元奎電影全集

『壹』 元奎更多信息和資料

元奎，監制、導演、動作指導，生於1951年。師承京劇大師於占元，早於1970年起已出任龍虎武師，香港「七小福」之一，較少亮相於目前的他比其他師兄弟的身份要純粹一些，他是香港最著名的武術指導之一，和劉鎮偉合作默契。他在《新精武門》、《賭聖》中均有出場，不過最令人記住他的一句對白卻是出現在《方世玉2》中的安全第一。
元奎早年與成龍、洪金寶等師承於京劇大師於占元，早於1970年起已出任龍虎武師，曾擔當監制、導演、動作指導等，為人低調，也較少亮相，是個少講話多做事，埋頭工作的實干派。《方世玉》、《漫畫威龍》、《賭聖》、《新精武門》（周星馳版）等幾十部電影都由他導演。
元奎的動作設計飄逸灑脫，又快速絕倫，能體現中華武術的精髓。他一手提拔了多個著名動作演員，包括蜚聲國際的楊紫瓊和李連傑。1990年代他進軍好萊塢，曾為李連傑主演的《羅密歐必死》和《救世主》擔任武指，也執導過像《玩命快遞》等電影。
元奎為成龍的《龍少爺》、洪金寶的《皇家師姐》等片設計的武打動作已顯示出自身實力。 作為導演，他與劉鎮偉合導、周星馳主演的《賭聖》曾創下1990年香港最高票房紀錄。 而

元奎
當他遇上李連傑後，更是一展平生所學，充分發揮了李連傑的敏捷身手，經典的武術設計更是層出不窮。單以他與師弟元德聯合為《功夫皇帝方世玉》設計的動作場面來說，李連傑與胡慧中在看熱鬧人群的頭頂比武高來高去盡展瀟灑身姿，而趙文卓與李連傑於監斬台里低矮的夾層中的打鬥則是閃轉騰挪卻以靈巧取勝；再加上李、趙二人在染布坊內長棍對短棒的對攻——這一高一低，一短一長的巧妙對比真讓人眼花繚亂、嘆為觀止，元奎、元德以該片獲得當年香港電影金像獎的最佳武術指導獎確實也是實至名歸的。至此，元奎與元德師兄弟聯手在李連傑主演的《新少林五祖》、《中南海保鏢》、《赤子威龍》、《鼠膽龍威》等影片中設計了一系列精彩絕倫的動作場面，李連傑鮮明的造型，瀟灑的亮相，靜若處子、動如脫兔的矯健身手無不體現著元奎師兄弟的心血，從而也令他二人在香港的武術指導中獨樹一幟，自成一派。

元奎 出席活動照(12張)
元奎參與電影製作超過三十年，曾擔當監制、導演、動作指導等，為人低調，是個少講話多做事，埋頭工作的實干派。曾是「七小福」之一，成龍的師兄，也是楊紫瓊入行的領路人，和李連傑合作多部電影，反響強烈，包括《方世玉》、《給爸爸的信》等，後來兩人在好萊塢合作拍攝了《羅密歐必死》和《救世主》。其動作導演風格被好萊塢接受，後接拍了呂克·貝松監制的《非常人販》。他的導演名氣遠遠大於他作為武打演員的名氣，《方世玉》、《漫畫威龍》、《中南海保鏢》、《賭聖》、《龍之吻》、《新精武門》（周星馳版）等幾十部電影都由他導演，但他作為七小福之一，武功是真材實料的，這也許正是他更加過人之處。元奎為人低調，是個少講話多做事，埋頭工作的實干派。他是全部毛片剪好，才讓樂師替他配樂的人。在香港，這是萬中無一的稀有人物。20世紀90年代末，元奎繼師弟成龍(元樓)後，也成功進軍好萊塢。並拍攝了幾部十分叫好的電影。

2作品年表編輯
導演（1982年--2006年）

《龍之忍者》《皇家師姐》 《執法先鋒》
《綻親陎》 《神探父子兵》《皇家女將》
《賭聖》 《賭霸》《九一神鵰俠侶》
《漫畫威龍》 《九二神鵰之痴心情長劍》《五福星撞鬼》
《赤裸狂奔》《方世玉》 《方世玉續集 》
《中南海保鏢》《給爸爸的信 》《黑玫瑰義結金蘭》《馬永貞》
《麻雀飛龍》 《渾身是膽》 《拳神》《夕陽天使》
《非常人販》《千機變II花都大戰》《非常人販1》《生死格鬥》
編劇
龍之忍者(1982)
馬永貞(1997)
策劃（1986年--1991年）

元奎劇照(20張)
《僵屍家族》 《全力反彈》《東方禿鷹》
《鬼猛腳》 《飛龍猛將》《畫中仙》
《群龍戲鳳》《衛斯理之霸王卸甲》
動作導演/武術指導（1973年--2013年）

元奎
《廣東小老虎》《國術十段》 《蛇妖精》
《霎眼功夫》《大武士與小票客》 《虎豹龍蛇鷹》
《龍虎門》《南北醉拳》《人在江湖》《奇招》
《佛掌皇爺》 《地獄無門》 《龍形摩橋》
《借刀殺人》 《龍少爺》 《龍之忍者》
《新蜀山劍俠》《最佳拍檔女皇密令》 《皇家師姐》
《龍的心》《執法先鋒》 《東方禿鷹》 《綻親陎》
《富貴開心鬼》 《師姐大曬》《賭聖 》《亂世兒女》
《屍家重地》《皇家女將》 《賭霸》《五億探長雷洛傳II之父子情仇》

