電影月亮河講的什麼

『壹』 《月亮河》觀後感

《月亮河》觀後感

當品味完一部作品後，相信大家的收獲肯定不少吧，這時候最關鍵的觀後感不能忘了。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，以下是我為大家整理的《月亮河》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

印度與加拿大合拍的《月亮河》是一部藝術電影，我完完整整、安安靜靜地觀看了兩遍。

印度婦女地位低下，寡婦的命運則更為悲慘。影片的故事背景是1938年殖民統治下的印度，社會正處於思潮激盪時期。愚昧的傳統觀念認為丈夫的死是妻子帶來的厄運，寡婦被族人剝奪一切財產，送往「寡婦之家」，不許佩戴首飾，只能穿白色紗麗，一天只有一頓飲食。

影片的開頭是8歲的楚婭在懵懂無知中成為寡婦，剪掉長發，被狠心送往「寡婦之家」。在這里住著許多可憐的寡婦，女主角卡利安妮是個恬靜似水，有著天使般外表的年輕女子。看似清苦、枯井一樣寂寞的「寡婦之家」，其實深藏著罪惡，肥婆麥杜馬提為了滿足私慾，竟然安排卡利安妮到恆河對岸的貴族老爺家賣身，由此埋下女主角悲劇結局的種子。

卡利安妮和婆羅門階級（印度最高貴的種姓）青年，追求真理，信奉甘地的納拉揚一見鍾情，就在我以為影片終於展現一片希冀，卡利安妮苦盡甘來，從此和納拉揚這樣一位英俊，有學識的意中人走向幸福婚姻時，事情卻發生逆轉，原來糟蹋她的是納拉揚的父親，一位滿口仁義道德，道貌岸然的社會名流。背負沉重精神枷鎖的卡利安妮被黑暗的社會吞噬，等到納拉揚趕來，她默默沉入了聖河——日夜不息、靜靜流淌的恆河。

麥杜馬提把幼小的楚婭又送到對岸，重蹈卡利安妮的命運。莎肯塔拉知道後，抱著昏迷不醒的楚婭，追上火車，讓納拉揚把楚婭交給甘地。看著火車遠去，莎肯塔拉思緒萬千……結尾似乎還是給整部影片晦暗的基調帶來一絲亮色。

影片一改以往印度電影的傳統風格，完全沒有「唱唱跳跳」的歌舞表演，畫面樸素寫實，清冷壓抑，摒棄了華麗的布景，甚至獨具特點的.印度電影配樂，劇中人物全部穿著白色系服裝，沒有濃妝艷抹，和《阿育王》呈現出截然不同的特點。最重要的是，印度傳統電影往往迴避社會現實矛盾，劇中一派歌舞昇平，麻痹民眾。這種類型化、模式化的歌舞片即使拍一千部也比不上一部《月亮河》。《月亮河》勇於揭露印度底層女性的悲慘命運，斥責印度的種姓制度、女性地位的不公、愚昧的傳統觀念，具有強烈的現實意義。不僅感慨，當年看《阿育王》以為代表了印度電影的最高峰，其實錯了，還有比之更好的電影啊。

《月亮河》的英文名是WATER（水），非常簡單。整部影片的敘述手法如同恆河水一樣，平靜沉默，沒有波瀾壯闊的橋段，沒有急轉直下的矛盾沖突。卡利安妮被送去賣身、和納拉揚一見鍾情、發現真相、沉入恆河，劇情的發展都是平穩的，沒有劇烈的大悲大喜，即使納拉揚趕來，得知卡利安妮死了，也沒有撕心裂肺的嚎啕痛哭。但是，演員所有的情感都深深蘊藏在內心、眉梢、眼睛、臉龐和身體的每一部位，因而才使影片彌漫著一股淡淡的哀傷與愁思，更增添打動人心的深沉力量。

愛情是文學與影視作品表現的永恆主題。兩人初見，納拉揚正要發火，突然看見卡利安妮，馬上放緩語氣，轉換話題，打聽她的住所，令人忍禁不禁，原來愛情會這樣快速降臨，那是因為她值得他這般傾心。看，卡利安妮白色紗麗裹身，面容沉靜，出水芙蓉，心地善良，確實只有納拉揚這樣英俊、學識豐富的法律系高材生才相配。其實她也心有所動，完全不像她的表面那樣平靜，一邊桎梏於禮教，矜持地、堅決地拒絕納拉揚相送，一邊又暗示說出自己的住所。

