情之什麼電影

① 帶有情字的四個字電影名稱有哪些

情字路上、情人看刀、情敵蜜月、金刀情俠、魔劍情俠、情非得已、假女真情、情證今生、還劍奇情、情天長恨、情滿人間

② 以劉德華的《黑蝙蝠中隊》為題材的那部劉德華演的電影叫什麼名字謝謝了！

首先 說《天若有情之烽火佳人》的答案是絕對錯誤的
這部電影只不過劇情剛好有那麼一點點相似罷了

你想想《天若有情》系列第一部是1989年開拍 而《天若有情3烽火佳人》是1996年的電影 而《黑蝙蝠中隊》這首歌是出之華仔2002年的專輯《美麗的一天》當中 你電影有可能是根據《黑蝙蝠中隊》而拍的嗎？

事實是根本就沒有根據《黑蝙蝠中隊》而拍的華仔的電影
華仔自己說過 此歌之所以叫《黑蝙蝠中隊》是對歷史上黑蝙蝠中隊的致敬

你看了下面這段視頻就知道了http://www.tudou.com/programs/view/k7oU22Y6IOI/

關於黑蝙蝠中隊具體資料 請看：
http://ke..com/view/240420.html?wtp=tt

③ 追夢人電影最經典的歌叫什麼

一、三毛於1990年從事劇本寫作，完成第一部中文劇本，也是她最後一部作品——以張愛玲為原形的《滾滾紅塵》。導演嚴浩將其拍成電影，由林青霞、秦漢、張曼玉主演，羅大佑為電影配樂，創作了經典歌曲《滾滾紅塵》，由陳淑樺羅大佑演唱。 二、三毛1991年1月4日清晨去世，時年48歲。後羅大佑為悼念她，創作歌曲《追夢人》。 三、90年代初，大陸與台灣合拍的電視連續劇《雪山飛狐》選定《追夢人》作為片尾曲，由鳳飛飛演唱。之後《追夢人》紅遍大江南北，亦被高勝美，卓依婷等歌手翻唱。 四、90年，杜琪峰監制，王晶策劃，陳木勝導演電影《天若有情之追夢人》，由劉德華，吳倩蓮主演，這也是小吳出道的第一部戲。沿用《追夢人》的曲，李健達填詞，影片片尾曲《天若有情》橫空出世，這首粵語歌曲當時由BEYOND樂隊配樂，袁鳳瑛演唱，此曲在BEYOND樂隊90年6月發行的電影原聲大碟《天若有情》中收錄。 五、電影《天若有情之追夢人》有國語粵語兩個版本，（現在粵語版很少見了，也有人說有國語對白粵語歌曲的版本），電影歌曲也相應有了國語粵語兩個版本，一共四首歌。 國語《漆黑的空間》——粵語《灰色軌跡》演唱：黃家駒 國語《不需要太懂》－－粵語《是錯也再不分》演唱：黃家強 國語《短暫的溫柔》－－粵語《未曾後悔》演唱：黃貫中 國語《青春無悔》（《追夢人》）－－粵語《天若有情》演唱：袁鳳瑛 六、《天若有情之追夢人》後，又拍了《天若有情之天長地久》郭富城、吳倩蓮主演。《天若有情之烽火佳人》劉德華、吳倩蓮主演。這就是天若有情電影系列。個人覺得《天若有情之追夢人》堪稱經典之中的經典.

④ 劉德華騎著摩托車頭上流血那是什麼電影

這是電影天若有情之追夢人的情節，《天若有情之追夢人》是1990年出品的動作劇情片，由陳木勝執導拍攝，劉德華、吳倩蓮、吳孟達等演員聯袂出演。

劉德華在片中飾演黑道小混混，平常喜歡騎機車追求速度的快感，是個敢愛敢恨的血性男兒。他在不情願的情況下答應黑道老大去做一件搶劫案，引起警方懷疑追捕。他騎機車劫持吳倩蓮逃去。吳倩蓮在片中飾演的是一位富家千金，平常生活孤獨，兩人相處之下產生了一段浪漫的愛情故事，但後來遭到老大的追殺。

影片於1990年6月14日上映。

(4)情之什麼電影擴展閱讀：

天若有情一共拍了3部,但只有<追夢人>最為有影響力,吳孟達也因此片勇奪金馬獎!