元奎
《新精武門》 《龍的傳人》《五億探長雷洛傳》《情聖》
《戰神傳說》《五福星撞鬼》 《女校風雲之邪教入侵》
《漫畫威龍》 《蠍子戰士》 《玫瑰玫瑰我愛你》《方世玉續集》
《方世玉》 《中南海保鑣》 《洪熙官》《鼠膽龍威》
《給爸爸的信》 《黑玫瑰義結金蘭》 《馬永貞》
《超時空要愛》 《致命武器4》《拳神》 《宇宙通緝令》
《夕陽天使》 《x戰警2》《千機變II花都大戰》
《情癲大聖》《游俠》《赤壁》《赤壁:決戰天下》
《敢死隊》《新少林寺》《財神客棧》《大武當》《絕色武器》
《大武當之天地密碼》 《不二神探》
監制（1986年--1993年）
《執法先鋒》 《師姐大曬》 《亂世兒女》
《賭聖》 《屍家重地》 《新精武門》
《賭霸》 《漫畫威龍》 《赤裸狂奔》
演員
《聾啞劍》 (1971)
《精武門》(1972)
《小毒龍》 (1972)
《黃色殺手》 (1972)
《合氣道》(1972)
《唐人客》 (1972)
《十四女英豪》(1972)

元奎
《硬漢》 (1972)
《愛奴》(1972)
《搖錢樹》 (1973)
《賊王》 (1973)
《小偷斗大賊》(1973)
《偷渡客》(1973)
《鐵娃》 (1973)
《碼頭大決斗》 (1973)
《埋伏》 (1973)
《黃飛鴻》(1973)
《小霸王》 (1974)
《綽頭狀元》 (1974)
《中泰拳壇生死戰》(1974)
《猛虎鬥狂龍》 (1974)
《龍虎灘》 (1974)
《巴黎殺手》 (1974)
《蛇妖精》 (1974)
《狼狽為奸》 (1974)
《太極拳》(1974)
《鐵漢柔情》 (1975)
《驅魔女》 (1975)
《女金剛斗狂龍女》 (1975)
《忠烈圖》(1975)
《直搗黃龍》(1975)
《乾隆皇奇遇記》(1976)
《五毒天羅》(1976)
《沙膽英》 (1976)
《流星蝴蝶劍》(1976)
《油鬼子》 (1976)
《毒後秘史》 (1976)
《江湖子弟》 (1976)
《李小龍與我》 (1976)
《密宗聖手》 (1976)
《飛龍斬》 (1976)
《香港奇案》(1976)
《天涯明月刀》 (1976)
《楚留香》(1977)
《天龍八部》(1977)
《白玉老虎》 (1977)
《三少爺的劍》(1977)
《被迫》 (1977)
《神腿鐵扇功》(1977)
《明月刀雪夜殲仇》(1977)
《大武士與小票客》 (1977)
《俏探女嬌娃》 (1977)
《猩猩王》 (1977)
《鷹爪鐵布衫》(1977)
《破戒》(1977)
《霎眼功夫》 (1977)
《絕不低頭》(1977)
《南拳北腿斗金狐》(1977)
《陰陽血滴子》 (1977)
《血芙蓉》 (1978)
《太極氣功》 (1978)
《虎豹龍蛇鷹》 (1978)
《清宮大刺殺》 (1978)
《蕭十一郎》 (1978)
《殺絕》(1978)
《奇招》 (1979)
《南北醉拳》(1979)
《冷刀染紅英雄血》 (1979)
《人在江湖》 (1979)
《差人大佬搏命仔》(1979)
《地獄無門》 (1980)
《佛掌皇爺》 (1980)
《六合八法》(1980)
《龍形摩橋》 (1980)
《死亡塔》(1981)
《借刀殺人》 (1981)
《龍少爺》 (1982)
《新蜀山劍俠》 (1983)
《龍的心》 (1985)
《皇家師姐》 (1985)
《執法先鋒》 (1986)
《富貴列車》(1986)
《霹靂大喇叭》(1986)
《靈幻先生》(1987)
《東方禿鷹》 (1987)
《群龍奪寶》(1988)
《三對鴛鴦一張床》(1988)
《神探父子兵》 (1988)
《鬼猛腳》 (1988)
《群龍戲鳳》 (1989)
《急凍奇俠》(1989)
《龍鳳賊捉賊》(1990)
《夜魔先生》 (1990)
《賭聖》 (1990)
《屍家重地》 (1990)
《脂粉雙雄》(1990)
《皇家女將》 (1990)
《衛斯理之霸王卸甲》 (1991)
《九一神鵰俠侶》(1991)
《財叔之橫掃千軍》(1991)
《賭霸》 (1991)
《洪福齊天》(1991)
《新精武門1991》 (1991)
《龍的傳人》(1991)
《漫畫威龍》 (1992)
《九二神鵰之痴心情長劍》 (1992)
《方世玉續集》 (1993)
《赤裸狂奔》(1993) ... 潘警官
《中南海保鑣》 (1994)
《賭聖2街頭賭聖》(1995)
《給爸爸的信》 (1995)
《霹靂火》(1995)
《馬永貞 》(1997)
《越光寶盒》（2010）
助理武術指導
《鷹爪鐵布衫》 (1977)
《南拳北腿斗金狐》 (1977)
《醉拳》(1978)
《蛇形刁手》(1978)
《死亡塔》 (1981)
執行導演
《飛龍猛將》 (1988)
榮譽及提名
第32屆金馬獎最佳動作設計—《霹靂火》
1994年第13屆香港金像獎最佳動作指導—《方世玉》
第30屆金馬獎最佳動作設計—《功夫皇帝方世玉》
1995年第14屆香港金像獎最佳動作設計—《新少林五祖》
1995年第14屆香港金像獎最佳動作指導—《中南海保鏢》
主要提名：
第32屆金馬獎最佳動作設計提名—元奎、元德《父子武狀元》
第32屆金馬獎最佳動作設計提名—元奎、元德《鼠膽虎威》
1983年第2屆香港電影金像獎最佳動作指導提名—成龍、元奎、馮克安《龍少爺》
1983年第2屆香港電影金像獎最佳動作指導提名—元奎、孟海《龍之者》
1984年第3屆香港電影金像獎最佳動作指導提名—元奎《蜀山》
1986年第5屆香港電影金像獎最佳動作指導提名—元奎、孟海 《皇家師姐》
1987年第6屆香港電影金像獎最佳動作指導提名—元奎、元彪、孟海、徐蝦《執法先鋒》
1995年第14屆香港金像獎最佳動作指導—元奎、元德《中南海保鑣》
1996年第15屆香港金像獎最佳動作指導—元奎、元德《給爸爸的信》

