❶ 以前的香港警匪電影是什麼樣的
怒火街頭啊飛虎雄心啊什麼的,很量產,套路很單一,製作也比較粗糙,基本上不用什麼腦就可以暢爽的看完,港片的氣質很大部分就表現在警匪片里。
後無間道時期的警匪片就逐漸往燒腦的方向走了。
❷ 為什麼一些老電影都不再放映了呢
我是95後,有幸,小時候也看過膠片電影。
坐標為永州某一個小縣城,小學時候,大約是1年級到4年級這段時間,學校經常會組織一天看電影,膠片,黑白。
通常這一天我們都會無比興奮,早早搬出去教室里全部的東西,窗戶掛上黑布,准備好小零食和汽水。等待放映時間的到來。
其中放過的很多電影,到現在人記憶猶新。印象最深的就是《地道戰》,《舉起手來》等。
現在不管是小學還是中學,或者是村鎮組織的,都沒有這種形式的放映了,也就是題主所說的為什麼現在不放老電影了。
早已離開那個山村地區的小學,並且幸運的去了城裡上初中,高中去了長沙,大學又來到了北京。說到底,有一絲絲懷戀當時那個黑蒙蒙的放映室。
不是說不放了吧?只不過現在獲取影片資源的渠道多了,如電視台,各大視頻網站,手機。擁有放不放主動權的應該指的是電視頻道,比如說電影頻道中央6台,軍事頻道等。
個人覺得老電影有的時候還是很有吸引力的,只不過隨著時代的變化,觀眾審美發生轉變,電視台也有很多的考慮,就像收視率啊,這些他們都得考慮到位,如果長時間放的東西沒有人看,收視率提不上去,會影響最重要的廣告收入來源。
當然,很多時候為了應景,或者說教育意義,電視台還是會時不時放一些老電影。
老電影每晚在央視《軍事頻道》10點映插。今天是《在烈火中永生》黑白電影。
五十年代黑白膠片電影,就叫老電影,六十年代有彩色電影也應叫老電影,膠片跑場電影院都是那個六十,七八十年代城市各電影院與大單位禮堂,俱樂部影院獨有景象。
那年月,電影下鄉,露天電影二面都有人帶凳椅看,不要錢。
剛解放後幾年,我鄰居是專跑送各電影院膠片的,我叫他大哥,他有一部單位發給他專用自行車,我人生坐自行車就坐在他前杠車上,記得嚇破膽,也只有三四歲我吧。
到八十年代,去電影院看電影,正看得津津有味,那知全場突然電燈通亮,頻幕打出字題:影片未到,稍等。立馬,上廁所,吸香煙,交談,啃瓜子,吃五香豆…全場一片烏煙瘴氣。
那時單位工會發電影票多,工會辦事員會多給領導幾張票,而且是中間好位子,同志們都知道。
永遠懷念那樣年代,還有那些老電影。所我天天晚上都會換到《軍事頻道》,更有專家始中尾三次講解電影情節,來龍去脈,演員背景和出道人生生平等等,講解員都是很有文學專職軍人。
山東淄博人雲中龍!我是上世紀一九五八年出生的。在七零以後,每個星期都在山鋁草場(廣場)上放映電影。那時候,精神文明普極不大,精神食糧顯的尤為重要。在山鋁草場上,在山上部隊駐地,南定熱電廠宿舍門前都有放映電影的機會。象《地道戰》《地雷戰》《南征北戰》外國電影《列寧在十月》《列寧在一九一八》《橋》《地下游擊隊》《寧死不屈》《海岸風雷》等等。那時侯,我十二歲,只要演電影,不管多遠,都去。現在想起來,還覺得好笑。那時候,我家五口人。父母,我,弟弟,妹妹。全靠父,母們的微薄工資養家糊口,日子過的很艱難。玉米面。地瓜面為主的窩頭是家常便飯,白面饅頭很少吃。日子過的很苦,但精神生活很充實。每天玩的夜不歸宿,其樂無窮。老電影在那個時代卻實起到不可替代的作用。到現在我還懷念童年\少年時代的美好生活。現在物質條件好了,反而覺得少年時代生活很美,現在,再也找不到這種感覺了。
「老兵不死,只是逐漸凋零」。
雖然很難在院線中看到老電影,但依然可以通過中央6套電影頻道、中央7套軍事頻道觀看,此外,像電影頻道的1905網、優酷、愛奇藝等網站和APP,都提供大量經典的國產和國外老影片。
挺喜歡看老電影。因為我一直覺得, 能夠經過時代的考驗、被一代又一代觀眾記住的電影才是好電影,每一部老電影帶有的那種特有的時代感,不僅是情懷和回憶,更是歷久明新的精神追求與身心洗禮。
在那個物質生活還不豐富的年代,電影是人們了解世界、感悟人生、培養審美的途徑和方式,是彌足珍貴的精神食糧。那時拍出來的老電影,經歷過數易其稿、做到了精益求精,才敢拍出來、放映的,特別是承載著特殊使命的獻禮影片,更是達到了當時電影製作的頂尖水準。
