電影票房排隊

❶ 《阿凡達》重映首日票房兩千萬超《李煥英》，一部老片為何有如此號召力

老片重映拿下高票房其實並不罕見， 《阿凡達》的感召力很強，重映將實現很多人重溫經典的夢。

《阿凡達》在中國電影市場拿下2256萬票房，超過了單日1680萬的《李煥英》，時隔11年拿下在內地市場的第74個單日冠軍。《阿凡達》老片重映，觀看這些重映片的觀眾，最主要的是曾有過初次觀看經驗的80後，去影院懷舊追憶往事，以及缺失了初次觀看體驗的90後和零零後去是彌補遺憾。只有經歷歲月洗禮、在成千上萬部作品中脫穎而出的電影才是精品。

2021年這一次的重映，是對經典的致敬，對經典的重溫，所以即使是一部老片，也有無法撼動的地位，它的號召力可想而知。

❷ 影史票房前三甲均來自北京，這里正變成高水平"影視之都"

文化土壤蘊藉深厚，影視要素資源豐沃，影視人才高度集聚，影視創作精品不斷……作為中國電影產業的中心，上萬家影視機構在北京用激情和夢想創造出《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《戰狼2》《紅海行動》等佳作，為觀眾編織出一片片光影幻境，支撐起國內電影產業的半壁江山。當中國從電影大國邁向電影強國時，北京也正朝著「影視之都」奔跑。

【創作】

影史票房前三甲均來自北京

2019年8月，青島東方影都，總投資30億元的《封神三部曲》正在全封閉拍攝中。不同於多數國產片晝夜不停地趕工拍攝，這個劇組罕見地「忙而不亂」，像上班族一樣准時收工。曾經以《鬼吹燈之尋龍訣》刷新華語片特效水準的導演烏爾善，這次想要創造另一個奇跡——用中國電影工業化體系創作華語影史上首部奇幻史詩三部曲。

《封神三部曲》的幕後推手，則是被觀眾和行業稱為「爆款製造機」的北京文化。這家名字中就有「北京」二字的北京企業，近兩年一口氣推出了《戰狼2》《我不是葯神》《流浪地球》《無名之輩》等多部現象級影片，無論票房、口碑還是 社會 效益都可圈可點。

「我們並沒有刻意追求爆款，只是有一套選片標准。」北京文化董事長宋歌透露，這一標准分為三個層級：強刺激、強共鳴、強共情。「一個電影具有『強刺激』的 娛樂 性是及格標准，但是光及格還贏不了，往上走就是尋求共鳴，影片要能夠反映時代，讓觀眾有休戚相關之感，光有代入感還不夠，還要能打動他們的內心，這就是最高要求——共情。」

截至目前，中國內地影史票房前三的影片分別是《戰狼2》《流浪地球》《紅海行動》，均為北京出品。《一代宗師》《北京遇上西雅圖》《黃金時代》《親愛的》《滾蛋吧，腫瘤君》《破風》《不成問題的問題》《八月》《岡仁波齊》《羞羞的鐵拳》《紅海行動》……這些觀眾耳熟能詳的優質電影，均為「北京創作」。北京重點扶持的影片《戰狼2》《湄公河行動》《百團大戰》《智取威虎山》曾榮獲第14屆精神文明建設「五個一工程獎」，獲獎數量位列全國各省區市之首。正在熱映中的《哪吒之魔童降世》，票房口碑雙豐收，成為中國影史動畫電影票房冠軍。

2018年，北京地區生產影片410部，佔全國電影產量50%，其中15部影片票房過億。2019年春節檔期間，北京電影票房達2.18億元，8部新片中，《流浪地球》《瘋狂的外星人》《新喜劇之王》《神探蒲松齡》《小豬佩奇過大年》等均為北京出品，共貢獻42.23億元的票房，佔新片總票房的72.4%。

【影院】

全國影迷最嚮往的「朝聖之地」

今年30歲的李曉北是個土生土長的北京人，在她的童年記憶里，北京城區的商業電影院很少，禮堂、文化宮、劇場里既放電影，又搞活動，還看演出，比如地質禮堂、西城文化宮等，好幾百號人擠在一個廳里看電影，觀影效果「就跟把露天電影搬到室內一樣」。「從2005年、2006年開始，北京的商業電影院開始多起來了，看電影的人也多了。」2005年《哈利·波特與火焰杯》上映，她跟同學早上五六點就跑去首都時代影城排隊買票，也只買到第一排，得躺著看。