故事講的是一個黑社會青年華東(劉德華飾)和一個富家小姐Jojo(吳倩蓮飾)的愛情悲劇。華Dee是舞女的私生子，母親為情跳樓自殺，把他扔給一班舞女撫養，於是華Dee自幼便與黑社會混在一起，但他對大哥和朋友都有情有義。

一日，華Dee為了大哥去替另一夥黑社會頭目(黃光亮飾)的搶劫行動做接應，在混亂中挾持了Jojo做人質。成功逃脫後，黃光亮等人意圖殺Jojo滅口，華Dee以性命保證Jojo不會出賣他們。後來他用摩托帶Jojo離開，並把逃跑用的車焚毀。警察根據Jojo在現場留下的手袋找到她，要求她認人，Jojo沒有供出他們。

但警方已有線報，知道是華Dee參與，苦無證據。而黃光亮一夥也疑心Jojo會報警，由此，華Dee得罪了黑白兩道。在一次又一次的接觸中，華Dee與Jojo漸生情愫，相處甚歡。奈何Jojo的父母由國外返港，知道後百般阻撓，並要送Jojo出國讀書。

華Dee為避Jojo，到澳門外公處，Jojo亦追到澳門，在這里他們渡過了生命中最快樂無憂的日子。然而好景不長，Jojo的母親告華Dee拐帶少女，華Dee不得已和Jojo返港。此時，黃光亮一夥與華Dee的大哥的斗爭也日益激烈，黃光亮意圖除去他們，於是設下鴻門宴，華Dee的大哥捨命保護華Dee，自己卻慘死。

華Dee決心為大哥報仇，臨行前去找Jojo。當晚Jojo正被母親押去機場，在保姆的掩護下，Jojo和華Dee一起跑了。他們砸了一家婚紗店的櫥窗，換上了婚紗和禮服，並到教堂。就在Jojo跪地祈禱時，華Dee飛車去找黃光亮復仇。Jojo聽到了馬達聲，提起婚紗一路追去。而華Dee則與黃光亮同歸於盡。

這部電影出產於1990年，香港電影的鼎盛時期。但卻至今產生著不朽的魅力。這部電影存在於很多生於70年代人的記憶中，甚至於八零年代的年輕人的記憶之中。是這一群人沒有完結的青春夢。很多人是坐在錄像廳里看的這部電影，伴著逃課的下午，伴著年輕的張揚，伴著曾經的歲月，還有身邊那張稚嫩的臉。

這部電影姑且不用論它是否經典，但至少稱得上難忘。它是劉德華的轉型之作，從那之後，他就不僅僅是做為一個偶像出現在銀幕上了。那個時候他也真的年輕，英俊得一塌糊塗，而他塑造的華弟也成為香港電影的經典形象，與周潤發的小馬哥齊名，一提起華弟這個名字，人們想到的就是忠肝義膽、情深似海。

吳倩蓮在演這部電影的時候，還是一個初出道的小女生，粗粗的眉毛，不加修飾的臉。這部電影讓她一炮而紅，香港人也從那時起改變審美習慣，開始喜歡清眉淡目的女生。

⑤ 劉德華演過的一部電影，裡面還有個叫小黑的人物，還有吳倩蓮，誰知道那電影叫什麼

電影名：《天若有情之追夢人》

《Amomentofromance》

主要演員

劉德華--黑社會青年華東

吳孟達

吳倩蓮--富家小姐Jojo

黃光亮--黑社會頭目

⑥ 情之殤·她比煙花寂寞

曾經有一首曲 ，名《殤》。打動了無數的人，被譽為最令人心碎的旋律之一。

多少次午夜輾轉難眠，如泣如訴的琴聲撥動心弦，整個思緒都被牽引到那樂曲無邊無際的幽怨里。後來傳聞此曲為英國著名大提琴演奏家傑奎琳·杜普雷代表作品，及後又被證實這是誤傳。

