中國首部票房過億的動畫電影是

Ⅰ 第一部和第一百部票房破億的國漫，都是喜羊羊嗎

《喜羊羊與灰太狼》是眾多人的童年啟蒙國漫，同時它也是國漫商業電影里的先驅。《喜羊羊與灰太狼》系列大電影前幾部無論是質量還是票房，都算得上國漫里的佼佼者。《喜羊羊與灰太狼》大電影最新作《筐出未來》票房成功破億，與此同時《喜羊羊與灰太狼》還達成了一個成就：創作出中國第一部票房破億的國漫，以及第一百部票房破億的國漫。下面來詳細分析下，如下：

總結：

第一和第一百，2010年和2022年，《喜羊羊與灰太狼》大電影分別達成了國漫兩個里程碑式的成就，雖然《筐出未來》的高質量應該不止現在的票房，但還是要恭喜《喜羊羊與灰太狼》系列達成如此成就。短短十二年就有上百部國漫電影的票房突破一億，人民生活水平上升了，國漫也逐漸在崛起，你們覺得呢？

Ⅱ 哪部影片是中國影史上第一部首日票房過億的動畫電影

首日的話就是小黃人，目前中國的票房最高的國產動畫片是大聖歸來

Ⅲ 中國國內什麼動畫是第一部突破10億票房的呢

那一定是2011的羅小黑戰記。

那時《哪吒》是國內3D動漫中的佼佼者，是國內動漫中的佼佼者。而黑馬《羅小黑戰記》在2011年上映，豆瓣評分高為9.6。

而戰斗場景則是經費「爆炸」。打鬥分鏡本來就很順利，現在又有了資金，《羅小黑》的片子更是牛逼！

從畫風、笑點、打鬥、配音等方面來看，《羅小黑》絕對是一部非常成功的作品。而且，劇本也很好。雖然離神作還差得遠，但也絕鬧瞎對稱得上是出色。

影片中一人一貓，玩的不亦樂乎。要是電視上的話，我可以多看好幾十部。羅小黑工作室一直都很擅長「慢」的節奏。我喜歡攜稿這樣的感覺，就像是《菊次郎的夏天》。

Ⅳ 《哪吒之魔童降世》創動畫電影最快破億紀錄 探訪成都大本營

今年暑假檔，國產動畫電影《哪吒之魔童降世》成為最大的黑馬，票房一路高歌猛進。7月26日，國產動畫電影《哪吒之魔童降世》正式公映，上映1小時29分，票房破億，創國內動畫電影最快破億紀錄。7月27日晚，影片票房破4億，創國內動畫電影單日票房新紀錄，成為中國影史首部單日票房破2億的動畫電影。截至記者截稿時影片的票房已經破5億，業內人士分析，影片總票房破10億已毫無懸念。

《哪吒之魔童降世》未映先紅，在還沒正式上映就受到了觀眾的極大關注，電影的豆瓣評分達到8.7分，超過了之前《西遊記之大聖歸來》的8.3分。特別值得一提這是一部「成都造」的電影，不僅導演餃子和配音導演陳浩是謹廳四川人，電影的幕後製作「大本營」可可豆動畫影視有限公司（簡稱可可豆）也在成都高新區。近日，紅星新聞記者獨家探訪了位於高新區的可可豆，這個熱映國漫電影的幕後製作團隊比較年輕，近百人的製作團隊大多數是90後。

↑動畫製作人員正在建模

90後角色特效師

「每個至少要返工五六次」

今年22歲的馬良蜀畢業於四川傳媒學院，參與到《哪吒之魔童降世》的製作時間大約有一年多，他主要負責角色特效部分，尤其是動畫角色的毛發。接受紅星新聞記者采訪的時候，馬良蜀表示其實一開始家裡人並不太支持他從事這個行業，但是自己還是堅持了下來，「我比較好的朋友就說你想做就去做，但是你不能放巧廳棄。這次看到成片的時候，特別有成就感，也很欣慰。」

馬良蜀向紅星新聞記者介紹，他們整個角色特效組有十幾個人，製作毛發的工程比較大。他告訴紅星新聞記者僅僅只是哪吒一個人物角色，大概就有一百多萬根毛發，製作起來非常耗時間，再加上導演要求很嚴苛，每個至少都要返工五六次，「一百多萬根毛發，製作出來整個過程大概要一個月，甚至可能要更久。最難做的大概就是哪吒魔化之後的那個造型，當時我做了一個月，而且大半個月是在做他的靜態造型，靜態造型不僅是在技術上面有難度，而且在靈感上面也有很大的難度，做的時候比較頭痛。」

