什麼情書的日本電影

『叄』 情書電影簡介 情書電影介紹

1、《情書》是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，由中山美穗、豐川悅司、柏原崇等主演，於1995年3月25日首映。

2、該片改編自同名小說《情書》，講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。

3、劇情簡介：日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。

4、不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹（中山美穗）」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇）少年時代的同班同學。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。

『肆』 日本電影《情書》講的是什麼啊，求詳細講解

《情書》劇情介紹：日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子（中山美穗）在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。

不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹（中山美穗）」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹（柏原崇）少年時代的同班同學。

為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。

(4)什麼情書的日本電影擴展閱讀

《情書》角色介紹：

1，秋葉茂

演員：豐川悅司

藤井樹（男）的朋友，暗戀渡邊博子，在藤井樹死後，向博子表白並在一起。

2，藤井樹（男）（少年時代）

演員：柏原崇

少年時期的藤井樹，喜歡同班姓名相同的藤井樹（女），後山難死亡，是渡邊博子的未婚夫。

3，藤井樹（女）（少女時代）

演員：酒井美紀

和藤井樹（男）是同班同學，兩人不是戀人，後收到渡邊博子的信件發現了藤井樹(男)的暗戀。

《情書》幕後製作：

1，原本是在神戶的場景實際上是在小樽拍攝的。當時神戶只下了一些小雪，位於更北邊的小樽卻下了非常可觀的大雪。

2，大部分的影片都是在小樽地區的北海道島上拍攝的。只有一處外景例外是在影片結尾處，渡邊博子面對著2年前她的未婚夫藤井樹因山難而去世的大山，影片中看到的是八岳山。

3，片尾在閃回段落中，藤井樹回憶起她父親葬禮的場景中，背景音樂是「一個冬天的故事《A Winter Story》」，開始於一段鋼琴獨奏，這段鋼琴曲子是由年僅8歲的牧野由依彈奏的。

『伍』 日本溫情電影《60歲的情書》

一部典型的日本溫情電影，沒有歐美科幻大片的驚心動魄，沒有國產電影的狗血續貂，也無韓國電影的激情寫實，有的只是平凡生活中點滴幸福感動。

整部電影圍繞著三段60歲年紀的人愛情故事展開的，似相連而無關。第一段故事裡，講述了一個年輕時娶了原上司女兒的建築師，在事業有成退休時選擇拋棄結發妻子與情人一起工作生活，經歷沖沖不順，看到妻子改頭換面並獲得年輕作家的追求心裡不爽煩悶。直到某一天收到了一封遲到近30年的情書，才真的體會到愛...「30年了你一直默默在我身後從未離開過，支持我包容我，而我卻從來沒有去為你做過任何事，拿起了小時候最夢想的畫筆畫出你最愛的薰衣草花田，看似很笨拙卻是真心的一次努力。即便60歲了我們還可以重新開始談戀愛。不管走了多少彎路真誠的彌補或許我們都會被原諒，就像女兒說的一樣一生總要對自己坦誠一次；

第二段故事裡，一對開魚店的平凡夫妻，平時倆人總是各種嫌棄拌嘴，直到一天妻子被檢查患上了癌症，當妻子被推進手術室的那一刻，丈夫說你要是敢先走我絕對不會原諒你...在瀕臨死亡的病床前丈夫拿起了妻子買下的吉他，像年輕時那樣唱著那首《米歇爾》，唱到聲嘶力竭，終於奇跡般的喚醒了妻子。而此時作為觀眾的我早已淚流滿面，學會珍惜懂得付出，每一種合適的相處方式都是幸福。

第三段故事講述了一個看似輕浮愛打扮的知名小說翻譯家，一個懷揣著對妻子病逝自己懺悔的醫生，倆人直接都覺著自己很無趣卻在碰撞中感受到愛意，翻譯家女主角的坦誠終於獲得醫生男主角女兒的祝福，一封來自女兒英文情書，爸爸一字一句的讀著，女主角一句句的翻譯：我不是一個好醫生，還有一個任性的女兒，這樣的我你能接受嗎，如果可以請和我以結婚為前提交往吧，我愛你!什麼是愛情，大概別人覺著我的話很沒意思，你卻能靜靜的聆聽並贊賞我，而這不分時間、場合。

