為什麼拿獎的電影票房都不高

⑴ 電影《貓》壟斷金酸莓獎，著名歌手泰勒參演的這部電影為何票房還如此之低

據說是因為這個電影的特效做的比較讓人失望，一方面是看來很驚悚讓人心裡不適，特效做的非常讓人感覺不舒適，所以很多人都看不下去。盡管有霉霉的參與和曾經獲得奧斯卡獎項的導演來導，後期也是花費了很多經費用來宣傳，但是影片的效果確實讓人失望，所以票房當然也不會好。

至於劇情和人設方面倒是沒有特別多的吐槽，但是這部電影的失敗和這些也是脫不了關系的。在美國這個特效要求非常高的國家，這部特效的製作非常粗製濫造令人不適的電影貓也會成為美國電影史上的一大敗筆，所以就算是有超高人氣的霉霉也沒有辦法拯救這個電影的票房，後期的很多製作和宣傳花費的費用也是沒有辦法發揮很大的價值的，這部電影可以說是真的撲街了，很可惜，但是這也是必然的結果。

⑵ 為什麼這么好的電影，票房卻這么低，難道都只愛看一些

018年春節檔，片子票房強勢刷新記載，不是桂林一枝，而是三分全國。
《紅海行動》、《唐人街探案2》以及《捉妖記2》，票房已各破20億，並且走勢很好，繼續飆升。

良多人都沒注意到，就在2月23號，一部國外片子「悄然」上岸國內影院。
主演是兩個白叟，看起來毫不起眼，宣傳海報的案牘也很平平：
世界絕頂，至少還有你…
《愛在記憶消失前》

對了，末那為什麼要說它是悄然上映呢？
大師不妨先看兩組數據。
《愛在記憶消失前》，上映5天票房累計389.72萬，比不上良多片子1小時的票房造詣。

片子院排片，從上映第一天的3688場，直線降落到313場。
注意，不是某個都市的場次，而是全國總場次！

3月2號的場次數據是沒出，仍是由於場次為0。
真的說禁絕。
若是這是部爛片，票房為0也何足道哉。
關頭問題，這部片子是近幾年質量最上乘的激情片之一，豆瓣評分高達8.2，整個2018年能跨越它的，能有幾部？
主演的兩位白叟，更不是來歷不明，而是來頭太大：
海倫·米倫——奧斯卡影後、英國的國寶級演員，《速度激情8》里的表演讓人跪拜。

唐納德·薩瑟蘭——奧斯卡終身造詣獎得主，《飢餓游戲》、《辛普森一家》、《戰役之王》里都有老爺子的精彩出演。
末那去片子院看的時辰，幾乎包場。看完之後，心疼不已。
為什麼這么好的片子，沒有片子院樂意排期，影帝影後拿出了教科書級的頂峰演技，但卻無人問津，真的不該！
《愛在記憶消失前》，講了兩個白叟的故事，搶在死神之前再次大膽愛一場。

約翰是一個文學教師兼作家，寫了一輩子的故事，卻沒想到本身在老年患上阿茲海默症，所有記憶都即將消失。
他的妻子艾拉也不幸身患絕症，馬上就要住院。
到時辰約翰無人賜顧幫襯，只能住進養老院。
若是真的是如許，那麼終極的終局必定是兩小我一個在養老院健忘所有、然後漸漸老去。
一個在病院全身插滿管子，然後漸漸死去。
與其等死，不如在衰亡之前逃走。
兩個白叟做了一個瘋狂的抉擇：瞞著所有人，私奔！

他們駕駛著名為「求閑者」的老舊房車，一起南行，去跟隨年青時的夢和愛。
約翰生平最愛海明威，由於阿茲海默症的緣故，他雖然已經漸漸健忘妻兒的名字。
可是海明威書里的句子，他仍然可以脫口而出。
所以此次他們的私奔道路，盡頭就是海明威故宅。

兩個白叟，一個被判精神衰亡，一個被判身體衰亡，他們也害怕、絕望。
可是他們並沒有沉陷其中，而是鼓起勇氣，並肩站在一起，對方命運。
或許，老來多健忘，唯不忘相思。

或許，能跟最愛的人在一起，連衰亡都變得沒那麼暴虐。
我能想到最浪漫的事，就是和你一起變老。
比這更浪漫的，是能一起面臨這世界的荒唐。

他們年青的時辰，已經無數次在愛里沉醉，阿誰時辰的愛純粹。
他們老了的時辰，兩小我在一起是由於愛，仍是由於早就習慣呢？
末那在一幕一幕故事裡，找到了謎底：
即使已經90歲，兩顆心仍然在用力接近，沒有什麼能改變這愛的慣性。
這一起並不順遂，甚至可以說是跌跌撞撞。