於是牽出下一段納拉揚不顧世俗，不棄她的寡婦身份來相見的情節。好事多磨，「這里是寡婦院，男人不許進來。」莎肯塔拉冷冷地給了他閉門羹。看來兩人要想越過身份、地位、世俗觀念的鴻溝見一面比登天還難。就在他萬分沮喪地返回時，意外淋了一身水，可是那是卡利安妮在樓上擰衣物，剎那間雪霽天晴花開，天地廣闊，樓上樓下的人分別由惱怒、驚慌變為無盡的歡喜。

納拉揚是理想中的印度男子，英俊儒雅，出身上層，道德高尚，敢於沖破世俗觀念，真心愛上別人避之不及的寡婦，並決定和她共度一生。在得知卡利安妮遭受過自己崇敬的父親的侮辱後，經過一夜思考，仍然沒有嫌棄無辜的女主角，第二天一早還是來找她，這需要多麼大的勇氣。升華了兩人的愛情內涵，由最初對她美麗外表的迷戀，上升為兩個靈魂的吸引。可惜，等待他的卻是一具冰冷的屍體。是他來晚了嗎？「此恨綿綿無絕期」，留給觀眾無盡的遺憾和思索。

《月亮河》主要的內容並非關乎愛情，但是男女主角的愛情一波三折，花明柳暗，經歷了短暫的光明後以悲劇告終，深化了影片表現的主題。

這部影片雖說是印、加合拍，其實除女導演是印裔外，包含的印度元素並不多。由於開拍時受到印度保守勢力的恐嚇，影片是在斯里蘭卡拍攝的，演員基本上也是當地人。影片公映時，女導演迪帕·梅赫塔還收到人身安全威脅，在印度本土上映則是兩年後的事。

影片開頭表明這是一段悠長的往事，實際上我覺得也是講的今天的印度，這個恆河流域孕育出的文明古國依然存在傳統陋俗。前段時間看報紙，報道印度兩個青年男女相愛，由於女方是高貴的種姓，而男子來自低等的種姓家庭，按照風俗他們不能相愛、通婚，兩人為捍衛愛情而私奔，女方家族追上他們後，親手對他們處於石刑致死。駭人聽聞，而且法律不會懲罰行凶者！

『貳』 月亮河表達了什麼情感

《Moon River》是奧黛麗·赫本演唱的歌曲，由約翰尼·默瑟作詞、亨利·曼西尼作曲。該曲作為電影《蒂凡尼的早餐》的插曲，收錄在電影的同名原聲音樂專輯中，於1961年10月通過勝利娛樂發行。
1962年，該曲獲得第34屆奧斯卡金像獎授予的「最佳原創歌曲」、第4屆格萊美獎授予的「年度製作」及「年度歌曲」。2004年，該曲被美國電影學會評選為「百年百大電影歌曲」中的第4名
《Moon River》是為電影《蒂凡尼的早餐》創作的歌曲，演唱該曲的是電影女主角的扮演者奧黛麗·赫本。由於赫本並不是一位受過專業訓練的歌手，電影的發行方派拉蒙影業一開始想找一個人給赫本配音，但作曲者亨利·曼西尼堅持創作了一些她能唱的曲子。考慮到赫本的音域和電影女主角霍莉的個性，曼西尼花了一個半月的時間才敲定曲子的前三個音符，之後他又花了半個月完成了該曲的旋律創作
當旋律創作完成後，曼西尼邀請約翰尼·默瑟來填詞。默瑟寫了三個版本的歌詞，創作過程中，他想起了位於薩凡納喬治亞州的家附近的河，懷著對童年的懷念和渴望拓展視野的嚮往，他寫下了歌詞的最終版本，並把歌詞帶到了曼西尼的音樂會現場。不久，他們就在工作室錄制了小樣

『叄』 印度電影《月亮河》觀後感

楚雅是個年僅9歲，天真無邪的兒童，因為丈夫重病而亡，她被認為不祥和帶有罪惡，而被父親送到了寡婦之家接受懲罰，烏黑美麗的長發被無情地剪掉，任憑她做著無畏地掙扎，後來，她不停地跟別人講並自我安慰：「媽媽很快來接我回去的。」