最愛看國產經典戰爭片,無論是「老三大戰」《地道戰》、《地雷戰》、《南征北戰》,還是《上甘嶺》、《英雄兒女》、《高山下的花環》、《董存瑞》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》、《白毛女》、《雞毛信》,以及近代的《大決戰之遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》,《血戰台兒庄》、《決戰之後》、《開國大典》,每每回憶都有新的體會,每每觀看都有新的感受。
國外的影片中,蘇聯的《解放》系列、《這里的黎明靜悄悄》、《辦公室的故事》、《兩個人的車站》、《戰士之歌》等電影,以樸素平時又極富革命浪漫主義情懷的表現形式,將生活與戰爭、 歷史 與現實呈現在大銀幕上。
與現在這個浮躁、焦慮的時代中生產的電影相比,老電影獨特的質朴感、親切感,歷久彌新,令人久久回味,這或許就是經典的魅力吧。
現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別!就像過去的槍戰片《平原槍聲》,《鐵道游擊隊》,《地道戰》,《地雷戰》,《董存瑞》,《51號兵站》,《南征北戰》,《柳堡的故事》,《四渡赤水》,《上甘嶺》,《洪湖赤衛隊》,《閃電行動》,《高山下的花環》,《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。
還有故事片就像《牧馬人》,《明姑娘》,《血,總是熱的》,《大閱兵》,《咱們的牛百歲》,《駱駝祥子》,《開國大典》等等,至今為止還是精品。
武打片《少林寺》,《武林志》,《南北少林》,《自古英雄出少年》,《白發魔女傳》等等,至今更是精品。
雖然說過去電影的特效,美工,照明等等技術,沒有如今拍電影拍攝的好,但是如今 科技 時代 社會 ,你就算把頭發急掉,腳丫子磨平,你也拍攝不了過去電影的真實性的效果,過去演員從骨子裡就帶著真實,正氣和善良。對觀眾也負責,對文化事業負責。
現在拍電影的演員全憑化妝品上,人品也不好,銀幕上做一套,生活中又一套,真把生活也當成了拍電影了,讓人十分可笑。
80年代放映過一部電影叫《少林寺》,記得那時候好像是在夏天,觀看的人們人山人海,一天放映七八場都座無虛席,那時候電影票價格是成人一毛五分錢,小孩是五分錢,人們看電影就像現在一家人看電視一樣,無憂無慮,和和氣氣,圍坐在一起,一排排椅子洋溢著幸福的笑臉,看電影的人們有吃瓜子的,吃西瓜的,有抽煙的,有吃冰棍的。也沒有這么多的限制,更沒有如今的票價。
過去的電影,也沒有什麼票房分析,也沒有開發布會,也沒有做廣告宣傳,也沒有票價這么高!
人們要求並不高,只要一個 娛樂 就足矣!不是要高票房,互相比賽炫富,勾心鬥角,狗扯羊皮,互相罵娘。
那時候無論是演員還是觀眾,眼光中都含著善良和正氣,還有自信和勇敢。現在有些人眼裡只有錢,只有高票價,高票房,只有漂亮臉蛋,只有翹臀,大長腿,互相搶位置,互相拆台,不團結,不友好,表面和氣,背後罵罵咧咧,有些演員明明知道演不這個角色,可是還要老黃瓜刷綠漆裝嫩去演中學生。現在都是找替身,虛假招式,騎假馬這種拍攝技術,現在實實在在的真功夫非常少了,這就是不尊重電影文化藝術,更是愚蠢廣大觀眾。
再說了,現在無論拍電影,還是拍電視都是從利出發,過去拍電影是從藝出發,一字之差,就能差之千里。過去的電影演員口碑好,現在的人哪有幾個口碑好的。傳播藝術的人千萬不能糊弄人,否則害人害己禍害人間,還得落下了一片罵聲。
過去的電影不是不放映了,而且他們不喜歡這種朴實無華的片子了,都追求奢靡之風,鋪張浪費所謂的大片,賀歲片。再說了,放老電影經濟收入不高,都向錢看齊了。
他們不想看,不代表群眾不想看,他們墮落不代表群眾也墮落了。
過去的電影雖然說少了,不放映了,但是它的觀賞價值永遠印在人們心中,誰也偷不去,搶不了。以前的老電影都是不朽的經典之作!