約翰的記憶力越來越差，他沮喪地說：
我讀不了海明威了，一個句子，讀到結尾時，我已經健忘了開首。

不僅如斯，他的身體機能也在漸漸退化。
阿茲海默症，奪走了他的庄嚴。他經常尿床，褲襠里老是有一股尿騷味。
他就像海明威《白叟與海》里的白叟，出海捕魚歷經坎坷，甚至把命都搭上，但末了卻一無所獲，帶著一張破漁網回抵家。
但他深信著：「一小我可以被殺絕，但不能被打敗。」
約翰和艾拉的愛情也是。
當艾拉說出那句「我不能沒有你，我不能分開你」的時辰，所有人都信託了愛情可以永久。

如今有若干好多人，明明才20多歲，卻已經損失了愛一小我的才能。
為了按捺遭到危險，所以殺絕了開端。
愛不動了，愛不起了，其實是對生命最大的孤負。
在這一起上，兩個白叟竟然還碰著了混混掠奪，艾拉回身回車里，冷不丁掏出獵槍瞄準兩個毛賊…
太酷！

明知老去的不勝，仍得安閑面臨。
這生平彷彿就濃縮在這短短的旅程里：有美景，更多的是要面臨各類不測，到老了還要為各類瑣事辯說、包容、致歉、重歸於好。
到頭來創造，能有驚無險地相伴到老才是最美的風光。
愛一小我的最高境界，就是用生命的末了一程陪你。
老了，卻仍是會爭風妒忌，會喧華。
由於根源是非常在乎。

末那之所以愛好這部片子，不是由於它表達的內容，更由於它沒有表達的工具。
豆瓣8.2分，不是靠不雅觀不雅觀眾眼淚打出來的，而是靠思慮和心動而來：
本來，可以如許愛，強烈熱鬧、釋放、毫無保留。
本來，可以如許活，不害怕、不逃避、轟轟烈烈。
每一小我來到世界上，沒有選擇，卻可以選擇若何分開世界。
學會廣告，學會辭別，是《愛在記憶消失前》最想表達的工具。

哀而不傷，落淚但不心碎。

沿途風光很美，老年人的愛情也是。
片子里，他們的女兒接到父親電話那段，讓良多網友泣不成聲。
片子里，兩個白叟終極的終局，讓人淚里帶著笑。

片子外，如許的票房造詣讓人心碎。
這么好的片子，本該成為良多人的生命之光，成為春天裡重新動身的勇氣。
可是，幾乎沒有人曉得有這部片子的存在，沒有機緣賞識。
2018年，如許的為難，請少一點！
懇請各家片子院給不雅觀不雅觀眾接近「高級美」的機緣，要看好的片子，要看更好的片子。
只為好片子買票，爛片請走開。
《愛在記憶消失前》，不該只剩預告片，可以頻頻回味……

激情影評人末那大叔
天天解讀一部片子
講述片子里照亮烏黑的光
用激情匹敵冷峭，用思惟叫醒皮囊

⑶ 為什麼得了大獎的電影票房都不高

個人認為，這不是絕對的，只能說是大多數得了大獎的電影票房不一定高。因為票房高低，主要體驗的是影片的商業性，而得獎，主要是看電影表現的主題、內涵、思想和深度，而這些東西不一定生活在快節奏的社會里的大眾能夠有興趣或者有深度去感受去品味，再者，票房高的電影通常還有流量明星的因素，而真正專注於電影表達本身的，並不會刻意請大明星，而主要是為了角色而選角，在後期的宣傳上，也不像很多商業電影那樣有錢有好的噱頭，可能很多人並不知道其存在。

⑷ 劉德華的影響力那麼大，為何有些他主演的電影票房卻不是很高

劉德華作為四大天王之一，曾經為觀眾們打造了多個經典的角色，最近劉德華主演電影票房確實不算特別的高，那隻是最近的而已。

在一二十年前，他的號召力可以堪稱港區和內地最具有號召力的男明星！獨自一人抗住雙周一成！

劉德華的電影票房最直觀的表現就是與現在其他電影票房的對比。

現在內地的票房不斷的增高《戰狼2》一部電影就能有56億的票房，可是劉德華主演的電影只有兩億三億或者是五六億。

最近劉德華的電影《掃毒2》票房也只是12億多，追不上《戰狼2》。

但是如果是以前呢？

十幾年前，國產電影的票房也就幾百萬幾千萬而已，而劉德華主演的電影已經達到了兩億！

劉德華已經紅了30多年了，隨著年齡的不斷增長，還有現在年輕一代逐漸替換了老一代人作為看電影的主力，劉德華的影響力也在下降。

並且現在劉德華的粉絲們也沒有那個精力和動力去看電影了，就這么說吧，現在劉德華的粉絲們都在養著小鮮肉的粉絲們！

明星就是這樣，一代一代的更替，劉德華三十多年還能有如此的號召力已經很不錯了。

還有，男的一二十年前的兩億比不過現在的二十億嗎？

只能說他現在影響力下降了，還能有幾億票房的影響力已經很不錯了。

劉德華的綜合能力比較強，出演過各種類型的影片，並且劉德華唱的歌也是比較不錯的。

他不像是周星馳和成龍一樣，只出演同一類型的電影，觀眾們的期望值並沒有期望周星馳成龍的那樣高。

這就很影響他的票房。

大家感覺我的分析對嗎？

即使在這個小鮮肉橫行霸道的時代，無論是中影吧、票房吧還是其他網路論壇，包括平時生活中，大家對劉德華經常都是當做偶像一樣看待，可以說知名度相當之高，觀眾好感度也很高，畢竟華語影壇顏值擔當，就算是老了，也越來越有男人味了。