一部長達2小時的電影，三段平淡的溫情故事，我們皆平凡人，生活本就沒那麼多激情，我沒結婚似乎對婚姻的理解並沒有很透徹，但是從身邊朋友、家人以及熒幕中也是感觸頗多。每一對夫妻相處久了早晚有一天都會變成左手牽右手，這時候只希望不要放開彼此的手，而是溫暖踏實的走下去，習慣也好愛情也罷，自己過得舒服就是幸福～

『陸』 日本電影《情書》簡介_1000字

《情書》是岩井俊二執導的第一部在電影院公映的劇情長片，上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。

《情書》由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡，永遠不變。

在精心描繪愛情的同時，岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。《情書》正象普魯斯特那本小說的名字，追憶著似水的年華。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。與現實相比，影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中，漫天飛舞的片片櫻花，暗生情愫的少男少女，都喚起我們的無限遐想。而《情書》中所構築的那個美好的中學時代，可能也正是岩井俊二和很多人最為溫馨純潔的回憶。

同很多日本電影一樣，《情書》也反映了死亡。可以說《情書》的故事情節始終是圍繞著生死而展開的，但與眾不同的是，它並沒有刻意去表現死亡的恐怖與殘酷。男性藤井樹的遇難，少女藤井樹父親的去逝都被淡化為一種哀思和懷念。而影片對女性藤井樹的病危、搶救過程卻著墨頗多，意在通過這種生死較量的情節襯托出生命的珍貴。

這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影，由當紅偶像中山美穗，豐川悅司主演。

內容講述一位少女渡邊博子(中山美穗飾)在男友攀山意外喪生後，無意中得知他中學時代在故鄉的地址，於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裡，但意外地卻收到回信，原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩～藤井樹(中山美穗分飾)收到，並回了信。

之後兩人開始通信，博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹(柏原崇飾)及女藤井樹(酒井美紀飾)的故事。

而後博子決定到北海道，與現任男友秋葉茂(豐川悅司飾)尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會，但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。

回去後，博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似，於是便放開懷抱，往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結，並接受了秋葉茂的一段新戀情。

另一方面，藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴，最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...

「情書」在日本上映時，極為轟動，中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升，為近年難得一見之風格清新的典雅小品，配樂更是細膩動人，實為1995年最出色的愛情電影。

『柒』 日本電影《情書》影評

日本電影《情書》影評範文

電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭、攝影、劇情、線索、環境、色彩、光線、視聽語言、道具作用、轉場、剪輯等進行分析和評論。以下是我為大家收集的日本電影《情書》影評範文，僅供參考，歡迎大家閱讀。

近年來，被日本電影評論界稱為「日本新電影的旗手」的岩井俊二引起世人矚目。特別是1995年他的愛情影片《情書》，不僅在日本引起了空前的轟動，而且獲得了東南亞乃至歐美的好評。在同年的橫濱電影節上，一舉奪得了年度最佳導演和最佳影片兩項大獎。

影片《情書》的魅力何在？岩井俊二自己說他只不過是在影片中加入了許多個人化的東西。所謂「個人化」，我以為既是他的個人藝術風格，也是民族心理、情感的表達，更是一種東方式的電影藝術構思。本文擬從《情書》的結構方式、情感表達和人生感情三個方面分別加以闡述。

一、 細密的蒙太奇結構

在世界各國的許許多多愛情影片中，男女之間相互愛戀的故事早已司空見慣，形形色色。有的直率傾情，有的明爭暗鬥，有的成人之美，有的奪人所愛，或悲或喜，亦悲亦喜，林林總總，不一而足。故事盡管千差萬別，各不相同，但其中的共同點是：鋪陳人物情感發展變化的歷程。然而，岩井俊二的《情書》卻獨辟蹊徑，在眾多愛情影片中脫穎而出。其實，嚴格地說，《情書》算不上愛情片，因為影片中三個男女主人公都沒有真正相愛過，所謂「情書」也不是其中一對男女主人公互訴衷腸的書信，而是通過兩個女孩之間的通信喚起回憶的媒介。那麼，《情書》用什麼打動了不同國界的千百萬觀眾呢？這正是岩井俊二東方式電影構思的秘密所在。