「餃子導演有時候腦洞特別特別大，而且大到有可能你的技術方面跟不上，比如說哪吒魔化之後的頭發，他就說要像火一樣的燃燒，那個時候你也只能靠自己的想像力去跟上他的腦洞。」談到餃子導演，馬良蜀表示導演雖然要求很嚴格，但是不會對他們發脾氣，甚至當他們理解不到導演意思的時候，餃子還會「親自過來演示，這個該怎麼動呀，就像海綿一樣啊，然後身體就會跟著扭。發脾氣我還沒有見過，有時候返工比較久，他就會比較嚴肅地告訴你一定要認真去做，不要敷衍了事」。

↑導演餃子，片方供圖

此外，據紅星新聞記者了解，除了馬良蜀，還有近20多位四川傳媒學院數媒學院動畫專業的學生參與了「哪吒」的創作。

3D模型

「每一束草叢，都必須根據每個鏡頭的畫面效果擺一遍」

來可可豆已經兩年的丁戀晶，今年23歲，她告訴紅星新聞記者可可豆是她進的第一家公司，能夠參與到這一次電影的製作自己很幸運。丁戀晶是個喜歡笑的女生，她告訴紅星新聞記者自己最喜歡電影里說川普的太乙真人，因為他很 搞笑 。丁戀晶以前學的是美術設計，這一次主要負責的是動畫中的3D模型，「模型就是我們看動畫之前，它有一個固體的人物在那裡，還有它所在的那個場景，都是模型，我負責的場景比較多。電影的每一個畫面出來，比如說裡面的每一束草叢，都必須根據每一個鏡頭的畫面效果擺一遍。」當紅星新聞記者問到這份工作是否枯燥時，丁戀晶笑著說自己對模型很感興趣，不會覺得無聊。

丁戀晶眼中的餃子導演是一個很注重細節的人，經常會給他們提細膩的意見，她告訴紅星新聞記者：「可能那個東西它只是電影畫面的一小點點，觀眾可能都不會注意到，但他還是一定要嚴格把關。」提及到此次製作的不易，丁戀晶告訴紅星祥寬隱新聞記者每個場景的模型工程量都很大，電影中有些涉及到中國古代建築的場景，他們也要搜集很多資料，「我主要負責陳塘關的場景，當時確認陳塘關的風格也是搞了蠻久的。」

↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員繪制的海報

與此同時，丁戀晶還談到了跟同事們在一起的幕後趣事，「電影里有一個在李府表演的場景，當時我們是在地面擺了很多東西，最後全被一場大霧蓋住了，什麼都看不見，最 搞笑 的是在地上擺東西的和擺大霧的是同一個人。」

↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型

動畫師

「特別慶幸有餃子這樣的人在」

「我們的工作就是讓所有的東西都活化，賦予他們生命力。大家所看到的他們的性格，以及喜怒哀樂那些表情，都是我們動畫師做出來的。」26歲的舒麗是一名動畫師，她興奮地告訴紅星新聞記者自己的工作比較有意思，可以讓角色生動起來，就像自己在演戲，比如電影中哪吒那種雅痞走路的模樣，就是通過他們的手錶現出來的。她還向紅星新聞記者透露，導演在指導他們工作的時候，經常會自己演一遍給他們看，「最有趣的地方就是自己能表演，其次就是可以看到導演不為人知的某一面，我覺得導演是個戲精。」（笑）

可是這份聽上去還比較有意思的工作，要製作出精品也並不容易。舒麗向紅星新聞記者表示一個角色的身上有很多控制器，比如說一個角色的手臂上面就是十幾個甚至幾十個控制器，每一個動作都需要去調，「我印象最深刻是做敖丙變身的那個，我覺得做得很驚艷。那是我們組長熬夜做了一個多月做出來的，甚至還找了很多參考，去盡量的做得比較真實。」與此同時，《哪吒之魔童降世》作為國漫電影，獲得的口碑很不錯，這也讓舒麗很感慨，「我覺得中國還有人這么努力地去做這些事，挺感動的，也特別慶幸有餃子這樣的人在，我以後也會繼續去做這一塊。」

↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型

「成都有舒適的創作環境」

影片融入成都文化元素

說可可豆是一個年輕的團隊，不僅僅在於工作室的平均年齡很小，還在於它給了很多新人鍛煉自己的機會。幾位90後主創表示，他們非常喜歡成都，成都有著舒適的創作環境。因為喜歡成都，影片中還融入了成都文化元素。片中的兩只青銅結界獸造型和設計，參考的是成都金沙遺址出土的黃金面具和三星堆青銅像造型。說著一口「川普」的太乙真人成為影片一大亮點。

↑《哪吒之魔童降世》動畫製作人員建立的模型

今年剛剛大學畢業的周思含，她作為可可豆的實習生，此次也參與了電影2D美術的製作。她告訴紅星新聞記者，雖然自己這一次沒有獨立完成的作品，但是也很慶幸參與到了當中，「我來這里實習，也是想看看自己未來的一個方向，來提高自己。」

對於專業上面的東西，周思含談論的比較少，但她多次向紅星新聞記者表示自己在這次的經歷中學習到了很多東西，工作室的前輩也給了她很大幫助，「我這方面經驗不足，工作有時候也不知道怎麼去完成。但我們組很多人很熱心地來幫我，這個東西該怎麼畫呀，該怎麼處理，都會給我講解。導演也跟我講了很多東西，對我幫助特別大。」

做動畫要用心

希望能推動成都動漫產業發展

成都可可豆的前身是業內知名的「餃克力動畫工作室」，團隊創立於2008年，創業之初，工作室只有幾個人，經過十年的發展壯大，可可豆目前已擁有近百名的員工。公司以創作頂級國產原創動畫為目標，現已成長為一傢具備創作「電影級」動畫的大型動畫企業。

說到可可豆，不得不提當年曾風靡一時的動畫短片《打，打個大西瓜》。截至目前，《打，打個大西瓜》已獲得國內外27個專業大賽30多個專業獎項，並被網友評為「2009年華人最牛網路原創動畫短片」。導演餃子，畢業於華西醫科大學，原本學的是醫學，大三時開始自學動畫。畢業後，他在廣告公司工作了一年。因為覺得商業項目限制太多，於是辭職在家裡專門創作《打，打個大西瓜》，用了三年半才完成了這部作品。

↑導演餃子，片方供圖

↑製片人劉文章

從當初窩在家裡三年單打獨斗創作出《打，打個大西瓜》，到現在蟄伏四年帶領近百名員工打磨《哪吒之魔童降世》，餃子感觸頗深，他表示：「做動畫要用心，要真誠，要能克服來自各種方面的困難，我經常問自己，如果堅持了那麼久，最終什麼都沒有得到怎麼辦？我的內心回答我，其實我已經得到了很多，創造一個東西出來的過程是獨一無二的。」

對於將來，劉文章說，「未來可可豆動畫希望立足成都高新區，成長為一個能夠持續產出高品質影視作品的國內頂尖動畫公司，在動畫作品創意上形成自己的特色，在生產製作環節打造出一整套工業化流程，希望能推動成都動漫產業發展。」劉文章說。

Ⅳ 小黃人主題曲是什麼

歌名：Universal Fanfare

歌手：The Minions

所屬專輯：Minions (Original Motion Picture Soundtrack)

樂曲內容及翻譯：

額那個啥....

BaBaBaBaBaBaBaBaBa

巴巴爸爸吧叭叭叭把把

BaBa

拔拔

BaBaBaBaBaBaBaBaBa

霸霸把把把八八爸爸

BaBaBaBaBaBaBaBaBa

罷罷罷罷罷粑粑爸爸

BaBaBaBa

么么噠噠

Ba

叭

uh......

（額那個啥...）

(down)

(喘不過來啦~~~)

Eh.....

呱嗒..

