們、悟空們，都有自己的粉絲群。

當然，在作品裡站起來的這些經典人物形象，也可以共存。

其實不僅僅是動畫電影，近年來基於經典神話人物IP改編，並取得了不錯成績的 游戲 、網路動畫也不少。

動畫有播出表現突出的《非人哉》，眾神置身當代生活的爆笑日常故事，在騰訊視頻這一個平台的播放量就達到了22.7億次。而 游戲 方面，僅孫悟空這一個神話人物的熱門作品，就有騰訊的《斗戰神》、 游戲 科學未上先火的《黑神話：悟空》等。

「這些神話人物IP不屬於哪一部作品，而是根植在中國人頭腦中的文化符號。」針對這一共存現象，楊加助給出了他的看法，「誰塑造的好，觀眾就會買誰的單，這對動漫從業者來說還是公平的，不易被壟斷。」

《哪吒之魔童降世》大陸票房超50億元觀看人數1.4億人次，但同年走進電影院觀影有17.3億人次之多。

無論是從單部影片的人群覆蓋，還是受眾對心中經典神話人物形象的統一認知，都可以看到，市場留給不同作品、不同形象的成長空間。

「正視'同題'競爭，這是正常的市場競爭。」在對多位投資人、動畫公司負責人、導演的采訪中，他們都提到了這一個觀點。

鄒龑說，當短時間內有幾十個不同的孫悟空出現在大銀幕，會對這個IP帶來損耗，但這是一個常見的、有必要經歷的市場優勝劣汰的過程。市場已經沉澱出了自己的一套篩選機制。

比如，在國產動畫電影票房靠口碑出圈的當下，口碑差難出圈，票房和排片就會每日愈下，這是已經在形成的一種良性的作品篩選機制；從製作端看，長製作周期、多人力投入和資金成本的門檻，也難允許「血虧」的作品出續作。

「炒冷飯也是在保證成功率，要堅守住做動畫這個夢想，就要想辦法先活下去。」一位動畫電影導演這樣告訴三文娛，在動畫這種內容形式沒有被大部分中國影院觀眾接受的現實里，這一代動畫電影人身上，還挑著讓華人逐步信任和喜歡國產動畫電影的擔子。

「現在，要先活下去。」

④ 國漫為何難以出圈，你怎麼看

國漫為何難以出圈？首先這涉及到國漫的定義，可以把國漫說成是國產漫畫，或者國產動畫，又或是國產動漫，這里我們把動畫、動漫，按照製作方的目標適齡群體做劃分，又分為兒童、青少年人、成年人。並且一般而言，動畫或動漫又分為影片和系列片，關於這些種種類型的出圈問題主要有一些共性存在，下面內容謹代表自己觀點，簡單討論一下。

靈籠

• 三、國產動漫為何難以出圈

國產動漫出圈難主要在於傳播渠道單一，相比漫畫、動畫而言的，動漫的觀看群體年齡段比較寬泛、觀眾基數也更龐大，但是有一部分能夠接受動漫形式的觀眾並不能及時的發現好看的國產動漫，這是令人比較頭疼的問題。賀悔

比如《十萬個冷笑話》《妖狐小紅娘》《非人哉》《羅小黑戰記》《大理寺日誌》《請吃小紅豆吧》《百妖譜》《靈籠》等國產動漫都非常優秀，可並非所有人都知道它們的存在。

但是隨著《大聖歸來》《大護法》到《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》，國漫也正以肉眼可見的速度崛起，真正出圈之日也不會太遠。

⑤ 科幻的基因是神話為什麼那麼多科幻與動漫中都離不開神話故事

科幻的基因是神話，跡凱離不開這些東西，無論是動漫還是一些科幻電影，它基本上都離不開這些因素，無論是我們國內的這些作品還是國外的一些科幻巨作。基雀州滲本都繞不開，因為那是歷史的基因，那是製造出這些作品的源頭，也可以說是創業元素的汲取之地。

要說神話故事，我國的神話故事確實比西方國家要多得多，但為什麼說我國的科幻作品無論是熱度還是評分，都不如西方國家做的好呢，因為我們只有設想真正想把它變成銀幕上的東西，這需要技術也就是所謂的特效，特效可不是大家想像的，簡單P個圖那樣容易。這裡面是一個很浩大的工程，是很費錢的，也需要技術，西方國家在這方面做的比較好，所以他們的科幻作品收到的好評比較多。