《情書》的敘事文本很簡單：處於青春萌動期的男中學生藤井樹深深地暗戀著與自己同姓同名的女孩藤井樹。盡管他這種純真的感情很強烈、很執著，但卻始終不曾向她表白過，只在一些微不足道的細節中以惡作劇的形式透露出一絲絲內心的隱秘。而女藤井樹全然未覺，根本感受不到他的愛戀。中學未畢業，男藤井樹內心埋藏著那種青春的暗戀情愫轉學來到了另一座城市，認識了另一個叫博子的女孩。博子的相貌、氣質與女藤井樹幾乎一模一樣，於是，男藤井樹便把對女藤井樹的愛戀傾注在博子身上。後來，男藤井樹在一次爬山中，意外墜山身亡。

這樣一個簡單的故事，如果採用一般的結構模式，完全可以衍化成一部曲折生動但毫無特色的愛情片。然而，岩井俊二的獨特而高明之處就在於他特意舍棄了三個男女主人公之間愛情的是是非非、悲歡離合，而把筆墨集中在對往事的追尋和回憶上，形成了《情書》錯綜復雜的電影結構文本。

影片情節發展以博子探尋男友藤井樹的愛情真相作為推動力，引發了另一女主人公藤井樹的回憶；再以女藤井樹的回憶作為次動力，不斷推進博子的情感轉變，從而共同完成兩個女孩子情感蛻變的過程。

時空層面。在現實時空中的情節採用外視角的形式，按照編導者的理性思維和情緒變化，表現兩個女主人公在共同尋找「情書」之謎的答案過程中，由於某些外在因素的聯結，致使兩者或貼近，或遠離，或若即若離。在回憶時空中的敘事則採用內視角形式，情節的進展完全遵循男女主人公的心理邏輯和行為規律。從中我們不難發現在《情書》結構中的現實與回憶兩個層面里至少有四組不同時空的人物行動線，編導者能使它們互為因果、互作經緯、交錯遞進，細針密線地編織起來，做到了天衣無縫，精妙之至。這正是日本人細致入微的思維方式在電影結構中的體現。由此，我不禁聯想到中國戲劇家李漁所說的話：「編戲有如縫衣，其初則以完全者剪碎，其後又以剪碎者湊成。剪碎易，湊成難，湊成之工全在針線緊密。一節偶疏，全篇之破綻出矣」。可見，中國戲劇結構的美學原則與日本導演岩井俊二在電影蒙太奇結構中的美學實踐相映成趣，異曲同工，是純粹東方式的審美意識。