3人物風格編輯
俠義風格
電影風格還會沿襲元奎以前的俠義風格，但是技術上、畫面上會比從前更完善。動作的極限，元奎的巔峰！
當今時代，如果說哪個武術指導成就最高，聲望最隆，那無疑是八爺袁和平，不過我要說的另一位武指大師元奎的動作設計。
元奎的動作設計才華在《洪熙官》和《中南海保鏢》發揮到了極致，正是在那時候元奎的巔峰時刻開始來臨。
洪熙官和許正陽是李連傑所扮演的最冷酷的兩個角色，這兩個角色本身以及他們的動作設計都是由元奎設計的，這讓人不得不佩服元奎的導演能力和設計才華，相信這兩個角色令很多人心馳神往，久久不能忘懷。
《洪熙官》前半部分的導演是元奎，鐵血無情的人，鐵血無情的槍，這就是元奎對洪熙官的理解，事實上，還有什麼造型更符合一個身負重任落魄天涯的俠客形象？
洪熙官那把可以伸縮的銀槍配合他大開大合的身手，最大限度地體現了他骨子裡的冷酷無情。在洪熙官手中，那把槍神出鬼沒，干凈利落，刺穿蛇蠍心，喝過英雄血。從開頭的火場殲凶，一直到最後的湯煮馬寧兒，每一個場面的動作設計都是非常精彩。比如開頭那一招毒龍穿心鑽我一直記掛著。我覺得元奎設計了動作史上最出色的以武器為主的動作場面，至今仍然沒有其它動作能出其右。
可惜後來王晶接過了元奎手中的指揮棒，這人一向喜歡搞笑，這次也一樣，搞笑是搞笑了，但是原先那種英雄氣氛也變得不倫不類了，如果將元奎對影片的設計延續下去，《洪熙官》會是一部成功的電影。
《中南海保鏢》的導演和動作設計仍然是元奎，許正陽的造型也是陽剛冷酷的，盡顯男子漢氣概。不同的是這次更加強調對道具的運用，其實與其說元奎是最擅長運用武器的武指，不如說他是對道具運用嫻熟的武指，因為武器本身就是道具。《中南海保鏢》有多好就不說了，還是只談其中的動作設計。我想從兩個方面來說明這一點。從視覺效果上來說，這部電影中最能代表元奎才華的有三點：第一個是許正陽在超市內開槍擊落氣球迷惑敵人然後逐個擊破他們；第二個是在楊家打開電視機和甩手電筒讓敵人無所遁形並消滅他們，尤其是打開電視機，這簡直是神來之筆，鬼神莫測；第三個是和王建軍一邊打鬥一邊爭水輪頭換氣。氣球、電視機、水輪頭，在元奎的手中彷彿具有了無窮無盡的殺傷力，除了元奎，還有誰是如此熟悉道具？元奎，運用道具的大師。
細節見功夫
真正能體現元奎特點的還是細節，小比例的玩具槍、王建軍的三棱刺刀、許正陽的監視器，在電影中都發揮了至少兩次作用，給電影增添了許多小亮點，元奎對它們的運用是給人以順理成章的感覺，絲毫不唐突、不做作。
功夫皇帝玩槍最精彩的兩部電影是《洪熙官》和《中南海保鏢》，這和元奎是分不開的，李連傑和元奎的合作雖然沒有那和元袁和平合作那麼酣暢淋漓，但元奎仍然善於利用李連傑的長處並且只有李連傑才能完美體現元奎所設計的動作，他們的互補性仍然使他們成為一對不可多得的黃金搭檔。時至今日，李連傑和三大武指都有過特別成功的合作，這也許會成為動作史上一段佳話。
元奎參與電影製作超過三十年，曾擔當監制、導演、動作指導等崗位，著名作品包括：楊紫瓊主演的《皇家師姐》、李連傑主演的《方世玉》、周星馳主演的《賭聖》等。後來，元奎轉戰好萊塢，在李連傑多部電影《Romeo Must Die》、《The One》及《Kiss Of The Dragon》，擔當動作指導，倍受推崇，應邀執導其首部荷李活電影《The Transporter》。
《非常人販》，這部由呂克·貝松（Luc Besson）編劇兼監制的電影不但集合了好萊塢的資金和歐洲的明星，更拉來東方的性感偶像舒淇作為主要角色，香港著名的武術指導元奎做導演，雖然沒有在好萊塢響當當的明星，但個中的賣點和號召力，也頗為引人注目。然而作為一部標榜結合東西文化特色的動作片，在《X戰警》、《龍之吻》擔任武術指導之後，元奎此次正式執導《非常人販》，把看家本領使到自己導演的第一部西片中自然會更加出力。按他自己的說法，每一部影片他都力求讓觀眾看到一些以前從沒見過的武打動作和場面。和舞蹈的編排一樣，武打動作及場面的設計無疑發揮了演員的潛力和魅力。東方武功的再延續七、八十年代經歷過「錄像廳」時代的仁兄們自然對香港動作片有著難以割捨的情愫。而像元奎、袁和平、洪金寶等一代鼎鼎大名的武術指導的名字更是響徹幾代影迷們觀眾的心中。但與袁和平等人不同的是，在1985年，因一部為好萊塢動作明星尚格·雲頓量身打造的《血的游戲》，而使元氏武師一舉揚名好萊塢。但在隨後的時間里，元奎並沒有趁勢而起，而是毅然選擇了重返香港繼續發展。直到2000年的第一部《X戰警》，元奎才又正式返回好萊塢影壇，成為好萊塢動作電影的一塊金字招牌。一直都有優秀的作品問世，尤其是與法國同行的合作，更為緊密。
法國大導演呂克·貝松先前與李連傑合作的《龍之吻》就率先得到了元奎的一臂之力，此後的《救世主》、《押運人》系列，都留下了元氏功夫深深的影子。其中西合璧的風格給人留下了深刻的印象。此次，以熱門電視游戲《生死格鬥》為藍本，再次打造東西合作的動作風格。一向以強調東方元素的元奎，卻特別選擇了一批西方演員，來演繹這部以格鬥為主體的電影，除了打算借「武俠熱潮」之外，還意圖把中國的功夫融入美國電影中，以行改變西方動作片之實。自從為李連傑進軍好萊塢而擔任《致命武器IV》武指開始，為想走紅國際的亞裔明星「定製嫁衣」已成了元奎的專長。
繼借《押送人》將舒淇推向了國際大舞台之後，元奎這次又相中了日德混血的戴文清木，對這位已憑借《罪惡之城》而與觀眾混了個臉熟的美少女，能否將片中主角，集萬千玩家寵愛於一身格鬥美女霞演繹成功，就全看元大師的功力了。此外本片還有一點值得一提的是，自從盧卡斯攜「尤達」大師到桂林之後，桂林再次有幸成為「格鬥Party」的天堂，而這部根據游戲改編的電影，也是第一部全部在中國取景拍攝的好萊塢影片。
1951年生於香港的元奎是香港數一數二的大牌武術指導，完全可以和袁和平、程小東他們相提並論。元奎是成龍( 聽歌 blog)的師兄，因為成龍有自己的武術班底，所以師兄的二人合作不多。但是元奎也扶持兩位動作明星，一位是李連傑( blog)，另一位是楊紫瓊。李連傑早期的代表作品如《方世玉》系列、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》、《鼠膽龍威》等等，都是由元奎操刀完成武打動作的設計，元奎也成為李連傑最信賴的合作夥伴。
元奎擅長設計剛勁有力且瀟灑漂亮的武打動作，在他獨立執導的動作片《馬永貞》中，金城武( 聽歌)凌厲迅猛的身手給觀眾留下深刻的印象，元奎不僅適合執導經典的單打獨斗，如《中南海保鏢》中的煤氣室廝殺；也適合拍攝百十人的混戰場面，如《方世玉》中的混戰，都被元奎設計得井井有條，忙中有序。
元奎作為香港武術指導界的代表人物，此次將動作設計的理念運用到戰爭場面之中，這樣的革新必定會帶來全新的視覺沖擊力，因為《赤壁》是數十萬人參與的一場戰爭。