現在，李曉北和愛人住在五環外的霍營，家門口就有兩家影院：保利影城龍旗廣場店和沃美影城華聯商廈店。在西局上班的愛人，公司附近就有一家萊納恆泰影城，每天中午休息時還能抽空看一部電影。

在北京，觀眾不僅不愁沒地兒看電影，還能找到滿足不同觀影需求的影院。追求高端享受的，有華誼兄弟電影匯這類輕奢影院；喜歡看懷舊影片的，來耀萊成龍國際影城五棵松店，每周有惠民專場；中國電影資料館、中國電影博物館，則成為文藝青年「打卡」的必去場所；國內外大片在京舉行的首映禮、首都之星藝術影廳聯盟等組織的各種專題影展、北京國際電影節一年一度的「北京展映」……讓北京成為全國影迷最嚮往的「朝聖之地」。

截至2018年年底，北京共有影院238家，銀幕1675塊，座位數22.99萬個，布局相對均衡，且仍在保持高速增長。全國年度票房最高的5家影院中，北京就佔了4家。在北京，電影已成為農村公共文化服務中最受歡迎的形式之一。目前，農村公益電影已實現每村年均固定放映40場，年均播放各類題材影片550餘部、17萬余場次，年均觀影達到820餘萬人次。

未來兩到三年內，北京還將加快城區影院空白點和鄉鎮影院建設，爭取市民在城六區內出行一公里就能看到電影院。根據規劃，2020年，北京市影院將達到300家，銀幕數量達到2200塊左右，從目前的平均1.5萬人共享一塊銀幕，發展為1萬人一塊。圍繞農村電影放映提質增效的新一輪改革試點也正在籌備中。

【產業】

「京十條」等政策帶來利好消息

陽光打在爬滿綠藤的紅磚牆上，透著些許慵懶氣息。位於東四環外的銅牛電影產業園建築密度不高，安靜中透著文藝范兒，正是電影人創作的絕佳場所。這片佔地30畝的文創空間，目前已有50多家企業入駐，出租率達到100%，涵蓋電影策劃、投資、製作等各個環節——電影產業鏈的每一環，像珠子一樣穿了起來。像這樣的影視產業園，北京還有很多。

剛剛在北京成立工作室的香港導演唐季禮，這樣概括北京在電影產業上的優勢：「北京既是全國文藝氣氛最濃的城市，又匯集了最頂尖的創意人才，還集中了電影全產業鏈的核心技術，盡管很多電影的拍攝地不在北京，但融資、策劃、劇本、選角、後期製作、宣傳發行都在北京。」

北京參與影視製作的機構目前已達上萬家，從事電影製作的機構1500餘家，在全國遙遙領先；中影、萬達、光線、開心麻花這些中國電影的明星企業都在北京落戶；全國各地乃至世界主要影視企業都在北京設有分支機構或創作經營實體。這樣的體量和集中程度，不僅在國內，在全世界也是首屈一指。這些影視企業是北京加快建設「影視之都」的主體力量。

在北京，電影公司既能感受最濃厚的電影文化氛圍，也能接觸到最豐富的行業資源。拍電影——中國（懷柔）影視產業示範區是全國唯一一處國家級影視產業示範區；聚人才——國內最優秀的電影從業者、北京電影學院等頂尖藝術高校都在北京；找平台——每年四月的北京國際電影節，是區域乃至全球電影交流、合作與發展的重要場所。

各項政策的扶持也為影視行業發展帶來諸多利好消息。宣傳文化引導基金、文化藝術基金、廣播電視網路視聽基金等專門資金、專項基金扶持創作；文化精品工程扶持重點項目，《湄公河行動》《紅海行動》均曾受惠；2019年推出的《關於推動北京影視業繁榮發展的實施意見》，被業內稱為「京十條」，從「文化+ 科技 」、「投貸獎」聯動、金融支持等10個方面推動影視業和文化產業高質量發展。

❸ 魔獸票房為什麼在中國那麼火而在國外票房慘淡 求專業詳細回答（暴雪情懷）

電影《魔獸世界》在中國的票房高於北美，這實際上更多是中國粉絲，給頭次接觸的、以西方奇幻世界觀建立的世界交粉絲稅。

面臨謝頂危機或捧著大肚腩的中年男子們成群出現在影院，他們一邊看電影，一邊向另一半或孩子低聲講述電影情節。當下的影院和觀眾，已經很少會如此縱容這樣的「不文明觀影」了。
這些人可能是第一次看這部電影，但依然可以在不到2小時內，比較准確地預測出下一幕的場景。他們曾是一個特別年代的見證人。