二、細膩而哀婉的情感表達

影片《情書》讓我們深深感受到在優美抒情中蘊含的淡淡哀傷，這正是日本民族特有的情感表達。這種民族情感的形成有其深遠的歷史淵源。在世界各國中，日本無疑是種族構成純粹、文化同質性高的民族之一。它獨特的歷史和地理環境凝塑了日本人那種心理敏感細膩的內傾型性格。環海的地緣，狹窄的國土，曲折的海岸線，形成了日本濕潤的氣候。因此，有學者稱日本文化為「濕氣文化」。它與內傾型性格相結合，使日本人更傾慕清凈、素雅，從而崇尚「清明心」、「心情道德」的執著和堅韌。這種民族情感在岩井俊二的《情書》中格外濃郁綿長。影片一開始，博子掃墓對男藤井樹寄託無限哀思，歸來後偶然發現藤井樹的地址，潛意識中恍惚覺得男藤井樹並沒有死，於是萌生寫信的念頭。信發出去了，她本無意收到回信，然而，意外的回信來了。原來，身處異地的女藤井樹患感冒在家休息，收到博子莫名其妙的一封信，出於好奇便回了信。從此，兩個女主人公頻繁地書信往來，喚起了雙方一連串的回憶。博子在對秋葉的戀情中時時感到愧疚於男藤井樹，這種心理的羈絆，感情的不自由，使她陷入矛盾痛苦中。於是，促使她探尋回信「真相」的願望更加強烈、更加執著。與此同時，女藤井樹在醫院等候就診時，腦海里竟然閃現出中學時代男藤井樹倚窗讀書時的模樣。這表明，在她的內心深處仍然珍藏著美好純真的往事。特別是在博子決意前往女藤樹處了解真相時，不巧沒有見到。當汽車司機無意中道出博子與女藤井樹長得非常相像時，博子才恍然大悟，情節也隨之發生突轉，過渡到博子重新探尋男藤井樹愛情真相的階段。這里，編導精心設計了一個景深鏡頭，景深處是騎著單車的女藤井樹緩緩前行，處於動勢，成為畫面中引人注目的活躍因素；而前景是佇足沉思的博子，處於靜勢，一動一靜，形成鮮明的對比，把雙方尋找和期待的心情突現出來。當女藤井樹擦肩而過時，博子脫口叫出她的'名字，畫面定格在女藤井樹回頭張望尋找的情景上。但轉瞬間，她專注尋找的目光便被川流不息的人群所遮掩，淹沒在茫茫人海中。兩個痴情而執著的女孩遺憾地失之交臂。從而她們又開始了難忘而又略帶哀傷的回憶。女藤井樹在回憶中，把開學、選舉、值日、男藤井樹在書卡上寫名字、用自行車發電對考卷、運動會上為男藤井樹拍照等等點點滴滴的往事串聯起來，深切地感受到了男藤井樹對她純真的愛戀，她也逐漸意識到這種幼稚而美好的感情將是她彌足珍貴的財富，並使她從對父親死亡的恐懼中掙脫出來。而博子則從回憶中真正地清醒過來：自己竟是男藤井樹初戀對象的替代品。於是，她從痛苦的緬懷和思考中掙脫出來，勇敢地面對現實，接受了秋葉的愛。但她對男藤井樹的那一段摯愛仍然難以割捨，於是在秋葉的鼓勵下，當太陽冉冉升起時，博子面對皚皚無垠的茫茫雪原一遍又一遍地哭喊著：「你好嗎？」以此來傾吐對男藤井樹的思戀和哀傷。此時，躺在病床上的女藤井樹也一遍又一遍地自語似回答：「我很好。你好嗎？」同一時間，不同空間，兩個女孩共同的心聲。呼喚著男藤井樹呼喚著彼此，也深切地呼喚著自我。至此，她們完成了漫長而艱辛的感情蛻變和升華，由「過去」的我過渡到「現在」的我，並預示著超越自己情感的「永恆」。

之所以較具體地復述影片中的這些情節、細節，意在說明岩井俊二如此這般地表現人物心靈的敏銳和情感的細膩，正是影片看似平淡如水實則動人心魄的魅力所在，也是日本人特有的情感表達方式，這在西方的影片中是難以見到的。

博子不惜一切地頑強追溯，探尋男藤井樹的愛情真相，女藤井樹對昔日暗戀情人的淡淡回憶，不正是追求感情的「純」與「真」？不正是表現了嚮往理想中的美好事物的執著精神嗎？不正是日本民族格外崇尚的「清明心」、「心情道德」的形象表達嗎？如果把追求真情的執著精神置於當今商品社會的大背景下，不難發現編導者努力尋找和贊揚一種超越物質利益誘惑、潛藏在人們內心深處的真誠感情。因此，可以說《情書》中細膩的哀婉的情感是對今天金錢物慾的間接否定和批判。

『捌』 《情書》觀後感

在看完一部作品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是我為大家收集的《情書》觀後感，希望對大家有所幫助。

《情書》觀後感1

近期，有部經典電影即將上映，那就是5月20號上映的日本電影《情書》，《情書》它是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，於1995年3月25日首映，這部電影一上映就在日本引起了轟動，甚至還獲得了東南亞及歐美地區的好評，為何《情書》這部電影如此讓人記憶深刻呢？甚至在許許多多的愛情電影當中脫穎而出。

在許許多多的愛情電影中，我們對那些男女相戀的愛情故事早已司空見慣，然而，《情書》這部電影的獨特之處讓我們眼前一亮，《情書》講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年暗戀。觀看這部電影我們可以看到，處於青春懵懂時期的男主一直執著的深深暗戀著跟自己同名同姓的女生，盡管男主的純真感情很強烈，但男主始終不曾表白，而是用惡作劇的形式透露出痕跡，而女生並沒有感受到。男主轉學到了另一個城市，把自己內心隱藏的暗戀情愫轉移到另一個跟暗戀對象氣質一樣的女生博子身上，然而，這些故事的真相因一封信展開情節。