4評價編輯
元的動作設計飄逸灑脫，又快速絕倫，較之七小福中其它的武術指導，他的設計更能體現中華武術的精髓。縱觀李連傑最出色的電影，動作導演不是袁和平便是元奎。所以成就李輝煌的，除了李自身的努力和天分，也離不開像元奎，袁和平，徐克這樣出色的電影人的栽培。
正因為元奎對動作電影有深刻理解和把握，好萊塢引起了對他注意。於是元奎繼師弟成龍(元樓)後，也成功進軍好萊塢，並拍攝了幾部十分叫好的電影。再，元奎會陪著配樂師看毛片。這不出奇。出奇在他可以把銀幕上所有角色的對白，一字不漏、一字不錯地作同步配音。男主角講這樣那樣，女主角說如此那般，他完全按著節奏、語氣，整部戲由頭到尾、不停聲的一個多小時一氣呵成，把所有對白說出來。
由呂克·貝松監制的電影《玩命快遞3》正在國內上映，這部法國動作片在場面上毫不遜色於好萊塢電影，影片導演奧里維爾馬克汀表示，電影能如此漂亮，要感謝影片的武術導演——中國香港的元奎，「元奎的參與使得中國抒情式武術風格與電影現代元素融合在一起，這個『法寶』使得法國動作片能與好萊塢動作片水平畫等號。」
元奎最初並不想去好萊塢發展，1998年，他才應李連傑的邀請到了好萊塢，替他在《轟天炮4》里設計武打場面。如今已在好萊塢闖盪多年的元奎，是李連傑武術動作的「御用指導」，元奎在好萊塢已經多次與李連傑合作，李連傑的《致命羅密歐》、《龍之吻》和《救世主》等影片都是由其擔任武術指導，兩人和呂克·貝松因《狼犬丹尼》而結下片緣，於是，在呂克·貝松這部《玩命快遞3》中，元奎便自然而然地擔任起動作導演。
《玩命速遞3》的導演奧里維爾馬克汀表示，《玩命快遞3》的動作水平比第一部增加了3倍，影片在追逐的場面中做了許多創新，其中的追車射擊是在真實速度中完成的，還有汽車躲避從不同角度射來的子彈的特技表演。「總的來說，我們是在尋找現代性與尊重傳統拍攝方式之間的一種平衡。最終的結果是將現代元素與元奎的中國抒情式武術風格相融合，使得這部電影在眾多動作片中風格明顯。」導演表示，《諜影重重3》的問世將動作片的水平帶入了一個新紀元，「所以對於這部影片，我們必須要告訴世人，我們能與好萊塢電影水平畫等號」。
說起該片男主演，奧里維爾馬克汀贊不絕口：「傑森是個非常有潛力的演員，如果你在拍攝，就會發現他身上具有許多特質。在我看來，他會成為第二個布魯斯·威利斯。而且，他的眼睛能傳遞給我們他所需要表達的所有情感。」
面對導演的誇獎，男主演傑森·斯坦森卻把功勞歸於元奎，「元奎給影片的動作加入了很多創新的想法，他對於工作是傾囊相授的，他不僅為影片營造了超越以往任何空間和時間所能完成的動作，而且對劇中人物性格的體現有著推進的作用，可以說，元奎是一個非常特別的人，我極其尊重這傢伙。」