此曲應為台灣音樂人徐嘉良所作，因為旋律優美好聽，之後又被音樂人GALON改編成大提琴曲，由韓慧雲演奏。

但為何《殤》一直與已逝多年的傑奎琳·杜普雷產生聯系呢？翻閱查考傑奎琳·杜普雷的一生，也許是因為她這傳奇的經歷與悲傷的結局與《殤》更為切合，聽眾不自覺地將這首樂曲中傳達的愁緒與傑奎琳·杜普雷融為一體，彷彿音樂真的在一個藝術天才身上獲得了生命。

傑奎琳·杜普雷傑奎琳·杜普雷1945年1月26日出生於英國，五歲即展現過人稟賦。16歲開始職業生涯，才華與年齡的落差傾倒眾生；1973年，被確診罹患多發性硬化症，遂作別舞台，1987年10月19日逝世。

傑奎琳逝世十年後，她的姐姐與弟弟出版了一本關於她的傳記《家有天才》。其後被導演安南德·圖克爾改編搬上銀幕。

​這部電影其實並非傑奎琳·杜普雷的傳記片。電影英文名為《Hilary and Jackie》，直譯為中文名《希拉里與傑奎琳》。而流傳甚廣的譯名為《她比煙花寂寞》、《狂戀大提琴》。

看過電影的觀眾其實明白，電影並非是講述傑奎琳音樂生命的故事，電影的角度是分開描述同一家庭成長起來鏈裂的姐妹倆不同人生經歷的故事。

每一個人的生命都是多面體。很難從身邊個人的眼睛去看待另一個人的全貌。家人們出版的這本書與這部電影，就遭到了藝術界多位曾經與傑奎琳共事的藝術家的質疑。藝術家們所看到的傑奎琳與家人眼中的傑奎琳不同，但又無法直接否定某一方面的描述。

立體的人無法用平面去解構。

當我們拋開真正的事實，單從電影去看，我們能夠得到一個怎樣的故事呢？

《她比煙花寂寞》原為作家亦舒的作品，故事講述的是：風華絕代的女星姚晶將遺產留給了僅有幾面之緣的女記者徐佐子，徐佐子一路追尋，發現大明星生活的真相。姚晶光鮮枯寂的人生被揭穿。華服，滿屋子的鞋子，精光燦爛的珠寶背後，是無邊無盡的寂寞。

譯者將電影名翻譯為《她比煙花寂寞》也許就是為了表現電影中傑奎琳的結局。當傑奎琳患上多重硬化症初期的時候，她站在門口問身為指揮家的丈夫「如果我不能彈琴了，你還愛我嗎？」，丈夫在屋裡收拾著准備演出的行李說「怎麼可能，你不彈琴還是你嗎」。

等丈夫收拾好出來，傑奎琳已經走了。

當一個人變成了某一個物品的依附時，她的價值在哪裡呢？書中的明星除了財富僅剩孤獨，電影中的音樂家除了大提琴，僅剩寂寞。

她比煙花寂寞……

「妹妹不去，我也不去」，被選參加演奏會的姐姐對父母說。姐姐的長笛一鳴驚人，音樂才華的修養先遺傳在了姐姐身上。

「有位天才小姐姐，你一定很驕傲」樂團的人對年幼的傑奎琳說。

「有位天才小妹妹，你一定很驕傲」，漸漸長笑禪大後的姐妹倆又被記者這樣說道。

姐姐能夠擁有的，我也想擁有。也許這好勝中帶著病態的性格從此刻開始長成。

傑奎琳擁有著家裡全部的愛，她遠在國外的演出，父親總是第棚升閉一時間調好收音機安靜聆聽。她遠在國外的衣服直接寄到家裡來清洗，雖然家人以為是禮物結果破滅的表情著實好笑，但如果知道傑奎琳將洗好寄來的衣服全部鋪在身邊，他們也會覺得滿足。