可是仔細去看劉德華主演的電影票房成績，卻並不算出色，原因何在？

本人認為有這樣幾點原因：

1.粉絲（含路人粉）包括路人對劉德華的認可，歌星大於影星，或者說歌曲影響力大於電影影響力，所以粉絲的屬性歌迷也大於影迷。

3.就像我我，提到劉德華，首先想到的可能是帥，其次才是作品，其實劉德華演技還是很不錯的，也有不少獎項證明，但是觀眾的印象難以扭轉。

4.目前國內電影市場的主要消費群體依然還是90後佔多數，三十幾歲，四十幾歲的人早已失去當年對偶像的那份熱情，再加上90後的人群對劉德華一代的明星，特別是像華仔這樣表演沒有獨特風格的明星，印象並不深刻。

另外附上劉德華近十年的內地票房部分票房成績

在華人影壇，華仔的影響力絕對可以同李小龍、發哥、星爺 排進前列，截止目前共拍攝144部影片，我們先看一下華仔主演的影片票房情況。

華仔主演的電影共109部，其中不乏《桃姐》、《失孤》、《解救吾先生》這樣口碑絕佳獲獎無數的好電影。但讓人不解的是票房最高的為《拆彈專家》突破4億，還《追龍》5.75億，其他作品都在千萬左右。反倒是參演的《長城》11.75億和《澳門風雲3》 11.18億也真印證了「口碑好，票房撲；票房好，口碑崩」的怪圈。

也許，華仔早期的佳作發布的時間都在中前期，當時內地的院線數量和消費能力無法支撐當時的電影票房，所以賣作的都以香港市場為主。

到了《桃姐》、《失孤》、《解救吾先生》發布，內地電影票房做貢獻的主力軍又多為90後，對華仔的認知和接受有限，所以導致好電影沒有高票房。

在小鮮肉和流量小花盛行的影院市場中，我們不應該單單用票房來衡量劉德華先生是否成功，以及他對中國電影、 社會 慈善事業做出的傑出貢獻。對嗎？

華仔永遠是華仔，中國影壇和影迷都深刻的知道這點。

⑸ 為什麼一些評價很高的電影，票房卻不好

一些評價很高的電影票房不好的原因就是他們的題材沒有選好，特別是不符合大眾的口味，因為現在大眾的口味基本上都是喜歡看愛情片，還有戰爭片，恐怖片，科幻片的，所以一些電影沒有選擇這些題材，那麼就不會讓別人有興趣了，即使評價很高，也沒有人看。

⑹ 《奪冠》上映7天票房僅3億，立意如此好的電影為何票房不高

關於《奪冠》票房不高的原因，我覺得有以下幾點。

說實話《奪冠》剛上映的時候，我對這部電影的期待值非常的高，我甚至一度認為它可以達到《戰狼》的高度，可是當我觀完之後，它給我最直觀的感受就是平平無奇，可以說無論是劇情還是台詞，它都沒有給我眼前一亮的感覺，說白了就是打著“女排精神”這幾個字在那裡平鋪直敘的演著。雖然看到最後也挺感動的，豆瓣評分以及網友評價也都不低，但是它就是不能帶起一波觀影熱潮，只能說可惜了。

有的時候不得不承認像《奪冠》這種大情懷的電影，確實不太符合年輕人的口味，出現這種現象不能說年輕人不愛國，只能說年輕人的觀影理念和所喜歡的東西與大情懷電影有點格格不入。再加上年輕人又是觀影的主力軍，如此此消彼長，《奪冠》的票房自然不會很理想，但是話又說回來，有3億的票房已經很好了，不比慘淡的幾千萬強。

⑺ 導演婁燁作品累計票房破億，為什麼他的作品票房都不高

導演婁燁作品累計票房終於破億引發關注，之所以他的作品票房都不高，主要有兩個原因。

但是這樣的味道也僅僅能夠吸引到一部分人，大多數人還是選擇去支持有流量演員的電影，因為他們有號召力，他們可以給大家帶來話題度，婁燁選擇不這樣做，這是讓人敬佩的。作為有思想的導演，我希望婁燁的作品可以不斷擴展，能夠讓更多人看到婁燁這樣一位堅持自我的導演，他的每一部作品都可以發人深省，服化道方面更是精湛，這樣的導演不多見，尤其是在這樣紙醉金迷的娛樂圈中，婁燁顯得更加難能可貴。