『貳』 元奎大戰秦始皇叫什麼電影

《屍家重地》。

《屍家重地》是嘉禾電影有限公司出品發行，由劉鎮偉執導，元奎、杜德偉、吳君如等人主演的爆笑恐怖片。

影片於1990年8月11日在中國香港上映。講述了一個偏僻的漁村裡秦朝僵屍復活的故事。

劇情：

三百年前，一個島上漁村的村民將一隊路過的護送貢品官兵盡數殺死，並不慎驚醒了一具秦屍，借寶物力量將其封印。

自此，此地村民不事生產卻憑借祖傳財寶衣食無憂。駐島警察石春（元奎 飾）懷疑村民制毒謀利，令兩名助手陳龍士（杜德偉 飾）、小鋼炮調查多時但一無所獲。

是日，一戲班來島上演出，疑心戲班與村民里應外合販毒的石春出面調查，不期然使戲班的九姐（吳君如 飾）對自己一見鍾情。

當夜，九姐和戲班中的阿秋（陳淑蘭 飾）、林老師（盧冠廷 飾）偶然得到從村民中泄露出來的藏寶圖，三人試圖將村中寶藏據為己有，卻驚動秦屍令其再出人間，復仇的冤魂在村中大開殺戒，石春為斬妖除魔，犯險尋找古時寶物——鍾馗寶劍。

『叄』 求電影名～（三個女人主演）

就是生死格鬥

影片簡介：
導 演：元奎 Corey Yuen
主 演：埃里克·羅伯茨 Eric Roberts 傑米·普萊斯利 Jaime Pressly 莎拉·卡特 Sarah Carter Kane Kosugi 馬修·馬斯登 Matthew Marsden Kevin Nash Sing Ngai 仇雲波 Robin Shou
上 映：2006年08月25日
地 區：英國 德國
對 白：英語

劇情簡介：

根據TECMO公司的3D格鬥暢銷游戲改編，講述五個女鬥士在一個異國島嶼上你死我活的格鬥。最特別之處是本片的導演由香港動作導演元奎擔任，並邀請眾多性感女明星出演，像超模戴文·青木，莎拉·卡特，擁有一半華人血統的挪威混血美女名模Natassia Malthe等等。

這無疑是今年最純粹的娛樂產物：拿著武士刀、穿著比基尼的美女……影片改編自一款在男性玩家中非常流行的同名格鬥游戲，與《街頭霸王》很相似。

故事開始於日本一個不知名的宮殿，公主霞不顧眾人的阻攔，執意要參加一年一度的「生死格鬥」大賽，作為天之驕女的她，目的當然不是那讓人垂涎的千萬獎金，而是要打探哥哥疾風的下落……疾風在一年前參加「生死格鬥」之後，神秘失蹤，下落不明。雖然霞身邊所有的人都猜測疾風可能已經在武鬥中死了，可是不找出真相，霞的內心總是感到一陣陣的不安。拗不過倔強的霞，霞的童年玩伴兼保鏢隼也跟隨她而去，這次歷險，讓本來就互相愛慕的兩顆心靠得更近。

至於美國女孩蒂娜·阿姆斯壯的目的就簡單多了，她的父親是前摔跤手，他一直懷疑自己這個女兒不是親生的，蒂娜要用實際行動證明自己完全繼承了父親矯健的身手，可是她沒有想到，自己在「生死格鬥」中的對手竟然就是父親……英國珠寶大盜克里絲蒂·艾倫純粹為了錢而來，但她並不想那麼辛苦靠在一場一場比賽中勝出贏得獎金，早就與搭檔馬克斯商量好了，找個機會把錢偷走，然後腳底摸油；踩著滑輪出場的海倫娜·道格拉斯一直生活在錦標賽舉行的神秘島上，位於太平洋的某個地方，她是這座島上的一切、包括獎金的真正繼承人，然而，她並不知道自己的父親是被現在的島主多諾萬害死的，還親切地將他當成「叔叔」尊重。除了這四位女孩之外，來島上參賽的還包括一個留著綠色的莫霍克頭和山羊鬍子的黑人拳擊手傑克，以及來自世界各地形形色色的武術家。

「生死格鬥」正式開始了，但四個女孩真正要面對的敵人，其實只有在幕後操縱著一切的多諾萬，這個利用旁門左道得到了非比尋常的格鬥技巧的邪惡老伯，其實只是個紙老虎而已……

一句話評論：

一部平庸之作，沒有特別出彩的地方，但也挑不出什麼大錯。

—— 《電影評論》

如果你是男的，在15-25歲之間，肯定會愛死這部電影，因為它有你想看到的一切：比基尼，美腿、翹臀……

—— 《倫敦視界》

武指出身的元奎確保了整部影片的打動場面非常精彩，然而粗糙的電腦特效讓一切都大打折扣。

—— 《帝國》

一部完全由打鬥場景拼湊起來的電影，內容單薄得可憐。

—— 《鄉村早報》

幕後製作：

【後「查理的天使」時代】

現在姑娘家家是越來越火爆血腥，好萊塢更是一個「野蠻女友」大行其道的地方，從《查理的天使》開始，中間經歷了《生化危機》，在《殺死比爾》的時候達到了一個小高潮，現在幾乎每一部動作電影，裡面就總會有一、二個「打女」現身，更別提像《貓女》、《艾麗卡》(Elektra)、《魔力女戰士》這種專門為女性量身定做的科幻電影了。至於西方人對於東方功夫的迷戀，那是由來已久，所以這部由香港導演元奎執導的《生死格鬥》，其實風格很像《查理的天使》+《卧虎藏龍》，當然其在電影業最終能代表的文化水平，永遠都達不到這個高度。由於武指出身，元奎可以說是非常沉迷於這種「以傷害為直接目的」的近身格鬥，所以我們可以在影片看到不分時間地點、各具特色的對打：樓梯、書架、竹林、水上……睡覺、吃飯……見面就一定要過招。元奎已經拍了30多部香港電影了，1998年的《致命武器4》(Lethal Weapon 4)是他第一次給美國製作當武指，而2002年，由法國和美國合拍的《非常人販》(The Transporter)則是他執導的第一部英語片。