卡麗安妮是寡婦之家唯一留著長發最美麗的女人，當充滿童真的楚雅，第一次看到她就被她的脫俗的美而震憾，問「你是天使嗎？」

然而卡麗安妮的美麗是寡婦之家的管理者麥杜為了私利而將她送到聖河對岸取悅貴族的工具，她都一直平靜地接受這樣的安排，直到有天遇見了留學歸來，英俊，跟隨甘地思想，試圖解放大眾的貴族青年那拉揚，四目相對，碰撞出愛的火花，她的靈魂開始蘇醒，於是，她悄悄地與他約會，她要嫁給他。當他們一起坐船離開寡婦之家的途中，幸福的她在忐忑中得知她愛的人的父親曾是她服伺過的貴廠貴族後，她毅然決然地離開他。

這個世界給予了她污濁，她無力反抗，但卡麗安妮與那拉揚的愛情是聖潔的，所以，她在清洗完身體後，平靜地沉入聖潔的河水中。

那拉揚的父親是個貴族的牧師，正應是正義，和平，善良的化身，但他充滿邪惡的靈魂，蹂躪了寡婦們之後還掩飾說是她們的福氣，認為她們是卑賤的，道貌岸然，直到聽說兒子要娶的女人曾是他的獵物時，厚顏無恥地告誡兒子不必要娶她為妻，可以將她當成隨時能玩弄的情人。

所謂的純潔的教人向善的宗教，卻成為個人私慾或統治階層的工具。

寡婦之家的莎肯塔拉是唯一在工作之餘看書的人，所以，她平靜的外表下有顆渴望覺醒的心，她與寡婦之家大姐麥杜不同，堅持自己的信念，默默地為寡婦之家那些需要幫助的人奉獻，她時常為佈道的智者分擔工作，直到追求愛情的卡麗安妮因為要結婚而被麥杜囚禁後，莎肯塔拉向智者尋求解惑，智者答，經書上講寡婦有三條路可走，一條為死去丈夫殉葬，二條是若得家人同意可以嫁給死去丈夫的兄弟，第三就是法律將會通過寡婦也有權利改嫁，雖然第三條僅僅是有可能，但她仍看到一線希望，勇敢地從麥杜那裡奪回鑰匙，放飛卡麗安妮讓她去尋找幸福。

莎肯塔拉有次地無意問楚雅她看起來怎麼樣？童言無忌地楚雅答：「你老了，」這句話深深地刺痛了她的靈魂，是的`，我雖不能自渡，但仍可以拼盡全力來引渡你，所以，當楚雅被騙以為會被送回家，卻成為繼卡麗安妮之後可憐人兒，遭到摧殘昏迷之際，震驚的莎肯塔拉在得知印度精神領袖甘地會在火車站停留時，她抱著孩子狂奔，希望能將孩子送到甘地身邊，被痛失愛人，追隨甘地的那拉揚看到了，伸出一臂之力，列車轟隆而去，望著小楚雅終於脫離苦海，莎肯塔拉笑了，溫柔而慈祥。

寡婦之家的大姐麥杜，年老而肥胖，擁有權力的她竟然可悲地滋生私利，忘記也她也曾是受害者，她有錢喂養寵物鸚鵡，卻沒有給需要她幫助的死去的老人埋葬的錢。其他的寡婦，完全聽天由命，愚昧茫然，有時甚至是傷害同類的幫手，因為她們被所謂的宗教欺騙迷惑。

「我的兄弟姐妹，以前我一直以為神就是真理，直到現以我才知道，真理才是神！」這是甘地在火車站為前來祈福的人們所說的話。

沒有人狂妄地吶喊：人定勝天。

只因為不是我選擇了世界，而是世界選擇了我。

不是我不反抗苦難，是因為無力反抗。

覺醒吧，受苦受難的人們，勇敢站起來反抗偽善宗教，追求屬於你們真正的幸福！

影片結束時有段文字，到目前為止印度累計約有4300多萬的婦女仍遭受這樣的摧殘。

月亮靜靜地傾瀉到聖河，卻不能完全洗凈那些真正罪惡的靈魂。

『肆』 月亮河印度電影為什麼不讓看

沒有電源版權。《月亮河》是2000年拍攝的印度電影，至2022年6月16號中國並沒有該電影的版權，無法進行觀看，講述的是印度女人，逃離小鎮的故事，情節非常的感人。