《情書》這部電影讓我們感受到了抒情中蘊含著淡淡憂傷與遺憾，博子了解了事實的真相，知道自己只是替代品，但那段純潔的愛戀，刻骨銘心的感情經歷卻是真實的存在，或許換個角度來看，也許男主並沒有把博子當成替代品，而是在真摯的感情中付出了真心呢。電影中的故事情節喚起了人們對青春，對愛情的憧憬與回憶，同樣的也讓我們懂得喜歡一個人不妨大膽一點，向前一步，或許能看到不一樣的風景。

《情書》觀後感2

有些電影註定是適合一個人看的，就像詩一樣，。

《情書》就是。之前憑著篇名臆想無非是鴻雁傳情之類的故事，俗套而已。不過又一次證明，臆想是很容易出錯的。

居然是兩個女人間的通信。連接彼此的是一個叫藤井樹的男人。那麼情書也就不是通常意義上情侶間的通信了，而是承載了人的深情的信件。

幾乎所有打動人心的關於愛情的電影都有那麼多巧合。博子的愛人藤井樹死於兩年前的登山中，即使是身邊秋場的默默等待依舊喚不起她對新生活的轉向，觀後感《電影情書觀後感》。給天堂的他寫信居然有了迴音。引起了另一個人，與他同名同姓的藤井樹小姐。

其實並不是每一個女生都像藤井樹小姐那樣對愛情後知後覺。關於兩位藤井故事的那些畫面，相信一定勾起了許多人對於那些青澀年華的回憶，尤其是那些有故事的人。想到了初中時暗戀一個男生的心情。期待他的單車駛過，渴望又害怕與他的交談，利用職務之便（課代表）公然欣賞他的鋼筆字……終於沒有說出口，折的千紙鶴也付之一炬，那些心情卻難以忘懷。很像藤井樹對於自己喜歡女孩的表達。

其實，《情書》的主題絕不僅僅只是愛情這么簡單，生與死的問題才是它的主要探討。死者已逝，很多人早已忘記，需要假裝悲傷，而有些人卻難以忘卻，難以走出。

整部電影在雪的場景和舒緩的音樂中徐徐展開，圖書館的那段最讓人心馳，也許，勇於和過去告別，面向新的生活，珍惜當下，抓住稍稍即逝的機緣，對身邊的人多些寬容和理解才是最重要的……

很美的一部電影！

《情書》觀後感3

時間匆匆，隨著520即將到來，一部日本純愛題材電影《情書》在大陸重映，引來不少觀眾再一次追捧觀看，面對該部影片時，熱情依舊不減且持續加深。

這部電影《情書》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本國內引起了空前的轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛，更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。所以本人在觀看了這部電影後，內心也有著不少的感慨以及感想!

電影《情書》主要講述的就是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。在觀看了這部電影後，內心是深深地被劇情所觸動了，讓人忍不住想哭，而整部電影的場景裡面，美麗的雪景，黑白兩種配色，更是渲染出一股凄清、唯美又哀傷的氣息，讓我們這些觀影者細細品味後，心情也甚是復雜和處於悲傷中，被代入劇情中後，腦海里不禁思緒萬千，感觸頗深。電影中最讓人感動的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎著陽光，博子看著那座山，那是她曾經的愛人藤井長眠的地方，她有好多話對他說，而在這個片段伴隨著配樂很簡單，但卻是最戳人心，賺足了觀眾們的淚水。電影的劇終更是讓人感慨萬千，原來世上的事情就是有這么巧合的，雖然有的人已經不在了，但真相還是能以某種方式揭開，這也就是電影最想向觀眾呈現出來的真正意義。

《情書》觀後感4

插上不久前翻出的記憶卡，點擊播放，熟悉的旋律再度響起，時隔多年，重新聽起那些染塵的歌，物是人非，旋律依舊，感觸卻再難相同。

難得的陰天，窗外吹來潮濕的風。輕輕倚靠著車窗，慢慢的，想起了《loverletter》的內容，一年前的這時候，我才剛開始看這本書，這場電影。那時候只感到淡淡的哀傷在心上繚繞。回憶著書里的情節，一幀一幀的回放當時的記憶，從灰暗的天，飄落的雪，銀裝素裹的村落，到博子的憂傷，藤井樹的墓。每一個畫面都是那麼美，像博子綻放的笑容。心思飄到博子與阿樹的信來箋去，從一個時空回到另一個時空，從一份愛戀看到另一份愛戀。