電腦游戲《生死格鬥》最終能被搬上大銀幕，真正的幕後功臣其實是製片人傑里米·鮑伊特(Jeremy Bolt)。正是在這位標準的電玩迷的極力促成之下，才有了《生化危機》的成功，如今憑《生死格鬥》故計重施，仍然可以在游戲改編電影大行其道的好萊塢佔有一席之位。現在，他則正忙乎著最終篇《生化危機3》(Resident Evil：Extinction)的製作與拍攝。相較於鮑伊特對電玩的痴迷，另一位製片人保羅·安德森(Paul W.S. Anderson)認為自己對於電腦游戲只是一知半解，雖然他也參與了《生化危機》三部曲的全程製作，同時還是第一集《生化危機》的導演……但是，安德森卻是個狂熱的科幻迷，他於2004年執導的《異形大戰鐵血戰士》(AVP：Alien vs. Predator)，在票房和口碑方面，都取得了不俗的成績，給即將到來的「超級英雄對對碰」的熱潮打下了一個良好的基礎。

【褒貶不一】

影片於今年九月份率先在英國首映，從各方面的反饋來看，可以說是喜憂參半。看來光用東方功夫，已經唬不住「見多識廣」的老外了。有人說「《生死格鬥》是有史以來最『忠於』原版游戲的一部改編電影，幾乎就是照扒下來，包括對白，然後將虛擬角色換成真人來演，我們能從中看到導演及幾位製片人是多麼地尊重原版游戲和游戲的玩家……」

先別忙著高興，我看這話諷刺大於稱贊，正是因為元奎過於「尊重」電腦游戲，從而失去了為影片添加戲劇性的機會和空間，甚至忘了一個電影最應該具備的基本要素：一個好劇本、有趣的角色和戲劇張力。改編後的《生死格鬥》只是偶然的時候看起來像是一部電影，其它大部分時間更像是一款真人游戲，完全向原始的電玩風格所屈服，細化到每一個場景的設置，都老套到讓人忍不住嘆息，再加上有如閃回般地交待各個人物的背景，以及「見面就打，連寒暄都省了」的特性--等打累了的時候，再讓四位美女穿上比基尼來一場沙灘排球賽……不過，看得出來元奎是非常能夠抓住男性觀眾的心理的，而且絕對是將低俗進行到底，完全由動作場景拼湊的影片，再加上幾位美女在那裡劈腿拉胯，很容易就轉移了觀眾的注意力，誰還管你內容是啥？

也許，導演元奎最初就將影片定位為「一部純粹的揶揄戲弄之作」，所以，這里雖然沒有真正的裸體和血漿噴涌，卻處處都是性和暴力的隱喻，當然，我們能從很多動作電影中找到相似的元素，卻都沒有《生死格鬥》做得這般「明目張膽」。元奎的聰明之處就在於，他的鏡頭多會對著美麗女生的敏感部位，然後是長時間的大特寫、慢動作、定格或分鏡頭，直看得人口水橫流，其中有一組克里絲蒂在酒店中背面全裸的鏡頭，真是拍得不失美感且力度十足，再配以一些愚蠢的笑話以及做作的動作場面，大家也就心照不宣了……是的，這部影片真的很爛，但它的存在，絕對是為了取悅你。

花絮：
·米洛·文堤米利亞(Milo Ventimiglia)本來有份參與影片，但是他不喜歡導演元奎對角色的描述，也不滿意自己在影片中少得可憐的戲分，最終他選擇了另一個由游戲改編的電影--《生存游戲》(Stay Alive)。

精彩對白：
Helena Douglas: Don't you think the guy in the second row's cute?

Christie Allen: Is there a guy in the world that you don't have a crush on?

Kasumi: You can have him. But what about the other 300?

Tina Armstrong: [pause] Why don't we just split em' up evenly?

海倫娜·道格拉斯：你們覺不覺得第二排的男生很可愛？

克里絲蒂·艾倫：這個世界上有你覺得不可愛的男生嗎？

霞公主：這還有300人呢，你都想要？

蒂娜·阿姆斯壯：為什麼我們不能平均分配一下呢？

Leon: [crashes through Kasumi's door] Room service.

利昂：（沖進了霞的房間）客房服務。（這里帶有隱晦的性暗示）

Tina Armstrong: Perfect. Broke another nail.

蒂娜·阿姆斯壯：該死，我又折斷了一個指甲。

Christie Allen: Look at this. They've been monitoring everything we do.

克里絲蒂·艾倫：看，他們監視著我們的一舉一動。
參考資料：http://ke..com/view/396940.html

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『伍』 「安全第一」的元奎，曾捧紅周星馳和傑森斯坦森，原來這么厲害

元奎的第一個標簽是倒霉，特別的倒霉。

他出生不久 父母就離異了，接著父親又早逝 。家裡無法養活，只好送他去戲班學藝。包吃包住，但是要和師傅簽生死契，學徒期間打死不賠。

元奎從小就很懂事，訓練尤其刻苦。可是不知道為什麼，有些動作始終難以達標，氣得師傅整天罵他「大棒槌」。

後來才發現，原來是他腿型有問題，有點O型腿。師傅只好讓 兼管服裝和道具 ，負責幕後工作。

這份差事看似輕松，其實更加辛苦。

每天訓練或演出結束後，其他師兄弟可以倒頭就睡。可他還要收拾所有道具，有時候弄得太晚，就只好睡在舞台上。外出演出的時候，因為害怕別人偷東西，他經常一個人睡在狹小的道具室里。