過去的老電影為啥不吃香了,網路效應是個重要作用。
首先說一下老電影,過去的老電影太經典了,一個時代有一個時代的特色:
新中國成立到70年代,屬於是紅色年代,大多都是戰爭題材,抗戰題材。比如《紅色娘子軍》,《智取威虎山》等。充滿鬥志。
80年代,林正英時代,一部部僵屍題材影片給觀眾留下了深刻印象。同時香港電影逐漸進入內地。
90年代,香港電影在內地大火,武俠片,港片,喜劇種類繁多。
那時候的真是藝術家,演員。
但是現在呢,可以說國產電影,經典的不多,演員更不多。只能說是時代在改變,一味的追求流量效應。片酬佔了一大部分投資,哪還有錢做其他的?
回想一下:一部《流浪地球》引起多大風波,被所謂的「專家學者」吐槽,又有惡意低評分。事情背後的故事,不用多說都明白。還有近期潘長江不認識蔡徐坤被噴,一個老藝術家為什麼要認識一個年輕明星?
照這么下去,國產影片有出頭之日嗎?
只能說網路影響力有好有壞,只能看自己怎麼用。
為什麼一些老電影不用放映了呢?
那些影片屬於老電影?大概地說凡是改革開放前拍攝的影片都可歸納為老電影。如:《白毛女》《地道戰》《地雷戰》《渡江偵察記》《南征北戰》《上甘嶺》《閃閃的紅星》《劉三姐》《李雙雙》《五朶金花》《決裂》等等等等…………數不勝數。
那麼,為什麼這些老電影不上映了呢?眾所周知,電影是文藝的一種表現形式,也是藝術品,也是政治的宣傳工具。各個時代有為各個時代宣傳政治、政策的影片。這些影片在當時的政治運動時期起著不可估量的效應和結果。比如田華扮演的《白毛女》正值抗戰勝利,各個解放區開展了轟轟烈烈的土改運動。《白毛女》的上映極大地激起了貧苦農民對地主的仇恨,從而都積極投入到土改運動中,有力而快速地推動了土改運動的徹底完成。
比如:《南征北戰》的上映,這部影片的上映極大地調動了解放亞區老根據地的農民支援前線的熱朝。大大調動了山、老區軍民團結,共同為解放事業獻身的英勇鬥志。
《五朶金花》是大躍進的產物,也是大躍進的有力宣傳工具和高音喇叭。在那火熱的年代,曾激發了億萬人民的生產熱情,出現了人人求上進,人人爭模範的可喜熱朝…………
現在一些老電影不再上映,是因為中國的國情、 社會 又進入了一個轉折點、一個改革開放、經濟建設為主的階段。當然老影片不能適應這個時期的政治局面。必須有新的能適應現在 社會 的影片。愛看老電影的大都是中老年人,他們大都愛懷舊,而且文化層次低,對現代的網路時代不適應,看不慣那些新片卿卿我我的鏡頭。而年青人又都沒看過老電影,對那個時代了解甚少,如今已進入網路時代,人手一機,新電影, 游戲 是年輕人的首選。電影院放老電影根本沒有觀眾,而且也沒了收入。所以不得不停止上映老電影。
現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別!就像過去的槍戰片《平原槍聲》,《鐵道游擊隊》,《地道戰》,《地雷戰》,《董存瑞》,《51號兵站》,《南征北戰》,《柳堡的故事》,《四渡赤水》,《上甘嶺》,《洪湖赤衛隊》,《閃電行動》,《高山下的花環》,《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。
還有故事片就像《牧馬人》,《明姑娘》,《血,總是熱的》,《大閱兵》,《咱們的牛百歲》,《駱駝祥子》,《開國大典》等等,至今為止還是精品。