2000年前後，中國開始普及中低速互聯網，當時的家家戶戶，逐漸有了比電話撥號上網更快的ADSL寬頻，隨之而來的，是2000年到2004年的網路游戲黃金時期，其間，眾多的2D網路游戲盛行，例如盛大的《傳奇》、網易的《大話西遊》。如果沒有寬頻和計算機業的發展，也就沒有當年「電子海洛因」的盛世。而當第一代在國內普及的2D網游流行的時候，3D網游才剛剛崛起。2004年-2008年，3D的《魔獸世界》統治了網游市場。這款游戲上市的時候，幾乎全國所有的網吧和網路游戲用戶都為之瘋狂。

這是一個我們從未見過的世界。暴雪公司開發的《魔獸世界》，起初只是腳本，講述一個流浪的獸人王子成長為酋長，統領獸人與人類大戰的故事。這個簡單的故事，原本只是暴雪公司一個創作小組偶然的念頭。經歷十餘年，才逐漸被豐滿成一個具有魔法定則、諸多種族、故事跌宕起伏的嚴謹故事，形成了一個充滿幻想的奇異世界。

城堡、河流、山脈、盆地，都按照我們地球的比例略微縮小，從魔獸世界的一片大陸抵達另外一片大陸，真的需要游戲玩家一路奔跑、騎馬或者使用魔法傳輸。當時的游戲玩家，第一次進入一個3D立體的游戲界面，嘗試在一個巨大的星球上旅行。那種感覺，就像孩子們第一次拿到手機時受到的震撼吧。

那時候這些玩家還不知道，他們在第一次接觸《魔獸世界》的時候，其實也是頭一次接觸了如今已然十分流行的西方奇幻文學世界。而歐美的玩家，早在此之前就接觸了《魔戒》《龍槍編年史》《龍與地下城》這些文學作品。

這些文學作品，虛構著一個個標准化的奇幻世界：通常他們有魔法、龍、精靈、矮人、冷兵器格鬥、城堡戰爭等等。在一場魔法師和戰士的格鬥里，為了保持這個世界的基本平衡，雙方會各占優劣。魔法師會釋放各種各樣的魔法，讓戰士受到火焰、冰霜、風暴、石土、雷電的傷害，戰士們則比魔法師具有更高的耐力，在承受這些傷害的同時，仍能努力靠近魔法師進行近戰肉搏，甚至干擾魔法師的施法。如此一來，兩者會達到一個相對平衡，不至於魔法師天下無敵抑或戰士能夠手刃任何一個魔法師。這不是什麼科學，而是制定世界的法則，這些法則成為這個世界平衡的必需。而有些作者，為了搭建更嚴謹的劇情，還在這些文學作品裡定義、創建一系列獨立的語言，最著名的例子，就是《魔戒》中的精靈語。

除了架構世界觀，《魔戒》《龍槍編年史》《龍與地下城》這些作品，還直接變化為電子游戲的藍本。我們如今仍會接觸到的「角色扮演游戲（RPG）」，大多數都建立在以這幾本書為基礎的西方奇幻世界世界觀之上，它們通過改編一些細節，成為一個個嶄新的故事、游戲。

嚴謹的結構，是東方奇幻所不常有的。《西遊記》里，佛教設定碾壓道教。玉皇大帝被孫猴子打得鑽桌底，如來佛祖一隻手掌就把它收服了。我們縱然對如來的驚天神力瞪大了眼，還是會問：玉皇大帝怎麼能這么弱——「這不科學」。而在《魔戒》里，不單角色開掛的情況不多，要銷毀魔戒這樣的「神物」，也要護送它到製造魔戒的地方才行。中國的奇幻固然更浪漫，西方的奇幻卻更講究邏輯和規則。

邏輯與規則，在某種程度上阻擋了這些「世界」「世界觀」進入中國。游戲，是打開它的一個窗口。

為什麼《魔獸世界》在中國大賣，卻在北美票房慘淡？可資比較的是，當年《魔戒》全球上映，盛況空前，那是歐美讀者們頭一次看到自己心儀的奇幻作品搬上銀幕。大家排隊看電影，實際上是粉絲們在交粉絲稅。歐美粉絲的舉動，也喚醒了那些在中國的西方奇幻世界粉絲。現今《魔獸世界》上映，則是更多的中國粉絲，給自己頭一次接觸的以西方奇幻世界觀建立的世界交粉絲稅。

《魔戒》的粉絲假如有1億，恐怕有9000萬在歐美，1000萬在中國。而《魔獸世界》的粉絲，假若有1億，恐怕1000萬在歐美，9000萬在中國，這其中，有8000萬是頭一次在《魔獸世界》里，見識到了一個全新的世界、一個能夠自由旅行異國、不受拘束在天空中飛行的世界。