後來戲班解散，他跟著師兄洪金寶去做龍虎武師，依然混得很衰，還被人取了個諷刺的外號。

粵語中，「奎」的發音類似「灰」，喊起來繞口，大家就改成了「蛋」，有嘲諷他「完蛋」的意思。

元奎被叫了不少年「阿蛋」，直到後來功成名就，大家才不約而同地改成「阿旦」，江湖人稱「旦哥」。

元奎從1970年入行，雖然參演過不少電影，但因為腿型原因，他並不熱衷當演員，一直都在轉型成為導演，直到15年之後，才終於迎來一個機會。

1984年，洪金寶成立德寶電影公司，為了力捧新人楊紫瓊，他量身定做了《貓頭鷹與小飛俠》，可惜票房撲街。

不服氣的楊紫瓊決定轉型為打女，洪金寶正忙於《五福星》系列，於是把她交給了師弟元奎。

元奎訓練了楊紫瓊半年，發現她舞蹈功底深厚，雖然學會了很多架勢，可是很難勝任驚險的動作，力量也很差。

想要成功，就得另闢蹊徑。次年，元奎作為導演，別出心裁地推出了《皇家師姐》。他利用巧妙的動作，絕妙的鏡頭角度，揚長避短，充分展現了楊紫瓊的身體優勢。

這部電影之後，楊紫瓊一炮而紅，很快成為香港第二代打女的領軍人物。 元奎也一戰成名，在導演界開始嶄露頭角。

第二年，元奎與元彪成立威禾電影公司，並推出了創業作《執法先鋒》。這部電影製作精良，場面宏大，元彪還上映了一系列高空扒飛機的戲碼，特別的驚險刺激。

可惜上映時，與洪金寶的《富貴列車》和成龍的《警察故事》撞車。雖然最後票房不高，但在圈內卻獲得了一致好評。

此後，元奎又導演了《飛龍猛將》。這部電影由洪金寶、成龍、元彪三兄弟聯袂主演，元華飾演大反派。七小福一下囊括其五，可謂經典中的經典。

80年代後期，元奎作為導演，開始在香港影壇大放光彩。

而屬於他的黃金時代，才剛剛到來。

1990年的一天，元奎與大佬吳思遠閑聊。

兩人發現，內地正流行氣功熱，到處都是特異功能人士，而香港則流行賭片。 何不將二者結合，拍成一部電影。

元奎於是找來劉鎮偉，三人合力完成了《賭聖》的劇本。該片由元奎與劉鎮偉聯合執導，嘉禾作為發行商。

當時，嘉禾推薦由梁朝偉出演主角，因為他的名氣夠大。

但導演組覺得不太合適，反而決定啟用剛剛獲得金像獎最佳新人的周星馳。

據說吳思遠找到周星馳時，把他嚇了一大跳。吳思遠在業內口碑不算好，張國榮剛出道時， 就被他忽悠拍了部風月片 ，成為一生的污點。

周星馳以為他故技重施，非常的懷疑。最後看在能當男主角，以及不菲的片酬上，才忐忑不安地答應了拍攝。

沒想到，這部惡搞《賭神》的低成本電影，僅僅上映28天，就獲得了4132萬的超高票房。成為了香港開埠以來，第一部票房過4000萬的電影。

苦熬多年的周星馳由此一飛沖天，成功開啟「無厘頭」喜劇時代。

這一年還發生過一件大事。

嘉禾打算和林正英開拍一部僵屍片，可是雙方對創作產生了分歧。

林正英想要與現代警匪片相結合，嘉禾覺得不靠譜。最終林正英憤而出走，自己拍了部《驅魔警察》。

嘉禾只好臨時找來元奎和劉鎮偉救場，推出了《屍家重地》，由元奎親自擔任主角。

《驅魔警察》其實很經典，不少鬥法的場面都很有特色，看得出來，英叔花了很大的心血。但是相對而言，小巫還是更喜歡《屍家重地》。 感覺它更有創意，也更加 搞笑 ，讓人看著很放鬆。

連續幾部電影的成功，讓元奎成了電影界的香餑餑，不少明星都渴望與他合作，其中就包括李連傑。

彼時，李連傑憑借《黃飛鴻》系列，成功在香港占據腳跟。但也因為這部電影，他與嘉禾產生了巨大的矛盾。

在經歷了解約、經紀人被槍殺等一系列困難後，李連傑最終創辦了正東電影公司。

為了保證電影質量，他特意邀請了元奎和崔寶珠作為合夥人，三人形成強悍的鐵三角創作團隊。元奎負責導演及動作指導，崔寶珠作為製作人，李連傑則領銜主演。

1993年，正東電影推出創業作《方世玉》。

雖然這部電影後來取得了難以逾越的成就，但當時業內人士普遍不看好。 因為黃飛鴻實在太經典，李連傑走在大街上，甚至有人直接稱呼他為黃師傅。大家都認為，經典難以逾越。

三人經過多次討論，決定嘗試一種新的功夫喜劇。

首先動作要優雅，不能像成龍一樣的雜耍功夫。其次要輕松 搞笑 ，所以加入了不少經典配角，例如尤其是蕭芳芳的「苗翠花」，以及陳松勇的「雷老虎」。

最後還要有 歷史 厚重感，有一定的家國情懷。所以選擇了從喜劇角度，詮釋方世玉的少年時代。

電影最終不失所望，取得了3000多萬的票房，還分別在香港金像獎和台灣金馬獎上斬獲最佳動作指導，更是被美國《 娛樂 周刊》評為「史上最佳19部動作電影之一」。

名利雙收，可謂當年度最大的贏家。

《方世玉》還有個意外驚喜， 元奎親自從體校挖掘了趙文卓 ，在片中擔任反派九門提督一角。這是趙文卓的第一部電影，出道即巔峰，元奎可謂是他第一個貴人。

同年，正東電影趁熱打鐵推出《方世玉2》，依然由元奎擔任導演和動作指導。

他還客串了一個經典角色，「安全第一」的李國邦。尤其是給雞點穴的情節，至今讓人津津樂道。

能夠想出這樣 搞笑 的橋段，就問你服不服？

1994年，元奎作為導演，又推出了《中南海保鏢》。這部電影有多經典，就不多贅述了。

最重要的是，他讓李連傑成功轉型， 脫離了古裝英雄形象的桎梏 。

在此之前，李連傑演的都是古裝，例如方世玉、張三豐，甚至張無忌，雖然精彩，但很容易產生審美疲勞。而這部電影，讓觀眾見識到了李連傑的現代劇，讓他以後的戲路寬廣許多。

正東電影只出品過5部電影，但部部經典。不僅讓李連傑登上功夫皇帝的寶座，也讓他得到了好萊塢的青睞。

1998年，李連傑開始征戰好萊塢，在他的強烈要求下，元奎也作為武術指導一同前往。

這里插播一段學英語的趣事。李連傑當時與元奎打賭，每周見面一次，用純英語討論劇本，輸了就罰100美元。

元奎總是在見面前一天晚上，通宵背誦劇本，打算一見面就傾瀉而出。結果李連傑總是先拉著他喝茶，聊點別的事，一頓操作下來，元奎早就忘得精光，為此輸了不少錢。

到了好萊塢之後，元奎不僅是李連傑的御用武術指導，也參與過不少其他大片。例如《X戰警》，就是由元奎擔任動作設計，讓不少大導演敬佩有加。

2002年，元奎受呂克·貝松邀請，擔任《非常人販》的導演，用香港電影的套路拍攝好萊塢大片。這部電影讓初出茅廬的傑森·斯坦森一炮而紅，迅速晉升為好萊塢一線動作明星之列。