武打片《少林寺》,《武林志》,《南北少林》,《自古英雄出少年》,《白發魔女傳》等等,至今更是精品。
雖然說過去電影的特效,美工,照明等等技術,沒有如今拍電影拍攝的好,但是如今 科技 時代 社會 ,你就算把頭發急掉,腳丫子磨平,你也拍攝不了過去電影的真實性的效果,過去演員從骨子裡就帶著真實,正氣和善良。對觀眾也負責,對文化事業負責。
現在拍電影的演員全憑化妝品上,人品也不好,銀幕上做一套,生活中又一套,真把生活也當成了拍電影了,讓人十分可笑。
80年代放映過一部電影叫《少林寺》,記得那時候好像是在夏天,觀看的人們人山人海,一天放映七八場都座無虛席,那時候電影票價格是成人一毛五分錢,小孩是五分錢,人們看電影就像現在一家人看電視一樣,無憂無慮,和和氣氣,圍坐在一起,一排排椅子洋溢著幸福的笑臉,看電影的人們有吃瓜子的,吃西瓜的,有抽煙的,有吃冰棍的。也沒有這么多的限制,更沒有如今的票價。
❸ 有什麼好看的以前的老電影
我來推薦一些給你:
最近上映的新片有:
國內:
《愛情萬歲》《我的老婆是賭聖》《功夫之王》《江山美人》《長江7號》《大灌籃》《投名狀》
《三國志之見龍卸甲》《命運呼叫轉移》《獨自等待》《寶葫蘆的秘密》《不能說的秘密》《親親老爸》
《天下第二》《我叫劉躍進》《棒棒老虎雞》《色戒》《大電影數百億2》《彩票也瘋狂》《蘋果》
國外:
《功夫熊貓》《納尼亞傳奇2》《鋼鐵俠》《史前10000年》《虎膽龍威4》《諜影重重3》《第一滴血4》
《天外來菌》《電鋸驚魂4》《怪物史萊克3》《驚變28周》《變形金剛》《惡靈騎士》《尼斯湖水怪》
《哈利·波特5》《蜘蛛俠3》 《國家寶藏2 》《火線保鏢》《我是傳奇》《黑暗物質三部曲之金色羅盤》
《魔法玩具城》《美味情緣》《美國黑幫》《侏羅紀公園4》《加勒比海盜3》《查理的戰爭》《狙擊生死線》
《貝奧武夫:北海的詛咒》《斯巴達300勇士》《黑暗崛起》《異形大戰鐵血戰士2:鎮魂歌》《美女與野獸》
2008年值得期待的未上映電影有:
《赤壁》《奇幻精靈事件簿》《決勝21點》《全民超人》《天災》《蝙蝠俠:黑暗騎士》
《奪寶奇兵4:印第安納·瓊斯與水晶頭骨王國》《哈利波特與混血王子》《木乃伊3:龍的詛咒》
現在的電影精品太少,我再推薦一些經典影片:
國外:
《X戰警》系列《蝙蝠俠》系列 《異形》系列 《異種》系列《星際旅行》系列 《終結者》系列
《機械警察》系列 《侏羅紀公園》系列《回到未來》系列 《刀鋒戰士》系列《黑客帝國》系列
《生化危機》系列 《魔戒》系列 《諜中諜》系列 《天繭》系列 《星球大戰斗》系列《雙面疑殺》
《天地大磁撞》《世界末日》《X檔案》《星艦戰將》《黑洞表面》《第五元素》《真實的謊言》
《黑衣人》《12隻猴子》《攔截未來者》《未來水世界》《未來主宰者》《全面回憶》 《深淵》
《機械英雄》《霹靂五號》《蒼蠅》《E.T》《銀翼殺手》《勇闖奪命島》《阿甘正傳》《美國黑幫》
《空中監獄》《星河戰隊》《太陽之淚》《第五元素》《王者之心》《後天》《天地大沖撞》
《完美風暴》《哥斯拉》 《地心末日》 《特洛伊》 《達芬奇密碼》 《角鬥士》《生死時速》
國內:
《東成西就》《東邪西毒》《戰虎》《救我》《賭聖》《整蠱專家》《逃學威龍》《新精武門》
《賭俠II之上海灘賭聖》《家有囍事》《鹿鼎記審死官》《武狀元蘇乞兒》 《唐伯虎點秋香》