「這是家的味道」，傑奎琳深深地嗅著衣服上的味道。

「家」才是傑奎琳心中的「白月光和硃砂痣」。大提琴？不是。

傑奎琳獲贈名貴的大衛·杜夫，他人說：憑借這具大提琴，你足以睥睨天下！

大提琴給了傑奎琳事業、名稱、財富、地位，她卻在聽到丈夫的那句回答後不辭而別。

丈夫無奈的對姐夫說我盡量遷就她，不知道她要什麼。傑奎琳什麼都有了，她還需要什麼？

​姐姐希拉里在書中將傑奎琳描述成一個敏感偏執的孩子，經常離家遠走四處演出的她缺失了「愛」，來自於家庭的愛。

她一個人拎著大大的琴箱輾轉於倫敦、巴黎、柏林，而她的姐姐此刻卻在遙遠的鄉下喂養著幾只雞，陪伴著丈夫和孩子。

姐姐離開了音樂，收獲了家庭。

妹妹得到了音樂，迷失了自己。

當姐姐第一次與姐夫回家時，妹妹是一種心愛的玩具被別人搶走的脆弱。

當姐姐告訴她將要結婚時，傑奎琳譏諷的說姐姐沒什麼特別，不值得別人愛她。要男人，不用結婚懂得避孕就行。

她不停地打碎姐姐要成家離開自己的事實，甚至到了要姐姐分享自己的丈夫的地步。

關於這令人震驚的一幕，我們不知真假。

如果天才都是孤絕不完美的宿命，那麼她挑戰世俗倫理的行為某種程度上可能真實，不過這樣的事實被公諸於世要傷害到許多許多的人。

這個無理的要求被姐姐無視後她獨自在鄉間路旁脫掉衣服哭泣：你們都不疼我，沒有人疼我。

愛，不應該是傷害。

當姐姐姐夫答應了她的要求，共度一宿之後，她似乎恢復了年少時的飛揚。

當姐夫半夜回到妻子的身旁時，她又拉起大提琴，嗚咽的琴聲將每一個人的心慢慢蠶食。

一個長不大的孩子，一個想要全世界的寵愛的孩子。

​​​​​她不知道姐姐的演出風格被老師批評的尷尬，她不記得姐姐的電話號碼，她不知道她的每一個報道都被姐姐做成剪報收藏，她不知道為了不打擾她睡覺，父母家人都是那麼的小心翼翼，她也看不出父親因為在她那裡吃塊麵包被女兒說教的難堪，她的世界就是以自己為中心。

也許是姐姐希拉里擔心將妹妹描述的太過偏激，難道的有一段將其描繪的有些許溫情，不過這溫情最後也是指向了自己。

傑奎琳的丈夫略帶譏笑的說要不我們倆像你姐姐一樣，在農村買個房子每天養養雞，每天自己做麵包吃。傑奎琳維護姐姐：「不要侮辱我姐姐，起碼她自甘淡泊，不像你我這樣狂熱」。