2015年，被人稱為「IP之年」。一些沉寂了幾十年的老IP，似乎一夜之間都被紛紛寫出劇本、拍成電影。為什麼老IP看起來值錢？那些十幾二十年前的老IP受眾，當年還只是個孩子，如今已經是掌握著主流消費話語權的大人了，當年沒能交上的電影票和正版玩具費，現在有能力交了。

《變形金剛》《超人》《龍珠》，那些年我們追過的IP，已經孵化成越來越多的電影、游戲、玩具以及文化相關產品，但它們大多都架構於西方奇幻故事背景下。

東方奇幻呢？僅是圍繞《西遊記》這個古老的IP，過去兩三年就上映了多部大電影。然而除了《大聖歸來》略帶些「鼓勵分」的口碑之外，其餘都難如人意。新生代奇幻如《盜墓筆記》《鬼吹燈》要想比肩《魔戒》《冰與火之歌》，又需文學和影視作者都更費番工夫。

掏錢看《魔獸世界》之餘，也倒希望命途多舛的《三體》最終能夠成功上映，前提是——別讓粉絲們太失望。

拓展資料：

《魔獸世界》簡介：

這是一個人類和獸人共存，和諧相處，互不侵犯的世界。人類生活在艾澤拉斯大陸中，獸人則在德拉諾勞作繁衍。某日，邪惡的獸人古爾丹（吳彥祖 飾）出現了，它打開了黑暗之門，肆意屠戮手無寸鐵的人類，將艾澤拉斯大陸變為了一片地獄的火海。與此同時，曾經與世無爭的獸人們如今變得兇猛殘暴，他們來到人類的領地，在這里燒殺搶掠，無惡不作。 杜隆坦（托比·凱貝爾 Toby Kebbell 飾）是霜狼氏族的酋長，他發現了古爾丹的野心和陰謀，於是帶領著自己的部族千里迢迢來到了艾澤拉斯，在此處，人類領袖洛薩（崔維斯·費米爾 Travis Fimmel 飾）亦在尋找結束戰爭的兩全之道。

❹ 現在電影院的發行是什麼模式

在最近一段時間內，國內電影發行市場消息延續，騰訊宣布成立全資子公司騰影，並正式進入發行領域;四海聯盟的成員改變了，想要成立一個新的公司; 「後來的美國」陷入了「退款」風暴。各種趨勢讓人們再次將注意力集中在電影的發行上 - 這個行業聽起來簡單而復雜。原因很簡單，因為電影發行的概念非常清晰。它將電影產品推向市場。然而，由於行業競爭激烈，運營模式不斷變化以及各方暗箱操作的不同，電影的發布給人們留下了「水深」的印象。目前的市場格局是什麼？為什麼電影發行如此重要？
目前，中國電影發行集中度已經很高，但新的公司仍在進入游戲。歸根到底，這是因為發行對電影業至關重要。
狹義的電影業包括生產，分銷和篩選。電影發行是指電影作品創作後在市場上的銷售和租賃活動。這也是電影發行公司的業務。作為上下游銜接的中間環節，發行公司具有不同的作用和角色，以及主發行與聯合發行之間的差異。主要發行是指該項目由一兩家公司主導，聯合發行意味著幾家發行公司正在合作。總而言之，他們試圖將電影的作品出口到更多的廣播頻道，以尋求更高的票房。
電影發行是電影製片人回顧投資成本並獲得利潤的主要途徑。它從根本上決定了電影在商業上是否成功。好萊塢六大電影公司都以發行為核心力量。無論他們處於20世紀30年代還是40年代的黃金時期，還是當前的全球化時期，六大出版力量都非常強大。這也是他們敢於投資的電影數量。數十億規模的最重要原因。就國內電影業而言，這個問題尤其重要，因為盈利模式主要取決於票房收入。這也是騰訊影業決定在發行領域競爭的重要原因。
從運營角度來看，發行方式主要有四種類型：拆分發行，買斷，底部擔保和就業發行。
在發行模式中，國內市場正在經歷從土地網路分布到互聯網發行的過渡。所謂地面網路發行，就是派發放在全國各城市的發行人，通過與劇院直接溝通來建立和保持合作關系，最終目的是提高電影院的電影發行率。這種分銷模式從光線開始，並在樂視節慶。它的優勢在於中國人類社會的商業邏輯，可以有效提高電影的早期發行速度，為高票價奠定基礎。缺點也很明顯。由於當地配送人員必須到處安排，如果不穩定，勞動力成本很高。 ，高質量的電影來源，這種模式很難創造效益。更重要的是，電影的質量是票房決策的關鍵。最初的排隊主要是猜測，如果票房表現不佳，電影院仍將減少電影的數量。
現在，票務平台的興起對地面網路的分布產生了革命性的影響。特別是在大型城市中，地面網路的效用很小。在線預售數據是電影院的決定性因素，這正是該行業所說的。 「努力切片。」通過售前電影的表現可以讓影院提前感知市場熱度，然後積極響應排名。因此，預售數據尤為重要，其中一些違規行為從此開始。