『伍』 《月亮河》moon river 里的女主角叫什麼，及其簡介

奧黛麗 赫本

簡介：

奧黛麗-赫本(Audrey Hepburn)於1929年5月4日出生於比利時布魯塞爾，她出生時的名字是Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston。她的父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵。
在她的雙親離婚後，她跟隨母親去了倫敦，並在一所私立女子學校上學。她的母親隨後回到荷蘭，她在假期也和她的母親一起到了荷蘭的Arnhem。當納粹進入Arnhem後，赫本經常會營養不良，心情郁悶。(這也許是她這么瘦的原因之一？)解放後，Hepburn進入倫敦的一所芭蕾舞學校學習，並獲得了獎學金。畢業後，她成為一名職業模特。作為一名模特，她便顯得很優雅高貴，而且好像她已經找到了最適合她的工作。直到加入到電影行業。
1948年，她在一部歐洲電影《變小七次的荷蘭》(nederlands in 7 lessen)里擔任了一個很小的角色，隨後在1951年的電影《少婦的神話》(young wives『s tale)里，她終於有了第一個有台詞的角色。但是這個角色的分量還是很小，於是，赫本赴美國發展。1953年她與好萊塢名影星格利高里-派克一起主演了《羅馬假日》，該片風靡世界，她扮演的楚楚動人的安妮公主令她獲得了奧斯卡最佳女演員獎。與此同時她還因在百老匯戲劇《翁丹》中的表演榮獲托尼獎。一頭黑色短發，外貌優美脫俗，體態輕盈苗條的赫本，在金發性感女郎風行的年代，一下子吸引了觀眾的目光。之後，57年的《滑稽的面孔》也是同樣的一部引人製作，使她又一次提名奧斯卡。之後的三次提名分別得益於《修女的故事》，《窈窕淑女》，《蒂芬妮早餐》。
50年代她主演了許多影片，表演質朴而富於激情。如《戰爭與和平》、《滑稽的面孔》、《下午的愛情》、《綠色公寓》、《薩布瑞娜》，其中那些儀態萬方、典雅淳厚的女性形象，給人印象最為深刻。
60年代初期，她的主要作品有《不能忘記》，《蒂芬妮早餐》，《孩子們的時刻》，《憤怒的巴黎》，《字迷》，《窈窕淑女》等。後期有《愛神》，《怎麼偷一百萬》《等到黑暗》，之後曾長期息影，復出後又拍攝了《羅賓和瑪麗安》(1976年)、《血統》(1979年)、《他們都笑了》，(1981)《總是如此》(1989年)等影片。
晚年的赫本作為聯合國的親善大使多次赴非洲開展慈善與救助活動，她不但以其光彩的銀幕形象，也以其高尚的情操，贏得了世界人民的尊敬與愛戴。

關於《月亮河》

這首《月亮河》(Moon River)是電影《在蒂凡尼處早餐》（Breakfast At Tiffany's，又譯作《珠光寶氣》）的插曲，於1961年獲得第34屆奧斯卡最佳電影歌曲獎。這部電影的主演是奧黛麗?赫本(Audrey Hepburn)，描寫一位農村姑娘在紐約的生活經歷。這位農村姑娘名叫霍莉?戈萊特利。她嚮往上流社會的生活，一心想嫁給一個百萬富翁，一心想過上流社會的生活，於是到紐約去尋找一個屬於她自己的「理想歸宿」。結果，在紐約謀生困難，她只好去做應召女郎，當高級交際花。她結識了一位與她住同棟公寓的鄰居年輕作家瓦傑克。瓦傑克被其行為所吸引，也因了解而愛上她。而戈萊特利一直想擺脫貧困的生活，講求金錢至上，追求享樂的金粉世界。因金錢、身份、地位找不到歸宿，甚至弄得聲名狼藉。他們過著一種奇特的而又充滿激情的生活，經歷了一次又喜又惱的戀愛。當兩人最後決裂時，戈萊特利才了解到將自己局限在財富里是尋找不到真正的愛情，兩人終成眷屬。
《紐約時報》的影評說：霍莉?戈萊特利是個「野東西」，扮演霍莉的海普伯恩小姐是個天生具有美麗的小精靈，誰看了都會相信她，稱贊她。
本片除了有優雅美麗、閃閃動人的奧黛麗?赫本外，其主題曲《月亮河》(Moon River)更是讓人難以忘懷，由亨利?曼西尼(Henry Mancini)作曲，安迪?威廉斯(Andy Williams)演唱，並獲得奧斯卡最佳電影歌曲。其婉轉低回的旋律回腸盪氣，逼人深思。月亮河，一條多麼美麗的河啊！而在影片中，奧黛麗?赫本坐在窗前拿著吉它的原唱，細膩地傾訴她的夢想，更成為一個令人難忘的經典場景！