《新龍門客棧》 《碟血雙雄》《國產凌凌漆》 《大內密探零零發》《97家有喜事》《回魂夜》
《刀劍笑》《東方三俠》《重慶森林》《阿飛正傳》《少林五祖》 《千王之王2000》《無間道》系列
《賭俠》《大話西遊》系列《五福星系列》 《賭神》系列《英雄本色》系列 《古惑仔》系列
《警察故事》系列 《倩女幽魂》系列 《黃飛鴻》系列~
❹ 現代電影和以前的老電影各方面有什麼區別
現在條件跟好啊,很多以前做不到的,現在都能做到了,特別是科幻和魔幻這一塊,更是以前無法比的。就像《變形金剛》系列,以前只能出動畫電影,現在卻能讓那些兒時記憶中的機器人活靈活現的出現在大熒幕上。除了技術層面的,還有就是時代痕跡了,就拿我國的老電影來說吧,之前受時代限制,程式化的很多,比如好人壞人全靠長相分,觀眾一眼就能看出來。現在就好多了,更注重片子的本身。
❺ 電影主角回憶過去的鏡頭怎樣表現或者怎樣切換
可以用淡入淡出。
現實鏡頭和回憶鏡頭上下通過先淡入場景後淡出人物的處理手法進行回憶的轉場過渡。比如在電影《少年派的漂流記》中成年派在回憶小時候家鄉的歷史背景時就利用了這種手法。
人物以講述、回想自己的經歷或者某個自己所目睹發生的事件,通過藝術手法切換到回憶的場景中所運用的鏡頭語言。
人物疊化式處理:指以同一主體人物在同角度同景別的基礎上鏡頭的處理。
直切式處理:鏡頭直接由說話者表情,直切到回憶,由要表達的內容運動到人物。
其他回憶手法:
思考式回憶
所謂思考式回憶主要是指人物思考的方式回想起過去所發生的事,這類回憶方式主要運用在人物內心活動或情感思緒上,主要體現出人物的內心思想。他相對於講述式回憶在塑造人物內心世界上更具有張力,情感色彩更濃。
觸景生情式回憶
所謂觸景生情式回憶,故名思義就是指人物在接觸到的一些特殊人事物時,勾起人物內心世界的回憶,可以是美好的,或者是一段難忘的往事,要麼刻骨銘心,要麼不堪回首,總之必需是以前所發生過的特殊事件才能適合這類回憶。
❻ 電影類型與電影題材的區別是什麼,時空穿越題材的電影應該算什麼類型的電影
我個人覺得無論是什麼樣的電影,主要是要看內容可以告訴我們是什麼樣子的信息,我覺得大家應該要在影視劇中去學習一些東西。
穿越類的題材, 中美穿越劇差異卻明顯存在 影視作品的形式是提供一個非現實的環境,讓觀眾去做現實生活中不可能的夢。
(二)穿越方式的差異
中國的穿越劇多是靠編劇的浪漫主義想像就可以完成,感性但缺乏邏輯性。美式穿越劇則是編劇們依靠科學理論和物理理論支撐完成的,理性十足且邏輯縝密。
以上是自己的一些觀點。
❼ 3D電影跟我們過去的立體電影有什麼區別
3D電影就是立體電影,和過去沒多大區別。現在影院主要用的是分時快門技術的眼鏡。紅藍分色的是100年前的技術了,現在主要是愛好者自己製作3D圖像的時候喜歡用。
還有一種是偏振眼鏡,一般來說是XY軸的光偏向,但現在已經有了旋轉的圓偏振技術了。
❽ 過去看露天電影給你留下最美好的記憶是什麼
最美好的記憶大概是和爺爺奶奶在一起,過得無憂無慮的。小的時候村子裡偶爾會選一個地方放露天電影,大家搬著自己家裡的長板凳去看,經常是夏天的晚上,我就纏著爺爺一起,偶爾還有堂妹也會在,我們就一起盯著屏幕,覺得特別的幸福和滿足。不像現在,看著電影覺得不好看的就是索然無味的走了。
❾ 一部很早以前的電影,不知道名字,只記得大概內容,希望知道的說一下
《芳草天空》