❺ 為什麼一部電影的票房會差那麼多

這個主要看3點，1是看這個電影曝光的宣傳做的好不好2是這個電影的主演陣容3是宣傳的時候劇情是否吸引人，不然即使宣傳不到位也是無用的。比如《阿凡達》他的宣傳就是導演，在個就是史上最強的3D，然後就是好萊塢的大片。即使不花太多錢票房看的人都會源源不斷。當時，影院的票價多高，人排隊到晚上12點還在等。這就是力度。希望能幫到你。

❻ 82年電影《少林寺》票房1.6億，放現在是什麼水平

要說李連傑的電影哪一部最優秀，我的感覺還是老版的《少林寺》啊，雖然那是的他還非常的稚嫩，演技也沒有經過太多磨練，而且那時候的拍攝技巧和後期也是不夠完善，但是也一樣做到家喻戶曉，就我的感覺不必現在的任何電影差。

這是讓我們萬人空巷的一部電影，十幾歲的少年憑借著自己摸索的演技，在數以億計的人們心中刻下了少林的記憶。這也是我們電影行業武打片的代表作，劇中根本看不到虛假的鏡頭，打戲都是實打實的，所以觀眾們才看的熱血澎湃，成為武打高手也是當時很多人的夢想。

❼ 為什麼那麼多人跑去電影院排隊為爛片子貢獻票房

蘿卜青菜各有所愛，你眼中的爛片也許在別人眼中卻是精品。就像有些人超級愛看韓劇，有的人特別愛看動漫，換位思考，都是正常現象。

❽ 、某電影院票房前有10個人排隊,每人慾購買一張5元電影票,在這些人中,有5個人

、某電影院票房前有10個人排隊,每人慾購買一張5元電影票,在這些人中,有5個人?
這樣可以讓一個有10元的人先買，再讓一個5元的接著買，就可以找錢給有🔟元錢的人了，再接著這樣賣就可以圓滿。

❾ 《阿凡達》3月12日內地重映，這一次他的票房能夠超越《復聯4》嗎

《阿凡達》3月12日內地重映，這一次他的票房能夠超越《復聯4》嗎？《阿凡達》的票房已經超越《復聯4》了。

2021年3月12日，《阿凡達》在中國內地影院重映上線。在聽到《阿凡達》要重新上映的時候，一度引起了很多觀眾的熱議，大家都在新聞的評論區中表示自己一定會去支持這部電影，因為我們都差《阿凡達》一張電影票。果不其然，《阿凡達》在上線當天就一舉拿下了2256.3萬的票房，這對於重新上映的電影來說，已經是非常不錯的成績了。

❿ 《長津湖》原班人馬後繼無力，票房難超40億，《水門橋》哪裡出了問題

根據有關機構預測，《水門橋》最終的票房大概是40億左右，雖然這個票房已經很高了，但跟《長津湖》第57億的票房是有很大差距的。《水門橋》雖然是春節檔冠軍，可無論是日票房還是後面上漲的勢頭都有些乏力。自上線首日，這部影片的票房漲勢就一路下跌。

為什麼《水門橋》越往後越乏力了呢？主要原因是在感受過《長津湖》的震撼場面之後，觀眾很難對同類影片產生新鮮感，而且喜氣洋洋的春節檔，很多人想要看點熱熱鬧鬧的作品。另外，《水門橋》票房不如《長津湖》，我認為還有以下4個原因。

一、邊際遞減

我學過經濟學，學到了邊際遞減的原理。就像礦泉水，一瓶小的只要2元，同樣品牌的比它大很多的卻只要3元，就是因為喝一小瓶就能夠很快樂了，再喝多一點快樂就遞減了。

綜合以上4點因素之後，《水門橋》票房不及預期，其實也很正常。但對於《水門橋》來說，目前已經取得30億左右的票房，是春節檔期的票王，而且未來預計還有可能達到40億左右的票房，這個已經是很不錯的票房了。

如果把第1部《長津湖》計算在內，兩部電影差不多收獲了100億的票房，對於投資方來說已經賺得盆滿缽滿，所以應該感到滿意了。