風變得躁動不安，回憶一次次出現斷層，結局卻變得越來越清晰。冰封的蜻蜓，像藏在角落裡的秘密，好奇的同時又害怕著。找到真相的博子回到藤井樹出事的雪山，在雪後初晴的群山之間對藤井樹述盡最後的思念。大難不死的阿樹收到了博子寄來的最後一封信，也看到了藤井樹留在書後的訊息。

我想起了電影開始從冰雪中蘇醒的博子，也或許，她是阿樹。我不懂的很多，但我知道，故事從這一瞬間開始。

很多人看中藤井樹對藤井樹的那份隱藏多年的感情。看過許多人關於《情書》的讀後感，觀後感，慢慢的記住了這么一句話:藤井樹小姐，我喜歡你，喜歡到整片森林都倒了。博子最初得知另一個藤井樹存在時，也認為藤井樹當年她的一見鍾情，不過是因為她與阿樹相似的容貌罷了。可是，慢慢的我覺得，藤井樹對博子和阿樹的感覺是不同的。我想，對藤井樹來講，阿樹始終是那個他年少時沒有勇氣說出的夢，而博子是那個他曾想共度一生的人。如果所謂的愛情，只是一副皮囊便可取代，那麼得失又有什麼悲喜。

《情書》觀後感5

時隔十多年後又一次看了日本電影《情書》，再一次被感動。

雖然近幾年國語電影學校愛情風頭正勁，但拍出來的片子卻質量不高，來來去去都是同樣老套的劇情，看到了開頭，就猜到了結局。怎樣才算一部好的電影？套用一句老話「一百個觀眾就有一百個哈姆雷特」，那麼好的電影大概也是如此，故事只有一個，但看完電影帶給觀眾的思考與體會，應該是各不相同的吧。還記得初中時，我和我的那些女性小夥伴們都有這樣一個共識，那就是，成熟是可恥的，幼稚是光榮的。現在想來，那時的我們是多麼的「光榮啊」。當時為什麼那麼嚮往幼稚，後來的我一直想不明白，今晚，看完電影我似乎有了答案。我們的人生就像一次長跑，成熟是賽道的終點，但不是每一個選手都能抵達。成熟相較幼稚對於個體而言，似乎成本更高，對待這個世界，成熟的人在自己舒服的同時還要兼顧他人的感受，不免思前想後做人少了些隨性。幼稚則大不相同，一般情況下，只要自己開心就好，他人怎樣與我何干？那時的我們，自然選擇自私的幼稚。慢慢長大，成熟與幼稚的定義也不斷更新變化，漸漸，我願意付出代價蛻變一點成熟，也明白，當初讓我們心馳神往的幼稚，剝開層層外衣的包裹，只是簡單。電影也是這樣，好比寫作，《紅樓夢》這樣的長篇巨制固然是好，但寫不了這個，認真寫篇優美的散文，也不差。

《情書》就是這樣一部作品，不偉大也不深刻，但簡單優美，像夜空中閃爍的星辰，雖無太陽般奪目的光華，但在月夜也能熠熠生輝，回過頭看看我們的華語純愛電影，打個比喻，大概就是宇宙中無處不在的星塵，數量繁多，卻黯淡無光。

《情書》觀後感6

只要音樂響起我就能看到一片雪地，山川，壯闊的景色。還有森林，都是白茫茫的，昨天算是認真完整地地看完了《情書》，這部電影的主題到底是什麼？

它和純音樂His smile神似，緩慢，溫柔，平靜……追求意境美，它不急於表達什麼，沒有什麼人物沖突或情節高潮，甚至結局也很平淡，它所呈現的只是與生活最貼近的畫面。

電影名為《情書》，但裡面的愛情都是單戀：秋葉喜歡博子，博子喜歡藤井樹，藤井樹喜歡女藤井樹，女藤井樹似乎沒喜歡的人，因此她在電影里是那麼的灑脫輕松。所有的這些角色有一個相同的地方：在最需要勇氣的時刻缺乏勇氣：男藤井樹的沉默和委婉讓女藤井樹在他生前從未明白他的心意；秋葉的被動和不自信眼睜睜看著自己喜歡的人和好友在一起了；女藤井樹對病痛死亡的未知與恐懼一直拖病不及時就醫最後導致高燒昏迷不醒。