當姐妹倆爭吵不休的時候，溫雅的姐姐唯一一次指責傑奎琳：你以為做平凡人比做不凡人更容易就錯了，沒有大提琴支撐著你你一無所有！

這似乎才是現實中姐姐希拉里的內心獨白。

姐姐與丈夫都把她的人生與大提琴關聯在一起。曾經藉此一鳴驚人的音樂人生背後孤獨的自己似乎無人願意理會。

傑奎琳在寒冷的雪夜，將名貴的大衛·杜夫扔在陽台任它風吹雪下。

電影中的傑奎琳·杜普雷似乎帶著這樣一個性格缺陷來到觀眾面前。她因琴成名，但她愛琴嗎？如果不愛琴，在她的指尖怎麼流出美妙的旋律？

在她病重之前摸著大提琴說：「我對你態度惡劣實屬不該，你從來沒有令我失望」。

十幾年的病情折磨，十幾年未曾觸碰這美妙的琴聲。丈夫已經不再回家，通話中傳來孩子的叫聲卻還要裝作聽不到。

她最想要的那個禮物終究還是來了，姐姐抱著她，像抱著一個嬰兒。她們回憶起小時候姐妹倆在海邊玩耍的情景，在那裡小傑奎琳彷彿看到了後來的自己。

傑奎琳對小時候的自己說：不要擔心，一切都會過去……

這不是傳記片，我們不能從中得知傑奎琳真實的人生。

但真實的故事，有那麼重要嗎？

人，創造了音樂。

人，隨時光逝去。

音樂，卻在多年之後仍然流傳……

⑦ 電影情笛之愛觀後感

文/水房
六一兒童節帶小朋友看什麼電影呢？多部電影集中在六一檔上映，讓家長們的選擇有些犯難了。只是動畫片扎堆，兒童真人影片卻是少之又少，想要在這個屬於孩子們的假期中選擇一部既有教育意義又能傳遞正能量的兒童影片，國內首部3D兒童音樂舞蹈電影《情笛之愛》會是你的首選。
《情笛之愛》圍繞著擁有超高音樂天賦的艾滋病兒童天樂在藝術道路上不懈追逐夢想而展開。天樂因身患艾滋病從小便被父母雙親拋棄，被老人收養長大，老人選擇了為孩子保守艾滋的秘密，但隨著天樂逐年長大卻面對不少困難。當周邊的人知道這個秘密後，非但沒有嫌棄天樂，更是紛紛向他伸出關愛之手，一場救助艾滋病少年，關注艾滋病少年的帷幕拉開……
影片為我們詮釋了一場人間大愛的感人故事，體現了對艾滋病兒童「艾二代」這一特殊群體的撫慰和熱伍李鋒心救助。在傳播正能量的同時，實現了藝術少年天樂無悔的音樂夢。影片為了更迎合當下的小朋友，將大段的民族元素與現代時尚旋律有機地結合在一起，把每一個鏡頭與音樂完美融合，更強有力地展現人物的內心世界對生命的渴望。 影片結尾處，所有孩子、家長和老師通通跑來天樂家迎接他去上學，在其家門橋上齊奏樂共歡舞，充分體現了主創團隊倡導我們對這一特殊群體熱心撫慰的主旨。但現實生活中，人們對HIV的認知卻不及影片中的孩子們。中國抗艾滋病媒體聯盟曾經在北京、上海、昆明、武漢等6個城市對6000人進行了一項調查，超過半數的被訪者都表示非常不願意與艾滋病感染者一起進餐、一起居住，甚至有近三分之一的被訪者認為應該不允許艾滋病學生與健康學生一起在學校學習。
艾滋病歧視現象在我國依然很嚴重，尤其是對於患有艾滋病的孩子來說，從小在歧視環境中長大對其身心發展及人生觀價值觀的樹立是絕對有害的。缺乏對艾滋病防治和傳播知識的了解是導致依然存在艾滋歧視的主要原因。也正因為此，影片中的爺爺為了擔心天樂的成長，保守這個秘密的同時也不敢送天樂去學校讀書，擔心他有任何的受傷。
艾滋病的公益廣告不少，但是用電影的方式來聚焦艾滋病兒童的這卻是第一部，特別是在六一兒童節當天上映，更是顯得十分珍貴。艾二代是不幸的，因為他們自出生便被命運無情地判了「死刑」腔晌，他們的降臨是在延續父母的罪責，他們的父母給予了他們生命，但同樣也附贈了死神。在慈善公益風盛行的當下，希望能夠藉助影片《情笛之愛》上映的東風，讓更多公益慈善機構關注到這一特殊群體，讓他們也和普通正常小朋友一樣，擁有一個快樂的成長過程，也可以是個天使。
這些年的六一兒童節總有一個怪現象，動畫片很多，甚至每年都能涌現出好幾部票房過千萬的國產動畫片，但是好的真人兒童電影卻難見蹤影，幾乎都難逃成為「一擾慧日游」的尷尬，《情笛之愛》也是今年六一唯一一部真人兒童電影。
記得我們小時候，《霹靂貝貝》、《四個小夥伴》等無論思想性還是藝術性和娛樂性都讓人稱贊的好電影，但是近些年由於創作、拍攝、放映等多方面原因互相影響，真人兒童故事片每況愈下，走進了死胡同，甚至不少兒童片都沒有機會走進影院。作為家長，我還是希望今後的六一不再是純粹的低俗動畫片的市場，能有更多如同《情笛之愛》般有教育意義的真人兒童電影可供選擇。（365語錄台詞網為您編輯發布，喜歡我請持續關注www.365j.com）