(5)中國首部票房過億的動畫電影是擴展閱讀：

《Universal Fanfare》是環球影業公司為《小黃人大眼萌》電影上映時特意製作的「小黃人版」製作公司片頭的配樂，以大家熟知的「環球影業公司」序曲為基礎，加上了小黃人的萌唱，讓人聽了忍俊不禁。

2015年9月13日，《小黃人大眼萌》在中國大陸進行公映，盡管該片在中國內地的上映時間已經比北美晚了兩個月（北美7月10日上映），但卻在發行首周的第一天就取得1.23億票房，成為中國影史上第一部首日票房過億的動畫電影。該片的全球票房超過10億美元，是世界票房收益第二高的動畫電影。

《小黃人》圍繞小黃人們的「前格魯時代」展開敘述，並特別追溯了小黃人的起源。小黃人總是忠誠地為主人提供各種服務，兢兢業業，毫無怨言，直到它們失手「害死」每一任主人。

在痛苦地失去一個又一個主人後，被困在冰洞之內小黃人們愈發焦躁不安，他們決定挺身而出，去到花花世界，再次尋找可以效勞的主人。時值上世紀60年代，小黃人三人組無意間看到了「壞蛋大會」廣告，該大會聲稱世界第一女壞蛋斯嘉麗·殺人狂會出席大會並發表演講。

於是，三個小黃人搭上了銀行搶劫犯的順風車。在經歷了一系列的坎坷之後，小黃人終於成為斯嘉麗的助手。它們為斯嘉麗執行的第一個任務就是盜取英國伊麗莎白女王的皇冠，任務進展的十分順利，順利到呆萌的鮑勃竟然莫名其妙的成為新任國王，於是一系列的麻煩接踵而至。

Ⅵ 如何評價電影《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》

零）全新的市場挑戰
這是時隔12年之後，喜灰系列重回少兒動畫電影賽場。想當年，作為全國第一部票房過億的動畫電影，為國產動畫電影市場拓寬了觀影群體，但之後的作品出場日漸乏力，再後來就銷聲匿跡。這一狀況猶如文火慢燉，似乎喜灰系列已經安於給低幼觀眾群體做日常番動畫，維持自己的基本盤就能確保自己活得尚且滋潤。

但一切改變發生在2019年，喜灰系列開辟出全新系列劇集：羊村守護者。於是情況出現了翻天覆地的變化，曾經的日常水劇情逐漸消失、劇情開始走向緊湊、人物性格被不斷深挖、戰斗場面高燃刺激、討論主題逐漸嚴肅沉重，喜灰系列以精良的質量贏得了以前的大孩子和現在的小孩子們的喜歡。喜灰系列不斷向觀眾證明，即便是子供向作品，也可以做得不比少年向差，即便是萌系畫風，也可以討論更加現實和嚴肅的話題。

但是我們都知道，電視動畫和電影動畫還是有差別的。電視動畫（或之後放到網路的劇集）孩子是可以免費觀看的，即便是需要會員觀看的優酷和B站，也不是專門為你這部動畫購買的。而電影動畫就大不相同了，觀眾要進場看電影，是必須要用錢包投票的，而且還是先買票後上車，不管好不好看，這錢都已經花出去了，所以其評價也會比電視動畫更加苛刻。

對《筐出未來》來說，已經距離首部動畫電影已經有一個甲子了，還有多少觀眾在看電影的時候記得這個系列？還有多少人將刻板印象保留在12年前（甚至還要去市政網站留言要求改畫風和劇情）？這些都是非常嚴峻的挑戰。

不僅如此，喜灰系列本次電影還兵行險招。

別說你擔心，我也擔心
首先，它沒有延續電影版的冒險新世界的風格，也沒有採用已經成名的羊村守護者系列，而是將2021年的《筐出勝利》作為背景劇情，在題材上採用籃球運動。誠然，籃球是廣受人們歡迎的運動，但涉及到籃球的ACG作品可以說比較鮮見，在叫得上號的不到10部作品裡，井上雄彥就貢獻了3部，國漫出圈的更是屈指可數。

而喜灰系列在觀眾心中的定位是子供向，選擇籃球題材處理得不好就會失去很多觀眾。作為男性向作品，子供女性觀眾未必喜歡；而作為合家歡系列，不懂籃球的大人又未必看得下去。雖然2022年是北京冬奧會，運動主題確實是熱潮，但畢竟是春節檔上映，年味要是不夠，後續票房就很難跟上。

Ⅶ 《壞蛋聯盟》內地票房破億，這部「壞蛋」式的喜劇特點是什麼呢

《壞蛋聯盟》內地票房破億，這部“壞蛋”式的喜劇特點是反轉不斷和引人深思的道理。

三、綜上所述

《壞蛋聯盟》內地票房突破一億，這部“壞蛋”式喜劇的特點有兩個，一個是不斷反轉的劇情，另一個是發人深省的道理。