無論是誰，曾經都做過膽小鬼吧？可是歲月會流逝，時間會撫慰。

你看，一群女高中生挖到寶藏似地發現了男藤井樹的情書——借書卡後面的肖像畫，讓女藤井樹感動落淚；你看，秋葉畢竟深愛博子，為了讓她解開心結，陪她去小樽、去爬山。終於，博子一步一步邁近山峰喊出了：「你好嗎？我很好。」她希望男藤井樹在天堂生活得快樂，她就能釋然地追求自己的幸福；你看，爺爺冒著大雪背女藤井樹去醫院了，躺在病床上與死神擦肩的她神情平靜，與博子同時說出：「你好嗎？我很好。」她想說的應該是：爸爸，你在那邊還好嗎？女兒過得很好。

人生總會有缺乏勇氣的時刻，我們會退縮逃避，但生命的流水會把悔恨、遺憾、失望……都帶走。一切又都會變得溫柔明朗，所以請相信，我們都會慢慢變好。

其實，你會發現時間真的是很溫柔的東西，你一定要好好活著喔，慢慢與喜歡的人相愛，開心快樂的生活。

《情書》觀後感7

情書，一封寄往天國的信，卻意外得到回復。一句「你好嗎？我很好。」開始揭開塵封已久的真相，把回憶一幕幕展開眼前。電影以雪祭男主角藤井樹為開場，就註定是個悲劇。未婚妻渡邊博子強烈的追憶，以致不斷追問女藤井樹有關少年時的他。博子就喚起了女藤井樹對男藤井樹深藏的情感。

年少時，男藤井樹喜歡借出一些沒人看的書，在借書卡上寫下他的名。但他真正寫下的是他自己的名嗎？正如博子在信中所提問的。我認為他是在寫她的名，充分隱藏了少年羞澀的情感。青春是美好的，但他們卻沒有好好把握，只讓青春留待成追憶。

我覺得電影中真正的情書是那最後送上的那張借書卡。如果女藤井樹早在年少時就看到了借書卡背後的畫像，一切可能就不是悲劇。看到了畫像，他不知所措，也不禁淚流，是為了男藤井樹不曾明說的愛情，是為了自己隱藏了多年的`愛情，是為了年少懵懂卻此生不渝的愛情。

電影中除了對兩個藤井樹之間愛情的追憶，也一直追憶著死亡。開場的雪祭，影片進行中女藤井樹父親的死亡的碎片，直到最後女藤井樹也與死神擦肩。也許之後男藤井樹去女藤井樹家交給她那本書時，他對她表白的沖動就是被她父親的死亡所撫去的。死與愛的兩條線索到最終糾結在一起，此情只待留成遺憾。

通過追憶展開故事的場景，在對逝去歲月的交叉重現中重新構建過去的記憶。凡事轉瞬即逝，而過去的一切，都將顯得美妙。回憶常常有著致命的誘惑力，讓人深陷其中而難以自拔，無論它是憂傷還是甜美。看了這部電影，無為之不感動，我感受到那初戀般甜澀的味道，一切隱藏在做值日、試卷背後的漫畫、借書卡背後的素描之後，那麼熟悉，卻又那麼感動。

「你好嗎？我很好。」在遇到之前，錯過之後，生活都要繼續。

《情書》觀後感8

又看了遍《情書》，一直都不喜歡看日劇，可是這是唯一一部讓我覺得日本人也能拍出唯美愛情的電影。很羨慕阿樹，也很惋惜阿樹，羨慕她這樣的被深深的愛著，惋惜的是她一直都不知道。這使我想起那樣的一句爛熟的老話：「世界上最遠的距離是你站在我面前，卻不知道我愛你」這似乎曾經也有人跟我說過，或許我現在能感受到他的無奈。不過阿樹也是幸運的，因為永遠沒有開始的愛情都是另人憧憬的，得不到或許永遠是最好的，那樣的愛是那樣的青澀，那樣的純凈，或許對於所有女孩子來說都是心中的童話。可是當愛情來時，發現最初的簡單居然成了一種奢侈。

好喜歡博子，她真的很純，純的另我開始心疼她。她只想純純的愛著樹，可是殊不知樹只是把自己當成當年的暗戀對象。博子倔強的寫著情書給遠在天國的樹，明明知道樹是永遠不會知道，也不會收到她的信，可是她仍舊固執的寄去天國，或許你覺得他傻，可是沉浸在愛的人都知道，這是一種思念。這樣也就能理解她的蠢蠢行為。她需要的並不是一種回應，她也不在乎是否樹能收到她的信，只是單純的思念，單純的牽掛，一種無法割捨的愛。