(湯姆·克魯斯在片中飾演花花公子大衛▪艾姆斯,他繼承了他死去的爸爸的遺產,整天開著跑車出去玩,但他其實很有才華。故事的開始,他從床上醒來,身邊是他的朋友茱麗(上過床了),大衛本人並不喜歡茱麗,但她卻痴迷著大衛。之後晚上的生日宴會上,大衛遇見了索菲亞,兩人一見鍾情,墜入情網。茱麗看見兩人在一邊嬉笑,由愛生恨。晚會結束後,大衛去了索菲亞的家中,兩人彼此欣賞,暢談到天明。
茱麗開車跟蹤了大衛。大衛上了茱麗的車,兩人在車中交談,茱麗在車中問他,你的快樂是什麼?茱麗自己說:我的快樂就是和你在一起,不過大衛卻沒有什麼表示。茱麗開始失去理智,越開越快,最後沖下橋去。茱麗死於這次車禍,克魯斯則毀了容,頭部還被植入了30顆鋼釘,讓他頭痛難忍,而且他的右臂也受了重傷。克魯斯把自己關在家裡,最後因為對索菲亞的思念,大衛鼓起勇氣去看望她,兩人相約在酒吧再聚。
大衛來到了酒吧,卻看到他的死黨也在這里,他和索菲亞就是通過他的死黨認識的,他覺得自己不屬於這里。大衛他想和索菲亞從新開始,索菲亞卻回答他:等我們下輩子變成貓再來過吧。
夜晚分手後大衛倒在了索菲亞的家門口,科幻的地方就從這里開始。(也就是他做夢的起點。現在聽不懂沒關系,你看完後面寫的劇情就明白了,有點復雜)
(夢境中)早上,大衛在街上醒來,索菲亞出現在他面前,兩人重新開始相知相愛。大衛接到醫生的電話,告訴他可以幫他整回從前的樣子。事情正在朝著美好的未來發展,不過之後卻出現了總總怪異的現象:索菲亞變成了茱麗的樣子,大衛把變成茱麗的索菲亞女綁了起來,又打電話給警察局說有人非法闖入,結果別人都告訴他這就是索菲亞(樣子還是茱麗),並且還指控他虐打茱麗(他並沒有做過)。事情越來越詭異, 所有他以前看過的索菲亞的照片都變成了茱麗的樣子。最後,在和索菲亞做愛的過程中,大衛用枕頭悶死了她現在來解釋穿插在其中的監獄場景其實剛剛這段(夢境) 包括在監獄中的情節都是男主角在做夢,現實是:酒吧後的第二天,大衛獨自在街上醒來, 索菲亞並沒有出現, 最後大衛獨自抑鬱而死。在他的葬禮中,索菲亞來了。影片這樣刻畫的目的就是要表達索菲亞依然愛著他。
男主角在死之前曾經在網路上和一個叫做美好夢境公司的公司聯系過並簽訂了一份合同,合同是在他死後他們可以極低溫地保存他,並用特殊的手法使他做美好的夢, 然後男主角就開始了他的夢境, 也就是剛剛上面那段(夢境)。
在夢中他們刪除了大衛的部分記憶 ,使他回憶不起來夢境公司,以為自己仍在過著真實的生活。不過之後大衛的潛意識開始作怪 ,夢境公司也控制不住他的思維 ,所以他就開始做噩夢。
之後大衛因為殺死了索菲亞, 被投入了監獄(也就是穿插於影片中的那段),不過這都是夢境。最後大衛在夢中回憶起了夢境公司,沖出了監獄,來到了夢境公司(當然這夢中的情節)。夢境公司的負責人開始和他對話 ,並告訴他事情的真相(他如何開始做夢),還告訴他現在已經是150年之後,索菲亞已經死了。但他們已經修復了夢境控制的問題, 可以剋制大衛的潛意識 ,如果他願意,就可以醒來。而且現代科學已經可以修復他的面容,但他不會像從前那樣有錢, 因為錢在歲月中已經流盡;或者重新開始做一個夢,但他們會刪除這些記憶。大衛沉思了一會回答:我要過真實的生活。他讓索菲亞出現(在夢中他可以控制任何事),並笑著對她說:我沉睡了過去,你卻死了。當我上了她的車時,一切就結束了。讓我們下輩子變成貓再說吧。說完他縱身從高樓上跳下,開始了新的生活。