此後，元奎又接連擔任了不少好萊塢大片的導演和動作指導，均取得了不錯的成績。

2008年，元奎受吳宇森的邀請，回國擔任《赤壁》的動作指導。劇中所有戰爭的場面，都是由元奎設計和調度，這種指揮千軍萬馬的能力，在動作導演中，可謂首屈一指。

此後，元奎擔任動作指導，參與了《新少林寺》、《不二神探》、《黃飛鴻之英雄有夢》等國產電影。也參與了《致命王牌》和《龍之誕生》等美國電影。

如今，已經年逾70的元奎主要在國外生活，因為太低調，幾乎找不到他的任何消息。

元奎的一生低調至極，雖然名聲不顯但成就巨大。

作為導演，他拍攝了不少膾炙人口的電影，不僅為我們創造了無數的美好回憶，也一手捧紅了不少巨星。

作為動作指導，他獲得過14次金像獎提名，5次金馬獎提名，全都是經典大片。

作為演員，他雖然出場不多，但每個角色都異常難忘，讓人回味至今。

『陸』 元奎出演過哪些電影

《聾啞劍》 (1971)
《精武門》(1972)
《小毒龍》 (1972)
《黃色殺手》 (1972)
《合氣道》(1972)
《唐人客》 (1972)
《十四女英豪》(1972)

元奎
《硬漢》 (1972)
《愛奴》(1972)
《搖錢樹》 (1973)
《賊王》 (1973)
《小偷斗大賊》(1973)
《偷渡客》(1973)
《鐵娃》 (1973)
《碼頭大決斗》 (1973)
《埋伏》 (1973)
《黃飛鴻》(1973)
《小霸王》 (1974)
《綽頭狀元》 (1974)
《中泰拳壇生死戰》(1974)
《猛虎鬥狂龍》 (1974)
《龍虎灘》 (1974)
《巴黎殺手》 (1974)
《蛇妖精》 (1974)
《狼狽為奸》 (1974)
《太極拳》(1974)
《鐵漢柔情》 (1975)
《驅魔女》 (1975)
《女金剛斗狂龍女》 (1975)
《忠烈圖》(1975)
《直搗黃龍》(1975)
《乾隆皇奇遇記》(1976)
《五毒天羅》(1976)
《沙膽英》 (1976)
《流星蝴蝶劍》(1976)
《油鬼子》 (1976)
《毒後秘史》 (1976)
《江湖子弟》 (1976)
《李小龍與我》 (1976)
《密宗聖手》 (1976)
《飛龍斬》 (1976)
《香港奇案》(1976)
《天涯明月刀》 (1976)
《楚留香》(1977)
《天龍八部》(1977)
《白玉老虎》 (1977)
《三少爺的劍》(1977)
《被迫》 (1977)
《神腿鐵扇功》(1977)
《明月刀雪夜殲仇》(1977)
《大武士與小票客》 (1977)
《俏探女嬌娃》 (1977)
《猩猩王》 (1977)
《鷹爪鐵布衫》(1977)
《破戒》(1977)
《霎眼功夫》 (1977)
《絕不低頭》(1977)
《南拳北腿斗金狐》(1977)
《陰陽血滴子》 (1977)
《血芙蓉》 (1978)
《太極氣功》 (1978)
《虎豹龍蛇鷹》 (1978)
《清宮大刺殺》 (1978)
《蕭十一郎》 (1978)
《殺絕》(1978)
《奇招》 (1979)
《南北醉拳》(1979)
《冷刀染紅英雄血》 (1979)
《人在江湖》 (1979)
《差人大佬搏命仔》(1979)
《地獄無門》 (1980)
《佛掌皇爺》 (1980)
《六合八法》(1980)
《龍形摩橋》 (1980)
《死亡塔》(1981)
《借刀殺人》 (1981)
《龍少爺》 (1982)
《新蜀山劍俠》 (1983)
《龍的心》 (1985)
《皇家師姐》 (1985)
《執法先鋒》 (1986)
《富貴列車》(1986)
《霹靂大喇叭》(1986)
《靈幻先生》(1987)
《東方禿鷹》 (1987)
《群龍奪寶》(1988)
《三對鴛鴦一張床》(1988)
《神探父子兵》 (1988)
《鬼猛腳》 (1988)
《群龍戲鳳》 (1989)
《急凍奇俠》(1989)
《龍鳳賊捉賊》(1990)
《夜魔先生》 (1990)
《賭聖》 (1990)
《屍家重地》 (1990)
《脂粉雙雄》(1990)
《皇家女將》 (1990)
《衛斯理之霸王卸甲》 (1991)
《九一神鵰俠侶》(1991)
《財叔之橫掃千軍》(1991)
《賭霸》 (1991)
《洪福齊天》(1991)
《新精武門1991》 (1991)
《龍的傳人》(1991)
《漫畫威龍》 (1992)
《九二神鵰之痴心情長劍》 (1992)
《方世玉續集》 (1993)
《赤果狂奔》(1993) ... 潘警官
《中南海保鑣》 (1994)
《賭聖2街頭賭聖》(1995)
《給爸爸的信》 (1995)
《霹靂火》(1995)
《馬永貞 》(1997)
《越光寶盒》（2010）