博子好堅強，知道愛人其實不是愛自己，可是還是希望知道他更多的事情，包括他的愛情，真的很大度。我一直以來都期望著自己從一始終的愛情，並這樣的要求自己，也無理的要求對在方遇到我之前也是一片空白，顯得真的很自私。博子你真的很讓我欽佩，讓我感動。你的最後絕望又解脫的一聲嘶喊，你好嗎？我很好。聽得心都碎了，即使現實是這樣的殘酷，即使你是如此的委屈，你仍舊希望你愛的樹好，也想告訴他不要擔心自己。這是需要多麼大的勇氣啊。

《情書》觀後感9

馬上就是520了，這么有意義的日子，不少情侶們都渴望能度過如此美好的一天，那麼看電影絕對也會是這天的行程安排之一。近期即將上映一部還不錯的日本電影，名為《情書》，不曉得朋友們看過後會有什麼樣感慨呢?以下就是本人觀看過這部電影後的一些內心感觸及感想!

觀看日本電影《情書》，其主要內容講述的是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。而這部電影是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，由中山美穗、豐川悅司、柏原崇等主演，於1995年3月25日首映，重映的時間就是今年的5月20日在中國內地播出。面對這部電影，在看的過程中我們可以感受到電影的風格，美麗的雪景，黑白兩種配色，讓人移不開眼，加上配樂，不禁讓人感受到這種美好的景象帶著些許悲傷，簡直耐人尋味。而當沉迷於這部電影的時候，跟隨影片的節奏，主角的走向，會將我們帶入到他們的情境中，感受他們之間的情感。與此同時我們內心也會有一番不一樣的心境以及感觸，從而思索萬千。

在看這部電影的時候，其實我是連同我心中的那份「情書」一起去看去體會的。因為片中的場景，人物，都能牽扯出我對於自己的聯系。我很慶幸我也擁有如電影里所勾勒的那種美好情感，那種人類最初最純的情感。所以面對這部電影觀看後的感慨總是各種各樣的，不曉得朋友們看過後又會是如何的呢?想必內心的感觸也會是很深刻吧!

《情書》觀後感10

「藝術源於生活，高於生活」。作為重要的藝術形式，電影亦是如此。冷熱交融，簡而言之是熱題材冷思考，即在用鏡頭捕捉反映現實生活熱點的同時，更注重挖掘表現熱鬧喧囂中冷靜恬淡的純真質朴，表達浮躁狀態下人們對「愛與幸福」的深入思考，對「詩與遠方」的深情嚮往，提升主題立意，深化情感內涵，達到吸引人的觀賞效果。

《北西2》巧妙融入了「海外炒房」「移民留學」「學區房」「學霸」等社會熱點，將男主角大牛塑造成了一個自小出國留學、而後留在美國成為帶著國內「買房團」在美國找學區房的房產中介，而王茜扮演的「王太太」則是一位單親媽媽，為了「學霸」兒子的學業，辭去工作移民海外出國伴讀。這些都深刻契合當下的社會熱點，極具生活氣息，讓人可親可信，使觀眾在緩緩流淌的劇情里，感受真實的人生百態，引發現實的情感共鳴。

但影片又不僅僅局限於此，而是對這些生活熱點進行深刻剖析，予以冷靜思考，強化了情感的深度。如單親媽媽以為海外留學就是對兒子「一味」的好，卻未料遭遇兒子叛逆對抗;世俗社會以為移民國外就是風風光光，卻不曾體會那份「去國懷鄉」的心靈寂寥和情感失落等等，如此種種，矛盾沖突背後所呈現的情感糾葛，無不令人感慨，發人深省。

同時，在當前網路、手機等「熱媒體」盛行的時代，影片設計了素昧平生的男女主人公走出復古路線，通過書信傳情這樣「冷門」的戀愛方式，進行柏拉圖式的「靈魂」交流，朴實又清新，別致而懷舊，給人以久違的親切感，從而激起了觀眾強烈的觀影慾望，勾起了觀眾美好的往昔回憶，使影片傳遞的情感更顯厚重深沉。